6. FlügelWoche
Oddgeir Berg: Ein Ort, der Heimat heisst
Insel der Klänge

Rolla ist klein und dünn besiedelt – gerade einmal 900 Menschenleben hier. Auf “A Place Called Home” entführt uns Oddgeir Berg an diese Insel, den Geburtsort seines Vaters, für ein Konzeptalbum über die Magie der Natur, Erinnerungen und Familienbande.
Die Musik wurde mit einer neuen Trio-Besetzung und während einer Zeit persönlicher Turbulenzen geschrieben, als Bergs Mutter an Krebs erkrankte. Wie nicht anders zu erwarten, wirkt die Musik intim und pastoral, ist zumeist langsam und introspektiv.
Aber es gibt auch viele Momente sanfter Erkundung sowie ein wunderbares Bass-Solo des neuen Mitglieds Audun Ramo. Rollo ist ein traumhafter Ort – aber eben auch einer voller Fernweh.

Runar Netland
Oddgeir Berg
Audun Ramo

Einlass eine Stunde vor Beginn

»Impressionists Improvised«
Neue Klangfarben zu 150 Jahre Impressionismus
Der Pianist Chris Gall verbindet in seinem neuen Solo-Programm die faszinierenden Klangwelten des Impressionismus mit der Freiheit und Energie des Jazz.
In seinen hochenergetischen und zauberhaften Improvisationen über Werke von Komponisten wie Claude Debussy, Maurice Ravel und Erik Satie lotet er die farblichen und harmonischen Gemeinsamkeiten beider Genres aus und bringt sie auf einzigartige Weise zum Klingen. 150 Jahre nachdem sich in Paris eine kleine Gruppe alternativer Künstler erstmals als Impressionisten bezeichnet, lässt Gall diese Bewegung neu und modern aufleben – und überwindet dabei mühelos die Stilgrenzen von Jazz, Neo-Klassik und Minimal Music. Mit seinem aktuellen Album »Impressionists Improvised« vertieft Gall den Weg, den er bereits auf seinen Soloalben »Piano Solo« und »Room of Silence« eingeschlagen hat.
Bekannt für seine Arbeit mit der Band Quadro Nuevo, mit der er weltweit tourt und mehrfach den German Jazz Award erhielt, zeigt der Münchner Pianist auch solo seine beeindruckende Vielseitigkeit und entführt das Publikum in eine zauberhafte Klangwelt, in der die intensiven Stimmungen des Impressionismus auf neuartige Weise zum Leben erweckt werden.
Ein Konzert, das die Zuhörer mit einer Fülle an neuen Eindrücken und magischen Klangmomenten verzaubern wird.

Einlass eine Stunde vor Beginn

Das BEAT-Projekt bringt frische, kreative und genreübergreifende Musik auf die Bühne – und jetzt zum großen Finale der aktuellen Runde ins Theaterstübchen!
Beim BEAT-Projekt in Kassel kommen Jugendliche mit und ohne Zugang zu musikalischer Förderung zusammen. In Workshops lernen sie das Musik-Business kennen, vernetzen sich stadtteilübergreifend mit anderen Nachwuchs-Talenten und arbeiten mit erfahrenen Coaches an ihrer Musik.
Beim Abschlusskonzert #beatonstage präsentieren die jungen Musiker\*innen ihre eigenen Songs, besonderen Arrangements und jede Menge Leidenschaft. Jeder Abend ist einzigartig: Ob Jazz, Pop, Hip-Hop, Soul oder experimentelle Sounds – hier gibt es Neues zu entdecken.
Freut euch auf ein junges, buntes und aufregendes Konzert, das zeigt, wie vielfältig die Kasseler Musikszene ist!
Das BEAT-Projekt wird durchgeführt von I.GBS und gefördert von Aktion Mensch.
Die Konzertreihe BEAT goes Stübchen wird unterstützt durch die GVL.

Einlass eine Stunde vor Beginn

Die romantisch-spicy Small Town-Romance für alle, die den Winter lieben
Etwas mehr als ein Jahr ist vergangen, seit Olive herausgefunden hat, dass ihr Mann sie betrügt. Den schönen Schein hat sie bis jetzt aufrechterhalten, doch jetzt ist Tony weg, und Olive kann das Haus nicht alleine zahlen. Glücklicherweise sind der irische Liebesromanautor Casey und seine Tochter auf der Suche nach einer Bleibe in Lower Whilby. Nach langer Schreibblockade muss der 35-Jährige endlich seinen nächsten Weihnachtsroman verfassen und das englische Örtchen hat ihn inspiriert. Mit den beiden zieht das Chaos in Olives aufgeräumtes Leben ein. Die neue Wohnsituation bietet Casey viele Ideen für sein Buch – genau wie seine neue Mitbewohnerin. Wie sehr Olive ihn in ihren Bann gezogen hat, zeigt sich schon bald an Caseys Manuskript. Denn während sein Text wächst, verschwimmen die Grenzen zwischen Fiktion und Wirklichkeit immer mehr ...

Einlass: 20:00Uhr

An »sinnliche Schwebezustände, den Rausch des freien Falls und das Dahingleiten über weite Flächen« erinnert Deutschlandfunk Kultur die Musik des Pulsar Trios – eine Beschreibung, die auch auf das 2023 erschienene vierte Studioalbum We Smell in Stereo äußerst gut passt. Sein Cover zieren Haie, denn Haie riechen nicht in Mono, ihr Geruchssinn funktioniert in Stereo.

Auf der Jagd nach dem perfekten musikalischen Moment agiert das Trio instinktiv wie ein einziger Organismus und mit einem über die Jahre entwickelten, gemeinsamen und untrüglichen Gespür für den ureigenen Klangkosmos. Die außergewöhnliche und wohl einzigartige Besetzung aus Schlagzeug, Piano und Sitar ermöglicht es dem Trio, beständig auf eigentlich schmalem Grat musikalisches Neuland auszuloten.

Immer ist das Resultat verspielt und virtuos, zwischen instrumentaler Ekstase, intimer Introspektion und feinfühligen Klangexperimenten: Eine Fusion dreier individueller musikalischer Charaktere mit ganz unterschiedlichen Prägungen, die vom Pop mit großer Geste, über DDR-Punk und Noise, Jazz, Bach, Minimal Music bis zur klassischen Sitar-Tradition aus Indien reichen.

Ihre Live-Qualitäten konnten die Creole-Preisträger*innen bereits auf zahllosen Konzerten unter Beweis stellen. So gastierten sie u.a. auf den Leverkusener Jazztagen, dem Fusion Festival, in Glastonbury, beim Rudolstadt Festival und dem Delhi International Jazz Festival, in der Kulturarena Jena sowie dem İzmir European Jazz Festival.

Matyas Wolter (Sitar/Bass-Sitar)
Beate Wein (Piano, Bass Novation, Pianet)
Aaron Christ (Drums)

Einlass eine Stunde vor Beginn

RUTHE LIVE - SHIT HAPPENS - DIE (NEUE) SHOW
Deutschlands erfolgreichster Cartoonist steht endlich wieder auf der Bühne! Ein Cartoonist auf der Bühne Was macht der da? Das, was jeder gute Komiker auch tut: Menschen zum Lachen bringen! In seiner neuen Show verbindet Ralph Ruthe einzigartig Witzbilder, Animationsfilme, Lesung und Musik zu einer Live-Cartoon-Comedy-Show, oder einer Live-Comedy- Cartoon-Show. Er zeigt nur das Beste aus seinem Humor- und Figuren-Universum und ganz viel Neues, von kleinen Alltagsbeobachtungen bis hin zu großen politischen Zusammenhängen. Es wird Welt Premieren brandneuer Folgen von Ruthes Erfolgsserien „Flossen“, „HNO-WG“, „Biber und Baum“ und den „Werbeparodien“ geben. Ruthe schafft es immer wieder, den alltäglichen Irrsinn pointiert, intelligent und schreiend komisch in einem Bild (oder Video) festzuhalten. Kein Cartoonist veröffentlicht in einer derart hohen Schlagzahl seit so langer Zeit so viel neues Material. Dies spiegelt sich auch in den Verkaufszahlen seiner Bestseller-Bücher wider. Millionen von PendlerInnen kennen seine Cartoons außerdem von den U-Bahn-Screens, aus dem Fernsehen (Auftritte bei Sträter/ARD und TV TOTAL/Pro7). Auf seinen Social Media-Kanälen folgen ihm seit Jahren rund vier Millionen Fans. An Ralph Ruthe kommt man nicht vorbei und wer ihn jetzt auch live erleben möchte, der hat bald ab Herbst 2025 endlich wieder Gelegenheit dazu... und mit etwas Geduld gibt es noch etwas ganz Besonderes dazu: Alle (!), die sich anstellen, bekommen eine
von Ruthe persönlich gefertigte signierte Zeichnung....

Wir wünschen jetzt schon viel Vergnügen!

Einlass ab 19:00 Uhr

Yumi Ito erschafft mit ihrer Stimme Welten fern aller Grenzen. Die polnisch-japanischstämmige Schweizerin gilt als eine der herausragendsten Vertreterinnen der Gesangsimprovisation und bewegt sich mühelos zwischen Genres sowie ihren Tätigkeiten als Sängerin, Pianistin und Komponistin. Dementsprechend divers gestaltet sich Itos eigene Musik, ein wahrhaftiger Ozean aus Art-Pop, Jazz sowie Neoklassik. Auf Basis unzähliger Konzerte und Touren agiert die Musikerin darin wie eine Zen-Meisterin, klar, reflektiert und mit einer einzigartig-kraftvollen Energie. Meilensteine bildeten Auftritte im Blue Note New York, beim Montreux Jazz Festival, Tourneen in Asien, Südamerika und Europa sowie fünf veröffentlichte Alben als Bandleaderin, zuletzt das von der internationalen Kritik gefeierte Ysla (2023 via enja yellowbird records). Yumi Ito spielt regelmässig ausverkaufte Konzerte bei renommierten Festivals wie dem JazzArt Festival (Polen), Veneto Jazz Festival (Italien), Akbank Jazz Festival (Türkei), Euro-Venezuelan Jazz Festival (Venezuela) und ZOA Festival (Österreich). Die Preisträgerin des Montreux Jazz Vocal Wettbewerbs wurde unter anderem für das Focus Year Programm unter Wolfgang Muthspiel am Jazzcampus Basel (2017–2018) ausgewählt, erhielt die Prioritäre Jazzförderung der Pro Helvetia (2022–2024) und überzeugte mit ihrer Band die Jazzahead-Jury, die sie einstimmig für einen Showcase-Auftritt bei der Jazzahead (2024) nominierte. Yumi Ito performt solo oder mit Band, der neben ihr “Schlagzeugpoet” Iago Fernández, Kontrabassist Nadav Erlich und Gitarrist Alessio Cazzetta angehören. Stets im Fokus: Das Erschaffen musikalischer Welten im Zeichen der Grenzenlosigkeit.
Yumi Ito – (Vocals, Piano, Composition, Lyrics)
Alessio Cazzetta – (Guitar)
Nadav Erlich – (Double bass)
Iago Fernández – (Drums)

Im festlichen Ambiente der Kreuzkirche Kassel lädt das DRESDNER RESIDENZ ORCHESTER zu einem besonderen Adventskonzert ein.
Es erklingen ausgewählte Werke von Johann Sebastian Bach, Pjotr Ilyich Tschaikowski und Wolfgang Amadeus Mozart, die die stille und zugleich strahlende Atmosphäre des Advents einfangen.
Die eindrucksvolle Akustik der Kreuzkirche verleiht den Kompositionen besondere Tiefe und macht diesen Abend zu einem bewegenden musikalischen Erlebnis – ein Höhepunkt der Vorweihnachtszeit.
Für das Ensemble ist es eine große Freude, nach seinem erfolgreichen Debüt im April 2026 wieder in der Kreuzkirche Kassel zu Gast sein zu dürfen.

Einlass: 16:00

Ingo Appelt geht mit seinem neuen Programm MÄNNER NERVEN STARK auf Tour, um seinen
Zuschauern mit dem verbalen Vorschlaghammer zweieinhalb Stunden lang den Alltag
auszutreiben. Ingo hängt den Maulkorb an den Haken, er ist nicht milder geworden und tanzt auch
aktuell unerbittlich auf dem schmalen Grat der Gürtellinie.

In MÄNNER NERVEN STARK zerlegt Ingo unser Miteinander so wunderbar und gleichzeitig pointiert
wie kein anderer. Nichts ist vor ihm sicher - von der Kommunikation zwischen den Geschlechtern bis
hin zu kleinen Macken und Mackern, die uns das Leben schwer machen. Denn wer ist schuld an der
Misere? Die Männer! In einer Welt voller Fettnäpfchen reicht Ingo ihnen helfend die Hand. Für die
Frauen, für den Frieden. Er ist der Safe Space des Lachens, die letzte Bastion gegen das Spießertum.
Sorgt euch nicht: Was bei Appelt passiert, bleibt bei Appelt. Lacht kaputt, was euch kaputtmacht –
Comedy ab 18!

Einlass: 18:30

Henrik Freischlader gilt bis heute als Geheimtipp für alle, die noch nie von ihm gehört haben.
Der deutsche Gitarrist und Sänger teilte die Bühnen mit B.B. King, Gary Moore, Peter Green, Johnny Winter, Joe Bonamassa und der Tedeschi Trucks Band und ist nach zahlreichen europaweiten Tourneen aus der internationalen Bluesszene nicht mehr wegzudenken.

Sein virtuoses und leidenschaftliches Gitarrenspiel, seine raue markante Stimme und ein Gespür für gute Grooves haben über die Jahre seinen unverwechselbaren Stil geprägt.
11 Studioalben und 7 Livealben hat der Multiinstrumentalist seit 2006 veröffentlicht, und es ist fast immer ein neues Album auf seinem Label Cable Car Records in Planung.

Im Power Blues Trio geht es auch 2026 wieder auf Tour.

„Viel besser kann man handgemachten und musikalisch virtuosen Bluesrock kaum zelebrieren. … Für mich das Konzert des Jahres und der abermalige Beweis, dass die Magie eines Livekonzertes in kleineren Clubs durch nichts zu ersetzen ist.“ (Chris Strieder, Darkstars.de)

Besetzung:
Henrik Freischlader – Gesang & Gitarre
Leon Mucke – Schlagzeug
Theofilos Fotiadis – Bass

Einlass eine Stunde vor Beginn

FLASHBACK to the Sixties präsentiert Ihnen die besten Songs und Nr. 1 Hits aus dem innovativen Jahrzehnt der Musikgeschichte. Nach dem Rock´n´Roll und Blues wurde der Beat, Soul und auch die Rockmusik erfunden.

Nordhessens authentische »Sixties Band« tritt in der klassischen Besetzung der sechziger Jahre auf: Gitarre, Bass, Schlagzeug, Orgel oder Klavier und ein perfekter 3-stimmiger Satzgesang – das ist die Musik der »wilden sechziger Jahre«.
Es werden nicht nur die großen Hits der 60er präsentiert, wie zum Beispiel von den Searchers, Beatles, Rolling Stones, Hollies, Spencer Davis, Bee Gees, The Small Faces, The Animals oder den Lords sondern auch Rock´n Roll mit Titeln von Elvis, Chuck Berry, Carl Perkins, den Everly Brothers oder Roy Orbison. Nach der Beat-Ära entstehen die Anfänge der Rockmusik mit CCR, Santana, The Doors, Procul Harum, Moody Blues oder Them und vielen anderen mehr, die ebenfalls von »FLASHBACK to the Sixties« gekonnt und virtuos dargeboten werden.

Hans Röse – Gitarre, Gesang
Sabine Mai – Keyboard, Gesang
Burkhard Mai – Bass, Gesang
Mirco Heinemann – Drums

Einlass eine Stunde vor Beginn

Under the Same Stars

Zwei herausragende Stimmen des jungen europäischen Jazz – die mongolische Pianistin und Komponistin Shuteen Erdenebaatar und der deutsche Bassist und Klarinettist Nils Kugelmann – laden mit ihrem neuen Programm Under the Same Stars zu einer außergewöhnlichen musikalischen Reise ein.
Was als persönliche Begegnung begann, ist zu einem tiefen musikalischen Dialog zweier Seelen geworden: Shuteens hypnotisch-leuchtendes Klavierspiel trifft auf die geheimnisvollen Klangfarben von Kugelmanns Kontra-Alt-Klarinette – einem seltenen Instrument, das hier zum strahlenden Zentrum wird. Gemeinsam erschaffen sie eine Klangwelt, die Jazz, Klassik und Filmmusik vereint und in der sich ihre individuellen Geschichten, ihre Kulturen und ihre Liebe zur Musik auf ganz eigene Weise verweben.
Beide haben sich in den vergangenen Jahren als prägende Persönlichkeiten einer neuen Generation etabliert. Shuteen Erdenebaatar, geboren in der Mongolei, lebt seit 2018 in Deutschland. Sie wurde u. a. mit dem Deutschen Jazzpreis und dem höchsten Kulturpreis ihrer Heimat ausgezeichnet. Nils Kugelmann, ACT-Künstler und ebenso mehrfach preisgekrönt, ist bekannt für seine Arbeit mit seinem eigenem Trio sowie seine Handschrift als Komponist.
So entsteht eine Musik, die nicht laut werden muss, um viel zu sagen – geprägt von gegenseitigem Vertrauen, feinem Gespür und einer Nähe, die über das rein Musikalische hinausreicht. In der Intensität ihres Zusammenspiels wird hörbar, wie tief sich ihre Lebenswege, ihre Klangvorstellungen und ihre Zuneigung zueinander miteinander verbunden haben.

„Das Beste, was man derzeit hören kann“ – SWR Kultur
„Einfach ein Traum…Musik voller detailreicher Schönheit!“ – BR Klassik
„Leidenschaftlich, poetisch und atemberaubend virtuos“ – NDR Kultur

Shuteen Erdenebaatar (piano, composition)
Nils Kugelmann (contra-alto clarinet, bass, composition)

Einlass eine Stunde vor Beginn

Soul2Soul – Die musikalische Verbindung von Micha Margraf, Aris Parwez, Peter Staab und Miko Mikulicz!

Frontmann Micha Margraf, der sich in Kassel mittlerweile einen Namen gemacht hat und unter anderem durch seine Teilnahme an einer bekannten Fernsehshow große Bekanntheit erlangte, begeistert als musikalischer Allrounder. Gesang, Gitarre, Bass und Cajón – es gibt kaum ein Instrument, das er nicht beherrscht.
Aris Parwez lässt seine kulturellen Einflüsse in seiner Musik aufleben. Der gebürtige Afghane, der viele Jahre in den Niederlanden verbracht hat, überzeugt mit seiner unverkennbaren Stimme, seinem Gitarrenspiel und seiner Percussion.
Peter Staab verleiht dem Sound von Soul2Soul mit seinem Keyboard eine besondere Tiefe. Mit atmosphärischen Klangflächen, gefühlvollen Begleitungen und ausdrucksstarken Soli sorgt er für den musikalischen Feinschliff und verbindet die einzelnen Elemente zu einem harmonischen Gesamtbild.
Miko Mikulicz setzt mit seiner virtuosen Geige besondere Akzente. Mit viel Gefühl und Leidenschaft verzaubert er das Publikum und verleiht den Songs eine unverwechselbare Note, die den charakteristischen Sound von Soul2Soul abrundet.
Erwarten Sie einen abwechslungsreichen und charakteristischen Mix von Michael Jackson, Lenny Krawitz, bis hin zu Gipsykings und Robin Williams interpretiert mit Herz, Seele und einer ganz eigenen musikalischen Handschrift im Akustischen Set!

Einlass eine Stunde vor Beginn

Kasseler City Lights im Theaterstübchen!
Es ist wieder soweit! Die monatlich stattfindende Kasseler City Lights Reihe kommt ins Theaterstübchen. Die Hausband um den Voice of Germany-Kandidaten Richard Vaupel führt gemeinsam mit der Band durch den Abend.
Freut euch auf Überraschungsgäste, die mit ihren wundervollen Stimmen und einem Mix aus Soul, R&B, Jazz und Pop für eine unvergessliche Nacht sorgen werden. Lasst euch von den groovigen Rhythmen und der musikalischen Vielfalt verzaubern!
Seid dabei und erlebt eine Nacht voller Magie!
Wir freuen uns auf euch!

Einlass eine Stunde vor Beginn

91 Jahre Elvis – ein Abend für den King und sein unsterbliches Volk. Axel Barte aus Kassel und Axel Praefcke aus Berlin teilen mehr miteinander als den Vornamen: Seit den 80er Jahren wandeln beide auf den musikalischen Spuren, die nach Memphis, Tennessee führen. Schon oft präsentierten beide das ikonische Material des King of Rock And Roll mit maximaler Liebe zum Detail und ehrlicher Hingabe – allerdings taten sie dies bisher nur ein einziges Mal gemeinsam; und zwar vor ausverkauftem Haus und einem restlos begeisterten Publikum im Oktober 2025 im Theaterstübchen. Am 4. Dezember 2026 erfolgt nun das unausweichliche Wiederholungskonzert!

Axel Barte (voc, g)
Axel Praefcke (ld g)
Ayder Ashirow (dr)
Hannes Hirth (p)
Humpty Kirscht (b)

Einlass eine Stunde vor Beginn

Tauchen Sie mit Irish Christmas in die festliche Jahreszeit auf der grünen Insel ein!
Erfahren Sie mehr über das traditionelle Weihnachtsessen in Irland und warum es dort oft auch royal zugeht.
Lernen Sie „Santy“ kennen – den irischen Weihnachtsmann – finden Sie heraus, wie er die ganzen Geschenke an einem Abend verteilt und was, um Himmels willen, die CIA damit zu tun hat.
Und auch der Ausflug zum rasanten, adrenalingeladenen Pferderennen an den Feiertagen darf natürlich nicht fehlen zur Weihnachtszeit in Irland.
Neben ausgelassener Stimmung schenken Woodwind & Steel dem Publikum aber auch zarte, andächtige Momente – Augenblicke, die innehalten lassen und unter die Haut gehen.
Die Akteure stimmen besinnlich auf die irische Weihnachtszeit ein und nehmen den Zuschauer mit in das weihnachtlich geschmückte irische Wohnzimmer und schließlich an die Krippe – zum wahren Kern von Weihnachten.
Die Show
Irish Christmas, die Weihnachtsshow mit einer fröhlichen, stimmungsvollen Mischung aus weltbekannten irischen, englischen und amerikanischen Christmas Carols, sphärischen Instrumentalstücken und rasanten, mitreißenden Jigs und Reels.
Die Greatest Hits, die Evergreens von Weihnachten werden in frischen, keltischen Gewändern präsentiert.
Mit ihrem Mix aus Irish Folk, klassischen Elementen und moderner Popmusik zieht die Band Woodwind & Steel ein breites Publikum in ihren Bann – vom Bewunderer energiegeladener Livemusik bis zum Pop- und Musicalfan.

Copyright: Edwin Oehl

Einlass: 19:00 Uhr

Konzerte von Marc Marshall stehen für eine Mischung aus musikalischer Weltklasse und charmanter Moderation. Das Publikum feiert ihn mit Standing Ovations. Mit seiner wandelbaren Stimme transportiert er tiefgehende Emotionen, die direkt ins Herz gehen. Marc Marshall begeistert seit Jahrzehnten mit einfühlsamen Interpretationen bekannter Liede, aber auch eigenen Kompositionen und zählt so zu den begehrtesten Sängern und Kreativen Deutschlands.

Durch seine starke Bühnenpräsenz und ungezwungene Art, mit dem Publikum zu interagieren, schafft der Entertainer mit Witz und Substanz eine unvergessliche Atmosphäre und Nähe zum Publikum. Er ist ein Künstler, der jedes Live-Konzert in ein Erlebnis musikalischer Exzellenz verwandelt. Dabei begleitet ihn abwechselnd sein Pianist, seine Band oder auch ein grosses Orchester.

Von Pop, über Klassik bis Jazz singt Marc Marshall in mehreren Sprachen. Das Repertoire umfasst weit über 1000 Titel. Seine großartige Karriere ist geprägt durch tausende Live-Konzerte, begleitet von Edelmetallauszeichnungen (u.a. Platz 1 der Deutschen Klassik-Charts als Sänger, Produzent und Komponist), eigenen TV- und Show-Formaten, wie auch Duetten mit den ganz Großen: Andrea Bocelli, Aretha Franklin, Nathan East, Till Brönner, Christian Friedel uvm.

Für DHL hat er den Corporate Song „Hand In Hand“ geschrieben, der auch auf seinem aktuellen Album“ Times To Love“ zu finden ist. Grosse Unternehmen und bekannte Persönlichkeiten aus Wirtschaft und Politik wünschen sich den wandelbaren Ausnahmebariton regelmässig für ihre hochkarätigen Events & Galas. Sogar der Bundeskanzler sitzt bei seinen Konzerten in der ersten Reihe.

Sein jüngstes Album „Times To Love“ wurde in den Abbey Road Studios in London aufgenommen, in denen schon die legendären Beatles produziert haben, ebenso in den Capitol Studios in Los Angeles und auch sein Produzent Chris Walden zählt zu den großen Namen Hollywoods, ist mehrfach Grammy nominiert und bei den Oscar Verleihungen im wahrsten Wortsinn Ton angebend.

Copyright: Guido Karp

Einlass: 17:30 Uhr

Andreas Kümmert – A.LIVE! Tour 2026

ANDREAS KÜMMERT & THE ELECTRIC CIRCUS

ANDREAS KÜMMERT ACOUSTIC DUO

ANDREAS KÜMMERT – Ein Leben das atmet, eine Stimme die es erzählt. Mit seinem ersten Doppel-Live-Album auf der Road-Map und mit neu markierten Zielen, ist A.K. auch 2026 wieder auf großer Tournee.

Mit 10 Jahren verdiente A.K. sein erstes Geld mit seiner Musik. Viele Wege ist er gegangen, mit seiner Gitarre immer auf der Straße unterwegs auf der Suche nach dem, was man Rock ‚n‘ Roll nennt. Und das ist für Andreas Kümmert nicht nur ein Wort. So wie der Blues das Leben hinterfragt, so hinterfragt A.K. das Leben und all das was es mit sich bringt. Daraus werden Hits gemacht – …beflügelte Worte aus einer tiefen Seele.

Im Jahr 2013 gelingt Andreas Kümmert dann der Durchbruch. Mit seinem Trademark-Song „Simple Man“ gewinnt er bis heute unerreicht die Hochquoten TV-Show „The Voice Of Germany“. Seitdem ist er zu einem der authentischsten und beliebtesten Liveacts avanciert. Durch seine einzigartige Stimme und höchst beeindruckendes Gitarrenspiel, sowie musikalisch wie textlich brillanten, zeitlosen Songs ist er längst einer der national bemerkenswertesten Künstler Deutschlands. Einer der international jedem das Wasser reichen kann. The hardest working Man in Showbusiness.

Über den Status des „Voice Gewinners“ längst hinausgewachsen hat Andreas Kümmert klar bewiesen, dass es im Musikzirkus auf einen selbst ankommt sein Standing zu behaupten. Im Gegensatz zu den meisten Teilnehmern derartiger TV-Formate ist er seither im Live-Bereich mit seiner Band „The Electric Circus“, auf Tonträger sowie über alle Streaming-Dienste hinweg konstant erfolgreich.

There is more to come!

Auf die nächsten Jahre dürfen sich alle Blues-Rock & Kümmert Fans auf die Klänge und grandiose Präsenz von „Andreas Kümmert & The Electric Circus“ freuen und auch die vielen neuen Fans die ganz gewiss hinzukommen werden.

Sein neues und erstes Best Of / Live-Album A.LIVE! erscheint im Frühjahr 2026.

LINEUP
Andreas Kümmert Guitar / Vox
Jochen Thoma Guitar / Vox
Lisa Müller / Keys
Asbjörn Gärtner / Bass
Michael Germer / Drums

Einlass eine Stunde vor Beginn

36 Jahre weltweit auf Tour, das sind fast 5000 Konzerte. Die BBs lieben ihre Musik und spielen den Blues so gekonnt, daß selbst die Amerikaner inzwischen den Hut vor dieser deutschen Band ziehen. Mit ihrer Mischung aus „Rhythm & Blues“ und einem Hauch „Sixty Soul“ haben Sie sich eine Fangemeinde um den ganzen Globus erspielt.
Die Band erhielt zahllose Auszeichnungen wie den „German Blues Award“ und den Titel „beste Bluesband Europas“ durch französische Musikredakteure, ihre CD „Unique Taste“ wurde mit dem Preis der deutschen Schallplattenkritik prämiert. 2021 war die Band „Blues Band of the Year“ beim britischen Sender Blues Lounge Radio. 2023 erschien das neue Album „Lonesome In The Moonlight“. Ein zeitgemäßes Album, das sich im oberen Regal internationaler Veröffentlichungen des R&B platziert. 2026 erscheint das 18. Album. Diese Band ist eine einzigartige Erfolgsgeschichte.
B.B. & The Blues Shacks stehen für großartige Live-Auftritte und haben sich so auch als Top-Act in Übersee etabliert. Sie spielten in Dubai, auf dem Doheny Festival in Los Angeles und beim Byron-Bay-Festival in Australien mit Künstlern wie Bob Dylan, B.B. King und Elvis Costello vor Zehntausenden.
Frontmann Michael Arlt (vocal und harp) gehört längst zur ersten Liga europäischer Blues- und Soulsänger. Er ist zudem ein einzigartiger Entertainer. Sein Bruder Andreas Arlt ist ein eleganter Stilist und wird inzwischen als Weltklasse-Gitarrist gehandelt. Mit Fabian Fritz an Klavier und Orgel konnte die Band ein weiteres Genie für den eigenständigen Sound verpflichten. Henning Hauerken (Kontrabass und E-Bass), sowie Andre Werkmeister (Schlagzeug) liefern den einzigartigen Drive und Groove, den man noch vom Konzert mit nach Hause nimmt.

Einlass eine Stunde vor Beginn