Einlass: 18:30 Uhr

Einlass: 18:30 Uhr

Ausstellung: ÖOÓ – Krzysztof Franaszek, Gereon Krebber

Eröffnung: Donnerstag, den 22. August 2024, 19 Uhr

Galerie des Polnischen Instituts Düsseldorf, Citadellstr. 7, 40213 Düsseldorf

Ausstellungsdauer: 23 August bis 31 Dezember 2024

Die Ausstellung von Krzysztof Franaszek (PL) und Gereon Krebber (DE) widmet sich den Themen von Mutationen der Formen und dem Prozess der Bedeutungsbestimmung. Durch Schmelzen, Biegen, Quetschen und Tropfen verwandeln Franaszek und Krebber ursprüngliche Motive sowie Objekte und verwischen die Grenzen zwischen der künstlichen (oft städtischen) Welt und der Natur. Die Künstler lösen nicht nur klare skulpturale Formen auf, sondern spielen auch mit der Lesbarkeit und den konventionellen Bedeutungen der Dinge. All diese Mehrdeutigkeiten treffen in der Galerie des Polnischen Instituts in Düsseldorf zusammen und bilden dort eine Konstellation aus sich verschiebenden formalen Trennungen, ambivalenten Bedeutungen aber auch fließenden geopolitischen Abgrenzungen.

Kuratorin: Małgorzata Jędrzejczyk

Im Rahmen: Warschau Week, 23.10 – 31.10.2024: Warszawa – Düsseldorf – 35 Jahre Städtepartnerschaft

Dienstag – Freitag: 11.00 – 17.00 Uhr

Einlass: 17:30 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Ausstellung: ÖOÓ – Krzysztof Franaszek, Gereon Krebber

Eröffnung: Donnerstag, den 22. August 2024, 19 Uhr

Galerie des Polnischen Instituts Düsseldorf, Citadellstr. 7, 40213 Düsseldorf

Ausstellungsdauer: 23 August bis 31 Dezember 2024

Die Ausstellung von Krzysztof Franaszek (PL) und Gereon Krebber (DE) widmet sich den Themen von Mutationen der Formen und dem Prozess der Bedeutungsbestimmung. Durch Schmelzen, Biegen, Quetschen und Tropfen verwandeln Franaszek und Krebber ursprüngliche Motive sowie Objekte und verwischen die Grenzen zwischen der künstlichen (oft städtischen) Welt und der Natur. Die Künstler lösen nicht nur klare skulpturale Formen auf, sondern spielen auch mit der Lesbarkeit und den konventionellen Bedeutungen der Dinge. All diese Mehrdeutigkeiten treffen in der Galerie des Polnischen Instituts in Düsseldorf zusammen und bilden dort eine Konstellation aus sich verschiebenden formalen Trennungen, ambivalenten Bedeutungen aber auch fließenden geopolitischen Abgrenzungen.

Kuratorin: Małgorzata Jędrzejczyk

Im Rahmen: Warschau Week, 23.10 – 31.10.2024: Warszawa – Düsseldorf – 35 Jahre Städtepartnerschaft

Dienstag – Freitag: 11.00 – 17.00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Interessierte Schulen und LehrerInnen können sich anmelden bei: andrzej.kolinski@instytutpolski.pl

POLE-POSITION. Der „Polnische Projekttag für NRW-Schulen geht auf eine gemeinsame Initiative des Polnischen Instituts Düsseldorf und des Ministeriums für Schule und Weiterbildung NRW im Frühjahr 2005 zurück. Durch die konsequente Regularität und das Ansprechen aller Schulformen hat das Bildungsprojekt einen Ausnahme-Charakter erreicht.

Die inzwischen oft mehrmals im Monat stattfindende ganztägige – für die Schulen kostenfreie – Veranstaltung richtet sich an SchülerInnen ab der Sekundarstufe II, die sich für Austauschbesuche mit polnischen Schulen bzw. –Klassen vorbereiten wollen, oder die etwas mehr über Polen erfahren möchten. Die Projekteinheiten: Crashkurs durch die polnisch-deutsche Geschichte; Workshops Kulturelle Gemeinsamkeiten und Unterschiede zwischen Polen und Deutschen; Junge Szene in Polen; Polen im Internet; Polnische Literatur; Schnupperkurs Polnisch; Landeskunde Polen; Politik: Polen-Deutschland-EU verschaffen den Schülerinnen und Schülern der weiterführenden Schulen einen attraktiv gestalteten, modernen und zugleich umfassenden Blick auf ihren Nachbarn.

 

Nach Vereinbarung

ACHTUNG! Freitags- und Samstags-Führungen andere Uhrzeiten: 12.00 – 15.00 Uhr & 16.00 – 19.00 Uhr!

Brauhandwerk vor Ort erleben
Entdeckt unsere Familienbrauerei mit allen Sinnen: Bei unserer „BrauKultTour“ kann man sehen, fühlen, riechen und schmecken, wie wir mit Liebe und Leidenschaft unsere Bierspezialitäten brauen. Unter fachkundiger Führung kann man gemeinsam auf den Spuren des charaktervollen Biergeschmacks wandeln. Begleitet uns durch unsere Familienbrauerei und blickt gemeinsam mit uns hinter die Kulissen höchster Braukunst.

Wir bieten eine fachkundige Brauereiführung durch unsere Familienbrauerei, eine Probe unseres MORITZ FIEGE Zwickel und im Anschluss einen geselligen Ausklang in unserer Zirbelstube mit einem Ausblick weit über Bochums Grenzen hinaus. Dort bieten wir die Möglichkeit all unsere Bierspezialitäten zu genießen und mit einer echten Dönninghaus oder einer veganen Currywurst den Abend ausklingen zu lassen. Zusätzlich beinhaltet der Eintritt freie Fahrt mit dem ÖPNV am Tag der gebuchten BrauKultTour. Die Eintrittskarte kann kostenlos als Hin- und Rückfahrtticket genutzt werden.

TERMINE
Montag bis Donnerstag 18.30 – 21.30 Uhr
Freitag & Samstag 12.00 – 15.00 Uhr
16.00 – 19.00 Uhr
(Veranstaltungsdauer: 3 Stunden)

Freie Fahrt mit den öffentlichen Verkehrsmitteln (BOGESTRA und VRR):
Am Tag der Besichtigung kann die Eintrittskarte kostenlos als Hin- und Rückfahrtticket für Busse und Bahnen
(BOGESTRA, VRR) genutzt werden. Unsere Familienbrauerei befindet sich nur wenige hundert Meter vom
Bochumer Hauptbahnhof entfernt.

Parkplätze:
Auf unserem Gelände können wir leider keine Parkplätze anbieten. Rund um unsere Brauerei befinden sich
Parkplätze und einige Parkhäuser. Aufgrund der Innenstadtlage und unserer Nähe zu einer Berufsschule und dem Bermuda3eck kann es allerdings gerade in den Abendstunden schwierig sein, einen (kostenfreien) Parkplatz zu finden. Wir empfehlen Ihnen deshalb die Anreise mit der Bahn.

ab 18:00 Uhr Einlass ehemals Moritz Fiege Fan-Shop

Wählen Sie aus den Veranstaltungen 2024, drei Veranstaltungen zum Preis von 66,-- Euro

Das Festival bietet auch in diesem Jahr wieder den IDO-Button an, der im Vorverkauf als Gutschein erworben wird. Damit erhalten Sie 50 Prozent Ermäßigung auf den Abendkassenpreis. Die durch den Button ermäßigten Tickets können online oder in den Vorverkaufsstellen erworben werden. Der Button lohnt sich bereits ab dem vierten Konzertbesuch.

Achtung: Der Button gilt pro Person und kann nicht für die Orgelexkursion angewendet werden.

Eine genaue Anleitung zum Einlösen des Aktionscodes für die entsprechende ermäßigte IDO-Button Preisstufe finden Sie auf dem Ticket.

Ted Russell Kamp ist ein mit einem Grammy ausgezeichneter Musiker, der seit 20 Jahren als professioneller Singer-Songwriter, Bassist und Produzent tätig ist. Seine Musik ist eine kraftvolle, echte amerikanische Mischung aus Rock´n´Roll, Blues, Country und Singer/Songwriter-Stilen. Der Rolling Stone bezeichnete Kamp als MVP der kalifornischen Roots-Musikszene. Teds Album California Son, das im März 2024 erschien, wurde im Rolling Stone Country, American Songwriter und auf dem Sirius XM Outlaw Channel vorgestellt und landete auf Platz 3 der EuroAmericana Radio Charts. Teds letzte beiden Alben, Solitaire (2022) und Down in The Den (2020), wurden von der Kritik gelobt und erreichten beide Platz 1 der EuroAmericana Radio Charts.Neben seiner Tätigkeit als Singer/Songwriter und eigenständiger Künstler, der 14 Alben mit eigenem Material veröffentlicht hat, war er über 20 Jahre lang Mitglied der Shooter Jennings Band und hat mit zahllosen anderen Künstlern wie Duff McKagan, Wilson Phillips, Jessi Colter und vielen anderen aufgezeichnet und gespielt. Außerdem erhielt Ted 2020 seinen ersten Grammy für sein Bassspiel auf dem Album von Tanya Tucker (Bestes Country Music Album des Jahres).

Einlass: 19:00 Uhr

Jazz meets Classic mit Eckhard Radmacher und Friends
Pulheim. Es bleibt spannend bei „Jazz meets classic – Eckhard Radmacher & friends“. Denn jedes Mal lädt Eckhard musikalische Kollegen aus dem nationalem und internationalen Bereich der Klassik sowie der Jazzmusik.
Jazz meets Classic mit Gitarren-Duo, Piano und Werken aus mehreren Epochen

Pulheim. Im September geht es endlich weiter mit „Jazz meets classic – Eckhard Radmacher & friends“. Zu Gast sind diesmal Mariia Smirnova sowie Yifei Pei, die vornehmlich im Gitarren-Duo den im weitesten Sinne „klassischen“ Part übernehmen werden.

Mit Werken von J.S. Bach, Manuel María Ponce, Joaquín Turina, Fernando Sor und Manuel de Falla ist bereits hier sowohl Vielfalt als auch höchste Virtuosität garantiert.
Inmitten dieses bunten Repertoires darf natürlich der Jazz nicht fehlen, den diesmal im Alleingang Eckhard Radmacher übernimmt – sei es mit lyrisch- melancholischen Stücken oder feurig-rhythmischen.
Mariia Smirnova - bereits in 2023 Gast im Theater im Walzwerk - wurde in Magnitogorsk, Russland, geboren und zeigte bereits in ihrer Kindheit großes Interesse an der Musik. Ihre Schullaufbahn begann im Jahr 2002 in Magnitogorsk, als sie das staatliche Musiklyzeum M.I. Glinka besuchte.
Nach dem Abschluss der Schule im Jahr 2012 zog sie nach Moskau und studierte an der Russischen Genossin Geschwister Musikakademie, die sie 2016 erfolgreich abschloss.
Im selben Jahr zog Mariia nach Deutschland, um ihr Studium an der Hochschule für Musik und Tanz Köln (HfMT Köln) fortzusetzen. Dort studierte sie unter der Anleitung von Prof. Roberto Aussel und schloss im Oktober 2021 ihren Bachelor of Music erfolgreich ab. Seitdem verfolgt sie einen Master of Music (klassische Gitarre) an der Hochschule für Musik und Tanz in Köln/Aachen unter der Leitung von Prof. Hans-Werner Huppertz.
Mariia hat an zahlreichen Wettbewerben, Festivals und Projekten mit Orchestern teilgenommen, sowohl als Solistin als auch als Teil eines Orchesters. Im Jahr 2012 gewann sie den Internationalen Musikwettbewerb „Kultur und Ausbildung“ in Moskau. In den folgenden Jahren war sie Preisträgerin von Wettbewerben in Kirov, Gomel und Verona, wo sie den Grand Prix gewann. Von 2014 bis 2016 hatte sie die Ehre, als offizieller Ambassador von Yamaha in Russland zu agieren.
In den Jahren 2022 und 2023 nahm Mariia an mehreren Projekten teil, darunter das speGTRa Guitar Festival, die Felix Kroll Oper, das Amalgam Project Orchester und der Siccas Guitar Salon. Im September 2023 trat sie bei den Festspielen Mecklenburg-Vorpommern auf, wo sie die Möglichkeit hatte, im Abschlusskonzert mit derNorddeutschen Philharmonie Rostock zu spielen.Yifei Pei, geboren in Chengdu, Sichuan (China), begann im Alter von acht Jahren mit dem Studium der klassischen Gitarre. Er setzte seine Ausbildung am Sichuan Konservatorium für Musik und später an der Hochschule für Musik Detmold fort, wo er unter renommierten Professoren wie Thomas Kirchhoff und Goran Krivokapic studierte. Derzeit beendet er sein Studium in der Meisterklasse von Professor Hans Werner Huppertz an der HfMT Köln.
Seit 2019 ist er ein eingeladener Künstler des renommierten Unternehmens Royal Classics und nahm an vielen internationalen Kunstfestivals und Austauschaktivitäten in Europa teil, wo er Meisterkurse bei erstklassigen Künstlern wie David Russell, Manuel Barrueco, dem Los Angeles Quartet, Pepe Romero und Alvaro Pierri besuchte.
In seiner 18-jährigen Karriere als klassischer Gitarrist hat Yifei Pei zahlreiche Auszeichnungen bei internationalen Wettbewerben gewonnen, darunter mehrere erste Plätze in verschiedenen Alters-und offenen Gruppen. Seine Erfolge bei Wettbewerben in Ländern wie Thailand, Deutschland, Japan, den USA und Italien zeugen von seinem herausragenden Talent und seiner internationalen Anerkennung.

Einlass 19:30 - Foyer öffnet um 19:00

Programm:

The Great American Songbook
von George Gershwin bis Duke Ellington & beyond

Für dieses außergewöhnliche Konzert präsentiert ´Bochums Weltstar´, der vielfach ausgezeichnete Deutsch-Amerikaner Chris Hopkins, keinen geringeren als den legendären amerikanischen Saxophonisten SCOTT HAMILTON, dessen 70. Geburtstag wir 2024 feiern!

Scott Hamilton, einer der letzten wirklichen internationalen Jazz-Stars, gilt heutzutage unangefochten als weltweit wichtigster Tenor-Saxophonist des Jazz. Das ´Who-is-Who des Jazz´ nennt ihn gar den "Mainstream-Messias". Unter den lebenden Jazz-Saxophonisten ist er wohl auch derjenige mit den meisten Schallplattenaufnahmen. Als recording artist des US-Labels "Concord", als Mitglied der "Newport All Stars“ sowie bei unzähligen Konzerten trat er an der Seite von Roy Eldridge, Benny Goodman, Ruby Braff, Gerry Mulligan, Al Cohn, Red Norvo, Flip Phillips und fast allen seinerzeit aktiven amerikanischen Größen auf und trägt die Tradition des zeitlosen, melodischen Jazz weiter ins neue Jahrtausend. Mit seinem warmen, voluminösen Sound und seinem unerschöpflichen Ideenreichtum begeistert und verzaubert er seit Jahrzehnten sein Publikum auf der ganzen Welt.

Chris Hopkins, der in Princeton/New Jersey geborene Wahl-Deutsche, ausgezeichnet u.a. mit dem "Jazz-Pott" und dem "Preis der Deutschen Schallplattenkritik", zählt mit bisher über 5000 weltweiten Live-Konzerten zu den international meist beschäftigten Künstlern überhaupt. Seit nunmehr über drei Jahrzehnten zeigt er, wie man erfolgreich seinen Traum leben und mit seiner Musik unzählige Menschen weltweit zusammenbringen und begeistern kann. Im Rahmen seiner Konzerte, die ihn durch ganz Europa, in die USA, nach Japan, Australien und Neuseeland führten, stand er an der Seite unterschiedlichster Stars wie Clark Terry, Butch Miles, Till Brönner, Hazy Osterwald, Götz Alsmann oder Helge Schneider auf der Bühne. Neben seiner Konzerttätigkeit lehrt Chris Hopkins als Jazz-Dozent an der Hochschule für Musik Köln und ist zudem seit 2024 Botschafter der Stiftung Kinderzentrum Ruhrgebiet.

Hinzu kommen der 82jährige Engländer Dave Green, ewig jugendlich-energetisches Urgestein und Lieblings-Kontrabassist vieler internationaler Jazz-Größen, der noch selbst mit Helden wie Coleman Hawkins und Ben Webster oder mit seinem damaligen Nachbarn und Freund, dem Rolling Stones Drummer Charlie Watts auf der Bühne stand sowie der niederländische Ausnahmemusiker und Drummer der renommierten WDR-Big Band, Hans Dekker, der mit seinem unwiderstehlichen Beat jedes Ensemble vorwärts treibt wie kein anderer.
So spielen sich Chris Hopkins & seine internationalen Freunde lustvoll durch einen unvergesslichen Abend und swingen was das Zeug hält. Lässig-Elegant, mitreissend, unterhaltsam.

Ausverkaufte Häuser, entfesselte Begeisterung, mehrere Zugaben und stehende Ovationen sind die Regel!

Mitwirkende:

Chris Hopkins´ International Swing Quartet
featuring
Scott Hamilton (USA), Tenor Sax
Chris Hopkins (D/USA), Piano
Dave Green (GB), Kontrabass
Hans Dekker (NL), Drums

Foto Chris Hopkins und Scott Hamilton: (c) Gerhard Richter

Einlass ca. 1 Stunde vor Konzertbeginn

Einlass: 19:00 Uhr

Das Festival bietet auch in diesem Jahr wieder den IDO-Button an, der im Vorverkauf als Gutschein erworben wird. Damit erhalten Sie 50 Prozent Ermäßigung auf den Abendkassenpreis. Die durch den Button ermäßigten Tickets können online oder in den Vorverkaufsstellen erworben werden. Der Button lohnt sich bereits ab dem vierten Konzertbesuch.

Achtung: Der Button gilt pro Person und kann nicht für die Orgelexkursion angewendet werden.

Eine genaue Anleitung zum Einlösen des Aktionscodes für die entsprechende ermäßigte IDO-Button Preisstufe finden Sie auf dem Ticket.

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass 1 1/2 Std. vor Spielbeginn