Fünf Dienstmädchen erzählen in Isobel McArthurs Theateradaption die Geschichte um Lizzy, Darcy, Jane & Co. Liebe, Geld, Selbstbestimmung: Jane Austens Kultroman mag 200 Jahre alt sein, seine Themen sind es nicht. Mrs. Bennet hat fünf Töchter. Das Problem: Sie sind unverheiratet. Dank der von weisen Männern erdachten Erbschaftsregeln ist „sich einen standesgemäßen Junggesellen zu angeln“, die einzige Möglichkeit, die Existenz der Familie zu sichern. Jane Austens berühmter Roman als irrwitzige Pop-Komödie mit Musik, augenzwinkernd erzählt von fünf Frauen in achtzehn Rollen.

"Es gibt hier ein kleines Problem mit emotionaler Verdrängung. Also wundern Sie sich nicht, wenn ab und zu jemand aus heiterem Himmel anfängt zu singen", wird gleich zu Anfang schonend auf die besonderen Umstände des beengten Lebens in der Kleinstadt eingestimmt. Aber plötzliche Karaoke-Einlagen sind nicht das Einzige, was Isobel McArthurs gefeierte Neufassung von Jane Austens Meisterwerk ungewöhnlich und einzigartig macht. Hoch modern und dabei überraschend werktreu gibt McArthur denen eine Stimme, die – obwohl unverzichtbar – meist unerwähnt bleiben. In einer wahren Tour de Force verkörpern fünf Dienstmädchen nicht nur die sarkastische Elizabeth Bennet und den schnöseligen Mr. Darcy, sondern nahezu das gesamte Personal des Romans. Inmitten von Slapstick, Popsongs und einer ganz altmodischen Liebesgeschichte entsteht dabei eine Erzählung von weiblicher Selbstbestimmung und ökonomischer Abhängigkeit, die uns so weit entfernt gar nicht vorkommt.

Deutsche Übersetzung: Silke Pfeiffer
Inszenierung: Florian Dehmel
Bühnenbild: Stephen Crane
Kostüme: Renáta Balogh
Musikalische Leitung: Sebastian Huber
Mit Juliane Braig | Anuschka Herbst | Natalja Maas | Stefani Matkovic | Cathrin Zellmer

Weitere Infos telefonisch unter Tel. 0711 2364610

»Shorties« präsentiert thematisch verbundene Beiträge aus Figurentheater, Tanz und Film. Das Ergebnis ist ein vielseitiger Abend, der Leichtigkeit und künstlerische Ernsthaftigkeit vereint und dazu beiträgt, Menschen ganz unterschiedlicher Kunsterfahrungen miteinander in Verbindung zu bringen.

FIGURENTHEATER
Boxed
Ariel Doron (DE/IL)

Was ist das? Bin ich das? Bist du das? Ist das real? Oder nur ein Scherz? Es wird Zeit, dass wir die Box öffnen! Bitte schließ sie wieder. Ich habe Angst.
Eine lustige, feinfühlige und unheimliche Fantasie über einen einsamen Mann, der versucht, mit sich selbst und der Welt in Kontakt zu treten.

TANZ
Wonder Valley
Alessandro Giaquinto and Laura Miotti

»Wonder Valleyֿ« wirft einen neuen Blick auf die Themen Erinnerung und Identität. Das Duett folgt der Dynamik einer Spielverabredung und fängt die pure Freiheit, Neugier und Euphorie der Kindheit ein. Choreografisch übersetzt das Stück die unvorhersehbare Körperlichkeit des Spielens.

KURZFILM
Thematisch ausgewählt von der Leiterin des Stuttgarter Filmwinters Giovanna Thierry.

Deutschland: das ist täglich großes Kino, leider von der Sorte Katastrophenfilm. Immerhin mit hohem Unterhaltungswert. Inkompetenz, Größenwahn, Doppelmoral – in der deutschen Politik ist für jeden Geschmack etwas dabei. Eine große Denkerin hat mal gesagt: Wir schaffen das. Was daraus geworden ist: die schaffen uns. Ein Land im Endspiel gegen sich selbst. In diesen merkwürdigen Zeiten braucht die Seele Hoffnung und Verlässlichkeit. Darum garantiert Simone Solga, genau wie einst die große Denkerin: Sie kennen mich! Für ihr neues Programm steigt sie extra aus ihrem legendären YouTube-Bettchen auf und beglückt das Publikum mit der gewohnten und geliebten Schonungslosigkeit. Simone Solga wagt auch auf der Bühne das derzeit größte Risiko. Sie sagt die Dinge, wie sie sind. Und das macht sie dem Ernst der Lage angemessen mit hemmungsloser Fröhlichkeit und Unverschämtheit. Simone Solga geht dahin, wo’s weh tut. Anfangs vor Verzweiflung, aber wenn sie erstmal loslegt, tut’s nur noch vom Lachen weh.
Schenken Sie sich dieses seltene Glück. Und sagen Sie den Mächtigen gemeinsam mit Simone Solga: Sie kennen mich. Und Sie können mich.

Bild: Dominic Reichenbach

Einlass: 19:45 Uhr

Caroline Peters
Ein anderes Leben - Roman
Wer war Hanna? Diese Frau, die so oft aus der Rolle fiel, die nacheinander ihre drei Studienfreunde heiratete und drei Töchter bekam, immer mit Gedichten im Kopf, über die sie den Alltag vergaß, die ihren Platz suchte zwischen den Erwartungen der Familie an sie und den eigenen Ansprüchen – und nur selten für sich sein konnte? Viele Jahre nach Hannas Tod blickt die jüngste Tochter zurück auf das Leben ihrer Mutter, auf die eigene Kindheit im Rheinland der Siebziger und Achtziger, in der Hanna dafür sorgt, dass die Tage immer etwas anders sind als üblich. Ein Leben zwischen Bürgerlichkeit und Boheme: mit Champagner und Puschkin
am Sonntagmorgen im Bett, Besuche nach der Schule in der Institutsbibliothek, wo die Mutter arbeitet und mit verschüchterten Studenten flirtet, Pokern unterm Weihnachtsbaum, abenteuerliche Fahrten in der Ente – bis sich Hanna entscheidet, die Familie zu verlassen und ihr Leben allein von vorn zu beginnen.
Mit großer Einfühlsamkeit und Leichtigkeit erzählt Caroline Peters von den Fragen einer Tochter an die verstorbene Mutter und an sich selbst – und davon, was es heißt, eigene Wege zu gehen. Ein
sehr persönliches Buch, kraftvoll, berührend und von hinreißendem Humor.

Sofia Andruchowytsch (Jg. 1982) und ihr Vater Jurij Andruchowytsch (Jg. 1960) gehören ohne Frage zu den bekanntesten Stimmen der ukrainischen Gegenwartsliteratur. Sie wurde u.a. 2024 mit dem Internationalen Hermann-Hesse Preis ausgezeichnet, er u.a. 2022 mit dem Heinrich-Heine-Preis der Stadt Düsseldorf. Aber wie schreibt man weiter, wenn das eigene Land angegriffen und in einen Krieg gezwungen wird? Hilft es, zahlreiche Kontakte in verschiedene europäische Länder zu haben und als Autor international anerkannt zu sein? Wie verändert sich die Rolle der Literatur in den Zeiten des Krieges? Liest man im Ausnahmezustand alles anders, sogar die eigenen früheren Werke? Die deutschlandweite Veranstaltungsreihe ›Selbstverteidigung, literarisch‹ lotet am Beispiel literarischer Texte aus unterschiedlichen Epochen aus, wie Bedrohungssituationen wahrgenommen und dargestellt wurden und werden. Wie kann Literatur uns dabei unterstützen, durch Krisenzeiten zu kommen und Bedrohungslagen auszuhalten?

Nach Veranstaltungen in Frankfurt a. M. und Potsdam sind weitere in Weimar, Marbach und München geplant.

Sabine Schief ist die Herzhumoristin mit feinem Radar fürs Absurde. Sie beobachtet mit warmherziger Schräglage, trifft mal weich, mal mit ordentlich Wumms – aber immer mitten ins Schwarze. Ihre Geschichten und Songs aus dem ganz normalen Wahnsinn des Lebens sind so nah dran, dass man sich manchmal selbst ertappt.

Käthe Kächele bringt Energie ohne Drosselung. Sie redet, denkt, echauffiert und kommentiert im Turbo-Modus – mit einer schwäbischen Direktheit, der man genauso wenig entkommt wie ihrem Temperament. Ob Erziehung, Alltag, Klimakoller oder Technikfrust: Käthe hat eine Meinung. Und sie sagt sie. Natürlich ungefragt.

Christiane Maschajechi – die „Schwäbische Erotik“ – hebt das Ganze auf ein neues Niveau: frech, stilecht und immer mit Augenzwinkern. Sie singt, spielt und erzählt mit Selbstironie und wohldosierter Schärfe, alles getragen von einem schwäbischen Lebensgefühl, das zum Lachen und Mitfühlen einlädt.

Gemeinsam erschaffen die drei Pralinetten eine wilde Mischung aus Spaß, Musik und schlagkräftiger Logik mit Suchtfaktor. Zart, knackig, scharf – der schwäbische Humor kennt dabei keine Grenzen.

Das Programm ist überraschend und verführerisch, wie eine Pralinenschachtel. Und wer probiert hat, will Nachschlag. Sofort. Mit Sahne!

 

EINTRITT (inkl. Garderobe & VVS):

PK1: 33 €, PK2: 28 €, ermäßigt: 23 € (gilt bis zum Alter von 27 Jahren sowie für Menschen mit einer Behinderung ab 70 %)

 

Einlass ab 19 Uhr. Bewirtung ab einer Stunde vor der Show und in der Pause im Theatersaal. Während der Show findet kein Service im Saal statt!

 

VORVERKAUF:

Friedrichsbau Varieté

Siemensstraße 15 | 70469 Stuttgart
Tel: 0711 225 70-70 | Fax: 0711 225 70-75

tickets@friedrichsbau.de | www.friedrichsbau.de

Öffnungszeiten VVK:
Mo-Fr von 11-15 Uhr und Sa von 10-14 Uhr
(Außer an Feiertagen, Änderungen vorbehalten)

 

Fünf Dienstmädchen erzählen in Isobel McArthurs Theateradaption die Geschichte um Lizzy, Darcy, Jane & Co. Liebe, Geld, Selbstbestimmung: Jane Austens Kultroman mag 200 Jahre alt sein, seine Themen sind es nicht. Mrs. Bennet hat fünf Töchter. Das Problem: Sie sind unverheiratet. Dank der von weisen Männern erdachten Erbschaftsregeln ist „sich einen standesgemäßen Junggesellen zu angeln“, die einzige Möglichkeit, die Existenz der Familie zu sichern. Jane Austens berühmter Roman als irrwitzige Pop-Komödie mit Musik, augenzwinkernd erzählt von fünf Frauen in achtzehn Rollen.

"Es gibt hier ein kleines Problem mit emotionaler Verdrängung. Also wundern Sie sich nicht, wenn ab und zu jemand aus heiterem Himmel anfängt zu singen", wird gleich zu Anfang schonend auf die besonderen Umstände des beengten Lebens in der Kleinstadt eingestimmt. Aber plötzliche Karaoke-Einlagen sind nicht das Einzige, was Isobel McArthurs gefeierte Neufassung von Jane Austens Meisterwerk ungewöhnlich und einzigartig macht. Hoch modern und dabei überraschend werktreu gibt McArthur denen eine Stimme, die – obwohl unverzichtbar – meist unerwähnt bleiben. In einer wahren Tour de Force verkörpern fünf Dienstmädchen nicht nur die sarkastische Elizabeth Bennet und den schnöseligen Mr. Darcy, sondern nahezu das gesamte Personal des Romans. Inmitten von Slapstick, Popsongs und einer ganz altmodischen Liebesgeschichte entsteht dabei eine Erzählung von weiblicher Selbstbestimmung und ökonomischer Abhängigkeit, die uns so weit entfernt gar nicht vorkommt.

Deutsche Übersetzung: Silke Pfeiffer
Inszenierung: Florian Dehmel
Bühnenbild: Stephen Crane
Kostüme: Renáta Balogh
Musikalische Leitung: Sebastian Huber
Mit Juliane Braig | Anuschka Herbst | Natalja Maas | Stefani Matkovic | Cathrin Zellmer

Weitere Infos telefonisch unter Tel. 0711 2364610

Wer ist hier verrückt? Die Frage stellt sich in Morescos neuem Programm. Hemmungslos, provokant und brüllend komisch, erhebt sich “The Godmother of Comedy“ über den neuen Zeitgeist und verortet ihre, ins absurde überzeichnete, Stand Ups in gesellschaftskritische und alltägliche Themen. Sie beschäftigt sich mit jeder noch so abstrusen Entwicklung – aber auch mit ihrer eigenen Fehlbarkeit. La Familia darf dabei natürlich nicht fehlen. Nichts und niemand bleibt verschont, am wenigsten sie selbst.

„Außer Kontrolle“ ist ein Abend, so wild wie ihre Frisur nach 3 schlaflosen Nächten. Chaos trifft Comedy, Wahnsinn trifft Wahrheit, immer im Schulterschluss mit dem Publikum. Von wegen im Alter sollte Frau langsamer machen, ruhiger und kleiner werden, weniger Platz einnehmen. Auf keinen Fall! Moresco: „Ich gebe so lange Gas, bis die Räder von der Karre fliegen.“

Seit Jahren mischt die Italienerin mit schwäbischem Migrationshintergrund die deutschsprachige Comedy-Szene auf und überzeugt mit unbändiger Spielfreude, scharfsinnigen Beobachtungen und erfreulicher Authentizität. Stand Up Comedy vom Feinsten.

Mit & von: Patrizia Moresco
Regie: Lutz von Rosenberg Lipinski
Musik: Christopher Noodt
Weiblicher Zorn wird selten so amüsant und kreativ ausgedrückt. — Süddeutsche Zeitung
Die Moresco ist eine Vollblut-Rampensau, soviel ungezähmte Weiblichkeit sieht man selten, die Frau ist umwerfend. — Stuttgarter Zeitung
Schnodder Schnauze mit Biss und Verstand. — Generalanzeiger Bonn
Dieses geistreiche Wörtertier traute sich einen Parforceritt durch sämtliche Schieflagender Gesellschaft und seziert sie messerscharf in ungebremsten Sprachgalopp. — Westfalen Blatt

Musik mit Haltung, eingängigen Melodien und einer beeindruckenden Geschichte: Am Dienstag, 7. Oktober 2026, gastiert das Latin Quarter Quartet im Rahmen der Konzertreihe RatHAUS Konzert von Kultur in der Provinz im Rathaus Erdmannhausen.

Das Konzert beginnt um 19.30 Uhr, Einlass ist bereits ab 19.00 Uhr.

Mit Songs wie „Radio Africa“, „New Millionaires“ und „America for Beginners“ wurde Latin Quarter in den 1980er Jahren international bekannt. Besonders in Deutschland erspielte sich die Band eine große Fangemeinde und begeisterte mit zahlreichen Tourneen sowie Auftritten unter anderem bei Rockpalast.

Seit ihrer Wiedervereinigung im Jahr 2012 ist die Band kreativer denn je. Neben mehreren erfolgreichen Studioalben entstand 2024 das Latin Quarter Quartet mit den langjährigen Bandmitgliedern Steve Skaith, Steve Jeffries, Mary Carewe und Cellistin Anna Carewe.

Was ursprünglich als einmaliges Projekt gedacht war, entwickelte sich schnell zu einer festen Formation, die mit ihren gefühlvollen Arrangements und der besonderen Konzertatmosphäre das Publikum begeistert.

Freuen Sie sich auf einen abwechslungsreichen Konzertabend mit bekannten Klassikern, neueren Songs und einem unverwechselbaren Mix aus Folk, Pop und Rock, stets verbunden mit den gesellschaftskritischen Texten, für die Latin Quarter seit jeher steht.

Einlass: 19:00 Uhr

JA SORRY! Timo Wopp weiß halt auch nicht mehr, wie er mit der aktuellen Situation umgehen soll. Aber genau das bringt er lustiger denn je auf die Bühne.
Seine Stand-Ups sind voll von messerscharfer Selbstironie und bedingungsloser Härte, vor allem den eigenen Unzulänglichkeiten gegenüber. Wohl kaum einem anderen gelingt es, die eigene Orientierungslosigkeit so gnadenlos unterhaltsam auszuschlachten wie ihm. Mit spielerischer Leichtigkeit verschwimmen die Grenzen zwischen Anspruch und Würdelosigkeit. So wird „schwere Kost federleicht“ (Neue Presse). JA SORRY! ist ein großes Fest für alle, die auch schonmal ganz nach oben wollten.

Die Presse schreibt:
„Der Wahlberliner aus Oldenburg beherrscht leutselige Vater-Mutter-Kinder-Stand-up-Comedy ebenso wie bösestes Rollenprosa-Kabarett als misogyner Neo-liberaler. (Neue Presse)

„Der Agent Provocateur des deutschen Kabaretts.“ (Süddeutsche Zeitung)

Bild: Dominic Reichenbach

Einlass: 19:45 Uhr

Zehntausende Besucher jährlich, Standing Ovations und ein Fankult wie bei Rockstars: Das Duo CAFÉ DEL MUNDO ist Deutschlands erfolgreichster Gitarren-Export. Mit ihrer einzigartigen Mischung aus Flamenco, Klassik, Jazz, Pop & Rock definieren Jan Pascal und Alexander Kilian das klassische Instrument Gitarre völlig neu. Sie wirken wie „Feuer und Wasser“ – und genau aus dieser Spannung ziehen sie ihre magische Energie. Die Protagonisten Jan Pascal und Alexander Kilian könnten in ihrem Wesen unterschiedlicher nicht sein, doch auf der Bühne verschmelzen sie zu einer Einheit auf Weltniveau. Ihre Live-Auftritte sind mitreißende Dialoge, der das Publikum regelmäßig von den Stühlen reißen. Die Süddeutsche Zeitung brachte es mit dem Prädikat „hörbar grenzenlos“ auf den Punkt. CAFÉ DEL MUNDO beweist, dass die Flamenco-Gitarre weit über die traditionelle Folklore hinauswachsen kann. Ihr Repertoire schlägt eine kühne Brücke zwischen den Welten. Alexander Kilian, der als diplomierter Jazz-Gitarrist und „gitarristisches Wunderkind“ gilt, erklärt die Vision des Duos: „Wir sehen unseren Beitrag zur Gitarre darin, dieses wunderbare Instrument in die große Unterhaltung zu überführen. Raus aus der Nische – und das weltweit.“ Diese Vision führte sie bereits an legendäre Orte wie die Abbey Road Studios in London und für Aufnahmen mit dem Royal Philharmonic Orchestra zusammen.
Das Duo Jan Pascal und Alexander Kilian fand 2007 bei einem Workshop zusammen. Seitdem haben sie über zehn Alben veröffentlicht und sich als fester Bestandteil der internationalen Instrumentalszene etabliert. Ihr Stil vereint andalusische Tradition mit modernen Einflüssen aus Pop, Rock und Electronic.
In einer Zeit, die von digitaler Flüchtigkeit geprägt ist, setzen Pascal und Kilian ein bewusstes Statement für die „Pura Música“. Und der Erfolg gibt ihnen Recht: Millionen Aufrufe auf YouTube (darunter ihr Hit-Arrangement von „Viva la Vida“ mit 1,6 Mio. Views) und über 250 Millionen Streams auf Instagram zeigen die enorme Reichweite ihres „Guitartainments“. Ob auf europaweiter Tour mit Orchester oder Solo vor 4.000 Besuchern in der SAP Arena in Mannheim – CAFÉ DEL MUNDO elektrisiert generationsübergreifend.

Jetzt oder nie! Die Satirikerin Ella Carina Werner erfüllt sich endlich einen lang gehegten
Traum: Mit den besten Freundinnen gründet sie eine feministische Punkband.
„Menopause Turbosause“ soll die immer noch patriarchale Szene ordentlich aufmischen –
aber Groupies, Ruhm und Reichtum gibt es nur, wenn sie einen ersten gigantischen Gig
klarmachen ... Um nicht vollends abzuheben, schlappt die dreifache Mutter zwischendrin
zu den Elternabenden ihrer Kinder, zum raffgierigen Bankberater und lernt, Komplimente
von fremden Männern eiskalt zu parieren.
Aneinandergereiht versprühen die Geschichten aus Ella Carina Werners neuem Buch den
Charme einer rasanten Sitcom und entfalten live vorgelesen ihre komplette Schlagkraft –
nahbar, treffsicher und brutal komisch.

Ella Carina Werner, geboren 1979, wuchs in Westfalen als Tochter einer Bauchtänzerin
und eines Psychotherapeuten auf, und wenn sie heute auf der Bühne steht, ist das eine
Mischung aus beidem. Als Mitherausgeberin der „Titanic“ gehört sie zu den versiertesten
und lustigsten Satirikerinnen Deutschlands. Zuletzt erschien 2025 ihr hochgelobter
Bestseller „Der Hahn erläutert unentwegt der Henne, wie man Eier legt. Feministische
Tiergedichte“. In ihren gefeierten autobiografischen Geschichten, die „wie Kafka nach
einem guten Joint“ (Spiegel Online) klingen, erzählt sie von asiatischen Sextouristinnen
auf der Reeperbahn, ihrer Liebe zu Nachtzugfahrten, von Whisky-Tastings oder dem
idealen Begräbnis. Wenn sie nicht vorliest, plaudert sie zwischendrin über alles, was
gerade so ansteht – von ihrer ländlichen Kindheit über Weltpolitik bis hin zu den Vor- und
Nachteilen von Polyamorie.

Saalöffnung & Bewirtung ab 18.00 Uhr

Seit 20 Jahren begeistert das Bosch Jazz Orchestra mit seinem großartigen Big-Band-Sound zwischen Swing, Latin, Funk und modernen Jazz-Arrangements. Zum Jubiläum lädt das Ensemble unter der Leitung von Sepp Herzog zu einem besonderen Benefizkonzert ein. Der Erlös des Abends kommt der Hilfsorganisation Primavera – Hilfe für Kinder in Not e.V. zugute, deren Projekte Kindern und Jugendlichen in Entwicklungs- und Schwellenländern nachhaltige Zukunftsperspektiven eröffnet.

Das vielfach ausgezeichnete Humorkollektiv Luksan Wunder ist eine absolute Ausnahmeerscheinung in der Comedyszene. Sie bringen die Absurdität des Medienzeitalters so anders und so lustig auf die Bühne, dass sie sich jeglichem Vergleich entziehen. Man muss sie gesehen haben! Im Internet, wo sie ursprünglich herkommen, wurden ihre Videos über eine halbe Milliarde mal angeschaut, trotzdem sind sie live noch besser.

Ihr neues Bühnenprogramm ist ein absolut irrwitziger Ritt durch unterschiedlichste Genres der Comedy: Livemusik, Parodien, Sketche und Satire, garniert mit aufwändig produzierten Videos und einigen ihrer typischen Viralformate. Überraschend, kurzweilig und extrem lustig ist dieses Humor-Universum: Herzlich willkommen in „Dr. Edeljoghurts Multimediapanoptikum 2“!

Einlass: 19 Uhr

Seit über 20 Jahren schreibt das Duo „Carolin No“ seine ganz persönliche musikalische Erfolgsgeschichte – dank künstlerischer Eigenständigkeit, musikalischer Tiefe und getragen von einer treuen Fangemeinde. Mit der Jubiläumstour „NE//ON – 20 Years Live“ feiern Carolin und Andreas Obieglo zwei Jahrzehnte voller Musik, Geschichten und unvergesslicher Momente – und lassen ihre besten Songs in neuem Licht erstrahlen.

Carolin No – das sind zwei Multiinstrumentalisten und Songwriter, die nach Stationen in den USA und Berlin heute bei Würzburg leben, ihre Musik schreiben und in Eigenregie produzieren. Ihr Sound verbindet akustische Klänge mit elektronischen Texturen und Songwriter-Tradition mit atmosphärischen Soundscapes. Die Kompositionen des Duos, die voller Tiefe, Wärme und poetischer Kraft sind, schaffen einen Klang-Kosmos, der gleichermaßen berührt und inspiriert.

Mit acht Studioalben, rund 50.000 verkauften Tonträgern und mehreren Millionen Streams jährlich haben sich Carolin No eine große, stetig wachsende Fanbase aufgebaut. Konzerte und Kollaborationen mit Künstler:innen wie Reinhard Mey, Suzanne Vega sowie John Helliwell und Jesse Siebenberg von Supertramp unterstreichen ihre besondere Stellung in der Singer-Songwriter-Szene. Auch die Fachwelt würdigte ihren Weg mit zahlreichen Auszeichnungen – darunter der Nachwuchsförderpreis für junge Songpoeten, der Kulturpreis der Bayerischen Landesstiftung sowie eine Nominierung für den Preis der deutschen Schallplattenkritik.

Die Jubiläumstour „NE//ON – 20 Years Live“ ist ein mitreißendes Live-Erlebnis für alle Sinne, das die Songs aus zwanzig Jahren zusammenführt und sie in neuen Farben leuchten lässt.

Pressestimmen:
Nicht jede Ehe produziert solch fantastische Klänge, wie die von Carolin und Andreas Obieglo. BILD

Ehrlich, direkt und berührend. Passauer Neue Presse

Unwiderstehlich! Donaukurier

Popmusik der Extraklasse, die sich dem gängigen musikalischen Schubladendenken entzieht. Mainpost

Atemberaubend gut! Weser News

Wunderbarer, zarter Indiepop von internationalem Format. Zeitschrift „Brigitte“

Jeder, der Carolin No einmal erlebt hat, verliebt sich unweigerlich in diese beiden Musiker. Musikmagazin „Folker“

Es gibt viele Konzerte, die gefallen oder sogar begeistern. Ganz selten aber kann ein Konzert die Besucher so nachhaltig staunen lassen wie dieses. Aachener Zeitung

Gänsehaut! Bremervörder Zeitung

Ihre Musik ist über jeden Zweifel erhaben und überschreitet mit Leichtigkeit Genregrenzen, ohne dafür große Ausrufezeichen setzen zu müssen. Badische Neueste Nachrichten

Lieder auf höchstem Niveau. Musikwoche

Ein emotionales Klangerlebnis der besonderen Art. Gäubote

Das Dreamteam der deutschen Singer-Songwriter-Szene. Audio Magazin

Einlass: 19:45 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen in der Eselsmühle Musberg in Leinfelden-Echterdingen wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das COMEDY Kriminal Dinner – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem Kriminalstück:

“Testament à la Carte“ - eine Testament Eröffnung mit Biss!

Prof. Willliam Chattney ist tot. Er war ein berühmter Wissenschaftler. Bevor jedoch das Testament verlesen werden kann, muss das Leben des Verstorbenen mit Hilfe der Gäste rekonstruiert werden. Eigentlich kein Problem, wäre da nicht Detective Johnson. Er ermittelt, da es sich bei Chattneys ableben um ein Gewaltverbrechen handelt.

Wer hat Chattney wie getötet? Woran hat er geforscht? Und welches Geheimnis nahm er mit in´s Grab? Der Notar Mr. Green und sein treuer Assistent Manfred haben alle Hände voll zu tun: Sie kontrollieren die Überwachungskameras des Anwesens, lesen mit Hilfe von Herbert Wandschneider aus der Zukunft und Dr. Sten-Gelle vereint kosmische Energie mit Wissenschaft, nur um das Rätsel zu lösen. Am Ende ist es aber doch Extrem Norbert, der unterstützt vom Publikum, die Wende einleitet.

Die Schauspieler binden das Publikum immer wieder spontan durch ihre langjährige Erfahrung als Improvisations-Künstler in die Krimi-Geschichte mit ein. Gaumenfreuden und Unterhaltung, unvorhersehbare Entwicklungen und erstaunliche Wendungen wechseln sich ab.

Die beiden Darsteller bedienen sich vielfältiger Ausdrucksmittel, spielen gleich mehrere Charaktere und haben ein genaues Gespür für den Zuschauer. Ihre Spielfreude ist kaum zu bremsen und verzückt das Publikum. „Die prickelnde Ungewissheit und der Moment der Überraschung – sowohl im Publikum als auch auf der Bühne - das mache den Reiz aus“.

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam in der Eselsmühle Musberg serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Ihr kennt Sally Diamond – jetzt macht euch bereit für Ruby Cooper! Liz Nugent präsentiert sich gewohnt
düster und raffiniert, und ihr habt die Gelegenheit, sie live bei uns in der Buchhandlung zu treffen. Geheimnisse, die ans Licht kommen, Leben, die sich für immer verändern und mittendrin die speziellsten Protagonistinnen, die die Krimiwelt zu bieten hat. Moderiert wird der Abend auf Deutsch und Englisch von Samuel Benke, den viele von euch von Social Media kennen.

Begleitpersonen von Menschen mit Behinderung und -ausweis brauchen kein Ticket und melden sich bei thalia.stuttgart@thalia.de