Lametta, Gans und Siegerkranz

Ein multimedialer Abend, der aufdeckt was sich unsere (Ur-) Großeltern auf den Gabentisch legten und ins Stammbuch schrieben. Ein Programm voll Kitsch und Witz, falschem Pathos und böser Satire. Ein skurriler deutscher Weihnachtsabend, der aufzeigt, wie Weihnachten 1870-1918 gefeiert und auch politsch missbraucht wurde.
Und natürlich: mit Musik direkt vom Koffergrammophon und Bildern auf der Leinwand.

Yes, I’m Very Tired Now | Dark Indie, New Wave
Reduzierte Klänge, dichte Atmosphäre, leise Intensität.

Es wird intensiv, melancholisch – und trotzdem immer wieder ausufernd tanzbar. Die fünfköpfige Band um Marc Frischknecht alias Yes I’m Very Tired Now lädt zu einem Konzert ein, das tief eintauchen lässt.

Mit Natasha Waters an Violine und Gesang, Lukas Speissegger am Bass, Davide Rizzitelli an den Synthesizern und Lukas Wietlisbach am Schlagzeug.

Die Band bewegt sich zwischen stiller Intimität und schonungsloser Direktheit. Statt grosser Gesten setzt Yes I’m Very Tired Now auf Reduktion, Wiederholung und Atmosphäre. Ohne Pathos und ohne falschen Trost entsteht ein Raum, in dem Müdigkeit kein Makel ist, sondern ein vertrauter Zustand.

Einlass ab 19:00 Uhr

Einlass: 18:00 Uhr

Mittwoch, 25. November, Beginn 20 Uhr, Einlass 19 Uhr
Die Münsteraner Post-Rock-Band spielt zum 20-jährigen Jubiläum ganz besondere Shows in schöner Atmosphäre

Einlass 19:00 Uhr

Mittwoch, 25. November, Beginn 20 Uhr, Einlass 19 Uhr
Queensryche-Originalsänger präsentiert mit bestens eigespielter Band das komplette "Mindcrime"-Album - und das zum aller letzten Mal

Einlass 19:00 Uhr

ausverkauft! Zweiter Zusatztermin am 24.11.2026

Kommen Sie in die ROMANFABRIK für eine etwas andere Mittagspause, essen Sie eine Kleinigkeit und trinken etwas an unserer Bar und erleben Sie dabei Mitglieder der Jungen Deutschen Philharmonie und des IEMA-Ensembles in einem Mini-Konzert von 30 Minuten live zur Mittagszeit. Es spielen Asuka Tietz (Violine), Shuyi Danneil (Violine), Zsófia Mitschele (Bratsche) und Ceren Ordu (Cello) Werke von Henriëtte Bosmans (Streichquartett, 1927) und Kaija Saariaho (Light and Matter, 2014).
Henriëtte Bosmans‘ Streichquartett von 1927 ist ein faszinierendes Werk voller klanglicher Raffinesse, leidenschaftlicher Ausdruckskraft und überraschender Wendungen. Zwischen spätromantischer Wärme und der musikalischen Moderne ihrer Zeit entfaltet sich eine ganz eigene, unverwechselbare Klangsprache. Bei "Light and Matter", das Kaija Saariaho in New York schrieb, ließ sich die Komponistin vom wechselnden Licht auf den glitzernden Blättern und den unbeweglichen Stämmen der massiven Bäume im Morningside Park inspirieren.
Vor dem Mini-Konzert werden jahreszeitentypisch vom Restaurant Pastel zwei verschiedene Lunchgerichte nach Wahl und ein Dessert serviert: Lunch 1 – Erdnuss-Curry mit Weißkohl, Auberginen, grünen Bohnen, Samal Oelek und Basmati Reis, Lunch 2 – „Skordalia“, griechischer Kartofffelstampf mit mediterranem Ofengemüse sowie als Dessert – Apfeltiramisu mit Mandeln.

12.00 Uhr: Einlass und Lunch
12.30 Uhr: Konzert

Ein Nachbarschaftsprojekt von ROMANFABRIK & Sound Port Frankfurt, gefördert durch die Crespo Foundation, in Kooperation mit dem Café/Restaurant Pastel.

Einlass ab 11.45 Uhr

Der Homo digitalis und seine analogen Affen
Gestern ist das Heute von morgen, richtig. Aber wie schnell ist heute das Morgen von gestern? Digitalisierung, Gentechnik, Künstliche Intelligenz: Der Mensch rast in die Zukunft. Doch statt nach vorne zu blicken, starren alle auf ihr Smartphone. Der Homo digitalis stolpert so gebückt ins nächste Millennium, dass er den aufrechten Gang bald wieder verlernt hat. Gruselig! Jahrelang hat die Stasi dem Onkel Heinz die Wohnung verwanzt und heute kauft er sich Alexa. Wird der Mensch durch Maschinen ersetzt – oder befreit? Kommt das „Ende der Arbeit“? Super, dann haben wir endlich Zeit für was Sinnvolles! Aber wann hätte der Mensch jemals was Sinnvolles gemacht, nur weil er dafür Zeit hat? Oder sind wir schon längst Roboter, die nur davon träumen Menschen zu sein? Paranoid Humanoid! Und was ist aus den Versprechungen der Zukunft geworden? Wo ist die saubere Fusionsenergie, die Zeitmaschine, das Bier zum Downloaden? Wir fliegen bald zum Mars, ist ja super! Nur, was wollen wir da? Es ist ein öder, leerer und todlangweiliger Ort. Um auf so einem Planeten zu landen, muss die Menschheit bald keinen Schritt mehr machen. Man möchte als analoger Affe wirklich entsetzt von seinem Baum runterbrüllen: „Oh Gott, Mensch! Wo willst du denn eigentlich hin?“
Aber es gibt Hoffnung! Denn in der Zukunft wartet jemand auf Sie: Philipp Weber. Mit seinem Programm „KI: Künstliche Idioten!“ ist er unter die Propheten gegangen. Er gilt jetzt schon als die kabarettistische Neuauflage des Orakels von Delphi – nur noch lustiger. Wo Hellseher nur schwarzsehen, bringt Philipp Weber Sie zum furchtlosen Lachen. Denn das wichtigste Rüstzeug für alles Kommende war, ist und wird immer sein: der Humor!

Einlass 19:00 Uhr

Die Veranstaltung findet als Hybridveranstaltung statt.

Mittwoch 25.11. 26 / 19.30 h
Michael Hofmann: Pferd und Lerche
Mit Marcel Beyer und Jan Wagner
Saalticket 12 / 8 Euro / Streamingticket 5 Euro / Streaming-Abo 50 Euro

Ein very britischer Dichter aus Deutschland
Für seine Übersetzung von Jenny Erpenbecks „Kairos“ wurde er mit dem International Booker Prize gewürdigt. Auf dem Globus der Lyrik gilt er als einer der größten Dichter und Übersetzer. Michael Hofmann, geboren in Freiburg, entschied sich früh, in die englische Sprache zu emigrieren, ein Verlust für die deutsche Literatur. In seinen Versen verbinden sich Intimität und Weltläufigkeit. Sie sind scharfzüngig, kurzweilig, frappierend sensibel und von ergiebiger Nervosität. Jetzt erscheint, 25 Jahre nach seinem ersten Band auf Deutsch, eine zweite große Auswahl an Gedichten: „Pferd und Lerche“ (Hanser). Dass sie von zwei der herausragendsten deutschen Lyriker aus dem Englischen übertragen wurden, von Jan Wagner und Marcel Beyer, ist da beides, Glücksfall und Verpflichtung. Fast so, als wären die Drei Tenöre zu Gast. Im Literaturhaus lesen und diskutieren Michael Hofmann, Marcel Beyer und Jan Wagner.

"Josef, es sind Zwillinge!" war gestern.
Nun weht ein neuer Wind im Krankenhaus am Rande der Stadt. Neue Mitarbeiter, aber keine Patienten über Weihnachten. Und ausgerechnet in diesem Jahr will das Seniorenheim endlich das lange angekündigte Krippenspiel spielen. Alte Bekannte und neue Kollegen treffen in einer turbulenten Handlung aufeinander. Als dann noch eine Silvesterrakete in die Krippe fliegt ist das Chaos perfekt. Und, nebenbei bemerkt, wie es der Pfarrer schafft, alle drei heiligen Könige gleichzeitig darzustellen, gibt es nur bei "Maria, die Krippe brennt!" zu sehen.

Es spielen: Anja Hüttner, Nicole Emert, Yasmin Reusing, Yannik Petsch, Hans-Jürgen Mock & Bernhard Westenberger.

Ausverkauft ! Keine Tickets mehr verfügbar.

Götzendienst
Dienstreise, Dienstfahrrad, Dienstaufsichtsbeschwerde. Leben ist, wenn immer einer was will und dann ist man tot. Wir erfüllen unseren Dienst, wir tun unsere Pflicht, wir erfüllen die Erwartungen. Aber ist das genug? Und wollen wir das überhaupt? Götz Frittrang wird philosophisch und dient sich an, die Themen der
Zeit durch seinen Blick zu filtern. Warum ist man nicht mal beim Supermarkteinkauf vor politischen Fehltritten sicher und wie positioniert man sich in globalen Konflikten, ohne einen Shitstorm zu riskieren? Wie stellen wir endlich Geschlechtergleichheit her und trägt meine Frau dann auch mal den Müll raus?
Was sagt der Inhalt deines Kühlschranks über die Stabilität in deinem Leben aus? Und ist die Worcestershiresauce wirklich noch gut? Die hab ich seit dem Studium!
Götz Frittrang ist zurück und er blickt nach vorn. Indem er zurückblickt. Oder nach innen. Wie auch immer. Eine Reise nicht nur in seine, sondern auch in Ihre Gedankenwelt, die Sie am Ende erheitert und überrascht zurücklässt. Den Zeigefinger lässt Götz zuhause und konzentriert sich auf seine Kernkompetenz:
Eskapismus in schwierigen Zeiten.

Einlass: 19:00 Uhr

Sie können selbstverständlich das Menü und das Show-Ticket unabhängig voneinander buchen. Bitte kontaktieren Sie bei nicht vorhandenen Preisstufen den Verkauf des Tigerpalastes unter 069 / 9200220.

Einlass ab 21:30 Uhr

Paul Janoschka - piano
Daniel Nagel - bass
Max Stadtfeld - drums
& special guests

Mit der monatlichen Konzertreihe „circuits“ bringt Paul Janoschka zusammen mit 'Die Fabrik - Kulturwek Frankfurt' Musiker aus unterschiedlichen Szenen zu kreativen Begegnungen zusammen und verwirklicht so seine Vision des Jazz als lebendigen, gemeinschaftlichen Austausch. Sein musikalisches Schaffen zeichnet sich durch eine ebenso sensible wie kraftvolle und offene Spielweise aus, gepaart mit einer klaren, unverwechselbaren kompositorischen Handschrift.

An diesem Abend wird er zusammen mit Daniel Nagel am Bass, Max Stadtfeld am Schlagzeug und verschiedenen herausragende Musiker*innen und Weggefährt*innen aus Frankfurt als Special Guests sein neues Album “TRIO” vorstellen.

Paul Janoschkas Trio-Debütalbum „TRIO“ erscheint am 14. August 2026 bei Endectomorph Music.

Zu Paul Janoschka:

Im Südwesten Deutschlands geboren und aufgewachsen, begann Paul Janoschka seine musikalische Ausbildung mit klassischem Klavierunterricht bei seinem Vater. Als Jugendlicher nahm er ersten Jazz-Klavierunterricht bei Jörg Schöllhorn, während er gleichzeitig zu Hause unermüdlich Hip-Hop-Beats auf seiner MPC1000 produzierte – tief geprägt vom Sound des Hip-Hop der 1990er Jahre, den er durch seinen älteren Bruder kennengelernt hatte.

Es folgte ein Studium im Fach Jazz-Klavier bei Prof. Joerg Reiter und Prof. Rainer Böhm an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Mannheim. Anschließend setzte er seine Ausbildung am City College of New York fort, wo er als DAAD-Stipendiat ein zweijähriges Masterstudium bei Fred Hersch, Kevin Hays, Mike Holober und Steve Wilson absolvierte. Diese intensive Zeit in New York prägte seine künstlerische Entwicklung maßgeblich und vertiefte seine Verbindung zur lebendigen Jazzszene der Stadt.

Heute lebt Paul Janoschka in Frankfurt am Main; er ist ein gefragter Sideman in europäischen und internationalen Ensembles und zugleich die treibende kreative Kraft hinter seinen eigenen Projekten.

Paul Janoschkas musikalische Sprache ist geprägt von der Verbindung klassischer Jazztradition mit zeitgenössischen Einflüssen. Sein Spiel vereint melodische Sensibilität mit rhythmischer Flexibilität und schafft einen Klang, der Tradition und Moderne auf inspirierende und organische Weise miteinander verknüpft. Er gehört zu einer neuen Generation aufstrebender Jazzmusiker, die traditionelle Jazzelemente mit Einflüssen aus Hip-Hop und beatbasierter Musik, impressionistischen Klangfarben sowie freier Improvisation verbinden.

Paul Janoschka ist Preisträger der Yamaha Jazz Piano Competition 2016 und war von 2016 bis 2020 Stipendiat der Yehudi Menuhin Live Music Now Stiftung Rhein-Neckar. Im Jahr 2017 war er Finalist beim International Jazz Contest Mechelen in Belgien, und 2020 erhielt er einen Projektzuschuss des Landes Rheinland-Pfalz.

19:00

FRANKFURTER BUCHMESSE EHRENGAST TSCHECHIEN AUSSTELLUNG
„Mich zwingt nichts als die Liebe“ Božena Nêmcová
Literatur aus Tschechien von Božena Nêmcová bis Radka Denemarková
3.10.–26.11.2026
Die Ausstellung als Dialog zwischen Božena Nêmcová als erster bedeutender Schriftstellerin und öffentlicher Intellektuellen und Radka Denemarková, einer markanten zeitgenössischen Autorin, die sich mit den politischen, sozialen und geschlechtsspezifischen Fragen der Gegenwart auseinandersetzt – beides Autorinnen, die mit ihren Werken gesellschaftliche Normen,
politischen Druck und kulturelle Stereotypen überwunden haben. Vier Themenbereiche lassen sich quer durch die tschechische Literatur verfolgen: Nationalismus und Patriarchat, Widerstand gegen autoritäre Regime, Mehrsprachigkeit und sprachliche Experimente sowie die Themen Gewalt, Trauma und Zeugnis. Das Projekt zeigt somit nicht nur die Stärke der weiblichen literarischen Tradition, sondern auch den Dialog mit männlichen Persönlichkeiten der tschechischen Kultur.


· Radka Denemarková, Schriftstellerin
· Libuše Heczková, Literaturhistorikerin Karlsuniversität, Kuratorin
· Martin Krafl, Programmdirektor Ehrengast Tschechien
· Michal Stehlík, Direktor des Denkmals für nationale Literatur, Kurator
· Lisa Straßberger, Moderation, Kuratorin

Sprache: deutsch, englisch

Kooperation:
· Ehrengastprogramm Frankfurter Buchmesse
· Museum of Czech Literature
Eintritt frei

Eintritt frei.

Eine Beziehungsrevue mit dem Soundtrack der 80ies

Kathy und Lenny leben in Scheidung. Beim Auflösen der gemeinsamen Wohnung finden sie ein altes Mixtape wieder, das sie als junges Liebespaar in den 80er Jahren zusammen aufgenommen haben: Sie die A-Seite, er die B- Seite. Damals waren sie im großen Liebesglück. Nun wollen beide das Tape behalten und gönnen es einander nicht. Deswegen beschließen sie, darum zu batteln. Dabei kommt die nicht ganz ernst gemeinte Frage auf, ob sie die Musik der 80ies hätten weiter hören sollen? Ob sie als Paar dann vielleicht nicht gescheitert wären?

Sie probieren es aus. Spielerisch und tanzend gehen sie die wichtigsten Etappen ihrer Beziehung noch einmal durch und batteln um die Kassette – diesmal mit den Songs vom Mixtape unterlegt. Am Ende stellt sich nicht nur die Frage, wer das Mixtape behalten darf. Sondern auch, ob die Musik der 80er diese Liebe hätte retten können?

Ein unterhaltsamer Abend der nostalgischen Zeitreise – Von Just like Heaven über Blaue Augen bis Such a shame.
Und über allem steht natürlich Pat Benatars Erkenntnis: Love is a battlefield.

Einlass: 19 Uhr

Hanau erhält in diesem Winter eine neue touristische Attraktion: Vom 30. Oktober 2026 bis zum 24. Januar 2027 zieht mit dem LUMAGICA Lichterpark erstmals ein großformatiges Lichtkunstevent in den Schlosspark von Schloss Philippsruhe ein.
Unter dem Motto „Magischer Schlosspark“ erwartet Besucherinnen und Besucher eine aufwendig inszenierte Erlebniswelt. Die historische Parkanlage rund um das Schloss wird in den Abendstunden zu einer leuchtenden Fantasiewelt, die Gäste aus Hanau, dem Rhein-Main-Gebiet und weit darüber hinaus anziehen soll. Auf einem rund anderthalbstündigen Rundweg entdecken die Gäste eigens für diesen Standort entwickelte Themenbereiche.

Gigantisches Lichtermeer und interaktive Erlebnisse
Die Dimensionen des Parks sind beeindruckend: Mehr als 300 filigrane Lichtfiguren, eingebettet in rund 15 Kilometer funkelnde Lichterketten, erstrahlen dank über 780.000 einzelner Lichtpunkte in vollem Glanz.
Zu den Höhepunkten des Rundwegs zählen eine farbenprächtige Tierwelt, kunstvoll illuminierte Blumengärten, eine faszinierende Welt der Vögel sowie eine magische Fantasiewelt mit außergewöhnlichen Lichtobjekten und märchenhaften Figuren. Überall im Park verteilt finden sich zudem speziell eingerichtete Fotopoints, die den perfekten Hintergrund für unvergessliche Erinnerungsfotos mit den Liebsten bieten.
Besonderen Wert legen die Veranstalter auf ein generationenübergreifendes Erlebnis. Entlang des Rundwegs warten zahlreiche interaktive Stationen, bei denen die Besucher direkt in das Geschehen eingreifen und die Lichtinstallationen durch eigene Bewegung oder Berührung aktiv mitgestalten können.

Magische Klänge und spektakuläre Shows
Begleitet wird die Reise durch den Park von einer magischen Musik, die die Besucher auf ihrem gesamten Spaziergang atmosphärisch begleitet und die Lichtkunst emotional auflädt. Sie erinnert unter anderem an die glanzvollen Feste und Bälle, die einst das gesellschaftliche Leben am Schloss prägten.
Für zusätzliche Begeisterung sorgen insgesamt drei spektakuläre „Sound to Light“-Shows, bei denen Musik und Licht perfekt synchronisiert im Takt tanzen. Der absolute emotionale Höhepunkt ist dabei die eigens entwickelte, monumentale Lichtshow auf der Fassade von Schloss Philippsruhe. Die imposante Barockarchitektur des Schlosses wird hierbei zur riesigen Leinwand für eine eindrucksvolle Inszenierung aus Licht, Farben und packenden Klängen.
„Mit dem Magischen Schlosspark schaffen wir ein Erlebnis, das Menschen zusammenbringt und den Schlosspark in der dunklen Jahreszeit auf völlig neue Weise erlebbar macht. Licht, Musik und Fantasie verschmelzen zu einer Winterattraktion, die Besucher aller Altersgruppen begeistern wird“, erklären die Veranstalter.

Nachhaltig und energieeffizient
Trotz des beeindruckenden Ausmaßes legen die Macher großen Wert auf einen verantwortungsvollen Umgang mit Ressourcen. Dank der ausschließlichen Verwendung moderner LED-Lichttechnik – was eine Stromreduktion von 80 % gegenüber klassischen Glühbirnen bedeutet – ist der Energieeinsatz der LUMAGICA-Lichterparks extrem gering.
Der gesamte Stromverbrauch für Beleuchtung, Infrastruktur und Gastronomie während der gesamten Laufzeit entspricht lediglich dem durchschnittlichen Jahresverbrauch von weniger als fünf Vierpersonenhaushalten. Zudem verbrauchen die Besucher während ihres Aufenthalts keinen Strom in den eigenen vier Wänden.

Sie können selbstverständlich das Menü und das Show-Ticket unabhängig voneinander buchen. Bitte kontaktieren Sie bei nicht vorhandenen Preisstufen den Verkauf des Tigerpalastes unter 069 / 9200220.

Einlass ab 18:00 Uhr

nicht verfügbar

Donnerstag, 26. November, Beginn 20 Uhr, Einlass 19 Uhr
Britische Progressive-Rock-Band verabschiedet ihren aktuellen Frontmann

Einlass 19:00 Uhr

Eine tragische Komödie von Friedrich Dürrenmatt
mit Mona Seefried und anderen

Friedrich Dürrenmatts Welterfolg erzählt von Claire Zachanassian, die als Milliardärin in ihr verarmtes Heimatdorf zurückkehrt, wo ihr einst das Herz gebrochen und die Ehre geraubt wurde. Sie verspricht Wohlstand für alle - und fordert dafür einen Mord.

Mit dem trockenen Humor des Menschenkenners und dem Tiefsinn des Seelenforschers stellt der Autor die Frage nach der Moral des Einzelnen und zeichnet in komisch-abgründigen Szenen das Bild einer Gesellschaft, die sich über alle Regeln hinwegzusetzen droht.


REGIE - Tobias Maehler
KOSTÜME - Sarah Silbermann
BÜHNE - Nikolai Kuchin
BÜHNENBAU - Christian Kern
GERÄUSCHE & SOUNDPRODUKTION - Max Bauer
REGIEASSISTENZ - Ziya Can Bayatlı
PRODUKTIONSLEITUNG - Sandra Maehler
BETRIEBSBÜRO - Dorothea Krohmann
FOTOGRAFIE - Bernt Haberland
KEYVISUAL - Simone Haberland
TECHNISCHE LEITUNG - Thomas Lautenschlager


ENSEMBLE:

CLAIRE ZACHANASSIAN - Mona Seefried
IHRE GATTEN / DER BUTLER / DIE BEIDEN / DER TOD - Tom Hospes
ALFRED ILL - Peter Kempkes
SEINE FRAU / ZUGFÜHRERIN / RADIOREPORTERIN / DIE ERSTE FRAU - Heide Hoffmann
DER LEHRER - Yannick Zürcher
DIE BÜRGERMEISTERIN / LUISE - Anja Neukamm
DIE PASTORIN / DIE ZWEITE FRAU - Annagerlinde Dodenhoff
DER POLIZIST / DER PFÄNDUNGSBEAMTE / HELMESBERGER / HOFBAUER / TURNER - Korbinian Josef Müller

Einlass: 19:30 Uhr

Wir leben in einer Zeit, in der oft die Verpackung wichtiger als der Inhalt scheint: Jeder einfache Schokoriegel wird durch Werbung zum exklusiven Geschmacksevent, der Hausmeister bekommt statt einer Lohnerhöhung exklusiv den Titel Facilitymanager und die Liebe hüpft nicht mehr wie früher mit Amors zufälligem Pfeil, sondern maßgeschneidert und algorithmenbasiert über Tinder und Parship in unser Leben.

Der deutsche Heinz Günter verpackt sich im Frankreichurlaub plötzlich in Ringelshirt und Baskenmütze und wundert sich, dass er trotz Baguette unter beiden Armen nicht als Jean Pierre gesehen wird…Verpackung ist eben nicht alles.

Lucy van Kuhl verpackt ihre Erkenntnisse in ihrem fünften Programm auch äußerst geschickt:
Aberwitzige Betrachtungen werden in sanfte Klavierklänge gehüllt, winzigkleine Randbeobachtungen mit dem großen poetischen Vergrößerungsglas versehen und die Tristesse eines Altersheims verwandelt sich durch einen Mantel aus Fantasie plötzlich in eine mitreißende Ü80-Party.

Zarte Melancholie trifft auf krachenden Unfug, klassisches Klavier auf Boogie Woogie, und wenn Sie glauben, dass sowas nicht miteinander harmoniert – Lucys überbordende Fantasie ist ein starkes leuchtendes Geschenkband, mit dem sie all das spielend leicht zusammenhält und – sehr geschickt verpackt.

Einlass: 19 Uhr

Lustvoll seziert Urban Priol die gesellschaftspolitischen Ereignisse des vergangenen Jahres, stellt wahnwitzige Verknüpfungen her und deckt verblüffende Hintergründe auf. Da werden die  Winkelzüge der Mächtigen und Reichen entlarvt und so manch doppelzüngige Scheinheiligkeit aufgedeckt – kaum ein relevantes Thema des vergangenen Jahres bleibt unberührt. Unterstrichen werden die rasanten sprachgewaltigen Ausführungen durch sein ausgeprägtes schauspielerisches und parodistisches Können, denn seit seiner Studienzeit frönt Urban Priol der Lust am Theaterspiel (der sorgfältig eingerichtete Ordner mit dem Arbeitstitel „Magisterarbeit“ hingegen blieb bis auf ein Register zeitlebens leer). Die Ansprüche ans Publikum sind bei diesem Programm nicht gering: auch wenn er sich den einen oder anderen Kalauer erlaubt („Ich spiele nicht fürs Föjetong!“), schadet es nicht, politisch auf dem Laufenden zu sein, um sich die oftmals subtilen Anspielungen des Spötters nicht entgehen zu lassen. Aber auch der Kabarettist selbst, der vor grandiosen Einfällen und Pointen fast übersprudelt und auch zu aktuellen Themen stets etwas zu sagen hat, steht vor einer gewaltigen Aufgabe: So sieht sich der agile Wirbelwind in einem steten Wettlauf mit der Zeit, die ihm mit einem einzigen Abend doch arg eng bemessen vorkommt. Ein Jahr in einem Abend,
ja, zefix! Priols 2026 – irre, witzig, gnadenlos. Und so verlassen die Zuschauer bestens unterhalten nach zweieinhalb Stunden sein Programm mit dem Gefühl, die Zeit sei so vergangen, wie das verblichene Jahr – viel zu schnell. Auf ein Neues!

Einlass: 19:00 Uhr

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich