Unser 63. Jazzclub mit Osian Roberts (Saxophon), Thilo Wagner (Piano), Jean-Philippe Wadle (Kontrabass) und Daniel Schay (Drums)

Inspiriert von der Poesie Shakespeares und der Archaik biblischer Texte, erzählt Herman Melvilles Weltroman die berühmte Abenteuergeschichte über den gewaltigen weißen Wal Moby Dick und seinen rachsüchtigen Jäger Captain Ahab. Der Kampf mit den Naturgewalten stellen ihn und seine verschworenen Gefährten vor die Urfragen menschlicher Sinnsuche: Wofür leben wir? Was ist das Ziel? Captain Ahab versinkt völlig im Rachedurst, und kann nichts anderes mehr empfinden. Und seine Mannschaft folgt ihm. Das Prinzip der Rache und der Mechanismus von Befehl und Gehorsam bestimmen ihr Leben. Melville beschreibt in mächtigen Bildern das Ringen des Menschen mit sich und der Natur und zeichnet so ein visionäres Portrait unserer modernen Zivilisation, hier zu sehen in einer poetischen, von bezaubernder Musik begleiteten Inszenierung. „Den finsteren Gedanken stellt die Inszenierung (…) einfallsreichen Theaterzauber entgegen. (…) wie ein anmutig entrückter Traum.“ Abendzeitung München

Schauspiel in einer Dramatisierung des Weltromans von Herman Melville
mit Peter Kempkes u.a.
Ensemble Persona
Koproduktion mit Scharoun Theater Wolfsburg

Die Jubiläumstour - Schlachtplatte wird 20!
Das Kabarett-Quartett:
Gilly Alfeo, Nora Boeckler, Robert Griess, Hosea Ratschiller


Die legendäre Schlachtplatte wird 20 und kommt wieder nach Berlin: Der Kölner Kabarettist Robert Griess hat wieder drei großartige Kollegen um sich geschart, um aus all den Themen, die sonst schlechte Laune machen, Funken der Hochkomik zu schlagen! Satire mit Doppel-Wumms, nach dem Motto »Wer heilige Kühe ehrt, ist fromm. Wer heilige Kühe schlachtet, wird satt!«

Es wird abgerechnet - mit allem was 2026 das Jahr bestimmt und die Welt in Aufruhr versetzt hat: Ob die 2.Staffel von »Games of Trump« oder das ICE-Zugmonster, dass die ausgefallenen Züge der Bahn auffrisst. Ist Europa eine WG oder eine Eigentümergemeinschaft? Wird die Bundeswehr rechtzeitig kriegstüchtig? Droht die Abspaltung Ostdeutschlands durch die AfD? Was war das für eine Fußball-WM? Und überhaupt: Sind denn alle bekloppt geworden - außer uns?
Alles, was 2026 blöd, dumm und verkehrt daher kam, wird satirisch hops genommen und entsorgt. Wie immer serviert mit allen Zutaten, die es zu einer zünftigen Schlachtplatte braucht: Vom sarkastischen Stand-up-Monolog bis zur satirischen Massenszene, vom sozialkritischen Song bis zum spaßigen Sketch wird nichts ausgelassen, um das Publikum zwei Stunden lang auf höchstem Niveau zum Rasen zu bringen.

Robert Griess ist einer der schärfsten Polit-Kabarettisten der Republik und hat laut Kölner Stadt-Anzeiger »die schnellste und frechste Klappe von Köln«. Er organisiert seit über 18 Jahren die Schlachtplatte. Nora Boeckler ist eine rheinische Komikbombe mit schwäbischem Migrationshintergrund, die alles parodiert, was bei Drei nicht auf den Bäumen ist. Gilly Alfeo prägte 22 Jahre das Springmaus-Ensemble, war zuletzt Teilzeitpräsident der STUNKSITZUNG und ist auch noch ein hervorragender Musiker. Und erstmals aus Österreich: Hosea Ratschiller vielfach preisgekrönte Humorfachkraft, in Österreich weltberühmt, begeistert mit vielschichtigem Humor, Sprachwitz sondergleichen und einem gnadenlos scharfsinnigem Blick von außen auf MIßstände hierzulande.
Zusammen präsentieren die Fantastischen Vier des Kabaretts die wildeste Satire-Show westlich der Wolga und östlich des Mississippi!

Copyright: Robert Griess

»Naturtrüb« - ein Wort, so schön und doch so irreführend. Es suggeriert Natürlichkeit, nur um das Fabrizierte besser zu verkaufen. Und während die Grenzen zwischen Echtem und Künstlichem allmählich im Nebel verschwinden, drohen auch wir selbst naturtrüb zu werden. Müde von Werbung, sozialen Medien und künstlicher Intelligenz, beginnen wir uns schließlich nach etwas zu sehnen, das wir kaum noch erkennen können: Dem Wahren und dem Echten.

Mit ihrem neuen Programm »Naturtrüb« lädt die mehrfach preisgekrönte Liedermacherin Laura Braun zu einem ungefilterten Abend ein, der längst Vergessenes wieder spürbar macht. Bekannt für ihre schonungslosen und wortmächtigen Texte sowie ihren eindringlichen Vortrag, schafft sie das seltene Kunststück, ihr Publikum auf eine herausfordernde Reise mitzunehmen, die zugleich heilsam und lange nachwirkend ist.

Wenn Laura Braun anfängt Klavier zu spielen und ihre Stimme den Raum füllt, geht die Sonne hinter fernen blauen Bergen unter, liegt Nebel über dichten Wäldern, bis man schließlich die Füße im Sand spürt und der Blick hinaus in die Unendlichkeit des Meeres - und hinein in die eigenen Untiefen - wandert.

»Naturtrüb« verbindet über zwei Stunden Poesie, Widerstand und die Begegnung mit den eigenen Abgründen zu einem ebenso tiefgründigen wie überraschend kurzweiligen Abend - und lädt zum Tanz auf der Sonnenseite der Vergänglichkeit ein.

Einlass: 19:30 Uhr I Nach Veranstaltungsbeginn ist kein Einlass mehr möglich!

album release show „Magic“ (Siluh Records)
presented by: BYTE.FM, MUSIKEXPRESS, MUSIKBLOG.DE, RAUSGEGANGEN

Das neue EUROTEURO Album „Magic“ markiert eine musikalische Neuorientierung. Die Texte wechseln zwischen deutscher und englischer Sprache und bewegen sich thematisch durch Räume von Trauer und Trost, Zweifel und Hoffnung.

Nach ihren bisherigen Volume-Veröffentlichungen, die als Singles-Collections fungierten, präsentiert sich „Magic“ als das erste geschlossene EUROTEURO Album. Es entstand in einem gemeinsamen Prozess unter anderem mit den Wiener Musiker*innen Alexander Kranabetter, Topsy Turvy, Katarina Maria Trenk, Soap&Skin, Farce, Voodoo Jürgens und Elise Mory.

Das Album „Magic“ von Euroteuro erscheint am 25.9.2026 auf dem Wiener Label Siluh Records als LP / CD und in digitaler Form.

Live dargeboten von Peter T. und Katarina Maria Trenk.

Einlass ab 20:00

Satire und Komik, Kommentar und Nonsens über den alltäglichen Wahnsinn: all das ist „Ab dafür!“ Eine rasante Achterbahnfahrt durch die letzten 12 Monate, seit über 20 Jahren präsentiert vom Kabarettisten und Bestsellerautor Bernd Gieseking. Ein Jahresrückblick von A bis Z, über die Zeit zwischen Januar und Dezember, frech, schnell, sauber, komisch! Gieseking macht Schnitte, auf die mancher Metzger neidisch ist. Das Nebeneinander der großen Ereignisse und der privaten Sicht, das Formulieren des Großen-Ganzen in witzige Geschichten, das Überspitzen oder auch nur mal das süffisante Zitieren machen das Programm „Ab dafür!“ einzigartig. Politik, Gesellschaft und Kultur, die elektronischen Medien und die Tagespresse liefern immer wieder Stichworte für Sprachwitz und Komik, für groteske Logik und verspielten Unsinn.

Einlass: 17:30 Uhr I Nach Veranstaltungsbeginn ist kein Einlass mehr möglich!

Visions of Venus - die klassische Band Spark und Sängerin Wallis Bird vereinen in einem Konzert die Stimmen großer Künstlerinnen - von Hildegard von Bingen bis Björk, von Mystik bis Pop, von Klassik bis Funk.

Komödie von William Shakespeare.
ENSEMBLE PERSONA in Koproduktion mit dem Stadttheater Schaffhausen (CH).


Meisterhaft balanciert Shakespeare in dieser so populären Komödie zwischen brillantem Wortwitz und emotionaler Tiefe. In einem schillernden Netz von Irrungen und Wirrungen stellt er - ohne je die Leichtigkeit seiner Erzählung zu verlieren - zentrale Fragen an unser Zusammenleben und so an die Herausforderungen von Beziehungen überhaupt.

»Viel Lärm um Nichts« ist mehr als nur ein turbulentes Verwirrspiel - es ist ein Spiegel der menschlichen Natur.

»...denn der Mensch ist ein schwindliges Geschöpf.«
BENEDIKT aus VIEL LÄRM UM NICHTS

Das ENSEMBLE PERSONA ist ein in München ansässiges, professionelles Ensemble freischaffender Theaterkünstler und -künstlerinnen, das mit seiner herausragenden Sprachbehandlung und seiner klaren, unprätentiösen Spielweise seine Überzeugung lebt: Den Reichtum an Lebensklugheit großer Texte in all seinen tiefsinnigen, poetischen und humorvollen Facetten für das Publikum verständlich und emotional berührend zu transportieren.

Copyright: Smone Haberland (1)

Das Stück ist Teil eines Theaterabos, welches ab dem 24.6. im KulTourBüro verkauft wird. Einzelkarten ab dem 15.9. erhältlich.

RHYTHM OF THE DANCE – TOUR 2026
Nach dem unglaublichen Erfolg der Jubiläumstournee 2025 mit ausverkauften Shows in ganz Deutschland wird Rhythm of the Dance auch 2026 das Publikum wieder in seinen Bann ziehen! Dieses elektrisierende irische Tanz- und Musikspektakel lässt die irische Kultur neu aufleben und verbindet die raue Schönheit ihrer Ursprünge mit einer zeitgemäßen Vision der Zukunft.
„Dies ist das neue Zeitalter der irischen Musik und des irischen Tanzes“, sagt Choreopragh James Greenan. „Wir bewahren nicht nur unser Erbe - wir entwickeln es weiter und bringen frische Energie und kraftvolle Geschichten auf die Bühne, die das Publikum tief berühren.“
Rhythm of the Dance ist mehr als nur eine Tanzshow und nimmt das Publikum mit auf eine Reise durch die irische Kulturgeschichte, die durch lebendige Choreografien, dynamische Inszenierungen und Live-Musik erzählt wird. Die Show ehrt die tief verwurzelten Traditionen der irischen Performance, überschreitet aber auch Grenzen und bietet eine moderne Perspektive, die Emotionen hervorruft, zum Nachdenken anregt und einen bleibenden Eindruck hinterlässt.
Über 7 Millionen Fans weltweit stehen für über 25 Jahre Rhythm of the Dance. Wie ein Blitz, hat Rhythm of the Dance mit seinen pulsierenden Rhythmen, purer Energie und melodischen irischen Klängen in 50 Ländern rund um den Globus eingeschlagen.
Fans auf der ganzen Welt können in über 200 Shows pro Jahr über 2000 Jahre Tanz, Musik und Kultur aus vorkeltischen Zeiten bis zu modernen Sounds von heute erleben, alles vereint in einer zweistündigen Show. Flinke Füße, die in einer atemberaubenden Geschwindigkeit, faszinierend synchron über das Parkett tanzen, aufwändige und sensationelle Licht- und Soundeffekte, fantasievolle Kostüme und fantastische Musik kennzeichnen eine der weltweit TOP 3 Irischen Stepptanzshows.
Neben der unglaublichen Meisterleistung der athletischen Tänzer, die zu den Besten auf ihrem Gebiet gehören, hat Rhythm of the Dance überragende Sänger und Musiker der traditionellen Irischen Musik zu bieten. Diese Kombination aus der Crème de la Crème an Tänzern, Sängern und Musikern verknüpft mit der neusten Technologie ist es, die die Zuschauer auf eine aufregende und energievolle 2-Stunden-Reise durch die Zeiten entführt und für Begeisterung sorgt.
Mit Blitzgeschwindigkeit absolvieren die begabten Tänzer unzählige Kostümwechsel während der Show. Die Live-Band besteht aus Top Klasse Musikern, die eine Bandbreite an teilweise außergewöhnlichen Instrumenten in Perfektion beherrschen, dazu gehören die traditionellen Uileann Pipes (Irischer Dudelsack), der Bodhran (Irische Rahmentrommel), Geigen, Flöten, Ziehharmonikas, Harfe und Banjo.
Beim Tanzen gibt es keine Sprachbarrieren, einer der Gründe, warum Rhythm of the Dance ein internationaler Erfolg ist. In China erlebten 50.000 Zuschauer die irische Tanz-Show live und für insgesamt 750 Millionen Zuschauer wurde die Show im Chinesischen National TV übertragen. In Polen wurde Rhythm of the Dance der Preis für „The Best Irish Dance Show“ verliehen, vom renommierten IQ Magazine gab es die Nominierung als „Beste Tanzshow“. In den USA spielte die Show für 2 Monate in Dolly Parton’s Themenpark, Dollywood in der Nähe von Tennessee, 2015 war die Show bei der Schlusszeremonie der Europaspielen in Aserbaidschan aufgetreten, um nur einige der zahlreichen Auftritte und Auszeichnungen zu nennen.

Einlass: 19:00 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Landgasthof Sonne in Mahlberg wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das COMEDY Kriminal Dinner – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem Kriminalstück:

“Testament à la Carte“ - eine Testament Eröffnung mit Biss!

Prof. Willliam Chattney ist tot. Er war ein berühmter Wissenschaftler. Bevor jedoch das Testament verlesen werden kann, muss das Leben des Verstorbenen mit Hilfe der Gäste rekonstruiert werden. Eigentlich kein Problem, wäre da nicht Detective Johnson. Er ermittelt, da es sich bei Chattneys ableben um ein Gewaltverbrechen handelt.

Wer hat Chattney wie getötet? Woran hat er geforscht? Und welches Geheimnis nahm er mit in´s Grab? Der Notar Mr. Green und sein treuer Assistent Manfred haben alle Hände voll zu tun: Sie kontrollieren die Überwachungskameras des Anwesens, lesen mit Hilfe von Herbert Wandschneider aus der Zukunft und Dr. Sten-Gelle vereint kosmische Energie mit Wissenschaft, nur um das Rätsel zu lösen. Am Ende ist es aber doch Extrem Norbert, der unterstützt vom Publikum, die Wende einleitet.

Die Schauspieler binden das Publikum immer wieder spontan durch ihre langjährige Erfahrung als Improvisations-Künstler in die Krimi-Geschichte mit ein. Gaumenfreuden und Unterhaltung, unvorhersehbare Entwicklungen und erstaunliche Wendungen wechseln sich ab.

Die beiden Darsteller bedienen sich vielfältiger Ausdrucksmittel, spielen gleich mehrere Charaktere und haben ein genaues Gespür für den Zuschauer. Ihre Spielfreude ist kaum zu bremsen und verzückt das Publikum. „Die prickelnde Ungewissheit und der Moment der Überraschung – sowohl im Publikum als auch auf der Bühne - das mache den Reiz aus“.

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Landgasthof Sonne serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Gerichtstag in Huisum. Richter Adam muss den Fall von Eves zerbrochnem Krug verhandeln. Am Prozesstag klagt Marthe Rull Ruprecht vor Gericht an. Er habe in der Nacht einen Krug im Zimmer ihrer Tochter Eve, seiner Verlobten, zerbrochen. Dem übernächtigten Richter Adam, schwer gezeichnet von Wunden, ist die Sache lästig. Doch sein Vorgesetzter, Gerichtsrat Walter, zwingt ihn, den Fall zu verhandeln. Während Eve beharrlich schweigt, versucht Adam die Angelegenheit als Bagatelle zu vertagen. Bald fragt sich nicht nur Gerichtsrat Walter, ob Richter Adam mehr weiß als es scheint? Der zerbrochene Krug ist ein grotesker Kampf um die Vermeidung der Wahrheit. Da trifft Rechthaberei auf Willkür, Sturheit auf pedantische Bedenklichkeit. Und er zeigt männlichen Machtmissbrauch in reinster Form. Durch seine bildhafte, pointenreiche Sprache zieht Kleists Lustspiel die Zuschauer*innen noch immer in seinen Bann.

Lustspiel von Heinrich von Kleist
Badische Landesbühne e.V.

AB IN DEN SÜDEN
DAS SCHLAGER MUSICAL mit den größten deutschen Hits

Drei Paare, die unterschiedlicher nicht sein könnten, treffen im Ferienhotel an der italienischen Riviera aufeinander und sorgen mit ihren Flirts, Launen und liebenswert menschliche Dramen für einige Verwirrungen und Kuriositäten. Die turbulente Geschichte wird von rund 50 der größten deutschen Hits aus den vergangenen 60 Jahren umrahmt.

In der professionell choreografierten Show verbinden sich Klassiker wie ANITA, HULAPALU, ER GEHÖRT ZU MIR, TAGE WIE DIESE, SCHULD WAR NUR DER BOSA NOVA, VERDAMMT, ICH LIEB DICH, WAHNSINN, MAJOR TOM und viele mehr gekonnt mit einer turbulenten Story. Eine brillante Ton-und Lichtshow setzt das Geschehen auf der Bühne perfekt in Szene.

Ausgelassene Stimmung, echter Spaß und zwei Stunden musikalisches Urlaubsparadies sind dem Publikum garantiert. Versprochen!

Einlass 19:00 Uhr

Er sieht völlig harmlos aus, aber das ist bereits der erste Trick. Tatsächlich gehört Pit Hartling zu den erfolgreichsten Magiern der Welt. Schon im Alter von 17 Jahren wurde er in Tokio Vize-Weltmeister der Zauberkunst.

Hartlings aktueller Soloabend ist selbst eine Illusion: Pit Hartling wirkt Wunder ist das Ergebnis von 25 Jahren auf der Bühne und wirkt doch stets wie im Plauderton aus der hohlen Hand geschüttelt.

Zwei fantastische Stunden lang scheinen sämtliche Naturgesetze außer Kraft gesetzt, und meisterhaft führt Pit Hartling sein Publikum von lautem Lachen zu fassungslosem Staunen und zurück.

Geld vermehrt sich wie von Zauberhand, Geburtstage wildfremder Menschen werden streng wissenschaftlich aus Hausnummer und Schuhgröße errechnet, geliehene Eheringe sind plötzlich miteinander verkettet, und zwischendurch tritt Pit Hartling Privatsphäre und Datenschutz mit Füßen und liest ungeniert die Gedanken seiner Gäste.

Pit Hartling wirkt Wunder ist ein mehrfach preisgekrönter Abend voll unfassbarer Zauberkunst und fragwürdigen Wortwitzen. Und obwohl man ganz nah ist, meint man, nicht ganz dicht zu sein.

(Neu: Jetzt mit Broadwaynummer!)

„So unterhaltsam haben Sie Zauberkunst auf höchstem Niveau noch nie erlebt!“ (Frankfurter Rundschau)

„So geistreich und witzig, dass sich die TV-Comedians ehrfurchtsvoll vor ihm in den Staub werfen müssten“ (Süddeutsche Zeitung)

Foto: Jonas Ratermann

Einlass: 19:30 Uhr I Nach Veranstaltungsbeginn ist kein Einlass mehr möglich!

Diese Komödie von Kerry Renard zeigt, wie viel man durch Zusammenhalt erreichen kann!

Die vier Kollegen Sam, Paul, George und Manuel arbeiten beim Canadian Parcel Service (CPS) in Halifax. Obwohl Versandleiter Frank Collins ständig Druck macht, erledigen die Männer ihren Job gerne. Dieses ändert sich erst, als George die Kündigung in Aussicht gestellt wird, weil er für die Arbeit angeblich zu alt ist. Die Stimmung innerhalb des Teams schlägt um, als Sam zufällig mitbekommt, dass die siebenjährige Betty, Franks Tochter, an einer ernsthaften Erkrankung der Augen leidet. Eine Erblindung kann nur durch eine dringende Operation verhindert werden, aber die kostet 40.000 Dollar. Da Frank das Geld nicht hat, beschließen die Männer spontan ihr Erspartes zusammenzulegen. Es fehlen jedoch noch 18.500 Dollar. Da haben die Männer die Idee: Warum nicht eine Travestieshow auf die Beine stellen, um so das fehlende Geld für Betty zu sammeln? Gesagt getan! Nach anfänglichen Schwierigkeiten beginnen die vier Männer nach Feierabend heimlich mit den Proben. Kollege George organisiert die Kostüme von einem schwulen Freund und Sams Mutter betätigt sich als Choreografin. Nach diversen schweißtreibenden Proben ist es dann endlich soweit: Die Show ist tatsächlich ausverkauft, und Bettys Operation steht nun nichts mehr im Wege.

Inszenierung: Sandra Keck (i.V.)
Mit: Tanja Schumann, Gurmit Bhogal, Kristof Stößel, Kay Szacknys, Sebastian Teichner und Bernd E. Jäger van Boxen

Copyright: ® Isabell von Ohlshausen

Das Stück ist Teil eines Theaterabos, welches ab dem 24.6. im KulTourBüro verkauft wird. Einzelkarten ab dem 15.9. erhältlich.

Julian Maier-Hauff kommt in seine Heimatstadt Lahr. Mit im Gepäck: ROMARE alias Archie Fairhurst.

Julian Maier-Hauff ist mit seiner langjährigen Bühnenerfahrung und trotz seines Musikstudiums wohl einer der intuitivsten Musiker auf diesem Planeten. Als kreatives Gegengewicht zu Popkonzerten (Alice Merton, Mine, Romare), seiner Arbeit als künstlerischer Visionär (Orchestra meets Electronics: Elbphilharmonie, Funkhaus Berlin, Münchner Rundfunkorchester) und Studiomusiker zieht es ihn immer wieder mit neuen Formationen und Projekten auf Bühnen, die Prozesse zulassen. Scheinbar mühelos wechselt er zwischen Synthesizer, Drumcomputer und Blasinstrumenten wie Trompete und Saxophon.

ROMARE alias Archie Fairhurst bringt seine elektronische Musik in wechselnden Formaten auf die Bühne: als DJ, als Live-Act oder in ungewöhnlicher Bandbesetzung wie in diesem Fall mit Nathan Gregory (Percussion) und Julian Maier-Hauff (Trompete, Saxophon, Flöte, Effekte).
ROMARE, inspiriert von dem Künstler Romare Bearden erschafft Musik wie Collagen: Aus Fragmenten verschiedenster Quellen formt er lebendige, rhythmische Klangwelten und verbindet akribische Recherche mit spielerischer Neugier. Seit seinem Debüt »Meditations On Afrocentrism« (2012) entwickelt er seinen Sound stetig weiter - von afrozentrierten Einflüssen über persönliche Reflexionen bis hin zu abstrakten Fantasiewelten. Seine Tracks verschmelzen Samples, Instrumente und elektronische Beats zu einem unverwechselbaren Stil. Trotz konzeptioneller Tiefe bleibt seine Musik stets tanzbar - ob im Club, als DJ oder live auf der Bühne, wo er das seine Tracks live formt, in alle Klangebenen eingreift und dabei auch die Gitarre in sein Arrangement integriert. Nathan und Julian erweitern das Live-Arrangement, indem sie Motive solistisch aufgreifen, variieren und improvisatorisch weiterführen.

Hinweise:
Die Veranstaltungsstätte ist nicht barrierefrei.
Bei dieser Veranstaltung gibt es keine Bestuhlung.

Copyright: Julián Lona

Für Fans von Garbage, The Kills, Wolf Alice

SHEFOUND ist eine Alternative Rock / Electro Post-Punk-Band aus Vicenza, Italien, die seit 2019 aktiv ist.

Die ersten beiden Alben, „Trees with No Limbs“ (2020) und „No Gravity“ (2024), zeichnen einen Weg nach, der von einem leichteren Alternative-Rock-Sound mit in der Literatur verwurzelten Texten ausgeht und sich allmählich in Richtung eines härteren Sounds entwickelt. In dieser frühen Phase war Nicole Stella die Sängerin, später wurde sie durch Diletta Pellizzer ersetzt, die das bereits geschriebene Material aufgriff und ihm eine andere, schärfere und direktere Note verlieh.

So erfand sich die Band im Oktober 2025 mit ihrem dritten Album „No Big Deal“ fast vollständig neu. Das zentrale Thema ist nun, sich selbst treu zu bleiben: nicht mehr zu schreiben, um dem Zuhörer zu gefallen, sondern anzufangen, ohne Filter zu erzählen, wer man wirklich ist. Der Sound verschiebt sich in Richtung Post-Punk und Elektronik, die Texte werden roh und direkt und schöpfen aus echten Erfahrungen. Mit einer aggressiveren elektronischen Komponente und einem weitaus direkteren Ansatz beim Gesang ist das Ergebnis ein Album über Wut, Freiheit, sexuelle Gewalt und Selbstakzeptanz.

„No Big Deal“ ist kein eleganter Titel, sondern ein Statement. Man nehme es oder lasse es.

Live kommt diese Rohheit noch stärker zum Ausdruck: Es ist eine körperliche, mitreißende Show, bei der Diletta gegen Ende des Sets meist mitten im Publikum steht – nichts, was man als Hintergrundmusik bezeichnen würde.

Einlass ab 20.00 Uhr