The Sweet – Rockin' for the Eternity Tour 20
Mit unsterblichen Hits wie Ballroom Blitz, Fox on the Run und Love is Like Oxygen haben The Sweet Musikgeschichte geschrieben. Jetzt kommen die Glam-Rock-Ikonen mit ihrer „Rockin' for the Eternity Tour 20“ auf die Bühne – voller Energie, zeitloser Riffs und der unbändigen Spielfreude, die Generationen begeistert. Ein Muss für alle Rockfans!

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass Foyerzelt : 1,5 Stunden vor Veranstaltungsbeginn

Einlass Foyerzelt : 1,5 Stunden vor Veranstaltungsbeginn

Einlass Foyerzelt : 1,5 Stunden vor Veranstaltungsbeginn

Beim Bachfest 2024 wurde es in Münster stürmisch gefeiert, das Joolaee Trio. Hier ist Weltmusik exquisite Kunstmusik. Neugierig und mutig durchbrechen die Drei die Gattungskonventionen in Unbekanntes hinein, indem sie die europäische und persische Klassik, Jazz, Avantgarde und orientalische Percussion zusammenführen, nicht nur in Trios, sondern auch in Eigenkompositionen für ihre Soloinstrumente oder für Duos. Ein faszinierendes Amalgam ihrer Kulturen entsteht – farbenprächtig und klangmächtig, rhythmisch komplex, erzählerisch, introvertiert lyrisch oder virtuos und explosiv –, das niemals gewollt, sondern immer vollkommen natürlich anmutet.

Denn Misagh Joolaee, Meister der Kamancheh, der persischen Stachelgeige, die Pianistin und Bach-Expertin Schaghajegh Nosrati sowie Sebastian Flaig, Spezialist für ethnische und Jazz-Perkussion, finden die Unterscheidung von westlicher und östlicher Musik künstlich und suchen in ihrer eigenen Musik das, was Orient und Okzident verbindet. Mit Goethes bekannten Versen aus seinem von Hafis inspirierten „West-Östlichen Divan“:

Wer sich selbst und andere kennt
Wird auch hier erkennen:
Orient und Okzident
Sind nicht mehr zu trennen

Misagh Joolaee studierte Setar, Tar und Kamancheh bei iranischen Meistern, zudem Violine und europäische klassische Musik. Sebastian Flaig studierte ethnische Perkussion, Jazzdrumset, Alte Musik und Komposition in Leipzig, orientalische Perkussion in Istanbul. Schaghajegh Nosrati, die mit ihren Bach-Interpretationen den internationalen Durchbruch schaffte, machte das Artist Diploma an der Barenboim-Said-Akademie Berlin bei Sir András Schiff, dessen Assistentin und Duopartnerin sie heute ist. Misagh Joolaees drei CDs – u.a. „Qanat“ mit Sebastian Flaig – bekamen den Preis der deutschen Schallplattenkritik, die CD „Morgenwind“ des Joolaee Trios (GWK Records) steht auf der 2025er Bestenliste dieses Preises.

Musiker:innen: Joolaee Trio
Misagh Joolaee Kamancheh
Schaghajegh Nosrati Klavier
Sebastian Flaig Percussion

Programm: Bandari
Misagh Joolaee (*1983):
Rood, Kamancheh solo
Qanat, Kamancheh und Perkussion
Bandari, Kamancheh, Klavier und Perkussion
Schaghajegh Nosrati (*1989):
Barkarole, Klavier
Fantasie und Fuge, Klavier und Perkussion
Sebastian Flaig (*1983):
Verdichtung, Perkussion
Misagh Joolaee:
Im Auge des Windes, Kamancheh, Klavier und Perkussion
Sebastian Flaig:
Tanzender Komet, Klavier und Perkussion
Fragile Balance, Perkussion
Traditional Armenien, bearb. Nosrati-Joolaee:
Sari Gelin, Kamancheh und Klavier
Misagh Joolaee:
Torbat, Kamancheh und Perkussion
Mahjur, Kamancheh, Klavier und Perkussion
Vashagh, Kamancheh, Klavier und Perkussion

Im Januar 2026 feiern Minor Majority aus Norwegen das 20-jährigeJubiläum ihres vierten Albums „Reasons to Hang Around“. Die Band begeht diesen Anlass mit einer Jubiläumstour, bei der das Album in voller Länge gespielt wird. Das Konzert wird in zwei Teile gegliedert: Zunächst spielt die Band das Album, das gefeiert wird, danach folgen ausgewählte Titel aus ihrer gesamten Karriere.



minormajority.no

Einlass ab 19:30 Uhr

Das Hamburg Stage Ensemble setzt sich aus jungen, hochqualifizierten Instrumentalisten zusammen, die gemeinsam die Vision verfolgen, Musik nicht nur zu spielen, sondern auch zu vermitteln. Hierbei steht die Freude am gemeinsamen Spiel im Mittelpunkt. Durch die kleine Besetzung und den bewussten Verzicht auf einen Dirigenten soll das Publikum unmittelbar am Konzertgeschehen teilhaben können.

Abermals wird der Geiger Arsen Zorayan als Solist und künstlerischer Leiter agieren, erneut wird das Publikum auf eine Reise durch die vier Jahreszeiten mitgenommen – jedoch heißt der Komponist diesmal nicht Antonio Vivaldi, sondern Astor Piazzolla. Facettenreiche, beschwingende Tangos und Balladen von Piazzolla und anderen lateinamerikanischen Komponisten erklingen auch im zweiten Teil des Programms, für den das Hamburg Stage Ensemble den herausragenden Bandoneonisten Michael Dolak als Solisten gewinnen konnte.

30 Jahre Humppa live in Deutschland müssen gefeiert werden! Darum
beehren die „Kings of Humppa“ endlich wieder das Gleis 22 mit ihrer
wilden „Hits-dieser-Welt-durch-den-Humppa-Fleischwolf-drehen“ Show. Ihre
Konzerte sind tatsächlich eine einzige, nie enden wollende, große
Nonsens-Party, der sich niemand entziehen kann! Humppa liebt dich!

humppa.com

Einlass ab 19:30 Uhr

Fanny Hensel komponiert

Riesige Kronleuchter füllen einen sonnendurchfluteten Raum. Die Besucher erwarten den Auftritt eines gefeierten Komponisten. Aber was ist das? Statt des berühmten Musikers Felix Mendelsohn-Bartholdy tritt seine Schwester Fanny Hensel auf. Warum erscheint sie? Hat sie etwas mit den Kompositionen des gefeierten Stars zu tun? Aber komponieren ist im 19. Jahrhundert für Frauen verboten! Was nun?
Komm mit in die Welt vor 150 Jahren und erlebe Fanny, ihre Liebe zur Musik und ihren Kampf, als Komponistin des 19. Jahrhundert anerkannt zu werden.

Mitwirkende
Ein Ensemble mit Gesang, Violoncello und Klavier
Claudia Runde – künstlerische Leitung: Konzept und Moderation

Eine Geschichte als roter Faden, ansprechende Werke für einzelne Instrumente, kleine Ensembles und Gesang, die zum Zuhören und Mitmachen einladen: Die fidolino-Kinderkonzerte wenden sich an 4- bis 7-jährige Kinder, möchten neugierige Kinderohren erreichen und Interesse für klassische Musik wecken. Die musikalische Gestaltung und Moderation übernehmen erfahrene Musikerinnen und Musiker sowie Musikpädagogen unter der Leitung von Claudia Runde. fidolino gastiert mittlerweile in viele Städten, beim Rheingau Musikfestival, den Brühler Schloßkonzerten, in der Philharmonie Essen u. a.

Einlass: 10:40 Uhr

Das Kriminaldinner Prêt-à-morter - Der letzte Schrei‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Hof zur Linde in Münster stattfinden wird.

Silvie Breton, angehende Modedesignerin, erhält ein vermeintlich traumhaftes Praktikum bei der berühmten Mode-Ikone Charlotte Sandler. Doch der Glamourjob entpuppt sich als Albtraum. Silvie muss die gesamte Arbeit für die neue Kollektion erledigen, während Charlotte auf Events glänzt. Kurz vor der lang ersehnten Modeschau zwingt Charlotte Silvie, den Eventsaal in einer Nacht und Nebelaktion komplett zu renovieren. Zudem soll sie ihr Hotelzimmer an die Band "The Dark Fairground" abgeben. Nicht zuletzt drückt sie Silvie Ihr Schoßhündchen FrouFrou in die Hand und reist zu Ihrer nächsten Vernissage ab. Als ein markerschütternder Schrei ertönt und die Polizei nicht rechtzeitig vor Ort sein kann, erinnert sich Silvie an ihren Vater, Dorfpolizist Luc Breton und startet eigene Ermittlungen. Was ist passiert? Gab es Tote?

Helfen Sie Silvie bei der Lösung dieses verzwickten Falls und tauchen Sie ein in die Welt der Mode und des Glamours.

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Hof zur Linde das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Foto Copyright: Noise Boys Concerts

Einlass: 18:30 Uhr

Einlass ab 19:30 Uhr

Die beste Musik aus den Filmen zu Der Herr der Ringe, Der Hobbit und Die ringe der Macht in einem Konzert mit einem Special Guest aus den Filmen, dem Orchester und dem Chor des Auenlandes sowie Oscar-prämierter Musik von Ed Sheeran, Howard Shore, Annie Lennox, Enya und weiteren Komponisten.

OXFORD – Die Hobbits kommen! Die musikalische Welt der Hobbits und Elben aus J.R.R. Tolkiens „Der Herr der Ringe” und „Der Hobbit” wird in einem Konzert mit Filmorchester, Chor und Star-Solisten präsentiert. Das Publikum und alle Freunde von „Der Herr der Ringe“ dürfen sich auf eine zweistündige Abendvorstellung mit Stargästen und einzigartiger Musik, die von den düsteren Klängen von Mordor und dem schrillen Angriff der schwarzen Reiter bis hin zu den wunderschönen lyrischen Melodien der Elben reicht, freuen.

Einlass 1 Stunde vor Beginn

Die beste Musik aus allen Harry-Potter-Filmen mit dem Magical Film Orchestra und einem Special Guest aus den Filmen!

„Witches, Wands and Wizards“: die besten Songs und die beste Musik aus allen Harry Potter-Filmen kommen in eure Stadt – mit einem Originalschauspieler, Starsolisten, Chor und einem sinfonischen Filmorchester. Das Konzert beinhaltet die Filmsoundtracks des fünffachen Oscar-Preisträgers John Williams, Patrick Doyle, Nicholas Hooper und Alexandre Desplat sowie Musik aus „Harry Potter und das
verwunschene Kind“.

DAS ERLEBNIS

Unser Publikumsliebling, ein besonderer Gast aus den Harry-Potter-Filmen und dem Harry-Potter-Universum, wird das Konzert mit jeder Menge Spaß und guter Laune unvergesslich machen – als beliebter Moderator spricht er über seine Erfahrungen als Schauspieler in Harry Potter Filmen und über Freundschaft, Abenteuer und Liebe in der gefährlichen Welt der Zauberer. Die Besucher können sich auch auf tolle Licht- und Lasertechnik sowie eine einzigartige Klangdimension freuen, die garantiert für Gänsehaut
sorgt. Die visuellen und magischen Effekte werden die Herzen aller Harry-Potter-Fans höher schlagen lassen, während sie dem Konzert lauschen.

DIE MUSIK

John Williams („Star Wars“, „ET“, „Indiana Jones“, „Jurassic Park“) komponierte die Musik für die ersten drei Filme, wie das berühmte „Hedwig´s Theme“, das Leitmotiv der Harry Potter-Filme, und „Double Trouble“, sowie die lustigen „Aunt Marge´s Waltz“ und „Witches, Wands and Wizards“.Titel wie „Hogwarts Hymn“ von Patrick Doyle aus dem vierten Harry-Potter-Film erinnern das Publikum an die geheimnisvolle und dunkle Welt des Trimagischen Turniers. Nicholas Hooper komponierte „Dumbledore´s Farewell“ für den fünften und sechsten Harry-Potter-Film. Er hat dazu beigetragen, die Harry-Potter-Musik zu formen und reifen
zu lassen. Alexandre Desplat schuf „Lily´s Theme“ und hat die Musik für die letzten beiden Teile der Filmreihe komponiert – ein großartiges und unvergessliches Finale und musikalisches Erlebnis.

THE MAGICAL FILM ORCHESTRA

Die großartige Filmmusik wird vom Magical Film Orchestra präsentiert, das speziell für die Harry-Potter-Konzerte zusammengestellt wurde und vorwiegend mit Staatsorchestern aus Europa zusammenarbeitet.

Einlass 1 Stunde vor Beginn

Die symphonische Welt von Hans Zimmer mit Musik aus James Bond, Der König der Löwen, Fluch der Karibik, Gladiator, The Dark Knight, Inception, Interstellar, Top Gun, Dune und mehr!

Berlin / Los Angeles – „The Music of Hans Zimmer & Others“ ist ein unvergessliches Konzert- und audiovisuelles Erlebnis für alle Altersgruppen, Filmbegeisterte, Musikliebhaber und Familien. Die Musik wird vom Hollywood Film Orchestra in einer beeindruckenden Show mit Lichtinstallationen, Laserprojektionen und ausgewählten Filmausschnitten dargeboten. Star-Solisten aus der Original-Broadway-Produktion werden Ausschnitte aus „Der König der Löwen“, Zimmers beliebtestem Kassenschlager, darbieten.

Kein anderer Komponist hat die Filmwelt in den letzten zwei Jahrzehnten so sehr beeinflusst wie der Oscar-, Globe- und Emmy-Preisträger Hans Zimmer mit seinen atemberaubenden Kompositionen für Filme wie „James Bond“, „The Lion King“, „Pirates of the Caribbean“, „Gladiator“, „The Dark Knight“, „Man of Steel“, „Inception“ und „Interstellar“.

Der gefeierte deutsche Komponist Hans Zimmer, der die Filmmusik zu mehr als 200 Filmen geschrieben hat, gewann seinen zweiten Oscar für „Dune“ (2022), nachdem er seinen ersten Academy Award für „Der König der Löwen“ (1994) erhalten hatte.

Hans Zimmer bezeichnete Ennio Morricone als sein Idol und Vorbild, aus dessen Repertoire Ausschnitte aus „Zwei glorreiche Halunken“ und „Spiel mir das Lied vom Tod“ zu hören sein werden. Zimmer folgte Morricones Beispiel, die Filmmusik vor – statt nach – den Dreharbeiten zu komponieren und prägte das gesamte Werk. So veränderte er beispielsweise den Anfang von Ridley Scotts „Gladiator“, woraufhin der weltberühmte Regisseur in das Studio von Hans Zimmer zog.

Einlass 1 Stunde vor Beginn

Am 06. März 2026 veröffentlicht Christin Nichols ihr neues, nach ihr
benanntes Album via [PIAS] Recordings Germany.
Die in Berlin lebende Deutsch-Britin geht mit dem neuen Album im Gepäck ab Frühjahr 2026
auf die "Heute ist mal wirklich alles gut"-Tour. Christin Nichols legt mit
ihren neuen Songs kraftvolle Indie-Rock-Hymnen zwischen
Empowerment, Selbstermächtigung und Aufbruch vor. Treibende
Gitarren, mitreißende Vocals und Postpunk-Vibes mit Pop-Appeal.
Christin Nichols' Songs sind ganz wie die Musikerin selbst: mutig,
selbstbewusst, facettenreich, direkt und bezaubernd zugleich. In ihren
Live-Konzerten ist Christin Nichols der absolute Fixpunkt in jedem Raum.
Rockstar, Role Model, mystisches Wesen - Christin Nichols füllt all diese
Rollen mit dem ihr ganz eigenem authentischem Charme auf der Bühne aus.

Einlass ab 19:30 Uhr