Die vier Kollegen Sam, Paul, Georg und Manuel arbeiten beim Canadian Parcel Service (CPS) in Halifax. Obwohl Versandleiter Frank Collins ständig Druck macht, erledigen die Männer ihren Job gerne. Dies ändert sich erst, als Georg die Kündigung in Aussicht gestellt wird, weil er für die Arbeit angeblich zu alt ist. Die Stimmung innerhalb des Teams kippt endgültig, als Sam zufällig mitbekommt, dass die siebenjährige Betty, Franks Tochter, an einer ernsthaften Erkrankung der Augen leidet. Eine Erblindung kann durch eine dringende Operation verhindert werden, aber die kostet 40.000 Dollar. Da Frank das Geld nicht hat, beschließen die Männer spontan ihr Erspartes zusammenzulegen. Es fehlen jedoch 18.500 Dollar. Da haben die Männer die Idee: Warum nicht eine Travestieshow auf die Beine stellen, um so das fehlende Geld für Betty zu sammeln? Gesagt, getan!

Nach anfänglichen Schwierigkeiten beginnen die vier Männer nach Feierabend heimlich zu proben. Kollege Georg organisiert die Kostüme von einem schwulen Freund und Sams Mutter betätigt sich als Choreografin. Nach diversen schweißtreibenden Proben ist es dann endlich soweit: Die Show ist tatsächlich ausverkauft und Bettys Operation steht nun nichts mehr im Wege. Das Stück endet schließlich mit dem glanzvollen Auftritt der ganzen Kerle in glitzernden Kostümen. Diese Komödie zeigt, wie viel man durch Zusammenhalt erreichen kann.

In der Komödie von Kerry Renard der Komödie am Altstadtmarkt spielen Tanja Schumann, Kay Szacknys, Sebastian Teichner, Kristof Stößel, Bernd E. Jäger van Boxen und Gurmit Bhogal.

Einlass ab 19.00 Uhr

Glanzstücke-Beschd of 2.0

Sie sind schön, scharf, schräg, dazu hochmusikalisch – und nervenstark. Letzteres müssen sie auch sein, denn wer sonst spielt all seine Bühnenprogramme parallel? Fünf sind es seit 2011, und manche Glanzstücke sind einfach zu wertvoll, um nur ab und an funkeln und strahlen zu dürfen. Also einmal kräftig geschüttelt und gerührt, das Ergebnis ist ein abenteuerlicher Mix in bester Schöne Mannheims – Manier: Songs und Comedy, zum Schreien komisch und zum Weinen schön. Ohne Rücksicht auf persönliche Befindlichkeiten und mit viel Selbstironie, steht der Name Schöne Mannheims vor allem für Eines: für hochmusikalisches Entertainment der Spitzenklasse, made in Monnem!

Die Schönen, das sind drei fantastische Stimmen und ein grandios gespieltes Klavier: die Sängerinnen und Schauspielerinnen Anna Krämer und Susanne Back, sowie Operndiva Smaida Platais. An den Tasten, virtuos und einfühlsam, die Meisterin der hochgezogenen Augenbraue - Stefanie Titus.

Einlass: 19:00

Weit über 200 Shows im In und Ausland sprechen für sich:
Es gibt wohl kaum einen Musikfan, dem VOLBEAT nicht schon längst ein Begriff wäre. Kaum einer anderen Band der letzten Dekade ist es gelungen, einen derart eigenen und neuen Stil zu kreieren und dabei ebenfalls kommerziell erfolgreich zu sein. Darüber hinaus beweisen Sie bei jedem Event, dass Sie mit Ihrer Musik verschiedenste Gruppen von musikbegeisterten Fans zusammenführen können. So sieht man bei Liveshows nicht nur Besucher aller Altersgruppen, ebenso teilen sich Metalfans, Rockabillies, Biker und Anhänger verschiedenster anderer Genres einträchtig den Platz vor der Bühne. Und das ist es, um was es gehen sollte: Der Spass an der Musik!
REBEL MONSTER hat es sich zur Aufgabe gemacht, genau dieses Gefühl zum Publikum zu transportieren. Die authentische Interpretation der Songs ist dabei ein wichtiger Aspekt, größte Schwerpunkte sind darüber hinaus aber die Bühnenperformance und die Spielfreude, wie Sie VOLBEAT ausmacht und aus der Masse anderer Bands heraushebt. Zu diesem Zweck haben sich hier vier Musiker zusammengefunden, die allesamt über mehrjährige Erfahrung auf der Bühne und im Studio verfügen und bereits in mehreren Bands zusammen gespielt haben. Als wichtigste Stationen wären hier EXC3ED, Teddybeers, Pilatus Pool, Bapow Hatz!, Black List, Red Circuit und Breitner zu erwähnen.
Und dies überaus erfolgreich. Als erste Volbeat Tributeband in Deutschland mit über 100 Shows sind die Referenzen und Rezensionen mehr als überzeugend und sprechen für sich selbst.

Einlass: 19:00 Uhr

KunstStück! - Frederic Hormuth - Wie war's für dich?

Inzwischen ist es ein Kult-Termin in Heppenheim, bei dem Hormuth es immer wieder schafft, die vielen Themen eines Jahres gehaltvoll, überraschend und witzig zusammenzufassen. Wie man das Jahr 2026 klug und unterhaltsam abserviert, das zeigt Frederic Hormuth. Mit Haltung, Herz und hammermäßigen Songs am Piano findet Hormuth die lindernden Pointen und die erhellenden Zusammenhänge. Zwischendurch wird es emotional, etwa bei "Im Himmel wird es langsam immer voller", dem alljährlichen Gedenk-Song, der an verstorbene Prominente erinnert. Lacht mit Hormuth, glaubt keinem der anderen Satiriker – was die erzählen, sind nur Fake News.

frederic-hormuth.de
@frederic_hormuth_kabarett

Einlass: 19:00 Uhr

Ballett in zwei Akten mit Musik von P. I. Tschaikowski

Seit über hundert Jahren gehört Tschaikowskis Ballettklassiker fest zur Theater- und Musikkultur der Welt. Jeden Winter freuen sich Jung und Alt auf die Gelegenheit, erneut in die zauberhafte Atmosphäre dieses Meisterwerks einzutauchen.
Nur in der Kindheit – jener Zeit, in der Traum und Wirklichkeit untrennbar verbunden sind – scheint alles möglich: sich im nächsten Moment in einen schönen Prinzen zu verlieben, außergewöhnliche Abenteuer unter dem Weihnachtsbaum zu erleben oder der Mitternacht dabei zu lauschen, wie sie die wundersamsten Wünsche ankündigt.
Das aus der Wiege des europäischen Tanzes stammende Ensemble des Classico Ballet Napoli bringt eines der erfolgreichsten Werke des klassischen Balletts auf die Bühne – in einer prachtvollen Inszenierung, die liebevoll die Tradition bewahrt und zugleich behutsam mit moderner Choreographie und zeitgenössischem Ausdruck verfeinert ist.
Getragen von Tschaikowskis unsterblicher Musik und dem tänzerischen Können des
Ensembles entfaltet sich eine zauberhafte Welt: Puppen erwachen zum Leben, Mäuseheere kämpfen gegen eine mutige Spielzeugarmee – und mitten darin wächst der Glaube daran, dass Wunder möglich sind.

Veranstaltungsort: Großes Haus | Veranstaltungsdauer: 120 Min. inkl. Pause

Eintritt: 39 Euro bis 69 Euro
Folgende Ermäßigungen sind verfügbar:
25 % Ermäßigung für Schülerinnen und Schüler, Auszubildende, Studierende, Personen im FSJ oder BfD, Personen mit Berechtigungsausweis und JuLeiCa- & Ehrenamtscard.
50 % Ermäßigung bei Schwerbehinderung ab 80 % GDB und Freikarte für die Begleitperson bei Verweis „B“ im Ausweis.
Weitere Informationen, wie z.B. Ermäßigungen an der Abendkasse für Schülerinnen und Schüler & Auszubildende, Personen im FSJ oder BfD, finden sie unter „Rabatte & Ermäßigungen“. Diese Ermäßigungen erhalten Sie nur an der Abendkasse.

Veranstalter: P.T.F. GmbH - Konzertagentur Friedmann

Foto: Michael Friedmann

Einlass: ab 18:30 Uhr

Beethoven Cellosonate Nr. 4 C-Dur op. 102/1
Beethoven Cellosonate Nr. 3 A-Dur op. 69

Rachmaninov Cellosonate g-moll op. 19

Einführung 19 Uhr

Seit 2006 bringen Transmission den unverwechselbaren Livesound einer der originellsten und wegweisendsten Post-Punk-Bands Großbritanniens auf die Bühne: Joy Division.
2027 kehrt die Band mit ihrer „Love Will Tear Us Apart Tour“ nach Deutschland und Mitteleuropa zurück. Auf dem Programm stehen die besten Songs aus den legendären Alben „Unknown Pleasures“ und „Closer“ sowie weitere ikonische Klassiker.

Einlass 19.00 Uhr

Deutschland: das ist täglich großes Kino, leider von der Sorte Katastrophenfilm. Immerhin mit hohem Unterhaltungswert. Inkompetenz, Größenwahn, Doppelmoral – in der deutschen Politik ist für jeden Geschmack etwas dabei. Eine große Denkerin hat mal gesagt: Wir schaffen das. Was daraus geworden ist: die schaffen uns. Ein Land im Endspiel gegen sich selbst. In diesen merkwürdigen Zeiten braucht die Seele Hoffnung und Verlässlichkeit. Darum garantiert Simone Solga, genau wie einst die große Denkerin: Sie kennen mich! Für ihr neues Programm steigt sie extra aus ihrem legendären YouTube-Bettchen auf und beglückt das Publikum mit der gewohnten und geliebten Schonungslosigkeit. Simone Solga wagt auch auf der Bühne das derzeit größte Risiko. Sie sagt die Dinge, wie sie sind. Und das macht sie dem Ernst der Lage angemessen mit hemmungsloser Fröhlichkeit und Unverschämtheit. Simone Solga geht dahin, wo’s weh tut. Anfangs vor Verzweiflung, aber wenn sie erstmal loslegt, tut’s nur noch vom Lachen weh. Schenken Sie sich dieses seltene Glück. Und sagen Sie den Mächtigen gemeinsam mit Simone Solga: Sie kennen mich. Und Sie können mich.

Einlass: 18:30

HELENE BOCKHORST | LEBEFRAU

Comedy & Tragedy

Das neue Programm von Helene Bockhorst ist eine Ode an das Leben.

Schwarzer Humor trifft auf bunte Outfits und Albernheiten, wenn sie sich den
unbequemen Fragen stellt: Warum ist ein Mann, der es sich gut gehen lässt, ein Lebemann, eine Frau dagegen einfach nur eine Schlampe? Sollte man Familientraditionen unbedingt fortführen, auch wenn es sich um Depressionen und ungesunde Bewältigungsmuster handelt? Was kann ich für eine bessere Welt tun - ohne mir dabei allzu große Umstände zu machen? Und bin ich wenigstens einer der interessanteren Fälle für meine Therapeutin?

In ihrer offenen und ehrlichen Art nimmt sie das Publikum mit auf eine emotionale Achterbahnfahrt, in der humorvolle Alltagsbeobachtungen genauso ihren Platz finden wie lebensverändernde Erfahrungen. Zwischen den Zeilen geht es um die Frage, wie man sich auch in schwierigen Zeiten Leichtigkeit und Hoffnung bewahrt.

Ein Programm über Trauma, Depression, Resilienz - und darüber, dass man immer einen Grund zum Lachen finden kann, auch wenn das Leben mal nicht so läuft, wie man es sich wünscht.


Kurzvita
Helene Bockhorst (*1987) ist Comedienne und Autorin. Im Januar 2018 gewann sie den Hamburger Comedy Pokal - als erste (und bis heute einzige) Frau in der Geschichte des Wettbewerbs. Es folgten zahlreiche TV-Auftritte z.B. bei Happy Hour, Pussy Terror TV, Quatsch Comedy Club, Mario Barth & Friends, Mitternachtsspitzen, Genial daneben, Olafs Klub, Nuhr im Ersten und ZDF Comedy Sommer. Ihre ersten drei Soloprogramme - “Die fabelhafte Welt der Therapie”, “Die Bekenntnisse der Hochstaplerin Helene Bockhorst” und “NIMM MICH ernst” - liefen erfolgreich in Kleinkunsttheatern im gesamten deutsch-sprachigen Raum und wurden teilweise fürs TV aufgezeichnet.

2022 bekam sie den Kleinkunstpreis Baden-Württemberg verliehen.

“LEBEFRAU” ist ihr viertes abendfüllendes Soloprogramm.

Copyright: Thommy Mardo

Einlass: 19:00 Uhr

"Kladderadatsch" ist ein lautmalerischer Berliner Ausdruck, der etwas bezeichnet, das heruntergefallen und mit Krach in Scherben gebrochen ist.

Kladderadatsch war auch der Titel einer politisch-satirischen Zeitschrift, die zum Beginn der deutschen Revolution von 1848 bis 1944 regelmäßig wöchentlich herausgegeben wurde. 

In unserer Reihe "SatireSamstag" wollen wir Ihnen in chronologischer Folge Texte und Autoren vorstellen, die in diesem selbsternannten "Witzblatt" Freiheitsliebe und scharfe Kritik an bestehenden gesellschaftlichen Verhältnissen mit unbändigem Humor verbanden.

Die Musik von zwei Giganten der Popmusik in einer Show! Unter dem Motto „Just the way they are“ vereinigt der Pianist Bastian Korn zwei seiner größten musikalischen Einflüsse auf der Bühne: Elton John & Billy Joel. Hit auf Hit in einer explosiven Live-Show, dargeboten von einer exzellenten Live-Band und einem Pianisten, der seit 30 Jahren Bühnen in ganz Europa mit seinem einzigartigen Piano-Spiel rockt. Bastian Korn, der selbst als Künstler und Songwriter in Deutschland kein Unbekannter mehr ist, erweckt mit großer Hingabe Songs wie „Crocodile Rock“, „Piano Man“, „I’m still standing“, „Uptown Girl“ oder „Honky Cat“ zu neuem Leben. Ein mitreißendes und außergewöhnliches Konzertereignis!

Einlass: 19:00

Mit den Gesangsklassen der Hochschule für Musik Mainz

Auf Mozart und viel mehr kann man sich freuen, wenn die Gesangsklassen der Hochschule für Musik Mainz ins Rüsselsheimer Theaterfoyer zurückkehren. Junge Talente, deren Stimmen bald auf großen Bühnen erklingen werden, präsentieren beim Classic-Café ihre Lieblingsstücke der Saison

Veranstaltungsort: Foyer | Veranstaltungsdauer: 120 Min. inkl. Pause

Eintritt: 17,30 Euro
Folgende Ermäßigungen sind verfügbar:
25 % Ermäßigung für Schülerinnen und Schüler, Auszubildende, Studierende, Personen im FSJ oder BfD, Personen mit Berechtigungsausweis und JuLeiCa- & Ehrenamtscard.
50 % Ermäßigung bei Schwerbehinderung ab 80 % GDB und Freikarte für die Begleitperson bei Verweis „B“ im Ausweis.
Freikarte für Studierende der Hochschule RheinMain (drei Tage vor Veranstaltung)
Weitere Informationen, wie z.B. Ermäßigungen an der Abendkasse für Schülerinnen und Schüler & Auszubildende, Personen im FSJ oder BfD & Personen mit Rüsselsheim-Pass, finden sie unter „Rabatte & Ermäßigungen“. Diese Ermäßigungen erhalten Sie nur an der Abendkasse.

Veranstalter: Theater Rüsselsheim

Foto: Martina Pipprich

Einlass: ab 15 Uhr

Das Joscho Stephan Trio zählt zu den spannendsten Formationen der Akustik-Gitarren-Szene. Geprägt von der meisterhaften Gitarrenkunst des Bandleaders Joscho Stephan, entsteht durch die Zusammenarbeit mit Sven Jungbeck (Gitarre) und Volker Kamp (Kontrabass) eine moderne Weiterentwicklung des klassischen Swing à la Django Reinhardt.
Das Trio überzeugt nicht nur mit neu interpretierten Klassikern des Genres, sondern auch mit eigenen Kompositionen, die Elemente aus Latin, Klassik, Pop und Rock integrieren. Diese kreative Mischung begeistert ein breites Publikum und zeigt das Trio als musikalische Visionäre.

Das Trio spielte ausverkaufte Konzerte in Deutschland und trat auf renommierten Festivals wie den Leverkusener Jazztagen und dem Rheingau Musik Festival auf. International ist das Trio regelmäßig in Italien, Polen und Spanien unterwegs und plant eine ausgedehnte Tournee, die sowohl die USA als auch Australien umfasst.
Joscho Stephan hat mit Künstlern wie Bireli Lagrène, Stochelo Rosenberg, Tommy Emmanuel, John Petrucci, Daniel Hope, Peter Kraus sowie den Gitarristen Richard Smith und Rory Hoffman im Transatlantic Guitar Trio zusammengearbeitet. Besonders hervorzuheben ist, dass er als einziger europäischer Gitarrist beim renommierten „George Benson Camp“ teilnahm, bei dem auch Al Di Meola, Steve Lukather und Tommy Emmanuel vertreten waren. Joscho Stephan trat außerdem gemeinsam mit Frank Vignola und John Jorgenson im legendären Birdland Jazzclub in New York auf, wo sie insgesamt acht Auftritte spielten – ein weiterer Höhepunkt in seiner internationalen Karriere.

Einlass: 18.30 Uhr

Eine erschreckend aktuelle Polit-Farce mit Musik nach Charlie Chaplins Filmklassiker

Diktator Hynkel regiert das fiktive Land Tomanien und deportiert alle Nicht-Arier in Konzentrationslager, auch den jüdischen Friseur Charlie, der gerade erst Hannas Herz erobert hat. Doch Charlie gelingt die Flucht, denn dank seines Oberlippenbarts wird er versehentlich für Hynkel gehalten. Kurzerhand wird der Diktator anstelle des Barbiers in den Bunker gesteckt und Charlie muss die Rede ans Volk halten. Das ist Charlies Chance, zum Widerstand gegen die Tyrannei aufzurufen und Funken der Hoffnung auf Menschenwürde, Freiheit und Frieden zu versprühen.

Chaplins erster Tonfilm „Der große Diktator“ von 1940 ist eine beißende Satire auf den Nationalsozialismus und seine faschistische Propaganda. In seiner Doppelrolle als Barbier Charlie und Diktator Hynkel – unvergessen der Tanz des Möchtegernweltherrschers mit dem Globusballon und die pseudodeutschen „Schtonk!“-Monologe – schuf Chaplin die erste Hitler-Karikatur, wobei der Regisseur das Schicksal der Opfer im Ghetto nie aus dem Blick verlor.

Einlass 19:00 Uhr

feat. Lina Allemano + Christopher Dell

Grenzenlose klangliche Phantasie
Reza Askari (Kontrabass)
Stefan Karl Schmid (Saxophon, Klarinette)
Fabian Arends (Schlagzeug)
Lina Allemano (Trompete)
Christopher Dell (Vibraphon)

Obwohl sie für den Konzert-Alltag keinerlei Bedeutung hat, verlockt eine Tatsache doch dazu, sie hier und eingangs zu erwähnen: Reza Askari. Leader der Band ROAR, wurde 2023 als Professor für Jazz-Bass an die Hochschule für Musik in Würzburg berufen. Das klingt solide, ist es auch und beschreibt Askaris Stellung als bestimmende Kraft im europäischen Jazz. Wie seine Kollegen Stefan Karl Schmid und Fabian Arends lebt der in Fulda Geborene seit seiner eigenen Studentenzeit in Köln und damit in einem Kraftfeld der internationalen Szene. Unter ihren Kollegen sind die drei stets erste Wahl, miteinander haben sie 2012 angefangen, in der Band ROAR ihre eigene Musik zu entwickeln. Denn auch wenn Askari als Leader labelt, entwickeln sie die meist von dem Bassisten stammenden Kompositionen gemeinsam, bringen sie in einem offenen Prozess zur Aufführungsreife. Mittlerweile spielt das Trio gut 25 bestaunenswerte Jahre zusammen, da ergibt sich ganz von alleine ein blindes Verständnis untereinander. 2021 erweiterten sie das Trio mit dem Vibraphonisten Christopher Dell zum Quartett, zuletzt luden sie die kanadische Trompeterin Lina Allemano ein, als weitere Solistin den Gruppensound zu bereichern. Erweiterung statt Stillstand, fußend auf einem verlässlichen Gerüst aus wohlbekannten Impulsen.

Veranstaltungsort: Foyer | Veranstaltungsdauer: 75 Min. keine Pause

Eintritt: 19,50 Euro
Folgende Ermäßigungen sind verfügbar:
25 % Ermäßigung für Schülerinnen und Schüler, Auszubildende, Studierende, Personen im FSJ oder BfD, Personen mit Berechtigungsausweis und JuLeiCa- & Ehrenamtscard.
50 % Ermäßigung bei Schwerbehinderung ab 80 % GDB und Freikarte für die Begleitperson bei Verweis „B“ im Ausweis.
Freikarte für Studierende der Hochschule RheinMain (drei Tage vor Veranstaltung)
Weitere Informationen, wie z.B. Ermäßigungen an der Abendkasse für Schülerinnen und Schüler & Auszubildende, Personen im FSJ oder BfD & Personen mit Rüsselsheim-Pass, finden sie unter „Rabatte & Ermäßigungen“. Diese Ermäßigungen erhalten Sie nur an der Abendkasse.

Veranstalter: Theater Rüsselsheim

Foto: Ferry Mohr

Einlass: ab 18:30 Uhr

SCORPIONS SONGS SYMPHONIC sind die größten Hits der Scorpions - in einer einzigartigen Mischung aus Rock und sinfonischen Klängen - live gespielt von THE HURRICANE ORCHESTRA.

Auf dem Programm stehen die weltbekannten Rockklassiker der Band wie Still Loving You, Rock You Like a Hurricane, Don´t Stop at the Top und Wind of Change.

Die Scorpions sind nur ein Mal zusammen mit großem Orchester aufgetreten - zur Expo 2000. Endlich sind die Songs der Band wieder mit orchestraler Begleitung zu erleben.

Herman Rarebell, der langjährige Schlagzeuger der Scorpions hatte die Idee zu SCORPIONS SONGS SYMPHONIC. Er war selbst mit der Produktion auf Tour, bevor er sich aus dem aktiven Musikgeschäft zurückzog und das Schlagzeug an seinen Drum-Techniker Julian Heller übergeben hat.

The Hurrican Orchestra hat die klassische Scorpions-Besetzung mit Gesang, zwei Gitarren, Bass und Schlagzeug um ein symphonisches Orchester ergänzt - und Sänger John Vooijs singt extrem nah am Original.

Sie wollten schon immer einmal einen Blick hinter die Kulissen den Rüsselsheimer Theaters werfen? Mit unseren Führungsangeboten haben Sie die Gelegenheit dazu. Zu rund 150 Vorstellungen im Jahr hebt sich der Vorhang im Theater Rüsselsheim und die Besucherinnen und Besucher können spannende und unterhaltsame Produktionen erleben. Bei unseren Führungen ermöglichen wir Ihnen einen außergewöhnlichen Perspektivwechsel und Sie werden erfahren, was Sie schon immer rund um das Theater wissen wollten. Neben Anekdoten und Wissenswertem zur Geschichte und zur einmaligen Architektur des Hauses erhalten Sie spannende Einblicke in die Bühnen-, Licht- und Tontechnik des Hauses. Dabei erklimmen Sie über 10 Stockwerke im Bühnenraum, um von der Sprinkleranlage und den klimatechnischen Anlagen im Kellergeschoss bis zum Schnürboden gut 19 Meter oberhalb der Bühne alle Bereiche vor, auf, unter und über unserer Großbühne inspizieren zu können.

Die Teilnahmegebühr beträgt 6,90 Euro pro Person
Veranstaltungsort: Theater Rüsselsheim
Treffpunkt Haupteingang
Veranstaltungsdauer: 90 Min.

Veranstalter: Theater Rüsselsheim

Foto: Peter Thomas

*Die einzelnen Stationen sind nicht alle über Aufzüge zugänglich, deshalb sind die
Führungen für mobil eingeschränkte Personen und Rollstuhlfahrende leider nicht
geeignet, zudem sollten Sie schwindelfrei sein.

Fernsehen, Podcast, Social Media: Jakob Schwerdtfeger ist Moderator und Presenter, seine Videos über Kunst werden auf Instagram, YouTube und TikTok millionenfach geklickt. Für ARD-Kultur moderiert er das TV-Format „Ich sehe was, was du nicht siehst” und für die Staatliche Kunsthalle Karlsruhe hostet er den Podcast „Kunstsnack”.


[Foto: © Marvin Ruppert]

Einlass: 19:00 Uhr