Der 1931 in Lollar geborene ZERO-Mitbegründer und Weltkünstler ist allen Kunstkennern durch seine farbintensiven Serigrafien, Pastelle, Gemälde und beeindruckenden Licht-Skulpturen ein Begriff.

Heinz Mack besuchte Anfang der 50er Jahre die Staatliche Kunstakademie in Düsseldorf und studierte parallel Philosophie. Bereits 1957 gründete er die Künstlergruppe ZERO (mit Otto Piene, später stieß dann Günther Uecker hinzu), in der die Künstler Abstand von klassischen Kompositionen nahmen und sich mit Konzepten von Licht, Raum und Bewegung beschäftigten. Mit Piene und Uecker realisierte er einen „Licht-Raum“ auf der Documenta 3, 1964. In den anschließenden Jahrzehnten folgten weltweit Einzel- und Gruppenausstellungen. Nach einer Vielzahl von Aufträgen für Kunst im öffentlichen Raum widmete sich Mack ab Anfang der 90er Jahre wieder vermehrt der Malerei und entwickelte hierbei die sogenannten „chromatischen Konstellationen“.

Licht, Energie, Bewegung, das Festhalten des Flüchtigen sind Aspekte seiner Siebdrucke, die ganz lebendig daherkommen und Kunstfreunde weltweit immer mehr begeistern.

15-18 Uhr

Von außen betrachtet führt Lou das perfekte Leben. Ihr Mann, Sergej, ist gefeierter Pianist, sie selbst fester Teil der Kunstszene, und mit der gemeinsamen Tochter Rosa leben die beiden in einer so schönen wie bezahlbaren Wohnung in Berlin. Doch das Außen kann täuschen. Die Säle, die Sergej füllt, werden mit jeder Tour kleiner, die Gespräche zu Hause kürzer, und Rosa kommt langsam in das Alter, in dem man ihr erklären müsste, was es bedeutet, jüdisch zu sein, gerade jetzt, wo Lou spürt, dass wieder etwas ins Rutschen gerät in der Welt. Da kommt die Einladung ihrer Großtante gerade recht, deren 90. Geburtstag auf Gran Canaria zu feiern. In einem Ressort, das die besten Jahre hinter sich hat, treffen sie alle wieder aufeinander, die Mütter, Töchter, Cousins und Cousinen, die einst die Sowjetunion verließen, um in Israel und Deutschland neu anzufangen, um sich und die Familiengeschichte neu zu erfinden. Als es schließlich zu einer Eskalation kommt, weiß Lou: Sie wird ihre Familie und sich selbst nur dann verstehen, wenn sie in Israel der Vergangenheit nachspürt.

Olga Grjasnowa legt mit »Juli, August, September« einen Roman vor, der urkomisch die Dynamiken einer jüdischen Großfamilie seziert, unerbittlich vom Auseinanderdriften einer Ehe erzählt und dabei stets eine Frage fest im Blick hat: was das eigentlich ist, die »Wahrheit«, und wer die Deutungshoheit über all das hat, was zwischen zwei Menschen passiert?

Moderation: Björn Jager

In Kooperation mit der Jüdischen Gemeinde Frankfurt am Main.

Olga Grjasnowa, geboren 1984 in Baku, Aserbaidschan, wuchs im Kaukasus auf. 1996 übersiedelte sie mit ihrer Familie nach Deutschland. Längere Auslandsaufenthalte in Polen, Russland und Israel. Absolventin des Deutschen Literaturinstituts Leipzig. 2011 erhielt sie das Grenzgänger-Stipendium der Robert Bosch Stiftung. Für ihren vielbeachteten Debütroman »Der Russe ist einer, der Birken liebt« wurde sie 2012 mit dem Klaus-Michael Kühne-Preis und Anna Seghers-Preis ausgezeichnet. Zuletzt erschienen der Roman »Der verlorene Sohn« (2020) sowie der Langessay »Die Macht der Mehrsprachigkeit« (2021).

Foto (c) Valeria Mitelman

Foto: Birgit Birnbacher (c) Siegrid Cain

Mit der österreichischen Schriftstellerin Birgit Birnbacher eröffnet der Frankfurter Literaturkritiker Christoph Schröder seine neue vierteilige Reihe „Schröder +“ in der ROMANFABRIK, die er kuratiert und moderiert. Ausgewählt hat er dafür nicht aktuelle Neuerscheinungen, sondern von ihm besonders wertgeschätzte Autorinnen und Autoren, deren bestimmte biographische Erfahrungen sich auf besondere Weise in ihrem literarischen Werk widerspiegeln. Es geht Schröder um die Verbindung von Werkschau und Porträt, über die er ausführlich mit den Autor:innen sprechen möchte.

Die Bachmannpreisträgerin Birgit Birnbacher hat zum Beispiel neben ihrem schriftstellerischen Wirken im sozialen Bereich gearbeitet. So setzen sich ihre Romane auf hochliterarische Weise mit Themen wie soziale Zugehörigkeit ("Wir ohne Wal", Jung und Jung). Arbeitswelten ("Wovon wir leben", Zsolnay) und Integration straffällig gewordener junger Menschen ("Ich an meiner Seite", Zsolnay) auseinander. Wir feiern sie für ihren genauen sozialen Blick!

Mit freundlicher Unterstützung des Kulturamts Frankfurt.

Einlass ab 18.30 Uhr

Die Veranstaltung findet als Hybridveranstaltung statt.

Mittwoch 25.09.24 / 19.30 h
Gelebtes Leben. Denker der Freiheit im Porträt: Simone Weil
Mit Martina Bengert und Wolfram Eilenberger
Moderation: Rainer Hank (F.A.Z.)
Saalticket 12 / 8 Euro / Streamingticket 5 Euro / Streaming-Abo 50 Euro

Eine Gesprächsreihe über Freiheitsdenken: Simone Weil
Die Veranstaltung in der Reihe „Gelebtes Leben. Denker der Freiheit im Porträt“ widmet sich der französischen Philosophin und Mystikerin Simone Weil (1909 – 1943). Aus großbürgerlich-jüdischer Familie stammend, galt sie bereits in früher Jugend als Rebellin. Vor dem Hintergrund einer Radikalisierung der politischen Systeme in Europa fragt Simone Weil nach den Ursachen des um sich greifenden Unbehagens: Warum leben wir in einer ungerechten Gesellschaft, in der der Einzelne nicht frei und zufrieden sein kann? Martina Bengert, Professorin für Romanistik an der Humboldt-Universität in Berlin und Mystik-Forscherin, und Wolfram Eilenberger, Schriftsteller und Philosoph („Feuer der Freiheit“), stellen Simone Weil im Gespräch vor. Der Frankfurter Publizist Rainer Hank (F.A.Z.) kuratiert und moderiert die Reihe.

„Gelebtes Leben“ ist eine Gastveranstaltung der Karl-Hermann-Flach-Stiftung und der Friedrich-Naumann-Stiftung für die Freiheit.


Foto: ©

In ihrem Mix aus Neo Soul, Afrobeat und Reggae verbindet die afrikanische Künstlerin rebellische Haltung und Spiritualität.

Einlass: 19:00 Uhr

Die Veranstaltung ist abgesagt. Weitere Infos folgen in Kürze.

Ab dem 15. September bis zum 3. November 2024 ist im Stadtmuseum eine Kabinettausstellung mit Werken der Künstlerin Ingrid Jureit (*1944 in Hofheim am Taunus) zu sehen.

In ihrem Werk setzt sich Ingrid Jureit (*1944 in Hofheim am Taunus) mit den Folgen von (Natur-) Katastrophen und Kriegen auseinander. Im Mittelpunkt ihrer Gemälde und Zeichnungen stehen die Not, der Schmerz und die Trauer der Opfer. Ihre Arbeiten zeigen keine individuellen Porträts. Gestik und Körperhaltung der Menschen werden in ihren Werken zum bildbestimmenden Element und zum universellen Ausdrucksträger. Die Verbundenheit des Menschen mit der Natur und der – angesichts der Auswirkungen des Klimawandels – empfundene Verlust einer intakten Natur und Umwelt sind Themen der Bilder des Waldes.

Ingrid Jureit war Mitglied der 1962 gegründeten, bis 2002 bestehenden Künstlervereinigung „Hofheimer Gruppe“. Sie hatte einen Lehrauftrag an der Akademie für bildende Kunst Vulkaneifel (1995–2008) und war von 2006 bis 2023 als Dozentin an der Kunstakademie Bad Reichenhall tätig.

ÖFFNUNGSZEITEN Dienstag 10.00 - 13.00 Uhr Dienstag - Freitag 14.00 - 17.00 Uhr Samstag/Sonntag 11.00 - 18.00 Uhr

Am 24. Oktober 1974 gründete sich die Bürgervereinigung Hofheimer Altstadt (BHA). Anlässlich ihres 50-jährigen Bestehens werden in der Ausstellung die Geschichte des Vereins und sein erfolgreiches Wirken für den Erhalt der Hofheimer Altstadt aufgezeigt. Der Zeitgeist nach Ende des Zweiten Weltkrieges ging deutschlandweit in Richtung „autofreundliche Stadt“ und der moderne Denkmalschutzgedanke stand erst am Anfang seiner Entwicklung. So entstanden in den 1960er Jahren auch in Hofheim Pläne für eine Flächensanierung, der ein Großteil der Altbausubstanz zum Opfer gefallen wäre. Gegen diese Pläne bildete sich Widerstand in der Bevölkerung, der ab 1974 in der BHA seine Organisationsform fand.

Die Bürgervereinigung betrieb erfolgreich politische Lobbyarbeit für den Erhalt und die Sanierung der Hofheimer Altstadt, vernetzte sich überregional mit anderen Altstadtvereinen und ließ interessierten Bürgern der Hofheimer Altstadt Beratung und praktische Hilfe zukommen. Auch nach dem Ende der Sanierungsphase setzte sie sich für die Belange der Hofheimer Altstadt ein und prägt deren Gestalt bis heute.

In einer Fotoausstellung werden gelungene Sanierungsprojekte vorgestellt. Gezeigt werden historische Fotografen aus dem Bestand des Stadtarchivs und zeitgenössische Aufnahmen des Hofheimer Fotografen Heiko Schmitt.

ÖFFNUNGSZEITEN Dienstag 10.00 - 13.00 Uhr Dienstag - Freitag 14.00 - 17.00 Uhr

„Souverän ist, wer über den Ausnahmezustand entscheidet.“ – Carl Schmitt war auch so ein Großmaul, sonst wäre er nicht Görings Eierlikör geworden. Deutschlands ärgster Advokat schrieb den berühmten Satz 1928, seitdem kauen wir drauf rum. Kaum hundert Jahre später ist an jeder Ecke Ausnahmezustand – aber wer ist Souverän?
Die einen sagen so, die anderen: das Volk, die Wahrheit liegt wie immer ganz woanders. Mathias Tretter findet sie mal wieder bei Freund Ansgar: „Bekifft sein ist Ausnahmezustand, und ich hab’ mich für ihn entschieden.“ Der Demokratie mag die Herrschaft allmählich abhanden kommen, deshalb muss man noch lange nicht die Selbstbeherrschung verlieren. Es sei denn, man nässt sich ein vor Lachen – aber ist das nicht das Souveränste überhaupt? „Sie werden wiehern“, sagt Tretter, der seit dem Salzburger Stier 2023 nun endgültig mit jedem Kabarettpreis ausgezeichnet ist. Dennoch sei sein neuestes Stück sein komischstes: „Sie werden feixen, prusten, schnappatmen und am Ende unverwundbar heimgehen.“ Mit anderen Worten: Souverän. Der Name ist Programm.

Einlass: 19.00 Uhr

Hossa! Ausverkauft!

Erleben Sie die älteste Privatbrauerei Südhessens und zugleich eine der innovativsten Brauereien Deutschlands. Im Verlauf Brauerei-Tour erfahren Sie alles über unsere Geschichte und unsere einzigartige Brau- und Rohstoffphilosophie. Sie erleben hautnah wie unsere Biere naturbelassen, Co2- neutral und trinkwassersparend gebraut werden und lernen den besonderen Geschmack unserer charaktervollen Biere kennen.

Inhalt: 1,5 Stunden Führung durch die Familienausstellung und die neue Brauerei, ein Bierglas als Sammlerstück geschenkt, Zwickeln, Kurze Bierprobe in der Brauerei

Wichtige Informationen zur Führung:
• Führungen finden erst ab 10 Personen statt - Bei Absage des Veranstalters ist eine Umbuchung möglich bzw. die Rückerstattung ist gewährleistet
• Führung unter Einhaltung der Corona-Hygienebestimmungen.
• Mundschutz bitte selbst mitbringen
• Die Führung ist aufgrund einer steilen Treppe für Rollstuhlfahrer oder Kinderwägen nicht geeignet.
• Keine Haustiere gestattet.
• Der Treffpunkt ist im Glaabsbräu-Innenhof (Frankfurter Str.)

Büchertruhe

Bitte bringen Sie Bücher jedweder Art für das Impro Theater mit.

Einlass: 18:30Uhr

Foto: Fabian Schumacher

"Mir will es scheinen, dass der uralte Aberglaube, Reichtum gewähre Glück, sich aufzulösen scheint.“ Tja, das hat Leo Tolstoi mal gesagt, der allerdings sieben Jahre vor Beginn der Sowjetunion das Zeitliche gesegnet hat. Nikita Miller ist sich nämlich sicher: Hätte der Typ noch ein bisschen länger gelebt, hätte er das bestimmt nicht gesagt.

Als Nikita als Fünfjähriger mit seinen Eltern aus der Ukraine nach Deutschland kam, musste er über die Jahre feststellen: Ein Mensch kann vielleicht die Sowjetunion verlassen, die Sowjetunion aber niemals den Menschen. Kein Wunder, dass Nikitas Opa nach jahrlangem, rigorosem Duden-Abschreiben heute immer noch kein Wort Deutsch spricht.

Die Erwartungen an den Westen waren groß, die Möglichkeiten schienen unendlich. Doch Nikita Miller hat verstanden: Zwischen zwei Kulturen zu hocken, ist furchtbar anstrengend. Die Familie zerrt an der einen, das neue Leben an der anderen Seite. Also hat er fleißig in seinem Gedankenlabor getüftelt, hier und da etwas zusammengemixt, dort etwas entnommen und noch ein bisschen Glitzer drüber gestreut.

Er hat das Beste aus Deutsch und Sowjet zusammengemixt und gelernt, beide Kulturen mit all ihrer Schönheit und Vielfalt, mit all ihrer Marotten und Unannehmlichkeiten, zu lieben und wertzuschätzen. Denn wir müssen uns alle doch mal eingestehen: Die Kulturen sind gar nicht so unterschiedlich. Pelmeni sind doch auch nur kleine Maultaschen.

Einlass: 19:00 Uhr

„Keiner hat gesagt, dass Du ausziehen sollst“, sagt Louise. Sie, eine vielbeschäftige Ärztin ist fremdgegangen und Tom, ein arbeitsloser Musikkritiker ist ausgezogen. Nun gehen die beiden jede Woche zur Eheberatung und treffen sich stets vorher in einem Pub. Er bestellt Bier, sie Weißwein. So stimmen sie sich auf die Sitzungen ein, diskutieren, ob ihre Ehe eher einem Marathon oder doch nur einem abgebrochenen 50-Meter-Sprint ähnelt oder ob Louises Affäre als ein Fehler oder mehrere zu werten ist. Fragen über Fragen, die mit sarkastischem Humor und guten Pointen in einem pulsierendem Schlagabtausch mehr oder minder erfolgreich ausgefochten werden. Als Tom aber zugibt, aus einer Protesthaltung heraus für den Brexit gestimmt zu haben, ist Louise außer sich. Kann es sein, dass ihre Kinder und das Interesse an Kreuzworträtseln die letzten Gemeinsamkeiten sind? Das Stück befindet sich gefühlsmäßig irgendwo zwischen sehnsüchtigen Annäherungsversuchen, Abwehrhaltung, Komik und der Ernsthaftigkeit des Lebens. Wie die Beziehung der beiden weitergeht, ist offen, jedes Treffen scheint wie ein Neuanfang...

Nick Hornby gehört seit seinem Debüt "High Fidelity" zu Großbritanniens Kultautoren. Er schreibt mit Vorliebe über Musik, Bücher, Sport und neurotische Helden. Viele seiner Bestseller wie "High Fidelity", "About a Boy" oder "A Long Way Down" wurden mit prominenter Besetzung (u.a. Pierce Brosnan, Toni Colette und Hugh Grant) verfilmt. "State of the Union" lief als Serie mit zwanzig zehnminütigen Folgen bis 2022 in der ARD. Nick Hornby lebt in London.

Nun wurde der Stoff für die Bühne freigegeben, und wir erhielten vom Rowohlt-Verlag dankenswerterweise die Erlaubnis, das Buch für die Bühne zu dramatisieren. Ähnlich geschah es 2019 mit "Das Leben des Vernon Subutex", das wir als Dreiteiler mit großem Erfolg spielten. Was lag also näher, als die beiden Darsteller aus dem Subutex wieder schüchtern anzufragen, ob... Sie sagten begeistert zu.

Einlass 19 Uhr

Ein Zeitlimit, ein Text, ein Mikrofon – mehr braucht es nicht für einen Poetry Slam.
Unter den Augen einer zufällig gewählten Publikumsjury begeistern Meister*innen der Performance und spannende Newcomer*innen mit Wortkaskaden, lyrischen Figuren, Kurzgeschichten, Gedichten, komödiantischen Dialogen und vielem mehr. Die Kunst lebt, sie braucht Unterstützung, ein Publikum, eine Bühne, sie karikiert die Gesellschaft oder lädt ein zum Abschalten. Poetry Slam ist ein literarisches Chamäleon. Moderiert wird die Sondersendung des literarischen Vortrags vom mehrfachen Hessenmeister und Bronzemedaillengewinner der deutschsprachigen Meisterschaften, Jan Cönig.

Einlass: 19 Uhr / Sitzplatz / Freie Platzwahl

Johannes Scherer, ist ein Unterhaltungs-Allrounder. Sieben Jahre Moderator der Sat1-Show „Weck-up“, Synchronsprecher bei den Simpsons, Moderator bei Radio FFH und beim Tetra-Pack im Hofgarten. Seine Gäste werden in Kürze bekannt gegeben.



Im JULI freuen wir uns, Sie bei schönem Wetter auf unserer Sommerbühe im Alten Forstamt in der Webergasse zu begrüßen!


Bei schlechtem Wetter findet die Veranstaltung im Hofgarten Kabarett statt. Bitte prüfen Sie am Tag der Veranstaltung ab 14:00 Uhr unserer Homepage für eine verbindliche Info!

Einlass: 19:00 Uhr

Sichere dir deine persönliche DAUERKARTE 2024/25 und erlebe alle Heimspiele der SKYLINERS live und hautnah in der Süwag Energie ARENA.

Alle Vorteile im Überblick:

Zutritt zu allen Heimspielen in der Hauptrunde 2024/25

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Freier Eintritt zu den Spielen der SKYLINERS Juniors

In der Dauerkarte sind alle 16 Heimspiele der SKYLINERS in easyCedit BBL in der Saison 2024/25 enthalten.


* Nachträgliche Berechnung der zusätzlich gespielten Spiele.

Alle Dauerkarten im Scheckkartenformat werden Anfang September postalisch zugestellt.

Der letzte Wille des Prof. William Chattney

Der berühmte Wissenschaftler Prof. William Chattney ist verstorben. Am Abend der Testaments-Eröffnung durch Notar Norman Green soll das Leben des Verstorbenen durch die Angehörigen rekonstruiert werden.
Doch dann platzt ein Detektiv in die Eröffnung: Prof. William Chattney soll nicht eines natürlichen Todes gestorben sein. Wer hat Chattney getötet? Und warum? Woran hatte er geforscht? Was ist sein letzter Wille?

Notar Norman Green und sein Assistent Manfred sehen sich plötzlich mit einer ganz neuen Herausforderung konfrontiert: der Lösung eines Mordfalls. Hilfe erhalten sie dabei von den Angehörigen des Verstorbenen, von einem Wahrsager und einem verrückten Wissenschaftler, der sie durch kosmische Strahlung unterstützt. Dennoch ist es am Ende Extrem-Norbert, der die Wende einleitet.

Die beiden Schauspieler bedienen sich vielfältiger Ausdrucksmittel und spielen mehrere Figuren. Sie binden die Angehörigen (das Publikum im Paradies) immer wieder geschickt in die verworrene Geschichte ein.

Herzlich Willkommen zu dieser Vorstellung im Ristorante Zum Paradies.


Am Abend 3-GANG THEATER-DINNER (Wahl unter mehreren Hauptgerichten - Fisch, Fleisch, vegetarisch).

ACHTUNG: Der Gesamtpreis der Vorstellung -ohne Getränke- beträgt 79 €. 35 € für das hier bestellte Ticket und obligatorisch/verpflichtend am Theaterabend 44 € plus Kosten für bestellte Getränke pro Person für das Theater-Dinner.

Einlass ab 18:15 - Eintreffen bitte bis 18:45 Uhr

Diese Dauerkarte enthält:

-10 VIP-Tageskarten plus reservierter Parkplatz, ein Ticket pro Spiel abrufbar
-Jedes weitere VIP-Ticket zum Sonderpreis von €99,- zzgl. MwSt. (nach Verfügbarkeit)
-Namensnennung auf dem FSV-Supporter Board vor dem Stadion und im Business Bereich
-Ein FSV-Supporter Event pro Saison mit Spielern des FSV
-Personalisierte FSV-Supporter Tasse plus Fanschal des FSV Frankfurt

Nach einer transformativen Reise der Selbstfindung und musikalischen Erkundung freuen sich Nahko And Medicine For The People, ihre bevorstehende EU/Großbritannien-Tournee anlässlich des 10- jährigen Jubiläums ihres gefeierten Albums "Dark As Night" anzukündigen. Die Tour, die als "Intimate Acoustic Evening with Nahko" präsentiert wird, verspricht eine unvergessliche Feier eines Jahrzehnts kraftvoller Musik und bedeutungsvoller Verbindungen zu werden.

Das im September 2023 erschienene Album ist ein Zeugnis von Nahkos Reise der Selbsterkundung und persönlichen Revolution in den letzten drei Jahren. Mit gefühlvollen Melodien und sozial bewussten Texten lädt Nahko den Hörer zu einer tiefgreifenden musikalischen Erfahrung ein, die die Herausforderungen und Triumphe unserer Zeit widerspiegelt: "Viele wurden zum Schweigen gebracht, aber ich bin gekommen, um zu singen", reflektiert Nahko über die Themen Resilienz und Empowerment, die in TRENCHES verwoben sind. Als Sohn einer puerto-ricanischen und indianischen Mutter und eines philippinischen Vaters spiegelt Nahkos Musik sein vielfältiges kulturelles Erbe und sein unerschütterliches Engagement für Authentizität und Wahrheit wider. Nachdem er sich in den ersten Jahren als Straßenmusiker eine kultige Fangemeinde erspielt hatte, führte ihn sein musikalischer Weg von der Straße zu den großen Festivalbühnen und ausverkauften Amphitheatern.

Mit seinem neuesten Album erweitert Nahko die Grenzen seines genresprengenden Sounds, indem er Elemente aus Folk, Rock, R&B, Reggae und Gospel in seine Musik einfließen lässt. Begleiten Sie Nahko seiner EU/Großbritannien-Tournee für einen intimen Abend voller Musik, Verbundenheit und Feier. Tickets für ausgewählte Termine sind ab dem 17. Mai erhältlich. Verpassen nicht die Chance, die Magie von Nahko live zu erleben.

Einlass: 19:00 Uhr