Die Kulturhalle öffnet eine Stunde vor Veranstaltungsbeginn!

Musikalische Lesung

Die Italiensehnsucht der Deutschen kennt viele Anfänge und noch lange kein Ende – sei es Goethes „Italienische Reise“ und sein „Mignon“ im 18. Jahrhundert, sei es Catherinas Valentes Aufforderung im Schlager der 1950er Jahre - bis heute sehnen sich die Deutschen nach dem so oft besungenen und beschriebenen „dolce vita“ und „dolce farniente“, nach gleißender Sonne und azurblauem Himmel, nach „gelato al limon“ und einer schier unerträglichen Leichtigkeit des Seins.
Dieses Phänomen, der Versuch einer Italienischwerdung sozusagen, untersuchen David Maier, Matthias Schärf und Boris C. Motzki in ihrem dritten Programm anhand von deutschen, englischen und italienischen Liedern von Adriano Celentano über Dean Martin bis zu Gianmaria Testa und Texten von Giuseppe Ungaretti über Luigi Pirandello bis Ernest Hemingway.
Kommen Sie also an diesem Abend „ein bisschen mit nach Italien“ und lassen Sie uns gemeinsam so tun, „als ob das Leben eine schöne Reise wär.“

Einlass: 19:30 Uhr

Künstliche Intelligenz ist ein großes Thema unserer Zeit, dem wir als Individuen nicht selten mit Skepsis und Vorurteilen gegenüberstehen. Die Ausstellung »(A)I Tell You, You Tell Me. Drei Begegnungen für Menschen/Maschinen« fügt sich in den aktuellen Diskurs zur KI ein und bietet die Möglichkeit, mit algorithmischen Systemen in Dialog und Austausch zu treten.

In einem interaktiven Handlungsfeld können wir unsere Beziehung zur Technologie intuitiv erkunden, bestehende Vorurteile hinterfragen und über unser eigenes Ich sowie das vermeintlich technologisch Andere reflektieren. Dazu haben wir drei raumgreifende Werke in Auftrag gegeben, die das Erdgeschoss des Lichthof 1+2 einnehmen.

Komplexe Wechselwirkungen zwischen Mensch und Maschine

»(A)I Tell You, You Tell Me« ist ein Ort der Begegnung von Menschen, Ideen und Technologien, ein Ort des Lernens, Experimentierens und Forschens, bei dem gemeinsames Reflektieren und Teilnehmen verstärkt in den Fokus rückt. Das Projekt beleuchtet anhand der ausgestellten Kunstwerke die komplexen Wechselwirkungen zwischen Mensch und Maschine und fragt, was wir aus diesen Begegnungen lernen und welche Schlüsse wir daraus für uns und die Gesellschaft ziehen können.

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 18:30 Uhr

»» Gruppenanmeldungen bitte unter 07276-5991 ««

Aaren ist sich sicher, dass in seinem Schrank ein Monster lebt. Er hat dies genau berechnet und es gibt für ihn keinen Zweifel. Seine Mitschüler finden Aaren seltsam und lassen keine Gelegenheit aus, sich über Aaren lustig zu machen und ihn zu ärgern. Doch dann taucht Joyce, ein pinkfarbenes Monster, auf. Sie will Aaren helfen, seine Ängste zu besiegen und stellt sich als seine gute Angst vor. Aaren erkennt mehr und mehr, dass es seine Gedanken sind, die Joyce zum Leben erwecken und gemeinsam machen sie sich auf den Weg, um Aarens große Angst zu finden und sie gemeinsam in die Schranken zu weisen.
Das neuste Stück der Freien Bühne Neuwied beschäftigt sich mit einem Thema, welches für jeden Menschen, egal welchen Alters, zum Leben dazu gehört. Mit der Angst.

Text und Spiel: Tammy Sperlich und Boris Weber
Puppenbau: Christian Binz

Einlass: 15 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Spiel vom Sterben des reichen Mannes nach Hugo von Hofmannsthal

Jeder*mann hat alles, was ein glückliches Leben ausmacht: Geld, Macht, Zeit, jeden Tag Party. Da klopft der Tod an die Tür. Was bleibt Jeder*mann jetzt noch? Wer steht ihm bei in seinen letzten Stunden? Weder Buhlschaft, Mammon, Freunde noch Angestellte wollen helfen. Jeder*mann erkennt die Eitelkeit seines Lebens.

Hugo von Hofmannsthal stellt in seinem Mysterienspiel die Frage nach Sinnverlust und Hoffnungslosigkeit in einem Leben, das sich nur an Wachstum, Wohlstand, Zerstreuung orientiert. Mit altertümlicher Form und Sprache wollte er das Theater erneuern. Und erschuf einen Klassiker, der nicht nur in Salzburg jeden Sommer der High Society den Spiegel vorhält.

1949 spielte die Badische Landesbühne als allererste Premiere Jedermann. Das 75-jährige Jubiläum nehmen wir 2024 zum Anlass, Hofmannsthals Stück mit heutigen Theatermitteln zu befragen. Ob auch heute noch die Chance auf Einsicht besteht? Oder fliehen die Reichen vor dem Tod einfach auf den Mars?

Altersempfehlung: 14+

Einführung um 19 Uhr

Mord im Seniorenstift „Waldfried“. Das Opfer: Guntram Poltermann. Allerdings ist niemand wirklich erschüttert darüber. Allzu viele hätten einen Grund für sein vorzeitiges Ableben ge-habt. Noch während Hauptkommissar Isidor Riegele und seine übereifrige Praktikantin Julia Häppchen das entlarvende Notizbuch des Mordopfers auswerten, geschieht schon ein weiterer Mord. Eine harte Nuss für den Kommissar. Viele Spuren, viele Verdächtige… und doch fügt sich nichts zu einer überzeugenden Lösung zusammen. Da macht seine Praktikantin eine ent-scheidende Entdeckung. Unser Lustspiel verbindet gekonnt Spannung mit Humor und wird das miträtselnde Publikum bestens unterhalten.

Einlass mit Bewirtung ab 18.00 Uhr

Künstliche Intelligenz ist ein großes Thema unserer Zeit, dem wir als Individuen nicht selten mit Skepsis und Vorurteilen gegenüberstehen. Die Ausstellung »(A)I Tell You, You Tell Me. Drei Begegnungen für Menschen/Maschinen« fügt sich in den aktuellen Diskurs zur KI ein und bietet die Möglichkeit, mit algorithmischen Systemen in Dialog und Austausch zu treten.

In einem interaktiven Handlungsfeld können wir unsere Beziehung zur Technologie intuitiv erkunden, bestehende Vorurteile hinterfragen und über unser eigenes Ich sowie das vermeintlich technologisch Andere reflektieren. Dazu haben wir drei raumgreifende Werke in Auftrag gegeben, die das Erdgeschoss des Lichthof 1+2 einnehmen.

Komplexe Wechselwirkungen zwischen Mensch und Maschine

»(A)I Tell You, You Tell Me« ist ein Ort der Begegnung von Menschen, Ideen und Technologien, ein Ort des Lernens, Experimentierens und Forschens, bei dem gemeinsames Reflektieren und Teilnehmen verstärkt in den Fokus rückt. Das Projekt beleuchtet anhand der ausgestellten Kunstwerke die komplexen Wechselwirkungen zwischen Mensch und Maschine und fragt, was wir aus diesen Begegnungen lernen und welche Schlüsse wir daraus für uns und die Gesellschaft ziehen können.

Singer Songwriter aus Wien

Manchmal fällt es einem schwer, sich zu erinnern: Wie war das Leben eigentlich nochmal, bevor es Anna Mabo gab? Wer konnte ahnen, wie viel Kraft, wie viel Gefühl und Witz da auf uns zukommt? Wie uns ihre Lieder mitreißen würden? Sie hat uns verändert. Nun hat sie ihr zweites Album geschrieben und aufgenommen, es heißt Notre Dame. Es ist ein Songwriter-Album, das kracht und brüllt – die fette Band gibt jedem Lied, was es verlangt und erzählt ein Sound-Epos nach dem anderen. Aber die Lieder sind zugleich leise, einfühlsam und aufmunternd, denn „auch dem Terminator tut das Herz manchmal weh“.

„Was Anna Mabo denkt und dichtet und singt kommt wie ein Geschoß bei der Hörerin und beim Hörer an. Aber niemals geht solche Klarheit auf Kosten der Poesie: Die Songs nehmen Abzweigungen, legen falsche Spuren. Doch am Ende ist man das, was der Angelsachse zu aufgeklärt sagt: enlightened.“ (Ernst Molden über ihr erstes Album)

19:00

Bist du eine richtige Leseratte? Dann komm in unsere Buchhandlung und lass dich von uns mit spannenden und lustigen Geschichten überraschen. Unsere Mitarbeiterinnen stellen dir ihre Lieblingsbücher vor, anschließend kannst du natürlich auch selbst schmökern. Wenn du willst, kannst du auch dein eigenes Lieblingsbuch mitbringen und der Gruppe vorstellen. Außerdem gibt es Getränke und Snacks. Bitte einen Schlafsack oder eine Decke und eine Taschenlampe mitbringen, damit du es dir gemütlich machen kannst!

»» Gruppenanmeldungen bitte unter 07276-5991 ««

Ein Spieler - 10 Rollen - ein Parforceritt durch 40 Jahre deutsche Geschichte, in denen wichtige Grundlagen für unsere heutige Demokratie gelegt wurden:
Adam von Itzstein, Freiheitskämpfer der ersten Stunde und Abgeordneter der Paulskirchenversammlung, ist auf der Flucht. Gesucht wegen Hochverrats. Er nimmt die Zuschauenden mit auf seine Reise durch den Vormärz und zur Revolution von 1848/49, die geprägt ist von Hoffnung, Aufbruch und Enttäuschung. Er taucht ein in die wechselhaften Zeiten, in der die Revolutionäre viel aufs Spiel setzten, damit wir heute frei leben können. Dabei trifft er auf den Fürsten von Metternich, den Demokraten Friedrich Hecker und Menschen aus der Mitte des Volkes. Doch die Freiheitsbewegung gerät ins Wanken und die alten Mächte gewinnen wieder die Oberhand. Und dennoch: Was in dieser Zeit begann, war auf Dauer nicht mehr rückgängig zu machen.

Text, Konzept, Schauspiel: Tino Leo
Regie: Götz Brandt

Einlass: 30 Minuten vor Vorstellungsbeginn

New Dances from our moving Delta

ChoreographInnen und TänzerInnen der professionellen Tanzszene des Rhein-Neckar-Deltas präsentieren kurze Stücke, die sie in der letzten Zeit erarbeitet haben.
Das Publikum erlebt Spitzentanz, Einblicke auf neue Entwicklungen dieser Kunstform und sinnliche Bewegungen im Paradies, natürlich mit Apfelbiss.
Mit dabei sind Amelia Eisen, Rebecca Häusler, Julia Headley, Veronika Kornova, Doris Lingenau, Sarah Wünsch, Hiyori Yamamoto, Kirill Berezovski, Michael Bronczkowski, Giovanni De Buono und Vladimir Staicu.

Alle Stücke entstanden im Theater Felina-Areal Mannheim.

Einlass: 19:30 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

»» Gruppenanmeldungen bitte unter 07276-5991 ««

„Hoffnung ist wie eine Flamme. In einem Moment ist sie stark, im nächsten ist sie fast erloschen. Aber es bleibt immer ein Funke übrig.“ Es sind poetisch-hoffnungsvolle Erinnerungen wie diese, die uns die elfjährige Vera in ihrem Tagebuch hinterlässt. Sie ist eines von 669 jüdischen Kindern und Jugendlichen, die Sir Nicholas Winton vor der Ermordung durch die Nazis rettete.

Es ist eine glückliche Kindheit in einem kleinen Dorf in der Nähe von Prag. Hier wächst Vera behütet und inmitten ländlicher Idylle auf. Und sie ahnt nichts von den Gräueltaten der Nazis, die Europa zu überziehen beginnen. Doch schließlich wird die Flucht für die jüdische Bevölkerung zur einzigen Überlebenschance. In diesem Moment beschließt ein junger Engländer zu handeln - und Veras Eltern treffen eine folgenreiche Entscheidung…

Hier beginnt die Reise der kleinen Vera: Mit nichts als einem Köfferchen in der Hand macht sie sich auf den Weg ins Ungewisse. Drei Tage lang fährt sie mit dem Zug quer durch Mitteleuropa, bis sie schließlich die britische Hauptstadt London erreicht. Allein in einem fremden Land muss sie sich nun ein neues Leben aufbauen.

Frei nach den Memoiren „Pearls of Childhood“ von Vera Gissing hat das Theater La Senty Menti Episoden aus dem Tagebuch für die Bühne weitergedacht und mit biografischen Reflexionen der Darstellerin Liora Hilb verflochten. Das Stück erzählt lebendig und einfühlsam von den Ängsten und Wünschen eines Kindes, von der Suche nach Identität und davon, dass der Wille eines Einzelnen den Unterschied macht.

Ausgezeichnet mit dem Kinder - und Jugendtheaterpreis Karfunkel 2024.

Idee, Konzept, Text: Liora Hilb, Max Tribukait
Spiel: Liora Hilb, Beate Jatzkowski
Animationen: Leonore Poth
Musik: Beate Jatzkowski
Regie: Günther Henne
Wissenschaftliche Begleitung, Regieassistenz: Anamaria Börner
Kostüm, Bühne: Natalia Haagen
Programmierung, Technik, Organisation: Michael Krings
Sounddesign: Günther Henne

Einlass: 15 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Bilder, Fotografien, Skulpturen, Objekte

Künstlerinnen aus Karlsruhe: Silvia Asshoff-Graeter, Jutta Hieret, Karin Hirschle, Gloria Keller, Bronislava von Podewils, Meggi Rochell, Rosemarie Vollmer / Sabine Schäfer

Künstlerinnen aus Hamburg: Susanne Dettmann, Gabriele Kurth-Schell, Ele Runge, Heidemaria Thiele, Gabriele Wendland

Vernissage: Freitag, 11.10.2024, 20 Uhr
Einführung: Rosemarie Vollmer
Musikalische Begleitung: Solange Komenda, Blockflöten

Finissage: Sonntag, 27.10.2024, 16 Uhr, Künstlerinnen sind anwesend.
Hedi Schulitz liest aus ihrem neuen Romanprojekt „Schlesische Lebenswelten“.

Diese Gruppenausstellung in der GEDOK Karlsruhe ist dem Austausch mit der GEDOK Hamburg gewidmet. Den Anfang machten die Medienkünstlerin und Komponistin Sabine Schäfer und die bildende Künstlerin Rosemarie Vollmer in der GEDOK Hamburg im Sommer 2023. Gemeinsam mit fünf Hamburger Kolleginnen präsentierten sie dort ihre Werke (von Klang und Glas – von Bild und Raum).
In der Karlsruher Schau begegnen nun die fünf Hamburgerinnen sieben Karlsruher Kolleginnen (Fachbeirätinnen BK). Unter dem Motto „Lebenswelten“ zeigen sie in verschiedensten Techniken und Gestaltungsweisen ihre Sicht.
Die Vielfalt der Darstellungsweisen der Gäste (Fotocollage, Fotografie, Malerei und Objekt, Holzschnitt und Zeichnung) beantworten die Karlsruherinnen mit einer ebensolchen Vielfalt aus den Bereichen der Medien- und Klangkunst, Glasgestaltung, Malerei, Fotografie, Video, Plastik, Keramik und Objektkunst.

Schulbesuch Europa ist eine Aufführung, die sich im Handgepäck transportieren lässt und die uns so nahe kommt, wie es die großen Ideen sonst selten tun. Was ist Europa? Ist es eine geografische Grenze, eine kulturelle Identität, ein Staatenverbund? Europa, so wird immer wieder konstatiert, ist am ehesten eine sich ständig wandelnde Idee – zu theoretisch, als dass sie vom Einzelnen als Lebenswirklichkeit erfahren werden könnte. Rimini Protokoll kontrastiert diese abstrakte europäische Idee mit der Realität eines Klassenzimmers. 15 Schüler*innen werden Teil einer Inszenierung, die persönliche Geschichten und die Mechanismen des politischen Europa miteinander verzahnt. Wie viel Europa steckt in einem Klassenzimmer?
Jede Aufführung findet in einer anderen Klasse statt, und so reist diese Aufführung vielleicht durch Hunderte von Schulen in ganz Europa und baut ein Netzwerk auf, das nicht aus einem Zentrum heraus verordnet wurde, sondern das sich von Schule zu Schule über den Kontinent erstreckt.

Im Rahmen vom Kultursommer Rheinland-Pfalz:
Spielleitung: Verena Gerlach, Heike Mayer-Netscher
Technische Betreuung: Nicola Scalla

Schulbesuch Europa wurde 2022 in Aalen und Berlin entwickelt als Weiterentwicklung des Stücks Hausbesuch Europa von Rimini Protokoll.

Konzeption: Daniel Wetzel (Rimini Protokoll), Winfried Tobias (Theater Aalen)
Umsetzung: Anton Rose (Coaching Spielleitung / Redaktion Webseite), Hans Leser (Technik)

Treffpunkt um 7:50 Uhr vor der Fahrschule im Südring 10

Die Veranstaltung ist ausverkauft.

»» Gruppenanmeldungen unter 07276-5991 ««

Deutsch-iranische Koproduktion nach Geschichte von Sharareh Tayar.

Die junge Giraffe Gigi geht eines Tages in den Dschungel, um Freunde zu finden. Sie trifft Stachelschwein, Affe und Elefant und alle haben eine Menge Spaß. Das Stachelschwein schaukelt an Gigis langem Hals, der Affe springt von ihr herunter in den kühlen See und der Elefant bindet an Gigi sogar seine Hängematte fest, um die Sterne zu betrachten. So eine Giraffe ist echt praktisch, finden alle.
Nur Gigi hat die Spielchen bald satt. "Für die bin ich nicht Gigi, für die bin ich nur ein langer Hals", sagt sie sich. Und als sie bei Igels Party nicht mit auf dem Geburtstagsselfie ist, platzt ihr endgültig der Kragen.
"Bitte lächeln" von Sharareh Tayar ist ein Stück für junge Zuschauer*innen in iranischer und deutscher Sprache. Einfühlsam und mit großer Hingabe erzählt es davon, wie schwierig es ist, Freunde zu finden, ohne dabei sich selbst zu vergessen.

Ein Figurentheaterstück über Freundschaft und Achtsamkeit.

Rechte bei Sharareh Tayar
Regie: Peer Damminger
Bühne: Sharareh Tayar und Peer Damminger
deutsche Textbearbeitung: Bärbel Maier
Figuren: Saba Ghadimi
Es spielen: Sharareh Tayar und Bärbel Maier
Fotografie: Joelle Oechsle

Einlass: 15 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Endlich wieder ein neuer Dengler. Wir haben lange darauf gewartet.
Dengler ist mit einem komplizierten Fall konfrontiert. Was haben korrupte Landespolitiker, gierige Mittelständler, die Atomlobby und ein russischer Honorarkonsul miteinander zu tun? Und das alles im Schwarzwald...

ABBA - Waterloo im Bällebad
Musikalische Komödie um große Hits und schöne Möbel

2024 ist Jubiläumsjahr – vor 50 Jahren wurde die erste deutsche IKEA-Filiale gegründet UND der Grand Prix-Sieg ging an ABBA. Grund genug für Filialleiterin Inka, eine große Sause im heimischen IKEA auszurichten.
Die ABBAtare aus London sollen auftreten, Sie wissen schon, die Hologramme der Original-ABBA-Shows. Der Plan ist perfekt, die Umsetzung eher naja. Der Beamer für das große Firmenevent ist vom Laster gefallen – Uppsala … Jetzt muss sich die Belegschaft was einfallen lassen. Anke aus dem Småland hat die zündende Idee: „Wir machen das einfach selbst!“ Aber mit Köttbullar essen ist es nicht getan und ob Inka, Hubwagenfahrer Klaus aus dem Lager, Bilanzbuchhalter Erwin, der von seiner Frau in der Fundgrube ausgesetzt wurde, und die umtriebige Anke unter „Super Troupern“ zu „Dancing Queens“ werden oder alles in einem „Waterloo“ zwischen BILLY-Regalen endet – The Winner Takes It All!

Eine mitreißende Komödie im Möbelhaus mit den größten ABBA-Hits. Start: Midsommar 2024 (21. Juni).


TERMINE im K1, Herrenstraße 30/32
Premiere: 21.06.2024
Vorstellungen: 22.06.-11.08.2024

BESETZUNG
William Baugh, Sina Schulz, Nico Schweers u.a.

Inszenierung: William Danne