Nach James M. Barrie / von Jan Radermacher & Timo Riegelsberger
Regie: Daniel Witzke

Eine zauberhafte Geschichte über das Erwachsenwerden, Kind bleiben und
Träume leben. Das abenteuerliche, detailverliebte Musical entfaltet seinen ganz
eigenen Zauber und lässt alle Helden und Schurken der Geschichte lebendig
werden.

Die Geschichte kennt wohl jeder: Als das Mädchen Wendy eines Nachts von Peter
Pan überrascht wird, fliegen sie sowie ihre Brüder Michael und John mit ihm nach
Nimmerland. Dort lebt Peter Pan zusammen mit seiner Fee Glöckchen und den
verlorenen Jungs, um ein Leben lang Kind zu bleiben und spannende Abenteuer
zu erleben. Doch den Kindern droht Gefahr: Käpt’n Hook, der gefährliche
Piratenanführer, ist schon lange hinter Peter Pan und seinen verlorenen Jungs
hinterher. Gemeinsam mit Wendy und ihren Brüdern geraten die Kinder in die
Fänge der Piraten. Außerdem vergessen Michael und John langsam aber sicher
ihre Eltern … Auch wenn Wendy beständig versucht, sie zur Rückkehr nach Hause
zu überreden, wollen beide lieber den Verlockungen ewiger Abenteuer folgen.
Können sich Peter Pan und die Kinder aus den Fängen Käpt’n Hooks befreien?
Und finden Wendy, Michael und John wieder den Weg zurück zu ihren Eltern, den
Darlings?

Die Lieder, angefangen bei Rocksongs bis hin zur emotionsgeladenen Ballade,
reißen einfach mit und lassen dabei genug Raum, um die Fantasie spielen zu
lassen. (vvb Verlag)

Altersempfehlung ab 6 Jahren

Bei Regen: Stadthalle Wangen, Jahnstraße 21, 88239 Wangen, Hier gilt frei Platzwahl!

Steirische Harmonika, Geige, Gitarre und Tuba – Die vier virtuosen Musiker
von MAXJOSEPH weben ein dynamisch und kammermusikalisch höchst feines
Geflecht, und zwar in einer derartigen Eleganz und Leichtigkeit, die man im
Zusammenhang mit Volksmusik so nicht erwartet hätte.
In den Improvisationen schimmert der Jazz, im makellosen Zusammenspiel
die klassische Schulung und in mannigfaltigen Anklängen der weite Horizont
von vier Weltbürgern durch, die gleichzeitig ganz natürlich in ihrer Heimat
verwurzelt sind.
Das Ensemble setzt sich in einer Art und Weise mit Volksmusik auseinander,
die Klischees aufbricht und neue, außergewöhnliche Ideen entstehen lässt.
Musik, selbst komponiert, leichtfüßig und charmant, die nicht nur in Bayern,
sondern weit darüber hinaus so definitiv noch gefehlt hat.

Bei trockenem Wetter Open Air auf dem unteren Schrannenplatz!

Einlass 19.15 Uhr

Funk, Soul & Disco-Pop

Mit energiegeladenem Sound, unwiderstehlichem Groove und purer Spielfreude sorgt FATCAT 2024 erneut für Glücksgefühle auf der Tanzfläche. Ihr aktuelles Album MORE SUGAR ist ein musikalischer Rausch aus perlenden Dance-Beats, glitzernden Disco-Vibes und funkgetränkter Leidenschaft – wie ein Bad in heißer Schokolade, das man nicht mehr verlassen möchte.
Frontmann Kenny Joyner veredelt den Sound der achtköpfigen Band mit seiner markanten Stimme, die sich wie Honig in die Gehörgänge legt und das Publikum zwischen Dauergrinsen und Tanzrausch gefangen hält. Schon ihr Hit I Feel Good (2020) bewies: Diese Band weiß, wie man Funk auf die Bühne bringt – frisch, direkt und voller Seele.
Als Support für Größen wie Chaka Khan, Jamie Cullum, Anastacia oder LaBrassBanda und auf mehr als 500 Bühnen europaweit haben sich FATCAT einen festen Platz in der Live-Szene erspielt. Ihr gefeierter Auftritt beim Montreux Jazz Festival 2017 wurde sogar auf dem eigenen Live-Album Live in Montreux verewigt.
Seit 2013 fast unverändert in der Besetzung, bleibt FATCAT ihrem Stil treu – musikalisch gereift, doch mit dem gleichen Enthusiasmus wie am ersten Tag. Ihre Konzerte sind ein mitreißender Mix aus Funk, Soul und Disco-Pop, bei dem die nahtlose Verbindung von Rhythmusgruppe und Bläsersatz für ekstatische Stimmung sorgt.

MORE SUGAR ist eine Einladung zum Loslassen, Tanzen und Eintauchen in ein musikalisches Glücksgefühl, das man erlebt haben muss.

Bild: Felix Groteloh

Stehkonzert

Einlass: 19:00

Operette von Ralph Benatzky

Operette in 3 Akten
Libretto und Textbearbeitung: Eric Charell, Robert Gilbert und Kurt Feltz
Spieldauer: 130 Minuten inklusive Pause

PRODUKTIONSTEAM
Puppenbau: Bernhard Leismüller
Puppenköpfe: Kathrin Klimke / Bernhard Leismüller / Sebastian Demmel
Kostümschneiderei:Bernhard Leismüller/ Amand Pérez/ Fabienne Haspel
Bühnenbild: Bettina Hummitzsch
Kulissenbau: Ralf Böhringer
Produktionshilfe: Patrick Vonmoos
Regie, Dramaturgie: Bernhard Leismüller

INSZENIERUNG
"Im weissen Rössl" stellt für eine Marionettenbühne eine große Herausforderung dar. Nicht zuletzt die zahlreichen Requisiten, die von den Marionetten benutzt werden, stellen höchste Anforderungen an die Puppenspieler. Briefchen, Gläser und Koffer, ja sogar Musikinstrumente und Tiere gilt es zu beherrschen.

BÜHNENGESCHICHTE
Die Premiere von "im weissen Rössl" war am 8.November 1930 im Berliner Schauspielhaus. Ort der Handlung ist das Hotel Weißes Rössl in Sankt Wolfgang im Salzkammergut in Österreich.In London brachte es das Stück 1931 in einer Erik Charell-Produktion auf 651 en suite gezeigte Vorstellungen, ja auch In New York wurde The White Horse Inn 1936, wiederum in einer musikalisch neu zusammengesetzten Charell-Produktion 223 mal am Broadway im Center Theatre gespielt.
Das Werk war im nationalsozialistischen Deutschland wegen seiner jüdischen Mitautoren verboten. Besonders auch die als skandalös empfundene Badeszene erregte den Ärger der Nationalsozialisten.
Am 19. Juni 2009 wurde "im weissen Rössl" wieder neu Aufgeführt.
Das wiedergefundene Rößl ist greller und jazziger als das bis heute gespielte 1950er-Jahre-Arrangement. Selbst die historischen Aufnahmen einzelner Musiknummern konnten nur eine ungefähre Vorstellung davon vermitteln.

Eine liebevoll versponnene Verwandlungsreise

Körperfigurentheater mit Anita Bertolami
Ab 3 Jahren – ohne Sprache!

Carnival di Transfiguro entführt in eine Welt voller poetischer Kreativität und leiser Magie. Figuren aus Körper, Alltagsgegenständen und großen, ausdrucksstarken Augen erzählen berührende Geschichten aus ihrem eigenen kleinen Universum. Mit Schlichtheit, Gefühl und feinem Humor öffnen sie Räume der Fantasie.

Wie auf einer Reise durch wandelbare Traumlandschaften begegnen uns charmante Gestalten, die ihre Kuriositäten und Fähigkeiten mit uns teilen: Übergroße Blumen erwachen zum Leben, Spülbürsten verlieben sich, und eine kleine Frau mit großen Augen backt hingebungsvoll einen Kuchen.
Mit einfachen Mitteln, viel Einfallsreichtum und einem Gespür für das Detail erschaffen Hände, Bürsten und runde Augen eine Welt, die gleichzeitig verspielt, zart und tief empfunden ist.

Carnival di Transfiguro ist ein sinnlich-visuelles Theatererlebnis, das zum Staunen, Schmunzeln und Träumen einlädt.

Dauer: 45 Minuten

Bild: Ghiva Grings

Gestuhlt

Familienerlebnisführung

Jetzt geht’s zurück ins Mittelalter!
Verkleide Dich als Ritter, Räuber oder Burgfräulein und erlebe einen abenteuerlichen Rundgang in der Wangener Museumslandschaft. Höre Geschichten von nächtlichen Überfällen, einer weißen Gestalt auf der Burg und der wildentschlossenen Räuberbande, die von unerschrockenen Müllersleuten in die Flucht geschlagen wird - erzählt für Kinder von 6-12 Jahren vom Stadtschreiber oder einer Magd in historischem Gewand.

Bei dieser eineinhalbstündigen Erlebnisführung werden Kostüme zum Verkleiden gestellt.


Treffpunkt: Gästeamt
Bindstraße 10
88239 Wangen im Allgäu

Dauer: ca. 1,5 Stunden
Kosten: 9,– Euro/Person

Kinder mit 6 Jahren bitte in Begleitung eines Erwachsenen.

Wer hat Angst vor`m schwarzen Hund ?

Michl Thorbecke, Christina Wiesemann, Peter S. Herff: Spiel
Gregor Höppner: Regie

Ein Gespenst geht um in Europa, ein unheimlicher Virus macht sich breit: die Angst! Die Angst vor Weltuntergang, vor Geflüchteten, vor sozialem Abstieg, vor Krieg, vor allem. Auch Großbritannien scheint bereits infiziert. Die Folge: Massenhysterie, Hetze, Abschottungsfantasien, Brexit. Ein offensichtlich leichtes Spiel für Populisten und andere dunkle Mächte, die diesen gärenden Nährboden zum Leben brauchen.
Zeit für Sherlock Holmes und Doktor Watson! Mit Sachverstand, Fortschritt, Mut und Witz ermitteln sie in ihrem schwersten Fall und geben ein Beispiel, wie man den Sumpf der Angst trockenlegen kann: Ein höllischer Geisterhund soll im dunstigen Dartmoor sein Unwesen treiben. Ein uralter Fluch der Familie Baskerville wabert wie Nebel über Morast, Torf und Schlamm. Panik, Tote, Verzweiflung. Am Ende ist jedoch nichts, wie es scheint. Erlösung und Hoffnung – weit über die Landesgrenzen hinaus …
Mit der Kraft des modernen Volkstheaters widmet sich das NN Theater Köln diesem hochaktuellen Stoff und trägt die Botschaft des Positiven in alle sozialen Schichten. Denn wir machen Theater für alle – für Jung und Alt, theaterfern und theaternah. Mit respektlosem Respekt vor dem Original. Dabei ist unser Humor die stärkste Waffe gegen die beunruhigenden Entwicklungen der Gegenwart.

Bild: akim photography

Kaoshüter
Musik-Kabarett
Anna Mateur ist eine Erscheinung. Großartig, wundersam, stimmgewaltig. Mit ihrem sagenhaften Volumen und einem Witz, der irgendwo zwischen Abgrund und Erleuchtung liegt, stellt sie alles in den Schatten, was sich hierzulande als Groß-, Klein-, Zwischen- oder Nebenkunst behaupten will. Anna Mateur ist: Sonder-Kunst.
Ihr aktuelles Programm zeigt einmal mehr: Die Zeiten ändern sich, aber Krisen bleiben. Es gibt weiterhin mehr Ordnungshüter als Kaoshüter – und so übernimmt Anna Mateur erneut das Hüten des Chaos. Was genau dabei auf der Bühne passiert, ist ungewiss. Nur eines ist sicher: Es wird alles geben – nur keinen Strauß bunter Melodien. Für den richtigen Groove sorgt der großartige Gitarrist Samuel Halscheidt. Gemeinsam mit ihm bringt Anna Mateur eine Performance auf die Bühne, die zwischen Musik, Kabarett und Kunstinstallation pendelt – und sich doch jeder Kategorisierung entzieht.
Für ihre kompromisslosen, originellen Bühnenprogramme wurde Anna Maria Vogt alias Anna Mateur vielfach ausgezeichnet – unter anderem mit dem Salzburger Stier, dem Deutschen Kabarettpreis und dem Bayerischen Kabarettpreis.

Bild: David Campesino

Gestuhlt

Eine geschichtlich und kulturell derart interessante, vielseitige Stadt wie Wangen im Allgäu sollten Sie am besten bei einer Stadtführung kennenlernen.

Begleitet von Geschichten und Anekdoten tauchen Sie ein in die historische Altstadtkulisse: bunte Gassen, kleine Gärten, zahlreiche Figurenbrunnen, historische Schätze wie prächtige Gebäude und Stadttore. Einmal hier gewesen, mag man immer wieder kommen. "In Wangen bleibt man hangen..." heißt es bei uns. Warum?

Nach einem geführten „Rundgang durchs Städtle“ werden Sie es bestimmt verstehen.....

Ganzjährig: samstags 10.30 Uhr

zusätzlich
Mai - Oktober: montags 14.30 Uhr
August - September: montags 16.00 Uhr
Dauer: 1,5 Stunden

Treffpunkt:
Gästeamt - Tourist Information
Bindstraße 10
88239 Wangen
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Buchung von Gruppenführungen unter 07522-74211 oder tourist@wangen.de

In den Sonnenuntergang segeln und dabei edle Tropfen verkosten.
Bei einer abendlichen Rundfahrt auf dem historischen Lastensegler Lädine probieren Sie verschiedene Immenstaader Weine und genießen dabei das Alpenpanorama und die Weite des Sees.

Bei einer 1,5-stündigen Rundfahrt mit der Lädine, einem original nachgebauten historischen Lastensegler, in beeindruckender Atmosphäre und außergewöhnlichem Ambiente werden Ihnen jeweils vier Bodensee-Weine serviert und von einem Winzer vorgestellt. Dabei gibt es Hintergrundinformationen zur Geschichte des Weins, die eng mit dem Bodensee verbunden ist.

Zur Weinprobe erhält jeder Teilnehmer oder jede Teilnehmerin ein Immenstaader Weinglas, außerdem wird regionales Brot serviert.
Für alle Wein- und Bodenseefans ist dieser Abend ein absolutes Highlight.

Bitte beachten Sie: Bei schlechter Witterung, Gewitter oder Sturm wird die Fahrt kurzfristig abgesagt oder je nach Verfügbarkeit verschoben. Bitte informieren Sie sich unbedingt bei unklarer Wetterlage in der Tourist-Information (Tel. 07545 2013700) über den Status der Fahrt.


Bitte beachten Sie, dass für diese Veranstaltung eine Altersbeschränkung ab 16 Jahren gilt.


Copyright: Fotografie Trautmann

Einlass: 19:20

Tobias Wegner

Zeitgenössischer Zirkus

LEO ist die außergewöhnliche Performance eines Mannes, dessen Welt physisch aus dem Gleichgewicht gerät. Zu Beginn scheint alles „normal“: In einem schmucklosen Raum vertrödelt LEO die Zeit mit seinem kleinen Koffer. Doch schon bald wird klar – der Raum ist alles andere als gewöhnlich. Hier scheinen andere Gesetze zu herrschen, die ursprünglichen Naturgesetze sind plötzlich außer Kraft gesetzt.
Mit wachsender Erkenntnis tritt LEO in eine neue Welt jenseits der Schwerkraft ein. Anfangs noch zögerlich und verunsichert, beginnt er allmählich, diese neue Wirklichkeit zu genießen. Neugierig lässt er sich auf ein Spiel ein, in dem alltägliche Wahrnehmungen buchstäblich auf den Kopf gestellt werden.
LEO ist ein verblüffendes und raffiniertes Zusammenspiel aus Live-Performance und Videoprojektion, das vom Publikum ebenso wie von internationalen Kritikerinnen und Kritikern gefeiert wird. So wurde LEO unter anderem beim weltweit größten Kulturfestival, dem Edinburgh Fringe Festival, ausgezeichnet und erhielt den John Chataway Award für Innovation auf dem Adelaide Fringe in Australien. Egal auf welcher Bühne der Welt: Künstler und Performer Tobias Wegner alias LEO verzaubert mit seiner überraschenden und einzigartigen Darbietung Zuschauerinnern und Zuschauer jeden Alters.

Bild: Andy Phillipson

Gestuhlt

– Intensiv, poetisch, unvergessen: Die wohl größte Liebesgeschichte aller Zeiten –

Im Abendspielplan der Langenargener Festspiele entfaltet sich Shakespeares »Romeo und Julia« mit emotionaler Wucht und zeitloser Poesie. Die Inszenierung zeigt die Tragödie auf der Bühne in all ihrer Intensität, Leidenschaft und Dramatik.

Inmitten eines erbitterten Konflikts zweier verfeindeter Familien entfacht eine Liebe, die keine Grenzen kennt: Romeo und Julia, Kinder der Häuser Montague und Capulet, verlieben sich unsterblich ineinander. Doch ihre Leidenschaft steht unter einem unheilvollen Stern. Heimliche Treffen, eine verbotene Hochzeit und die Hoffnung auf Versöhnung führen die Liebenden in einen Strudel aus Intrigen und verhängnisvollen Entscheidungen.

Die Aufführungen des Sommertheaters sind an der Muschel im Schlosspark Langenargen vom 21. Juni bis 10. August 2025 zu sehen. • Altersempfehlung ab 14 Jahren • Dauer ca. 140 Min. inkl. einer Pause. • Bei schlechter Witterung finden die Aufführungen im nahgelegenen Münzhof statt.

Es spielen aus dem Ensemble der Langenargener Festspiele:
Anna Winter • Timm Wenda • Birgit Unger • Steffen Essigbeck

Kreativteam:
Inszenierung und Bühne: Andreas Kloos • Ausstattung: Catrin Brendel • Kampfchoreografie: Anna Soibert • Technische Betreuung: Alexander Hog (Der gute Ton) • Technik: Markus Enderle (Enderle Veranstaltungstechnik)

Aufführungsrechte: henschel SCHAUSPIEL Theaterverlag Berlin

Gespielt wird immer!
Die Langenargener Festspiele verfügen mit dem Langenargen Münzhof über einen Regenspielort, nur wenige Meter von der Hauptbühne entfernt.

KULTUR AM NACHMITTAG
Kultur am Nachmittag bietet Theaterinteressierten aller Altersgruppen, die abends das Erwachsenentheater nicht besuchen können, die Möglichkeit zum Besuch einer Aufführung am Nachmittag. Die Kultur-am-Nachmittag-Aufführung von „Romeo und Julia“ findet am Sonntag, 13. Juli 2025 um 15:00 Uhr im Münzhof statt.

Zur Theatereinrichtung
Die Langenargener Festspiele sind ein professionelles Privattheater mit Sitz in Langenargen im Bodenseekreis. Die Theatereinrichtung zeigt vorrangig Eigenproduktionen in den Sparten Erwachsenen- und Familientheater.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn

Wer kennt sie nicht, die Valentinos, die seit Jahren das Kleine Zelt des Kulturufers stellen? Mit einem Zirkusprogramm aus Schwarzem Theater, romantischen Träumereien, verblüffenden Zauberkunststücken und bestechender Artistik sind sie wieder dabei und begeistern alle von jung bis alt. Wenn sich im Zelt der Vorhang öffnet, wird das Publikum in die Welt des klassischen Varietés entführt. Das Schweizer Traumtheater Valentino zeigt ein Feuerwerk an Attraktionen und witziger Unterhaltung, vereint in einer hervorragenden Show!

Bild: Valentinos Traumtheater

Gestuhlt