PURPLE SCHULZ

SEHNSUCHT BLEIBT!
Tour 2024

PURPLE SCHULZ und seine vielen Hits aus den 80ern und 90ern („Kleine Seen“, „Verliebte Jungs“, „Sehnsucht“ u.v.a.) sind einfach Kult und stehen heute noch auf den Playlisten der Radiostationen. Sein wahres Potential jedoch entfaltet der Kölner Songschreiber, Radiomoderator und Autor auf der Bühne als mitreißender Entertainer.
Ein Abend mit PURPLE SCHULZ ist wie eine musikalische Umarmung, bei der die Zwischentöne so wichtig und wohltuend sind wie die poetischen, aber immer auf den Punkt kommenden Songs. Kritisch, humorvoll und verbindend: so sortiert er für uns nicht nur das Weltgeschehen, sondern auch die vermeintlich kleinen, alltäglichen Dinge ein.
Und das seit über 50 Jahren!
PURPLE SCHULZ überrascht mit jedem neuen Programm sein Publikum mit Unerwartetem. So brilliert er nicht nur am Piano, sondern auch auf seiner faszinierenden 16-saitigen Harpejji. In Deutschland ist er der einzige Künstler, der dieses ungewöhnliche Instrument auf die Bühne bringt. Doch das ist nicht die einzige Überraschung.
Auf seiner Tour in 2024 wird er erstmals von der 28-jährigen Jördis Tielsch an Violine, Piano und Gitarre begleitet. Die mehrfache Bundespreisträgerin beim Wettbewerb „Jugend musiziert“ eroberte bereits als Dreizehnjährige die Herzen ihres Publikums und nicht zuletzt das von PURPLE SCHULZ, der Jördis in seiner Sendung „Songpoeten“ (WDR4) für sich entdeckte. Mit ihrer warmen Stimme sorgt die außergewöhnliche Singer/Songwriterin dafür, dass jeder Abend zu einem unvergesslichen Erlebnis wird.
Hier haben sich Zwei gefunden, deren generationenübergreifende musikalische Begegnung die Hits von damals zu neuem Leben erweckt.
Vor allem aber darf man sich freuen auf neue Songs über unsere aus den Fugen geratene Gegenwart. Mit klarer Haltung und menschlicher Wärme in einem ungewöhnlichen Konzert, an dessen Ende Sie sich gleichermaßen inspiriert, amüsiert und gerührt fühlen werden.
Immer neu, und doch vertraut wie ein alter Freund: Sehnsucht bleibt!

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 18:00 Uhr

CD-Release-Konzert mit dem Leverkusener Komponisten York Höller
Valerie Fritz (Violoncello) Nina Gurol (Klavier)

Mehr Leverkusen geht wohl kaum: Im Januar 2024 im Forum Leverkusen als
Studiokonzert begonnen, feiert das gemeinsame Album-Projekt der Leverkusenerin
Nina Gurol mit Valerie Fritz im Oktober 2025 nirgendwo anders als
in Leverkusen nun seine Premiere.
Mit einem hochvirtuosen, vielfältigen Duo-Programm mit Werken von
C. Debussy, Rebecca Clarke und York Höller, präsentieren Valerie Fritz und
Nina Gurol ihr erstes gemeinsames Album. Koproduziert vom Bayerischen

Foto: Nina Gurol ©Sophia Hegewald

ONE OF THESE PINK FLOYD TRIBUTES spielen "Live at Pompeii"
Anfang der 70er Jahre erlebte der Filmemacher Adrian Maben bei einem Besuch die einzigartige
Atmosphäre der verlassenen und verfallenen Arena, als er allein im Amphitheater in Pompeii stand.
Hier entstand die Idee, diese Kulisse für einen Musikfilm ohne Publikum zu verwenden, der als
Gegenstück zu Konzertfilmen wie "Woodstock" sich rein auf die Band, die Musik und die Kulisse
konzentrieren sollte. Herausgekommen ist ein einzigartiger Konzertfilm, der die Musik von Pink Floyd
in einer einzigartigen Eindringlichkeit präsentiert.
Die Veröffentlichung dieses Musikfilms "Pink Floyd - Live at Pompeii" ist nun über 50 Jahre her und in
2025 wurden der Film neu gemastert und die Musik erstmalig als Audio veröffentlicht. Dies haben One
Of These Pink Floyd Tributes zum Anlass genommen, die komplette Musik dieses Films in ihrem
Programm „Live at Pompeii“ am Stück aufzuführen. Auch wenn die Kulisse in Pompeii einzigartig war
und so nicht in einen Konzertsaal oder Club zu bringen ist, gelingt es der Band dennoch, die Stimmung
und Atmosphäre der Musik gekonnt einzufangen und zu transportieren.
Im ersten Teil des Konzertes präsentieren One Of These weitere Songs der frühen Pink Floyd Jahre von
1967 bis 1972 – also bis vor dem großen Erfolg mit der Dark Side Of The Moon. Auch eher unbekannte
Schätze wie Embryo werden zu neuem Leben erweckt.
Dieses Konzert, mit der kompletten Musik von "Pink Floyd Live At Pompeii", wird somit ein ganz
besonderes Erlebnis für eingefleischte Pink Floyd Fans und solche, die ´nur´ die großen Pink Floyd Songs
kennen und neugierig auf die Musik sind, die die Band davor gespielt hat.
One Of These gilt hier zu Lande als die vielseitigste Pink Floyd Tribute Band, die die Musik der britischen
Band in verschiedensten interessanten Facetten präsentiert. In der Tribute-Besetzung werden
komplette Alben gespielt (Dark Side Of The Moon / Wish You Where Here / Animals / The Wall), und
es gibt ein History-Programm. Weiterhin gibt es ein Unplugged-Programm mit einer um Streicher,
Klarinette und Percussion erweiterten Besetzung sowie ein Programm mit komplettem Orchester.
One Of These hat sich mit viel Liebe zum Werk der britischen Band über NRW hinaus einen Fankreis
erspielt, der nicht nur wegen der Musik Pink Floyds, sondern auch wegen der Hingabe der
Musiker*innen die Liveauftritte der Band immer wieder gerne besucht.

Einlass: 19:00 Uhr / kein Sitzplatzanspruch

Stellen Sie sich vor, Sie müssten mit einem Mörder dieselbe Luft atmen, Zeit im selben Raum verbringen, sich mit ihm unterhalten, ihm zuhören, ihm Glauben schenken – und ihn dann auch mit allen Mitteln der Kunst vor Gericht, in der Öffentlichkeit, gegenüber der Presse verteidigen. Würden Sie es tun? Und wenn ja, könnten Sie es tun?

Als Strafverteidiger vertrat Veikko Bartel über 13 Jahre lang Mörderinnen und Mörder vor Gericht – in 41 Tötungsdelikten mit insgesamt 68 Opfern. Die spannendsten Fälle hat er in seinem Buch „Mörderinnen und Mörder“ aufgeschrieben.

Gehen Sie mit Veikko Bartel auf eine Reise durch so ein Mandat. Wie beginnt es? Wie begegnet man diesen Menschen? Was macht das mit einem selbst? Und versuchen Sie mit ihm die Antwort auf die Frage zu finden: Warum bricht es bei dem einen heraus, bei einem anderen nicht? Was muss im Leben eines Menschen geschehen, damit dieser zum Mörder wird.

Einlass: 18:30 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Infos zu beiden Gruppen:

THE MODBIRDS -

stehen für die junge Generation der Ska-Szene. Gegründet 2023, verbinden die acht Musiker aus dem Ruhrpott soulige Grooves mit punkiger Attitüde. Ihr Debüt bei „Ska im Westend“ in Dortmund hat sofort gezeigt, dass sie gekommen sind, um zu bleiben. Mit eingängigen Melodien und druckvollen Bläsern garantieren sie eine mitreißende Live-Performance.
Für alle, die sich wieder in den Ska verlieben wollen – oder einfach nur den Abend durchtanzen möchten.

TICKET TO HAPPINESS –
Leidenschaft & Euphorie - Energiegeladener Folkrock zum feiern.

Ein junger, charismatischer Sänger mit irisch-amerikanischen Wurzeln macht sich auf den Weg nach Deutschland. Hier trifft er auf eine Folkrockband bestehend aus leidenschaftlichen Musikern und Freunden im echten Leben. Geeint durch die Liebe zur irischen Musik und ihre euphorische Live-Energie entsteht TICKET TO HAPPINESS.

Verzerrte Gitarren, treibende Drums und druckvolle Bässe prägen den Sound. Geige, Banjo und Mandoline bringen die Lebensfreude eines durchzechten Pub-Abends auf die Bühne. Handgemachte Musik zum Feiern, Tanzen und Fühlen!

Eintritt im Vorverkauf 27€. An der Abendkasse 30€.

- Irlandfreunde Leverkusen -

Mit Werken von Johann Sebastian Bach und Robert Schumann (B-A-C-H Fugen)
Prof. Jörg Abbing (Orgel)

B-A-C-H: Ein musikalisches Vermächtnis in Fugen.
Kaum ein Name ist so untrennbar mit der Musikgeschichte verbunden wie der
von Johann Sebastian Bach. Doch sein Name ist nicht einfach nur ein Name:
er wurde sogar selbst zu Musik.
Die vier Töne B-A-C-H dienten Bach als Ausgangspunkt für sein Meisterwerk
„Die Kunst der Fuge“ (BWV 1080), das immer wieder weitere Generationen
von Komponisten inspirierte, sich der Fugenkomposition zu widmen. Darunter
unter anderem auch Robert Schumann, der mit seinen „Sechs Fugen über
den Namen B-A-C-H op. 60“ eine Hommage an sein großes Vorbild kreierte.

Foto: Jörg Abbing ©privat

Theaterstück mit Musik von Bertolt Brecht (Text) und Kurt Weill (Musik). Mitarbeit: Elisabeth Hauptmann
Landestheater Detmold. Michael Spassov Musikalische Leitung Jan Steinbach Inszenierung Franz Dittrich Bühne Carla Nele Friedrich Kostüm

Zwei Größen der Londoner Halbwelt treten gegeneinander an: Auf der einen Seite Jonathan Peachum, der das Betteln in der Großstadt zu einem lukrativen Geschäft gemacht hat. Auf der anderen Seite Macheath, genannt Mackie Messer, der kriminelle Bandenchef, der dank bester Kontakte zur Polizei als völlig unbescholten gilt. Als Peachums Tochter Polly Macheath heiratet, tritt die Konfrontation offen zu Tage … Zwei Größen der Kulturwelt, Bertolt Brecht (1898 – 1956) und Kurt Weill (1900 – 1950), erschufen mit der „Dreigroschenoper“ 1928 in Berlin (und von den Nazis 1938 verboten) eine einzigartige Verbindung von Musik und Theater. Ihre schillernden Figuren faszinieren bis heute, ihre Songs und deren Texte sind zu Welthits geworden. Und aktueller denn je sind in ihrem Werk die provozierenden Fragen nach Fassadendenken und der Glaubwürdigkeit moralischer Ansichten …

Foto: Jochen Quast

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Mit Musik aus der Dorfschenke und dem Wiener Kaffeehaus
Von Johann Strauss und Franz Lehar
l’arte del mondo
Florijan Balaz Violine Werner Erharhdt Leitung
Von der Steppenlandschaft der Puszta in Ungarn bis hinein in das Wiener
Kaffeehaus gestaltet l’arte del mondo eine temperamentvolle musikalische
Reise durch das alte Österreich-Ungarn. In Reminiszenz an die prachtvolle
Fülle mitreißender Musik, die früher in jedem Wirtshaus in Ungarn erklang,
sobald die Kapelle traditionelle Musik spielte, spüren sie dem Saloncharakter
der damaligen Kammerkonzerte nach. Tanzend und singend zu feurig temperamentvollen
Csárdás, aber auch schunkelnd zu charmanten Klängen aus
den Wiener Kaffeehäusern von Johann Strauss oder Franz Lehar: Hier trifft
feurige ungarische Musik auf das charmante Wien.

Foto: Florijan Balaz ©ND Studio

Einlass: 19:00 Uhr

Salut Salon mit ihrem neuen Programm
Zwei Geigen, ein Cello, ein Klavier – und ein Übermaß an kreativer Energie:
Salut Salon sind „Hamburgs charmantester Kultur-Export“ (Hamburger
Abendblatt).
Seit über 20 Jahren gastieren die vier Virtuosinnen mit ihren „Masterpieces
of ‚classical‘ comedy“ (The New York Times) in den renommiertesten
Konzerthäusern weltweit und begeistern ihr Publikum mit irrwitzigen Parforceritten
zwischen Vivaldi und Vokalakrobatik, Tango und Tatort, Rap und
Rachmaninov. Mit ihrem neuen Programm „Heimat“ feiern Salut Salon ab
2025 zugleich das Finale einer Konzert-Trilogie: Auf „Liebe“ und „Träume“
folgt nun das nächste große, fast allumfassende Thema. Denn: Was genau
ist das eigentlich, Heimat?
Ist es ein Ort? Tradition? Ein Gefühl? Sind es die Menschen, die einen umgeben?
Oder vielleicht Worte, Sprachen, Klänge? Mit der traumwandlerischen
Selbstverständlichkeit, mit der die vier Musikerinnen Stücke aus allen Winkeln
der Welt zu einem wunderbaren Konzert-Abend kombinieren, geben sie auch
gleich ihre ganz eigene Antwort: Salut Salon sind in der Welt zu Hause – und
ihre Heimat ist die Musik.

Foto: Salut Salon © GABO Photos

Einlass: 19:00 Uhr