Ein Duft von frisch gebrühtem Kaffee liegt in der Luft, Stimmen vermischen sich mit leisen Gesprächen, Menschen kommen ins Gespräch. Musik wird zum Anlass für Begegnung.

Unter dem Titel Kaffee Kantate lädt Musica Viva, das Festival für neugierige Ohren, zu einer besonderen
Konzertreihe mit Osnabrücker Chören ein. Vier Chöre gestalten jeweils ein etwa 30 Minuten langes Programm mit Chormusik aus verschiedenen Jahrhunderten. Alte Musik trifft auf heutige Hörgewohnheiten, Tradition auf neue Perspektiven. So entstehen Klangräume, die neugierig machen und generationenübergreifend Menschen miteinander verbinden.

Austragungsort ist das Museum Industriekultur Osnabrück. Inmitten der besonderen Industriearchitektur entsteht ein Ort, an dem Geschichte und Gegenwart ganz selbstverständlich miteinander ins Gespräch kommen. Die Verbindung von Musik, Raum und Austausch öffnet neue Hörsichten und lädt dazu ein, vertraute Klänge neu zu erleben. Das Café des Museums ist dabei integraler Bestandteil des Formats. Vor und nach dem Konzert bleibt bewusst viel Zeit für Begegnung, Gespräch und eine Tasse
Kaffee.

Zuhören, verweilen, sich austauschen. Kaffee Kantate steht für Alte Musik im Hier und Jetzt, für Offenheit, Nähe und ein gemeinsames Musikerlebnis jenseits klassischer Konzertformen.

Schüler:innen und Studierende, Auszubildende bis zum Alter von 27 Jahre sowie Erwerbslose, Inhaber:innen eines Sozialpasses und Schwerbehinderte (100%), sind berechtigt ermäßigte Tickets für die Veranstaltungen im Rahmen des Festivals Musica Viva zu erwerben.

Kukuk-Karten Besitzer:innen können Karten zum 1€ erwerben. Begleitpersonen für Menschen mit Beeinträchtigung haben kostenfreien Zutritt zu den Konzerten. Das kostenlose Ticket ist auch online und in den Vorverkaufsstellen buchbar. Am Konzerttag ist beim Einlass ein entsprechender Nachweis vorzuzeigen.

Kinder bis einschließlich 12 Jahre haben freien Eintritt. Diese Karten sind ausschließlich an der Tageskasse verfügbar!

Die Abendkasse öffnet jeweils eine Stunde vor Konzertbeginn.

Foto-, Video- und Tonaufnahmen sind während der Veranstaltungen im Rahmen des Festivals nicht gestattet.

Einlass und Kaffeezeit ab 15:00 Uhr

Die Dauerausstellung zu Leben und Werk Erich Maria Remarques bietet an Hand von zahlreichen Photographien, Dokumenten und Handschriften einen detaillierten Blick in das Leben, das Werk und das Denken des berühmten Schriftstellers. Die Ausstellung ist durchgängig deutsch/englisch gehalten.

In sieben Abschnitten zur Jugend in Osnabrück (1898–1921), den Hannoveraner und Berliner Jahren (1922–1928), zur Diskussion um Im Westen nichts Neues (1928–1930), dem Exil in Europa (1931–1939) und den USA (1939–1948), dem politischen Werk der 50er Jahre sowie zu den 60er Jahren bis zum Tod am 25. September 1970 in Locarno versucht die Ausstellung, die Brüche, Widersprüche und Kontroversen im Leben Remarques zu verdeutlichen und ihre Produktivität für das Werk hervorzuheben. Die zahlreichen auch psychischen Konflikte Remarques werden veranschaulicht und so versucht, den scheinbaren Widerspruch zwischen dem »Lebemann« und dem »militanten Pazifisten« aufzulösen sowie einen Einblick in seine Bekanntschaften, Freundschaften und Ehen zu geben. Zahlreiche Originale wie die Totenmaske oder der Originalschreibtisch Remarques ergänzen die Präsentation.

Einen weiteren Schwerpunkt der Ausstellung bildet die weltweite, zumeist sehr kontroverse Rezeption der Werke Remarques, die in mindestens 60 Sprachen übersetzt wurden und bis heute weltweit ein Millionenpublikum finden.

Über einen Informationsterminal wird den Besucherinnen und Besuchern die Gelegenheit gegeben, sich vertiefend über einzelne Fragestellungen zu Leben und Werk zu informieren. Ein weiterer Terminal bietet den Zugriff auf mehr als 2.000 Photographien zu allen Lebensabschnitten Remarques, zu den Lebensorten und Kontaktpersonen sowie zu den Verfilmungen seiner Werke.

Die Ausstellung kann dienstags bis freitags von 10 – 13 Uhr und von 15 – 17 Uhr, samstags und sonntags von 11 – 17 Uhr kostenlos besucht werden. Führungen für Schulklassen und sonstige Interessengruppen werden auf Wunsch auch außerhalb der allgemeinen Öffnungszeitungen durchgeführt. Führungen können bei Herrn Martin Siemsen (siemsen.m@osnabrueck.de) unter Telefon 0541/323-2109 oder Fax 0541/323-4355 angemeldet werden.

In einem Shop stehen Materialien zu Remarques Leben und Werk zum Verkauf.

Ausstellung:
Di-Fr 10-13 Uhr, 15-17 Uhr
Sa+So 11-17 Uhr
Führungen auch außerhalb der Öffnungszeiten nach Vereinbarung

Archiv:
Di-Do 9-12 Uhr
Di, Mi, Do 13:30-16:30 Uhr
und nach Vereinbarung

Seit fünfundzwanzig Jahren schon stehen der Sänger und Schauspieler Gustav Peter Wöhler und seine Band gemeinsam auf der Bühne. Dem heutigen „zweiten Standbein“ des Schauspielers geht eine lebenslange Leidenschaft voraus: Bereits als Kind liebte es Gustav Peter Wöhler, im Gasthaus der Eltern bei Herford die Gäste zur Jukebox zu unterhalten, später folgten Auftritte aus reiner Leidenschaft in der Kantine des Hamburger Schauspielhauses. In ihrer heutigen Besetzung besteht die Gustav Peter Wöhler Band seit 2008; neben Frontmann Gustav Peter Wöhler spielen Bassist Olaf Casimir, Gitarrist Mirko Michalzik und Kai Fischer an Flügel und Keyboards. Mit sehr eigenen Arrangements von Klassikern und Entdeckungen aus Pop und Rock hat sich der einstige Hamburger Geheimtipp kontinuierlich eine landesweite Bekanntheit erspielt, das ehrliche, leidenschaftliche Musizieren des Quartetts begeistert allerorten.

Auf dem Programm des Quartetts findet sich eine immer wieder wechselnde Kollektion persönlicher Lieblings-Songs. In bewährter Weise schlägt das Programm Brücken zwischen Stars und One-Hit-Wonders, Klassikern und persönlichen Entdeckungen. Das Spektrum reicht dabei von Joe Jackson über Paul Simon und David Bowie bis zu Rio Reiser und June Carter. Umrahmt werden die Titel von sehr persönlichen Geschichten Gustav Peter Wöhlers - das Publikum dankt es mit Standing Ovations!

Foto: Irene Zandel

Das besondere Jubiläumshighlight: Die Warendorfer Hengstparaden und die Parade bei Nacht 2026
Das NRW Landgestüt präsentiert im Rahmen eines umfangreichen Jubiläumsprogramms zum 200-jährigen Bestehen am 19. und 20. September 2026 die Warendorfer Hengstparaden und am 26. September 2026 die Parade bei Nacht. Alle drei Veranstaltungen begeistern im Jubiläumsjahr mit einer besonders faszinierenden Show, in der gelebte Tradition auf moderne Akzente trifft.
Die Parade bei Nacht findet zur einsetzenden Dämmerung in stimmungsvollem Licht statt. Die illuminierten historischen Stallungen und der mit Ständen umgebene Paradeplatz bieten eine einzigartige Kulisse für die traditionsreiche Show, in der Geschichte lebendig wird.
Durch das Programm mit rund 100 prächtig herausgebrachten Pferden führt der durch Funk und Fernsehen bekannte Moderator Carsten Sostmeier. Auf dem Programm stehen sowohl Fahrschaubilder mit historischen Kutschen, aufwändigen Geschirren und vielfältigen Anspannungsarten von Pferden, Quadrillen in traditionellen Uniformen, als auch rasante und sogar akrobatische Highlights. Die im Gestüt erhaltende Rasse des Rheinisch-Deutschen Kaltblutes wird in vielseitigem Einsatz zu bewundern sein. Die sympathischen Schwergewichte sorgen als Publikumslieblinge bei ihren Auftritten für besonders gute Stimmung auf den Rängen.
Rund um den Paradeplatz befindet sich eine Genussmeile. Dort reihen sich Verkaufsstände mit süßen und herzhaften Angeboten aneinander. Zeit für Erkundungen der historischen Stallungen, des parkähnlichen Geländes oder zur Stärkung an Ess- und Verkaufsständen im Vorfeld der Paraden gibt es reichlich - an den ersten beiden Veranstaltungstagen öffnet das Nordrhein-Westfälische Landgestüt bereits ab 11 Uhr und zur Parade bei Nacht ab 16 Uhr die Tore.
Ein unvergessliches Erlebnis für große und kleine Pferdefreunde!

Einlass Warendorfer Hengstparaden
Einlass ist ab 11 Uhr. Von 11 bis 13 Uhr sind die Stallungen zur Besichtigung für Besucher/innen geöffnet. Beginn der Veranstaltung ist um 14 Uhr. Ende der Veranstaltung ist ca. um 17.30 Uhr. Die Veranstaltung beinhaltet eine 45-minütige Pause.

Einlass Parade bei Nacht
Einlass ist ab 16 Uhr. Von 16 bis 18 Uhr sind die Stallungen zur Besichtigung für Besucher/innen geöffnet. Beginn der Veranstaltung ist um 19 Uhr. Ende der Veranstaltung ist ca. um 22.30 Uhr. Die Veranstaltung beinhaltet eine 45-minütige Pause.

Speisen und Getränke
Es dürfen keine eigenen Speisen und Getränke auf das Veranstaltungsgelände mitgenommen werden.
An den Eingängen werden stichprobenhaft Taschenkontrollen durchgeführt.

Hunde
Auf den Sitztribünen ist die Mitnahme von Hunden nicht erlaubt.
Auf dem Gestütsgelände sind Hunde erlaubt, sie sind jedoch zwingend an der Leine zu führen.

Parken
Parkplatz Lohwall, Zwischen den Emsbrücken 2, Warendorf

Gruppenbuchungen und Rabatte
Für Gruppen ab 10 Personen gibt es eine Ermäßigung von 10 % pro Ticket, gültig über alle Sitzplatz-Kategorien. Für Gruppen ab 20 Personen gibt es eine Ermäßigung von 20 % pro Ticket, gültig über alle Sitzplatz-Kategorien. Gruppenbuchungen können ausschließlich telefonisch über die Hotline gebucht werden.
PM-Mitglieder erhalten eine Ermäßigung von 20 % pro Ticket, gültig über alle Sitzplatz-Kategorien.
Ermäßigungsnachweise werden am Einlass kontrolliert!

Ermäßigungen für Kinder
Kinder bis 14 Jahre erhalten eine Ermäßigung in Höhe von 50 %. Kinder bis 3 Jahre haben freien Eintritt ohne Sitzplatzanspruch.
Ermäßigungsnachweise werden am Einlass kontrolliert!

Besucher/innen mit Handicap
Es sind ausgewiesene Plätze für Rollstuhlfahrer/innen vorhanden. Rollstuhlfahrer/innen mit Ausweis „B“ können im Onlineshop oder telefonisch über die Hotline ein entsprechendes Ticket buchen. Die Begleitperson erhält automatisch ein kostenloses Sitzplatzticket dazu.
Andere Besucher/innen mit Ausweis „B“, die keinen Rollstuhlplatz benötigen, erhalten ebenfalls ein kostenloses Ticket für die Begleitperson. Diese Tickets können ausschließlich telefonisch über die Hotline gebucht werden.
Ermäßigungsnachweise werden am Einlass kontrolliert!

Parkplätze für Besucher/innen mit Handicap
Auf dem Gestütsgelände stehen Parkmöglichkeiten in begrenzter Anzahl für Gäste mit der Kennzeichnung „aG“ im Schwerbehindertenausweis zur Verfügung. Bitte reservieren Sie einen Parkplatz nach erfolgter Buchung unter: 02581 636915.

© NRW Landgestüt, Ferich

Einlass: 11:00 Uhr

Ein Duft von frisch gebrühtem Kaffee liegt in der Luft, Stimmen vermischen sich mit leisen Gesprächen, Menschen kommen ins Gespräch. Musik wird zum Anlass für Begegnung.

Unter dem Titel Kaffee Kantate lädt Musica Viva, das Festival für neugierige Ohren, zu einer besonderen
Konzertreihe mit Osnabrücker Chören ein. Vier Chöre gestalten jeweils ein etwa 30 Minuten langes Programm mit Chormusik aus verschiedenen Jahrhunderten. Alte Musik trifft auf heutige Hörgewohnheiten, Tradition auf neue Perspektiven. So entstehen Klangräume, die neugierig machen und generationenübergreifend Menschen miteinander verbinden.

Austragungsort ist das Museum Industriekultur Osnabrück. Inmitten der besonderen Industriearchitektur entsteht ein Ort, an dem Geschichte und Gegenwart ganz selbstverständlich miteinander ins Gespräch kommen. Die Verbindung von Musik, Raum und Austausch öffnet neue Hörsichten und lädt dazu ein, vertraute Klänge neu zu erleben. Das Café des Museums ist dabei integraler Bestandteil des Formats. Vor und nach dem Konzert bleibt bewusst viel Zeit für Begegnung, Gespräch und eine Tasse
Kaffee.

Zuhören, verweilen, sich austauschen. Kaffee Kantate steht für Alte Musik im Hier und Jetzt, für Offenheit, Nähe und ein gemeinsames Musikerlebnis jenseits klassischer Konzertformen.

Schüler:innen und Studierende, Auszubildende bis zum Alter von 27 Jahre sowie Erwerbslose, Inhaber:innen eines Sozialpasses und Schwerbehinderte (100%), sind berechtigt ermäßigte Tickets für die Veranstaltungen im Rahmen des Festivals Musica Viva zu erwerben.

Kukuk-Karten Besitzer:innen können Karten zum 1€ erwerben. Begleitpersonen für Menschen mit Beeinträchtigung haben kostenfreien Zutritt zu den Konzerten. Das kostenlose Ticket ist auch online und in den Vorverkaufsstellen buchbar. Am Konzerttag ist beim Einlass ein entsprechender Nachweis vorzuzeigen.

Kinder bis einschließlich 12 Jahre haben freien Eintritt. Diese Karten sind ausschließlich an der Tageskasse verfügbar!

Die Abendkasse öffnet jeweils eine Stunde vor Konzertbeginn.

Foto-, Video- und Tonaufnahmen sind während der Veranstaltungen im Rahmen des Festivals nicht gestattet.

Einlass und Kaffeezeit ab 15:00 Uhr

UMWERFEND. Stimmen wie die von Bruno de Sá scheinen aus einer anderen Zeit zu stammen. In der Blütezeit der Oper wurden Kastraten wie Farinelli für ihre scheinbar grenzenlose Virtuosität und ihre überwältigende Ausdruckskraft gefeiert. Bruno de Sá knüpft an diese Tradition an, ohne sie zu imitieren. Seine außergewöhnlich hohe Stimme ist ganz natürlich und macht den brasilianischen Sopranisten zu einer einzigartigen Erscheinung der internationalen Opernszene.

Gemeinsam mit dem Pianisten Pedro Beriso widmet er sich den großen Arien des Barock, deren technische Brillanz und emotionale Intensität einst die Opernhäuser Europas in Begeisterung versetzten. Atemberaubende Koloraturen, kantable Linien und überraschende Affekte machen diese Musik zu einem Schauplatz höchster Gesangskunst.

Doch Bruno de Sá begeistert nicht allein durch seine Stimme. Seine unmittelbare Bühnenpräsenz, seine Spielfreude und seine unverwechselbare Theatralik verleihen jeder Arie eine eigene Dramaturgie. Wer ihn erlebt, versteht, warum die legendären Kastraten des 18. Jahrhunderts ihre Zuhörer in Staunen versetzten. Seine Kunst wirkt ebenso spektakulär wie unmittelbar und macht jedes Konzert zu einem Ereignis.

Bruno de Sá (Sopran)
Pedro Beriso (Klavier)

Schüler:innen und Studierende, Auszubildende bis zum Alter von 27 Jahre sowie Erwerbslose, Inhaber:innen eines Sozialpasses und Schwerbehinderte (100%), sind berechtigt ermäßigte Tickets für die Veranstaltungen im Rahmen des Festivals Musica Viva zu erwerben.

Kukuk-Karten Besitzer:innen können Karten zum 1€ erwerben. Begleitpersonen für Menschen mit Beeinträchtigung haben kostenfreien Zutritt zu den Konzerten. Das kostenlose Ticket ist auch online und in den Vorverkaufsstellen buchbar. Am Konzerttag ist beim Einlass ein entsprechender Nachweis vorzuzeigen.

Kinder bis einschließlich 12 Jahre haben freien Eintritt. Diese Karten sind ausschließlich an der Tageskasse verfügbar!

Die Abendkasse öffnet jeweils eine Stunde vor Konzertbeginn.

Foto-, Video- und Tonaufnahmen sind während der Veranstaltungen im Rahmen des Festivals nicht gestattet.

Einlass: 1 Stunde vor Veranstaltungsbeginn

Thiele Neumann Theater

Wenn große Persönlichkeiten lieben, schreiben sie nicht als Genies oder Berühmtheiten – sondern als Menschen. Genau das macht ihre Liebesbriefe so berührend, ehrlich und zeitlos.

Ob leidenschaftlich, sehnsüchtig, zärtlich oder voller Hoffnung – diese Zeugnisse großer Gefühle eröffnen einen ganz persönlichen Blick auf die berühmtesten Liebenden der Weltliteratur. Und auch im Zeitalter von SMS, Messengern und E-Mails hat der handgeschriebene Liebesbrief nichts von seiner Magie verloren.

Denn die Liebe mag vergänglich sein – Liebesbriefe sind unsterblich. Ein Abend voller Gefühl, Poesie und unvergesslicher Worte.

Die Dauerausstellung zu Leben und Werk Erich Maria Remarques bietet an Hand von zahlreichen Photographien, Dokumenten und Handschriften einen detaillierten Blick in das Leben, das Werk und das Denken des berühmten Schriftstellers. Die Ausstellung ist durchgängig deutsch/englisch gehalten.

In sieben Abschnitten zur Jugend in Osnabrück (1898–1921), den Hannoveraner und Berliner Jahren (1922–1928), zur Diskussion um Im Westen nichts Neues (1928–1930), dem Exil in Europa (1931–1939) und den USA (1939–1948), dem politischen Werk der 50er Jahre sowie zu den 60er Jahren bis zum Tod am 25. September 1970 in Locarno versucht die Ausstellung, die Brüche, Widersprüche und Kontroversen im Leben Remarques zu verdeutlichen und ihre Produktivität für das Werk hervorzuheben. Die zahlreichen auch psychischen Konflikte Remarques werden veranschaulicht und so versucht, den scheinbaren Widerspruch zwischen dem »Lebemann« und dem »militanten Pazifisten« aufzulösen sowie einen Einblick in seine Bekanntschaften, Freundschaften und Ehen zu geben. Zahlreiche Originale wie die Totenmaske oder der Originalschreibtisch Remarques ergänzen die Präsentation.

Einen weiteren Schwerpunkt der Ausstellung bildet die weltweite, zumeist sehr kontroverse Rezeption der Werke Remarques, die in mindestens 60 Sprachen übersetzt wurden und bis heute weltweit ein Millionenpublikum finden.

Über einen Informationsterminal wird den Besucherinnen und Besuchern die Gelegenheit gegeben, sich vertiefend über einzelne Fragestellungen zu Leben und Werk zu informieren. Ein weiterer Terminal bietet den Zugriff auf mehr als 2.000 Photographien zu allen Lebensabschnitten Remarques, zu den Lebensorten und Kontaktpersonen sowie zu den Verfilmungen seiner Werke.

Die Ausstellung kann dienstags bis freitags von 10 – 13 Uhr und von 15 – 17 Uhr, samstags und sonntags von 11 – 17 Uhr kostenlos besucht werden. Führungen für Schulklassen und sonstige Interessengruppen werden auf Wunsch auch außerhalb der allgemeinen Öffnungszeitungen durchgeführt. Führungen können bei Herrn Martin Siemsen (siemsen.m@osnabrueck.de) unter Telefon 0541/323-2109 oder Fax 0541/323-4355 angemeldet werden.

In einem Shop stehen Materialien zu Remarques Leben und Werk zum Verkauf.

Ausstellung:
Di-Fr 10-13 Uhr, 15-17 Uhr
Sa+So 11-17 Uhr
Führungen auch außerhalb der Öffnungszeiten nach Vereinbarung

Archiv:
Di-Do 9-12 Uhr
Di, Mi, Do 13:30-16:30 Uhr
und nach Vereinbarung

Die Dauerausstellung zu Leben und Werk Erich Maria Remarques bietet an Hand von zahlreichen Photographien, Dokumenten und Handschriften einen detaillierten Blick in das Leben, das Werk und das Denken des berühmten Schriftstellers. Die Ausstellung ist durchgängig deutsch/englisch gehalten.

In sieben Abschnitten zur Jugend in Osnabrück (1898–1921), den Hannoveraner und Berliner Jahren (1922–1928), zur Diskussion um Im Westen nichts Neues (1928–1930), dem Exil in Europa (1931–1939) und den USA (1939–1948), dem politischen Werk der 50er Jahre sowie zu den 60er Jahren bis zum Tod am 25. September 1970 in Locarno versucht die Ausstellung, die Brüche, Widersprüche und Kontroversen im Leben Remarques zu verdeutlichen und ihre Produktivität für das Werk hervorzuheben. Die zahlreichen auch psychischen Konflikte Remarques werden veranschaulicht und so versucht, den scheinbaren Widerspruch zwischen dem »Lebemann« und dem »militanten Pazifisten« aufzulösen sowie einen Einblick in seine Bekanntschaften, Freundschaften und Ehen zu geben. Zahlreiche Originale wie die Totenmaske oder der Originalschreibtisch Remarques ergänzen die Präsentation.

Einen weiteren Schwerpunkt der Ausstellung bildet die weltweite, zumeist sehr kontroverse Rezeption der Werke Remarques, die in mindestens 60 Sprachen übersetzt wurden und bis heute weltweit ein Millionenpublikum finden.

Über einen Informationsterminal wird den Besucherinnen und Besuchern die Gelegenheit gegeben, sich vertiefend über einzelne Fragestellungen zu Leben und Werk zu informieren. Ein weiterer Terminal bietet den Zugriff auf mehr als 2.000 Photographien zu allen Lebensabschnitten Remarques, zu den Lebensorten und Kontaktpersonen sowie zu den Verfilmungen seiner Werke.

Die Ausstellung kann dienstags bis freitags von 10 – 13 Uhr und von 15 – 17 Uhr, samstags und sonntags von 11 – 17 Uhr kostenlos besucht werden. Führungen für Schulklassen und sonstige Interessengruppen werden auf Wunsch auch außerhalb der allgemeinen Öffnungszeitungen durchgeführt. Führungen können bei Herrn Martin Siemsen (siemsen.m@osnabrueck.de) unter Telefon 0541/323-2109 oder Fax 0541/323-4355 angemeldet werden.

In einem Shop stehen Materialien zu Remarques Leben und Werk zum Verkauf.

Ausstellung:
Di-Fr 10-13 Uhr, 15-17 Uhr
Sa+So 11-17 Uhr
Führungen auch außerhalb der Öffnungszeiten nach Vereinbarung

Archiv:
Di-Do 9-12 Uhr
Di, Mi, Do 13:30-16:30 Uhr
und nach Vereinbarung

Frischer Wind aus West-Australien: South Summit bringen ihre
einzigartige Mischung aus entspanntem Reggae-Groove, psychedelischem
Rock und souligen Melodien auf die Bühne des Gleis 22.
Die fünfköpfige Band aus Perth gilt als eine der spannendsten
Neuentdeckungen der australischen Küste. Ihr Sound erinnert an die
sonnigen Vibes von Fat Freddy’s Drop, Rum Jungle und Lime Cordiale und
das rhythmische Gespür von The Police und Six60.

southsummitband.com

Einlass ab 19:30 Uhr

Die Dauerausstellung zu Leben und Werk Erich Maria Remarques bietet an Hand von zahlreichen Photographien, Dokumenten und Handschriften einen detaillierten Blick in das Leben, das Werk und das Denken des berühmten Schriftstellers. Die Ausstellung ist durchgängig deutsch/englisch gehalten.

In sieben Abschnitten zur Jugend in Osnabrück (1898–1921), den Hannoveraner und Berliner Jahren (1922–1928), zur Diskussion um Im Westen nichts Neues (1928–1930), dem Exil in Europa (1931–1939) und den USA (1939–1948), dem politischen Werk der 50er Jahre sowie zu den 60er Jahren bis zum Tod am 25. September 1970 in Locarno versucht die Ausstellung, die Brüche, Widersprüche und Kontroversen im Leben Remarques zu verdeutlichen und ihre Produktivität für das Werk hervorzuheben. Die zahlreichen auch psychischen Konflikte Remarques werden veranschaulicht und so versucht, den scheinbaren Widerspruch zwischen dem »Lebemann« und dem »militanten Pazifisten« aufzulösen sowie einen Einblick in seine Bekanntschaften, Freundschaften und Ehen zu geben. Zahlreiche Originale wie die Totenmaske oder der Originalschreibtisch Remarques ergänzen die Präsentation.

Einen weiteren Schwerpunkt der Ausstellung bildet die weltweite, zumeist sehr kontroverse Rezeption der Werke Remarques, die in mindestens 60 Sprachen übersetzt wurden und bis heute weltweit ein Millionenpublikum finden.

Über einen Informationsterminal wird den Besucherinnen und Besuchern die Gelegenheit gegeben, sich vertiefend über einzelne Fragestellungen zu Leben und Werk zu informieren. Ein weiterer Terminal bietet den Zugriff auf mehr als 2.000 Photographien zu allen Lebensabschnitten Remarques, zu den Lebensorten und Kontaktpersonen sowie zu den Verfilmungen seiner Werke.

Die Ausstellung kann dienstags bis freitags von 10 – 13 Uhr und von 15 – 17 Uhr, samstags und sonntags von 11 – 17 Uhr kostenlos besucht werden. Führungen für Schulklassen und sonstige Interessengruppen werden auf Wunsch auch außerhalb der allgemeinen Öffnungszeitungen durchgeführt. Führungen können bei Herrn Martin Siemsen (siemsen.m@osnabrueck.de) unter Telefon 0541/323-2109 oder Fax 0541/323-4355 angemeldet werden.

In einem Shop stehen Materialien zu Remarques Leben und Werk zum Verkauf.

Ausstellung:
Di-Fr 10-13 Uhr, 15-17 Uhr
Sa+So 11-17 Uhr
Führungen auch außerhalb der Öffnungszeiten nach Vereinbarung

Archiv:
Di-Do 9-12 Uhr
Di, Mi, Do 13:30-16:30 Uhr
und nach Vereinbarung

Eine Hommage - von Christoph Alexander und Markus von Hagen
Gastmusiker: Violinist Janusz Bulka
Wie kaum ein anderer schaffte er es, Schlager und Chanson, Leichtigkeit und Tiefgang, Unterhaltung und Anspruch miteinander zu verbinden. Mit über 1000 komponierten Songs, zahlreichen Nummer-1-Hits und Millionen von Fans hinterließ er ein musikalisches Erbe, das bis heute berührt.
Diese besondere Hommage bringt sein beeindruckendes Lebenswerk zurück auf die Bühne. Der Crossover-Tenor und Musiker Christoph Alexander interpretiert Udo Jürgens’ Erfolge auf seine ganz eigene, authentische Weise – voller Respekt und Hingabe, ohne ihn imitieren zu wollen. Dabei gelingt es ihm, die zeitlose Magie dieser Musik spürbar zu machen. Unterstützt wird er vom virtuosen Violinisten Janusz Bulka, der mit seinem Spiel zusätzliche emotionale Tiefe verleiht.
Durch den Abend führt der bekannte Kabarettist und Rezitator Markus von Hagen. Mit viel Feingefühl und Hintergrundwissen sensibilisiert er für die anspruchsvollen Texte, erzählt aus dem Leben des großen Entertainers und zeigt, wie sehr seine Musik auch unsere eigenen Geschichten widerspiegelt. Denn, Udo Jürgens war nicht nur ein Ausnahmekünstler, sondern auch ein scharfsinniger Beobachter seiner Zeit, dessen Lieder bis heute aktuell sind!
Erlebe eine musikalische Reise voller Erinnerungen, großer Emotionen und zeitloser Melodien. Lass Dich von den unsterblichen Songs eines der größten Musiker unserer Zeit verzaubern und spüre, wie lebendig sein Werk auch heute noch ist.
Es wird eine begeisternde Auswahl seiner größten Klassiker zu hören sein, wie beispielsweise: „Griechischer Wein“, "Merci Cherie", „Aber bitte mit Sahne“, „Mit 66 Jahren“, „Heute beginnt der Rest deines Lebens“ oder „Ich war noch niemals in New York“, wie auch nachdenklichere und weniger bekanntere Hits, etwa „Was wichtig ist“ oder „Bis ans Ende meiner Lieder“.
Pressestimmen:
“…großen Beifall gab es für das Trio nach dem Medley aus Hits von Udo Jürgens, dass Christoph Alexander wie kaum ein anderer mit großer Geste und gesanglicher Qualität präsentieren konnte…” (NOZ)
..."Der Abend wurde angesichts von einem solchen liebevollem Respekt zu einer klanglichen Hommage an einen der größten Entertainer“ …“Christoph Alexanders Belcanto-Stimme erwies sich als wahre Perle - seidig, kräftig und gleichzeitig flexibel.“...„Der Kabarettist und Moderator aus Münster führte gut gelaunt durch das Programm, sang ein wenig mit, schauspielerte und griff zur Harmonika…“. „…Seine ausgeglichene Stimme, empfindsame Interpretationsweise, Leidenschaft und Spielfreude, gepaart mit charmanten Auftreten, waren ein genussvolles Erlebnis."...“Diese Nacht voller Musik, Emotionen und Erinnerungen wird zweifellos in den Herzen etlicher Zuschauer weitergeklungen haben.“ (Neue Westfälische)

Veranstalter: VIVA MUSICA

Einlass: 19:30 Uhr

Die Dauerausstellung zu Leben und Werk Erich Maria Remarques bietet an Hand von zahlreichen Photographien, Dokumenten und Handschriften einen detaillierten Blick in das Leben, das Werk und das Denken des berühmten Schriftstellers. Die Ausstellung ist durchgängig deutsch/englisch gehalten.

In sieben Abschnitten zur Jugend in Osnabrück (1898–1921), den Hannoveraner und Berliner Jahren (1922–1928), zur Diskussion um Im Westen nichts Neues (1928–1930), dem Exil in Europa (1931–1939) und den USA (1939–1948), dem politischen Werk der 50er Jahre sowie zu den 60er Jahren bis zum Tod am 25. September 1970 in Locarno versucht die Ausstellung, die Brüche, Widersprüche und Kontroversen im Leben Remarques zu verdeutlichen und ihre Produktivität für das Werk hervorzuheben. Die zahlreichen auch psychischen Konflikte Remarques werden veranschaulicht und so versucht, den scheinbaren Widerspruch zwischen dem »Lebemann« und dem »militanten Pazifisten« aufzulösen sowie einen Einblick in seine Bekanntschaften, Freundschaften und Ehen zu geben. Zahlreiche Originale wie die Totenmaske oder der Originalschreibtisch Remarques ergänzen die Präsentation.

Einen weiteren Schwerpunkt der Ausstellung bildet die weltweite, zumeist sehr kontroverse Rezeption der Werke Remarques, die in mindestens 60 Sprachen übersetzt wurden und bis heute weltweit ein Millionenpublikum finden.

Über einen Informationsterminal wird den Besucherinnen und Besuchern die Gelegenheit gegeben, sich vertiefend über einzelne Fragestellungen zu Leben und Werk zu informieren. Ein weiterer Terminal bietet den Zugriff auf mehr als 2.000 Photographien zu allen Lebensabschnitten Remarques, zu den Lebensorten und Kontaktpersonen sowie zu den Verfilmungen seiner Werke.

Die Ausstellung kann dienstags bis freitags von 10 – 13 Uhr und von 15 – 17 Uhr, samstags und sonntags von 11 – 17 Uhr kostenlos besucht werden. Führungen für Schulklassen und sonstige Interessengruppen werden auf Wunsch auch außerhalb der allgemeinen Öffnungszeitungen durchgeführt. Führungen können bei Herrn Martin Siemsen (siemsen.m@osnabrueck.de) unter Telefon 0541/323-2109 oder Fax 0541/323-4355 angemeldet werden.

In einem Shop stehen Materialien zu Remarques Leben und Werk zum Verkauf.

Ausstellung:
Di-Fr 10-13 Uhr, 15-17 Uhr
Sa+So 11-17 Uhr
Führungen auch außerhalb der Öffnungszeiten nach Vereinbarung

Archiv:
Di-Do 9-12 Uhr
Di, Mi, Do 13:30-16:30 Uhr
und nach Vereinbarung

Wer heute jemanden mit „Guten Tag“ begrüßt, gilt schon als naiver Schönredner und utopischer Träumer. Viele haben vergessen, dass ein Gespräch sogar noch schöner sein kann, als Wildfremde im Internet zu beschimpfen. Also, warum nicht mal das Risiko eingehen, mit Leuten zu reden, die eine andere Meinung haben als wir selbst? Womöglich lernen wir etwas dazu und kommen gemeinsam weiter. Ansonsten gehen wir wieder nach Hause und beschimpfen uns im Netz.

Sebastian 23 sagt weit mehr als „Guten Tag“. Der Komiker, Poetry Slammer, Aktivist und Bestsellerautor präsentiert mit Zusammenhaltestelle sein bereits zehntes Soloprogramm. Und weil ich ein Werbetext bin, sag ich es ganz offen: Sebastian 23 hat Anfang 2025 völlig zurecht den Deutschen Kabarettpreis gewonnen, stand auf tausenden Bühnen – und Hunderttausende folgen ihm für seine täglichen satirischen Beiträge in den sozialen Medien.

Zusammenhaltestelle ist jedoch mehr als ein Kabarettprogramm – es ist ein Plädoyer für Optimismus, Empathie und den Mut, gemeinsam neue Wege zu gehen. Das klingt nach Pathos, der dringend ironisch gebrochen werden sollte. Oder ist das nur ein kommunikativer Trick? Finden wir es gemeinsam heraus!

Foto: Martin Steffen

Sie war der „Der Spatz von Paris!“ – Erleben Sie eine Hommage an Edith Piaf, die wie keine andere das französische Chanson geprägt hat. Tauchen Sie ein in ihr wechselvolles Leben und ihre wunderbare Musik.

Die bekannte Schauspielerin und Sängerin Christiane Hagedorn wird sie Ihnen vergegenwärtigen, ohne sie zu imitieren. Begleitet wird sie vom Musiker Christoph Alexander, der als Crossover-Tenor mit ihr im Duo, aber auch solistisch ihren Chanson-Partnern, seine Stimme gibt. Es moderiert der Kabarettist Markus von Hagen, der von den vielen Höhen und Tiefen im Werdegang dieser großen Künstlerin zu erzählen weiß.
Erinnern Sie sich mit uns an Edith Piaf - und entdecken Sie sie neu!

Gästestimmen: „Gänsehaut“, „berührend“, „tolle Stimmen“, „formindable“, „magnifigue!“
Alle drei Künstler begeistern Ihr Publikum mit großer Spielfreude und Ihrer Kunst! Ohne Zugaben werden sie nie von der Bühne gelassen!

Veranstalter: VIVA MUSICA

Einlass: 19:30 Uhr

Die Dauerausstellung zu Leben und Werk Erich Maria Remarques bietet an Hand von zahlreichen Photographien, Dokumenten und Handschriften einen detaillierten Blick in das Leben, das Werk und das Denken des berühmten Schriftstellers. Die Ausstellung ist durchgängig deutsch/englisch gehalten.

In sieben Abschnitten zur Jugend in Osnabrück (1898–1921), den Hannoveraner und Berliner Jahren (1922–1928), zur Diskussion um Im Westen nichts Neues (1928–1930), dem Exil in Europa (1931–1939) und den USA (1939–1948), dem politischen Werk der 50er Jahre sowie zu den 60er Jahren bis zum Tod am 25. September 1970 in Locarno versucht die Ausstellung, die Brüche, Widersprüche und Kontroversen im Leben Remarques zu verdeutlichen und ihre Produktivität für das Werk hervorzuheben. Die zahlreichen auch psychischen Konflikte Remarques werden veranschaulicht und so versucht, den scheinbaren Widerspruch zwischen dem »Lebemann« und dem »militanten Pazifisten« aufzulösen sowie einen Einblick in seine Bekanntschaften, Freundschaften und Ehen zu geben. Zahlreiche Originale wie die Totenmaske oder der Originalschreibtisch Remarques ergänzen die Präsentation.

Einen weiteren Schwerpunkt der Ausstellung bildet die weltweite, zumeist sehr kontroverse Rezeption der Werke Remarques, die in mindestens 60 Sprachen übersetzt wurden und bis heute weltweit ein Millionenpublikum finden.

Über einen Informationsterminal wird den Besucherinnen und Besuchern die Gelegenheit gegeben, sich vertiefend über einzelne Fragestellungen zu Leben und Werk zu informieren. Ein weiterer Terminal bietet den Zugriff auf mehr als 2.000 Photographien zu allen Lebensabschnitten Remarques, zu den Lebensorten und Kontaktpersonen sowie zu den Verfilmungen seiner Werke.

Die Ausstellung kann dienstags bis freitags von 10 – 13 Uhr und von 15 – 17 Uhr, samstags und sonntags von 11 – 17 Uhr kostenlos besucht werden. Führungen für Schulklassen und sonstige Interessengruppen werden auf Wunsch auch außerhalb der allgemeinen Öffnungszeitungen durchgeführt. Führungen können bei Herrn Martin Siemsen (siemsen.m@osnabrueck.de) unter Telefon 0541/323-2109 oder Fax 0541/323-4355 angemeldet werden.

In einem Shop stehen Materialien zu Remarques Leben und Werk zum Verkauf.

Ausstellung:
Di-Fr 10-13 Uhr, 15-17 Uhr
Sa+So 11-17 Uhr
Führungen auch außerhalb der Öffnungszeiten nach Vereinbarung

Archiv:
Di-Do 9-12 Uhr
Di, Mi, Do 13:30-16:30 Uhr
und nach Vereinbarung

Der Nachholtermin für das Konzert vom November 2025 steht nun fest: Es ist der 24.09.2026. Bereits gekaufte Karten behalten ihre Gültigkeit für den Nachholtermin!

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Gwen Dolyn, die in den letzten 18 Monaten vielleicht besser als eine Hälfte des Duos Tränen, zusammen mit Steffen Israel (Kraftklub), bekannt geworden ist, war Musikliebhabern bereits als Solokünstlerin aufgefallen, als sie 2020 ihre erste EP “Things To Tell A Crying Girl” und 2022 eine weitere EP namens “KOMM SCHON!” veröffentlichte.

“X-RATED feelings” bietet einen Stil− und Stimmungsmix aus Grunge−Rock, Indie−Bangern, Neue Deutsche Welle und Electro−Pop, mit Songs, die biografische Geschichten erzählen. “Alles, was ich mache, ist stark mit meinen Erfahrungen und meinem Leben verbunden. Manchmal wünschte ich, ich könnte mir einfach ein paar coole Sachen ausdenken, die nichts mit meinen wahren Geschichten zu tun haben, aber ich schätze, ich schaffe es (bisher) nicht auf diese Weise” sagt Gwen.

instagram.com/gwen.fm

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Leider kann das Konzert am 28. November nicht stattfinden, da die Band an Corona erkrankt ist. In Bälde wird der Nachholtermin bekanntgegeben - bereits gekaufte Karten behalten ihre Gültigkeit für den neuen Termin. Bitte wartet mit Rückgaben und Stornierungen, bis der Nachholtermin veröffentlicht wurde. Vielen Dank!

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Neuer Termin - bereits gekaufte Karten für den 04.04.2025 behalten ihre Gültigkeit.

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Hallo hallo hallo!
Ich bin super froh, dass ihr Lust habt auf meine Konzerte zu kommen. Berlin ist ausverkauft,
Leipzig hochverlegt und jetzt wurde auch noch die Show in München hochverlegt.

Nach zwei vollen Jahren TRÄNEN Tour, ist es aufregend wieder Solo zu spielen.
Jetzt noch mehr News, bare with me:
Ich habe mir dieses Jahr (war es schon mal anders bei irgendwem?) unglaublich viel
vorgenommen, nicht nur die live Termine. Die letzten Monate ging es mir mental oft sehr schlecht.
Die letzten drei Jahre habe ich so viel gearbeitet und gespielt, dass ich meist alles nur „irgendwie“
machen konnte. Ich bin da so durchgehastet und vieles davon hat Spaß gemacht. Aber die Zeit
war auch geprägt von einem dauerhaften Gefühl des Burn out.
Das möchte ich dieses Jahr anders machen.
Daher habe ich mich entschieden
1. mir privat und für meine Arbeit mehr Unterstützung zu holen (I’ll update you)
2. mich entschlossen meine Tour aufzuteilen und nicht alle Termine im April zu spielen
Ich hoffe sehr, dass niemand von euch allzu enttäuscht ist, dass er/sie/they etwas länger aufs
Konzert warten muss. Die neuen Termine findet ihr alle hier im Pos
Ich freue mich, wenn ihr eure Tickets behaltet und einfach zu den verschobenen Shows kommt.
(Ihr könnt sie aber natürlich auch zurückgeben)
Ich schreibe das mit einem leichten Herz und bin froh und auch bissi stolz auf mich.
Trotz finanzieller Unsicherheit und massivem Druck zu funktionieren und dauernd abzuliefern, weil
man das halt so machen muss, wenn’s laufen soll, gestalte ich die Termine meiner solo Shows
jetzt so, dass ich die Chance habe mit Energie und Bock auf die Bühne gehen zu können.
Schön, dass ihr dabei seid.

Einlass ab 19:30 Uhr

Froschkönigin - Zwanzig Jahre La Signora

„Es war einmal ein kleines Mädchen, das hatte immer nur Pech.

Und da sie nicht gestorben ist, hat sie es auch noch heute.“
Die Kakerlake of Kalauer feiert ihr zwanzigjähriges Bühnenjubiläum!
Gefangen in den Klauen der bösen Hexe Publikum, schleppt sie sich jeden Abend auf die Bühne und schüttelt die Lacher aus Frau Hölles feuchter Bettwäsche.
Aber kein Tischlein, das sich deckt. Kein Prinz, der sie küsst.
Selbst der böse Wolf macht einen großen Bogen um Haarnetzchen.
So sitzt sie nach jeder Show am Brunnenrand der Erfolglosigkeit und spinnt - aber leider kein Gold, sondern neue Gags für ihre Jubiläumsshow: Froschkönigin.
Gute gebrauchte Lacher von gestern. Schunkeliges von heute und Träumereien von morgen.
Aber lässt La Signora nach zwanzig Jahren endlich ihr Haar herunter?
Ein märchenhaftes Jubiläum mit Happy End für alle.
Zwanzig Jahre La Signora! Zwanzig Jahre lachen!
Feiern mit La Signora..... bis der Prinz kütt.

Carmela De Feo alias La Signora ist eine deutsche Komödiantin aus dem Ruhrgebiet mit italienischen Wurzeln. Sie absolvierte ihr Akkordeonstudium von 1993-1996 an der Folkwang-Musikhochschule in Essen bei Prof. Mie Miki. Ausgezeichnet mit den wichtigsten Kleinkunstpreisen wie „Deutscher Kabarettpreis“ (2022), „Bayerischer Kabarettpreis“ (2011), „Stuttgarter Besen“ (2009), Leipziger Löwenzahn (2019) u.a. tourt Carmela De Feo seit 20 Jahren erfolgreich durch die Republik. „Froschkönigin“ ist ihr 9. Solo-Programm.

Foto: Harald Hoffmann

Ihr neues Programm ist ein irrwitziger Ritt durch unterschiedlichste Genres der Comedy: Livemusik, Parodien, Sketche und Satire, garniert mit aufwendig produzierten Videos und einigen ihrer typischen Viralformate. Die Liveshows sind eine wilde Comedy-Revue aus Satire, Kabarett und Stand-Up, die das Online-Zeitalter virtuos auf die Bühne bringen.

Im Internet, wo sie ursprünglich herkommen, wurden ihre Videos über eine halbe Milliarde Mal angeschaut, trotzdem sind sie live noch besser. Überraschend, kurzweilig und extrem lustig ist dieses Humor-Universum: Mit ihrem ganz eigenen Humor haben sie ein einzigartiges Format aus aufwendig produziertem Unfug, detailverliebten Parodien, krudem Wortwitz
und ironisch-satirischen Pointen erschaffen.

»Ein Ensemble, das mit präziser Beobachtung und großer künstlerischer Bandbreite die Alltagswelt und ihre popkulturellen Auswüchse zerschlägt, um sie dann urkomisch wieder zusammenzusetzen.«
Jury Deutscher Kleinkunstpreis 2023

Einlass: 19:30 Uhr

Der Kartenverkauf beginnt am 07.09.2026 um 10:00 Uhr

Ein Klavier und ein Banjo – einst eine klassische Kombination, heute eine fast vergessene Kunstform.
Zwischen 1890 und 1930, in den frühen Tagen von Ragtime, Pre-Jazz und Hot Jazz, gehörten Banjo/Piano-Duos zum typischen Klangbild und erfreuten sich großer Beliebtheit. Heute zählt diese besondere Verbindung zu den selten gewordenen musikalischen Schätzen.

Der Pianist Chris Hopkins, international preisgekrönter Spezialist für klassische und swingende Jazz-Stile, und der Unterhaltungskünstler Götz Alsmann, Multi-Instrumentalist und leidenschaftlicher Musikarchäologe, haben sich zu einem Duo zusammengeschlossen, das diese Klangwelt wieder erlebbar macht.

Alsmann greift dafür auf seine Sammlung historischer Banjos aus den Jahren 1902 bis 1925 zurück, während Hopkins am Klavier die Melodien mit swingender Präzision interpretiert. Ein lebendiges, mitreißendes Programm, das die goldene Ära des Banjo/Piano neu erlebbar macht – auch in der Friedenskapelle, wo sich das Publikum schon jetzt auf einen unvergesslichen Konzertabend freuen darf.

Einlass: 19:30 Uhr

+++ AUSVERKAUFT +++