“Hakuna Matata” Die einzigartige große Kindermusical-Gala

Die Kindermusical-Gala „Hakuna Matata“ verspricht eine zauberhafte Reise durch die bunte Welt der Musicals, den bekanntesten Disney-Filmen, sowie den beliebtesten Kinderfilmen-und Serien und berührt die Herzen aller Generationen. Mit den großen Kindheits-Helden und mitreißenden Liedern zum Mitsingen und Tanzen wird diese Gala zu einem unvergesslichen Erlebnis für die ganze Familie.

Tauchen Sie ein in eine magische Welt und lassen Sie sich von den bekannten Melodien und Songs von „Die Eiskönigin“, „König der Löwen“, dem kleinen Drachen „Tabaluga“, „den Schlümpfen“, „Rapunzel neu verföhnt“, „Vaiana“, „Merida“, „Arielle der kleinen Meerjungfrau“ uva. verzaubern. Freuen Sie sich auf eine Zeit voller Spaß, Freude und unvergesslicher Momente!

Weitere bekannte Hits u.a. aus der „Biene Maja“, „Bibi Blocksberg“ oder „Jim Knopf“ bieten beste Musical-Unterhaltung für Jungs und Mädchen ab vier Jahren und für alle, die das Kind in sich noch einmal zum Leben erwecken wollen.

Erleben Sie wunderschöne Kostüme und innovative Bühnenbilder und lassen sie sich entführen in eine märchenhafte Welt. Erleben Sie echte Familienunterhaltung mit leuchtenden Kinderaugen. Denn nur hier treffen Kinder hautnah auf ihre Idole.
- exklusiv bei Why Not Events -

Einlass: 15:30 Uhr

Erleben Sie die Hits der unvergleichlichen schwedischen Kultband ABBA,
mit rund 400 Millionen verkauften Tonträgern eine der erfolgreichsten Bands aller Zeiten!

Begleitet von einem exquisiten Mehr Gang Menü entführen wie Sie in die Zeit der
Schlaghosen und Plateauschuhe.

In stilechten Kostümen lassen unsere Künstler die Disco-Ära mit Hits wie “Dancing Queen”
und “Mamma Mia” u.v.a. wieder aufleben.

Werden Sie Teil eines unvergesslichen Abends, hautnah mit Anni-Frid, Björn, Benni und Agnetha
und begeben Sie sich auf eine Reise in die musikalische Welt von ABBA.

Einlass: 18:30 Uhr

Rebecca Pap ist witzig, klug, talentiert, ehrlich und mutig. Für die Welt ist sie erstmal eine Frau,
eine Frau die komischerweise witzig ist, eine die man fragt wo die Mutter herkommt, eine von
ganz unten, ein Hartz IV Kind, ein Kind ohne Vater, ganz schön frech, ganz schön laut, ganz schön
viel.

Dabei ist Rebecca eigentlich ziemlich entspannt, selbst wenn die Welt es meist nicht ist. Sie findet
in Allem stets den Humor, denn was bleibt uns anderes übrig?

Das hat sie von ihrer Mutter gelernt, die immer, wenn Rebecca ängstlich war, auf persisch zu ihr
sagte Azizam. Ein Wort, das Rebecca seit sie denken kann begleitet. Als Kind wo sie übelst
peinlich von der Spielplatzrutsche gestürzt ist bis heute als Erwachsene, wenn sie nach viel zu
langer Zeit aus Berlin mal wieder ihre Mama anruft. Wie hat sich in all den Jahren so viel ändern
können und dieses eine kleine Wort ist trotzdem immer die richtige Antwort?

Rebecca Pap bekannt aus Erfolgsformaten wie falsch, aber lustig und ihrem Podcast Anti Alles,
startet jetzt endlich mit ihrem ersten eigenen Soloprogramm Azizam und das macht sie mit
ganzem Herzen. Machen sagt man nicht. Warum denn nicht, es ist doch so ein gutes Wort? Okay
aber was wird Rebecca dann da auf der Bühne machen? Ganz schön viel und das wird ganz
schön witzig!
-----------------
Einlass: 19:00 Uhr, Beginn: 20:00 Uhr, Halle D
bestuhlt, freie Platzwahl

Einlass: 19:00 Uhr

Eventuell sind noch Tickets im Info- & Ticketbüro des WERK 2 oder an der Abendkasse erhältlich.

ATEMLOS – Deutsche Hits in Sand gemalt
Sandmalerei trifft auf deutsche Kultlieder – von Marlene Dietrich bis Helene Fischer
Die unvergesslichen Lieder großer deutscher Stars – von Marlene Dietrich („Ich bin von Kopf bis Fuß auf Liebe eingestellt“) über Hildegard Knef („Für mich soll’s rote Rosen regnen“) bis hin zu Helene Fischer („Atemlos“) – werden beim Sandtheater in Ihrer Stadt, auf faszinierende Art und Weise mit den künstlerischen Mitteln der Sandmalerei interpretiert. Liebe, Sehnsucht, Lebensfreude und Spaß sind die Markenzeichen der deutschsprachigen Evergreens, die bereits Generationen von Menschen beeindruckt haben.
Lassen Sie sich verzaubern – von der Magie der zeitlosen Musik und dem Zauber vergänglicher Sandmalerei gleichermaßen – im einzigartigen Sandtheater.
Die Sandartisten, bekannt durch ihre spektakulären Live-Sandmalerei-Shows und gefeiert auf Bühnen des Landes, präsentieren mit „Atemlos“ ein einmaliges Live-Erlebnis. Während die Musik von Marlene Dietrich bis zu Helene Fischer erklingt, entstehen auf der Leinwand magische Sandbilder – gezeichnet live vor den Augen des Publikums von den Meisterinnen der Sandkunst. Jede Linie im Sand erzählt eine Geschichte, jedes Bild verschmilzt mit der Musik zu einer emotionalen Zeitreise durch deutsche Kulthits.
Unter der Regie von Dimitrij Sacharow, dem Gründer des Sandtheaters, wird jede Vorstellung zu einer cineastischen Meditation über Helden, Träume, Sehnsüchte und Abenteuer. Eine Show, die tief berührt.
Erleben Sie die Meisterwerke eines Genies – erzählt in Sand.
Die Sandartisten zählen zu den renommiertesten Ensembles für Live-Sandmalerei in Europa. Bekannt aus TV-Produktionen wie RTL "Das Supertalent“ 2010, der Bayerischen Filmpreisverleihung 2017, der Deutschen Fernsehpreisverleihung 2022 oder der Carmen-Nebel-Show (ZDF), wo sie gemeinsam mit David Garrett auftraten, begeistern sie seit Jahren mit emotionalen Sandgeschichten auf den großen Bühnen Europas von Hamburg, München, Frankfurt, Berlin, Leipzig und Dresden bis nach Tokio, Reykjavik, Monaco, Zürich, Wien, Luzern und Amsterdam.
 

Angeführt von der besten Generation der Sandartistinnen Natalya Netselya, Alla Denisova, Olga Lysytska und Lina Li haben sie über 30 abendfüllende Shows geschaffen und schon über 5 Mio. Zuschauer begeistert. Zu ihren bekanntesten Produktionen zählen literarische Meisterwerke wie „Der kleine Prinz“, „A Christmas Carol“ oder „Krabat“ (erzählt von Ronny Krappmann - bekannt als Stimme von „BRISANT“ ARD), „Ring ohne Worte“ von Richard Wagner als Live-Aufführung mit dem Brandenburgischen Staatsorchester, ebenso wie das Kultmärchen „Drei Haselnüsse für Aschenbrodel“, das vom Schauspieler und Hörbuchsprecher Oliver Kube zum Leben erweckt wurde.

Regisseur und Produzent Dimitrij Sacharow, Gründer des Sandtheaters, inszeniert seit 2015 diese faszinierenden Erzählformate in Sand poetisch, berührend und unvergesslich.

15:00 Uhr

Keine Sorge, das ist hier nicht irgendeine Feelgoodscheiße oder so. Nein, der diesem Programm zugrundeliegende Optimismus ist hart erkämpft – den Widrigkeiten der Realität zum Trotz sozusagen. Und die daraus resultierende Show ist in all ihrem Facettenreichtum sowohl federleicht als auch tiefgehend. Sie bewegt sich zwischen Stand-up Comedy, Musik, Freestyle-Rap und einem gewissen Lieblingsbäcker, der mal wieder zu satirischer Hochform aufläuft.
Und weil das ganze Spektakel nicht nur für das Publikum, sondern auch den Protagonisten jedes Mal ein einzigartiges Erlebnis ist, sagt Quichotte: „Der Tag kann laufen, wie er will. Am Abend stehe ich auf der Bühne und dann bin ich auf jeden Fall… guter Dinge! Außerdem fehlt mir für Pessimismus das Geld.

Einlass: 19:00 Uhr

ATEMLOS – Deutsche Hits in Sand gemalt
Sandmalerei trifft auf deutsche Kultlieder – von Marlene Dietrich bis Helene Fischer
Die unvergesslichen Lieder großer deutscher Stars – von Marlene Dietrich („Ich bin von Kopf bis Fuß auf Liebe eingestellt“) über Hildegard Knef („Für mich soll’s rote Rosen regnen“) bis hin zu Helene Fischer („Atemlos“) – werden beim Sandtheater in Ihrer Stadt, auf faszinierende Art und Weise mit den künstlerischen Mitteln der Sandmalerei interpretiert. Liebe, Sehnsucht, Lebensfreude und Spaß sind die Markenzeichen der deutschsprachigen Evergreens, die bereits Generationen von Menschen beeindruckt haben.
Lassen Sie sich verzaubern – von der Magie der zeitlosen Musik und dem Zauber vergänglicher Sandmalerei gleichermaßen – im einzigartigen Sandtheater.
Die Sandartisten, bekannt durch ihre spektakulären Live-Sandmalerei-Shows und gefeiert auf Bühnen des Landes, präsentieren mit „Atemlos“ ein einmaliges Live-Erlebnis. Während die Musik von Marlene Dietrich bis zu Helene Fischer erklingt, entstehen auf der Leinwand magische Sandbilder – gezeichnet live vor den Augen des Publikums von den Meisterinnen der Sandkunst. Jede Linie im Sand erzählt eine Geschichte, jedes Bild verschmilzt mit der Musik zu einer emotionalen Zeitreise durch deutsche Kulthits.
Unter der Regie von Dimitrij Sacharow, dem Gründer des Sandtheaters, wird jede Vorstellung zu einer cineastischen Meditation über Helden, Träume, Sehnsüchte und Abenteuer. Eine Show, die tief berührt.
Erleben Sie die Meisterwerke eines Genies – erzählt in Sand.
Die Sandartisten zählen zu den renommiertesten Ensembles für Live-Sandmalerei in Europa. Bekannt aus TV-Produktionen wie RTL "Das Supertalent“ 2010, der Bayerischen Filmpreisverleihung 2017, der Deutschen Fernsehpreisverleihung 2022 oder der Carmen-Nebel-Show (ZDF), wo sie gemeinsam mit David Garrett auftraten, begeistern sie seit Jahren mit emotionalen Sandgeschichten auf den großen Bühnen Europas von Hamburg, München, Frankfurt, Berlin, Leipzig und Dresden bis nach Tokio, Reykjavik, Monaco, Zürich, Wien, Luzern und Amsterdam.
 

Angeführt von der besten Generation der Sandartistinnen Natalya Netselya, Alla Denisova, Olga Lysytska und Lina Li haben sie über 30 abendfüllende Shows geschaffen und schon über 5 Mio. Zuschauer begeistert. Zu ihren bekanntesten Produktionen zählen literarische Meisterwerke wie „Der kleine Prinz“, „A Christmas Carol“ oder „Krabat“ (erzählt von Ronny Krappmann - bekannt als Stimme von „BRISANT“ ARD), „Ring ohne Worte“ von Richard Wagner als Live-Aufführung mit dem Brandenburgischen Staatsorchester, ebenso wie das Kultmärchen „Drei Haselnüsse für Aschenbrodel“, das vom Schauspieler und Hörbuchsprecher Oliver Kube zum Leben erweckt wurde.

Regisseur und Produzent Dimitrij Sacharow, Gründer des Sandtheaters, inszeniert seit 2015 diese faszinierenden Erzählformate in Sand poetisch, berührend und unvergesslich.

15:00 Uhr

Mit allen Sinnen genießen - Das ist das Motto unserer einzigartigen Musical Dinner Show in Leipzig. Seien Sie mittendrin im Geschehen und lassen Sie sich für einige Stunden in eine Welt der Musik und Fantasie entführen. Sichern Sie sich hier Ihre Tickets für die Musical Dinner Show in Leipzig.

Begleiten Sie uns in die Welt der Musicals. Es erwartet Sie stimmgewaltiger Live-Gesang und liebevoll arrangierte Inszenierungen der Darsteller in aufwendigen und stilechten Kostümen auf Theater-Niveau.

Begleitet von einem exquisiten Mehrgänge-Menü werden dem Gast die Höhepunkte aus den beliebtesten Musicals hautnah serviert. Ein unvergesslicher Abend und ein fantastisches Erlebnis für die ganze Familie!

Mit Höhepunkten aus

Die Schöne und das Biest
Die Rocky Horror Show
Das Phantom der Oper
Tanz der Vampire
Buddy Holly
Elisabeth
Cabaret
Grease
Abba
Cats

und viele mehr.

Begleiten Sie das Phantom der Oper durch die Katakomben von Paris. Treffen Sie Elisabeth die Kaiserin von Österreich. Fühlen Sie die heißen Rhythmen des Dirty Dancing und den flotten Hüftschwung der Abba-Girls. Die 50er Jahre erwachen mit Grease und Buddy Holly wieder zum Leben. Treffen Sie die Schöne und das Biest und die kleine Meerjungfrau und viele weitere unvergessliche Musical-Charaktere in einer einmaligen Show wieder. Noch nie war Musical so nah.

Einlass: 18:45 Uhr; Sie werden an einen Tisch platziert. Dort freie Platzwahl!

BIG HELGA

Das Helga Hahnemann Programm



Erinnern Sie sich noch an Helga Hahnemann ?

Aber natürlich. Sie war eine der ganz großen im Showgeschäft.

Sängerin, Schauspielerin und ein „Berliner Original“.

Egal ob in „ Ein Kessel Buntes“, ihrer Radio „Topp - Musike“ oder den Live Auftritten,

wo sie auftrat, da blieb kein Auge trocken.

In ihren Liedern und Sketchen fand sich jeder irgendwie wieder.



Unvergessen die „Gerichtsszene“ mit Alfred Müller , sowie Hennes grandioser Auftritt mit

der Kuh „Lilo“ in der Zirkusmanege bei „ Nacht der Prominenten “ oder als Erna Mischke in der Fernsehschwankreihe „ Maxe Baumann“.

Ohrwürmer wurden ihre Lieder wie: „Jetzt kommt dein Süßer“ oder „Berlin, du bist die

größte Quasselstrippe von’ne Welt“.



Helga Hahnemanns langjährigen Bühnenpartner Dagmar Gelbke und Wolfgang Flieder werden die

bekanntesten Sketche und Lieder, von Stammautorin Angela Gentzmer ,

erneut auf die Bühne bringen und damit „Henne“ in allen Herzen wieder lebendig machen.

Einlass 15.30UHR

Das Konzert beginnt mit der Ouvertüre zu „Die Hochzeit des Figaro“, KV 492, von Wolfgang Amadeus Mozart.

Anschließend erklingt der zweite Satz, „Air“, aus der Orchestersuite Nr. 3 D-Dur, BWV 1068, von Johann Sebastian Bach, die vermutlich zwischen 1717 und 1723 entstand. In diesem Satz schweigen Trompeten, Oboen und Pauken; Streicher und Basso continuo entfalten eine ruhige, liedhafte Melodik von besonderer Klarheit und Ausdruckskraft.

Danach hören Sie Ludwig van Beethovens „Mondscheinsonate“ sowie „Für Elise“ in Bearbeitungen für Klavier und Orchester, gespielt von Georgii Cherkin. Um die Frage, wer diese Elise war, ranken sich bis heute verschiedene Deutungen. Eine verbreitete Erklärung lautet, dass der Titel auf einen Lesefehler zurückgeht: Als der Musikwissenschaftler Ludwig Nohl das Autograph Jahrzehnte nach Beethovens Tod in einem Münchner Privathaus entdeckte, las er „Elise“. Nach heutiger Auffassung könnte ursprünglich jedoch „Therese“ gemeint gewesen sein.

Es folgt die Ouvertüre zu „Der Barbier von Sevilla“ von Gioachino Rossini, einem der bedeutendsten Opernkomponisten seiner Zeit. Mit Werken wie „Il barbiere di Siviglia“ und „La Cenerentola“ schuf Rossini bis heute beliebte Klassiker des Opernrepertoires.

Kurz vor Schluss kehrt Georgii Cherkin noch einmal auf die Bühne zurück. Am Klavier spielt er eine Bearbeitung von Wolfgang Amadeus Mozarts „Rondo alla Turca“, KV 331, für Klavier und Orchester.

Den Abschluss bildet Ludwig van Beethovens Symphonie Nr. 5 c-Moll, op. 67. Ihr eindringliches Anfangsmotiv gehört zu den bekanntesten Themen der Musikgeschichte und wurde oft als „Klopfen des Schicksals an die Tür“ gedeutet.

So., 14.02.2027, 14:00 Uhr
Konzert zum Valentinstag
Meisterwerke von Mozart, Bach, Beethoven und Rossini

Sofia Philharmonic Orchestra
Michael Zukernik, Dirigent
Georgii Cherkin, Klavier

Wolfgang Amadeus Mozart — Ouvertüre zur Oper „Die Hochzeit des Figaro“ KV 492
Johann Sebastian Bach — „Air“ aus der Orchestersuite Nr. 3 D-Dur BWV 1068
Ludwig van Beethoven — „Mondscheinsonate“ (Bearbeitung für Klavier und Orchester von Georgii Cherkin)
Ludwig van Beethoven — „Für Elise“ (Bearbeitung für Klavier und Orchester von Georgii Cherkin)
Gioachino Rossini — Ouvertüre zur Oper „Der Barbier von Sevilla“
Wolfgang Amadeus Mozart — „Rondo alla turca“ aus der Klaviersonate A-Dur KV 331 (Bearbeitung für Klavier und Orchester von Georgii Cherkin)
Ludwig van Beethoven — Sinfonie Nr. 5 c-Moll op. 67

Einlass: 13:30 Uhr

Der Konzertabend beginnt mit „Die Moldau“ von Bedřich Smetana, dem wohl berühmtesten Teil aus dem Zyklus „Mein Vaterland“ („Má vlast“).

In eindrucksvollen musikalischen Bildern schildert Smetana den Lauf der Moldau, von ihren Quellen bis zum majestätischen Strom. Das prägnante Hauptthema weist eine melodische Verwandtschaft mit dem Renaissance-Lied „La Mantovana“ auf, dessen Melodie auch in anderen musikalischen Traditionen weiterlebte, unter anderem in der israelischen Nationalhymne „Hatikvah“.

Es folgt das Klavierkonzert Nr. 1 b-Moll, op. 23 von Pjotr I. Tschaikowski, entstanden in den Jahren 1874/75. Zunächst stieß das Werk auf heftige Ablehnung durch Nikolai Rubinstein, wurde später jedoch durch den Dirigenten und Pianisten Hans von Bülow einstudiert und 1875 in Boston mit großem Erfolg uraufgeführt.

Den Abschluss bildet Antonín Dvořáks Symphonie Nr. 9 e-Moll, op. 95 „Aus der Neuen Welt“, seine neunte und letzte Symphonie. Sie entstand während Dvořáks Aufenthalt in den Vereinigten Staaten und wurde 1893 in der Carnegie Hall in New York uraufgeführt.

Obwohl die Symphonie in Amerika komponiert wurde, bleibt sie tief mit Dvořáks eigener musikalischer Sprache verbunden. Sie verbindet Eindrücke der „Neuen Welt“ mit böhmischer Melodik und bildet den krönenden Abschluss dieses Konzertabends.

So. 14.02.2027, 18:00 Uhr
Konzert zum Valentinstag
Smetana — Die Moldau, Tschaikowski — Klavierkonzert Nr. 1, Dvořák — Sinfonie Nr. 9 „Aus der Neuen Welt“

Sofia Philharmonic Orchestra
Nayden Todorov, Dirigent
N. N., Klavier

Bedřich Smetana — „Die Moldau“ aus dem Zyklus „Mein Vaterland“
Pjotr Iljitsch Tschaikowski — Konzert für Klavier und Orchester Nr. 1 b-Moll op. 23
Antonín Dvořák — Sinfonie Nr. 9 e-Moll op. 95 „Aus der Neuen Welt“

Einlass: 17:30 Uhr

Neue Spielzeit, neue Saison, neue Stand Up Komitee-Tour!

Lennart Hamann, Hannes Maaß, Anna Bartling und Hinnerk Köhn sind das Kernteam hinter Hamburgs größtem Open Mic mit dem Internethype, den Klickzahlen, der ausverkauften Tour und den verdammt gut Gags.

Nach der ersten restlos ausverkauften Tour gehen sie diesmal größer, geiler und nicer! Exquisite Städte, mehr Plätze, neue Jokes und viel Impro-Comedy. Die vier Hamburger Comed*iennes kennen ihr Handwerk, übertreffen sich gegenseitig mit den besten Pointen, mal schlagfertig und grenzwertig, mal zart und kicherig, nehmen sie sich der Absurdität des Alltags an und zerlegen jede Situation in the best possible Joke!

Und ja, natürlich wird das Improspiel, dass ihr aus dem Internet kennt, gespielt.

Stand Up Komitee - jeden gottverdammten Dienstag in Hamburg und jetzt auch bei euch!
_______________________

Einlass: 19:00 Uhr, Beginn: 20:00 Uhr, Halle D
Die Veranstaltung ist bestuhlt. Freie Platzwahl.

Einlass: 19:00 Uhr

Emotional, atmosphärisch und getragen von berührenden Piano-Klängen, die unter die Haut gehen. Erleben Sie die Musik live in einer einzigartigen Konzertatmosphäre. Ein Abend voller Gänsehaut und unvergesslicher Momente.

Einlass ab 18:30 Uhr

MICHAEL SCHULTE & Band „Beautiful Reasons Tour“ 2027

MICHAEL SCHULTE kommt mit seiner Band und seinem aktuellen, im April 2026 erschienenen Album „Beautiful Reasons" auf die gleichnamige Tour: Im Februar besucht der Popstar auf der MICHAEL SCHULTE & Band - „Beautiful Reasons Tour" 2027 über zehn Städte in ganz Deutschland! Nach dem großen Erfolg der exklusiven ausverkauften Akustik-Shows im April 2026 dürfen sich Fans nun wieder auf energiegeladene Abgeh-Konzerte freuen: Mitreißende MICHAEL SCHULTE-Livedates stehen an! Mit intensiver, lautstarker Atmosphäre und Gelegenheiten zum Mitsingen und Tanzen versprechen die Termine einen perfekten Mix aus allen Hits, neuen Songs, emotionalen Balladen und druckvoller Band-Energie.

Im April 2026 erschien er, der perfekte Soundtrack: Mit „Beautiful Reasons" veröffentlichte MICHAEL SCHULTE endlich sein lang erwartetes achtes Album, auf dem der Ausnahmesänger und Songwriter mitreißende Pop-Tracks präsentiert, die Wärme, Leichtigkeit und tiefes Gefühl vereinen – wie ein musikalischer Sonnenaufgang.

Das wunderbare neue Album „Beautiful Reasons" klingt nach Frühling und Sommer – perfekt also, um in der kalten Jahreszeit für eine Serotonin-Dosis zu sorgen! Zusammen den jüngsten Hits wie „5am“, „Broken Sunshine“, dem Titelgeber-Track „Beautiful Reason“, „Half of My Heart" oder „Afterlife, den Erfolgssingles seines 2024er Albums wie „Waterfall“ und „Better Me“ und den überaus beliebten SCHULTE-Klassikern wie „You Let Me Walk Alone", „Back To The Start" oder „For A Second" kommt MICHAEL SCHULTE nun zusammen mit seiner Band im Februar 2027 in zahlreiche deutsche Städte, um puren musikalischen Sonnenschein, tiefe Emotionen und jede Menge positive Vibes bei den Konzerten der „Beautiful Reasons Tour" 2027 mit dem Publikum zu teilen.

Der erfolgreiche Ausnahmesänger und Songwriter mit außergewöhnlichen Talent vereint in seiner Musik wie auch bei seinen Live-Shows perfekt Tiefgang und Leichtigkeit – was acht erfolgreiche Studioalben, drei Live-Alben, sechs Alben und acht Singles in den deutschen Charts, vierzehn Top-10-Radiosingles in Folge und weit über eine Milliarde Streams seiner Songs und Videos sowie Millionen begeisterter Fans beweisen.

Nach der überaus erfolgreichen puren Akustik-Tour im Frühjahr 2026, die seine Songs neu arrangiert in beeindruckenden Theatersälen präsentierte, ist es bei der MICHAEL SCHULTE & Band „Beautiful Reasons Tour" 2027 im Februar wieder an der Zeit, ausgelassen zu feiern, zu tanzen und sich zu den emotionalen Balladen in den Armen zu liegen: Eine neue Show und ein livehungriger MICHAEL SCHULTE mit seiner mitreißenden Band erwartet die Zuschauer – Tickets gibt es ab sofort überall!

Einlass: 19:00 Uhr

Die flackernden Kerzen auf den voll besetzten, stilvoll geschmückten Tischen verbreiten eine wohlige Wärme im festlich geschmückten Saal. Aus der Küche erahnt man bereits herrliche Düfte. Das erwartungsvolle Gemurmel der anwesenden Gäste verstummt als die ersten Töne von ABBA erklingen und ein geheimnisvoller Schatten aus dem Nebel in den Saal tritt. Heute speisen Sie als unser Gast auf den Brettern die die Welt bedeuten.

Neben der Präsentation von bekannten Welthits darf sich der Zuschauer ebenso auf ein einzigartiges 4-Gänge Menü freuen. Unsere "A Tribute to Abba - Dinnershow" sorgt mit einem umfangreichen Programm für einen unvergesslichen Abend, der nichts zu wünschen übrig lässt. Neben dem schmackhaften Dinner verzaubert ebenso eine Light-Show mit vielen Effekten die Menge. Rund um ist dieses Event also ein absolutes Muss für jeden ABBA-Fan der alten Schule, so bringt die Truppe doch eine Stimmung wie bei dem Mamma Mia-Musical selbst auf die Bühne, das auch mit emotionalen und ruhigen Momenten punkten kann.

Sichern Sie sich heute noch Tickets und lassen Sie sich diese Veranstaltung nicht entgehen:
Reisen Sie mit uns zurück in die 70er! ...und vielleicht sind Sie bald unsere nächste „Dancing Queen“!?

Einlass: 18:45 Uhr; Sie werden an einen Tisch platziert. Dort freie Platzwahl!

Exklusive Orgelführung in deutscher Sprache mit Vorstellung der beiden Orgeln der Thomaskirche:

• Sauer-Orgel (III/88,1889/1908)
• Bach-Orgel (Gerald Woehl) (IV/61, 2000)

für Orgelinteressierte, die allein, zu zweit oder als Familie teilnehmen möchten.
Dauer der Orgelführung: 60 Minuten

Im Rahmen der Führung werden Geschichte, Funktion und Besonderheiten der beiden Instrumente erläutert und spielend vorgestellt.

Treff 18.20 Uhr am Bach-Denkmal

Ülo Krigul (*1978)
»Proteus pulse«

Karol Szymanowski (1882–1937)
Konzert für Violine und Orchester Nr. 2 op. 61

Nikolai Rimski-Korsakow (1844–1908)
»Scheherazade« Sinfonische Suite nach
»1001 Nacht« op. 35

MDR-Sinfonieorchester
Leila Josefowicz - Violine
Kristiina Poska - Dirigentin

Proteus, der weissagende Meeresgott, ist Programm für die Komposition des Esten Ülo Krigul, während Rimski-Korsakow um die Figur der Scheherazade aus den Märchen von 1001 Nacht eine klangprächtige Suite schuf, die verschiedene Abenteuer und exotische Szenen aus den Märchen in Musik setzt. Die Stimme Scheherazades fängt er dabei raffiniert in lyrischen Passagen der Solo-Violine ein. Dieses märchenhafte Programm erfährt mit dem zweiten Violinkonzert von Karol Szymanowski eine einzigartige Ergänzung.

Konzerteinführung 10:15 Uhr im Schumann-Eck

Am Anfang war alles eine Schnapsidee. Als die beiden Fotografen Martin Buschmann und Gereon Römer eines Abends zusammensitzen, erzählt Martin von seiner Heimat Sizilien. Er ist auf der Insel geboren und aufgewachsen, erinnert sich noch gut an Ausflüge mit dem Familienauto an den Strand und auf den Vulkan Ätna. Als seine Eltern später nach Deutschland ziehen, nehmen sie das Auto mit, seitdem steht es bei Martin in der Garage. Plötzlich haben die beiden die Idee: „Lass uns mit Luigi nach Sizilien fahren, Luigi muss nach Hause!“

Aber schnell wird klar, dass diese Reise nicht leicht wird: Passt ein 1,88 Meter großer und 100 kg schwerer Mann in einen alten Fiat Cinquecento? Schafft Luigi die steilen Straßen über die Alpen? Ist in dem Auto genug Platz für das ganze Gepäck? Und woher kommen diese merkwürdigen Motorengeräusche?

Neugierig geworden? Dann gleich den Termin vormerken und anmelden!

Sechs Monate lang war er dem Mythos Schottland mit der Kamera auf der Spur. Auch in meiner neuen Live-Reportage sind die faszinierenden Landschaften ein Schwerpunkt. Für durchquerte Aufnahmen durchquerte er das größte Moor Europas, bestieg den höchsten Berg Großbritanniens und paddelte im Kajak von der West- zur Ostküste Schottlands. Auf den abgelegenen Shetlandinseln erlebe er mitten im Winter ein mystisches Feuer-Festival, dessen Ursprung in der Zeit der Wikinger liegt. Abseits von Dudelsack, Whisky und Kilt und trifft man auf skurrile Typen, denen das Land genug Raum für ihr ausgefallenes Leben bietet.