Sophie Chassée – Modern Fingerstyle & Songwriting mit Tiefe

Sophie Chassée steht für technisch anspruchsvolles Gitarrenspiel, musikalische Tiefe und intensive Konzertmomente. Sie teilte bereits Bühnen mit internationalen Gitarrengrößen wie Jon Gomm, Joscho Stephan und Mike Dawes und macht sich damit auch über die deutsche Szene hinaus einen Namen.

Ihr filigranes Gitarrenspiel, inspiriert von Künstlern wie Andy McKee oder John Mayer, verbindet virtuose Spieltechnik mit emotionalem Ausdruck und einer warmen Stimme, die unter die Haut geht. Mit ihrem neuen Album „ELYRA / SOLUNE“ (VÖ Mai 2026) führt Sophie Chassée ihre musikalischen Wurzeln konsequent weiter: Modern Fingerstyle trifft auf eine organisch produzierte Folk-Indie-Ästhetik mit starkem Fokus auf Songwriting und Atmosphäre. Neben ihren englischen Texten, erscheinen darauf erstmals auch zwei Songs auf Deutsch, in denen sie selbstbewusst und reflektiert von persönlicher Stärke, Rückschlägen und Hoffnung erzählt. Egal ob mit instrumentalen Stücken auf der Harp Guitar oder Passagen auf der E-Gitarre zwischendurch: Sophie Chassée schafft.

Konzerterlebnisse, die sich gleichermaßen an Gitarrenliebhaber wie an Songwriter- und Folk-Fans richten, die handgemachte Musik und echte Nähe schätzen.

Bei den Veranstaltungen in der CD-Kaserne steht Ihnen ein vielfältiges Getränkeangebot, sowie Snacks (Laugengebäck, Erdnüsse etc.), zur Verfügung.

Einlass ist ab 19:30 Uhr, Abendkassenpreis: 24 € (wenn noch Karten verfügbar)

Fotocredit: Martin Sieper

Die CD-Kaserne gGmbH wird unterstützt durch die Sparkasse Celle-Gifhorn-Wolfsburg.

Einlass ab 19:30 Uhr

Oper in vier Akten von Gioachino Rossini
Libretto von Étienne de Jouy und Hippolyte Bis
nach dem Schauspiel wilhelm tell von Friedrich Schiller
in französischer Sprache
mit Übertiteln in einfacher Sprache

Die Schweizer Berggebiete Uri, Schwyz und Unterwalden
ächzen unter dem Joch der Habsburgerherrschaft, ver-
körpert in der Person des tyrannischen Landvogts Gessler.
Die Unterdrückten schließen auf dem Rütli einen Bund
und wählen Wilhelm Tell zu ihrem Anführer. Als Gessler
die Bevölkerung zwingt, sich vor seinem Hut zu verneigen,
weigert sich Tell. Zur Strafe muss er einen Apfel vom
Kopf seines Sohnes schießen. Das gelingt, aber dennoch
lässt der Vogt ihn verhaften. Tell gelingt die Flucht,
und der Aufstand gegen die Fremdherrschaft beginnt.
Selbst die Habsburgerprinzessin Mathilde schlägt sich,
entsetzt über Gesslers Regime, auf die Seite der Eid-
genoss_innen. Tell erschießt den Vogt, und die Urschweiz
erhält ihre Unabhängigkeit.

Der Vorverkauf beginnt ab dem 10.08.26 um 10 Uhr.

Ist WhatsApp der zehnte Kreis der Hölle? Warum heißt „Käsebrot“ heute „Harvati auf Focaccia“? Waren TKKG die Influencer der Achtziger? Ist „Wurzelrestextraktion“ oder „schnurzpiepegal“ das schönste Wort der deutschen Sprache? Warum isst der Fischotter Fische, die Zwergmaus aber keine Zwerge? Und warum geht man Laterne, hüpft aber nicht Sack? Herzlich willkommen zu „Lichtstreife und Arschtritte“.
Der HAZ-Kolumnist und Satiriker Imre Grimm präsentiert die schönsten Kolumnen aus seinem frisch erschienenen, gleichnamigen Buch - sprachverspielt, radikal unverzagt und mit Musik.

Vanessa Maurischats 'COMEDY LADIES': Das ist exzellentes Frauenkabarett & Comedy der Extraklasse in einer Mixed-Show. Für SIE und IHN und alles dazwischen. Zwei Stunden purer Spaß, gute Laune und jede Menge Lacher. Durch den Abend begleitet in gewohnt direkter Manier die Braunschweiger Kabarettistin und Liedermacherin Vanessa Maurischat.

Präsentiert von der Agentur Maurischat

Copyright: Comedy Ladies

Einlass: 19:00 Uhr

Restkarten ggf. an der Abendkasse erhältlich.

Die Mona Lisa ist irgendwie komisch, oder?
Seit über 500 Jahren sitzt sie da und lächelt rätselhaft. Keiner weiß genau, ob sie glücklich, gelangweilt oder einfach nur genervt von da Vincis endlosem Gepinsel war. Das Solo-Debüt von Johannes Steuding ist ähnlich rätselhaft. Denn hier gibt’s neben brillanten Gags und absurden Anekdoten auch Witze, wo keiner weiß, warum eigentlich gelacht wird. Aber man muss auch nicht immer alles verstehen, manchmal reicht es, wenn irgendwas komisch ist, damit alle es sehen wollen.

Einlass: 18:30 Uhr

Mendelssohns „Elias“ in der Christuskirche Hannover

Ein monumentales Werk der Romantik, große Chorklänge und eindrucksvolle musikalische Dramatik: Der Kammerchor Acûstico Hannover bringt Felix Mendelssohn Bartholdys berühmtes Oratorium „Elias“ in der Christuskirche Hannover zur Aufführung.

Gemeinsam mit hervorragenden Solistinnen und Solisten sowie dem Orchester Suon di Corda entfaltet der Chor die ganze emotionale und klangliche Kraft dieses außergewöhnlichen Werkes. Mendelssohns „Elias“ zählt zu den bedeutendsten Oratorien des 19. Jahrhunderts und verbindet packende dramatische Szenen mit innigen Momenten, mächtigen Chören und berührenden Arien.

Für eine besondere szenische Dimension sorgt die Ballettschule am Deister: Ausgewählte Stücke des Oratoriums werden tänzerisch gestaltet und machen das Bühnengeschehen zu einem lebendigen visuellen Erlebnis. Musik, Bewegung und Raum verbinden sich so zu einer eindrucksvollen Gesamtinszenierung.

Solistische Besetzung:

Sopran: Jana Daubner
Alt: Isabel Grübl
Tenor: Adnan Barami
Bass: Jakub Malatinec

Orchester: Suon di Corda
Chor: Kammerchor Acûstico Hannover
Tänzerische Gestaltung: Ballettschule am Deister

Leitung: Julian Hauptmann

Konzertbeginn: 17:00 Uhr
Einlass: ab 16:20 Uhr

Ein außergewöhnlicher Konzertabend in der Christuskirche Hannover, der Mendelssohns Meisterwerk in großer musikalischer Besetzung und mit einer besonderen tänzerischen Gestaltung neu erlebbar macht.

Einlass: 16:20 Uhr

Es erklingen Teile aus unserem Paul Gerhardt-Programm sowie Werke von Bach, Schütz und vielen mehr. Aufregend wird die Zusammenarbeit mit Lutz Krajenski, der unserem Programm Würze und Pep verleihen wird.

Die Grenze zwischen Mensch und Maschine wird zunehmend durchlässig.
Sind unsere Gedanken noch unsere eigenen – oder bereits das Echo
algorithmischer Logik? Lassen sich menschliche und technologische
Existenz überhaupt noch voneinander trennen?

"Am I" ist eine Tanzperformance, die sich mit dieser Verschmelzung
auseinandersetzt. Körper werden zu Interfaces, zu Werkzeugen und
Speichern, zu Trägern und Überträgern von Information zugleich.

Mit dieser neuen Produktion erforscht Mónica García Vicente die
Spannungsfelder zwischen Körper, Identität und Technologie. Entstanden ist
eine choreografische Sprache, die weder nostalgisch in die Vergangenheit
blickt noch sich der Zukunft willenlos unterwirft. Stattdessen eröffnet "Am I"
einen poetischen und zugleich kritischen Raum, in dem die großen Fragen
unserer Zeit körperlich erfahrbar werden.

Premiere mit anschließendem Publikumsgespräch

Einlass: 19:15 Uhr

Björn von Morgenstern ist aktuell einer der gefragtesten Newcomer der deutschen Stand-up-Comedyszene. Bereits im Alter von 15 bis 18 Jahren sammelte er erste Bühnenerfahrung im Theater. Spätestens seit seinem Abitur im Jahr 2013 – bei dem er im Doppeljahrgang den 1. Platz in der Kategorie „Sprücheklopfer“ belegte – war klar, dass er mit seinen Geschichten auf die Bühne gehört. Sein Stil lebt von Alltagsbeobachtungen, Missverständnissen und überraschenden Wendungen: Er führt das Publikum bewusst in eine Richtung, nur um am Ende völlig anders abzubiegen. Bekannt ist er für sein süffisantes Grinsen – und für das Gefühl, dass man ihn am Ende des Abends schon lange kennt. In kurzer Zeit hat sich Björn eine beachtliche Bühnenroutine aufgebaut: Mit mehreren hundert Auftritten auf Mixshow-Bühnen sowie Shows unter anderem bei „NightWash“, im „Quatsch Comedy Club“ oder im „Downstairs Comedy Club“ konnte er sich schnell einen Namen machen. Dabei war er unter anderem Finalist des „NightWash Talent Award 2024“, gewann den „Kölner ComedyClash 2025“ und belegte beim „Quatsch Comedy Club Hotshot“ einen vorderen Platz.

In seinem ersten Solo-Programm „Kreisverkehrfest“ erzählt Björn von Morgenstern von seiner Jugend auf dem Dorf – zwischen Kreisverkehrfest und anderen eher ungewöhnlichen Freizeit-Highlights. Er nimmt das Publikum mit in eine Welt, in der man viele Dinge erst deutlich später kennenlernt als „alle anderen“ – und genau daraus entsteht sein ganz eigener Blick auf die große, oft ziemlich absurde Welt. Selbst seine Bundeswehrzeit wird dabei auf kreative Weise neu interpretiert. Ernst wird es selten, dafür immer absurd und lustig.


Bei den Veranstaltungen in der CD-Kaserne steht Ihnen ein vielfältiges Getränkeangebot, sowie Snacks (Laugengebäck, Erdnüsse etc.), zur Verfügung.

Einlass ist ab 19 Uhr

Fotocredit: Sophie Schwarzenberger

Die CD-Kaserne gGmbH wird unterstützt durch die Sparkasse Celle-Gifhorn-Wolfsburg.

Einlass ab 19 Uhr

Diese Veranstaltung ist ausverkauft, Zusatztermin am 05.03.2027 im Verkauf.

Mahsa Vahdat is an internationally celebrated Iranian vocalist recognized for her deeply expressive voice and distinctive artistic vision. Infusing classical Persian traditions with contemporary influences, she has created a musical language that transcends borders. Despite the prohibition on solo female vocal performance in Iran, Vahdat has become a powerful cultural ambassador and a symbol of artistic freedom and women’s empowerment. Her diverse artistic collaborations connect musical traditions and audiences worldwide.

About the Program
My Voice Is My Home is a concert project where voice, poetry, and music meet, woven into a living tapestry across centuries. Rooted in the classical Persian vocal tradition and shaped through fresh interpretations, the program brings together heritage and renewal in a shared musical language formed through a long artistic journey.
Mahsa’s voice, joined by musicians from diverse cultural backgrounds, creates a space where Persian vocal and poetic traditions enter into dialogue with Middle Eastern and Mediterranean musical languages, an expressive world that is both ancient and contemporary.
The repertoire draws on classical, modern, and contemporary Persian poetry, much of it composed by Mahsa Vahdat, where modal structures of Persian music meet rich instrumental colors and evolving arrangements shaped through improvisation and cross-cultural interplay.
My Voice Is My Home is an expression of artistic defiance and continuity. In Iran, since the 1979 Islamic Revolution, women have been banned from singing solo in public, their voices restricted and silenced by authorities. Singing as a woman, Mahsa Vahdat affirms the voice as a bearer of memory, imagination, and renewal.
At a time when voices from the Middle East are often framed through conflict and politics, My Voice Is My Home offers another form of testimony, one shaped by poetry and musical encounter. It reminds us that cultural heritage is not a relic of the past, but a living practice, capable of transformation, dialogue, and shared meaning.

Einlass: 19:00 Uhr

Eine Kanalratte, die Heavy Metal röhrt, ein verrückter Kakadu, der herzergreifend Schlager singt und eine kapriziöse Buchhalterin, die in schönstem Klassiktimbre Opernarien schmettert: Sabine Murza alias Murzarella lässt ihre Puppen nicht tanzen, sondern: singen! Und das in drei verschiedenen Stimmen und auf exzellentem Niveau.

„Wie macht sie das bloß, kommt ihre Stimme wirklich nicht vom Band?“, fragt sich das Publikum. Kanalratte Kalle, gebürtiger Ruhrpottler, weiß als Bühnentechniker natürlich Bescheid: „Neeee, dat kommt aus ´m Bauch von den Schneckchen, hömma!“ Auch der putzige Kakadu Dudu hat es faustdick in seinen Nackenfedern. Er lässt keine Gelegenheit aus, Murzarella in peinliche Situationen zu bringen und zwitschert von ihren Problemzonen … während Managerin und Buchhalterin Frau Adelheid schon vor dem Auftritt einen gezwitschert hat und sich beschwipst selbstverliebt in Szene setzt.

Endlich mal im Rampenlicht stehen! Die selbstbewussten Puppen genießen ihren Auftritt. Doch auch Murzarellas Welt ist die Bühne und so gibt die unglaublich vielseitige Profisängerin ordentlich Gas als Rockröhre, Popdiva und Chansonette. Ihre Puppen treiben sie zwar an den Rand des Wahnsinns, doch sie lässt sich ihre Show nicht stehlen. Und spätestens, wenn dann alle Stars zusammen ein Lied singen, ob gefiedert, mit Schalke-Schal und angeknabbertem Ohr oder in Abendrobe – dann haben sich alle wieder lieb.

Regie: Erik Rastetter

Einlass 16:00 Uhr

Tickets ggf. noch an der Abendkasse erhältlich.

Musical basierend auf dem Roman von Timur Vermes
Buch von John Havu und Timur Vermes
Liedtexte von Mark Wartenberg
Musik von Jack Woodhead
Creative Development von John Havu
Deutsche Übersetzung von Matthias Hartwig
Orchestrierung von Andreas Unsicker
Uraufführung
mit türkischen Übertiteln

Wir schreiben das Jahr 2026, als Adolf Hitler plötzlich
mitten in Berlin aufwacht. Verwirrt darüber, wie er dorthin
gekommen ist, macht er sich auf den Weg, eine (für ihn)
neue Welt zu erkunden, die sich aber seiner Meinung nach
unter dem Einfluss des Nationalsozialismus verbessert hat.
Auf der Suche nach Zeitungen stößt er auf ein Geschäft,
fällt aber in Ohnmacht, als er das Datum sieht. Der Besitzer
hat Mitleid mit ihm und bietet ihm an, ein paar Tage im
Laden zu bleiben, während Hitler durch Fernsehen und
Internet in die aktuelle Welt eingeführt wird. Seine schnelle
Popularität durch skandalöse, aber scheinbar harmlose
Clips im Internet macht weitere Medien auf ihn aufmerksam.
Mit Hilfe einer kleinen Gruppe von Medienprofis, die
entschlossen sind, schnelles Geld zu machen, fordert er
die Gesellschaft, die Elite und die Parteien des heutigen
Deutschlands gründlich heraus.

Der Vorverkauf beginnt ab dem 10.08.26 um 10 Uhr.

Vanessa Maurischats 'COMEDY LADIES': Das ist exzellentes Frauenkabarett & Comedy der Extraklasse in einer Mixed-Show. Für SIE und IHN und alles dazwischen. Zwei Stunden purer Spaß, gute Laune und jede Menge Lacher. Durch den Abend begleitet in gewohnt direkter Manier die Braunschweiger Kabarettistin und Liedermacherin Vanessa Maurischat.

Präsentiert von der Agentur Maurischat

Copyright: Comedy Ladies

Einlass: 19:00 Uhr

Restkarten ggf. an der Abendkasse erhältlich.

Wer war Hanna? Diese Frau, die so oft aus der Rolle fiel, die nacheinander ihre drei Studienfreunde heiratete und drei Töchter bekam, immer mit Gedichten im Kopf, über die sie den Alltag vergaß, die ihren Platz suchte zwischen den Erwartungen der Familie an sie und den eigenen Ansprüchen – und nur selten für sich sein konnte? Viele Jahre nach Hannas Tod blickt die jüngste Tochter zurück auf das Leben ihrer Mutter, auf die eigene Kindheit im Rheinland der Siebziger und Achtziger, in der Hanna dafür sorgt, dass die Tage immer etwas anders sind als üblich. Ein Leben zwischen Bürgerlichkeit und Boheme: mit Champagner und Puschkin am Sonntagmorgen im Bett, Besuche nach der Schule in der Institutsbibliothek, wo die Mutter arbeitet und mit verschüchterten Studenten flirtet, Pokern unterm Weihnachtsbaum, abenteuerliche Fahrten in der Ente – bis sich Hanna entscheidet, die Familie zu verlassen und ihr Leben allein von vorn zu beginnen. Mit großer Einfühlsamkeit und Leichtigkeit erzählt Caroline Peters von den Fragen einer Tochter an die verstorbene Mutter und an sich selbst – und davon, was es heißt, eigene Wege zu gehen. Ein sehr persönliches Buch, kraftvoll, berührend und von hinreißendem Humor.

Caroline Peters, geboren 1971, zählt zu den wichtigsten deutschen Schauspielerinnen. Nach einem Schauspielstudium an der Hochschule für Musik und Theater in Saarbücken war sie Ensemblemitglied an den bedeutendsten Theatern, u.a. an der Berliner Schaubühne und am Wiener Burgtheater. Caroline Peters spielte in zahlreichen Film und Fernsehproduktionen, etwa in der ARD-Serie «Mord mit Aussicht» oder in Sönke Wortmanns «Der Vorname», und wurde vielfach ausgezeichnet, u.a. mit dem Adolf-Grimme-Preis und dem Bayerischen Fernsehpreis, dem Deutschen Schauspielpreis und dem Nestroy-Theaterpreis. 2016 und 2018 wurde sie von der Zeitschrift «Theater heute» zur Schauspielerin des Jahres gewählt. «Ein anderes Leben» ist ihr erster Roman.

Einlass: 19:00 Uhr

Demokratie, Klima, Frieden – sieht alles nicht so gut aus. Angesichts der autoritären Wende macht sich Ohnmacht breit.
Dabei gibt es 1000 Wege, um aus der Defensive wieder in die Offensive zu kommen. Wir sprechen darüber, was jetzt schon funktioniert und was wir größer machen müssen. Rechtskämpfe, Sorgearbeit, eigene Räume, Volksgesetzgebung, Glück. Und notfalls lernen wir dabei von Jens Spahn.
Weg mit der Ohnmacht, wir bilden die Gegenmacht!
Arne Semsrott leitet das Recherche- und Transparenzportal FragDenStaat, hat u.a. die NSU-Akten veröffentlicht und verklagt regelmäßig erfolgreich die Bundesregierung. Mit dem Freiheitsfonds befreit er Menschen aus dem Gefängnis.

Einlass: 19:00 Uhr

Hannovers neue Monats-Show im TAK!

Stand-Up-Comedy ist ehrlich, direkt und gnadenlos witzig – und genau das feiern wir jeden Monat im TAK. Candid Comedy – Unscripted verbindet das Beste aus zwei Welten: erst präzise Pointen, dann schauen wir mal was wird...

Hälfte 1: Drei starke Comedians liefern je 15 Minuten Stand-up – frisch, pointiert und auf den Punkt.
Hälfte 2: Wir reißen das Skript ein. In einer Mischung aus Impro und Prompt-Games entsteht Comedy im Moment – überraschend, schnell, unvorhersehbar. Keine Show gleicht der anderen.

Unter der charmanten Moderation von Hannes Wendt erlebt ihr einen Abend, der Tempo macht, Nähe schafft und euch lange grinsen lässt. Das Line-up wechselt monatlich – der Spirit bleibt: erst on point, dann Freestyle.

Sichert euch jetzt eure Plätze und erlebt, wie Stand-up „off script“ geht.
Termine & Tickets: candidcomedy.de | Ort: TAK Hannover

Candid Comedy – authentisch, nah und unglaublich witzig.

Ausverkauft!

Vanessa Maurischats 'COMEDY LADIES': Das ist exzellentes Frauenkabarett & Comedy der Extraklasse in einer Mixed-Show. Für SIE und IHN und alles dazwischen. Zwei Stunden purer Spaß, gute Laune und jede Menge Lacher. Durch den Abend begleitet in gewohnt direkter Manier die Braunschweiger Kabarettistin und Liedermacherin Vanessa Maurischat.

Präsentiert von der Agentur Maurischat

Copyright: Comedy Ladies

Einlass: 19:00 Uhr

Restkarten ggf. an der Abendkasse erhältlich.

Anne Will zählt zu den renommiertesten Journalistinnen Deutschlands.
16 Jahre lang moderierte sie die wichtigste politische Talkshow im deutschen Fernsehen.
2024 tauschte sie das große Fernsehstudio gegen das leisere Podcast-Studio. Die Vorteile, die das für politischen Journalismus bringt, hat sie sofort lieben gelernt: Mehr Gesprächszeit, mehr Ruhe, mehr Vertiefung. Jede Woche gibt es „Politik mit Anne Will”, immer donnerstags und samstags überall, wo es Podcasts gibt. Tiefgehende, ausgeruhte Analysen und Interviews mit denen, die (Gestaltungs-)Macht haben. Ein Format, das Journalismus ernst nimmt und Politik gut erklärt. Jetzt endlich auch live auf der Bühne!

Einlass: 19:00

Die Grenze zwischen Mensch und Maschine wird zunehmend durchlässig.
Sind unsere Gedanken noch unsere eigenen – oder bereits das Echo
algorithmischer Logik? Lassen sich menschliche und technologische
Existenz überhaupt noch voneinander trennen?

"Am I" ist eine Tanzperformance, die sich mit dieser Verschmelzung
auseinandersetzt. Körper werden zu Interfaces, zu Werkzeugen und
Speichern, zu Trägern und Überträgern von Information zugleich.

Mit dieser neuen Produktion erforscht Mónica García Vicente die
Spannungsfelder zwischen Körper, Identität und Technologie. Entstanden ist
eine choreografische Sprache, die weder nostalgisch in die Vergangenheit
blickt noch sich der Zukunft willenlos unterwirft. Stattdessen eröffnet "Am I"
einen poetischen und zugleich kritischen Raum, in dem die großen Fragen
unserer Zeit körperlich erfahrbar werden.

Premiere mit anschließendem Publikumsgespräch

Einlass: 19:15 Uhr