Spitz verklickert XL

40 Jahre existieren die Spitzklicker. Sie haben die erfolgreichste Spielsaison aller Zeiten - vor fast überall ausverkauftem Haus – gespielt. Und schon steht die Kabarett-Kulttruppe aus der Kurpfalz vor ihrem 40. Programm. Die Formation hat eine personelle Veränderung für 2025: Susanne Mauder ist nicht mehr dabei und dafür rückt Iris Katzer ins Ensemble. Das Männer-Trio aus den dienstältesten Spitzklickern Franz Kain und Markus König sowie Daniel Möllemann setzt allerdings mit der neuen Frau an seiner Seite das erfolgreiche Konzept fort: Moderatives und klassisches Szenen-Kabarett gemixt mit choreographierten Songs. Das macht die Spitzklicker seit Jahrzehnten aus. Wie immer werden - in Mundart gefärbt - Themen zum Lachen und Nachdenken spitz verklickert.

[Foto: © Marco Schilling]

Einlass: 19:00 Uhr

Einlass 1 Stunde vor Beginn

Sie mögen ein anspruchsvolles Ambiente, schwungvolle Musik und in einem festlichen Rahmen live tanzen? Dann sollten Sie sich Samstag, 01.02.2025 freihalten. Die Karnevalsgesellschaft Weinheimer Blüten und die amtierende Prinzessin heißen alle Tanzfreudigen in der Stadthalle in Weinheim willkommen.

Für beste Unterhaltung sorgt die Band "Hitfabrik", die für abendfüllendes Musik-Entertainment der Extraklasse steht. In den Tanzpausen dürfen Sie sich auf abwechslungsreiche Darbietungen freuen.
Kulinarisch werden Sie von den Köchen des Landhotels Lammershof in Birkenau verwöhnt.

Sie sehen, es ist für alle etwas dabei, wir freuen uns auf Sie.

Einlass: 18:45 Uhr

Kassenöffnung 15:45 Uhr/ Saaleinlass 16:30 Uhr

Nach dem Roman von Stephen King
von William Goldman
Premiere: 17. Februar 2024
Inszenierung: Joerg Mohr
Regieassistenz: n.n.
Bühne: Joerg Steve Mohr, Teresa Ungan
Ausstattung: Teresa Ungan
Aufführungsrechte: AHN & SIMROCK Bühnen- und Musikverlag GmbH, Hamburg

Es spielen:
Michael Hecht, Irina Maier

Erleben Sie »Misery« auf der Bühne – ein Theaterstück, das Ihnen das Blut in den Adern gefrieren lässt und Ihnen gleichzeitig zeigt, wie stark der menschliche Wille sein kann, selbst in den düstersten Momenten. Bereiten Sie sich darauf vor, in eine Welt des Schreckens und der Faszination einzutauchen, wie sie nur Stephen King erschaffen kann. Betreten Sie die Welt des gefeierten Autors Paul Sheldon, der nach einem schrecklichen Autounfall in die Obhut seiner größten Bewunderin gerät – Annie Wilkes. Doch hinter ihrer anfänglichen Fürsorge lauert etwas Unheimliches. In einem abgelegenen Landhaus wird Paul gefangen gehalten, während er sich von seinen Verletzungen erholt. Doch seine wahren Qualen beginnen erst jetzt. Die bedrückende Enge des Hauses, in dem er gefangen ist, und die zunehmende Unberechenbarkeit von Annie lassen Ihre Pulsfrequenz ansteigen.

»Das Beste, was Stephen King je geschrieben hat.« (New York Times)

Colourage
Kammerensemble der Staatsphilharmonie
Dirigent Matthew Lynch (he/him)

Die Musik von Colourage schwingt zwischen den Welten. Schon der Name des Ensembles „Colourage“ (aus Colour, Collage und Courage) ist Ausdruck des Konzepts, etwas Neues aus der intensiven Begegnung verschiedener Musikkulturen entstehen zu lassen. Heute Abend trifft Colourage auf ein Kammerensemble der Staatsphilharmonie, um sich gemeinsam auf eine neue musikalische Reise zu begeben.

Kassenöffnung ab 18:30 Uhr/Saaleinlass 19:00 Uhr

Die kleinen Strolche
Regie: Hal Roach, USA 1922 – 1928, 60 Min

In den 1920er-Jahren kreierte der Filmpionier Hal Roach die Erfolgsserie Die kleinen Strolche. Die Idee kam ihm, als er Kinder auf der Straße spielen sah und fand, dass die alltäglichen Abenteuer der Sprösslinge eine witzige Grundlage für seine Filme sein könnten.
Schnell eroberte die stürmische und vor allem witzige Rasselbande Kinoleinwände und Fernsehbildschirme und avancierte weltweit zu echten Stars. In ihren Abenteuern stellen sie eine Schule auf den Kopf, veranstalten mit ihrem Hund Haustiershows und geraten in jede Menge wilde Tumulte.

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Die Rollschuhbahn
Regie: C. Chaplin, USA 1916, 24 Min

Charlie ist ein gewitzter Kellner, der aufgrund des Zeitdrucks bei seiner Arbeit ständig unter Stress steht, sich mit seinen Gästen aber auch gerne einmal einen Scherz erlaubt. So serviert er einem der Restaurantgäste die appetitlich arrangierten Utensilien der Putzhilfe und verwendet beim Cocktailmixen ein Ei samt Schale. Seine ganze Freizeit verbringt er auf der Rollschuhbahn.

Musikalische Begleitung: Lily & Co – Lily Vardigans (Schlagzeug), Sophie Vardigans (Geige), Amy Vardigans (Geige), Julia Vardigans (Klavier)

Die Tournee zum neuen Album

am Flügel: Rene Krömer

Mit seinem neuen Konzertprogramm „Times To Love“ entführt der leidenschaftliche Entertainer Marc Marshall in die grenzenlose Welt der Musik. Auf der Bühne ist Marc Marshall in seinem Element und teilt mit den Zuhörern die Leidenschaft für Gefühle.
Wo seine Stimme erklingt, öffnen sich die Herzen der Menschen. Diese Stimme berührt, sie erzählt Geschichten.
Harry Belafonte fragte Marc Marshall 2015, ob er Lieder singen wolle, die Jake Holmes speziell für Harry geschrieben hatte. Diese Ehre inspirierte Marshall zum Album Times „To Love“. Die Kunst bestand darin, aus diesem Momentum um die drei für Belafonte bestimmten Songs „Times To Love“, „Silence Is The Language” und „We Make Love“ mit gefühlvollen Aufnahmen von beachtlicher Dynamik Neues entstehen zu lassen. Produziert und arrangiert wurden die Lieder von Chris Walden, dem Arrangeur der Oscars-Verleihung und 7-fach Grammy nominiert. Für die Recordings reiste Marshall in die Capitol Studios, Los Angeles, und ins Abbey Road Studio, London; begleitet vom Royal Philharmonic Orchestra. Stilistisch bewegt sich der Sänger mit beeindruckender Leichtigkeit zwischen den Genres. „Times to love“ ist Statement und Lebensgefühl zugleich. Mit verblüffender Aktualität stellt dieser brillante Longplayer, die Welt der Musik mit Seelengröße umrundend, eine unvergleichliche Nähe zum Publikum her.

Einlass: 18:30

Ich schreibe auf in leeres Dokument. Du liest. Der sanfte Rhythmus meines Tippens verbindet uns. Ein Buchstabe folgt dem nächsten, während ich quer durch das Internet und tief in meinem Gedächtnis auf der Suche nach vergessenen Geschichten, verlorenen Stimmen und Erfindungen navigiere.

»Untitled Document« ist eine stumme Solo-Performance, die auf amüsante und ergreifende Weise ein kompliziertes Beziehungsgeflecht zwischen Stimme, Identität, Technologie, Erinnerung und Verlust spinnt. Ausgangspunkt waren Recherchen zur Erfindung des Telefons, Beobachtungen über dessen Entwicklungsgeschichte und Gedanken zum unstillbaren Verlangen des Menschen, Distanzen verschwinden zu lassen.

Einlass: 19:30 Uhr

Renate freut sich mit ihren stolzen 80 Jahren auf den letzten Arbeitstag. Beflügelt von der magersüchtigen Rente nimmt sie mutig ihren finalen Job an………
Von Energydrinks berauscht, entwirft die bestens renovierte und ständig weiter qualifizierte Weltmeisterin der Flexibilität ihre Zukunftsvisionen von Arbeiten 4.0. Denn Renate glaubt immer noch: Wer anständig arbeitet, kann auch davon leben! Also schön kreativ bleiben. Kann man zu bedingungslosem Grundeinkommen einen flotten Rumba tanzen? Taugt das Arbeitsrecht im kontrollfreien digitalen Raum wenigstens noch für eine Lifecomedyserie? Warum sich nicht von einem Roboter lieben lassen? Lässt sich der Work-life-Flow im Homeoffice als neuer Fitnesstrend verkaufen? Wie finde ich mein Glück, wenn Arbeit nicht mehr das halbe Leben ist? Und wird Lebensmüdigkeit endlich salonfähig, wenn der Mensch als Arbeitskraft überflüssig wird?

Bild: ©Christine Rothacker

Einlass:19:00 Uhr

Das arme Aschenputtel lebt bei seiner bösen Stiefmutter. Ganz allein muss das Mädchen das Haus sauber halten und alle Arbeiten verrichten, während ihre fiesen, aber reichlich doofen Stiefschwestern Anna, Lina und Berta pausenlos auf ihr herumhacken. Als der König des Landes alle unverheirateten Mädchen zu einem Ball einlädt, um eine Braut für seinen Sohn zu finden, muss Aschenputtel als Einzige zu Hause bleiben. Gut, dass ihre Freunde, die frechen Tauben, zu Hilfe eilen. Ob es Aschenputtel mit Unterstützung der Kinder im Publikum doch noch gelingt, den Prinzen für sich zu gewinnen?
Diese humorvolle und kindgerechte Theaterfassung besticht durch eine frische und moderne Sprache sowie pfiffige und sympathische Figuren. Die Kinder im Zuschauerraum werden von den Darstellern immer wieder mit einbezogen und mitgenommen auf eine spannende und lustige Reise. Jede Menge Komik sorgt dafür, dass die Geschichte bereits für junge Kinder geeignet ist, während Sprachwitz und Slapstick den Spaß auch für ältere Kinder und Erwachsene nicht zu kurz kommen lassen.

15:30 Uhr

GRAVE DIGGER - 45th Anniversary Tour 2025

Special Guest: VICTORY – Best of Set!
Support: Warwolf

Einlass: 18:00 Uhr

Familienproduktion - ab 8 Jahren
nach Paul Maar
ca. 80 Minuten + eine Pause von 20 Minuten
Premiere: 15. November 2024
Inszenierung: Joerg Mohr
Regieassistenz: Lysander Roth
Bühne: Joerg Steve Mohr, Teresa Ungan
Ausstattung: Teresa Ungan
Aufführungsrechte: Verlag für Kindertheater, Hamburg

Es spielen:
Léonard Georgi, Klaus Herdel, Hauke Weber-Liel, Johanna Withalm, Susanne von Grumbkow

Sonntag Sonne. Montag Herr Mon. Dienstag Dienst. Mittwoch Mitte der Woche. Donnerstag Donner. Freitag frei. Und am Samstag? Am Samstag kommt das SAMS.

Begleiten Sie Herrn Taschenbier, dessen Welt durch das freche und liebenswerte Sams ordentlich durcheinandergewirbelt wird. Humorvoll, fantasievoll und voller überraschender Wendungen – dieses Stück begeistert Jung und Alt gleichermaßen. Lassen Sie sich von den farbenfrohen Kostümen und der lebendigen Inszenierung in eine Welt entführen, in der Wünsche wahr werden und das Unmögliche möglich scheint. Das Sams vermittelt auf spielerische Weise wichtige Werte wie Freundschaft, Mut und Selbstakzeptanz. Kinder und Erwachsene lernen, dass es in Ordnung ist, anders zu sein und dass man mit ein wenig Mut und Fantasie die Welt verändern kann. Freuen Sie sich auf einen Theaterabend voller Humor und Herz, der zeigt, dass die größten Abenteuer oft im Alltag lauern.

Restkarten evtl. an der Abendkasse erhältlich, Infos unter 06202-9 26 99 96

Oliver Twist wächst als Waisenjunge im Armenhaus auf, sein Leben dort ist geprägt von Hunger und Angst. Um einer Strafe zu entgehen, läuft Oliver davon. In London angekommen, lernt er schnell neue Freunde kennen und schließt sich einer Bande an. Im Versteck des Gauners Fagin soll Oliver das Stehlen erlernen und stellt sich dabei sogar recht geschickt an. Doch als es hart auf hart kommt, bringt er es nicht übers Herz, den wohlhabenden Mr. Brownlow zu bestehlen. Dieser nimmt den verwahrlosten Jungen aus Nächstenliebe bei sich auf. Umsorgt von der neu gewonnen Familie scheint Oliver seinen Platz im Leben endlich gefunden zu haben, doch die gute Zeit ist nur von kurzer Dauer. Eine Bande dunkler Gestalten möchte Oliver das Glück auf ein Happy End verwehren - wird es ihnen gelingen?

DREI MASKEN VERLAG, München
Bühnenfassung von Andreas Gruhn und Bettina Zobel
Regie: Sebastian Kaufmann

Einlass: 14:30 Uhr

Regie: Buster Keaton, USA 1923, 63 Min

Steinzeit, antikes Rom und Moderne: In allen drei Epochen muss der schwächliche Buster um die Beziehung zu seiner schönen Geliebten kämpfen. Die Geschichten laufen dabei stets nach demselben Muster: Buster wirbt um ein Mädchen, wird aber von dessen Eltern abgewiesen, da sein Nebenbuhler stärker (Steinzeit), mächtiger (antikes Rom) oder reicher (heute) ist.

Musikalische Begleitung: Eva Stortz (Geige), Frank Ströber (Chapman-Stick und Gitarre)

Einlass 1 Stunde vor Beginn

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 18:00 Uhr

Regie: James W. Home & Leo McCarey/James Parrott/ E. L. Kennedy, USA 1928 – 1929, 65 Min

Big Business
Stan und Ollie spielen Weihnachtsbaumverkäufer. Sie geraten in eine Fehde mit einem mürrischen Kunden der ihren Baum mit einer Heckenschere zerstört. Laurel und Hardy rächen sich, indem sie den Türrahmen des Mannes mit einem Messer beschädigen.

Habeas Corpus
Während des Abendbrots bei Professor Padilla klopft es an der Haustür. Sein Butler öffnet Laurel und Hardy die Tür, die um ein Stück gebutterten Toast bitten. Der Professor kommt dazu und meint, dass er die beiden gebrauchen könnte. Er bietet ihnen 500 Dollar für die Erledigung eines Jobs. Sie sollen vom Friedhof eine Leiche besorgen.

Your Darn Tootin
Stan und Ollie arbeiten als Klarinettist und Hornist in einem Orchester. Als sie während eines Konzerts mit ihrer Trotteligkeit nicht nur das Nervenkostüm des Dirigenten, sondern auch die ganze Aufführung ruinieren, werden sie vor die Tür gesetzt. Von ihrer bärbeißigen Hauswirtin dazu gezwungen, ihre Miete anderweitig zu verdienen, versuchen sich die beiden als Straßenmusiker – ohne Erfolg.

Musikalische Begleitung: Martina and the Bowlers – Martina Heinstein (Klavier, Akkordeon, Flöte), Lukas Ott (Klavier, Melodica), Jonathan Heinstein (Schlagzeug), Paula Jähnisch (Klavier und Percussion), Jul Winkelstern (Klavier und Percussion)

The Johnny Cash Show – by The Cashbags
A Tour Called Love 2024/25

Es ist unglaublich, aber wahr: Johnny Cash ist wieder da! Die Legende des "Man in Black", einem der einflussreichsten Musiker des 20. Jahrhunderts und mit weltweit einer Milliarde verkauften Alben einem der meistverkauften Künstler aller Zeiten, lebt in den Cashbags weiter. Nichts wird hier 1:1 kopiert und trotzdem ist alles echt, live und wie damals. Fans dieser Musik und dieser Epoche müssen das erlebt haben!

Die Rolle des Johnny Cash wird von dem gebürtigen US-Amerikaner Robert Tyson verkörpert, der seinem Vorbild stimmlich und äußerlich so verblüffend nahe kommt, dass man glaubt, das Original vor sich zu haben. Neben Robert Tyson brilliert die aus Coburg stammende Sängerin Valeska Kunath als June Carter Cash sowie Stephan Ckoehler, David Seezen und Tobias Fuchs als das berüchtigte Begleittrio "The Tennessee Three".

Natürlich orientiert sich auch die aktuelle vom Coswiger Cash-Spezialisten Stephan Ckoehler mit Liebe zum Detail konzipierte "A TOUR CALLED LOVE" Tour 2024/25 in Klang, Erscheinungs- und Bühnenbild an den einschlägigen, weltberühmten Konzerten und liefert originalgetreu alle Klassiker von "I Walk the Line", über "Ring of Fire" und "Jackson" bis hin zu "Hurt" im Rahmen einer mitreißenden zweistündigen Live-Show, angelehnt an die historischen TV-Programme mit Gastbeiträgen anderer Weltstars. Weitere Höhepunkte sind Zeitreisen zum Rockabilly-Sound der 1950er Jahre und das charmante Duett von June mit Johnny Cashs Gitarrist "Bob Wootton". Songs der "American Recordings" werden in einem speziellen Akustikteil zelebriert.

Nach 15 geschäftigen Jahren im Auftrag des "Man in Black" mit unzähligen Tourneen und Shows vor mehr als 500.000 begeisterten Fans in Deutschland, Tschechien, Österreich, Slowenien, Italien, Schweiz, Frankreich, Rumänien und Holland freuen sich die Cashbags, endlich neue Termine für die Saison 2024/25 ankündigen zu können!

Spitz verklickert XL

40 Jahre existieren die Spitzklicker. Sie haben die erfolgreichste Spielsaison aller Zeiten - vor fast überall ausverkauftem Haus – gespielt. Und schon steht die Kabarett-Kulttruppe aus der Kurpfalz vor ihrem 40. Programm. Die Formation hat eine personelle Veränderung für 2025: Susanne Mauder ist nicht mehr dabei und dafür rückt Iris Katzer ins Ensemble. Das Männer-Trio aus den dienstältesten Spitzklickern Franz Kain und Markus König sowie Daniel Möllemann setzt allerdings mit der neuen Frau an seiner Seite das erfolgreiche Konzept fort: Moderatives und klassisches Szenen-Kabarett gemixt mit choreographierten Songs. Das macht die Spitzklicker seit Jahrzehnten aus. Wie immer werden - in Mundart gefärbt - Themen zum Lachen und Nachdenken spitz verklickert.

[Foto: © Marco Schilling]

Einlass: 18:00 Uhr