Erlebe die besten Musical-Highlights an einem Abend.

Stimmgewaltige Starsolisten in aufwendigen Kostümen präsentieren die
Highlights der schönsten Musicals.

Es erwartet dich eine erlesene Mischung aus gefühlvollen Balladen,
rockigen Klassikern und mitreißenden Songs.

Ein unvergesslicher Abend und ein einzigartiges Erlebnis für die ganze
Familie!

Einlass: 19:00 Uhr

„.. Der Mann gehört ins „Great Bavarian Songbook“, in die Ruhmeshalle Bayerischer Songschmiede“ sagt der Bayerische Rundfunk – und da hat er ausnahmsweise mal in allen Punkten recht.
Seit über 30 Jahren ist er nun unterwegs, der Mann aus Bad Reichenhall und irgendwo zwischen Bob Dylan, Johnny Cash und einem bayerischen Wilderer treibt Söllner sein Wesen – singt in der Songwriter-Tradition amerikanischer Direktheit, mit großem musikalischem Instinkt und so, als seien freiheitssuchende Pioniere in die Alpen zurückgekehrt.

Söllners Blick aufs Leben ist unbestechlich, sein Bild von der Welt in der er leben will, ist ein Gerechtes und seine Wut auf die, die diese Welt und ihre Lebewesen zerstören wollen, kommt mit Urgewalt. „Wir haben vergessen, dass wir die einzige Spezies sind, die sich dazu entscheiden kann, etwas zu verändern. Wir können das Elend beenden, bevor das Elend uns beendet. Ich versuche an das Gute zu glauben, auch wenn mir das nicht immer gelingt und ich immer wieder in meinen Liedern unsere Verlogenheit zeige“, sagt Söllner.

Trotzdem oder gerade deshalb ist die Hoffnung immer die größte Kraft in seinen Liedern, ist Zärtlichkeit und Liebe immer stärker als die Wut oder die Verzweiflung. Aber wehe denen, die den Begriff von Freiheit missbrauchen, oder Söllners ureigenste Freiheit beschneiden wollen, seine Direktheit und Grobheit kann gnadenlos sein und seine Zielgenauigkeit bei der Ortung falscher Töne ist legendär.

Also haltet Euch fest, Ihr Feingeister und Konflikt-Vermeider, hier geht’s zur Sache. In seiner Sprache, die nicht nur ein bisschen Bayern spielen will, lebt Söllner in dem was und wie er es sagt, mit aller Kraft und unglaublichem Nachdruck. Hans Söllner jault und flüstert – schreit und schimpft – spricht und erzählt – lacht und grinst – macht einen traurig oder fröhlich – treibt einen voran und hält einen fest. Eindringlich - genau - unerbittlich und immer im Rhythmus des Lebens.

Copyright: Hans Söllner

Einlass: 19:00 Uhr

Hollywood im Taubertal: das Göttinger Symphonieorchester unter Chefdirigent Nicholas Milton nimmt sie gemeinsam mit Sängerin Mary Crewe mit in weit weit entfernte Galaxien, eisige Märchenreiche, zu
karibischen Piraten, britischen Geheimdienstagenten und Superhelden aller Art. In klangmächtiger Besetzung erleben Sie gefährliche Haie, besuchen den Zauberer von Oz hinter dem Regenbogen und reisen in die goldenen Jahre der Traumfabrik – Frühstück bei Tiffany’s inklusive! Ein Konzert für die ganze Familie, mit Ohrwurmgarantie und Gänsehaut für Klein und Groß – und schlichtweg ein (musikalisches) Angebot, das Sie nicht ablehnen können!

Dieses Konzert wird unterstützt von der Rüdinger Spedition GmbH
Wir danken dem Freundeskreis TauberPhilharmonie e.V.

Hausöffnung 15:00 Uhr

Sein Blick, seine Stimme, sein legendärer Hüftschwung: Elvis Presley gilt mit einer Milliarde verkaufter Tonträger als der größte Solokünstler aller Zeiten. „ELVIS – Das Musical“, die weltweit erfolgreichste Musical-Biografie über den „King“, ist gespickt mit all seinen großen Hits und eine einzigartige Zeitreise durch das Leben der Rock’n’Roll-Ikone. Seinen internationalen Durchbruch schaffte er 1956 mit der Single „Heartbreak Hotel“ und seiner ersten LP „Elvis Presley“ – sein erster großer Hit und das erste Rock’n’Roll-Album, das Platz 1 der Charts erklomm. 70 Jahre später bringt die Erfolgs-Produktion Elvis zurück auf die Bühne und geht 2026 erneut auf große Tournee durch Deutschland, Österreich und die Schweiz.
Elvis Aaron Presley, geboren am 8. Januar 1935 in Tupelo, Mississippi, wurde im Laufe seiner unvergleichlichen Karriere zum wichtigsten Vertreter der Rock- und Popkultur des 20. Jahrhunderts. Das Jahr 1956 gilt mit Presleys erster Hit-Single „Heartbreak Hotel“ und seinem Debütalbum „Elvis Presley“ als die Geburtsstunde des „King of Rock’n’Roll“. Sein letztes Konzert gab Presley im Juni 1977, ehe er nur kurze Zeit später am 16. August offiziell an einem plötzlichen Herzstillstand auf seinem Anwesen Graceland in Memphis, Tennessee, verstarb. Doch um seinen Tod ranken sich nach wie vor Legenden und Mythen, die Presley bis heute unvergessen machen. Für seine Fans lebt er immer noch – zumindest in ihren Herzen.

Eine eindrucksvolle Hommage an den „King of Rock’n‘Roll“
Emotional, stimmgewaltig und mitreißend: Bei „ELVIS – Das Musical“ können die Zuschauer das Idol einer ganzen Generation an verschiedenen Stationen seines Lebens noch einmal hautnah erleben. Von der ersten Studioaufnahme als Geschenk für seine Mutter, über die Anfänge mit Sam Philipps beim regionalen Label Sun Records und der ersten veröffentlichten Single „That’s All Right“ 1954, dem Wechsel zum nationalen RCA-Label und dem internationalen Durchbruch 1956 mit „Heartbreak Hotel“, dem Debütalbum „Elvis Presley“ und seinem Manager „Colonel“ Tom Parker bis hin zum Konzert der Superlative „Aloha from Hawaii“ 1973 in der Honolulu International Center Arena, das als erstes Konzert eines Solokünstlers via Satellit in über 40 Länder der Erde übertragen wurde und in den USA eine höhere Einschaltquote erreichte, als wenige Jahre zuvor die erste Mondlandung.
Das zweieinhalbstündige Live-Spektakel begeisterte bereits über eine Million Zuschauer, bringt die Magie rund um die Rock’n’Roll-Ikone zurück auf die Bühne und präsentiert dabei Elvis Presleys gesamtes musikalisches Repertoire live – von Gospel über Blues bis hin zu hemmungslosem Rock’n’Roll – und lässt sein Leben eindrucksvoll Revue passieren.
Der „beste Elvis-Darsteller seit Elvis“ und die siebenköpfige „Las Vegas Showband“
Mit Grahame Patrick hat die Hommage an den „King“ den „weltweit besten Elvis-Darsteller seit Elvis“ in den Reihen. Wenn er im weltberühmten weißen Overall und in anderen originalgetreuen Outfits ins Scheinwerferlicht tritt, könnte man meinen, Elvis Presley leibhaftig auf der Bühne zu sehen. Grahame Patrick glänzt außerdem durch eine beeindruckend große stimmliche Nähe zum Original, die er im Laufe der Show immer wieder beweist.
Begleitet wird er dabei von erstklassigen Sängern, Schauspielern, Showgirls sowie von der siebenköpfige „Las Vegas Showband“, die ein unvergessliches Musik-Erlebnis gestalten – und natürlich werden alle Hits live interpretiert: Von „Love Me Tender“ über „Jailhouse Rock“ bis hin zu „Suspicious Minds“, aber auch Gospel-Songs wie „Why me, Lord?“ und „How Great Thou Art“, dessen Live-Version in Memphis 1974 mit einem Grammy-Award ausgezeichnet wurde. Aufwändige Choreografien, Spielszenen sowie Originalfilmsequenzen führen durch Elvis’ Leben und runden das Show-Spektakel wunderbar ab.
Weggefährten und Zeitzeugen machen die Show einzigartig
Seine Einzigartigkeit erhält „ELVIS – Das Musical“ neben den herausragenden Protagonisten auch durch die Einbindung von echten Zeitzeugen und Weggefährten. Ed Enoch, Leiter des legendären „The Stamps Quartet“, war von 1971 bis 1977 bei über 1.000 Konzerten mit Elvis auf Tour und sang auf seiner Beerdigung. Ebenso oft stand er bereits im Rahmen von „ELVIS – Das Musical“ an der Seite von Grahame Patrick auf der Bühne. Das Stamps Quartet ist das älteste professionelle Gospel-Quartett in der Geschichte der Vereinigten Staaten, das immer noch aktiv ist. Auch 2026 wird Ed Enoch die Show wieder mit seinen „Stamps“ live unterstützen. Ebenfalls mit dabei ist originales Film- und Fotomaterial von Elvis‘ früherem Tour-Manager und Konzertfotografen Ed Bonja (†). Er unterstützte den Produzenten Bernhard Kurz neben seinen Elvis-Fotografien und - Aufnahmen bereits bei der Entstehung des Musicals mit seinem Insiderwissen.

Einlass: 19:00 Uhr

Jazz-Primetime in der TauberPhilharmonie! Ein Abend prall gefüllt mit Spannung, ungeahnten Wendungen und mitreißenden Emotionen. Das Drehbuch dazu wurde in drei Handschriften geschrieben: Die Namen Besson, Sternal und Burgwinkel lassen bei Kenner*innen der europäischen Jazzszene im Einzelnen bereits Großes erwarten. Doch was passiert, wenn man diesen drei Ausnahmetalenten zusammen die Bühne überlässt? Bereits das erste Konzert vor über zehn Jahren überwältigte Publikum, Fachwelt und das Trio selbst gleichermaßen. Der Applaus erschien wie ein Cliffhanger auf alles, was folgte. Und »Surprise!«: Überraschend (!) spät, erschien kürzlich das gleichnamige Album-Debüt. Was die drei an sich besonders schätzen? Das sind nicht nur die melodischen Finessen und die schier grenzlos scheinende Improvisationskultur. Es ist die Fähigkeit, einander zuzuhören und in den Trialog zu treten. Ein musikalischer Austausch dreier Protagonisten zur Primetime – deshalb Konzertbeginn 20.15 Uhr.

Airelle Besson, Trompete
Sebastian Sternal, Piano + Fender Rhodes
Jonas Burgwinkel, Schlagzeug

Dieses Konzert wird unterstützt von bdtronic

Hausöffnung 18:30 Uhr

Arcadi Volodos besitzt einfach alles – Imagination, Leidenschaft und eine phänomenale Technik – um seine Ideen am Klavier zu verwirklichen. Mit schier unendlicher Virtuosität und einem einzigartigen Sinn für Rhythmus, Farbe und Poesie ist der 1972 geborene Volodos einer der faszinierendsten Pianisten der Gegenwart. Nachdem er ursprünglich Gesang und Dirigieren studierte, schaffte er seinen Durchbruch mit einem Auftritt in der Londoner Wigmore Hall im Jahr 1996 und spielt seitdem in allen großen Sälen und mit allen wichtigen Orchestern weltweit. Für seinen ersten Auftritt in Weikersheim bringt er ein Programm mit, das alle Facetten seines Könnens zeigt: verträumte Klangwelten von Bach / Feinberg, Miniaturen von Frédéric Chopin sowie dessen klanggewaltige Polonaise-Fantaisie und als Höhepunkt die letzte, genresprengende Klaviersonate in B-Dur von Franz Schubert. Hören Sie. Staunen Sie.

Bach/Feinberg: Adagio
Frédéric Chopin: Mazurkas, Polonaisen, Polonaise-Fantaisie op.61
Franz Schubert: Sonate B-Dur D960

Wir danken dem Freundeskreis TauberPhilharmonie e.V.

Konzerteinführung um 19 Uhr

Hausöffnung 18:30 Uhr

Das Kriminaldinner ‘Eine Leiche im Louvre‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Hotel Wittelsbacher Höh in Würzburg stattfinden wird.

Wir befinden uns im Pariser Louvre im Jahre 1958. Valérie LaVoyante, seit vielen Jahren im Louvre als Kunsthistorikerin unverzichtbar, hat zu einem feierlichen Empfang geladen. Et voilà… Sie sind Teil dieser illustren, hochkarätigen und kunstverständigen Gesellschaft als La Voyante plötzlich die Bombe platzen lässt: Das Herzstück des Louvres, die weltberühmte „Mona Lisa“, ist nicht ganz echt. Eine Fälschung! Diese schockierende Nachricht wirft bei allen Anwesenden viele Fragen auf. Wo ist die Echte? Wer hat sie im Besitz und ist sie unversehrt?

Leider können nicht alle Anwesenden die Lösung dieser brennenden Fragen erleben, denn kurz nach der Enthüllung wird plötzlich eine Leiche gefunden! Es befindet sich ein kaltblütiger und entschlossener Mörder im Louvre - aber wer ist es? Die Pariser Polizei ist leider mehr als „verhindert“. Also ist es an Ihnen die Spuren zu deuten und den Mörder zu entlarven. Eine spannende Reise in die Vergangenheit und ein kniffliger Mordfall erwarten Sie!


Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Hotel Wittelsbacher Höh das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

“O fortuna!” Mit diesem weltberühmten, klanggewaltigen Chorauftakt beginnt Carl Orffs “Carmina Burana”, die bis heute zu dessen meistgespielten Werken gehört. In riesiger Besetzung, basierend auf mittelhochdeutschen und altfranzösischen Texten, zieht das Werk seit der Uraufführung 1937 in Frankfurt Publikum und Ausführende in seinen Bann. Allein der Eröffnungschor wurde in über 90 Film- und Fernsehproduktionen sowie zahlreichen TV-Werbespots verwendet. In der TauberPhilharmonie versammeln sich gleich mehrere Jugendchöre und –orchester aus dem Main-Tauber-Kreis, die gemeinsam mit dem Bad Mergentheimer Kammerchor und unter der Leitung von Felix Krüger diesen Meilenstein der Musikgeschichte auf die Bühne bringen. Ein wunderbares Beispiel für interkommunale musikalische Zusammenarbeit und zugleich Spiegelbild der hochklassigen Nachwuchsförderung in Landkreis und TauberPhilharmonie.

Bad Mergentheimer Kammerchor
Jugendsinfonieorchester Bad Mergentheim
Chöre des Matthias-Grünewald-Gymnasiums
Grünewald-Orchester
Chor und Singeklasse des Gymnasiums Weikersheim
Felix Krüger, Leitung
Edith Wolff, Einstudierung

Eine Made-in-Main-Tauber-Veranstaltung

Hausöffnung 18:30 Uhr

Die h-Moll Messe von Johann Sebastian Bach ist sein letztes großes Vokalwerk und gilt als eine der bedeutendsten geistlichen Kompositionen überhaupt. Der zugrunde liegende lateinische Messetext wurde in 18 Chorsätzen und neun Arien zu barocker Meisterschaft geführt, das Manuskript aus dem Jahr 1748/49 gehört zum UNESCO-Weltdokumentenerbe. Mit dem Freiburger Barockorchester und dem belgischen Vokalensemble Vox Luminis wird dieser musikalische Meilenstein in einer Besetzung dargeboten, die besser kaum sein könnte. So wird die TauberPhilharmonie einmal mehr zum Begegnungsort für herausragende Ensembles und himmlischer Musik – und sicher ist es kein Zufall, dass das Stadtkirchenschiff von Weikersheim gemäß der Baupläne auf den Zentimeter genau in unseren Konzertsaal passt und somit geistliche Musik im weltlichen Umfeld ganz besonders architektonisch unterstützt.

Freiburger Barockorchester
Vox Luminis
Lionel Meunier, Leitung

Wir danken dem Freundeskreis TauberPhilharmonie e.V.

Konzerteinführung um 19 Uhr

Hausöffnung 18:30 Uhr

Große Meisterwerke zum Abschluss unserer diesjährigen Sinfoniekonzerte: mit dem Württembergischen Kammerorchester Heilbronn unter Joseph Bastian präsentiert Niklas Liepe das berühmte Violinkonzert von Felix Mendelssohn Bartholdy. Das Werk gilt gleichermaßen als Liebling von Publikum und Virtuosen und entzündet ein wahres Feuerwerk an Instrumentationseffekten. Rund 30 Jahre früher war die Uraufführung von Beethovens 7. Sinfonie der größte Triumph des Komponisten zu Lebzeiten – das Werk begeistert durch seine lebensfrohe Rhythmik und die raffiniert-tänzerische Behandlung von kleinsten Kompositionsbausteinen. Ein Ohrenschmaus der besonderen Art, eine musikalische Verbindung zwischen Wiener Klassik und Romantik und vor allem: funkelnde, lebensbejahende Glückseligkeit.

Anna Clyne: Stride
Felix Mendelssohn-Bartholdy: Violinkonzert e-Moll
Ludwig van Beethoven: Sinfonie Nr.7

Württembergisches Kammerorchester Heilbronn
Niklas Liepe, Violine
Joseph Bastian, Leitung

Wir danken dem Freundeskreis TauberPhilharmonie e.V.

Konzerteinführung um 19 Uhr

Hausöffnung 18:30 Uhr

Einzigartige Genussmomente auf Gut Wöllried

Taste of Franken ist ein Genuss-Festival für alle Liebhaber fränkischer Kulinarik, regionaler Spezialitäten und großartiger Weine.

Köche und Winzer aus der Region präsentieren am 12. Juni 2026 auf Gut Wöllried ihre besten Kreationen.

Der Innenhof von Gut Wöllried wird zur stilvollen Genusswelt, in der Sie an verschiedenen Ständen erlesene Weine, aromareichen Kaffee und köstliche Gerichte probieren können.

Sterneköche, Brotbäcker, Metzgermeister, Käsehersteller, Barista sowie eine Eismanufaktur sind dabei – erleben Sie die Vielfalt der fränkischen Küche und schauen den Profis bei der Zubereitung ihrer Speisen zu.

Genießen Sie einen unvergesslichen Abend mit kulinarischen Highlights und Live-Musik in einzigartiger Open-Air-Atmosphäre.

Einlass: 18:00 Uhr

Hommagen von Pop bis Oper und von Jazz bis Bollywood: wenn Colin Brown, Rebecca Carrington und Cello » Joe « auf die Bühnen der Welt treten, ist kein Genre sicher. Mit britischer Coolness und einer
Extraportion Flair begeisterte das ungewöhnliche Duo Fans wie Sir Simon Rattle, Yo-Yo Ma oder den ehemaligen US-Präsidenten Barack Obama. Und bei ihrem letzten Auftritt in Weikersheim lachte auch hier das Publikum Freuden tränen. Deshalb freuen wir uns auf die Rückkehr der Entertainer und Multi- Instrumentalisten, auf sonoren Bariton, Comedy, den feinen Unterschied zwischen England und Deutschland, raffinierte Musik, farbenfrohe Kostüm- und Requisitenwechsel und jede Menge weitere verrückte Ideen.

Dieses Konzert wird unterstützt von der Wirthwein SE

Hausöffnung 18:30 Uhr

Dandy und Anarchist. Leidlich begabter Pianist und detailversessener Komponist. Kettenraucher und Perfektionist. Von vielen verehrt, von manchen abgelehnt. Auch in der mondänen Pariser Szene um die Jahrhundertwende erschien Maurice Ravel als Unikum. Seine Musik war wie er: wunderbar und sonderbar. Ravel war ein Meister darin, neuartige Rhythmen und Harmonien mit traditionellen Formen und Strukturen zu verweben – in Kompositionswettbewerben sah man das als Fehler. Sein bekanntestes Werk, den Bolero, tat er als eine » simple Instrumentationsübung « ab. Wer war dieser Mann, der 2025 seinen 150. Geburtstag gefeiert hätte und sich unter anderem von Komponisten wie Erik Satie oder Edvard Grieg beeinflussen ließ? Der Schauspieler Dominique Horwitz, die Sopranistin Christiane Karg und das Aris Quartett laden Sie ein zu einer poetischen Reise in die Welt des Maurice Ravel – ein facettenreiches Erlebnis aus Klang, Gesang und Poesie für Geist und Seele und das große Finale der Residenz unserer Wohnzimmerkünstler.

Aris Quartett
Christiane Karg, Sopran
Dominique Horwitz, Sprecher
Ulrike Payer, Klavier

Dieses Konzert wird unterstützt von Prof. Dr. Michael Junker, Aufsichtsratsvorsitzender Wittenstein SE

Konzerteinführung um 19 Uhr

Hausöffnung 18:30 Uhr

Neben den konzerthauseigenen Bienen züchtet die TauberPhilharmonie bekanntlich Ohrwürmer, die sich in unserem Konzertsaal besonders wohlfühlen. Auf die Suche nach denen geht André Gatzke, den alle Kinder aus der Sendung mit der Maus und dem Elefanten kennen. Aber auch die Erwachsenen dürfen sich tierisch freuen, André im wunderschönen Weikersheim zu erleben: Im Familienkonzert taucht er mit der Württembergischen Philharmonie Reutlingen tief in die »Erlebniswelt Orchester« ein und sorgt neben jeder Menge Spiel und Spaß zum Mitmachen für noch mehr musikalischen Hörgenuss! Eine tolle Gelegenheit, ein großes Orchester und fantastische Werke hautnah zu erleben und dabei spielerisch den Zauber der Musik zu entdecken. Welches ist das
größte Instrument, das nervigste, das teuerste? Diese und andere Fragen werden zwanglos und partizipativ erforscht und beantwortet.

Württembergische Philharmonie Reutlingen
André Gatzke, Moderation
Paul Taubitz, Leitung

Dauer: ca. 1h (ohne Pause)
Geeignet für Kinder ab 4 Jahren

Wir danken dem Freundeskreis TauberPhilharmonie e.V.

Hausöffnung 15:00 Uhr

»Zum Niederknien schön« urteilte das Publikum nach dem ersten Auftritt der jungen Musizierenden aus der britischen YCAT-Förderung im Februar 2025. Die Spielfreude und Leidenschaft und die Lust am Entdecken alter und neuer Kammermusik-Höhepunkte hat uns inspiriert, Nägel mit Köpfen und aus dem singulären Konzert eine mehrjährige Kooperation zu machen: eine ganze Woche lang proben, spielen und lernen die jungen Menschen in Weikersheim und teilen ihre Musik mit Schulen und bei ausgewählten Konzerten. Ob das in der TauberPhilharmonie bereits bekannte Quatuor Agate oder ausgewählte Solistinnen: lustvoll musizieren sich die Ausnahmetalente durch spätromantische Klavierquartette von Gabriel Fauré, Kammerkonzerte und jüdische Melodien – und alles gipfelt in einer glückstrunkenen Strauss’schen Kaiserwalzer-Bearbeitung von Arnold Schönberg. Bühne frei für die Stars von morgen – natürlich in Weikersheim!

Künstlerinnen und Künstler von YCAT (UK)
Quatuor Agate
Hana Chang, Violine
Jonathan Leibovitz, Klarinette
Jean-Sélim Abdelmoula, Klavier

Werke von Wagner, Ravel, Chausson und Strauss

Hausöffnung 18:30 Uhr

JOEL - A Tribute to Billy Joel

„JOEL - A Tribute to Billy Joel“ bringt die zeitlose Musik des legendären Singer-Songwriters auf die Bühne. Unter der Leitung des Sängers und Pianisten Andy Fischer (Thomas Gottschalk ZDF, Heavytones/Stefan Raab) und seiner siebenköpfigen Band, unter anderem mit dem legendären Herb Jösch von den Heavytones an den Drums, erleben die Zuschauer eine mitreißende Show, die Billy Joels größten Hits gewidmet ist.

Die Performance vereint energiegeladene Arrangements mit emotionalen Interpretationen und lädt das Publikum ein, in die Welt von Klassikern wie „Piano Man“, „We didn’t Start the Fire“ und „Uptown Girl“ einzutauchen. Andy Fischer und seine Band fangen nicht nur den ikonischen Sound Joels ein, sondern erzählen auch Geschichten über das Leben und die Inspirationen des Künstlers.
„JOEL“ ist eine nostalgische Reise, die Fans und neue Zuhörer gleichermaßen begeistert – ein unvergessliches Erlebnis voller Musik und Emotionen

Einlass: 19:00 Uhr