29.10.2023 Calenberger Classics_I
19.11.2023_Calenberger Classics_II
05.05.2024_Calenberger Classics_III
02.06.2024_Calenberger Classics_IV

Hier keine Tickets verfügbar

2024-09-29_Der ewige Spießer
2024-11-30_Achtsam morden
2025-02-15_Dinge die ich sicher weiß
2025-03-22_Rent a friend
2025-04-26_Warten aufn Bus

Gregor Samsa ist Handelsreisender und der Ernährer seiner Angehörigen, wozu Vater, Mutter und seine Schwester Greta gehören. Er hätte schon längst gekündigt, wenn er nicht wegen der Familie so viel arbeiten müsste. Eines Morgens fühlt sich Gregor schlapp, er will nur noch schlafen, er sehnt sich nach einer erlösenden Verwandlung. Doch selbst im Traum findet er keine Ruhe vor den Nöten und Bedürfnissen der Familie. Gregor ist eingesperrt in seinem Zimmer und taucht immer mehr ab in seine eigene Traumwelt, bis er sich schließlich tatsächlich verwandelt. Als Käfer kann er in seinem Zimmer bleiben und sich vor den scheinbar nicht bewältigbaren Aufgaben drücken. Aber wie mit einem Käfer umgehen? Anstatt ihn in Frieden zu lassen, behandelt ihn seine Familie zunehmend wie Ungeziefer. Bis die Schwester beginnt, ihre Erinnerung an den Bruder zu retten, indem sie diesen Käfer vertreiben will. – Kafkas berühmteste Erzählung hinterfragt das Menschsein und die damit verbundenen Widrigkeiten. Menschen müssen immer wieder erleben, wie entsetzlich andere Menschen sie finden, doch nichts ist monströser als der Selbstekel.

In dieser spannenden Fassung für eine Spielerin und einen Spieler wird der Alptraum zum lustvollen Horror-Spaß – bis der Wecker klingelt.

The Jeremy Days waren Ende der Achtziger Jahre eine der wenigen Bands aus Deutschland, die es in einer Zeit auf MTV schafften, als das noch den ganz großen Acts vorbehalten war. Mit „Brand New Toy“ hatten sie eine Art Evergreen gelandet, der bis heute gerne im Radio gespielt wird. Ihre Mischung aus britischem Pop und amerikanischem Art-Rock brachte sie in zehn Jahren und fünf Alben mit Produzentenlegenden wie Clive Langer, Alan Winstanley (u.a. für Madness, Elvis Costello) und Fred Maher (u.a. für Lou Reed, Lloyd Cole) zusammen und durch die großen Clubs der Republik, UK-Tour inklusive. Am Ende hatten sie 1995 über eine halbe Millionen Platten verkauft.

Niemand hatte mehr an eine Reunion zu glauben gewagt, als The Jeremy Days nach 24 Jahren Funkstille 2019 plötzlich auf der Bühne des ausverkauften Hamburger Docks standen und sich durch einen berauschenden Konzertabend »für die Geschichtsbücher der Popmusik« spielten, wie es das NDR Fernsehen kommentierte. Die Band um Sänger Dirk Darmstaedter war zurück. Würde sie bleiben?
Am 25. März 2022 erschien tatsächlich das energiegeladene neue Album „Beauty in Broken“. Es ist die erste Neuveröffentlichung der Gruppe seit 1995 und schaffte es bis auf Platz 21 der deutschen Albumcharts!
Nach einer ausgiebigen Deutschlandtour im Herbst 2023 wird die Band als ‘the Jeremy Days acoustic group´ für ausgewählte ´unplugged´ Shows zusammenkommen. Klassische jdays-Songs, Stücke des neuen Albums und ausgewählte ´Deepcuts’ in entspannter, akustischer Form, dazu Geschichten und Anekdoten aus 35 Jahren Bandgeschichte.

Bei den Veranstaltungen in der CD-Kaserne steht Ihnen ein vielfältiges Getränkeangebot, sowie Snacks (Laugengebäck, Erdnüsse etc.), zur Verfügung.

Einlass ist ab 19 Uhr, Abendkassenpreis: 38 € (wenn noch Karten verfügbar)
Fotocredit: Dirk Darmstaedter

Die CD-Kaserne gGmbH wird unterstützt durch die Sparkasse Celle-Gifhorn-Wolfsburg

Einlass ab 19 Uhr

SHEFFIELD STEEL - A Tribute to JO COCKER
"Es gibt eine feingezogene Grenze zwischen einer Cover-und einer Tribute Band" (Joe Bonaamassa in der Zeitschrift Blues News)
Der Unterschied besteht darin, nicht etwas zu kopieren oder eins zu eins zu imitieren-was ohnehin unmöglich ist-sondern die Songs zu interpretieren.
SHEFFIELD STEEL-A Tribute to Joe Cocker ist eine Verneigung vor dem Original.
Joe Cockers größte Erfolge und Hits waren letztendlich oft Interpretationen von vorhandenem Songmaterial und nicht seine eigenen Kompositionen.
SHEFFIELD STEEL spielt die erfolgreichsten Songs, die der britische Rock- und Bluessänger im Laufe seines Lebens gesungen hat.
Bekannte Hits wie " With a little help from my friends", Unchain my heart" oder "Up where we belong" gehören genauso zum Programm als auch weniger bekannte Songs wie "Ruby Lee und "Can´t find my way home".
Sheffield Steel brennt mit seinen zehn professionellen Musikern auf der Bühne ein wahres Feuerwerk an musikalischem Einsatz und Spielfreude ab, das seinesgleichen sucht. Die Songs bewegen sich nah am Original und werden soundtechnisch so authentisch umgesetzt, Joe Cocker wäre aus seinem Musikerhimmel.
Kurzum: SHEFFIELD STEEL muss man einfach gesehen haben.
Sheffield Steel - mit dem Untertitel „A tribute to Joe Cocker“ - heißt die inzwischen weit über Grenzen Deutschlands, hinaus bekannte Band des Sängers Reinhard „Sloopy” Bialas.
Sheffield Steel sind: Reinhard Bialas (voc),
Uwe Sill (git), Dieter Kozak (keys), Holger Losch (bass), Steff Aperdannier (drums),
Thomas Seidel (sax), Klaus Heimann (trumpet),Martin Daughty (Posaune),
Andrea Baas, Senta Kroll und Susanne Ulrich (backing voc.)
---------------------------------------------------------------------------------------------------------
Örtlicher Veranstalter: rh events, Rudolf Hauptmann, 02708 Löbau

18:00 Uhr

Die Veranstaltung ist leider abgesagt.

Eine Vor 60 Jahren erlebte einer der berühmtesten James Bond Film aller Zeiten seine Uraufführung in London: „Goldfinger“ begeisterte nicht nur durch den Kampf zwischen 007 (Sean Connery) + Goldfinger (Gert Fröbe), sondern durch das „berühmteste Filmauto aller Zeiten“ - den Aston Martin DB 5. Grund genug sich einmal mit James Bonds Fahrzeugen zu beschäftigen, oder?

In sieben 007 Filmen war Bond mit 18 verschiedenen Aston Martin Fahrzeugen unterwegs, aber Bond fuhr auch Lotus, Audi, Citroën, AMC, Bentley, Alfa Romeo, einen Truck und ganz viel Ford – vor allem fuhr er anderen fort.

Das ist das Motto dieses Abends mit vielen Filmszenen, Bildern von Dreharbeiten, Auf-nahmen hinter den Kulissen, Storyboards und Produktionszeichnungen über die tollsten Bond Spielzeuge aller Zeiten.

Einlass 19:00 Uhr

Musik ist gut organisierter Lärm. Das haben Daniel Gracz und Fabian Hagedorn längst verinnerlicht. Nun könnten die beiden Musiker und Kabarettisten fröhlich trällernd den Stemmhammer schwingen, doch wenn sie die Bühne zum gepflegten Krachmachen betreten, folgen sie lieber ganz anderen Ansprüchen.

In ihren satirischen Liedern und pointierten Chansons am Klavier findet jedes Thema sein passendes Gewand. Hierbei kommt manch schallender Protest als leise Ballade daher. Manch lyrischer Zwischenton entwickelt sich zum Paukenschlag. Manch bitterer Ernst entpuppt sich als illustrer Klamauk – oder andersrum.

Bermuda Zweieck macht Lärm für gehobene Ansprüche und lädt zu einem lyrischen Abend voller Lieder und Gedichte, dem der Schalk im Nacken sitzt und bei dem das charmante Zwinkern im Augenwinkel niemals zu kurz kommt.

Sven Kemmler hat sich ein Buch gekauft. Einen richtig dicken Schinken. Ohne an die Folgen zu denken. Denn jetzt hat er das Gefühl, es auch lesen zu müssen. Dabei war ihm Lesen doch mal Lust, nicht Last. Hach, wo ist er hin, der Zauber? Die Stimme der Urgroßmutter, die den Räuber Hotzenplotz vorlas. Das Warten auf den Bücherbus. Der erste eigene Asterix. Der Tag nach der Schulzeit, an dem man merkt: „Hurra, ich kann lesen, was ich will! Und wenn’s mir passt, sogar als Video, hah!“
Dann, nach der Pflichtlektüren-Tyrannei der Schulzeit bange Fragen: Was will man lesen, was soll man lesen, was darf man lesen? Ist ein Buch noch Literatur, wenn darin ein Ork auftaucht? Handelt es sich überhaupt um ein Buch, wenn es kein Krimi aus Dänemark oder Schweden ist? Und wie soll man mit aus heutiger Sicht umstrittenen Autoren umgehen wie Immanuel Kant oder Jamie Oliver?
Doch stets wird geschmökert. Seit Anbeginn der Zeit wohnt uns der Wunsch inne, sich an Regentagen mit einem Heißgetränk aufs Sofa zu lümmeln und in einem Buch zu versinken, das in fremde Welten entführt, mit dem man Wüsten und Dschungel durchquert, das einen lehrt, wie man Raumschiffe fliegt, Lachstörtchen bäckt, Hexen rasiert, Prinzen vermöbelt, Hamster häkelt und Topflappen schwängert. Oder man blättert halt in der TV-Spielfilm.
In jedem Falle aber lernt der Lektürende. Es liest der Mensch, solang er strebt. Und dieses Kabarettprogramm strebt danach, aus den Stöcken, die so viele beim Thema „Bücher“ im Hintern haben, Lanzen zu schnitzen, um diese fürs Lesen zu brechen. Fröhlich, tiefgründig, zuweilen ganz gradheraus blöd und – im Rahmen der Möglichkeiten des Kabaretts – auch erotisch. Das Ganze selbstredend mit geölter Vorleserstimme. Und sehr viel Herz. Kurz gesagt:
Ein Abend für alle, die sich (wieder) ins Lesen verlieben wollen.

Die Zeit der Romantik war für die Bildnisminia-tur eine besonders glänzende Epoche, sie führte sie zum Höhepunkt und leitete gleichzeitig das Ende dieser besonderen Technik der Malerei ein. Unfassbar viele Künstler und Künstlerinnen schufen Porträts von großem Einfühlungsvermögen und erstaunlicher technischer Perfektion. Und mehr Menschen denn je sammelten Kleinstporträts ihrer Liebsten, um sie mit sich zu tragen oder zu Hause als bildliches Familienalbum zu versammeln. 142 Meisterwerke aus der bekannten Sammlung Tansey beleuchten die Blütezeit einer Kunst, die im Verlauf des 19. Jahrhunderts der Fotografie weichen musste.

Begleitend erscheint ein Katalog, der sich neben der kommentierten Wiedergabe aller Werke durch Aufsätze verschiedener Experten zu Aspekten der Miniaturmalerei dieser Zeit auszeichnet. Hirmer Verlag,zweisprachig Deutsch/Englisch, 432 Seiten, 208 Farbabbildungen.

Di - So 11-17 Uhr

Die Ausstellung zeigt Aquarelle von Horst-Günter Brune und Eberhard Schlotter. Beide Künstler waren unabhängig voneinander in Peru unterwegs, teilweise an denselben Orten, und hielten in den skizzenhaften Reiseaquarellen ihre Eindrücke fest. Die im Erdgeschoss des Kopfbaus ausgestellten Aquarelle von H.-G. Brune werden im oberen Stockwerk durch Gemälde und Radierungen von Eberhard Schlotter ergänzt.

Di - So 11-17 Uhr

Sie sind die wahren Heldinnen der Celler Schlossgeschichte. Die Französin Eleonore d‘Olbreuse machte Georg Wilhelm zum Theatererbauer. Tochter Sophie Dorothea setzte auf der politischen Bühne ein Fanal der Freiheit. Statt sich weiter demütigen zu lassen, gab sie der männlichen Herrscherwelt entschlossen Kontra. Für das machtpolitisch aufstrebende Hannover stand fest: Die widerspenstigen Frauen müssen raus aus dem Schloss. Schluss mit dem Theater. Schließlich war es mit Caroline Mathilde abermals eine Frau, die dem heruntergekommenen Theaterbau rund 100 Jahre nach seiner Eröffnung neues Leben einhauchte – die Jubiläumsproduktion SCHLOSS DER FRAUEN zeigt die Geschichte des Celler Theaters als das, was sie wirklich ist: eine Emanzipationsgeschichte. Zum 350jährigen Bestehen „ihres“ Theaters treten die drei Protagonistinnen endlich ins Rampenlicht. Bei ihrem ersten gemeinsamen Live-Auftritt lassen sie den Kampf um die Freiheit neuerlich aufleben. Ihre großen Erfolge, ihre schmerzlichen Niederlagen, ihre fragwürdigsten Bekanntschaften: nichts bleibt an diesem zeitlosen Theaterabend unerwähnt. Eine Hommage an drei große Frauen, ohne die Celle ein vergessener Ort wäre: unverstellt, magisch und radikal. Für den Soundtrack der Sehnsucht nach Freiheit sorgt die Hof-Band „Pour l’argent“.

Die Theaterfreiheit ging der Versammlungsfreiheit voraus. Frauen waren es, die der Freiheit in Celle eine Bühne gaben. Eleonore, Sophie Dorothea und Caroline Mathilde schreiben mit diesem Stück die City Guides neu.

Jessie Lee & The Alchemists wurde 2015 gegründet und ist ein modernes Blues-Rock-Quintett unter der gemeinsamen Leitung der Sängerin-Gitarristin Jessie Lee und des Gitarristen-Komponisten Alexis „Mr AL“ Didier, unterstützt vom Bassisten Laurent Cokelaere, dem Schlagzeuger Stéphane Minana und dem Organisten Laurian Daire. Die angelsächsischen Einflüsse der Gruppe sind sehr breit gefächert und reichen von Blues bis Rock, darunter Soul, Pop und sogar Jazz.

Einlass: 18:00

Weitere Infos folgen....

Bei den Veranstaltungen in der CD-Kaserne steht Ihnen ein vielfältiges Getränkeangebot, sowie Snacks (Laugengebäck, Erdnüsse etc.), zur Verfügung.

Einlass ist ab 22 Uhr, Abendkassenpreis: 10 € (wenn noch Karten verfügbar)

Die CD-Kaserne gGmbH wird unterstützt durch die Sparkasse Celle-Gifhorn-Wolfsburg.

Einlass ab 22:00 Uhr

In der Reihe KUKI laden wir jeden zweiten Samstag im Monat Kinder im Alter zwischen sechs und zehn Jahren ein, mit uns in der Werkstatt zu basteln, bauen, erfinden, spielen, backen oder zu kochen. Auf die Kinder wartet immer eine spannende Aktion wie tanzende Affen, das Backen einer mittelalterlichen Pizza oder der Bau von Flößen. Und natürlich machen wir uns auch auf die Suche nach den Spuren, die diese Tätigkeiten in der Vergangenheit hinterlassen haben.

Alter: 6–10 Jahre, Kosten pro Veranstaltung: 6,00 EUR, Zeit: 11.00–13.00 Uhr, Anmeldung: Tel. 05141/12 4555

Termine & Themen:
13.07.:    Ab in die Papierwerkstatt! – Wir schöpfen und experimentieren mit Papier
10.08.:  Geheimnisvolle Bilder an der Wand – Wir machen Höhlenmalerei
07.09.:    Zimmermannswerkstatt – Wir bauen Fachwerk
12.10.:    Schafe, Schäfer und viel Wolle – Wir filzen, was wir wollen
09.11.:    Tierisch helle Kerzenwerkstatt – Wir gestalten Windlichter und Kerzen
14.12.:    Es weihnachtet sehr – Wir feiern Weihnachten wie vor 200 Jahren

 

Historische Altstadt, Bauhaus, Kalandgasse mit der alten Lateinschule, Fachwerkhäuser.

1 1/2-stündige Stadtführung durch die Celler Altstadt

Fachwerk der Jahrhunderte und Sehenswürdigkeiten aus höfischer Zeit.

Die öffentlichen Altstadtführungen (ohne Anmeldung) finden statt:
Mai bis Oktober: täglich um 11.00 Uhr
April und November: Sa + So um 11.00 Uhr
mit der Eröffnung des Weihnachtsmarktes bis zum 4. Advent: täglich um 11.00 Uhr
26.12. bis 01.01.: täglich um 11.00 Uhr

Treffpunkt: An der Brücke vor dem Celler Schloß

Alles vorbereitet für Ihr Leben danach? Mit dieser Frage beginnt die Black-Comedy von und mit Mario Kuttnig ihren galgenhumorigen Reigen um alle enttabuisierenden Fragen, die man sich in mancher stillen Stunde vielleicht schon selbst einmal gestellt hat. Warum man sich einen Abend lang diesem gerne in die tiefsten Untiefen verbannten Thema aussetzen soll? Weil es Spaß macht. Und weil die Antworten auf diese Fragen durchaus zum Totlachen sind …

Als Jack Black kommt der Tod auf die Bühne und erzählt flachsend über seine Erfahrungen im Alltagsgeschäft. Locker plaudernd teilt er zahlreiche Anekdoten mit seinem Publikum. Er ist amüsant, manchmal eitel und nicht selten sarkastisch. Ganz nebenbei erfährt man, wie es sich mit dem Wunsch nach einer Himmelbestattung verhält, die derzeit groß im Trend zu sein scheint. Und wie es kommt, dass sowohl die beeindruckenden Körpermaße des umfassenden Nachbarn ebenso in eine Urne passen wie die der zierlichen Tante Julischka.

Neben allen unterhaltsamen Aspekten versteht es Mario Kuttnig aber auch, so manchen toten Winkel des Themas ernsthaft zu beleuchten. Er erzählt von erstaunlichen Ritualen aus anderen Kulturen und historischen Entwicklungen und stellt die Frage: Warum hat der Weihnachtsmann mehr PR?