Liesa Trefzer-Blum liest eigene Lyrik und poetische Texte

Mit fein austarierten Worten entstehen naturmagische Bilder als Sinnbilder etwa für Werden und Sein, den Fluss, den Gang des Lebens. Tiefsinnige Reflektionen auf den Punkt gebracht und zugleich offen.
Musikalische Begleitung: Eva Schindelin, Susanne Fink

Über Liesa Trefzer-Blum
Geboren 1946 in Hausen im Wiesental, später mit Familie in Zell-Gregen lebend, seit 1994 auch in Riehen (Schweiz). Schreibt seit früher Jugend Lyrik, Kurzprosa, Essays. Viele Jahre eigenes Programm: »Lyrik und Musik« (Lesungen/Performances mit Eva Schindelin und Susanne Fink). Beiträge in Anthologien und Zeitschriften, u. a. in »Allmende«, »Castrum Peregrini« und »Orte«. Auszeichnungen: 2005 Verleihung der Johann-Peter-Hebel-Gedenkplakette. 2009 Silberne Ehrennadel der Stadt Zell im Wiesental. Sie veröffentlichte die Gedichtbände »Feuerflug« (2004), »Und im Übrigen die Spur« (2008), »Unverblümt« (2013).

Eine Veranstaltung des Kulturbüro Friedrichshafen in Kooperation mit dem Forum Allmende e.V. zum Welttag der Poesie.

Bild: Buchcover

„A Revelation!“ – Jazz Magazine

Mit „Wendolins Monocle“ gehen Owls erneut und noch viel mehr einen Weg, der ihre ungebrochene Verbundenheit zur Klangästhetik belegt. Versiert in den Idiomen des europäischen Jazz zelebriert das Trio einen cinematischen und offenen Klang, der einlädt, den ausgefeilten melodischen Phrasierungen und gehaltvollen Harmonien lauschend zu folgen und sich den Klangbildern schmelzend hinzugeben. Sie lassen ihre Stücke richtiggehend zu Erlebnissen werden und schaffen sich ihre eigene musikalische Sprache, eine der fesselnden, zeitlosen klanglichen Vielfalt. Durch den Einsatz moderner Techniken, wie u. a. elektroakustische Klangverarbeitung, gedämpftes Klavier, Looping und Effekte sowie das Sampling von Klängen aus der Natur wird das ansonsten traditionelle Trio-Format in ein zeitgenössisches Klangerlebnis eingebettet und so der rein klassischen Form auf wunderbare Weise enthoben

„Ein wunderbar stimmungsvoller und zeitloser Klang des Jazz, der sich melodiereich und in ausgesprochen abwechslungsreicher Art erzählt (…).Michael Terna

Mit:
Simon Oberleitner (Klavier und Electroacoustics)
Andreas Wälti (Kontrabass)
Konstantin Kräutler-Horváth (Schlagzeug und Sampling)

feat.
Herbert Walser-Breuß (Kornett, Trompete, Live Electronics)
Veronika Morscher (Gesang)

In Kooperation mit dem Jazzclub Lindau

Im Freien Abo wählbar

Die Hinterbühne ist nicht barrierefrei zugänglich.

in Kooperation mit dem Jazzclub Lindau (B)

Catherine Allard: Künstlerische Leitung
Tournee-Produktion: Delta Danse

Triple Bill
Twenty Eight Thousand Waves von Cayetano Soto,
Lo que no se ve von Gustavo Ramírez Sansano
Minus 16 von Ohad Naharin

Die spanische Kompanie IT Dansa zählt mit ihren 18 jungen Talenten aus aller Welt zu den besten Nachwuchsensembles Europas. Die Tänzerinnen und Tänzer haben allesamt eine exzellente Ausbildung hinter sich; bei IT Dansa erarbeiten sie sich darüber hinaus eigene Ausdrucksformen – um auch ausgezeichnete Darsteller zu werden.

An diesem Abend zeigt die Kompanie ihr tänzerisches und darstellerisches Können anhand von drei Choreografien. „Twenty Eight Thousand Waves“ basiert auf der Tatsache, dass ein Öltanker auf See durchschnittlich achtundzwanzigtausend Mal pro Tag von den Wellen getroffen wird. Dieser extreme Widerstand inspirierte Cayetano Soto zu einer Vision des schmalen Grats zwischen Leben und Tod und des menschlichen Überlebensinstinkts. Das zweite Stück „Lo que no se ve“ erzählt zu Franz Schuberts Musik von dem, was in der Liebe unausgesprochen bleibt, was Beziehungen wachsen oder scheitern lässt. In der variationsreichen sinnlichen Choreografie finden die Tänzer und Tänzerinnen betörende Bilder für die subtilen emotionalen Facetten menschlicher Beziehungen. „Minus 16“ schließlich ist eine begeisternde Liebeserklärung an den Tanz. Zu temperamentvoller israelischer und lateinamerikanischer Musik feiert das Ensemble ein Fest der Lebensfreude. Ein furioses Showtime-Finale.

Bild: Josep Aznar

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Für eine Marionettenbühne ist es aus dramaturgischen Gründen unmöglich, Goethes Faust wertgerecht zu übernehmen. Versuche, die Dichtung durch Auszüge oder Kürzungen für die Puppenbühne anzupassen, wären nicht nur ein kaum zu bewältigendes Experiment, sondern auch eine Pietätlosigkeit gegenüber der großen Dichtung. Es musste versucht werden, für die Marionetten eine kurzgefasste Neugestaltung zu erlangen. Die Textbearbeitung erfolge 1980 von Toni Gruber, der schon in der Vergangenheit für die Tölzer Marionetten als Autor tätig war. So wurde stilistisch die Sprache des freien Knittelverses gewählt. Das hatte ausschließlich ökonomische und akzentuierende Gründe und sollte keineswegs eine Nachäffung des Goethe-Stils sein.

Die hier verwendete Tonaufnahme ist ebenfalls von 1980 und mit dem damaligen Sprecherensemble des Tölzer Marionettentheaters ein unwiederbringliches Tondokument. Oskar Paul, der Figuren und Bühnenbild in unverkennbarer Weise entworfen und gebaut hat, ist in dieser Aufnahme als Saturnbewohner zu hören. Im Zuge der Digitalisierung und Restaurierung des originalen Magnetbandes wurden kleine Details optimiert und ein neues Lied für Gretchen ausgewählt.

Welle: Erdball geht wieder auf Sendung! Auf allen Frequenzen und mit voller Sendeleistung schickt der Sender seine Radiowellen in den Äther.

Auf dem Programm steht "Das Experiment", das neue, analoge Konzept-Album der Elektronik-Künstler, welches auf der gleichnamigen Konzertreihe zum Hörer gesendet wird. Hier wird die Bühne zu einem Ringkerntransformator, die Instrumente zu Elektrolytkondensatoren und die Radiomoderatoren von Welle: Erdball speisen den Apparat mit höchster Energie. Sender und Empfänger verschmelzen zu einer stromgeladenen, elektronischen Einheit. Der Commodore 64 ist eingeschaltet, das Experiment hat begonnen. Die Auftritte von Welle: Erdball sind legendär und wenn irgendjemand, irgendwo anders, mehr für sein Eintrittsgeld bekommt, wird er beschissen!

Einlass: 19:00 Uhr

Eine aufregende Reise durch ein Märchenland
Für Zuschauer:innen ab 5 Jahren

Abenteuerliches und wunderbar kreatives Figurentheater!

Wie oft hat Prinzessin Lora das nicht schon von ihrem Vater zu hören bekommen: „Kind, mit vollem Mund spricht man nicht, tu dies nicht, tu das nicht“. All diese Anweisungen gehen ihr mächtig auf die Nerven! Lora möchte viel lieber raus und die Welt außerhalb der Schlossmauern entdecken.

Leider ist ihr Vater viel zu beschäftigt, denkt nur an seine Krone, aber nicht an sein Volk. Und an die Bedürfnisse seiner Tochter schon gleich gar nicht. Darum merkt er nicht, dass Lora eines Tages einfach losgeht…

Es beginnt eine aufregende Reise durch ein Märchenland mit Zwergen, einer Hexe, dem Riesenkind Mariese und allerlei freundlichen und weniger freundlichen Geschöpfen. Die Prinzessin lernt auch einen Prinzen kennen und am Ende der Vater seine Tochter.

Produktion: Theater Zitadelle
Idee: Daniel Wagner
Regie: Regina Wagner & Team
Ausstattung: Ralf Wagner
Figuren: Mechtild Nienaber, Ralf Wagner

Mit: Anna Wagner-Fregin, Daniel Wagner

Spieldauer: ca. 50 Minuten (keine Pause)

Die Hinterbühne ist nicht barrierefrei zugänglich.

Für Zuschauer:innen ab 5 Jahren

Eine aufregende Reise durch ein Märchenland
Für Zuschauer:innen ab 5 Jahren

Abenteuerliches und wunderbar kreatives Figurentheater!

Wie oft hat Prinzessin Lora das nicht schon von ihrem Vater zu hören bekommen: „Kind, mit vollem Mund spricht man nicht, tu dies nicht, tu das nicht“. All diese Anweisungen gehen ihr mächtig auf die Nerven! Lora möchte viel lieber raus und die Welt außerhalb der Schlossmauern entdecken.

Leider ist ihr Vater viel zu beschäftigt, denkt nur an seine Krone, aber nicht an sein Volk. Und an die Bedürfnisse seiner Tochter schon gleich gar nicht. Darum merkt er nicht, dass Lora eines Tages einfach losgeht…

Es beginnt eine aufregende Reise durch ein Märchenland mit Zwergen, einer Hexe, dem Riesenkind Mariese und allerlei freundlichen und weniger freundlichen Geschöpfen. Die Prinzessin lernt auch einen Prinzen kennen und am Ende der Vater seine Tochter.

Produktion: Theater Zitadelle
Idee: Daniel Wagner
Regie: Regina Wagner & Team
Ausstattung: Ralf Wagner
Figuren: Mechtild Nienaber, Ralf Wagner

Mit: Anna Wagner-Fregin, Daniel Wagner

Spieldauer: ca. 50 Minuten (keine Pause)

Die Hinterbühne ist nicht barrierefrei zugänglich.

Für Zuschauer:innen ab 5 Jahren

Für eine Marionettenbühne ist es aus dramaturgischen Gründen unmöglich, Goethes Faust wertgerecht zu übernehmen. Versuche, die Dichtung durch Auszüge oder Kürzungen für die Puppenbühne anzupassen, wären nicht nur ein kaum zu bewältigendes Experiment, sondern auch eine Pietätlosigkeit gegenüber der großen Dichtung. Es musste versucht werden, für die Marionetten eine kurzgefasste Neugestaltung zu erlangen. Die Textbearbeitung erfolge 1980 von Toni Gruber, der schon in der Vergangenheit für die Tölzer Marionetten als Autor tätig war. So wurde stilistisch die Sprache des freien Knittelverses gewählt. Das hatte ausschließlich ökonomische und akzentuierende Gründe und sollte keineswegs eine Nachäffung des Goethe-Stils sein.

Die hier verwendete Tonaufnahme ist ebenfalls von 1980 und mit dem damaligen Sprecherensemble des Tölzer Marionettentheaters ein unwiederbringliches Tondokument. Oskar Paul, der Figuren und Bühnenbild in unverkennbarer Weise entworfen und gebaut hat, ist in dieser Aufnahme als Saturnbewohner zu hören. Im Zuge der Digitalisierung und Restaurierung des originalen Magnetbandes wurden kleine Details optimiert und ein neues Lied für Gretchen ausgewählt.

Eine aufregende Reise durch ein Märchenland
Für Zuschauer:innen ab 5 Jahren

Abenteuerliches und wunderbar kreatives Figurentheater!

Wie oft hat Prinzessin Lora das nicht schon von ihrem Vater zu hören bekommen: „Kind, mit vollem Mund spricht man nicht, tu dies nicht, tu das nicht“. All diese Anweisungen gehen ihr mächtig auf die Nerven! Lora möchte viel lieber raus und die Welt außerhalb der Schlossmauern entdecken.

Leider ist ihr Vater viel zu beschäftigt, denkt nur an seine Krone, aber nicht an sein Volk. Und an die Bedürfnisse seiner Tochter schon gleich gar nicht. Darum merkt er nicht, dass Lora eines Tages einfach losgeht…

Es beginnt eine aufregende Reise durch ein Märchenland mit Zwergen, einer Hexe, dem Riesenkind Mariese und allerlei freundlichen und weniger freundlichen Geschöpfen. Die Prinzessin lernt auch einen Prinzen kennen und am Ende der Vater seine Tochter.

Produktion: Theater Zitadelle
Idee: Daniel Wagner
Regie: Regina Wagner & Team
Ausstattung: Ralf Wagner
Figuren: Mechtild Nienaber, Ralf Wagner

Mit: Anna Wagner-Fregin, Daniel Wagner

Spieldauer: ca. 50 Minuten (keine Pause)

Die Hinterbühne ist nicht barrierefrei zugänglich.

Für Zuschauer:innen ab 5 Jahren

Karten nur im Vorverkauf des Stadttheaters erhältlich.