Nur wenige Jahre nach seiner Gründung (2004) gewann das Quatuor Voce unter Anleitung des renommierten Quatuor Ysaÿe zahlreiche Preise bei internationalen Wettbewerben: Cremona, Genf, Wien, Bordeaux, Graz und London. Es folgten Konzerte in der weltweiten Kammermusikszene, u.a. mit arrivierten Künstlern wie Miguel da Silva, Yuri Bashmet und Michel Portal, aber auch mit jungen Nachwuchs-Musikern. Seine Debüt-CD mit Quartetten von Schubert wurde vom Strad Magazine und auch von Télérama, dem führenden französischen Kulturmagazin, hoch gelobt. Zahlreiche weitere Veröffentlichungen folgten. Ihr 2022 erschienenes Album „Poétiques de l’Instant: Debussy/Balmer“ wurde von der Kritik sehr positiv aufgenommen und vom Opéra Magazine mit einem Diapason d’Or und einem Diamant ausgezeichnet.
©Sophie Pawlak

Einlass ab 19 Uhr

„Mir bleibt aber auch nichts erspart“, ächzt Chefinspektor Oskar Stern, während er in das Wolfsgehege des Tierparks Altenfelden hinabsteigt, um die dort liegende Leiche zu begutachten. Wie kam der Mann dort überhaupt hin? Ein Unfall war es jedenfalls nicht, denn bei der Autopsie stellt sich heraus, dass er erschossen wurde. Stern und sein Team ermitteln zwischen Bauwirtschaft und Erbstreitigkeiten, zeitgleich werden in den sozialen Medien immer skurrilere Theorien über die Todesursache des Opfers gesponnen. Sogar der bereits vor fünf Jahren verstorbene Vater des Toten spielt plötzlich eine Rolle …

Einlass 1 Stunde vor Beginn

Einlass: 19:00 Uhr

Mathematik ist abstrakt und unverständlich – das muss nicht so sein! Oftmals ist es möglich, durch geschickte Visualisierung mathematische Phänomene für die Sinne zugänglich, im wahrsten Sinne des Wortes begreifbar zu machen. Mathematische Modelle haben durch die Verwendung von digitalisierten Visualisierungsmedien eine neue und zentrale Bedeutung erlangt. Abstrakte Konzepte können nun sinnlich zugänglich gemacht und so kann die Mathematik hinter vielen Phänomenen (aus Alltag, Technik und Wissenschaft) veranschaulicht werden. Der Mathematiker Jürgen Richter-Gebert gibt Beispiele aus Mitmach-Ausstellungen, App-Projekten und Hands-On-Workshops der letzten 20 Jahre und berührt dabei Themen wie die Mathematik der Musik, Katastrophen­theorie, Molekül- und Schwarmbildung u. v. m.

Jürgen Richter-Gebert ist Professor für Geometrie und Visualisierung an der Technischen Universität München. Seine Forschungsschwerpunkte liegen in der computer­gerechten Aufbereitung von Mathematik und der Erstellung von Visualisierungssoftware. Er engagiert sich stark in der Lehre und der Wissenschaftskommunikation, hat an zahlreichen Ausstellungen mitgewirkt und wurde dafür 2011 mit dem Ars Legendi-Preis und 2021 mit dem Communicator-Preis ausgezeichnet.

Im Rahmen des International Science Festival – Geist Heidelberg

Eine Studie hat ergeben, dass die durchschnittliche Aufmerksamkeitsspanne von Internetnutzer*innen für einen bestimmten Inhalt bei 2,5 Sekunden liegt. Das Lesen des vorherigen Satzes hat ca. 4 Sekunden gedauert. Ich dürfte Sie also schon verloren haben. Und deswegen kann ich jetzt, nur für mich, erzählen, worum es in meinem nächsten Programm nicht gehen wird. Um Studien, die sich mit der durchschnittlichen Aufmerksamkeitsspanne von irgendjemand beschäftigt. Und um Inhalte, die in 2,5 Sekunden erfasst werden können, also Christian Lindner.

Worum es tatsächlich geht? Vielleicht um den Tod, Kaninchenlöcher und die Frage, wie wir das alles eigentlich aushalten? Vielleicht aber auch nicht. Vielleicht um die Frage, wer nutzloser für diese Gesellschaft ist, der Rechtsanwalt oder die FDP-Wählerin? Vielleicht aber auch nicht. Vielleicht wird der Wahnsinn unserer Zeit wieder wie gewohnt hinterhältig, absurd, linksextrem und albern aufgearbeitet. Vielleicht aber auch nicht. Vielleicht lüfte ich dann sogar das Geheimnis, ob es sich bei diesem Pressetext nur um den schamlosen Versuch handelt, Sie neugierig zu machen und Ihnen Ihre Barschaft aus der Tasche zu ziehen. Vielleicht aber auch nicht.

Wie dem auch sei, ich freue mich auf Sie. Vielleicht.

Presse:
„Ein erstklassiger Kabarettist“ (Stuttgarter Zeitung)
„Überragend. So überzeugend böse und zugleich unterhaltsam war im deutschen Kabarett schon lange keiner mehr…Sein Humor ist geradezu britisch: trocken, sarkastisch, bitterböse – aber in der Kürze seiner Formulierung oft brillant.“ (Süddeutsche-online)

Eine Kooperation des Kulturfenster Heidelberg mit dem Augustinum

Einlass ab 19:30 Uhr

Eintauchen in die “Anatomie des Glücks“

Das Glück des Menschen ist eng mit dem Körper verbunden. Wie eng, das zeigt die KÖRPERWELTEN Dauerausstellung in Heidelberg. Hier entwickelte der Anatom Gunther von Hagens an der Universität Heidelberg das Verfahren der Plastination, einer bahnbrechenden Methode zur Konservierung von Körpern.

Heute gehören die KÖRPERWELTEN zu den beliebtesten Ausstellungen der Welt. Rund um den Globus erkunden Wissbegierige die Geheimnisse des menschlichen Seins. Doch nicht nur die Anatomie des Körpers steht im Mittelpunkt – vielmehr geht es um eine Sensibilisierung und ein Verständnis für Bedeutung des Körpers in Bezug auf das eigene Glück. Die ausgestellten Plastinate schaffen ein neues Bewusstsein für einen verantwortungsvollen Umgang mit dem eigenen Körper und eine gesunde Lebensweise. Was bewegt uns? Was treibt uns an? Und wie funktioniert Glück überhaupt? All diese Fragen und noch viele mehr werden in der „Anatomie des Glücks“ beantwortet und ebenso viele wieder aufgeworfen. Der menschliche Körper hört nie auf, uns zu erstaunen und zu begeistern.

Lassen auch Sie sich entführen in eine faszinierende Welt, die unter die Haut geht.

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Immerse yourself in the "Anatomy of Happiness"

Human happiness is closely linked to the body. The permanent exhibition BODY WORLDS in Heidelberg shows just how closely. It was here, at the University of Heidelberg, that anatomist Gunther von Hagens developed the process of plastination, a pioneering method of preserving bodies.

Today, BODY WORLDS is one of the most popular exhibitions in the world. Around the globe, inquisitive minds explore the secrets of the human condition. But the focus is not only on the anatomy of the body - rather, it is on raising awareness and understanding the importance of the body in relation to one´s own happiness. The exhibited plastinates create a new awareness for a responsible approach to one´s own body and a healthy lifestyle. What moves us? What drives us? And how does happiness work at all? All these questions and many more are answered in the "Anatomy of Happiness" and just as many are raised again. The human body never ceases to amaze and inspire us.

Let yourself be carried away into a fascinating world that gets under your skin!

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Letzter Einlass 17:00 Uhr

Musikalischer Seelentrip nach
Benjamin von Stuckrad–Barre | Musik von Udo Lindenberg
ca. Minuten + eine Pause von 20 Minuten
Premiere: 6. April 2024
Inszenierung: Joerg Mohr
Regieassistenz: n.n.
Musik Arrangements Stefan Ebert
Bühne: Joerg Steve Mohr, Teresa Ungan
Ausstattung: Teresa Ungan
Aufführungsrechte: Gustav Kiepenheuer Bühnenvertriebs-GmbH, Berlin

Es spielt: Till Weinheimer

Der gefeierte Autor und provokante Chronist des menschlichen Daseins, Benjamin von Stuckrad-Barre öffnet sein innerstes Ich und präsentiert eine verzweifelte und doch faszinierende Odyssee durch die Höhen und Tiefen des Ruhms, der Drogenabhängigkeit und der unstillbaren Sehnsucht nach Anerkennung. »Panikherz« ist ein literarisches Manifest der menschlichen Verletzlichkeit und der Sehnsucht nach Liebe und Erlösung.

Till Weinheimer, bekannt aus seiner langen Zeit am Nationaltheater Mannheim und Gast des Berliner Ensembles, spielt, liest, schwitzt und lebt von Stuckrad-Barre. Unterstützt wird er von Stefan Ebert, bereits bestens bekannt aus diversen Produktionen. Der Abend schafft eine kraftvolle Verbindung zwischen Schauspiel und Musik, indem er mit atemberaubender Sprachgewalt und den großartigen Songs Lindenbergs die Bühne erfüllt. Dieser Abend ist eine Liebeserklärung an das Leben und die Musik. »Ich werd dich begleiten - Denn es ist nie zu spät - Um nochmal durchzustarten - Wo hinter all den schwarzen Wolken - Wieder gute Zeiten warten«

Kassenöffnung 15:45 Uhr/ Saaleinlass 16:30 Uhr

ausverkauft

Andrea Haines, Sopran
Molly Noon, Sopran
Katie Jeffries-Harris, Alt
Barnaby Smith, Altus & Künstlerischer Leiter
Blake Morgan, Tenor
Euan Williamson, Tenor
Christopher Moore, Bariton
Dominic Carver, Bass

Mit VOCES8 kommt eines der weltweit führenden englischen Vokalensembles nach Regensburg und mit dem Programm „Twenty!“ feiern wir ihr 20-jähriges Bestehen. Das umfangreiche Repertoire des Ensembles umfasst Stücke der frühen englischen und kontinentalen Renaissance, traditionelle Volkslieder, klassischen Jazz, Pop sowie eigene Arrangements. Das britische A-capella-Ensemble präsentiert bei uns ein inspirierendes Programm mit Musik aus allen Jahrhunderten, wie z.B. Allegris „Miserere“, Elgars „Lux Aeterna“ und Kate Rusbys „Underneath the Stars“ und viele mehr. Die Londoner Gruppe tourt weltweit, sowohl mit ihren A-cappella-Konzerten als auch in Zusammenarbeit mit führenden Musikern, Orchestern und Dirigenten. Seit der Gründung treten VOCES8 bei allen wichtigen Festivals und in vielen namhaften Konzertsälen auf, wie z.B. die Wigmore Hall, die Elbphilharmonie Hamburg, die Berliner Philharmonie, das Wiener Konzerthaus, das Sydney Opera House, die Mariinsky Theatre Concert Hall und viele andere. Die Popularität der acht Sänger, vor allem beim jungen Publikum, ist bemerkenswert und ihre Musikvideos haben hunderttausende Aufrufe, die Alben wurden millionenfach gehört. In der Pandemie konnten sie mit ihrem digitalen Festival „LIVE from London“, bei dem über 100 Konzerte mit 250.000 verkauften Karten übertragen wurden und der neu gegründeten „VOCES8 Digital Academy“, ein Online-Chorprogramm zum Erlernen und Aufführen von Musik von der Renaissance bis heute, ihre Bekanntheit steigern. Außerdem sind sie im internationalen Fernsehen und Radio zu hören. Das Ensemble ist ein Künstler von Decca Classics und veröffentlicht auch unter seinem eigenen Label VOCES8 Records Alben. Für die Aufnahme von Christopher Tins „The Lost Birds“ mit VOCES8 und dem Royal Philharmonic Orchestra erhielt das britische Ensemble 2023 eine Grammy-Nominierung. Die neuesten Einspielungen sind „Home” mit Werken von Eric Whitacre sowie „Seven Psalms” mit Musik von Paul Simon. Freuen Sie sich auf gesangstechnische Perfektion, feinsinnige Klangästhetik und Gesangskunst aus einem Guss, die berührt und zum Träumen einlädt!

Foto: Andy Staples

Einlass: 19:00 Uhr

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

MIRJA BOES LIVE

„Arschbombe Olé!“

Melk mir nen Biber! Die schon wieder? Mirja Boes is back!

Gehen sie weg! Kommen sie nicht! Hören sie bitte sofort auf, weiterzulesen!
Das wird die schlimmste Tour aller Zeiten - für alle, die keinen Spaß verstehen!
Wenn doch, könnte es echt ganz okay werden. Die Queen of Quatsch ist nämlich zurück und sie ist lustiger als… ja… also lustiger als Moos zum Beispiel.
Und unter uns: Moos kann echt funny sein. Katzen aber auch. Mirja hat jetzt eine. Wobei, sind wir ehrlich: Die Katze hat jetzt eine Mirja. Und wie süß diese Mirja immer versucht, die angeschleppten “Geschenke“ vor den Kids zu verstecken.
Die Kids sind jetzt übrigens so groß, dass Mirja auch wieder in der Pubertät ist. Was natürlich rein generationskommunikativ ein Riesenvorteil ist. So kann sich Mirja als Pubermuttertier 1a in die Gefühlswelt ihrer hormongeflashten Kids versetzen. Ach, nee, sie hat ja Jungs. Doof. Aber hey! Dafür tut sie alles, um als uncoolste Mutter der Welt in die Geschichte einzugehen.

Großartige Musik gibt´s auch wieder. Und die Honkey Donkeys sind auch dabei.
Hinweis: Bitte seien sie vorsichtig! Im Alter geht der Frau Boes jetzt immer öfter die Empathie flöten. Sie sagt jetzt so Sachen wie: „Wir müssen alle weniger müssen müssen“ oder „Man muss auch mal loslassen. Auch bei Engelchen flieg“.
Und ganz oft winkt sie Leuten zurück, obwohl sie gar nicht gemeint war.
Also kommen sie bitte ins Programm und kümmern sich um sie, bevor die Alte komplett durchdreht.

Danke.

Kassenöffnung 19:00 Uhr/ Einlass 19:30 Uhr

NIGHT FEVER - A Tribute To The BEE GEES

Die Band gilt als eine der erfolgreichsten und authentischsten BEE GEES- Tribute-Shows weltweit. Keine andere Band kommt dem Original so nah. Seit 2007 sind sie auf den Bühnen in ganz Europa .. sowie in zahlreichen Fernseh- Sendungen zu sehen.
Das Feedback der Fans ist schier überwältigend, denn fast jedes Konzert dieser Jungs ist schon bald ausverkauft. Sie haben es sich zur Aufgabe gemacht, die Hits der Bee Gees so authentisch und perfekt wie möglich zu interpretieren und dabei trotzdem der Show ihre persönliche Note zu verleihen. Basierend auf dem legendären Konzert aus 1997 „ONE NIGHT ONLY“ in Las Vegas wurde eine Show inszeniert, die Ihresgleichen sucht .. und im Tribute-Sektor haben sie absolut neue Maßstäbe gesetzt.
Auch Schlager-Ikone ANDREA BERG nahm mit ihnen 2022 zu ihrem 30. Bühnenjubiläum Celine Dion’s Welthit IMMORTALITY auf,
der als AMAZON SPECIAL auf ihrer EP erschien.
Erleben sie die Band LIVE ... schließen sie die Augen und beurteilen sie selbst, wie nah sie am Original sind.Gehen sie auf ihre eigene Zeitreise ... und geniessen sie Klassiker wie :
MASSACHUSETTS - STAYIN‘ ALIVE - TRAGEDY - WORDS YOU WIN AGAIN – TOO MUCH HEAVEN - JIVE TALKING HOW DEEP IS YOUR LOVE - GREASE - I STARTED A JOKE NIGHTS ON BROADWAY -
IF I CAN’T HAVE YOU ... und viele mehr.

... ein absolutes MUSS für jeden Fan dieser legendären Band !!!

Einlass: 19:00 Uhr

Kassenöffnung 15:45 Uhr/ Saaleinlass 16:30 Uhr

ausverkauft

Michael Francis, Chefdirigent
Mandelring Quartett

Edward Elgar, Introduktion und Allegro für Streichquartett
und Streichorchester, op. 47

Stefan Heucke, Metamorphosen eines Satzes von
Franz Schubert für Streichquartett und großes Orchester

Jean Sibelius, Sinfonie Nr. 2 D-Dur, op. 43

Einlass ab 18:30 Uhr

Einlass 18:15 Uhr

In der deutschsprachigen Popmusik prägen große Namen wie u.a. Clueso, Kraftclub, Cro oder Joris die große Songschreiber-Musikkultur der Neuen Deutschpoeten.

Die Freiburger Vokalband Anders ist musikalisch im gleichen Kontext zu sehen. Sie sind Deutschlands A-Cappella Deutschpoeten. Ihr Stil: Eingängige Melodien und intelligente Texte. Anders schreiben smarte Popsongs auf Deutsch, die die Darbietungsform A-cappella ernst nehmen und dabei mehr sind als instrumentennachahmende Coversongs aktueller Charthits oder nostalgische Lieder über die Flora auf dem Balkon. Damit begeistern sie ihr Publikum nicht nur bei eigenen Konzerten, sondern bereits auch im Vorprogramm von Bands wie Revolverheld oder Thees Uhlmann.

Mit ihrem neuen Programm „Kurzurlaub“ präsentieren die Freiburger, das, was sie am besten können: Songs, die berühren. Und das erneut auf ganzer Linie.

Die fünf Sänger werden zu musikalischen Erzählern, die ihre eigenen Geschichten schreiben, mal melancholisch-tiefsinnig, mal humorvoll-ironisch und mitunter auch herzzerreißend komisch. Auf poetische Weise werden sie so zu Beobachtern des ganz normalen Wahnsinns, der sich Leben nennt. Da geht es um Liebe, Verlust, Trauer, Herzschmerz, aber auch um Freundschaft, Hoffnung und den unerschütterlich optimistischen Blick nach vorne – kurz: um die großen und kleinen Gefühle, die uns zu Menschen machen.

Alldem begegnen die fünf Sänger mit einer unverwechselbar selbstironischen und humorvollen Art, die offenbart, dass sie ihre Kunst sehr wohl, sich selbst jedoch nicht ganz so ernst nehmen.

Mit ihrem neuen Programm versprechen die Freiburger Songpoeten uns einen "Kurzurlaub" für Herz, Geist und Seele, eine Reise raus aus dem Alltag, rein in die musikalische Gefühlswelt der fünf Sänger - die ganz schnell auch zu unserer Eigenen wird. Wohin die Reise geht? Na, ins Glück natürlich! Also schnappt euch euren Lieblingsmenschen und gönnt euch 90 Minuten musikalische Naherholung mit Anders - und das vor eurer Haustür, im Konzertsaal eures Vertrauens.

[Foto: © Felix Groteloh]

Einlass: 19:00 Uhr