Es gibt Zeiten, in denen der letzte Witz erzählt ist und alle fröhlichen Melodien dieser Welt verklungen sind. Aber diese Zeiten sind ja zum Glück noch nicht angebrochen! Denn die mit dem "Deutschen Kabarettpreis" ausgezeichnete Liedermacherin zeigt, dass man über fast alles lachen kann - sogar über das, was weh tut. Mit scharfsinnigen Liedern, bissigen Texten und entwaffnendem Charme verwandelt sie Alltagsabsurditäten in brillante Satire. Arme „alte, weiße Männer“, die mit Veränderungen nicht klarkommen, bleiben genauso wenig verschont wie Schnitzeljagd spielende Kinder auf dem Schlachthof. Sarah Hakenberg haut vergnügt in die Tasten, schrummt ihre Ukulele und erzählt dabei gleichermaßen von Abgründen, die in unserem Inneren schlummern und vom großen Wirrwarr da draußen. Besser wird die Welt dadurch vielleicht auch nicht, aber zumindest besser erträglich. Ein Abend voller Witz und wunderbarer Musik - dreist, klug und herrlich befreiend!

Stephanie und Bernd haben das getan, was man nicht tun sollte,
was aber die abgegriffene Grundlage vieler Komödien ist: Sie ha
ben ihre Ehepartner miteinander betrogen. Schlimmer noch: Sie
haben sich verliebt. Das passiert, und wenn es nicht anders geht,
muss man damit umgehen.
Bernds Problem aber ist größer: Er hat in vielen Kämpfen und mit
langen Diskussionen, mit heißen Tränen und durch gute Argu
mente seine konservativen Eltern davon überzeugt, dass er Tho
mas heiraten konnte. Auch Thomas’ Mutter ist sehr glücklich mit
Bernd, stehen die beiden doch kurz vor der Adoption eines Kindes.
Die Eltern haben sich in die Schwiegersöhne geradezu verliebt

und haben gelernt, auf die lang erhoffte Schwiegertochter zu
verzichten. Und nun stellt Bernd fest, dass er heterosexuell ist, und
muss sich auf ein Coming-out der ganz anderen Art vorbereiten.

Boulevard-Komödie von René Heinersdorf

Einlass 1 Std vor Beginn

JAZZTHING PRESENTS:
Alexander Rueß Trio

Atmende Grooves treffen auf intime Melodien: Mit DEBUT hat der Gitarrist und Komponist Alexander Rueß sein erstes Album als Bandleader vorgelegt – am 6. Februar stellt er es mit seinem Trio im Jazzclub Minden live vor. Mit Luca Curcio am Kontrabass und Sebastian Merk am Schlagzeug webt Rueß eine Klanglandschaft, die von melodiöser Direktheit und nordischer Intimität getragen wird. Persönlich, klar und zugleich offen für Entdeckungen.

Die Musik des Trios erzählt in lyrischen Melodien und treibenden Grooves und ist gelegentlich durchzogen von Ausflügen, die Folk- oder Prog-Rock-Einflüsse erahnen lassen – nicht vordergründig, sondern als Teil einer lebendigen, europäischen Jazzsprache. Aufgewachsen in Ostholstein und nach zehn Jahren in Berlin und Kopenhagen, bringt Rueß eine eigene klangliche Handschrift mit, geprägt von starker Energie und kristallklarer Tonführung. DEBUT ist im März 2026 bei Double Moon Records in der Reihe Jazzthing „Next Generation" erschienen; als Gast ist auf dem Album Nils Landgren zu hören.

2019 wurde Rueß mit dem Lübecker Jazzpreis ausgezeichnet. Seitdem stand er an der Seite renommierter Künstler auf der Bühne, unter anderem im Quartett der GRAMMY-Gewinnerin Nicole Zuraitis und mit dem Jazzsänger Atrin Madani. Mit dem Alexander Rueß Trio präsentiert er nun Musik von klarer Intention: offen, persönlich und nachhaltig berührend.

Einlass 20:00 Uhr

Das dritte Bühnenprogramm von Bora ist in Arbeit – worum es genau gehen wird, weiß er selbst noch nicht. Das Programm entsteht noch, also gibt’s bis dahin diesen Übergangspressetext. Der richtige Pressetext folgt, sobald Bora selbst herausge-funden hat, was eigentlich auf der Bühne passieren wird.
Bis dahin ein paar kleine Fakten über Bora, die man vielleicht noch nicht kennt:

Bora hatte klassischen Klavierunterricht, hat einmal im Kindergarten ein kleines Kunststoffpferd geklaut (wurde aber nie erwischt) und hatte weder Pokémon-Karten noch eine PlayStation. Dafür sammelte er bis zu seinem 16. Lebensjahr Kuscheltie-re – und das ziemlich konsequent.
Musikalisch bewegt sich Bora irgendwo zwischen Earth, Wind & Fire – „September“, 2Pac – „Me Against the World“ und Nelly Furtado – „I’m Like a Bird“.

Mehr Infos zum neuen Programm gibt’s, sobald das Programm selbst existiert.

Einlass ab 20:00 Uhr

Um der Abschiebung ins Altenpflegeheim zu entgehen und weil sie immer offen für Neuerungen ist, nimmt Anna von Reich alle Obdachsuchenden der Gemeinde bei sich auf. Während der Bürgermeister das Ganze als seinen Erfolg bei der Öffentlichkeit verkaufen möchte und Sozialarbeiterin Laber versucht, die unterschiedlichen Charaktere zusammen zu führen, spinnt Susi Pohl vom Ordnungsamt Intrigen. Das stört den Obdachlosen Harry nicht, macht der sich doch über die Hausbar her, die Ökotante versucht den Mitbewohnern die Vorteile des biologisch-dynamischen Essens näher zu bringen und der italienische Monteur Carlo kümmert sich nach Alfreds Meinung zu sehr um dessen Ehefrau. Gleichzeitig versucht die überforderte Mama Else ihren Kevin zu überzeugen, aus dem Mehrgenerationenhaus auszuziehen und zu ihr zurückzukommen. Ob es Frau Laber gelingt, die Chaosbande zu einer Einheit zu verschmelzen?

DIE WELTNEUHEIT! Die Schlümpfe – Das Musical

Endlich ist es soweit: Die Schlümpfe erobern die Musicalbühne. Jeder kennt sie, die fröhlichen blauen Wesen, die 1958 in Belgien erschaffen wurden und von dort aus die Welt eroberten. 
Das brandneue Musical „Die Schlümpfe“ wird ab dem Frühjahr 2025 live auf großen und kleinen Bühnen zu erleben sein.

Und das exklusiv von Whynot Events!

Freuen Sie sich auf ein spannendes Abenteuer mit Papa Schlumpf, Schlumpfine und den kleinen blauen Freunden mit ihren liebenswerten Eigenarten und Fähigkeiten – und natürlich ihrem Widersacher Gargamel, dessen einziges Ziel darin besteht,  die fröhlichen Schlümpfe mitsamt ihrem Dorf Schlumpfhausen zu vernichten.
Brandneue Songs und eine originelle Bühnenshow werden die Herzen der Musicalfans erobern, generationsübergreifend schöne Kindheitserinnerungen
wecken und Jung und Alt in Ihren Bann ziehen.

Freuen Sie sich auf das schlumpfigste Familienmusical aller Zeiten!
Die Weltneuheit LIVE auf großer Tour.

Einlass 16:00 Uhr

Einlass: 90 Minuten vor Spielbeginn

Oper von Giacomo Puccini

Die vier jungen Künstlerfreunde Rodolfo, Marcello, Colline und Schaunard teilen sich eine bescheidene Pariser Dachkammer. Finanziell wissen sie kaum, wie sie über die Runden kommen sollen. Trotzdem lassen sie sich davon nicht unterkriegen.
Während drei der Clique das pulsierende Leben draußen im Quartier Latin feiern, bekommt der Schriftsteller Rodolfo Besuch von seiner Nachbarin Mimi, die an Tuberkulose erkrankt ist. Man hält förmlich den Atem an, wenn in der berühmten Arie „Wie eiskalt ist dies Händchen“ die ersten zarten Bande zwischen ihnen geknüpft werden.
Doch prallen hier auch zwei Welten aufeinander. Durch Mimis Bekanntschaft erkennen die vier Bohemiens, was das wahre Leben bedeutet. Trotz des frei gewählten Künstlerlebens gehören auch Verantwortung und der Tod zur Lebenswirklichkeit dazu.
Henri Murgers berühmtes Künstlerdrama über das Leben der Bohème aus dem Jahr 1851 inspirierte Puccini als Stoffvorlage für seinen großen Welterfolg. Die zutiefst berührende Musik hat für sich genommen schon eine große Sogwirkung.

Regie: Katharina Thoma / Bühne: Devin McDonough

Mit dem Ensemble des Landestheaters Detmold

Einlass: 18:30 Uhr / Einführung: 18:45 Uhr im Studio

Um der Abschiebung ins Altenpflegeheim zu entgehen und weil sie immer offen für Neuerungen ist, nimmt Anna von Reich alle Obdachsuchenden der Gemeinde bei sich auf. Während der Bürgermeister das Ganze als seinen Erfolg bei der Öffentlichkeit verkaufen möchte und Sozialarbeiterin Laber versucht, die unterschiedlichen Charaktere zusammen zu führen, spinnt Susi Pohl vom Ordnungsamt Intrigen. Das stört den Obdachlosen Harry nicht, macht der sich doch über die Hausbar her, die Ökotante versucht den Mitbewohnern die Vorteile des biologisch-dynamischen Essens näher zu bringen und der italienische Monteur Carlo kümmert sich nach Alfreds Meinung zu sehr um dessen Ehefrau. Gleichzeitig versucht die überforderte Mama Else ihren Kevin zu überzeugen, aus dem Mehrgenerationenhaus auszuziehen und zu ihr zurückzukommen. Ob es Frau Laber gelingt, die Chaosbande zu einer Einheit zu verschmelzen?

Nach dem Roman von Joachim Meyerhoff
Mutter und Sohn – eine Beziehung die seit jeher Menschen in unterschiedlichen Feldern beschäftigt. Für viele ist die eigene Mutter ein Ort für Geborgenheit, Verständnis und Kindheit – so auch für Joachim Meyerhoff, der nach seinem Schlaganfall und dem missglückten Neustart in Berlin erneut vor den Scherben seines Lebens steht. Als sich dann noch ein Vorfall auf dem Geburtstag seines Sohnes ereignet, ist es für ihn klar – er muss zur Mama aufs Land.
Um seiner Krise zu entkommen und sich wieder der künstlerischen Arbeit als Autor zu widmen, zieht Meyerhoff kurzerhand zu seiner über 80-jährigen Mutter, um seinen neuen Roman zu verfassen. Die Begleitung der vitalen älteren Dame hebt die Beziehung zwischen Mutter und Sohn auf eine neue Ebene und führt in herzerwärmenden Anekdoten Meyerhoff und die Leser:innen heraus aus Zorn und Krisen.

Löhne Lacht
Die Comedy Mixshow
Das Kulturbüro Löhne präsentiert einen Abend voller Humor, Überraschungen und starker Persönlichkeiten: Moderator Nick Duschek begeistert mit trockenem Witz und klug beobachteter Alltagskomik, während Lisa-Marie Fritz alias Schlongonges, die alleinstehende Power-Maschine mit energiegeladener Bühnenpräsenz und unverwechselbarem Charme die Lachmuskeln zum Glühen bringt. Yann Yuro ist einer der innovativsten Gedankenleser in Deutschland und verblüfft mit spielerischer Leichtigkeit, wenn er Entscheidungen lenkt und scheinbar mühelos in die Köpfe seines Publikums blickt. Ergänzt wird das Line-up von Julia Brandner, die mit ehrlichem, frechem und urkomischen Humor und österreichischem Schmäh für pointierte Unterhaltung sorgt – ein Abend, der beste Stimmung garantiert und Lust auf mehr macht. Freuen Sie sich auf einen lustigen Abend, bei dem Ihre Lachmuskeln trainiert werden!
Donnerstag, 11. Februar, 20:00 Uhr
Werretalhalle, Saal 2
Vorverkauf: 24,- €, ermäßigt 18,- €
Abendkasse: 27,- €, ermäßigt 21,- €
Veranstalter: Kulturbüro Löhne

Mit neuen, packenden Fällen geht der renommierte Rechtsmediziner Prof. Dr. Klaus Püschel 2027 auf große Deutschlandtour und gewährt exklusive Einblicke in die faszinierende Welt der forensischen Medizin.

Gewaltexzesse, ein Flugzeug als Mordwaffe, die Chinesenmorde und der Maskenmann – nur ein Ausschnitt aus der beeindruckenden Bandbreite des größten rechtsmedizinischen Instituts Deutschlands, die das Publikum in den Bann ziehen wird.

Seit Jahrzehnten zählt der frühere Chef der Hamburger Rechtsmedizin zu den profiliertesten Experten seines Fachs. In spektakulären Ermittlungen hat er Geschichte geschrieben: Er obduzierte den Politiker Uwe Barschel, untersuchte im Fall Yagmur die massiven Misshandlungen eines dreijährigen Mädchens und wirkte an der Wiederaufnahme des sogenannten „Badewannen-Falls“ um Manfred Genditzki mit, der nach über 13 Jahren unschuldig verbüßter Haft freigesprochen wurde.

Püschel berichtet von außergewöhnlichen Fällen – authentisch, eindringlich und hautnah. Das Publikum erlebt live, wie Tathergänge rekonstruiert und Todesursachen bestimmt werden. Dieses True-Crime-Special verspricht Einblicke in reale Kriminalfälle auf höchstem Niveau; ebenso beklemmend wie faszinierend. Die Moderation übernimmt Dr. Tino Grosche.

Freuen Sie sich auf einen fesselnden Abend zwischen Wissenschaft und True Crime – voller dramatischer Wendungen und bewegender Schicksale.

Copyright Foto: Textonia GmbH

Einlass: 18:30 Uhr

Früher war mehr Lametta – und vor allem war man jünger. In seinem neuen Live-Programm nimmt Comedian und Wohlfühl-Influencer Johannes Flöck sein Publikum mit auf eine ebenso humorvolle wie entspannte Reise durch die Stolperfallen des modernen Alltags – zwischen Selbstoptimierung, Achtsamkeitswahn und der leisen Erkenntnis von Johannes Flöck: „Ich kann jetzt nicht mehr so, wie ich will, ich muss jetzt das wollen, was ich kann.“ Mit feinem Humor, pointierten Alltagsbeobachtungen und fast philosophischen Denkanstößen erzählt Flöck vom Älterwerden ohne Altersstarrsinn, vom E-Bike-Boom der Boomer, neuen Ernährungstrends, aktiver Entspannung und der Kunst, das Leben nicht ständig verbessern zu wollen. Statt höher, schneller, weiter heißt es bei ihm: bewusster, entspannter – und vor allem lustiger. Ein Programm zum Mitlachen, Durchatmen und Wiedererkennen – ehrlich, warmherzig und herrlich komisch.

Einlass: 19:00 Uhr

41. Spieltag

Einlass: Eine Stunde vor Spielgebinn.

Berlin 1927: Harry Frommermann singt aus Vergnügen, und er ist
ein großer Fan des amerikanischen Vokalquartetts The Revelers.
Nun sucht er professionelle Sänger. Der Grund: Er möchte ein
eigenes Ensemble gründen. Auf seine Annonce hin meldet sich
Robert Biberti, der nicht nur eine außergewöhnliche Bassstimme
besitzt, sondern ebenfalls Anhänger der Revelers ist. Wenige Tage
später bringt Biberti zwei Chorkollegen mit, diese wiederum einen
Pianisten, und langsam formiert sich eine A-cappella-Männer
gesangsgruppe. Die jungen Männer machen zusammen Musik,
proben, schlagen sich durch und haben endlich erste Erfolge.

Der Rest ist Geschichte – eine wahre zudem. Die Gründung der
Comedian Harmonists, der kometenhafte Aufstieg sowie das
Berufsverbot 1935 für die drei jüdischen Mitglieder durch die Na
tionalsozialisten und die daraus folgende Trennung der Gruppe:
Gottfried Greiffenhagen und Franz Wittenbrink haben daraus eine
unsterbliche Erfolgsgeschichte für die Bühne kreiert. Jan-Christof
Scheibe fügt den Hits wie „Mein kleiner grüner Kaktus“, „Ein Freund,
ein guter Freund“ oder „Irgendwo auf der Welt“ hier und da eine
Prise Boyband-Feeling hinzu, und die Evergreens der 1920er-Jahre
klingen, als wären sie eben erst komponiert worden.
Musikalisches Theaterstück von Gottfried Greiffenhagen

Einlass 1 Std vor Beginn

Damit seine Work-Life-Balance ausgewogener ausfällt, muss der gestresste Erfolgsanwalt Björn Diemel auf Wunsch seiner Frau ein Achtsamkeitsseminar bei dem Therapeuten Joschka Breitner besuchen. Die praktische Anwendung der erlernten Lektionen, durch die Björn Diemel zum vorbildlichen Musterschüler seines Achtsamkeitstrainers wird, nimmt ihren (alle Publikumserwartungen überrumpelnden) Lauf, als er begreift, dass er nicht nur eine maßgeschneiderte Lösung für seine privaten, sondern unerwarteter Weise auch für seine beruflichen Probleme erhalten hat. Wie souverän und vergnüglich Autor Dusse mit dem Krimi-Genre spielt und die Klaviatur des schwarzen Humors beherrscht, zeigt sich in der leider fatalen Konsequenz für Diemels Mandanten. Auch Mafiaboss Dragan soll seinen bisherigen unachtsamen Lebensweg für immer verlassen. Um endlich mehr Zeit für seine Familie zu haben, wird Björn Diemel ihn – wie der Titel verspricht – nach den neu erlernten Prinzipien mit höchster Achtsamkeit ermorden. Das gelingt ihm grandios.

Einlass: 60 min vor Spielbeginn

K.O. Komplimente
Darf man heute sagen, was man denkt? Natürlich Ja! Es geht nur darum, wie man es ausdrückt.
Allenthalben ist das Niveau gestiegen und mit einem einfachen „Sie Armleuchter!“ ist es nicht mehr
getan.
Man braucht passende Worte an die richtige Adresse, ohne Unbeteiligte zu beleidigen, hier ein
positives Beispiel :„Gut, dass Sie da sind und nicht hier“. Eher unglücklich ist die Übersetzung von
„dumme Gans“ als „Federvieh mit Handicap“
Wir reden gegenwärtig immer weniger miteinander, dafür umso intensiver aneinander vorbei:
In Behörden, Versicherungen und Sparkassen geht kein Mensch mehr ans Telefon, Dort sitzt eine
künstliche Intelligenz und hilft mir zu überlegen, was ich denn gefragt haben könnte.
Andersherum rufen Mitarbeitende dieser Einrichtungen mich nur an, wenn ihnen etwas fehlt: ein
Vertragsabschluss, eine statistische Auskunft oder weil sie vergessen haben, wo ihr Auto steht.
Völlig aus der Mode gekommen sind die schnelle Erledigung, die ergebnisoffene Diskussion und der
vergnügte, unblutige Schlagabtausch

Einlass: 19.30 Uhr

DAS BESTE VON HEINZ ERHARDT IN EINER EINZIGARTIGEN REVUE!

„Heinz Erhardt - Gedichte, Lieder, Schelmereien” ist eine einzigartige Hommage an den unvergesslichen Jahrhundert-Komiker. Wer seine federleichten Wortspiele und pointierten Texte liebt, kommt hier voll auf seine Kosten.

Erleben Sie die bekannten Gedichte, Lieder und Erzählungen von Heinz Erhardt in einer einzigartigen Revue. Eine Welt voller Witz und Charme – jede Pointe sitzt!

Marc Neumeister erweckt auf Deutschlands Bühnen den charmanten Schelm der 50er, 60er & 70er Jahre zum Leben.

Der erfahrene Schauspieler und Bühnenprofi wird als „einer der besten Heinz-Erhardt-Darsteller“ gefeiert (Zitat Rheinische Post). Neumeisters Darbietung ist eine Hommage an die unnachahmliche Bühnenkunst Heinz Erhardts, die er mit beeindruckender Authentizität durch Duktus und Gestik zum Leben erweckt, ohne dabei seine eigene künstlerische Handschrift zu verlieren.

Mit seinem hochklassigen Programm fasziniert er sein Publikum immer wieder aufs Neue. Unterstützt von seinem Ensemble und begleitet am Klavier, entführt er die Zuschauer in eine Welt voller Nostalgie und Humor - und wird regelmäßig mit stehenden Ovationen belohnt.

Heinz Erhardts spitzbübischer Humor und seine spielerische Leichtigkeit im Umgang mit der deutschen Sprache sind legendär. Seine besondere Fähigkeit, Sprache höchst amüsant ad absurdum zu führen, ist nach wie vor unerreicht.

Das Programm bietet eine Lachgarantie – von der „Made“ über den „König Erl“ bis hin zu „Fräulein Mabel“ und den Geschichten von „Ritter Fips“.

Die Zuschauer erleben eine überaus humorvolle, mitunter musikalische Reise mit viel Witz und Charme. Jede Pointe ein Volltreffer.

Ein Abend voller Witz, Nostalgie und erstklassiger Unterhaltung!

(Mit freundlicher Genehmigung des Lappan Verlag in der Carlsen Verlag GmbH, Hamburg)

Copyright: Meermann & Neumeister GbR

Einlass: 19 Uhr

Marriage Material ist eine sensationelle Band aus Berlin - und von ihren bisherigen Auftritten im Club bestens bekannt! Köpfe und Begründer des Quartetts sind Drummer Felix Lehrmann und Bassist Thomas Stieger. Sie verbindet eine langjährige und innige musikalische Zusammenarbeit, die sie durch unterschiedlichste Genres der Musikwelt geführt hat. Beide sind auch in zahlreichen anderen Projekten unterwegs, teils einzeln, teils gemeinsam. Der finnische Gitarrist Arto Mäkelä und der Österreicher Raphael Meinhart an Vibraphon, Marimba und Synths geben diesem Quartett seine einzigartige Färbung.

Sie präsentieren ihr neues Album, das im Januar 2027 bei Leopard Records erscheinen wird. Kein geringerer als der mehrfache Grammy-Gewinner Joachim Becker (u.a. Produzent von Joe Zawinul) nahm als Executive Producer des Albums die Band unter Vertrag. Herausgekommen sind brillante Kompositionen – hochenergetische, tiefgründige und eigenständige Ansagen an den Jazz. Musik, die vielschichtige Bilder und Stimmungen produziert. Freuen Sie sich auf einen herausragenden Abend dieses „Cinematic Jazz“ Ensembles und auf vier der besten Musiker der europäischen Szene.

Besetzung:

Felix M. Lehrmann - Drums
Thomas Stieger - Bass
Raphael Meinhart - Vibraphone/ Marimba/ Mallet KAT Pro
Arto Mäkelä - Gitarre

Einlass 20:00 Uhr