Einen Tag nach dem 125. Geburtstag Marlene Dietrichs präsentiert Magdalena Ganter mit ihrem Trio einen besonderen Konzertabend zwischen Vergangenheit und Gegenwart. Das Programm verbindet Auszüge aus ihrem gefeierten Album „Transit“ mit ersten Einblicken in ihr brandneues Projekt „Marlene“ – einer musikalischen Hommage an die legendäre Filmikone, Antifaschistin und Vorkämpferin für Freiheit, Demokratie und Selbstbestimmung.

„Aus Anstand!“, antwortete Marlene Dietrich einst auf die Frage, warum sie Antifaschistin sei. Anlässlich ihres 125. Geburtstags setzt Magdalena Ganter dieser außergewöhnlichen Persönlichkeit ein musikalisches Denkmal. Sie vertont größtenteils unbekannte Gedichte der Widerstandsaktivistin und ergänzt sie mit eigenen Songs, inspiriert von Ikonen der Unabhängigkeitsbewegung.

Zwischen Jazz, Chanson Noir und Soul entfaltet sich ein ebenso eigenständiger wie zeitgenössischer Sound. So begegnen sich in diesem Konzert Dietrichs Texte, Ganters unverwechselbare Handschrift und die Frage, welche Haltung Kunst heute einnehmen kann.

Magdalena Ganter, Gesang
Chris Kube, Klavier
Sebastian König, Drums

Einalss: 18:30

Raunächte. Zeit für gute alte Bräuche und Zeit für echten Stoff. Auch im Jazz-Club treiben wir die Wintergeister aus – auf unsere Art: Da wird nicht mit Kräutern geräuchert, sondern mit rauchigen Gitarren-Riffs und erdigen Grooves der Band Forest Blues Reloaded. Die Schwarzwälder Formation um den in Villingen aufgewachsenen Saxofonisten Uli Eith bringt den Sound, der die Seele wäscht und das neue Jahr mit ordentlich Druck im Bass einläutet – roh, ehrlich und verdammt jazzig. Mit einem musikalisch hochprozentigen Mix aus Blues, Soul und treibenden Grooves heizt die Band dem Publikum auch dieses Jahr wieder ordentlich ein. Ins Ohr und in die Beine gehen unter anderem Stücke von Ray Charles, James Brown, Stevie Wonder, Eric Clapton und Amy Winehouse – mit energiegeladenen Vibes, die wie immer begeistern werden.

Veranstaltungsort: Jazz-Club Villingen


Besetzung
Bianca Neve Gesang / Rolph Royce Gitarre, Gesang
Uli Eith Saxophon / Matthias Werner Posaune
Matthias „Schuli“ Schuler Bass / Willy Renner Drums

Einlass 20:00 Uhr

Ein Klassiker voller Witz.
Ein komisches Duell mit Tiefgang.
Und ein erstaunlich gegenwärtiger Theaterabend.

Heinrich von Kleists berühmte Komödie ist ein Meisterwerk über Kommunikation – und darüber, wie sehr Macht sich in Sprache verbirgt. Wer spricht mit welcher Autorität? Wer windet sich? Wer wird unterbrochen? Und wer darf überhaupt gehört werden?

Im „Zerbrochenen Krug“ entscheidet sich alles im „Wording“: im Amtsdeutsch eines Richters, in den Ausflüchten eines Schuldigen,
im Zögern einer jungen Frau, im Raunen der Gemeinschaft.

Zwischen Andeutungen, Halbwahrheiten und taktischen Verdrehungen entfaltet sich ein sprachliches Duell, das ebenso komisch wie entlarvend ist. Kleists präzise, rhythmische und scharfzüngige Sprache trifft in dieser Neuinszenierung auf eine moderne, temporeiche Spielweise. So entsteht ein Theaterabend, der die Sprachwelten verschiedener Generationen und gesellschaftlicher Rollen aufeinanderprallen lässt.

Mit dieser Inszenierung wendet sich das Regionentheater bewusst an unterschiedliche Generationen – und bringt sie miteinander ins Gespräch: An junge Menschen, die sich im Unterricht durch ein vermeintlich sperriges Werk arbeiten (nur weil es Abiturthema ist ) und hier erleben können, wie lebendig, witzig und gegenwärtig Kleists Sprache klingt. Und an ein Publikum, das sich nach gehaltvoller Auseinandersetzung sehnt – nach Texten, die mehr verlangen als die 30 Sekunden Aufmerksamkeitsspanne von Instagramm und Co.

Zwischen digitaler Kurzform und klassischer Verskunst entsteht so ein Spannungsraum: Wie verändert sich Aufmerksamkeit? Wie sprechen wir heute – und wie damals? Was geht verloren, wenn Sprache verkürzt wird? Und was gewinnen wir, wenn wir uns Zeit nehmen?

„Der zerbrochene Krug“ wird damit mehr als eine Komödie über einen Gerichtsfall.
Er wird zu einem Abend über Macht und Moral, über Zuhören und Überhören – und über die Frage, wie sehr unsere Wirklichkeit davon abhängt, wie wir miteinander reden.

Einlass: 19 Uhr

365 Tage voller Ereignisse – das vergangene Jahr hat einmal mehr gezeigt, wie viel in einem Jahr geschehen kann. Holger Paetz hat die „Highlights“ des Jahres zusammengetragen und bringt sie in seiner Rückblick-Show auf die Bühne. Mit feinsinnigem schwarzem Humor blickt er auf die vergangenen zwölf Monate zurück: eine kabarettistische Berg- und Talfahrt durch das Jahr 2026.

Der gebürtige Münchner ist Kabarettist und wird oft als „sprachvirtuoser Kabarett-Literat“ bezeichnet. Als „Buster Keaton des Wortes“ textet er haarspalterisch abstrus, spielt mit bildreichen Formulierungen und unterlegt das Ganze mit einer misanthropisch-melancholischen Grundstimmung. Seit 1977 steht Holger Paetz bundesweit als Kabarettist auf der Bühne und wurde im Laufe seiner Karriere mehrfach ausgezeichnet, unter anderem mit dem Liedermacherpreis des Hessischen Rundfunks, dem Kabarettpreis der Landeshauptstadt München und dem Schwabinger Kunstpreis.

„In seinen Soloprogrammen bricht er die großen Themen auf den Alltag des normalen Bürgers herunter“ (Deutschlandfunk)

Einalss: 18:30

Einlass: 1,5 Stunden vor Spielbeginn

ab 6 Jahren
Familienmusical in drei Akten nach dem DEFA-Film von Václav Vorlíček und František Pavlíček

Dieses Musical ist ein weihnachtlicher Genuss für die ganze Familie. Ein liebevoll gestaltetes Bühnenbild, detailreiche Kostüme und ein spielfreudiges Ensemble aus Musicaldarstellern und Musikern entführen das Publikum in eine märchenhafte Welt und verzaubern live.

Die Geschichte kennt man und liebt sie: Aschenbrödel lebt auf dem Gut ihres verstorbenen Vaters. Dort hat die herrische Stiefmutter das Sagen und macht ihm das Leben schwer. Als der König einen Ball veranstaltet, um für seinen Sohn eine Braut zu finden, setzt die Stiefmutter alles daran, ihre eigene Tochter vorteilhaft zu verheiraten. Auch Aschenbrödel träumt davon, zum Ball zu gehen, doch
genau das versucht die Stiefmutter zu verhindern. Zum Glück hat Aschenbrödel drei Zaubernüsse und die Unterstützung treuer tierischer Freunde.
Der Prinz verliebt sich beim Tanz in das geheimnisvolle, verschleierte Mädchen, doch sie flieht und verliert dabei einen Schuh …

Seit der Erstausstrahlung des deutsch-tschechischen Märchenfilms Drei Haselnüsse für Aschenbrödel im Jahr 1973 begeistert diese Geschichte Generationen von Zuschauern. Seit Jahren gehört er fest zum Fernsehprogramm der Vorweihnachtszeit. Der Erfolg liegt auf der Hand: Dieses Aschenbrödel ist mehr als nur schön und gütig – es ist klug, selbstbewusst, kann reiten, schießen und klettern. Der Prinz muss sich sein Herz erobern.

Ein ganz besonderer Theaterabend – nicht nur für Märchenfans von 6 bis mindestens 106 Jahren.

»Die Wangen sind mit Asche beschmutzt, aber der Schornsteinfeger ist es nicht.
Ein Hütchen mit Federn, die Armbrust über der Schulter, aber ein Jäger ist es nicht.
Ein silbergewirktes Kleid mit Schleppe zum Ball, aber eine Prinzessin ist es nicht…«

Filmmusik: Karel Svoboda
Regie: Stefan Zimmermann
Bühnenbild: Claudia Weinhart
Musikalische Leitung: Christian Bihlmaier

Einlass: 17:00 Uhr

Die Klingende Bergweihnacht 2026 – das große Advents-Highlight und eine der beliebtesten Weihnachtstourneen im deutschsprachigen Raum.
Stimmungsvoll, emotional und voller musikalischer Höhepunkte – diese festliche Show berührt Jahr für Jahr tausende Besucher.
Mit dabei 2026:
• Patrick Lindner – Schlagerstar und Publikumsliebling, seit vielen Jahren fester Bestandteil der Bergweihnachts-Familie.
• Nadin Meypo – die kraftvolle wie warme Stimme der Tournee, die mit emotionaler Ausstrahlung und Authentizität das Publikum in ihren Bann zieht.
• Alexander Rier – der ausdrucksstarke Sänger und Sohn von Kastelruther-Spatzen-Legende Norbert Rier.
• Francine Jordi – Schweizer Ausnahmekünstlerin, Grand-Prix-Siegerin und Garantin für Gänsehautmomente.
Eine liebevoll inszenierte Bühnenshow, traditionelle Weihnachtsmelodien, moderne Arrangements und berührende Geschichten machen die Klingende Bergweihnacht zu einem unvergesslichen Erlebnis in der schönsten Zeit des Jahres.

Einlass ab 13:00 Uhr

Mit strahlenden Trompetenklängen und dem majestätischen Klang der Orgel beginnt das neue Jahr festlich und feierlich: Zum Neujahrskonzert im Dom erwartet das Publikum ein stimmungsvolles musikalisches Konzerterlebnis in besonderer Atmosphäre.

Orgel und Trompete vereinen sich zu einem kraftvollen und zugleich berührenden Klangerlebnis – und bringen die beeindruckende Akustik des Domes eindrucksvoll zur Geltung.

Bernhard Marx: Orgel

Andrej Kavalinski: Trompete

Einlass ab 14:30 Uhr

Neujahrskonzerte - Bei uns z’Haus“
Josef Strauss zum 200. Geburtstag

Von der Musik der großen Ballsäle mit Werken der Strauss-Dynastie, Franz Lehár und Emmerich Kalman zur Wiener Gemütlichkeit beim Heurigen mit Schrammelmusik
Achim Fiedler, Leitung

Begrüßen Sie das neue Jahr mit einem musikalischen Streifzug durch Wien! Im Mittelpunkt des Programms steht der 200. Geburtstag von Josef Strauss, dessen Werke gemeinsam mit den berühmten Walzern der Strauss-Dynastie sowie Melodien von Franz Lehár und Emmerich Kálmán den Glanz der Wiener Ballsäle aufleben lassen. Ein Höhepunkt ist Musik aus Kálmáns Erfolgsoperette Gräfin Mariza. Als stimmungsvoller Kontrast erklingt traditionelle Schrammelmusik, die den Charme der Wiener Heurigenkultur einfängt. Freuen Sie sich auf einen abwechslungsreichen Konzertabend mit den VS-Sinfonikern und Chefdirigent Achim Fiedler voller Eleganz, Wiener Lebensfreude und beschwingter Klänge zum Auftakt des neuen Jahres.

Einlass: 16:30 Uhr

Kasper und das kleine Schlossgespenst

Auf Burg Eulenfels ereignen sich seltsame Dinge: Der Graf ist plötzlich arm geworden und befürchtet, das Schloss verkaufen zu müssen. Nicht nur er und seine Tochter würden damit ihr Heim verlieren, auch die Wahrsagerin Ursula möchte bleiben, wo sie ist.

Deshalb verrät sie Kasper, dass es im Schloss eine verschwundene Schatztruhe gibt, die von einem Gespenst bewacht wird. Gemeinsam mit Bello und vielen Kindern macht sich Kasper auf die Suche.

Kaspertheater in klassischer Handpuppenspielweise, das humorvoll auf heutige Themen eingeht: Veruntreuung von Geldern durch Staatsdiener, plötzlich eintretende Armut oder die Furcht vor Unbekanntem. Wie wichtig, in solchen Momenten gute Freunde zu haben. Ein schaurig-schönes Abenteuer!


Spieldauer: ca. 45 Min.

Einlass: 14:00

Kasper und das kleine Schlossgespenst

Auf Burg Eulenfels ereignen sich seltsame Dinge: Der Graf ist plötzlich arm geworden und befürchtet, das Schloss verkaufen zu müssen. Nicht nur er und seine Tochter würden damit ihr Heim verlieren, auch die Wahrsagerin Ursula möchte bleiben, wo sie ist.

Deshalb verrät sie Kasper, dass es im Schloss eine verschwundene Schatztruhe gibt, die von einem Gespenst bewacht wird. Gemeinsam mit Bello und vielen Kindern macht sich Kasper auf die Suche.

Kaspertheater in klassischer Handpuppenspielweise, das humorvoll auf heutige Themen eingeht: Veruntreuung von Geldern durch Staatsdiener, plötzlich eintretende Armut oder die Furcht vor Unbekanntem. Wie wichtig, in solchen Momenten gute Freunde zu haben. Ein schaurig-schönes Abenteuer!


Spieldauer: ca. 45 Min.

Einlass: 15:30

International Festival Ballet
&
Festival Orchestra

präsentieren
Eine Feerie von Schönheit, Eleganz und Anmut

„Nussknacker“

Das beste Ballettmärchen aller Zeiten
Musik: P. I. Tschaikowski
Choreographie: L. Iwanow und M. Petipa
Redaktion N. Moskalets

Der Nussknacker pünktlich zu Weihnachten
Märchenhafte russische Ballett-Kunst für Groß und Klein. Ein vollendetes Kunstwerk mit Live-Orchester-Begleitung
Das Ballett "Der Nussknacker" basiert auf Alexandre Dumas' Version der Geschichte "Nussknacker und Mausekönig" von E.T.A. Hoffmann. Tschaikowskis musikalische Umsetzung wurde am 18. Dezember 1892 in Sankt Petersburg unter der Choreografie von Lew Iwanow uraufgeführt und begeisterte Kinder wie Erwachsene.
Die klassische Ballett-Kunst wurde oft von Kritikern aller Welt hoch gelobt. Aber ein Sprichwort besagt: "Besser einmal gesehen als hundert Mal gehört". Erleben Sie das wunderschöne Ballett „Der Nussknacker“ mit dem International Festival Ballet und Festival Orchestra.
Im Mittelpunkt steht Marie. Sie bekommt am Weihnachtsabend von ihrem Patenonkel Drosselmeyer einen Nussknacker geschenkt. Als sie sich schlafen legt, träumt sie von einer Schlacht der vom Nussknacker angeführten Spielzeugsoldaten gegen das Heer des Mäusekönigs. Mit ihrer Hilfe siegt der Nussknacker, der sich danach in einen Prinzen verwandelt. Der Prinz reist mit Marie in das Reich der Süßigkeiten. Dabei geht es über den Tannenwald zum Schloss Zuckerburg, wo die dort residierende Zuckerfee zu Ehren ihrer Gäste ein Fest veranstaltet. Zudem sorgen das grandiose Bühnenbild des genialen Theater-Designer Vjatscheslav Okunev, der u.a. für Mariinski Theater St. Petersburg und La Scala in Mailand tätig ist, wunderschöne Kostüme und die grenzlose Eleganz und unbeschwerte Leichtigkeit des International Festival Ballett-Ensembles für eine verträumte und märchenhaften Version eines klassische Balletts, die auch nach über 100 Jahren fasziniert.

Künstlerische Leitung Nik Moskalets

International Festival Ballet wurde 2009 gegründet, um die besten Traditionen und den Geist des klassischen Balletts zu repräsentieren.

International Festival Ballet ist ein internationales Ballett, das über nationale Grenzen hinweg denkt, Tänzerinnen und Tänzer aus mehr als 20 verschiedenen Nationen vereint und für Verständnis und Ko-Existenz in der Poesie von Kunst, Musik und Tanz steht. Künstlerisch repräsentiert das Ballett die russische Schule des klassischen Balletts in ihrer reinsten Form. Strenge Eleganz kombiniert mit Einflüssen der Moderne und des 21. Jahrhunderts, also eine Tanzaufführung der Extraklasse - und das alles in Verbindung mit prächtigen Kostümen und prächtigen Bühnenbildern.

Das klassische Ballett hat in Osteuropa eine lange Tradition, die auch heute noch gepflegt wird. Die renommierten Ballettschulen sind für ihr hohes Niveau und ihre Strenge bekannt, und die Schüler für ihren Leistungswillen, ihren Ehrgeiz und ihr enormes Talent. Auch die 42 Tänzerinnen und Tänzer des International Festival Ballets haben diese harte Schule durchlaufen, sei es die Waganowa-Akademie in St. Petersburg, die Moskauer Choreografie-Akademie, die Ballettschule in Ufa oder die Ballettakademie in Perm in Russland, Kiew – oder Charkiv Ballettschulen in der Ukraine oder eben italienische La Scala oder französische Grand Opera. Sie alle haben an den wichtigsten Balletttheatern Europas gearbeitet und zahlreiche Preise bei internationalen Ballettfestivals und Wettbewerben gewonnen. Gemeinsam sind sie zu einer der ästhetisch und technisch erfolgreichsten Ballettkompanien nicht nur in Europa, sondern, als Teil des Internationalen Festival Ballets, auch weltweit geworden. Neben einer absolut präzisen Tanztechnik zeichnet sich dieses Ballett auf hohem Niveau durch ein harmonisches und stimmiges Gesamtbild und elegante Leichtigkeit aus. Das Internationale Festivalballett glänzt mit einer perfekten Tanzperformance, die dem Publikum den Atem raubt.

FESTIVAL ORCHESTRA
Künstlerischer Leiter & Dirigent Normunds Vaicis

Das Festival Orchestra wurde von talentierten Musikern aus Moldawien, der Ukraine und Lettland gegründet. Künstlerischer Leiter und Hauptdirigent ist der renommierte Dirigent Maestro Normunds Vaicis. Das Repertoire des Orchesters umfasst Werke von Ravel, Debussy, Rimsky-Korsakov, Tschaikowsky, Massenet, Faure und Albegis, Gounod und vielen anderen. Die Musik zu klassischen Balletten wie Swan Lake, Nutcracker, Dornröschen, Giselle, Don Quichotte und vielen anderen steht im Mittelpunkt des Repertoires. Das Orchester hat mit renommierten Ballettensembles aus Russland, der Ukraine und Weißrussland zusammengearbeitet. Das Festival Orchester tritt mit großem Erfolg in Frankreich, Großbritannien, Belgien, Deutschland, Luxemburg und anderen europäischen Ländern auf und hat sich trotz seiner relativ kleinen Besetzung als eines der besten Ballett-Orchester Europas etabliert. In naher Zukunft werden sie die klassischen Ballettsaisons für die berühmte International Festival Ballet Company in Skandinavien, Belgien, Frankreich, Luxemburg, Deutschland und Österreich spielen.

Einlass: 14:00 Uhr

Kasper und die gestohlene Kuckucksuhr

Omas Geburtstag naht, und Kasper hat von seinem ersparten Taschengeld eine echte Kuckucksuhr gekauft. Doch Räuber Rodewald stiehlt das Geschenk in einem günstigen Moment.
Kasper und Seppel machen sich auf den Weg, um die Uhr zurückzuholen. Dabei müssen sie sich auch mit dem listigen Zaubermeister Tagolf auseinandersetzen, der im finsteren Wald wohnt. Mit frechem Gelächter steigt der glitzernde Zauberer aus der Tiefe empor und trägt dem Räuber einen bösen Plan vor…

Spieldauer: ca. 45 Min.

Einlass: 15:30

Am Lagerfeuer sitzen und in das funkelnde Sternenmeer am Firmament blicken – seit 25 Jahren besteht die Faszination von Afrikas Süden für Katja und Josef Niedermeier in diesem intensiven Erleben der gewaltigen Natur.
In den heiligen Tsodilo Hills in Botswana soll laut einer Legende alles Leben an einem Seil aus den Sternen herabgestiegen sein. Alles andere als Esoterik, denn die Wissenschaft belegt: Wenn Sterne verglühen, bilden sich die grundlegenden Bausteine des Lebens. Für unsere frühesten Vorfahren, die Buschmänner, galten diejenigen, die die Sterne nicht hören konnten als unheilbar und schwer krank. Die Sterne sind im Lauf der Menschheitsgeschichte „verstummt“, wir können sie alle nicht mehr hören – auch nicht die letzten direkten Nachfahren der ersten Buschmänner, die in der Neuzeit ein anderes Leben führen.
NAMIBIA UND BOTSWANA – ECHO DER SCHÖPFUNG führt auf eine unterhaltsame Entdeckungsreise zu den Wurzeln unserer frühesten Vorfahren. In ihrer neuen Live-Reportage betrachten Katja und Josef Niedermeier ihre alte Liebe, Afrikas Süden, aus neuen Blickwinkeln. Sie folgen uralten Pfaden zum Ort, an dem neuesten Forschungsergebnissen zufolge der moderne Mensch geboren wurde. Die Wiege unserer Urahnen, der Süden Afrikas, zeigt uns auf vielfältige Weise den Wandel im Laufe der Erdgeschichte über Jahrmillionen, Jahrtausende und Jahrzehnte.
Die emotionale Reise führt die Zuschauer durch die gegensätzliche Natur und ungezähmte Wildnis des südlichen Afrikas. Von der Stille der Wüste im einsamen Hartmannstal, den weltberühmten Dünen des Sossusvlei oder der surrealen Kulisse des Deadvlei berichten Katja und Josef Niedermeier ebenso wie von der beeindruckenden Tierwelt an den Wasserstellen der Nxai Pan, dem legendären Savuti oder im Grün des Okavango Deltas.
Eine abenteuerliche Wüstenexpedition führt ins Reich der legendären Wüstenelefanten und ins Herz der gigantischen Trockenflusstäler – 1200 km zurück ins Mittelalter, als an der berüchtigten Skelettküste Menschen siedelten. Tief beeindruckt zeigen sich Katja und Josef Niedermeier vom Volk der San und deren Urwissen, das fragile, erdumspannende Netz des Lebens zu erhalten.

Einlass: 17:00 Uhr

"Weltklassik am Klavier - Rasend, flirrend, geisterhaft: Liszts zwölf Transzendentale Etüden!"

Franz Liszt
Études d'exécution transcendante S. 139
1. Preludio
2. Ohne Titel - Molto vivace
3. Paysage
4. Mazeppa
5. Feux-follets
6. Vision
7. Eroica
8. Wilde Jagd
9. Ricordanza
10. Ohne Titel - Allegro agitato molto
11. Harmonies du soir
12. Chasse-neige

Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn

Viel Dreck bei Hexe Klapperzahn

Hexe Klapperzahn liebt Süßigkeiten, Cola und Bonbons. Als Seppel sein ganzes Taschengeld für Süßigkeiten ausgibt, nutzt die Hexe eine günstige Gelegenheit und stiehlt seine Einkäufe.
Die Kinder lassen sich nicht von Hexe Klapperzahn verführen, die behauptet, Zähneputzen sei überflüssig. Stattdessen geben sie Tipps zum richtigen Zähneputzen und erinnern Kasper und Seppel an den nächsten Zahnarzttermin. Spannend, lustig und spielerisch erzählt das Puppenspiel von Süßigkeitenkonsum, Zahnpflege, Gesundheit und einem Abenteuer unter Freunden.


Spieldauer: ca. 45 Min.

Einlass: 10:30

Neujahrskonzerte - Bei uns z’Haus“
Josef Strauss zum 200. Geburtstag

Von der Musik der großen Ballsäle mit Werken der Strauss-Dynastie, Franz Lehár und Emmerich Kalman zur Wiener Gemütlichkeit beim Heurigen mit Schrammelmusik
Achim Fiedler, Leitung

Begrüßen Sie das neue Jahr mit einem musikalischen Streifzug durch Wien! Im Mittelpunkt des Programms steht der 200. Geburtstag von Josef Strauss, dessen Werke gemeinsam mit den berühmten Walzern der Strauss-Dynastie sowie Melodien von Franz Lehár und Emmerich Kálmán den Glanz der Wiener Ballsäle aufleben lassen. Ein Höhepunkt ist Musik aus Kálmáns Erfolgsoperette Gräfin Mariza. Als stimmungsvoller Kontrast erklingt traditionelle Schrammelmusik, die den Charme der Wiener Heurigenkultur einfängt. Freuen Sie sich auf einen abwechslungsreichen Konzertabend mit den VS-Sinfonikern und Chefdirigent Achim Fiedler voller Eleganz, Wiener Lebensfreude und beschwingter Klänge zum Auftakt des neuen Jahres.

Einlass: 16:30 Uhr

Einlass: 1,5 Stunden vor Spielbeginn

Frech, schlüpfrig – und garantiert nix für Zartbesaitete!

In seinem neuen Programm „FSK18“ pfeift „Witz vom Olli“ auf Political Correctness und nimmt euch mit auf eine zweistündige Lachtherapie der besonderen Art. Hier fliegen die Pointen ohne Rücksicht auf Verluste, der Ernst des Lebens wird gnadenlos weggelacht, und kein Auge bleibt trocken. Mit scharfsinnigem Humor, der treffsicher unter die Gürtellinie geht, zeigt Olli, dass Witze auch mal wehtun dürfen – vor allem vor Lachen!

Olli serviert Humor ohne Filter – direkt, ehrlich und zum Brüllen komisch. Wer keine Lust auf Mainstream hat, ist hier genau richtig.

🎟 Warnung: Lachen auf eigene Gefahr! Jetzt Tickets sichern und einen Abend erleben, der unter die Gürtellinie geht – und mitten ins Herz trifft!

Einlass: 19 Uhr

Zum Jahresbeginn lädt das Sinfonieorchester Villingen-Schwenningen zu einer musikalischen Reise nach Wien ein. Anlass ist der 200. Geburtstag von Josef Strauss, dem Bruder des Walzerkönigs Johann Strauss. Walzer, Polkas und andere beliebte Kompositionen entführen in die schillernde Welt der Ballsäle. Gleichzeitig eröffnet das Programm auch den Blick auf die leichte, persönlichere Seite dieser Musik. Werke von Franz Lehár und Emmerich Kálmán schlagen die Brücke zur Operette und bringen melodischen Reichtum und beschwingte Eleganz auf die Bühne. Ein Teil des Konzerts widmet sich der Schrammelmusik, die eng mit der Wiener Heurigenkultur verbunden ist. Hier entsteht eine Atmosphäre von Nähe, Geselligkeit und musikalischer Wärme.
Seien Sie mit dabei!

Sinfonieorchester Villingen-Schwenningen
Achim Fiedler, Leitung

Einlass: 18:30 Uhr