Mit seiner neuen Show bringt Mr. Yasin Spannung, Humor und faszinierende Einblicke in das
Unterbewusstsein auf die Bühne.
Freiwillige Gäste aus dem Publikum erleben live, wie erstaunlich Hypnose wirken kann. Dabei
entstehen nicht nur beeindruckende, sondern auch extrem lustige Momente, wenn Teilnehmer
in tiefer Hypnose plötzlich Dinge tun, die sie normalerweise niemals tun würden.
Die Show verbindet Unterhaltung mit spannenden Einblicken in die Welt des Unterbewusstseins.
Das Publikum erlebt hautnah, wie stark Gedanken, Vorstellungen und innere Prozesse unser
Verhalten beeinflussen können.
Jeder Abend ist anders, spontan und voller Überraschungen – ein Erlebnis zum Staunen, Lachen
und Mitfiebern für die ganze Familie.
Eine Show mit Humor, Emotionen und der Frage: „Was, wenn es doch funktioniert?“

Einlass: 19 Uhr (VIP: 18:30)

Ltg.: Frank Dupree / percussion: Meinhard Obi Jenne
Bereits in jüngsten Jahren hat sich Frank Dupree für Musik unterschiedlichster Couleur interessiert: als Jazzschlagzeuger, als klassischer Pianist mit Fabel für die Moderne und als Dirigent. Vor acht Jahren riss er erstmals die über 600 Zuschauer zu Jubelstürmen hin, als er in Trossingen Beethoven vom Klavier aus dirigierte und anschließend virtuos als Schlagzeuger jazzte. Frank Dupree ist in der ganzen Welt gern gesehener Gast, ob mit den Stuttgarter Philharmonikern und als Solist in Londons Royal Festival Hall mit dem Philharmonia Orchestra London oder im Trio mit Hochschul-Alumnus Obi Meinhard Jenne (Percussion) und Jakob Krupp (Bass). 2014 wurde er zum einzigen Preisträger des Deutschen Musikwettbewerbs gekürt. 2018 gewann er den OPUS KLASSIK (Konzerteinspielung des Jahres). Sein Repertoire spannt einen Bogen von Bach über Beethoven, Debussy, Ravel bis hin zu Songs von Kurt Weill und Leonard Bernstein, Jazz-Standards von Ikonen wie Duke Ellington oder wahnwitzig virtuose Werke von Nicolai Kapustin. Mit dabei: Die Soul-Diamonds, die besten Musiker der Landeshauptstadt aus Jazz, Blues, R&B, Pop und Souljazz. 2002 gegründet, sind sie heute wohl die berühmt-berüchtigtste Soulband Stuttgarts.

Einlass: 19:00 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Brauereigasthof Rothaus GmbH in Grafenhausen-Rothaus wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem interaktiven Kriminalstück:

`Faustdickes Verbrechen`

Das ist der absolute Höhepunkt im beschaulich schwäbischen Ort ist die alljährliche Aufführung des Kulturvereins. Dieses Jahr soll wegen des großen Erfolges erneut das Theaterstück „Faust I“ von Goethe aufgeführt werden. Doch dafür muss die Hauptrolle in einem öffentlichen Casting neu besetzt werden. Der Vorstand des Vereins hat die Bevölkerung dazu herzlich eingeladen. Die im Ort gut bekannte Darstellerin der Mephista, Linda Bergmann, ist zur Unterstützung ebenfalls anwesend. Das Casting verläuft erstaunlich gut, bis ein plötzlicher Todesfall den lockeren Abend aus den Fugen reißt. Stecken kriminelle Machenschaften dahinter? Wer kann jetzt noch wem vertrauen?

Das so makellose Miteinander des Kulturvereins und der kleinen schwäbischen Gemeinde bekommt Risse und droht auseinander zu brechen. Marlene Dieterle, nicht nur Vorsitzende des Kulturvereins, auch Kommissarin und Leiterin der Mordkommission, übernimmt die Ermittlungen.

Schließlich laufen alle Fäden zusammen:

Was ist in der vergangenen Nacht passiert, bei der ausschweifenden Abschiedsfeier des ehemaligen Faustdarstellers? Sind dort vielleicht Spiel und Realität verwechselt worden? Aufwendig wird der Fall rekonstruiert und dabei geraten auch einige Gäste unter Verdacht. Kommissarin Dieterle bittet dringend um Mithilfe, den mysteriösen Fall zu lösen.

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Brauereigasthof Rothaus GmbH serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Musikalische Revue

Eine mitreißende Revue zum 100. Jubiläum der ersten Boygroup der Welt – voller Leidenschaft, Leichtigkeit und unbändiger Lebensfreude! Die Berlin Comedian Harmonists feiern das Jahrhundertjubiläum ihrer legendären Vorbilder mit einer Show, die Vergangenheit und Gegenwart funkelnd miteinander verwebt. Mit Witz, Charme und musikalischer Präzision stürzen sie sich in turbulente Verwicklungen, überraschende Wendungen und beweisen Mut zur Selbstironie. Doch hinter aller Spielfreude steht eine große Frage: Was bedeutet Leben – damals wie heute? Im Großen wie im ganz Persönlichen?

Für dieses Programm ist das Sextett erneut tief in die Geschichte der originalen Comedian Harmonists eingetaucht. Dabei kamen nicht nur bekannte Glanzstücke, sondern auch verborgene musikalische Schätze ans Licht: nahezu vergessene Arrangements, unerhörte Anekdoten und berührende Geschichten aus einer bewegten Zeit. Mit Respekt vor dem Original und ihrer unverwechselbar eigenen Handschrift lassen die Berlin Comedian Harmonists diese Fundstücke neu erstrahlen. Neben den sorgfältig gehobenen Ausgrabungen erklingen virtuose Schlager und zeitlose Hits – von Katja Ebsteins unvergänglichem Optimismus über Peter Maffays kraftvolle Balladen und Udo Jürgens’ eleganter Melancholie bis hin zu den hymnischen Klängen von Queen spannt sich ein überraschender Bogen. Alles im brillanten Close-Harmony-Sound – raffiniert arrangiert, stimmgewaltig interpretiert und mit feinem Humor inszeniert.

Ein Fest für die Sinne, eine Hommage an die Geschichte – und der lebendige Beweis dafür, dass wahre Harmonie zeitlos ist. Ein Abend, der seinem Titel alle Ehre macht: Wunder gibt es immer wieder.

Holger Off - Tenor
Norbert Kohler - Tenor
Olaf Drauschke - Bariton
Ulrich Bildstein - Bariton
Wolfgang Höltzel - Bass
Nikolai Orloff - Klavier

Einlass: 18:30 Uhr

Einzelkarten für die Spielzeit 2026/27 erhalten Sie ab Montag, 17. August 2026

Der Diaspora verdanken wir nicht nur Blues und Swing, sondern auch Samba, Tango, Klezmer und die Musik der Sinti und Roma. Omnipräsent ist dabei ein Instrument: die Violine, die es wie keine andere vermag, die herzzerreißenden und humorvollen Geschichten der Heimatlosen zu erzählen. Sie steht auch im Fokus von Eisingers Programm. Begleitet von zwei Gitarren, Bass und abwechselnd Saxophon und Klarinette zelebriert der deutsch-israelische Geiger Max Eisinger den kulturellen Reichtum des 20. Jahrhunderts und damit eine Hommage an die Musik, die in den dunkelsten Zeiten beinahe für immer aus der deutschen Kulturlandschaft verschwunden wäre. Max Eisinger, Jahrgang 1993, nahm als Fünfjähriger zum ersten Mal eine Geige in die Hand. Mit elf debütierte er in der Münchner Philharmonie. Regelmäßige Auftritte als Solist, Jazz- und Orchestermusiker prägten seine Kindheit und Jugend. Er studierte Violine, Jazz und Komposition und verfolgt eine rege Konzerttätigkeit im In- und Ausland.

Max Eisinger, Violine
Joachim Lenhardt, Saxophon & Klarinetten
David Klüttig, Gitarre
David Motsonashvili, Gitarre & E-Gitarre
Jens Petzold, Kontrabass

Stücke u.a. von Schnuckenack Reinhardt, Jimmi McHugh, Astor Piazzolla, Stéphane Grappelli, Shalom Secunda, Django Reinhardt, Vittorio Monti

Einlass: 18:30 Uhr

Vorverkaufsstart: 17.08. - Resttickets sind bei Ausverkauf eventuell noch an der Abendkasse erhältlich.

ab 6 Jahren
'Auftakt' Konzert für junge Menschen

Ordnung und Chaos in der Musik.
Kann man Musik aufräumen?
Nach der Idee Kunst aufräumen von Urs Wehrli.

Ordnung muss sein, auch in der Musik. Man kann nicht einen Marsch und einen Walzer gleichzeitig spielen. Das gäbe ein schlimmes Durcheinander. Ordnung in der Musik ist wichtig – bei der Orchesteraufstellung etwa. Dazu braucht es einen Orchesterwart.

Auch Komponisten bringen Ordnung in das Chaos, weil sie Töne aus der Vielzahl aller vorhandenen Töne auswählen, die zusammenpassen und so eine sinnvolle Ordnung ergeben, eine Sprache, die jeder versteht. Aber man kann es auch übertreiben mit der Ordnung, wie ein gewisser Herr Wehrli. Der ist wirklich zu komisch...

Das alles und tolle Musik aus Amerika präsentiert Euch das Sinfonieorchester VillingenSchwenningen, Seite an Seite mit jungen Musikern aus der Region.

Einlass: 9:30 Uhr

Einzelkarten für die Spielzeit 2026/27 erhalten Sie ab Montag, 17. August 2026

Ludwig van Beethoven Trio Es-Dur op.1 Nr. 1
Johannes Brahms Trio c-Moll op.101
Ludwig van Beethoven Trio B-Dur op.97 Erzherzog

Das Jahr 2027 steht weltweit im Zeichen eines der größten Musikgenies der Geschichte:
Zum 200. Mal jährt sich der Todestag von Ludwig van Beethoven. Das Boulanger Trio nimmt dieses besondere Jubiläum zum Anlass, zwei wegweisende Meilensteine seines Schaffens einem Meisterwerk von Johannes Brahms gegenüberzustellen.

Mit dem Trio Es-Dur op.1 Nr. 1 markiert der junge Beethoven den selbstbewussten Beginn seines großen Kompositionsschaffens. Durch die Veröffentlichung seines Opus 1 im Jahr 1795 emanzipierte er das Klaviertrio von der reinen Unterhaltungsmusik und erhob es zu einer Gattung von symphonischem Anspruch. Es ist ein Werk voller Energie und Entdeckergeist.

In der Mitte des Konzerts steht Johannes Brahms’ Trio c-Moll op.101. In diesem hochkonzentrierten Spätwerk von 1886 erweist sich Brahms als legitimer Erbe Beethovens. Mit leidenschaftlicher Intensität und herber Schönheit fordert es die gesamte Ausdruckskraft des Ensembles, das bereits 2010 für seine Brahms Interpretationen mit dem Excellentia Award ausgezeichnet wurde.

Den krönenden Abschluss bildet Beethovens Erzherzog-Trio B-Dur op.97, das als Gipfelpunkt der Gattung gilt. Gewidmet dem Erzherzog Rudolph von Österreich, entfaltet dieses majestätische Werk eine zeitlose
Pracht – von der erhabenen Weite des Kopfsatzes bis zum tiefgründigen Variationssatz.

Seit über zwei Jahrzehnten ist das Boulanger Trio auf den Konzertpodien der Welt zuhause. Das Ensemble bringt die erforderliche Reife und das blinde Verstehen mit, die für die Interpretation dieser monumentalen Werke unerlässlich sind. Dass die drei Musikerinnen in ihrer Ursprungsbesetzung spielen, verleiht ihrem Spiel eine Tiefe und einen Reichtum an Klangfarben, die von der Fachwelt als »unwiderstehlich« gefeiert werden.

Ob in der Elbphilharmonie, der Berliner Philharmonie oder im Wiener Musikverein: Das Klaviertrio -- benannt nach den Schwestern Nadia und Lili Boulanger, deren kompromissloser Einsatz für die Musik den Musikerinnen bis heute als Inspirationsquelle dient – ist für seine klug konzipierten Programme bekannt, die stets eine Geschichte erzählen. Dabei widmen sie sich genauso leidenschaftlich der Pflege großer Meisterwerke wie der Erkundung neuer Klänge und der Wiederentdeckung vergessener Komponistinnen und Komponisten.

Mit einer Diskographie von mittlerweile 13 preisgekrönten Alben, darunter die mit dem Supersonic Award ausgezeichnete Beethoven-Einspielung, zeigt sich das Boulanger Trio im Jubiläumsjahr 2027 als idealer Sachwalter von Beethovens Erbe und den Schätzen der Kammermusik. Leidenschaft, Spielfreude und höchste dramaturgische Souveränität verschmelzen hier zu einem Konzerterlebnis der Extraklasse.

Meisterkonzert Kleiner Zyklus
Birgit Erz - Violine
Ilona Kindt - Cello
Karla Haltenwanger - Klavier

Konzerteinführung: 18:45 Uhr im Raum 'Aktionen 1'

Einzelkarten für die Spielzeit 2026/27 erhalten Sie ab Montag, 17. August 2026

Ordnung und Chaos in der Musik.
Kann man Musik aufräumen?
Nach der Idee Kunst aufräumen von Urs Wehrli.

Ordnung muss sein, auch in der Musik. Man kann nicht einen Marsch und einen Walzer gleichzeitig spielen. Das gäbe ein schlimmes Durcheinander. Ordnung in der Musik ist wichtig – bei der Orchesteraufstellung etwa. Dazu braucht es einen Orchesterwart.

Auch Komponisten bringen Ordnung in das Chaos, weil sie Töne aus der Vielzahl aller vorhandenen Töne auswählen, die zusammenpassen und so eine sinnvolle Ordnung ergeben, eine Sprache, die jeder versteht. Aber man kann es auch übertreiben mit der Ordnung, wie ein gewisser Herr Wehrli. Der ist wirklich zu komisch...

Das alles und tolle Musik aus Amerika präsentiert Euch das Sinfonieorchester VillingenSchwenningen, Seite an Seite mit jungen Musikern aus der Region.

Einlass: 9:30 Uhr

Einzelkarten für die Spielzeit 2026/27 erhalten Sie ab Montag, 17. August 2026

ab 11 Jahren
Jugendstück - mit der Kraft zur Selbstermächtigung von Till Wiebel

Regie: Swaantje Lena Kleff
Bühne & Kostüme: Anne Horny
Musik: Ludwig Peter Müller
Dramaturgie: Bo Wilschnack
Theaterpädagogik: Damaris Stein

Malte Schröder – 13 Jahre alt und komplett durchschnittlich, wie er selbst findet – wird von seiner Mutter über den Sommer in ein mysteriöses Ferienlager der Arthur McPush Company gebracht. Hier trifft er auf Jugendliche, die ganz anders sind als er. Im Gegensatz zu ihm sind alle auf besondere Weise begabt und außerordentlich! Im Camp können sie an ihren Fähigkeiten feilen, ihre Interessen frei entfalten und selbst bestimmen, wie sie zusammenleben wollen. Denn hier gibt es keine Erwachsenen – keine Lehrer, keine Eltern, keine festgefahrenen Strukturen. Hier zählt nicht, was man leisten muss, sondern wer man sein will.

In dieser radikalen Freiheit wächst eine Gemeinschaft, in der das Anderssein zur Superkraft wird. Doch der Schein trügt. Als sich herausstellt, dass alles anders ist als gedacht und wer wirklich hinter dieser dubiosen Stimme steckt, die zu den Jugendlichen spricht, ist Widerstand gefragt.

Till Wiebel erzählt eine spannende Geschichte über den Mut, sich nicht anpassen zu wollen, und die Kraft einer Generation, die ihre eigene Stimme findet.

Einlass: 08:00 Uhr

Einzelkarten für die Spielzeit 2026/27 erhalten Sie ab Montag, 17. August 2026

Die Volksbank-Hochrhein Stiftung vergibt regelmäßig Förderpreise an junge Musikerinnen und Musikern aus dem Einzugsgebiet der Volksbank Hochrhein. Wie in der Vergangenheit auch können wir mit ausgesuchten Förderpreisträgern und der Unterstützung durch die Volksbank-Hochrhein Stiftung ein Konzert veranstalten. Zu diesem Zeitounkt ist noch nicht klar, wer von den ausgezeichneten Musikerinnen und Musikern spielen wird. Wir werden die Künstler rechtzeitig in der Presse bekannt geben. In jedem Fall können wir Ihnen aber einen hochwertigen Konzertabend versprechen.

Einlass ab 19:00 Uhr

Deutschland gleicht einem täglichen Kinobesuch – leider läuft ein Katastrophenfilm. Allerdings einer mit beträchtlichem Unterhaltungswert. Zwischen Selbstüberschätzung, moralischen Verrenkungen und erstaunlicher Ahnungslosigkeit bietet die politische Bühne Stoff für nahezu jeden Geschmack. Eine einst vielzitierte Kanzlerin versprach: »Wir schaffen das.« Was daraus geworden ist? Manch einer meint: Jetzt schafft es uns. Ein Land im dramatischen Duell mit sich selbst. Gerade in solch seltsamen Zeiten sehnt sich die Seele nach Zuversicht und einem festen Anker. Genau das verspricht Simone Solga – mit einem Augen-
zwinkern und dem selbstbewussten Versprechen: »Sie kennen mich!« Für ihr neues Programm verlässt sie ihr YouTube-Bettchen und bringt ihre unverwechselbare Mischung aus Schärfe, Mut und Humor direkt ins Rampenlicht. Solga wagt, was aktuell fast als Hochrisikosport gilt: Sie spricht offen aus, was sie denkt – kompromisslos, pointiert und mit entwaffnender Heiterkeit. Sie geht dorthin, wo es wirklich schmerzt. Zunächst vielleicht aus Frust – doch sobald sie loslegt, bleibt kein Auge trocken. Am Ende tut es nicht mehr
weh vor Sorge, sondern vor Lachen. Rufen Sie gemeinsam mit Simone Solga den Entscheidungsträgern zu: »Sie kennen mich. Und Sie können mich.«

(…) Simone Solga ist Kabarettistin durch und durch, vielfach preisgekrönt und auch TV-bekannt. Wobei man ihr in der Tat abkauft, wenn sie sagt, dass sie lieber auf dem Land »frei Schnauze« erzählt, als sich von den Fernsehredakteuren ihre Witze entschärfen zu lassen. Heiße Eisen fasst sie mit Wonne an, und wo so mancher Berufskollege im Zweifelsfall auf gefälligen Applaus aus ist, bürstet sie die Mainstream-Meinungen konsequent gegen den Strich.“
Allgemeine Zeitung

Einlass: 18:30 Uhr

Einzelkarten für die Spielzeit 2026/27 erhalten Sie ab Montag, 17. August 2026

In ihrem neuen Soloprogramm „(fast)ALLES IM GRIFF“ nimmt Nora Boeckler die Gesellschaft und das Leben unter die Lupe: Elternschaft, Beziehung, Selbstoptimierung – und den täglichen Versuch, allem und jedem gerecht zu werden. Von absurden Spielplatzmomenten, Beziehungsdynamiken ohne Warnhinweis – und dem Wunsch, zwischen Care-Arbeit, Karriere und Kalenderchaos nicht selbst unterzugehen.

Rasant und entlarvend begeistert sie mit einzigartigem Verwandlungstalent und verrückten, lebensnahen Figuren. Mit über 15 Jahren Erfahrung auf Bühne, im TV und Kino gehört sie zu den pointensichersten Stimmen der deutschen Comedy. Nach ihrer Babypause ist Nora Boeckler 2026 wieder auf Tour – mit neuen Figuren, bester Laune und einem Abend über das Leben, wie es ist - wenn man halt nur fast alles im Griff hat.

Einlass: 19 Uhr

Rockin' For The Eternity Shows 2026 – lebende Glamrock-Legende auf Abschiedstour

Mit weltweit mehr als 55 Millionen verkaufter Alben gelangen Sweet 34 Nummer Eins Kracher rund um den Globus mit zeitlosen Welthits wie „Blockbuster!“, „Hell Raiser“, „The Ballroom Blitz“, „The Six Teens“, „Action“, „Fox On The Run“ und „Love Is Like Oxygen“. Sie inspirierten andere Acts wie z.B. Queen, das Electric Light Orchestra und, in späteren Jahrzehnten, Def Leppard, Mötley Crüe und The Darkness.

Dieses Club-Konzert wird mit großer Wahrscheinlichkeit eines der letzten seiner Art sein, denn die Band ist auf Abschiedstour und spielt tendenziell größere Hallen. Andy Scott & Co werden nochmal alles geben, wie auch bei den voran gegangenen Colos-Saal Konzerten: Alte Sweet-Hits plus neueres Material plus Überraschendes. Und das alles im unvergleichlichen Sweet-Bubblegum-Style.

Wegen einer außerehelichen Affäre in größter Bedrängnis sucht kein Geringerer als der König von Böhmen Rat beim berühmtesten Detektiv der Welt: Sherlock Holmes. Doch was als diskreter Auftrag beginnt, entpuppt sich für Holmes und seinen stets ergebenen Freund Dr. Watson schnell als eine heikle und lebensgefährliche Mission.

Schon bald stellt sich heraus, dass Professor Moriarty, einst Mentor und bester Freund von Sherlock Holmes, in die Geschehnisse verwickelt ist. Als zudem eine geheimnisvolle Frau auftaucht, gerät Holmes‘ komplettes Weltbild ins Wanken und was er stets für eine Schwäche hielt, erfasst nun auch ihn: Der Meisterdetektiv entwickelt Gefühle. Der Mann, der jede Emotion zu beherrschen glaubte, steht vor einer inneren Zerreißprobe.

Als schließlich auch noch sein dominanter Bruder auftaucht und eigene Interessen verfolgt, spitzt sich die Lage dramatisch zu. Alte Wunden brechen auf, Loyalitäten werden infrage gestellt, und das Netz aus Lügen zieht sich immer enger zusammen.

Der Fall Moriarty ist die wahrscheinlich ungewöhnlichste, witzigste und persönlichste Sherlock Holmes-Story aller Zeiten – ein Fall, der alles entscheidet und der sein letzter sein könnte.

»Jedes Märchen braucht einen altmodischen Bösewicht.
Du brauchst mich, sonst bist du nichts.«
Jim Moriarty

Einlass: 18:30 Uhr

Einzelkarten für die Spielzeit 2026/27 erhalten Sie ab Montag, 17. August 2026

Und jetzt knallt’s richtig: Das Jubiläums-Feuerwerk mit dem Besten aus 30 Bühnenprogrammen und über 3000 Auftritten.
LinkMichel ist Comedy auf Adrenalin – witzig, scharf und immer eine Spur unbere- chenbar. Als Gewinner des Sebastian-Blau-Preises 2024 wirft er sich mit Vollgas ins Chaos des Alltags und schafft es, selbst aus den skurrilsten Momenten des Lebens etwas Urkomisches herauszukitzeln. Seine Mission: Das Unfassbare zu erklären. Sein Erfolg? Grandios daran zu scheitern – und dabei Lachtränen zu provozieren.
Mit feinem Gespür fürs Menschliche und gnadenlosem Blick auf die eigenen Ma- cken spielt LinkMichel nun schon seit drei Jahrzenten meisterhaft mit Erwartung und Überraschung. Sein Wortwitz schneidet wie ein Skalpell, seine Mimik erzählt Geschichten, die für Romane reichen würden. Die Pointen? So treffsicher, dass man sich vor Lachen kaum auf dem Stuhl halten kann.
Und jetzt? Jetzt kommt das Best-of aus 30 Jahren Bühnenleben: LinkMichel hat seine Humor-Archive durchwühlt, Lieblingsgeschichten entstaubt, Pointen geschliffen – und daraus ein energiegeladenes Jubiläumsprogramm ge- schnürt:
„Schampus für alle!“ ist der Titel, Lachmuskelkater inklusive das Versprechen.
120 Minuten Sprachwitz, Selbstironie, skurrile Alltagsabgründe und Tempo satt – ein Abend, der all das vereint, was LinkMichel ausmacht. Mit einem Timing, das sitzt wie ein Maßanzug, treibt er das Publikum einmal mehr an die Grenze der Selbstkontrolle – in Sachen Lachen, versteht sich.
Ein Jubiläum. Ein Künstler. Ein Lachflash, der bleibt.

Einlass: 19 Uhr

Das Kriminaldinner ‘Eine Leiche im Louvre‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Henslerhof in Hinterzarten stattfinden wird.

Wir befinden uns im Pariser Louvre im Jahre 1958. Valérie LaVoyante, seit vielen Jahren im Louvre als Kunsthistorikerin unverzichtbar, hat zu einem feierlichen Empfang geladen. Et voilà… Sie sind Teil dieser illustren, hochkarätigen und kunstverständigen Gesellschaft als La Voyante plötzlich die Bombe platzen lässt: Das Herzstück des Louvres, die weltberühmte „Mona Lisa“, ist nicht ganz echt. Eine Fälschung! Diese schockierende Nachricht wirft bei allen Anwesenden viele Fragen auf. Wo ist die Echte? Wer hat sie im Besitz und ist sie unversehrt?

Leider können nicht alle Anwesenden die Lösung dieser brennenden Fragen erleben, denn kurz nach der Enthüllung wird plötzlich eine Leiche gefunden! Es befindet sich ein kaltblütiger und entschlossener Mörder im Louvre - aber wer ist es? Die Pariser Polizei ist leider mehr als „verhindert“. Also ist es an Ihnen die Spuren zu deuten und den Mörder zu entlarven. Eine spannende Reise in die Vergangenheit und ein kniffliger Mordfall erwarten Sie!


Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Henslerhof das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Schauspiel nach dem Roman von Erfolgsautor Sebastian Fitzek

Ein gestrichener Flug zwingt zwei Fremde in eine Schicksalsgemeinschaft: Der korrekte Lehrer Livius Reimer und die chaotische Journalistin Lea von Armin teilen sich den letzten Mietwagen von München nach Berlin. Während er verzweifelt versucht, seine Ehe zu retten, verfolgt sie ein radikales Experiment: »Lebe, als gäbe es kein Morgen.«

Ahnungslos lässt sich Livius auf diesen Deal ein und löst eine Kette absurder Ereignisse aus. Vom Polizeieinsatz im Altenheim über eine spontane Schweine-Befreiungsaktion an einer Raststätte bis hin zur Umbuchung seines Ersparten für die Unterbringung von Obdachlosen in einem Luxushotel – das Duo lässt keine Katastrophe aus. Während die Reise quer durch Deutschland zum rasanten Roadtrip wird, landen durch unglücklich Missverständnisse immer brisantere Fotos bei Livius’ eifersüchtiger Ehefrau.

Sebastian Fitzeks Roadtrip-Komödie verbindet hohes Tempo und schrägen Humor mit der existentiellen Frage: Was würdest du tun, wenn heute dein letzter Tag wäre? Diese berührende Geschichte über Wahrheit, Überwindung und Freundschaft besticht durch liebenswerte Charaktere sowie verblüffende Wendungen, die am Ende alles bisher Geglaubte infrage stellen.

»Menschen, die sich erinnern, leben nicht in der Vergangenheit. Menschen, die vorausdenken, nicht in der Zukunft.«
Sebastian Fitzek

Mit Carolin Freund, Thomas Jansen u.a.
Dramatisierung: Lajos Wenzel
Regie und Bühnenbild: Andreas Lachnit
Kostüme: Monika Seidl

Stückeinführung: 19:00 Uhr im Kleinen Saal

Einzelkarten für die Spielzeit 2026/27 erhalten Sie ab Montag, 17. August 2026

Mehr Rollen als in Hollywood und kein bisschen leise! Ex-Basketballprofi, Model, Podcaster, Schauspieler, Stand Up-Comedian, Moderator – mit frechen Sprüchen ist er schneller als sein Rollstuhl Hurricane. Ihm fliegen die Herzen in Scharen zu. Wo andere sich die eine Karriere aussuchen, sagt Tan: »Nehm’ ich alle!« Und er liefert in jeder Rolle spielend ab.

Bühne? Gehört ihm. Basketball? Rollt bei ihm. Comedy? Liefert er mit dem Blick eines Underdogs und der Präzision eines Wort-Scharfschützen. Film und Fernsehen? In Tatort und In aller Freundschaft lebt er seinen Kindheitstraum als Arzt und Polizist und im MDRFormat Selbstbestimmt moderiert er Themen rund um Inklusion, als würde er dem Begriff gerade selbst das Rückgrat einsetzen. Podcast? Mit Jascha Rust macht er warme Ohren in Freundschaft auf Rezept.

Nach dem großen Erfolgt von Geht nicht – Gib’s nicht! legt Tan nun als Caglar Tan (TschalarTan) mit Der Teufel trägt Rollstuhl höllisch gut nach: bissiger, schärfer und schlagfertiger denn je.

Tan Çağlar sitzt, aber steht seinen Mann, denn: Haltung ist keine Frage der Körperhaltung, sondern des Charakters

Einlass: 18:30 Uhr

Einzelkarten für die Spielzeit 2026/27 erhalten Sie ab Montag, 17. August 2026

Sie haben gespielt, überzeugt und sich gegen eine starke Konkurrenz durchgesetzt: Jahr für Jahr kehren junge Musikerinnen und Musiker aus unserer Region mit herausragenden Erfolgen vom Wettbewerb Jugend musiziert zurück. Mit außergewöhnlichem Talent, großer Disziplin und beeindruckender künstlerischer Reife erspielen sie sich Spitzenplätze auf Landesebene – ein Erfolg, der nicht nur ihr Können widerspiegelt, sondern auch ihre Leidenschaft für die Musik. Umso mehr freuen wir uns, diesen jungen Talenten die Bühne zu geben, die sie verdienen, und ihr musikalisches Schaffen einem breiten Publikum präsentieren zu dürfen.

Das Konzertprogramm verspricht eine ebenso abwechslungsreiche wie hochkarätige Reise durch unterschiedlichste Epochen, Stilrichtungen und Besetzungen. Von feinfühligen solistischen Darbietungen über mitreißende Duos bis hin zu facettenreichen kammermusikalischen Ensembles entfaltet sich ein klangliches Panorama, das die Vielseitigkeit und Ausdruckskraft der jungen Virtuosen eindrucksvoll zur Geltung bringt.

Für die meisten der Mitwirkenden ist dieses Konzert zugleich ein wichtiger Meilenstein: Es dient als Generalprobe für den Bundeswettbewerb im Mai 2027 in Bonn. Im Franziskaner Konzerthaus haben sie die Möglichkeit, einen Teil ihres Programms noch einmal unter professionellen Bedingungen zu präsentieren, wertvolle Bühnenerfahrung zu sammeln und sich auf den kommenden letzten Wettbewerbsschritt vorzubereiten.

Freuen Sie sich auf ein Konzert voller frischer Impulse, musikalischer Entdeckungen und beeindruckender spielerischer Leistungen. Erleben Sie die außergewöhnliche Qualität der Preisträgerinnen und Preisträger hautnah und lassen Sie sich von der Leidenschaft, dem Können und der Ausdruckskraft der nächsten Generation von Musikerinnen und Musikern begeistern.

Junges Podium
Gesamtkoordination: Noémi Lokodi-Dobmeier

Einlass 18:00 Uhr

Einzelkarten für die Spielzeit 2026/27 erhalten Sie ab Montag, 17. August 2026

Béla Bartók Rumänische Volkstänze (Sz 68)
Niccolò Paganini Konzert für Violine und Orchester Nr. 1 D-Dur, op.6
Felix Mendelssohn Bartholdy Symphonie Nr. 4 A-Dur, op.90 Italienische

Von den Karpaten über den Olymp der Geiger bis in den sonnigen Süden: Ein Abend voller Temperament, Brillanz und mediterraner Lebensfreude. Mit diesem Konzert würdigen wir Rumäniens 20-jährige Mitgliedschaft in der Europäischen Union. Im Geiste kultureller Vebundenheit bilden Béla Bartóks Rumänische Volkstänze den Auftakt. In diesem farbenprächtigen Zyklus fängt der Komponist die ungefilterte Seele Osteuropas ein. Basierend auf authentischen Melodien führt das Werk von melancholischer Tiefe bis hin zu feuriger Ausgelassenheit.

Niccolò Paganinis 1. Violinkonzert in D-Dur gilt als ein Gipfelwerk der Geigenliteratur. Der legendäre Teufelsgeiger schuf ein explosives Feuerwerk aus atemberaubenden Doppelgriffen und flirrenden Flageoletts, kombiniert mit dem Belcanto-Schmelz einer italienischen Opernarie. Von der Solistin fordert dies nicht nur makellose Technik bei Höchstgeschwindigkeit, sondern auch die Fähigkeit, inmitten dieser virtuosen Grenzgänge den großen, singenden Ton zu bewahren.

Die preisgekrönte Geigerin Elli Choi blickt bereits auf eine beachtliche internationale Karriere zurück. Sie konzertiert weltweit in Häusern wie der Carnegie Hall, der Berliner Philharmonie oder der Tonhalle Zürich. Nach ihrem Sieg beim Monaco World Music Masters 2016 errang sie zahlreiche Spitzenpreise, zuletzt den 3. Preis beim prestigeträchtigen Königin Elisabeth-Wettbewerb.

Den krönenden Abschluss bildet Mendelssohn Bartholdys 4. Symphonie, die Italienische - ein Werk voll lichtdurchfluteter Heiterkeit. Vom jubelnden Aufbruch des ersten Satzes bis zum rauschhaften Saltarello-Finale fängt Mendelssohn das blaue Italien in vollendeter symphonischer Form ein.

Geleitet wird das Konzert von Gabriel Bebeșelea, Chefdirigent der Philharmonie George Enescu in Bukarest und Conductor in Residence in Temeswar. Bebeșelea, ausgebildet bei Legenden wie Bernard Haitink und Kurt Masur gastiert regelmäßig bei Spitzenorchestern wie dem Rundfunk Sinfonieorchester Berlin, dem Royal Philharmonic Orchestra und dem Singapore Symphony Orchestra.

Das Romanian Symphony Orchestra (gegründet 2025) versteht sich als Nationalmannschaft der besten rumänischen Instrumentalisten, die in der internationalen Diaspora spielen. Als weltweiter Kulturbotschafter Rumäniens, verbindet das Ensemble klassische Brillanz mit der Sprache der Volksmusik. Bereits die Debüttournee Way to Kölner Philharmonie in 2025 wurde in Deutschland und Rumänien mit Standing Ovations gefeiert.

Meisterkonzert Großer Zyklus
Elli Choi - Violine
Gabriel Bebeșelea - Leitung

Konzerteinführung: 18:45 Uhr im Raum 'Aktionen 1'

Einzelkarten für die Spielzeit 2026/27 erhalten Sie ab Montag, 17. August 2026