Ist Euch wirklich ganz wohl, Deutschland? Nicolas Sidiropulos und Mark Tumba untersuchen Schillers Erstlingswerk aus einer postmigrantischen Perspektive.

Mit der Uraufführung von „Die Räuber“, in der er die Selbstzerstörung einer Familie thematisiert, sorgte Schiller im Jahr 1782 für Furore. Ein Zeitzeuge berichtete: „Das Theater glich einem Irrenhaus, rollende Augen, geballte Fäuste, heisere Aufschreie im Zuschauerraum. Fremde Menschen fielen einander schluchzend in die Arme.“ Schiller wurde mit Festungshaft bedroht und musste fliehen.

Ein Vierteljahrtausend später erzählen zwei Schauspieler vor dem Hintergrund ihrer eigenen Familienbiografien diese Geschichte über Geborgenheit, Liebe, Egoismus, Freiheit neu – eine Erzählung aus Deutschland, als es Deutschland noch nicht gab. Wieviel Sprengkraft steckt heute in diesem einst explosiven Stoff? Wie hat sich unsere Welt seit dem Entstehungsdatum der Räuber verändert? Was verändert sich, wenn aus dem Nachnamen „von Moor“ zu „von Deutsch-land“ verändert? Ist eine Figur wie Amalia heute noch spielbar und wenn ja, auch von zwei Männern?

„Was einem aber zu Schillers Räubern alles einfallen kann, zeigen Tumba und Sidiropulos mit einer Mischung aus Energie und großer Zartheit, die zum Geist des von ihnen fast völlig überschriebenen Stücks sehr gut passt.“ Stefan Michalzik- Frankfurter Allgemeine Zeitung

„An Selbstironie – wie die ganze Unternehmung nicht unsympathisch – mangelt es nicht.“ – Frankfurter Rundschau

„…sehr versiert: höchst inspiriertes Handwerk.“ - Frankfurter Neue Presse

VON & MIT Nicolas Sidiropulos / Mark Tumba URAUFFÜHRUNG Spielraumprojekt der Studierenden des Studiengang Schauspiel der HMTM Hannover (2019) WEITERENTWICKLUNG Schauspiel Frankfurt (2025)

MARK TUMBA wurde 1995 auf Sansibar geboren und zog 1999 nach Hagen in Westfalen. Nach ersten Auftritten auf der Jungen Bühne des Stadttheaters Hagen und am Theater Rottstraße 5 in Bochum studierte er Schauspiel an der HMTM Hannover. Seit der Spielzeit 2021/22 ist er Ensemblemitglied am Schauspiel Frankfurt, wo er mit Regisseur*innen wie Claudia Bauer, Nuran David Calis, Christina Tscharyiski zusammenarbeitete.

NICOLAS SIDIROPULOS, geboren 1998 in Brüssel und Sohn griechischer Einwanderer, studierte Schauspiel an der HMTM Hannover und am Conservatoire national supérieur d’art dramatique Paris. Er ist als Liedermacher und Regisseur eigener Kurz- und Langfilme aktiv. Von 2021 bis 2023 war er Teil des Ensembles am Theater an der Parkaue. Ihn begleiten enge Zusammenarbeiten mit Ikkimel, Heiner Müller und Friedrich Schiller. Aktuell arbeitet er in Kassel am Theater.

Heute Abend im Programm: Die Uraufführung von GEORGY GUSEVs Komposition „SILENTIUM -Concerto for Solo Cello and String Orchestra“, SVEN HELBIGs „Tres Momentos“ für Streichorchester und Electronics und „Vibrez!“ von Giovanni Sollima.

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Berlin Confidential wurde im November 2024 von Alexander Szlovák und Christian Kellersmann ins Leben gerufen. Berlin Confidential möchte spannende und innovative Musik-Projekte initiieren und fördern. Im Fokus stehen dabei junge Musiker:innen und Komponisten:innen, die in unterschiedlichen Konstellationen alte Werke neu interpretieren oder neue Werke aufführen.

Einlass: 18:00 Uhr

Ein musikalisch Spaziergang durch Zilles Berlin
Der Zeichner Heinrich Zille gehört zu Berlin wie die Hundehaufen auf dem Bürgersteig. Auch wenn er schon lange tot ist, kann man sich des Eindrucks nicht erwehren, dass er im Moment gerade in der Kneipe um die Ecke sitzt und uns beobachtet.

Dazu spielt die „Schwofkapelle“ in Gestalt des Pianisten, der gelegentlich mitsingt und mit agiert.Buch, Liedertexte, Inszenierung: Bernd KöllingerMusik: Klaus WüsthoffDiseuse: Susanne von Lonski / Natascha Petz„Orje“: Andreas Goebel / Jörg–Peter MalkeAm Klavier: Christoph Wagner

The youngest miller’s son inherits nothing but a cat. He wants to have gloves made from the cat’s fur, but the cat persuades him to have boots made instead. The cat causes quite a bit of confusion with his boots, but he manages to orchestrate everything so skilfully that, in the end, the once-poor miller’s son becomes rich and wins the princess’s hand in marriage.

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Storyacting is a special form of theater in which an experienced actor tells a fairy tale and takes on the role of various fairy tale characters and roles.

They can not only listen intently to the fairy tale, but also actively participate. In many places the children are allowed to play on stage themselves! This creates an interactive and lively theater game between actors and child

With: Tom O'Sulivan

Nach zwei euphorisch gefeierten Konzerten in der Berliner Volksbühne kehrt Anja Huwe mit Xmal Deutschland noch einmal nach Berlin zurück. Am 20. September 2026 spielt sie eine exklusive Show im Silent Green, präsentiert im Rahmen der Konzertreihe Sonic Morgue
Xmal Deutschland zählen zu den einflussreichsten deutschen Bands der frühen 1980er-Jahre. Mit ihrer einzigartigen Mischung aus Post-Punk, Gothic und avantgardistischer Strenge prägten sie den internationalen Underground nachhaltig. Alben wie „Fetisch“ (1983) und „Tocsin“ (1984) erschienen auf dem legendären Label 4AD und machten die Band weit über Deutschland hinaus bekannt. Zentraler Fixpunkt war stets Anja Huwes markante Stimme – kühl, eindringlich und bis heute unverwechselbar.
Nach Jahrzehnten der Stille erlebte das Werk von Xmal Deutschland in den letzten Jahren eine bemerkenswerte Renaissance. Umfangreiche Reissues, darunter die vielbeachtete Box „Gift: The 4AD Years“, sowie Anja Huwes künstlerisches Comeback rückten die Band erneut ins internationale Rampenlicht. Mit ihrem 2024 veröffentlichten Soloalbum „CODES“ schlug Huwe eine Brücke zwischen Vergangenheit und Gegenwart und bewies eindrucksvoll, wie zeitlos ihre Ästhetik geblieben ist.
Die jüngsten Berliner Konzerte in der Volksbühne bestätigten diese Relevanz eindrucksvoll: atmosphärisch dicht, emotional intensiv. Keine nostalgische Rückschau, sondern ein konzentriertes, zeitgemäßes Live-Erlebnis: klassische Stücke von Xmal Deutschland in neuem Kontext, verbunden mit Anja Huwes aktueller künstlerischer Arbeit und einer starken visuellen

Einlass: 19.00 Uhr

Ein Cocktail der guten Laune mit vielen beliebten Schlagern
CINDY BERGER
(ehemals Cindy & Bert) präsentiert neue, aber auch Erfolgstitel aus den 70igerJahren, und zwar aus der Zeit der ZDF Hitparade, wie z.B.
"Immer wieder Sonntags..." oder "Spaniens Gitarren erklingen .. "
KLAUS BERGER
begeistert Sie mit internationalen Titeln, aber auch mit seinen eigenen Kompositionen. Seine zweite Leidenschaft gehört dem Country, mit Titeln,
welche den Schlagercocktail bereichern werden.
Wir wünschen Ihnen gute Unterhaltung!

Einlass ab 15.00 Uhr

Während der Klimawandel das Eis schwinden lässt – und damit ihre Existenz ebenso bedroht wie unsere – wird der Kaiserpinguin (Aptenodytes forsteri) zu einem Spiegel unserer Gegenwart. In einer der unwirtlichsten Regionen der Erde überleben sie nicht durch Konkurrenz, sondern durch Kooperation: Sie formieren sich zu dichten Gruppen, teilen Wärme in stetiger Bewegung. Keine Hierarchien, keine Reviere – nur Nähe und gegenseitige Abhängigkeit.

Wo menschliche Gesellschaften unter Druck oft auseinanderbrechen, bestehen sie, indem sie zusammenbleiben. Ihr „Huddle“ verkörpert eine Form kollektiver Resilienz, die in unserer individualisierten Welt zunehmend selten erscheint – und wirft die Frage auf: Was haben wir in unserem Streben nach individuellem Erfolg von unserer Fähigkeit verloren, einander zu tragen?

In einem engen Zusammenspiel von Tanz, Live-Musik und Szenografie übersetzt Tous sur la banquise (Alle auf der Eisscholle) dieses Phänomen in eine körperliche Sprache. Körper verdichten sich, verschieben sich, organisieren sich neu – zwischen Mensch und Tier, Struktur und Instinkt.

Eine visuell eindrückliche Arbeit über die Fragilität unserer Existenz – und darüber, wie der menschliche Körper im Miteinander den Herausforderungen unserer Zeit begegnet.

Dauer: 60 Minuten

ENGLISCH:
As climate change thins the ice—threatening both their existence and our own—Emperor penguins (Aptenodytes forsteri) become a mirror to our modern world. In one of the harshest climates on Earth, they survive not through competition, but through cooperation: gathering in dense formations, sharing warmth in continuous movement. No hierarchy, no territory—only proximity and mutual dependence.

Where human societies often fragment under pressure, they endure by staying together. Their huddle embodies a form of collective resilience that feels increasingly rare, prompting a question: in our pursuit of individual gain, what have we lost of our ability to sustain one another?

Through a close interplay of dance, live music, and scenography, Tous sur la banquise (All on the Ice Floe) translates this phenomenon into a physical language. Bodies cluster, shift, and reorganize—hovering between human and animal, structure and instinct. The stage becomes a site of negotiation: of space, of warmth, of survival.

A visually striking work that reflects on the fragility of our existence—and asks how the human body, in relation to others, meets the conditions of our time.

Duration: 60 mins

Konzept: Matthias Dengler
Ko-Konzeption, Choreografie, Performance: Yahi Nestor Gahe
Ko-Konzeption, Produktionsleitung: Lilly Dengler
Performance: Martina Gunkel, Lilly Dengler, Yahi Nestor Gahe
Musik: Hugo Rannou
Kostüm: Johana Gomez
Bühne: Ikheyon Park
Dramaturgie, Texte: Magda Agudelo
Wissenschaftliche Begleitung: Stefan Christmann
In Zusammenarbeit mit dem Bildhauer Thomas Putze
Fotografie; Matthias Dengle
Audiodeskription: Jutta Endes
Co-Autorin Audiodeskription: Silja Korn

Yahi Nestor Gahe ist Choreograf, Tänzer und Tanzpädagoge aus der Elfenbeinküste und lebt in Deutschland. Er studierte an der École Nationale de Théâtre et de Danse in Abidjan, der Universität Straßburg sowie der Off-Theater Akademie Düsseldorf. Gahe unterrichtet an der HMDK Stuttgart und der ADK Ludwigsburg und ist international tätig. Seine Arbeiten verbinden unterschiedliche Tanzsprachen mit gesellschaftsrelevanten Fragestellungen. Zu seinen jüngsten Werken zählen Bloa, InSensitivity (2024), Equi Libre (2023) und L-Movement (2022) – die beiden letzteren wurden bereits erfolgreich bei der KUYUM Tanzplattform gezeigt.

Lilly Dengler ist Tänzerin und Kulturmanagerin, ausgebildet an der Fontys Hochschule Tilburg. Sie arbeitet freischaffend im Theater sowie im öffentlichen Raum und kooperierte unter anderem mit Yahi Nestor Gahe, Grégory Darcy, Katja Erdmann-Rajski und dem Close-Act Theater. Zu ihren eigenen Choreografien, die oft im urbanen Raum entstehen, gehören das Solo unstable (Choreo Stuttgart, 2022) und Über den Rand (2021).

Martina Gunkel ist Performerin und Pädagogin, ausgebildet an der Fontys Hochschule in den Niederlanden. Sie arbeitet in der Freien Szene Stuttgarts, ist Co-Leiterin der Plattform SAAL FREI und unterrichtet Gyrokinesis an der ADK Ludwigsburg. Ihr künstlerischer Fokus liegt auf Improvisation, interdisziplinären Projekten und der Tanzvermittlung.

Hugo Rannou ist ein französischer Cellist, ausgebildet in Freiburg, Stuttgart und Bern. Er ist Gewinner mehrerer internationaler Wettbewerbe (unter anderem des Knopf-Wettbewerbs 2015). Seine Arbeit umfasst zeitgenössische Musik, Alte Musik, Jazz sowie Chanson. Er ist Mitglied mehrerer Ensembles, war Solocellist der Badischen Philharmonie Pforzheim und unterrichtet seit 2018 an der HMDK Stuttgart.

Ikhyeon Park is a South Korean artist and scenographer whose work operates at the intersection of installation, performance, and participatory art. Through his projects, he explores social relationships and societal dynamics while developing collaborative formats for exchange and interaction.

Eine Veranstaltung im Rahmen der KUYUM Tanzplattform 2026, gefördert durch die Senatsverwaltung für Kultur und gesellschaftlichen Zusammenhalt.

Wie fühlt sich ein Moment an, den man nicht festhalten kann?
Ben spielt mit Karten, Bildern und Erinnerungen – und lässt dabei die Grenzen zwischen Zeit und Wirklichkeit verschwimmen.
Erleben Sie magische Szenen, in denen Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft zu einem einzigen Augenblick werden.
Eine Show voller Rätsel, Emotion und staunenswerter Präzision.

Einlass ca. 30 Min vor Vorstellungstermin

Haben Sie schon mal gesehen wie die Realität auf den Kopf gestellt wird? Nein?

Dann wird es Zeit für einen Besuch in Ben Blu’s Illusionstheater! Kommen Sie mit Ihrer Familie vorbei und lassen Sie sich in die Welt der Magie entführen. Kinder ab 4 Jahren beobachten mit staunenden Augen und offenen Mündern wie sich Gegenstände verwandeln oder schweben. Auch die Erwachsenen staunen und lachen, wenn Ben das Publikum verzaubert.

Ben Blu’s einzigartiges Illusionstheatater hat sich auf die Zauberkunst spezialisiert. In einem intimen Rahmen erleben Sie und Ihre Familie eine interaktive und unterhaltsame Show. Teilweise entstehen Effekte mitten im Publikum. Egal, ob Sie in Berlin wohnen oder zu Besuch in der Stadt sind: Diese Show wird sie begeistern! Einige Kunststücke gibt es weltweit nur hier zu sehen.

Der Sympathische Zauberkünstler Ben Blu führt Sie und die anderen Gäste ca. 60 Minuten lang ohne Pause durchs Programm. Dieses passt er dem jeweiligen Publikum leicht an, zum Beispiel in Bezug auf die Altersgruppen.

Einlass 30 min vor der Show

Das Elvis Musical in Berlin ist eine spektakuläre Show, die Elvis Presleys unglaubliche Karriere und sein musikalisches Vermächtnis zelebriert. Das Elvis Musical bietet den Zuschauern eine unglaubliche Reise durch das Leben und die Musik des "King of Rock ´n´ Roll". Von seinen Anfängen in Memphis bis hin zu seinen legendären Auftritten in Las Vegas und der ganzen Welt, wird die Show mit Elvis´ ikonischen Songs wie "Heartbreak Hotel", "Hound Dog", "Jailhouse Rock", "Suspicious Minds" und vielen anderen begeistern. Die Live-Band und Grahame Patrick - der zu den weltweit besten Elvis-Darstellern zählt - bringen die Energie und den Sound von Elvis´ Musik auf die Bühne. Die Bühneneffekte und das Lichtdesign sind atemberaubend und schaffen eine magische Atmosphäre, die das Publikum in eine andere Zeit und Ära versetzt. Als Highlight ist das legendäre "The Stamps Quartet" mit von der Partie. Musiklegende Ed Enoch ist als Original-Mitglied auch dabei. In mehr als 1.000 Konzerten stand der mittlerweile 81-Jährige damals mit Elvis Presley auf der Bühne. Auch sang er auf dessen Beerdigung im Sommer 1977. In ELVIS - Das Musical singt Enoch zusammen mit Grahame Patrick. Dazu laufen auf den Leinwänden die legendären Aufnahmen aus dem Leben des Originalstars.

Einlass: 19:00 Uhr

DAS Kinderrock-Trio aus Berlin-Kreuzberg bringt Farbe und alle möglichen Genres in die Kinderzimmer und Autoradios der Eltern. DAS Kinderrock-Trio aus Berlin-Kreuzberg stellt unter Beweis, was die kesse Erna für ein Genre-Spektrum in petto hat.

Auf ihrem 5. Album „ELECTRIC KINDIELAND“, geht es erneut darum, Kinder zu ermutigen und darin zu bestärken, mit offenen Augen durch die Welt zu schlendern oder einfach mal fünf gerade sein zu lassen. In altbewährter Tradition spielen Raketen Erna, Kinderlieder, die unterschiedlicher kaum sein könnten. Und wieder fragt Mensch sich, wo hier eigentlich die Grenzen der Kindermusik liegen? Obwohl die Antwort genau genommen egal ist, denn Musik ist für alle da – und Grenzen? Die braucht eh niemand wirklich.

RAKETEN ERNA haben sich einen ausgezeichneten Ruf als Live-Band erspielt mit zahlreichen Festival- und Clubauftritten. Schnell wurde auch der KiKa auf die musikalischen Welt(raum)forscher aufmerksam und lud sie zur SingAlarm-Folge „Stadtkonzerte“ ein. Auf, in ein fulminantes Jahr! Peace! #bleibtbunt

Einlass: 15:00Uhr

Ein traumhaft schönes Märchen über die wunderschöne Prinzessin, die tief eingeschlafen ist hinter einer Dornenhecke. Viele Prinzen versuchen, sie zu erlösen, aber nur der Prinz, der zur richtigen Zeit kommt, kann die Dornenhecke durchdringen und erlöst Dornröschen.

Es spielt Sina Haarmann

Das Mitspieltheater ist eine besondere Form des Theaterspielens, bei dem eine erfahrene Schauspielerin ein Märchen erzählt und dabei in die verschiedenen Märchencharaktere und Rollen schlüpft.
Die Kinder erleben beim Mitspieltheater die große Kunst des Schauspielens hautnah mit, nämlich den Rollenwechsel – den der Spieler vor ihren Augen auf der Bühne vollzieht. Dabei dürfen sie dem Märchen nicht nur gespannt zuhören, sondern aktiv mitwirken. Sie können ihre Gedanken und Ideen der Schauspielerin auf der Bühne zurufen, die diese Impulse spontan mit in die Geschichte integriert.

Das weltweit erste Museum der KÖRPERWELTEN zeigt einzigartige Plastinate, die dem Besucher leicht verständlich detailliertes Wissen über einzelne Organfunktionen sowie häufige Erkrankungen vermitteln.
Es gewährt Einblicke in die höchst komplexen Strukturen des Körperinneren und veranschaulicht, was uns verbindet, uns aufrecht und in Bewegung hält, und was uns lachen und lieben lässt.
Wir laden Sie ein zu einer einzigartigen Begegnung mit dem Leben und einer Auseinandersetzung mit Ihrem Körper.
Die in der Ausstellung gezeigten Plastinate stammen aus dem Körperspende-Programm des Instituts für Plastination in Heidelberg, in dem mittlerweile mehr als 22.000 Spender registriert sind.

Letzter Einlass: 18:00 Uhr

Als Lohn für sieben Jahre dienen erhält Hans vom Meister einen großen Klumpen Gold. Für Hans heißt es nun: Hinaus in die Welt, hinaus ins Leben, hinaus in die Freiheit. Auf seinem Weg macht Hans viele Tauschgeschäfte: Den Klumpen Gold tauscht er gegen ein Pferd ein, das gegen eine Kuh, die gegen ein Schwein, das gegen eine Gans und die gegen einen Schleifstein, den er aber in einen Brunnen fallen lässt, bis er am Ende nichts mehr hat und begreift: Freiheit ist das höchste Glück.

Es spielen: Willi Schellenberg, Tom O'Sullivan

GASTSPIEL

MAMA SINGT SCHON WIEDER!
Ein musikalischer Theaterabend über die Kunst, alles zugleich zu sein

Mit: Katharina Löwe (Spiel, Gesang), Matthias Kleinert (Spiel, Gesang)
Am Klavier: Insa Bernds / Sooki Choi (alternierend am Klavier)
Konzept, Idee: Katharina Löwe
Text und Dramaturgie: Robert von Wroblewsky
Regie: Sebastian Tylle

GASTSPIEL-Premiere am Samstag, 19.09.2026, 19:30 Uhr, THEATER IM PALAIS Berlin
Weitere Termine: Sonntag, 20.09.2026, 16:00 Uhr

Dauer:

Was bedeutet es, gleichzeitig Künstlerin und Mutter zu sein?
Sängerin und Schauspielerin Katharina Löwe erzählt in diesem unterhaltsamen Musiktheaterabend von einem Alltag zwischen Probenplan und Kinderzimmer, künstlerischem Anspruch und familiärer Fürsorge.
Dabei treffen Oper, Operette und Chanson aufeinander. Die Musik kommentiert, bricht und verdichtet die Erfahrungen einer Frau im Spannungsfeld zwischen Mutterschaft und der Laufbahn als Sängerin – einer Laufbahn, die ohnehin die eine oder andere Herausforderung mit sich bringt.

Ein musikalischer Theaterabend über das Aushalten von Widersprüchen und über die Kunst, darin eine eigene Stimme zu finden.

Fotocredit: © Robert von Wroblewsky

Abendkasse / Theaterbar ab 60 Minuten vor Vorstellungsbeginn

Musical entdecken e.V. + Schatzinsel Potsdam präsentieren:

ADDAMS FAMILY - Das Musical - nur für 4 Vorstellungen in Potsdam!

Wenn die skurrilste Familie der Welt die Bühne erobert, sind beste Unterhaltung,
schwarzer Humor und mitreißende Musik garantiert: Willkommen bei
The Addams Family! Die "SCHATZINSEL COMPANY", die jungen Erwachsenen
der Musical-Akademie, singen, tanzen und spielen die turbulente Geschichte
voller überraschender Wendungen, liebenswerter Exzentrik und unvergesslicher
Charaktere.

Natürlich kann KI Slam-Texte schreiben. Aber kann sie es gut? Kann sie Emotionen wecken, dich zum Lachen bringen, zum Träumen? Überrascht sie dich? Ist es Kunst? Und: Kannst du den Unterschied erkennen?

Im September findet im Ballhaus Wedding der Wedding Slam Royale: Mensch vs. Maschine statt, bei dem Slam-Poet*innen gegen KI-geschriebene Texte antreten. Im Angesicht fehlender Androiden werden die Texte von menschlichen Performance-Künster*innen auf die Bühne gebracht und zum Leben erweckt. Und das Publikum versucht herauszufinden: Welche Dichtkunst war menschlich?

Der Best-Of Poetry Slam im schicksten Ballhaus der Stadt. Wir werfen uns in Schale und bringen ein fein ausgewähltes Lineup aus Poetry Slam, Comedy und Bühnenliteratur in den Wedding. Das ist Poetry Slam für alle, die Hochkultur wollen - aber in höchst unterhaltsam! Nur die besten Slammer:innen kommen auf diese Bühne, auf dass du dich für anderthalb Stunden ganz und gar fallen lassen kannst. Mit einem Sektglas auf der Chaiselongue, für den perfekten Sonntagabend.

Einlass ab 18:45 Uhr

Ein idyllisches Hofleben, die ideale Ehefrau, perfekt aufgehender Sauerteig und 5 Millionen Follower. Welcher nicht enden wollende Albtraum sollte diese schöne, heile Welt zum Einsturz bringen?
„Yesteryear“ von Caro Claire Burke wurde zum Instant-Erfolg und hat uns absolut gefesselt. Selbstverständlich gibt es da Redebedarf! In unserem ersten Buchclub-Special besprechen wir den Titel gemeinsam in Berlin und Dresden. Als Special Guest wird die deutsche Stimme Lisa Hrdina Passagen für uns lesen. Gemeinsam sprechen wir über die Geschichte, ihre Figuren, emotionale Lieblingsmomente und die Kunst, einem Buch mit der eigenen Stimme Leben einzuhauchen.

Die Moderation übernimmt Katharina Radtke.
Lisa Hrdina, geboren in Berlin, studierte von 2010 bis 2014 Schauspiel an der UdK Berlin. Von 2014 bis 2023 war sie Ensemblemitglied am Deutschen Theater Berlin. 2019 wurde Hrdina der Mario-Adorf-Preis für ihre schauspielerischen Leistungen bei den Nibelungenfestspielen in Worms verliehen. Sie war u. a. im Berliner »Tatort: Das Leben nach dem Tod« zu sehen. Auch als Hörbuchsprecherin ist sie eine gefragte Interpretin.

Das weltweit erste Museum der KÖRPERWELTEN zeigt einzigartige Plastinate, die dem Besucher leicht verständlich detailliertes Wissen über einzelne Organfunktionen sowie häufige Erkrankungen vermitteln.
Es gewährt Einblicke in die höchst komplexen Strukturen des Körperinneren und veranschaulicht, was uns verbindet, uns aufrecht und in Bewegung hält, und was uns lachen und lieben lässt.
Wir laden Sie ein zu einer einzigartigen Begegnung mit dem Leben und einer Auseinandersetzung mit Ihrem Körper.
Die in der Ausstellung gezeigten Plastinate stammen aus dem Körperspende-Programm des Instituts für Plastination in Heidelberg, in dem mittlerweile mehr als 22.000 Spender registriert sind.

Letzter Einlass: 18:00 Uhr