Arkadina ist eine gefeierte Schlagersängerin, eine echte Diva, die den neumodischen Kompositionen ihres Sohnes Konstantin ablehnend bis spöttisch gegenübersteht. Als Konstantin auf dem Landgut am See der versammelten Gesellschaft das neueste Werk präsentiert, dargeboten von seiner großen Liebe Nina, eskaliert der Konflikt zwischen den Generationen.
Ab jetzt wird niemand mehr von den Wirrungen der Liebe verschont: Nina verliebt sich in den Schriftsteller Trigorin, der Lehrer Simon liebt Mascha, Mascha liebt Konstantin, Polina liebt den Arzt Dorn... Mehr und mehr wird die ländliche Idylle zum Schauplatz eines verzweifelten Kampfes aller um Liebe, Anerkennung und Ruhm.

Als „Meilenstein der russischen Literatur“ gefeiert, hat Tschechows berühmte tragische „Komödie“ auch knapp 130 Jahre nach Erscheinen nichts von ihrer Faszination verloren.
Das Theater der Altstadt zeigt den Klassiker in einer modernen Interpretation, in dem die Musik eine ganz eigene Rolle spielt.

„Es wären seine Werke, die ich auf eine Reise zu einem anderen Planeten mitnehmen würde.“ – Vladimir Nabokov

„Für mich bleibt Tschechow unerreicht: Er schrieb Komödien über das Leiden und die Sehnsüchte der Menschen. Und weil man davon gleichzeitig amüsiert ist und zerrissen wird, wirkt seine Kunst so eindringlich.“
– Woody Allen

„Ein Genie der Menschenliebe.“ – Eva Strittmatter

Die beiden go-to-guys für sorgsam eingepflegte Satire haben sich über die Landesgrenzen hinweg die Hände gereicht, um zu zeigen, dass Glück auch für sie ein Born der Freude sein kann. Nach all den Jahren der Grobheit und Renitenz (1989 – 2014) haben die beiden kabarettistischen Schwerenöter ihre Flegeljahre endlich hinter sich gebracht und entpuppen sich in ihrem neuen Opus als wunderschöne Schmetterlinge, die auf der Blumenwiese des Lebens leicht wie der Wind von Blüte zu Blüte flattern und ihre langen Zungen mit dem süßem Nektar der Liebe netzen.
Als notorische Spätentwickler haben sie sich erst jetzt und endlich den Wonnen der Welt öffnen können und räumen allen Kritikerinnen reumütig ein: „Ihr hattet Recht! In Vielem!“ Sie entschuldigen sich in aller Form, und dieses neue, nun gänzlich vollendete und an Großartigkeit und Pracht an nichts übertroffene Programm „Erlösung“ soll nicht nur dieselbe für alle bringen, die ebenfalls guten Willens sind, sondern die beiden Babe Magnets verstehen es als Wiedergutmachung für alle Kränkungen der Vergangenheit, als Geschenk ans gesamte Universum, vor allem an die Frauen.
Cuteness overload alert! Mit Pause.

Saalöffnung & Bewirtung ab 18.00 Uhr

Die \"Nacht Der Gitarren\" versammelt die weltbesten Gitarristen für eine Festivaltour (jeweils vier Musiker), wo sie ihre neuesten Originalkompositionen sowie Coverversionen zum Besten geben. Zu jeder Tour präsentiert \"Nacht Der Gitarren\" eine neue Riege von Gitarren-Koryphäen, um diesen sehr speziellen Abend mit Solo-, Duett- und Quartettauftritten zu gestalten und die Virtuosität und Vielfalt innerhalb der Akustikgitarrenwelt herauszustellen. Spannend ist das Festival, weil sich hier nicht nur verschiedene Kulturen treffen, sondern auch jüngere Künstler auf erfahrenere Musiker stoßen. Gerade diese Mischung macht das Geniale bei diesen Konzerten aus. Fans der akustischen Gitarre kommen hier immer auf ihre Kosten, sie lernen jedes Mal neue Talente oder interessante etablierte Künstler kennen.

Die Kabinettausstellung in der Ostasien-Abteilung präsentiert Arbeiten der Künstlerin Monika Hoffer gemeinsam mit Werken der Blumen- und Vögel-Malerei bekannter chinesischer und japanischer Künstler des 16. bis 20. Jahrhunderts aus unserer Sammlung. Dieses unter den traditionellen Gelehrten Ostasiens sehr geschätzte Genre zielt auf die Vereinigung der objektiven und der subjektiven Welt, das Verschmelzen von eigenem Fühlen und Naturbetrachtung. In den Bildern spiegeln sich so die Persönlichkeiten der Künstler:innen, die jedoch gerade durch die genaue Beobachtung der Motive geprägt und verfeinert wurden.

Di bis Sa von 10 bis 17 Uhr, So und Feiertage von 10 bis 18 Uhr

„Flieg mit! Flieg mit!“, ruft Albi, der Alpensegler, der in den Sommermonaten unter dem Dach des Linden-Museums nistet. Auf eurem Rundflug durch die Dauerausstellungen begegnet ihr dem durchsichtigen Känguru, hört von einem ausgestorbenen Vogel, lernt den Kraken Toko kennen und könnt der Unterhaltung mit Seraa, dem Elefanten, lauschen. Ob auf Bildern oder Kleidung, gemacht aus Holz, Keramik und Stein – die Tiere und ihre Darstellungen berichten vom Zusammenleben der Menschen und Tiere. Nicht immer ist dieses Verhältnis einfach. Einerseits werden viele Tiere bewundert, verehrt und als Gefährten oder Haus- und Nutztiere geschätzt, andererseits werden ihre Lebensräume aber auch zerstört und sie werden gejagt oder vertrieben.

In der Ausstellung erweckt die Illustratorin Promina Shrestha die Tiere auf den Objekten durch ihre Bilder zum Leben. Auf der Hör- und Stempelrallye findet ihr gemeinsam mit Albi heraus, was die Tiere zu erzählen haben, löst Rätsel und sammelt Stempel.

€ 4/3 inkl. Dauerausstellungen
Kinder bis 18 Jahre frei

Di bis Sa 10 - 17 Uhr / So und Feiertage 10 - 18 Uhr

Wenn im Theatersaal klassische Musik erklingt und sich das Publikum vor Lachen und Staunen kaum auf den Stühlen halten kann, dann sind die Musikkomiker Gogol & Mäx am Werk. Die Paradiesvögel haben gut zwei Dutzend Instrumente und ihre musikalischen und artistischen Lieblingsszenen im Gepäck und verwandeln im Handumdrehen den Saal in eine tosende Arena größter Heiterkeit.

2024 sind Gogol & Mäx auf Abschiedstournee.

Einlass: 19:30 Uhr

ABBA Live and Kickin!

Sie sind wunderschön, sie sind leidenschaftlich und sie lieben ABBA! Die Dancing Queens sind in brillanter, neuer Besetzung, mit bewährtem Konzept und in voller Blüte zurück! Mit gebührendem Respekt vor dem Original verleihen die Dancing Queens den Abba-Songs ihre ganz eigene Klangfarbe und ihren Charakter. Getragen von den fein geschliffenen Arrangements ihrer hochkarätigen Band, einer guten Portion Rock‘n Roll und einer Prise Humor, veredeln die Dancing Queens die schwedischen Perlen der Popmusik. Mit atemberaubenden Choreografien und stilechten Kostümen ist Ihre faszinierende Show ein echter Augenschmaus. Bei den Dancing Queens ist alles live und ohne Zusätze, jede Location wird garantiert zum Dancefloor!


Support-Act: Big Whip sind bereits seit 1982 auf den Bühnen im Süden unterwegs. Eine unterhaltsame Reise durch einen Schmelztiegel aus Rock-Pop-Country, garniert durch kreative Arrangements und erfrischendem Satzgesang. Beste Unterhaltung, bei der der Wurm im Ohr kräftig Futter bekommt.

Einlass 19:00 Uhr

"Was Anna Mabo denkt und dichtet und singt kommt wie ein Geschoß bei der Hörerin und beim Hörer an. Aber niemals geht solche Klarheit auf Kosten der Poesie: Die Songs nehmen Abzweigungen, legen falsche Spuren. Doch am Ende ist man das, was der Angelsachse zu aufgeklärt sagt: enlightened.“ (Ernst Molden über ihr erstes Album)

Die Wiener Stadtzeitung „Der Falter“ über Anna Mabo: „Lieblichkeit mit hinterfotzigen Zwischentönen trifft bei der jungen Wiener Songwriterin, Dichterin und Theaterregisseurin Anna Mabo auf die Lust am Unkonventionellen und dem Schmähführen. In den stärkeren Momenten pointiert, berührend und auf höfliche Weise garstig, in den schwächeren allerdings auch ein bisschen gar humorig.“

Die Österreichische Tageszeitung „Der Standard“: „Eine der interessantesten jungen Künstlerinnen des Landes.“

Fot: Ingo Pertramer

Einlass: 19.45 Uhr

Vom 8. bis 13. Oktober 2024 feiert das Literaturfestival WORTWELTEN mit einer Vielzahl von Veranstaltungen das geschriebene und gesprochene Wort.
In diesem Jahr wollen wir mit dem thematischen Schwerpunkt „Augenblicke des Wandels“ die Literatur befragen, wie uns echter Wandel konkret gelingen kann, wie wir Grenzen überwinden können, um den Herausforderungen der Zukunft zu begegnen – und zwar: Jetzt! Wir folgen faszinierenden sowohl realen als auch fiktionalen Akteur*innen in uns fremde Welten und nehmen die sogenannten „Gamechanger“ – ungewöhnliche Begegnungen, biographische Brüche und Grenzüberschreitungen – in den Fokus. Und wir hoffen Sie begleiten uns dabei!
Die diesjährige Festivalausgabe eröffnet die aktuelle Ludwigsburger Stadtschreiberin Lucia Leidenfrost mit ihrem neuen, von ihren Eindrücken und Erfahrungen in Ludwigsburg geprägten Werk.

Di bis Fr 19 bis 21.30 Uhr, Sa 9:30 bis 21:30 Uhr, So 11 bis 20 Uhr

Puppentheater
für Kinder ab 4 Jahren
Wenn du abends aus dem Fenster schaust, alles so schön ruhig ist und die Sterne leuchten, dann siehst du vielleicht das kleine Käuzchen, wie es lautlos über Bäume und Häuser fliegt und neugierig in die Fenster guckt. „Kiwitt, kiwitt“, ruft es. Das heißt so viel wie: Hallo du, wie geht‘s? Irma kann es nicht sehen. Wie auch – wenn das Käuzchen aufwacht, ist sie schon lange zu Bett gegangen. Bis zu jenem Tag, als sie über sich ein Geräusch auf dem Dachboden hört…
Eine Geschichte über das Alleinsein und die Neugier auf das Unbekannte. Eine Geschichte vom Überwinden von Wänden. Aller Art.
Spiel/Puppenbau: Heidrun Warmuth | Regie: Angelika Jedelhauser

Schauspiel und Maskentheater

Woyzeck braucht Geld für seine Familie. Er arbeitet als Soldat. Zusätzlich rasiert er den Hauptmann. Und der Doktor macht ihn zum Labortier. Woyzeck, die «Kreatur», ist ein Tier: Er pisst an die Wand wie ein Hund, wackelt mit den Ohren wie ein Esel und macht sich zum Affen. Seine Freundin Marie wird zur räudigen Katze, gut für eine ganze Soldatenzucht.

Das Kollektiv puls_de_kern zeigt «Woyzeck» als die in Büchners Dramenfragment angelegte Geschichte der Entmenschlichung: Sie erzählt vom Strudel der Entwürdigung, der alle Beteiligten tiefer zieht, bis eine Stimme ruft «Stich! Stich!». Es gibt kein Zurück.

Durch die Erzählung der Tieranalogien, wird das menschengemachte System, in dem wir auch heute stecken, offenbart: Ein System, das Kreaturen krank werden lässt.

Spiel: Marius Kob, Marius Alsleben, Anne Brüssau | Bühnenbild: Oliver «Scuba» Klauser | Regieassistenz: Marzella Ruegge | Regie, künstlerische Leitung: Iris Keller

The Fine Art of Magic

Die intime Atmosphäre der gotischen Hauskapelle im LIMA-Theater bildet den
mystischen Rahmen für die Kunst der Illusion. Schein oder Sein ist hier immer die Frage, die ihre Antwort zwischen Imagination und Impression zu finden sucht. Grenzerfahrungen für die Sinne entfesseln eine Poesie des rätselhaften Augenblicks. Mitglieder des Magischen Zirkels und andere Künstler gestalten diese vergnüglichen Abende voller magischer Momente.

Einlass 30 Minuten vor Beginn !

Einlass 14:50 Uhr

Die Marienvesper von Claudio Monteverdi ist aus dem klassischen Musikrepertoire nicht mehr wegzudenken. Dieses monumentale Werk des frühen 17. Jahrhunderts stellt einen Meilenstein in der Musikgeschichte dar. Die Vielfalt der musikalischen Stile vom melismatischen Sologesang bis hin zur Doppelchörigkeit stellt eine Bandbreite dar, wie sie sonst selten innerhalb eines Werkes zu finden ist. Durch die vielen Möglichkeiten der Instrumentierung ist es immer wieder spannend, dieses Werk zu interpretieren. Somit hört man die Marienvesper selten auf die gleiche Weise. Das Stuttgarter Ensemble Il capriccio auf Instrumenten jener Zeit spielend, wie beispielsweise Barockgeigen, Zinken, Gamben und Theorbe, sowie das historisch informierte Solistenensemble Athos nehmen die Domkapelle St. Eberhard, den jungen Kammerchor der
Dommusik, der sich bereits im Stuttgarter Chorwesen einen Namen gemacht hat, mit in eine beschwingte tänzerische musikalische Reise in die Renaissance.
Herzliche Einladung dieses in Stuttgart selten aufgeführte Werk in der Domkirche St. Eberhard zu hören!

Ausführende:
Athos Ensemble
Ensemble Il capriccio
Domkapelle St. Eberhard
Leitung: Domkapellmeisterin Lydia Schimmer

Einlass: 18:00 Uhr

Seine Jahresrückblicke sind längst Kult. So wie seine alljährlichen Maibockreden im Hofbräuhaus längst legendär sind. Aber wenn Django Asül ein neues Bühnenprogramm zimmert, geht es nicht um das alltägliche Kleinklein in Politik und Gesellschaft, sondern um die großen Themen. Aktuell zu sein reicht da bei weitem nicht. Er blickt nicht nur auf das Hier und Jetzt, sondern gerne auch mal auf das Woanders und Später. Sich selber treu bleiben und gleichzeitig sich konsequent weiterentwickeln – das sind die Eckpfeiler seines Schaffens. Das ist er nicht mal so sehr sich selber, sondern seinem Publikum schuldig. Die Verantwortung wiegt mittlerweile schwer. Wer wie Django Asül Träger des Bayerischen Verdienstordens, des Bayerischen Kulturpreises und des Bayerischen Kabarettpreises ist, hat begriffen: Das Gröbste ist erledigt – jetzt geht es ans Eingemachte. Und zwar ohne Rücksicht auf Gewinne. Und das Publikum darf live dabei sein. Wem diese Ankündigung zu kryptisch ist, dem sei gesagt: Django Asüls mittlerweile achtes Soloprogramm kann es locker mit jedem Präzisionsgerät made in Germany mithalten. Freuen Sie sich auf zwei Stunden, in denen jeder Nebensatz das Zeug zum Hauptsatz hat.

Einlass 18:00 Uhr

Die Kabinettausstellung in der Ostasien-Abteilung präsentiert Arbeiten der Künstlerin Monika Hoffer gemeinsam mit Werken der Blumen- und Vögel-Malerei bekannter chinesischer und japanischer Künstler des 16. bis 20. Jahrhunderts aus unserer Sammlung. Dieses unter den traditionellen Gelehrten Ostasiens sehr geschätzte Genre zielt auf die Vereinigung der objektiven und der subjektiven Welt, das Verschmelzen von eigenem Fühlen und Naturbetrachtung. In den Bildern spiegeln sich so die Persönlichkeiten der Künstler:innen, die jedoch gerade durch die genaue Beobachtung der Motive geprägt und verfeinert wurden.

Di bis Sa von 10 bis 17 Uhr, So und Feiertage von 10 bis 18 Uhr

Wenn’s stinkt und kracht ist’s Wissenschaft - UMWELT

Konrad Stöckel, der quirlige Wissenschafts-Comedian mit der Albert Einstein Frisur, bekannt aus vielen TV- und Liveshows, u.a. bei SAT 1 “Luke! Die Schule und ich" mit Luke Mockridge, bei „Immer wieder Sonntags“ in der ARD und beim „3Sat Festival“, begeistert uns in seinem neuen Programm wieder mit einem krachenden Feuerwerk der verrücktesten Live-Experimenten für die ganze Familie!
Dass Wissenschaft richtig Spaß machen kann, wissen wir spätestens seit seiner letzten erfolgreichen Show rund um physikalische Phänomene und bisher weitgehend ungelüfteten Geheimnissen.
Sein Thema diesmal: Unsere Umwelt. Also alles, was mit uns und der Welt um uns herum zu tun hat! In dieser amüsanten und spektakulären Wissenschaftsshow lüftet Konrad wieder so manche Geheimnisse, über die wir schon lange gegrübelt haben. All dieses und noch viel mehr zeigt er uns mit aberwitzigen Experimenten, verblüffenden Effekten zum Lernen und Lachen und wie stets mit vollem Körpereinsatz.
Die spannendsten Fragen dieses Abends: Kann Konrad mit seiner glockenklaren Stimme tatsächlich Glas zerspringen lassen? Was hat Kohlendioxid mit der Erderwärmung zu tun? Kann man mit vier Personen eine superstabile Brücke bauen? Taugt schnödes Wasser als Raketenantrieb - Und löscht es alle Brände? Schafft Konrad es auf magische Weise drei Zuschauer auf der Bühne zum schweben zu bringen? Mit Hochdruck ergründet er zudem Tiefdruckgebiete und verrät uns, was Alkohol mit dem Wetter zu tun hat…


All dieses und noch viel mehr zeigt er uns mit aberwitzigen Experimenten, verblüffenden Effekten zum Lernen und Lachen und wie stets mit vollem Körpereinsatz!

Stimmung!