Sophie Chassée steht für technisch anspruchsvolles Gitarrenspiel, musikalische Tiefe und intensive Konzertmomente. Sie teilte bereits Bühnen mit internationalen Gitarrengrößen wie Jon Gomm, Joscho Stephan und Mike Dawes und macht sich damit auch über die deutsche Szene hinaus einen Namen. Ihr filigranes Gitarrenspiel, inspiriert von Künstlern wie Andy McKee oder John Mayer, verbindet virtuose Spieltechnik mit emotionalem Ausdruck und einer warmen Stimme, die unter die Haut geht. Mit ihrem neuen Album „ELYRA / SOLUNE“ (VÖ Mai 2026) führt Sophie Chassée ihre musikalischen Wurzeln konsequent weiter: Modern Fingerstyle trifft auf eine organisch produzierte Folk-Indie-Ästhetik mit starkem Fokus auf Songwriting und Atmosphäre. Neben ihren englischen Texten, erscheinen darauf erstmals auch zwei Songs auf Deutsch, in denen sie selbstbewusst und reflektiert von persönlicher Stärke, Rückschlägen und Hoffnung erzählt. Egal ob mit instrumentalen Stücken auf der Harp Guitar oder Passagen auf der E-Gitarre zwischendurch: Sophie Chassée schafft Konzerterlebnisse, die sich gleichermaßen an Gitarrenliebhaber wie an Songwriter- und Folk-Fans richten, die handgemachte Musik und echte Nähe schätzen.

Einlass: 19:30

Am Donnerstag, den 19.11.2026, wird das Duisburger Slam-Urgestein Malte Küppers Slam-Poeten aus dem gesamten Bundesgebiet im BORA begrüßen und durch eine Live-Literatur-Show führen, die wortgewaltiger, abwechslungsreicher und interaktiver nicht sein könnte.

Egal ob Lyrik, Comedy, Kabarett, Dada oder Storytelling, egal ob Kurzgeschichte oder Gedicht, abgelesen oder auswendig performed, geschrien oder geflüstert – alles, was der eigenen Feder entstammt und in ein schmales Zeitfester von sechs Minuten passt, darf beim „WoW Poetry Slam Duisburg“ vorgetragen werden. Die Wortakrobaten treten dabei ausschließlich mit ihren selbstverfassten Texten sowie vollem Stimm- und Körpereinsatz gegeneinander an, Verkleidungen, Instrumente und sonstige Requisiten sind allerdings tabu.

Einlass: 19 Uhr

Dienstreise, Dienstfahrrad, Dienstaufsichtsbeschwerde. Leben ist, wenn immer
einer was will und dann ist man tot. Wir erfüllen unseren Dienst, wir tun unsere
Pflicht, wir erfüllen die Erwartungen. Aber ist das genug? Und wollen wir das
überhaupt? Götz Frittrang wird philosophisch und dient sich an, die Themen der
Zeit durch seinen Blick zu filtern. Warum ist man nicht mal beim
Supermarkteinkauf vor politischen Fehltritten sicher und wie positioniert man sich
in globalen Konflikten, ohne einen Shitstorm zu riskieren? Wie stellen wir endlich
Geschlechtergleichheit her und trägt meine Frau dann auch mal den Müll raus?
Was sagt der Inhalt deines Kühlschranks über die Stabilität in deinem Leben
aus? Und ist die Worcestershiresauce wirklich noch gut? Die hab ich seit dem
Studium!
Götz Frittrang ist zurück und er blickt nach vorn. Indem er zurückblickt. Oder
nach innen. Wie auch immer. Eine Reise nicht nur in seine, sondern auch in Ihre
Gedankenwelt, die Sie am Ende erheitert und überrascht zurücklässt. Den
Zeigefinger lässt Götz zuhause und konzentriert sich auf seine Kernkompetenz:
Eskapismus in schwierigen Zeiten.
Freuen Sie sich auf eine bildgewaltige Geschichtenerzählung des
Meisters. Ausgezeichnetes Kabarett vom charmanten Bühnenberserker.
Prämiert unter anderem mit dem Deutschen Kabarettpreis und dem Baden-
Württembergischen Kleinkunstpreis.

Mit ihrem neuen Programm „Ass-Dur: BRUDERLIEBE“ feiern die dutzendfach preisgekrönten Ausnahmetalente
Dominik und Florian Wagner die schönste aller Katastrophen: Familie. Zwei Brüder, ein Klavier – und unendlich
viele Möglichkeiten, sich gegenseitig in den Wahnsinn zu treiben. Und zu berühren. Und zum Lachen zu bringen. „Bruderliebe“ ist nicht nur Konzert und Comedyshow, es ist ein emotionales Hochleistungsereignis.
Denn wo andere nur Musik machen und Witze erzählen, treiben Ass-Dur die Kunstformen an ihre Grenzen: Virtuose Klassik trifft auf Pop, Funk, Oper und völligen Unsinn – und das alles in einem Atemzug. Sie spielen, streiten, singen, necken und versöhnen sich – oft gleichzeitig und immer überraschend. Niemand ist so kritisch wie der eigene Bruder, aber auch niemand versteht einen so gut.
Was bedeutet es eigentlich genau, Geschwister zu sein? Warum kann man sich die Familie nicht aussuchen
– und ist dann doch immer wieder trotzdem froh, sie zu haben? Ass-Dur zeigen, dass Streit auch eine Form
von Nähe sein kann und dass Humor manchmal die ehrlichste Liebeserklärung ist. „Bruderliebe“ ist ein Abend
voller Energie, Spielfreude und Wärme – ein musikalisches Familientreffen, das man am liebsten jeden Tag
erleben möchte.
Wer die beiden kennt, weiß: Hier trifft höchste musikalische Präzision auf feinstes Chaos! Wenn Florian versucht, Struktur zu schaffen, sorgt Dominik zuverlässig dafür, dass sie sofort wieder verschwindet. So entsteht Comedy auf höchstem Niveau – und ein Abend, nach dem man mit einem breiten Grinsen und besten Vibes nach Hause geht.
Ein Abend über Nähe, Wettbewerb, Zuneigung und Musik – und darüber, dass Liebe manchmal lauter klingt,
als man denkt. Auch für Einzelkinder geeignet.

Einlass: 19:15 Uhr

Donnerstag, 19. November 2026, 20:00 Uhr
Kulturforum Franziskanerkloster, Paterskirche

Marco Poingt | Klavier
Pablo Fagundes | Mundharmonika
"Harmonia"

„Harmonia“ – das ist Name und Motto zugleich für das gemeinsame Projekt des französischen Pianisten Marco Poingt und des brasilianischen Mundharmonikaspielers Pablo Fagundes. Zwei Musiker, die sich gefunden haben, um ihr Temperament zu bündeln und dabei das Beste zweier Welten zu vereinen: die reichhaltige französische Musiktradition (etwa mit Chansons von Edith Piaf, Jacques Brel oder Barbara) und die pulsierende Rhythmik Brasiliens. Sie nehmen ausgesuchte Klassiker sowie den einen oder anderen Jazz Standard und interpretieren sie mit Leidenschaft und Liebe, kreativ und individuell, mal melancholisch, mal feurig-impulsiv. Berklee-Absolvent Marco Poingt spielt ansonsten auch mit seinem eigenen Trio (u. a. bei Jazz-Festivals wie Juan-les-Pins oder La Rochelle); Pablo Fagundes ist bekannt durch seine Zusammenarbeit mit Musiker wie Toots Thielemans, Hermeto Pascoal und David Grisman.

Gefördert vom Kultursekretariat NRW Gütersloh und durch das Ministerium für Kultur und Wissenschaft des Landes Nordrhein-Westfalen.

So buchen Sie Ihre Tickets für die „Jazz-Reihe“
Zunächst nur im Abo:
Buchen Sie ein Abo - und genießen Sie 5 abwechslungsreiche Konzerte!
So bekommen Sie Ihr Abo:
Die Abos gibt es ab dem 11. Juli 2026 ausschließlich an der Kasse in der Tourist-Information.
Sie können Ihr Abo auch schriftlich oder telefonisch bestellen.

Preise für das Abo (5 Konzerte):
72,50 Euro (ermäßigt 38,50 Euro) inklusive Ticketgebühr.

Einzelkarten kaufen
Die Karten kosten 18 Euro inklusive Ticketgebühr. Der Einzelkarten-Verkauf für diese Veranstaltung startet voraussichtlich am 5. September 2026.
So kaufen Sie Einzelkarten:
Direkt an der Kasse in der Tourist-Information, Orsaystraße 3a, 47906 Kempen, Telefon: 02152 917 4120, E-Mail: kartenverkauf@kempen.de
ODER
bequem online im Kulturszene-Kempen-Shop (zzgl. Gebühren)

Einlass ca. 30 Minuten vor Konzertbeginn.

Am 12.09.2003 starb JOHNNY CASH, der vielleicht einflussreichste Countrysänger und Songschreiber!
MEMPHIS ROSE bringen seine grössten Songs auf die Bühne!!! Natürlich dürfen die Songs von Johnny Cash & June Carter an so einem Abend nicht fehlen!!!

Einlass: 18:00 Uhr

Einlass: 19:00 Uhr

Ein kraftvolles Solo voller Rhythmus und Energie, in dem afrikanische Tanztraditionen und Hip-Hop, Vergangenheit und Gegenwart aufeinandertreffen.

[Superstrat[ erforscht die Wurzeln von Tanz und Musik und ihre Verbindungen zum kulturellen Erbe der afroamerikanischen Diaspora. Zwischen Initiationsreise und Migrationserfahrung erzählt das Solo vom Gedächtnis des Körpers. Durch Tanz und Musik führt es durch Zeiten, Rhythmen und Bewegungen – zurück zu einer ursprünglichen Sprache des Körpers und seiner Fähigkeit, sich immer wieder neu zu erfinden.

Wurde ein Tanz oder eine Musik eigentlich jemals „erfunden“? Warum erkennen wir uns in manchen Einflüssen wieder und in anderen nicht? Und wie reisen Kulturen mit Menschen, freiwillig oder erzwungen, von einem Ort zum anderen?

Der Begriff Superstrat bezeichnet die Spuren, die eine Sprache in einer anderen hinterlässt. Übertragen auf den Tanz stellt sich die Frage, wie Tanzpraktiken über Generationen und Kontinente hinweg weitergegeben werden, sich verändern, vermischen und neu entstehen.

Dauer: ca. 45 Min.
Ab 8 Jahren.

Field Commander C. ist eine Hommage an den großen, kanadischen Singer-Songwriter Leonard Cohen und eine der eindrucksvollsten Cohen-Live-Shows, die Deutschland zu bieten hat.

Neben der großen Formation, die sich ausgiebig der legendären Tour von 1979 widmet und bundesweit in den renommierten Konzerthäusern für Gänsehaut und minutenlange Standing Ovations sorgt, geht Rolf Ableiters Field Commander C. nun mit intimerer Besetzung auf Spurensuche. „Leonard Cohen’s Early Works - the Roots of Hallelujah" ist Titel des neuen Programms.

Wer sich mit Leonard Cohen beschäftigt, kommt um den Song „Hallelujah" nicht herum. Wenn man aber verstehen möchte, wie dieser unglaubliche Song entstehen konnte, muss man sich mit dem Frühwerk Cohens auseinandersetzen. Songs wie „Suzanne“, „Bird on the Wire“, „So Long Marianne”, „Famous Blue Raincoat“ etc. sind neben Hallelujah mit die berühmtesten Werke Cohens und entstanden alle in der Schaffenszeit der ersten vier Alben.

Die Gäste erwartet ein Abend voller Melancholie, Poesie, virtuoser Spielfreude und Geschichten rund um sein grandioses Frühwerk: Leonard Cohen‘s Early Works und the Roots of Hallelujah - gefühlvoll interpretiert mit Gitarre, Violine, Cello, Orgel und Akkordeon.

Einlass: 18:30 Uhr

Ozzy Ostermann und Peter Kroll-Ploeger

Zwei außergewöhnliche Gitarristen, zwei unverwechselbare Stile und ein gemeinsamer Abend voller virtuoser Akustikgitarrenmusik.

Georg Göbel-Jakobi - vielen besser bekannt als Ozzy Ostermann aus Herbert Knebels Affentheater - steht seit mehr als 30 Jahren professionell auf der Bühne. Als Ragtime- und Lapsteel-Spieler begeistert er mit einer musikalischen Bandbreite von Blues und Folk über Pickig bis Jazz - und mit einer Lässigeit, die sein Alter Ego Ozzy schnell vergessen lässt.

Peter Kroll-Ploeger zählt zu den profilierten deutschen Steelstring-Giatrristen. Auf seinen zahlreichen CD-Veröffentlichungen arbeitete er unter anderem mit Musikern wie Werner Lämmerhirt und Peter Finger zusammen. Sein Spiel verbindet Virtuosität und musikalischen Tiefgang mit der passenden Portion Humor.

Gemeinsam präsentieren die beiden einen Akustikgitarrenabend der Extraklasse. Wenn Ostermanns legendäre Lapsteel-Gitarre auf Kroll-Ploegers charakteristischen Steelstring-Sound trifft, entsteht ein Zusammenspiel, das man gehört - und gesehen- haben muss.

Einlass: 18:00 Uhr

Erzählt wird die Geschichte einer Magierin, die auf dem Rummelplatz Karten legt und so Verwicklungen und Gefahren für ein Liebespaar voraussieht. Kein Wunder: Will doch der Teufel die Seele der schönen Jana erobern und deren Freund Andy loswerden. Dafür mischt der Teufel die Karten zu seinen Gunsten. Magische Kräfte bestimmen den Verlauf der weiteren Handlung, und dem Teufel gelingt es tatsächlich, Jana in den „goldenen Käfig” zu locken. . .

Nach Motiven der 2016 verfilmten Version von Tarot, die 2019 in der Lichtburg Essen Filmpremiere hatte.



Es spielen für Sie:

Beate Wood: als Magierin
James Wood: als Teufel
Désirée Burger: als Jessica
Katharina Örnek: als Jana
Raffael Schmidtkord: als Andy
Dazu Tänzer/innen, Chor und Statisten


Produktion & Umsetzung:

Gesamtregie: Holger Hagemeyer
CoRegie: Stephan Lange
Musikalische Leitung: James Wood
Choreografin: Ramona Kunze
Kostüme: Stephan Lange / Maria Supovec
Bühnenbau: Christian Hagemeyer
Lichtbau: Holger Hagemeyer
Programmierung: Christoph Bayer
Ton: Christoph Bayer

Wir laden alle Kinder herzlich ein, ihr Kuscheltier zu einer Übernachtung in unsere Buchhandlung zu schicken. Gemeinsam mit unserem Buchstabentiger Thalino erleben die Kuscheltiere eine Nacht voller Abenteuer. Sie toben zwischen Kissen und Bücherregalen und lauschen spannenden Geschichten. So funktioniert's: Abgabe: Freitag, 20.11.2026, bis 17 Uhr in der Thalia Buchhandlung Krefeld. Abholung: Samstag, 21.11.2026, ab 10:00 Uhr in der Buchhandlung. Nur mit Anmeldung auf Reservix vorab.

Die Formation „Tridiculous“ bietet ein spektakuläres Programm aus Artistik und Akrobatik, Comedy, Musik und Entertainment, das auch als 3D-Comedy" bezeichnet wird und in dieser Form am Niederrhein noch nicht zu sehen war!

Die spektakuläre Show fesselt die Zuschauer, sie rockt, bebt und berührt mit Musik, Artistik, Comedy und unbändiger Energie. Dabei nutzen die drei sportlichen Akteure ihren spitzbübischen Spieltrieb. Warum nicht den Schwung des Saltos nutzen, um dabei das Schlagzeug zu spielen? Warum Musik aus der Konserve, wenn man seine Artistik musikalisch auch selbst live begleiten kann? Schnell, spektakulär, sprunggewaltig — Tridiculous präsentiert eine rasante Show, die alle begeistert und zielt darauf ab, das Publikum zum Staunen und Lachen zu bringen. Die drei smarten Multitalente beherrschen Beatbox, Breakdance, Akrobatik und noch einiges mehr und mixen daraus einzigartige Spektakel. Dabei sind sie gelebte Multikultur: Ein in Tel-Aviv aufgewachsener Russe und zwei Ukrainer haben sich in Berlin getroffen und rocken jetzt wie Funk-Soul-Brothers aus Motown die Bühnen des Landes.

Tridiculous wurde gleich drei Mal mit der St. Ingberter Pfanne 2024 ausgezeichnet. Zum Ersten mit dem Jurypreis für ihre poetische Artistik, ihren jazzigen Flow, den Slapstick und das sensationelle Timing, dem Preis der Kultusministerin, und überraschenderweise erhielt die Gruppe auch noch den Publikumspreis. Wer sie gesehen hat, ist begeistert!

Copyright : Rostyslav Hubaydulin, Julia M. Reinke

Einlass: 19:00

Beeindruckende Virtuosität und kammermusikalische Intensität sind Markenzeichen dieses transatlantischen Duos. Auf ihrem Debütalbum tightrope dancer (2023) gehen Mariana Zwarg, Flötistin aus Rio de Janeiro, und der Berliner Pianist Johannes von Ballestrem eine faszinierende Symbiose ein. Der rhythmische und harmonische Reichtum brasilianischer Musik prägt ihren Sound ebenso wie feinsinniges Zusammenspiel und Intimität in der Improvisation.
In Jahren des Zusammenspiels und zahlreichen internationalen Tourneen mit Marianas „Sextett Universal“ hat sich zwischen beiden eine Freundschaft und Vertrautheit entwickelt, die im Duo (gegründet 2020) deutlich hörbar ist. Zwarg und von Ballestrem komponieren gemeinsam für das Projekt und haben durch die Verschmelzung von Einflüssen ihre beiden Welten eine einzigartige Sprache entwickelt. Ihre Musik haben sie bereits in zahlreichen Ländern Europas sowie in Brasilien vorgestellt.
Mariana Zwarg (BR) - Flöte
Johannes von Ballestrem (DE) - Piano

Einlass: 19:15 Uhr

PREMIERE
Stefan Verhasselt: Kabarett 7.0 – Best of Niederrhein
Die schönsten Stories aus 20 Jahren Kleinkunstkabarett – zeitgemäß upgedatet

Viele machen Stand-up-Comedy. Stefan Verhasselt hat sich anlässlich seines 20. Kleinkunstjubiläums für „Sit-down-Kabarett“ entschieden. Er gilt als „der Niederrheiner unter den Kabarettisten“. Und viele kennen ihn auch als Vormittags-Moderator von WDR4.

In seinem „Best of“ „philosophiert“ sich Stefan Verhasselt zusammen mit seinen Zuschauern wieder witzig, gut beobachtend und augenzwinkernd durch die Eigenarten und Absurditäten unserer Gesellschaft. Fans sprachlicher Eigenheiten werden im 7. Programm Wörter und Sätze präsentiert, die beim richtigen Hinhören plötzlich ganz neue Bedeutungen bekommen. Auch seine Vorliebe für alles „Nederlandse“ wie „Frikandel speciaal“ & Co, wird wieder wortreich serviert.

Man erfährt unter anderem, wie gefährlich Rucola-Salat sein kann, welche Vorzüge „Milch mit Haut“ gegenüber Hafermilch hat und warum Wärmepumpen in Vorgärten nun mit den grauen Stromkästen am Bürgersteig konkurrieren müssen und dabei häufig „rumheulen“. Das „Best of“ beantwortet aber auch fundamentale Fragen wie diese: Warum halten Autofahrer immer ausgerechnet einen halben Meter vor der Ampelschleife, wundern sich aber, warum es im Leben nicht weitergeht?

Stefan Verhasselts inzwischen berühmten niederrheinischen Großtanten spielen auch wieder eine Rolle, und dass der Satz „Ich kenn‘ den Chef persönlich“ inzwischen zum „Augenverdreher“-Emoji mutiert, wird ebenfalls augenzwinkernd besprochen.

Der gebürtige Straelener verspricht auch im neuen Kabarett-Programm, dass wir uns immer wieder selbst entdecken werden. Wer über sich selbst lachen kann, ist bei Stefan Verhasselt genau richtig und erlebt einen Abend zum Lachen, Staunen und Assoziieren. Der Kabarettist hat festgestellt: „Noch Tage und Wochen später gibt es plötzlich Situationen, in denen sich die Zuschauer an diesen Abend erinnern. Dat is doch echt nachhaltig, oder?“

© Foto: Simon Erath

Einlass: 19:30 Uhr