Kaltblütiges Kabarett
Ein skurriler Abend jenseits der Kategorien von Kabarett, Comedy und Performance.


Dass ausgerechnet wir Menschen so lange überlebt haben auf der Erde! Die Pest hat\'s versucht, Vulkane haben\'s versucht, wir versuchen\'s sogar selber immer wieder mit Krieg und Mord und Eurovision Songcontests... doch wir überleben als Spezies. Aber sind wir ehrlich: es ist an der Zeit, dass Säugetiere ihre Vormachtstellung auf diesem Planeten abgeben. Wer in der Gesellschaft von heute überleben will, wird am besten kaltblütig.

Sinn und Wahnsinn, Liebe und Tod, Zufall und Schadenfreude: zwischen diesen Polen hangelt sich Jane Mumford durch einen skurrilen Abend jenseits der Kategorien von Kabarett, Comedy und Performance.

"Ein irrer Abend, skurril, rhythmisch, voller Überraschungen, mit hintergründigem bis absurdem Humor, Tiefgang und viel Gefühl für den Zeitgeist"
- Schaffhauser Nachrichten (2022)

Der Vorverkauf startet am 1. Juni.

Saaleinlass 18:30 Uhr

Du steigst in ein Taxi und sitzt auf einem Hexenbesen. Denn im Taxi von Saša Stanišić gibt es viele Abenteuer zu erleben – mit Riesen, Piraten, Drachen, Zwergen. Überbordende Geschichten auf dem Weg nach Hause, nach Hause zum Kind. Immer ist Papa weg, denkt das Kind. Wann komme ich endlich wieder heim, heim zu Dir, denkt der Papa. Also schnell ins Taxi und auf dem kürzesten Weg nach Hause! Taxis locken Geschichten an, fantastische und absurde, lustige und gefährliche Geschichten, bevölkert von Tieren, kleinen Riesen, kleptomanischen Zwergen, einem Piratenkapitän, einem Taxifahrer, der nur Odjo-Odjo sagt … und Papa. Hey, hey, hey, Taxi! ist das erste Kinderbuch des mehrfach preisgekrönten Autors Saša Stanišić. Die Geschichten hat er für und mit seinem Sohn entwickelt. Eine Weltreise im Theater und in relaxter Atmosphäre für Groß und Klein. Denn in Geschichten und im Theater gibt es immer einen Weg heim, heim zum Kind!

Altersempfehlung ab 4 Jahren

Du steigst in ein Taxi und sitzt auf einem Hexenbesen. Denn im Taxi von Saša Stanišić gibt es viele Abenteuer zu erleben – mit Riesen, Piraten, Drachen, Zwergen. Überbordende Geschichten auf dem Weg nach Hause, nach Hause zum Kind. Immer ist Papa weg, denkt das Kind. Wann komme ich endlich wieder heim, heim zu Dir, denkt der Papa. Also schnell ins Taxi und auf dem kürzesten Weg nach Hause! Taxis locken Geschichten an, fantastische und absurde, lustige und gefährliche Geschichten, bevölkert von Tieren, kleinen Riesen, kleptomanischen Zwergen, einem Piratenkapitän, einem Taxifahrer, der nur Odjo-Odjo sagt … und Papa. Hey, hey, hey, Taxi! ist das erste Kinderbuch des mehrfach preisgekrönten Autors Saša Stanišić. Die Geschichten hat er für und mit seinem Sohn entwickelt. Eine Weltreise im Theater und in relaxter Atmosphäre für Groß und Klein. Denn in Geschichten und im Theater gibt es immer einen Weg heim, heim zum Kind!

Altersempfehlung ab 4 Jahren

Colin Thomas Dawson wurde 1960 in South Shields, England geboren und wurde früh durch die Schallplattensammlung seines Vaters von Jazz beeinflusst. Mit 10 Jahren begann er Trompete zu spielen und studierte ab 1976 am „College of Arts & Technology“ in Newcastle. Er besuchte New Orleans und erhielt Unterricht bei den Jazzlegenden „Jabbo“ Smith und Preston Jackson. 1979 nahm er seine erste LP mit Sammy Rimington auf. 1983 gründete er die „Onward Band“ und zog 1985 nach München, wo er 1986 auf dem „North Sea Jazz Festival“ spielte. Seit 1988 ist er Mitglied der Allotria Jazz Band und hat über 30 Tourneen in den USA und Kanada gemacht. Colin hat mit vielen Stars der Jazzszene konzertiert und für Filme Musik aufgenommen. Von 1997 bis 2020 war er Teil des Quartetts „Echoes Of Swing“, das zahlreiche Auszeichnungen erhielt. In seiner Karriere hat er über 50 LPs und CDs aufgenommen und tourte weltweit.

Mit:
Colin Dawson: Trompete
Thilo Wagner: Piano
Jean-Philippe Wadle: Bass
Daniel Schay: Drums

Mirja Klippel, eine in Finnland geborene Künstlerin, die heute im ländlichen Dänemark lebt, hat sich in der alternativen Folkszene einen Namen gemacht, indem sie die raue Schönheit der nordischen Landschaft mit einem Faden der Sehnsucht in ihre Musik webt. Es ist inspiriert von finnischem Folk, Americana, sphärischem Dream-Pop und Indie auf eine Weise, die sowohl schön als auch im romantischsten Sinne tragisch ist.

Klippels Debüt-EP"Lift Your Lion" (2016) präsentierte der Welt ihr Talent als Songwriterin, Sängerin, Multiinstrumentalistin und Produzentin, während ihr zweites Album "Slow Coming Alive" (2021) einen eher introspektiven Ansatz verfolgte, indem sie sich mit den finnischen Gedichten ihrer Jugend auseinandersetzte und universelle Themen der sozialen Gerechtigkeit zu den Klängen intimer Kammermusik ansprach. Dafür erhielt sie drei Nominierungen für die Danish Music Awards Roots. Live begleitet wird Klippel von ihrem langjährigen musikalischen Weggefährten, dem Gitarristen Alex Jønsson.

Einlass ab 20:00

Das Minguet Quartett - gegründet 1988 - zählt heute zu den international gefragtesten Streichquartetten und gastiert in allen großen Konzertsälen der Welt, wobei seine so leidenschaftlichen wie intelligenten Interpretationen für begeisternde Hörerfahrungen sorgen – „denn die Klang- und Ausdrucksfreude, mit der das Ensemble die Werke zur Sprache bringt, belebt noch das kleinste Detail“ (Frankfurter Allgemeine Zeitung). Namenspatron ist Pablo Minguet, ein spanischer Philosoph des 18. Jahrhunderts, der sich in seinen Schriften darum bemühte, dem breiten Volk Zugang zu den Schönen Künsten zu verschaffen: Das Minguet Quartett fühlt sich dieser Idee mehr denn je verpflichtet.

Komponisten: W.A. Mozart - Arnold Schönberg – Gustav Mahler – Johanne Brahms

Hausöffnung: 18:30 Uhr | Einlass: 19:00 Uhr

Ein Haus an einem märkischen See. In den Lebensläufen der Hausbewoh- ner*innen zeigen sich die politischen Umbrüche der letzten hundert Jahre in Deutschland. Eine Erzählung vom Ha- ben und Verlieren. Die Ostberliner Schriftstellerin Jenny Erpenbeck, 2024 mit dem International Booker Prize ausgezeichnet, macht ein Sommerhaus zum Schauplatz für ein knappes Dutzend Lebensläufe – von den Zwanzigerjahren bis heute. Haus und Bewohner*innen erleben die Weimarer Republik, das Dritte Reich, den Krieg und dessen Ende, die DDR, die Wende und die ersten Jahre danach. Jedes einzelne Schicksal erhält eine eigene Form, jedes entfaltet seine Dramatik, seine Tragik, sein Glück. Alle zusammen bilden ein Panora- ma, das verstört, beglückt, verunsichert und versöhnt. Heimsuchung, ab 2025/26 Schwerpunkt- thema im Deutschabitur, erzählt von den politischen Umbrüchen des letzten Jahr- hunderts in Deutschland. Auf der Bühne wird daraus eine Multimedia Performance; ein lebendiges Bild von Haus, Landschaft und Menschenleben, ein Blick von außen auf uns selbst, so zeitlos wie aktuell.

"Amy Montgomery ist eine Offenbarung. Diese irische Singer-Songwriterin ist auf dem besten Weg, eine außergewöhnliche neue Stimme im Kanon der alternativen Rockmusik zu werden. Hemmungslos, roh und mit einem Sound wie keine andere Künstlerin ihrer Generation hat Montgomery eine seltene Kraft, die persönlichen Schmerz in etwas Instinktives und Befreiendes verwandelt." - Unabhängig, etwas, das man im Auge behalten sollte.

Nominiert als "Künstler des Jahres" beim Northern Ireland Music Prize und als "One To Watch" in der Independent Newspaper. Amy Montgomery ist eine irische Künstlerin aus Belfast. Gekleidet mit Kriegsbemalung und extravaganten Bühnenkostümen präsentiert sie sich als Performerin, Sängerin und Frau als furchtlose und selbstbewusste Persönlichkeit. Sie ist zwar erst 24 Jahre alt, aber ihre tribalistischen Bewegungen auf der Bühne haben eine uralte Qualität, die Sie in Staunen versetzen wird.

Sie tourt regelmäßig durch Irland, Großbritannien, Deutschland und Australien und ihr kraftvoller Gesang und ihre Performance kanalisieren die kantige Energie von Alanis Morissette oder Nine Inch Nails. Mit einer massiven, charismatischen Bühnenpräsenz, die in der Vergangenheit mit Freddie Mercury verglichen wurde, präsentieren Amy und ihre unglaubliche Band eine energiegeladene Show, die Sie nie vergessen werden.

Zu den bisherigen Festival-Highlights gehören Electric Picnic, Greenman, Kendal Calling, Stendhal, Glastonbury, Cambridge Folk Festival Main Stage, Main Stage Shambala Festival, Black Deer Main Stage, Blizzarrrd Rock, Co-Headliner beim Sisters Festival (AT), A Summer's Tale, Rolling Stone Beach und Park Weekenders in Deutschland mit FKP Scoprio. Ihre Musik hat eine globale Anziehungskraft, und sie wurde kürzlich als eine der wenigen ausgewählten Künstlerinnen ausgewählt, um Belfast beim One Young World Summit in Manchester zu vertreten.

Eine Kriegerseele, die in Tradition wiegt – Amy Montgomery war eine der herausragenden Auftritte beim Cambridge Folk Festival 2019. -TREBUCHET MAGAZIN-

Eine Naturgewalt -NEWCASTLE HERALD, AUSTRALIEN-

Einlass ab 20:00

Maxim Maurice verspricht eine fantastische, atemberaubende Showbühne mit diversen Spezialeffekten und spektakulären Illusionen.

Sympathisch, originell, witzig und zauberhaft: Maxim Maurice ist ein Zauberer mit Herz, Humor und Verstand. Mit seiner unverwechselbaren,
bezaubernden Art lässt er seine Assistentinnen erscheinen, verschwinden und zerteilt sie. Diese und weitere faszinierende Illusionen präsentiert der saarlouiser Magier in seiner großen, abendfüllenden Show, die humorvoll und voller unglaublicher Vorhersagen und Gedankenübertragungen ist. In einer interaktiven Darbietung mit dem Publikum zeigt er moderne Magie, weit entfernt vom angestaubten Image des Hasen und Zylinders. Darüber hinaus erwartet das Publikum ein Spektakel aus Tanz, Akrobatik und eine rundum fantastische, atemberaubende Bühnenshow mit diversen Spezialeffekten und spektakulären Illusionen. Freuen Sie sich auf einen faszinierenden Abend für die ganze Familie.

Maxim Maurice ist deutscher Vize-Meister in der Sparte Großillusion.

Der Onlineverkauf startet am 21.07.2025.

Julian Maier-Hauff gastiert mit seinen improvisierten Sounddesigns im Foyer der Reithalle Offenburg

Jazz trifft Electronica, Improvisation trifft Sounddesign. Durch die Verbindung von live gespielten Instrumenten und innovativen elektronischen Elementen – Piano, Blasinstrumente, Synthesizer und Drumcomputer – entsteht eine Dynamik, die Emotionen und Sinne gleichermaßen anspricht und tanzbar sowie virtuos zugleich ist.

Stehplätze

I got Rhythm – Kinderlieder, Grooves und Blues
Empfohlen ab 6 Jahren


Mitglieder des SWR Symphonieorchesters lassen es in diesem Schulkonzert ordentlich grooven. Was das ist, wie man Figuren aus „Peter und der Wolf“ zum swingen bringt, wie „Alle meine Entchen“ zum Blues werden, die „Moldau“ im Weltall klingt und ob man auch ohne Noten Musikmachen kann, das testet das SWR Ensemble gemeinsam mit seinem jungen Publikum aus. Mitsingen, -grooven und -tanzen garantiert, denn wie heißt es frei übersetzt im Titelsong der Gershwin Brothers: „Ich habe Rhythmus, ich habe Musik, ich habe gute Freunde – was brauche ich mehr, um glücklich zu sein?!“

Mit Werken von George Gershwin, Maurice Ravel, Wolfgang Rihm, Joseph Kosma u. a.

Sebastian Manz, Klarinette · Libor Sima, Saxophon und Fagott
Christof Skupin, Trompete · Felix Borel, Violine
NN, Kontrabass · Felix Birnbaum, Schlagzeug
Adrian Brendle und Ull Möck, Klavier
Jasmin Bachmann, Moderation

Dauer: 1 Stunde. Empfohlen für Grundschulen.

Prima facie - dieser juristische Terminus steht für »Anscheinsbeweis«, »Bis auf Widerruf«, »Dem ersten Anschein nach«.

In dem preisgekrönten Monolog von Suzie Miller geht es um Tessa, eine junge Strafrechtsanwältin, für die die juristische Wahrheit über allem steht.

»Ich habe seit Wochen keinen Fall verloren.«- Tessa, gespielt von der namhaften Kathrina Schüttler, ist auf ihrem Höhenflug. »Wenn die Geschichte Lücken hat, dann weise darauf hin«, Gefühle und Moral spielen im Gerichtssaal keine Rolle. Egal, ob bei Drogenmissbrauch oder Sexualverbrechen, es geht um die juristische Wahrheit und die Unschuldsvermutung.
Davon ist Tessa überzeugt, bis zu dem Tag, an dem sie selbst Opfer eines sexuellen Übergriffs wird. Obwohl sie die Hindernisse des Systems genau kennt, erstattet sie Anzeige. Sie wird zur Verteidigerin ihrer selbst. Der plötzliche Seitenwechsel stellt ihr Vertrauen in das Rechtssystem auf eine harte Probe.

»Ich weiß nur, irgendwas muss sich ändern.»
Tessa Ensler

Deutsch von Anne Rabe
Mit Katharina Schüttler
Regie: Milena Mönch, Hamburger Kammerspiele

Das Stück ist Teil eines Theaterabos, welches ab dem 21.6. im KulTourBüro verkauft wird. Einzelkarten ab dem 23.9. erhältlich.

Der Fotograf, Filmer und Weltreisende Reiner Harscher taucht ein in Natur, Kultur und Traditionen des Landes.

Marokko ist voller Farben und es fasziniert durch Gastfreundschaft
und Ursprünglichkeit.
Da ist Marrakesch mit dem magischen Gauklerplatz, der abends mit Grillküchen, pfiffigen Händlern und der Musik von Schlangenbeschwörern zum Leben erwacht. Faszinierend die alten Königsstädte Rabat und Fes. In der Medina lockt ein Labyrinth von Souks, dessen unfassbare Vielfalt an Bildern und Farben, an Düften und Geräuschen die Sinne der Reisenden kaum fassen können.
Marokko - das sind auch die Berge im tiefverschneiten Atlas-Gebirge neben der sommerlichen Romantik blühender Bergtäler, goldene Dünen inmitten einer Wüste von bizarrer Schönheit, und eine atemraubende Brandung des Atlantiks als symbolhafte Begegnung von Wüste und Meer.

Der Onlineverkauf startet am 21.07.2025.

In Bearbeitung

Phileas Fogg, wagemutiger Gentleman, geht in seinem Londoner Club eine riskante Wette ein: In 80 Tagen die Welt zu umrunden. Gemeinsam mit seinem Diener Passepartout begibt er sich auf eine fantastische Abenteuerreise, immer verfolgt von Inspektor Fix, der die beiden um jeden Preis zu stoppen versucht. Auf Dampfern, Eisenbahnen und Elefantenrücken, durch das Dickicht der Metropolen und über alle Ozeane hinweg liefern sie sich einen rasanten Wettlauf gegen die Zeit...
In diesem schillernden Spektakel voller Poesie erzählt Jules Verne vom fiebrigen Streben nach Erfolg und stellt mit Leichtigkeit, Witz und Raffinesse zentrale Fragen an unsere moderne Existenz.

Eine Produktion des ENSEMLE PERSONA in Kooperation mit dem SCHAROUN THEATER WOLFSBURG

Hausöffnung: 18:30 Uhr | Einlass: 19:00 Uhr

Schulkonzert mit dem Frank Dupree Trio

Mussogskis „Bilder einer Ausstellung“ in einer Fassung für Jazz-Trio? Das Frank Dupree Trio versteht sich wie kaum ein zweites Ensemble darauf, musikalische Welten zu verbinden und voller Neugier und Virtuosität vermeintliche Genregrenzen im besten Sinne wegzuspielen. Mit ihrer profun- den Kenntnis der klassischen Meister und den Mitteln des improvisierten Jazz werden die drei Musiker den Fassungen der „Bildern einer Ausstellung“ nun im Offenburger Schulkonzert die Jazz-Fassung hinzufügen. Gerade in einer Zeit, in der gesellschaftliche Spannungen, Ausgrenzung und Unsicherheit zunehmen, wird das Frank Dupree Trio damit ein musikalisches Zeichen setzen für Offenheit, Dialog und die Kraft kultureller Vielfalt. Denn mit den Mitteln von Klassik und Jazz entsteht eine Musik aus Begegnungen. Afroamerika- nische Wurzeln treffen auf europäische Har- monien und karibische Rhythmen: Und daraus entsteht ein virtuoser Klang voller Freiheit, Kreativität, Demokratie und Miteinander. Zusätzlich zum Schulkonzert besteht am Sams- tag, 11. April 2026, 19 Uhr für interessierte Schülerinnen und Schüler die Möglichkeit, das Frank Dupree Trio zusammen mit dem Württembergischen Kammerorchester in der Oberrheinhalle zu erleben. Der Eintritt ist für Teilnehmer*innen des Schulkonzertes kostenfrei.

Zu Vor- und Nachbereitung des Schulkonzertes ist pädagogisches Begleit- material erhältlich. Bitte anfordern unter: kulturbuero@offenburg.de »
Wir danken dem Roatary Club Ortenau Liberty für die freundliche Unterstüt- zung dieses Konzertes. Foto: © SWR

…da wären wir wieder… Die Kinder sind älter und unabhängiger. Genau wie unser Lieblings-Punkrock-Daddy Jochen Prang. Auch er ist älter und wieder (etwas) unabhängiger. So ist das eben, wenn man keine Windeln mehr kaufen muss, die Kids sich selbst anziehen und lieber mit jemand anderem spielen, weil Papa langsam peinlich wird…

Heißt: Neufindung in allen Bereichen.

Höchste Zeit also, mal ganz frei von Norm & Form zu schauen, was das Leben so für Blüten treibt. Einfach mal treiben lassen und abwarten, was so passiert. Denn das Ungewisse bietet ja immer auch besonderen Reiz.

Und genau diesen Reiz packt Jochen Prang in "Freischwimmer"! Er lässt Platz für das Spontane, das Unerwartete. Einfach mal den Moment greifen, ausquetschen und wieder wegwerfen. Selbstverständlich hat er auch genügend neue spitze Pfeile im Köcher und überspannt den Bogen in seiner einzigartigen Art.

Es ist eine Mischung aus cleverem Stand-Up - und kompromisslosem Impro. Eine einmalige, interaktive Show. Die Arschbombe vom Beckenrand direkt ins tiefe Wasser ohne Taucherbrille.

Was soll schon schiefgehen? Jochen Prang ist schließlich ein geübter Freischwimmer…

Referenzen: NightWash (MySpass) | Quatsch Comedy Club (Sky) | Standup 3000 / Roast Battle (Comedy Central) Comedy Clash (SWR/ARD) | Comedy Kollektiv (BR/ARD) | SR1 Comedy Nacht (SR) | Das Supertalent (RTL) Chaos Comedy Club (ZDF) | Olafs Klub (MDR) | NDR Comedy Contest (NDR) TV Total Bundesvision Comedy Contest (ProSieben)

Pressestimme: „Jochen Prang ist schnell, authentisch, auf den Punkt und manchmal grenzwertig. Aber nie beliebig.“ - Augsburger Allgemeine

Einlass ab 20:00

Thomas Blug, der „Stratking of Europe“ und Rudi „Gulli“ Spiller, zelebrieren mit ihrer “ROCKANARCHIE“ eine bewegende Zeitreise in die Ära des Classic Rock.

Über zwanzig verschiedene Drummer vervollständigen das Duo immer wieder neu zum Power-Trio – der puristischen Form einer Rockband. Songs des Classic-Rock aus mehreren Jahrzehnten bilden die Basis für Improvisationen auf musikalischem Top-Niveau. Jeder Auftritt ist neu, anders, ekstatisch und voller Leidenschaft. Zu Thomas Blug, einem Gitarristen, der sich weltweit einen Namen gemacht hat und Rudi „Gulli“ Spiller am Bass, Gesangsmikrofon, sowie auf der Mundharmonika, stoßen immer wieder internationale Größen der Musikszene hinzu. Musiker*innen wie Jennifer Batten (Michael Jackson), Mick Rogers (Manfred Mann’s Earth Band),Phil X (Bon Jovi), Mel Gaynour (Simple Minds), Pete Thorn (Don Henley) oder Bodo Schopf (Lindenberg, Michael Schenker), Guthrie Govern, Ulli Jon Roth, Bernie Marsden, Tony Carey, David Readman und bestimmt fünfzig weitere Künstler, suchen immer wieder die Zusammenarbeit mit diesem Projekt. Jede Show der “ROCKANARCHIE“ ist ein einzigartiges Konzerterlebnis,bei dem sie die rohe Energie und Spielfreude der großen Bands wie Led Zeppelin, Deep Purple, Rolling Stones, zu ihren besten Zeiten, wieder aufleben lassen.

die exen
Für Kinder ab 4 Jahren und Erwachsene
Dauer: 50 Minuten, keine Pause
Im Rahmen der Puppenparade Ortenau

Das Leben ist kein Spaziergang. Schwierigkeiten stapeln sich - berghoch. Da hilft es auch nicht, wenn die gutgelaunte Nachbarin früh um sieben fröhlich durch\'s Haus gackert. Also Decke über den Kopf, Beine hoch und Ruhe. Doch ... DING DONG!!! »Guten Morgen, wollen wir zusammen einen Spaziergang machen?«
Clowneskes Puppentheater rund um die Schwierigkeiten des Miteinanders und wie man trotzdem gemeinsam den Berg erklimmt. Denn die Mithühner sind nicht so, wie sie sein sollen, sie sind, wie sie sind. Und das ist gut so!