Studierende des Instituts für MusikTheater

(90 Min. mit Pause)

Der Tod, alias Boandlkramer, will den Kaspar Brandner ins Jenseits holen. Aber ans Ableben denkt der alte Büchsenmacher und Wilderer noch lange nicht.
Es gelingt ihm, den Tod zu überlisten und bringt damit großes Chaos ins himmlische Gefüge. DAS Comedy-Event im Figurentheater Mottenkäfig.

Mit Live-Musik, Bier und Schnaps (gratis)

Einlass: ca. 15 Minuten vor Beginn

Das Kriminaldinner ‘Der Polterabend-Killer‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Ringhotel Winzerhof in Rauenberg bei Walldorf stattfinden wird.

Der Polterabend von Madlen und Dennis soll ein unvergessliches Highlight werden. Mit Freunden, Verwandten und Kollegen will das junge Paar die bevorstehende Vermählung feiern.

Mitten in der Feier kommt es jedoch zu einem schrecklichen Zwischenfall. Ein nicht gerade unwichtiger Gast wurde ermordet. Nur gut, dass der Brautvater Hans-Peter Windisch Polizeihauptwachtmeister und Hobbyjäger ist.

Gemeinsam mit seinem Freund Kriminalkommissar Schimpanski will er den Täter überführen, um den Polterabend seiner Tochter zu retten.

Mit viel Humor nehmen Sie die Ermittlungen auf. Wird es den beiden Ermittlern gelingen den Fall zu lösen?

Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam des Ringhotels Winzerhof, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr – 19:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

„Eine Welt des Übergangs. Jede Gewissheit ist verloren. Regeln werden nur behauptet. Werte vorgetäuscht, Ehre, Respekt, Aufrichtigkeit – alles leere Worte. Willkür herrscht, und nackte Gewalt ist ihr Instrument. Darin ein verwahrloster Junge, töricht, zornig, stark, schön.“ So beschreibt der Schweizer Dramatiker Lukas Bärfuss Welt und Protagonisten seiner 2010 uraufgeführten Neufassung des mittelalterlichen Versromans.
Im Zentrum des Geschehens: der junge Parzival, dem seine Mutter gezielt Welt und Wahrheit vorenthält und ihn in Unwissenheit um die Gesetzmäßigkeiten der Wirklichkeit aufwachsen lässt. Kaum flügge, verlässt er sie und irrt auf der Suche nach Ritterwürde durch die Welt. Unterwegs begegnet er den verschiedensten Menschen, nimmt sich, was er haben will, kämpft und tötet ohne Sinn und Verstand, aber absolut erfolgreich – und gerät immer wieder in Konfliktsituationen, die er aus Unverständnis selbst verschuldet. Doch er will lernen, will sich bessern, will ein guter Ritter werden. Viele versuchen ihn im Menschsein zu unterrichten: König Artus, Gurnemanz und Trevrizenz, die schöne Conduiramour. Doch der Weg hin zu Verantwortung, Liebe und Mitleid ist steinig und voller Fehltritte. Wird Parzival am Ende die richtige Frage stellen, die ihn zum Erlöser und Gralshüter macht?

Mit diesem „Parzival“ schlägt Bärfuss mühelos den Bogen vom Mittel­alter zu unserer Gegenwart und präsentiert uns Parzivals Entwicklungsprozess im Kontext einer Krisenzeit, in der nicht nur die Werte, sondern auch die Worte ihre bindende Kraft verloren haben.

INSZENIERUNG JASPER BRANDIS
AUSSTATTUNG ESTHER BÄTSCHMANN
DRAMATURGIE ULRIKE BRAMBEER

Einlass: 19:00 Uhr

JUNG UND INTENSIV
Eine wunderbare Mischung neuer Programme von jungen Künstler*innen. Stefan Unser wird den Abend als Moderator begleiten.

Seit 2009 bereichert der vielseitige Künstler Gregor Stäheli die Bühnen des deutschsprachigen Raums mit seinem einzigartigen Mix aus Poetry-Slam, Kabarett und Comedy. Als scharfsinniger Beobachter des Lebens findet er humorvolle, absurde sowie beruhigende Momente und verleiht ihnen in seinen Texten, Auftritten und Videos treffsicher Ausdruck.
Larissa Leaves vereint ihre Liebe zu Rhythmen und Klängen auf ihrer Ukulele. Dabei verleiht sie dem Instrument perkussive Tiefe und untermalt ihre Stücke mit unterschiedlichen Effekten und der Loopstation, sodass euch ihre instrumentalen Livegeschichten auf eine Klangreise besonderer Art führen.
Pop-Poetry gibt es außerdem von Sven Garrecht. Der wortgewandte Künstler entführt sein Publikum mit seinem neuen Programm „Wenn nicht jetzt, wo sonst?“ auf eine poetische Reise voller Tiefgang, Humor und Authentizität.
Foto: Ronny Barthel

Einlass: 10:00 Uhr

Das Kriminal Dinner ‘Alpenkrimi‘ – ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Hotel Der Blaue Reiter in Karlsruhe stattfinden wird.

´Alpenkrimi´

Hüttentoni, Ihr Gastgeber, ist schockiert und einigermaßen ratlos. Wie konnte das denn passieren? Warum nur? Und, wer war es? Es haben sich doch außer Ihnen nur eine Handvoll Persönlichkeiten aus dem Tal zu einem Gipfeltreffen hier auf der Hütte eingefunden. Da ein plötzlicher Wetterumschwung in den Bergen nichts ungewöhnliches ist, kommt es, wie es kommen muss: Hüttentoni selbst wird mit Ihnen, den Gästen des heutigen Abends, diesen hinterhältigen Mordfall aufklären müssen, denn bei diesem Schneesturm, der aus heiterem Himmel eingesetzt hat, ist es dem Team der Mordkommission nicht möglich, mit dem Hubschrauber in den Bergen zu landen. Nur gut, dass es somit auch für den Mörder kein Entrinnen vom Tatort gibt. Oder besteht so womöglich noch die Gefahr für ein weiteres Verbrechen?

Das 3-Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Hotel Der Blaue Reiter. Ab 19 Uhr wird das Krimi Dinner eröffnet, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

„Die Herrenkapelle“: Das sind Reiner Möhringer (Gesang, Klarinette, Saxofon, Geige) und Uli Kofler (Klavier, Gesang, langjähriger Konzert- und TV Pianist von Johannes Heesters) mit ihrem neuen Programm „Die Wilden Zwanziger“.

Das Publikum erwartet eine äußerst vergnügliche und musikalisch funkelnde Zeitreise. Die Herrenkapelle hat sich viele alte Lieder zu Eigen gemacht, sie neu arrangiert und virtuos aufgemöbelt. Besonders reizvoll sind die gelegentlichen musikalische Ausflüge in das jetzige Jahrhundert. Dabei kommt es zu witzigen Vergleichen von damals und heute und der geneigte Zuschauer wird erleben, dass sich so viel nicht geändert hat! Aber Vorsicht: Der musikalische Humor dieser beiden Herren unterläuft Hörererwartungen grandios!

„Mit einer Mischung aus Persiflage, hoher Musikalität und Charme gewinnen sie die Herzen der Zuschauer im Sturm.“ (BZ)

Kein Einlass nach Vorstellungsbeginn

Billy Joel
Die Songs von Billy Joel brauchen keine Einführung. Sie sind Teil unseres kollektiven Gedächtnisses geworden. Er ist einer der erfolgreichsten Künstler der Popgeschichte und hat mehr als 30 Top-Ten-Hits auf seinem Konto.
Sein Repertoire deckt eigentlich alle Seiten des Pop-Spektrums ab: natürlich den Mitsing-Klassiker „The Pianoman“, aber auch swingende Rocker wie „My Life“, wunderschöne Balladen wie „Honesty“ oder schmackhaften Rock & Roll wie „Only the good die young“ . Allesamt Songs, die live vielleicht noch mehr beeindrucken als auf Platte.
Und obwohl Billy (74) immer noch auftritt, ist es sehr unwahrscheinlich, dass er in Europa noch einmal spielen wird. Es war also an der Zeit für eine Hommage. Deshalb gibt es jetzt:
The Billy Joel Experience
Alexander Broussard
Alexander hat sich in den letzten Jahren zu einem gefragten und vielseitigen Pianisten/Keyboarder und Sänger/Entertainer entwickelt. Mit einem beeindruckenden Lebenslauf, der bei renommierten internationalen Pianobars beginnt und sich bis hin zur Begleitung der größten Namen der niederländischen Theaterwelt fortsetzt, ist Alexander ein gern gesehener Gast auf großen und kleinen Bühnen im ganzen Land.
Mit seiner Band hat er bisher 5 Singles und ein Doppel-Live-Album mit eigenem Werk veröffentlicht, das von vielen Radiosendern begeistert aufgenommen wurde und das nötige Airplay bekam.
Nach 5 Jahren fand dieses Team, es sei Zeit, sich auf ein neues Abenteuer einzulassen. Gemeinsam wurde in 2017 beschlossen, Werk von Billy Joel zu spielen.
The Billy Joel Experience begibt sich nun auf die dritte große niederländische Theatertournee, fünf Fernsehauftritte im nationalen Fernsehen wurden absolviert, ein letzter Platz beim prestigeträchtigen „The Tribute“ wurde erreicht, was zu einem Konzert in einem ausverkauften Ziggodome führte. Eine Tournee durch das Vereinigte Königreich ist für Herbst 2023 geplant und die ersten Theateraufführungen in Deutschland wurden bestätigt.
Jedoch die Tatsache, dass Richie Cannata, der ursprüngliche Saxophonist auf Billy Joels Meisterwerken, der Arbeit von Alexander und seinem Team seine offizielle Bestätigung gab, indem er im Januar 2023 in die Niederlande flog und ein denkwürdiges Konzert in einem vollgepackten Theater mitspielte gab dieser Band den letzten Schliff.

Einlass ab 19:00 Uhr

Kein Zweifel, sie ist ein Urgestein der Cellarium Bühne!
Seit über 20 Jahren ist die Singer-Songwriterin mit ungebremster Energie auf den Bühnen in der ganzen Welt unterwegs.
Nach dem Konzeptalbum «Anonymous» wo die Songs und der Sound eine Einheit ergaben, kommt das neue Schelker-Album und das Liveprogramm «Startklar» in einem sehr bunten Kleid daher. Es vereint Einflüsse von Regina Spektor, Maia Sharp und Peter Gabriel mit einem Hauch 80er-Jahre-Nostalgie. Die Melodien sind gewohnt gefühlvoll und die Texte tiefgründig, getextet und gesungen auf Schweizerdeutsch, Hochdeutsch und Englisch.
Ein Hauch von Zweiraumwohnung trifft auf die unverkennbare Energie von Bettina, und das Ergebnis ist ein musikalisches Erlebnis, das sowohl nostalgisch als auch erfrischend zeitgemäß ist. „Startklar“ beschreibt das überwältigende Gefühl, nach einer langen Weltreise wieder zuhause anzukommen. Mit leichtem Gepäck in der Hand und den Abenteuern der Vergangenheit im Herzen steht man auf Feld 1 –bereit für neue Erlebnisse.
Begleitet wird Bettina Schelker von David Dreyer am Schlagzeug und Nadia Leonti am Bass und Gesang.

Um sein Soloalbum «We Got a Lot to Reflect»lect» auf die Bühne zu bringen, hat sich der bekannte Winterthurer Singer /Songwriter Roger O’Dubler (Pigeons on the Gate) kurzerhand die beiden Elektro-Zwillinge Rico und Diego von Waterglow geschnappt und die Band Roger O’Dubler & the Crying Doves formiert.
Mal wie melancholisches Luftlochstarren, mal wie eine Kniebremsung auf dem Dancefloor, spielen Roger O’Dubler & The Crying Doves ihre eigene,
brachial nachdenkliche Art von Indiepop. Zwischen Geradlinigkeit und Extravaganz, zwischen Cappuccino im Bahnhofbistro und Dosenbier am Festival tut sich dort eine Welt auf, die mal am Leben teilnimmt und mal nur beobachtet

Einlass: 19:00 Uhr

in search of a rose, The Krusty Moors, Seàn McGurrin
Special Guest: Dave Flynn

19:00

Manga-Künstler Gecko Keck zeigt euch, was ihr braucht, um ein echter Managka zu werden. Er gibt euch Tipps und zeigt euch viele Tricks fürs Zeichnen. Der Workshop dauert 2 Stunden - 16:00-18:00 Uhr. Teilnahme ab 12 Jahren.

Eine Show, die landläufige Vorurteile über Blonde und Blondinen für immer bestätigt. „Blonde haben eben doch mehr Spaß!“ – titelte die Premierenpresse

Blond sind … Annette Postel und Gunzi Heil & Joe Völker!

Eigentlich sind sie ja grundverschieden Annette Postel und Gunzi Heil, hätte nicht das Schicksal erbarmungslos geschnittmengt: beide sind extrem blond, beide sind aus Karlsruhe und beide sind Kleinkunstpreisträger Baden-Württembergs. Die Mischung ist vielversprechend und der der Streifzug durch die Geschichte der „blonden Musik“ – im Gegensatz zur „Schwarzen Musik“ – natürlich an den Haaren herbeigezogen. Diva trifft auf Freak, Chanson trifft Kabarett, Verdi trifft Grönemeyer, blond trifft blond – alles trifft zu, wenn das „erotische Weib mit göttlicher Stimme“, Annette Postel, einen „kulturellen Belebungsfaktor schönster Güte“ zur Seite hat: Gunzi Heil ist Musiker, Parodist und Puppenspieler – und am liebsten alles gelichzeitig.

Mit Joe Völker am Flügel, dem vielarmigen Power-Pianisten aus Mannheim und einzigen Schwarzkopf ist die blonde Dreieinigkeit komplett und das haarige Unternehmen nimmt seinen Lauf.

Echt haarsträubend!

Foto: Schroeder

Einlass ab 19:30 Uhr

Am 25.01.2025 stürmt "Shrek - Das Musical" den großen Saal im Kulturhaus Osterfeld. Nach der "Addams Family" bringt die Kooperation zwischen dem THG Pforzheim und dem Kulturhaus Osterfeld ein fast 40-köpfiges Ensemble aus Schülern, ehemaligen und neuen Darstellern unter der Leitung von Dominik Heil (Musikalische Leitung), Maren Schmidt-Fischer (Regie und Choreografie) und Moyie Ritter (Regieassistenz) auf die Bühne.
Die mitreißende Geschichte des grünen Helden geht unter die Haut: Shrek ist ein Oger, ein hässliches Geschöpf, das niemand mag. Mit sieben Jahren von den Eltern in die große, weite Welt entlassen, lebt er seitdem ganz allein in einem Sumpf - bis er eines Tages zahlreiche ungebetene Gäste bekommt: Die vom bösen Herrscher Farquaad aus der Stadt Duloc vertriebenen Märchenwesen dringen in Shreks ruhiges Zuhause ein. Er macht sich auf den Weg, um sich bei Farquaad zu beschweren, doch dieser verpflichtet ihn dazu, erst einmal Prinzession Fiona aus ihrer Gefangenschaft zu befreien. Dabei ist ein geschwätziger Esel eine mehr oder weniger große Hilfe. Viele Hürden sind zu überwinden, Abenteuer zu bestehen, bis Fiona sich schließlich entpuppt als - nun ja, drei Mal dürfen Sie raten...


(Musik von Jeanine Tesori, Buch und Gesangstexte von David Lindsay-Abaire)

Märchen nach den Brüdern Grimm
von Robert Bürkner
geeignet ab 5 Jahren
Regie: Larissa Kaufmann-Nicolaus

Traditionelle Version des Märchenklassikers über eine Königstochter, die erst einmal einen Frosch küssen muss, um ihren Prinzen zu finden.

Als die junge Prinzessin ihre goldene Kugel im Schlossbrunnen verliert ist sie verzweifelt. Plötzlich erscheint ein sprechender Frosch, der ihre Kugel wiederbeschaffen kann. Er möchte nur eines im Gegenzug: mit der Prinzessin befreundet sein, was sie ihm auch verspricht. Und was man versprochen hat, das muss man auch halten.

Ein liebevoll gestaltetes Märchen mit charmanten, schrulligen Charakteren und viel Liebe zum Detail.

Einlass: eine Stunde vor Vorstellungsbeginn

Willkommen im Theater der Ekstase und Erhabenheit: Mit Witz und Vehemenz arbeiten 5 Diven auf dem Abstellgleis an ihrem fulminanten Comeback. Privates und Öffentliches kommen auf die Bühne, ungeschminkte Wahrheiten werden verhandelt, Intimstes wird ausgestellt, das Leben ein Tollhaus oder: 5 Schauspielerinnen auf der Suche nach dem besten Stück der Welt …

"Ich erzähle dir jetzt mal eine Geschichte, die Geschichte deines Lebens, pass gut auf. Sie hängt an meinen Lippen, hier, siehst du sie? Sieh genau her. Siehst du, wie ich sie weg puste? So. Ja? Gesehen? Das war sie. Weg. Die Geschichte deines Lebens, futsch, verschwunden, verloren, abgeflogen, perdu, ein für allemal und für immer. Was sagst du jetzt?"

Regie und Buch: Michael Hewel

Einlass: 19:30 Uhr

OH NO NOH

Schönheit dort finden, wo man sie nicht sofort vermuten würde. Musik dort entdecken, wo eben noch nur Klang war. Aus dem Alltag ein Orchester formen, aus dem Nebenbei die Hauptsache, aus dem profanen Beieinander die erfüllende Augenblickbeziehung. All dies gehört zu Ziel, Sinn und Charakter von Oh No Noh, dem Projekt des Leipzigers, Gitarristen, Roboterprogrammierers, Magnetbandzerknitterers und Komponisten Markus Rom.Für Oh No Noh ist das Hören auch der wichtigste Teil jedes Spielens, Machens, Entwickelns. Detailverliebt und konzentriert spitzt die Musik selbst immer wieder ihr Ohr, entdeckt neue Elemente in sich, probiert sie aus, tauscht Vordergrund und Hintergrund, lässt Melodien zu Klangflächen werden und umgekehrt.

DIIVISION

DIIVISION improvisiert, mixt und kreiert in Echtzeit hypnotische Soundlandschaften mit akustischen Instrumenten, analogen Synthesizern, Drum Machines, billigen Effektpedalen und einer Gitarren-Loopstation. Das Ergebnis ist ein melancholischer, reverb-getriebener Sound, der irgendwo zwischen den psychedelischen Klängen von Pink Floyd, 90er-Trip-Hop und der berlin-isländischen Elektroschule um Nils Frahm und Kiasmos liegt und einen unsichtbaren, organisch-elektronischen Strudel zum Eintauchen und Verlieren aufspannt. 

19:00