Groschenheftsatire - In der Reihe Wortreich
»Das Duo hat die Gabe, Kitsch zu Kunst zu spinnen." Kleinkunstpreis Baden-Württemberg 2023

Tollwütige Stiere, schießwütige Wilderer, heißblütige Nebenbuhler, missgünstige Schwiegereltern, atemberaubende alpenglühende Landschaften - das ist Heimat im Groschenroman. Und die ist immer bayerisch. Happy End garantiert. Literarisch und musikalisch arbeiten sich Schwester Cordula und ihr Jungförster Dirk am Akkordeon durch Natur, Liebe, Familienbande und fördern Erstaunliches zutage. Zum Brüllen komisch. Wenn es nicht so bitter wäre. Denn es gibt nichts in einem Heimatroman, was nicht von der Wirklichkeit übertroffen würde.

Vorverkauf ab 1. Juni 2026

Saaleinlass 18:30 Uhr

Thomas Scheytt gilt als „einer der besten zeitgenössischen Boogie- und Blues-Pianisten. Er verbindet in seinem Spiel hohes pianistisches Können mit einer unglaublichen, tiefempfundenen Ausdrucksvielfalt“ (Jazzpodium Deutschland).

Scheytt gehört zu den meistbeschäftigten Musikern der europäischen Blues- und Boogie-Szene. Er ist seit über 20 Jahren nicht nur als Solist, sondern auch mit seinem Trio Boogie Connection in Jazzclubs und auf Festivals im In- und Ausland zu Gast - allein vier Mal beim weltberühmten New Orleans Jazz Festival in Ascona.

Scheytt wurde mehrfach ausgezeichnet. Besonderes Ansehen verschafften ihm die Nominierung seiner CD Blues Colours für den Preis der deutschen Schallplattenkritik sowie der zweifache Gewinn des German Blues Award 2015.

Copyright: Martin Seigel
Copyright Bild: Felix Groteloh
Copyright: Albrecht Jentner

Einlass: 11:00 Uhr

Ein Dinostück über das Fressen und Gefressenwerden mit Puppenspiel und Live-Painting. Für Kinder ab 5 Jahren.

Brachiosaurus, Velociraptor, Stegosaurus, Tyrannosaurus Rex. Dinosaurier üben eine besondere Faszination aus - ihre gewaltige Größe, ihre charakteristischen Namen, ihre Lebensweise bis hin zu ihrer Kategorisierung in Fleisch- und Pflanzenfresser.

Ausgehend von dieser Faszination entwickelt das Junge LTT ein anarchisches Fressspektakel, in dem sich Triceratops, T-Rex und Co. zum Streit über Ernährungsformen und -lifestyles rüsten. Das Ensemble erforscht die kulinarischen Gepflogenheiten der Urzeit und schlägt eine Brücke zu unserer Gegenwart. Was essen wir - und warum? Warum essen manche Fleisch, andere nicht? Welche Alternativen gibt es? Was bedeutet unser Essverhalten für Klima, Umwelt und Gesellschaft?
Ohne einfache Antworten, aber mit ungeheurem Appetit und großer Spielfreude lädt das künstlerische Team um Cédric Pintarelli alle Nachwuchs-Paläontolog:innen und die, die es noch werden wollen, zu einem großen Debattierfest für alle Geschmäcker.

Reservierungen für Kitagruppen und Schulklassen über FG Kultur: kultur(at)achern.de

Mit Unterstützung durch die Buchhandlung Büchermehr, die Buchhandlung Osiander Achern und unseres Hauptsponsors E-Werk Mittelbaden

Komödie von Molière
Hauptrollen: Pierre Sanoussi-Bliss, Franziska Traub
Inszenierung: Komödie am Altstadtmarkt

Beschreibung
Im Mittelpunkt dieser brillanten Komödie steht der Hypochonder Argan, dessen Gedanken nur um sich selbst und sein körperliches Wohlergehen kreisen. Pausenlos beschäftigt er sich mit eingebildeten Krankheiten und Wehwehchen und terrorisiert damit seine Umwelt. Einzig sein Dienstmädchen Toinette fragt ihn ein ums andere Mal ganz unverblümt: „Was fehlt Ihnen eigentlich?“ Sie rechnet ihm vor, dass Ärzte und Apotheker sich eine goldene Nase an ihm verdienen. Doch das stört den reichen Argan nicht. Kranksein ist sein Lebensinhalt. Da er stets einen Doktor um sich haben will, soll seine Tochter Angélique einen Arzt heiraten. Damit ist diese aber ganz und gar nicht einverstanden, liebt sie doch heimlich den weit weniger vermögenden Cléante. Die Situation spitzt sich zu, als Argan zweite Frau Béline, die ihn nur wegen seines Geldes geheiratet hat, ins Spiel kommt und Argan ein Testament zu ihren Gunsten unterschreiben lassen will, wofür sie heimlich Intrigen anzettelt. Nach zahlreichen Verwicklungen kommt es schließlich doch noch zum Happy End. Bélines Betrug wird aufgedeckt, und Angélique kann endlich ihren Cléante heiraten.

Die Tragik der Geschichte ist, dass Molière, der selbst in der Uraufführung von „Der eingebildete Kranke“ den Argan spielte, schwer erkrankt war. In der vierten Vorstellung am 17. Februar 1673 erlitt er am Ende der Aufführung einen Blutsturz und starb wenig später noch im Kostüm. So blieb diese Komödie sein letztes Theaterstück, und es wurde eines seiner erfolgreichsten. Bis heute sind die wunderbar verrückten Charaktere von den Theaterbühnen der Welt nicht wegzudenken.

Honigherz
Ein Zaubertheater für Menschen ab 3 Jahren
Von Cristina Gottfridsson

Knuddel lebt in einem Wigwam, einem Waldzelt. Für sein Alter ist er wirklich nicht auf den Mund gefallen. Schnute ist ganz anders, sie spricht nie, sondern rätscht, ratscht, klingelt und klappert. Eines Tages entdeckt Knuddel Schnute, wie sie vor seinem Wigwam genussvoll einen Apfel verputzt, mit Butzen und Kernen. Lecker! Da hat Knuddel eine Idee, mit den Kernen könnte er ein Apfelbäumchen pflanzen. Das ist der Beginn einer Geschichte über Freundschaft, bei der einem manchmal die Worte fehlen.
BAAL novo bietet Theater in einem intimen Rahmen, Theater, das nah den Schauspielern ein besonderes Erlebnis für kleine und große Zuschauer verspricht.

Ein meisterliches Drama über Wahrheit, Vorurteile und Gruppendynamik
Nach dem oscarnominierten Drehbuch von Ilker Çatak und Johannes Duncker
a.gon Theater


Bühnenfassung von Stefan Zimmermann

Die junge, idealistische Lehrerin Carla ist neu am Gymnasium. Eine Diebstahlserie erschut- tert die Schule. Entsetzt muss sie mit ansehen, wie Schuler ihrer Klasse offentlich vorge- fuhrt und durchsucht werden. Weil Ali ungewohnlich viel Geld bei sich hat, mussen seine Eltern und er sich vor der Rektorin rechtfertigen, obwohl er nicht gestohlen hat.
Da beschließt Carla, selbst die Wahrheit zu finden. Sie laßt heimlich ihre Laptop-Kamera im Lehrerzimmer laufen und filmt die Taterin. Es scheint ausgerechnet die Mutter ihres Lieblingsschulers Oskar zu sein. Die Frau leugnet jedoch die Tat vehement. Lehrer, Schuler und Eltern sind hin-und-hergerissen. Die Haltung der Schule und besonders Carlas Vor- gehen sind umstritten. Mit jedem Schritt wachst Carlas Isolation - manche Kollegen und Eltern betrachten ihr detektivisches Engagement als Ubergriff. Auch der Druck auf Oskar nimmt zu - Mitschuler hanseln ihn als Sohn der »Verbrecher-Mutter«. Verzweifelt bezichtigt er Carla der Luge und fordert von ihr eine offentliche Entschuldigung. Als diese ausbleibt, eskaliert die Situation... Doch selbst dann gibt Carla ihren Schuler nicht auf und kampft fur ihn.
Ein Meisterwerk der feinen Verastelungen. Vorurteile, Hilflosigkeit und das Streben nach einem respektvollem Ungang ringen miteinander.
Vielfach ausgezeichnet, darunter Oscar-Nominierung 2024, Bundesfilmpreis »Goldene Lola« 2023 in funf Kategorien (u.a. Drehbuch) und der LUX-Publikumspreis des EU- Parlaments 2024.

Der Vorverkauf für Einzelkarten beginnt am 1. September2026

Einlass ab 19:30 Uhr

Auch in diesem Jahr werden Jimmy´s Soul Attack um Bandleader Jimmy Gottschalk die tollsten Hits aus mehr als zwei Jahrzehnten darbieten. Die Band gibt Klassiker der großen Legenden des Soul zum Besten. Freuen Sie sich also auf ein großartiges Konzert und feiern Sie mit Jimmy’s Soul Attack eine unvergessene Party!

„BREAK NORMS, SOUND LOUD“ – so beschreibt sich die Band Sex Shop Mushrooms.

Die aus Pigalle stammende Band gründete sich Ende 2022. Mit einer Mischung aus schneidenden Gitarrenriffs, explosivem Schlagzeug und einer besessenen, wütenden Stimme ist Sex Shop Mushrooms eine Band, die frei von jeglichen künstlerischen Einflüssen ist und sich einer Bewegung verschreibt, die über die traditionellen Codes des Punk hinausgeht.

Die Band stand auf der Hauptbühne des Xtreme Fest und in mehreren legendären Pariser Clubs (La Boule Noire, Point Éphémère). Nach 80 Konzerten in ganz Frankreich hat die Band die Aufmerksamkeit eines großen Teils der französischen Grunge-Szene auf sich gezogen. Mit einer halben Million Streams, drei Singles in verschiedenen redaktionellen Playlists (Frankreich & weltweit) und auf diversen Radiosendern kehrt die Band mit ihrem zweiten Album zurück, das sich durch eine rohe Energie auszeichnet, für die Bühne komponiert ist und verschiedene Themen behandelt, sowohl persönliche als auch gesellschaftliche.

Abgemischt und gemastert von Jack Endino (Nirvana, SoundGarden, Mudhoney), versetzt es die Band direkt in den Raum des Zuhörers und verbindet aggressive Klänge mit einer rohen Produktion.

Einlass ab 20.00 Uhr

DIE WELTNEUHEIT! Die Schlümpfe – Das Musical

Endlich ist es soweit: Die Schlümpfe erobern die Musicalbühne. Jeder kennt sie, die fröhlichen blauen Wesen, die 1958 in Belgien erschaffen wurden und von dort aus die Welt eroberten. 
Das brandneue Musical „Die Schlümpfe“ wird ab dem Frühjahr 2025 live auf großen und kleinen Bühnen zu erleben sein.

Und das exklusiv von Whynot Events!

Freuen Sie sich auf ein spannendes Abenteuer mit Papa Schlumpf, Schlumpfine und den kleinen blauen Freunden mit ihren liebenswerten Eigenarten und Fähigkeiten – und natürlich ihrem Widersacher Gargamel, dessen einziges Ziel darin besteht,  die fröhlichen Schlümpfe mitsamt ihrem Dorf Schlumpfhausen zu vernichten.
Brandneue Songs und eine originelle Bühnenshow werden die Herzen der Musicalfans erobern, generationsübergreifend schöne Kindheitserinnerungen
wecken und Jung und Alt in Ihren Bann ziehen.

Freuen Sie sich auf das schlumpfigste Familienmusical aller Zeiten!
Die Weltneuheit LIVE auf großer Tour.

Einlass 16:00 Uhr

1994 von seinem künstlerischen Leiter Mauro Astolfi in Rom gegründet, lotet das Spellbound Contemporary Ballet seither mit großem internationalen Erfolg die Grenzen des zeitgenössischen Tanzes aus – innovativ, virtuos und voller Ausdruckskraft. Mit „Holy Shift und Forma Mentis“ präsentiert die Company zwei choreographische Handschriften voller Energie, Präzision und emotionaler Tiefe und feiert das emotionale Erleben der Kraft des Tanzes. Ein Doppelabend, der physische Intensität, musikalische Spannung und herausragende Ensemblearbeit vereint.

So erforscht „ Holy Shift“ den Moment des inneren Umbruchs: eine „heilige Desorientierung“, in der sich neue Möglichkeiten aus Chaos, Zerfall und Unsicherheit formen. Mit kraftvollen Bildern und präziser Ensemblearbeit zeichnet Mauro Astolfi eine Reise zu einer neuen Form von Präsenz – aufmerksam, offen und bereit zur Veränderung. In Forma Mentis feiert Choreograph Jacopo Godani die kreative Kraft des Tanzes in einer Hommage an seine neue Generation junger Tänzerinnen und Tänzer – solistisch live begleitet von Alfonso Risoli auf dem vielseitig wandelbaren und zum Instrument des Jahres 2026 gekürten Akkordeon.

Holy Shift:
Choreographie: Mauro Astolfi

Forma Mentis:
Choreographie: Jacopo Godani

"Weltklassik am Klavier - Von höfischer Eleganz zur romantischen Virtuosität - Rigoletto einmal anders...!"

François Couperin
Le Tic-Toc-Choc ou les Maillotins Livre III, Nr. 6)

Jean-Philippe Rameau
Aus: Nouvelles Suites de Pieces de Clavecin - Suite G-Dur
4. La Poule

Frédéric Chopin
Aus: Études Buch I op. 10
8. F-Dur

Aus: Études Buch II op. 25
10. h-Moll

11. a-Moll

Johannes Brahms
Zwei Rhapsodien op. 79
1. h-moll
2. g-Moll

- Pause -

Frédéric Chopin
Polonaise fis-Moll op. 44

Franz Liszt
Paraphrase de concert sur Rigoletto S. 434

Einlass ist 30 Minuten vor Konzertbeginn

Cantar del Alma
Carlos Gimenez - Saxophon / Saxophone
José Alberto del Cerro - Klavier / Piano

Carlos Gimenez ist ein spanischer klassischer Saxophonist und Preisträger diverser internationaler Wettbewerbe. Seit seinem Solodebüt mit Orchester in Valencia im Jahr 2012 im Alter von 19 Jahren ist er als Solist, Kammer- und Orchestermusiker aktiv. Seit 2023 lebt er in Deutschland und hat mit Orchestern wie den Berliner Philharmonikern, der Staatskapelle Berlin, dem hr-Sinfonieorchester Frankfurt, dem DSO Berlin, der Deutschen Kammerphilharmonie Bremen, der NDR Radiophilharmonie Hannover oder dem Nederlands Philharmonisch Orkest gespielt.
Als Kammermusiker arbeitet Carlos Gimenez mit Ensembles, Chören, Komponisten und Instrumentalisten zusammen und deckt ein breites Spektrum an Formaten und Repertoire ab. Seit 2023 ist er Sopransaxophonist des renommierten Clair-obscur Saxophonquartetts. Er wird gelobt für seine lyrische Phrasierung, Ausdruckskraft und technische Brillanz. Mit Leidenschaft tritt er für die Präsenz des Saxophons auf Kammermusikbühnen und in Orchesterprogrammen ein.

Sein neuestes Rezital-Projekt mit Klavier »Cantar del Alma» ist eine sehr persönliche Reise mit Vokalmusik von Wagner, Rachmaninow und aus Spanien - neu gedacht für das Saxophon. Das Programm wurde kürzlich in der Philharmonie Berlin aufgeführt und wird 2026 als seine Debüt-CD bei Musikproduktion Dabringhaus & Grimm erscheinen.


Der Vorverkauf für Einzelkarten beginnt am 1. September2026

Einlass ab 19:30 Uhr

Cara ist eine multinationale, mit zwei Irish Music Awards ausgezeichnete Celtic Folk-Band.

Die Musiker:innen kommen aus Irland, Schottland und Deutschland und haben in den 19 Jahren ihres Bestehens einen ausgezeichneten Ruf erworben für ihre innovativen Arrangements, ihre Eigenkompositionen und Songwriting, die virtuose Darbietung und eine charismatische Bühnenpräsenz.
Cara steht für die gelungene Verbindung von Gesang gleich zweier herausragender Sängerinnen mit den rasanten irischen Instrumentalstücken auf aller höchstem Niveau. Virtuose Soli auf dem irischen Dudelsack, rasante Geigenpassagen, ergreifende Balladen und meisterhaftes Spiel auf der Gitarre - die Liste könnte noch lange weitergehen. Abgerundet durch die charmant-humorvolle Präsentation garantiert ein Abend mit Cara höchsten musikalischen Genuss und beste Unterhaltung. Dies brachte ihnen Tourneen und umjubelte Konzerte in den USA, Australien, Irland, Schottland, Dänemark, Deutschland, Frankreich, Benelux, Österreich, Italien und der Schweiz.

Mit Unterstützung durch unseres Hauptsponsors E-Werk Mittelbaden