31. JAZZTAGE DORTMUND

Piano, Bass, Schlagzeug. Drei Instrumente, drei junge Musiker.
Ein israelisches Trio namens Shalosh (hebräisch für "drei"), die für Nirvana, Brahms und The Bad Plus schwärmt. Verschiedene Stile verbinden sie mit furioser Leidenschaft: die Lautstärke des Rock und die Tanzbarkeit elektronischer Musik trifft auf die Sensibilität studierter Jazz-Musiker.

Billy Sullivan is a singer/songwriter from Watford. Previously frontman of The Spitfires, Sullivan has embarked on a solo career since the band split back in 2022 - releasing his critically acclaimed first album ‘Paper Dreams’ back in March 2023.

Brand new singles ‘Winter Of Discontent’ and ‘Frozen Town’ have been released this year so far, setting the theme and lyrical direction for Sullivan’s new material.

"In our country, the rich and powerful suffer no punishment for lying to us, breaking ministerial codes, profiting from conflicts of interest, stealing from the public purse, breaking the law. While families struggle to pay the bills, children go to school hungry and the working class feel hopeless and defeated."

“I set out to capture a darker sound to match the current mood. Edgy, electronic but still uplifting". Recorded at Nave studio in Leeds with Alex Greaves (Yard Act, Bdrmm, Working Mens Club.

Originally formed in 2012, The Spitfires played their final show at a sold out Electric Ballroom in London back in February 2022, a fitting punctuation mark for the quartet who built a cult fan base on their own terms over the past decade with their five albums Response (2015), A Thousand Times (2016), Year Zero (2018), Life Worth Living (2020), and Play For Today (2022).

The band received support from BBC 6music, Radio X, CLASH, Louder Than War, Gigslutz, Classic Rock Magazine, Fred Perry Subculture and many more, with both critical acclaim and their independently-won commercial success underlining Sullivan’s own credentials as a songwriter of exceptional merit.

Very sepecial Gast :
Perrecy

Dass die britische Kultfigur Morrissey devote Fans hat, ist in Indiekreisen keine Neuigkeit. Seit der Sänger 1982 mit seiner damaligen Band The Smiths auszog, unglücklichen Teenagern in aller Welt eine Stimme zu geben, findet seine Musik von Südamerika bis Australien begeisterte Fans. Auch in Ingolstadt.

Dort wohnt und arbeitet Perrecy, dessen Erweckungserlebnis auf das Jahr 1984 datiert, als die Single „Heaven Knows I´m Miserable Now“ erscheint. Als Perrecy später während eines Barbados-Urlaubs deutsche Touristen beobachtet, die gedankenlos Reggae-Songs trällern, ohne die streckenweise chauvinistischen Inhalte zu bemerken, entsteht die Idee, englische Lieder ins Deutsche zu übersetzen und auf der Ukulele zu interpretieren.

Etwas später, nach dem Besuch eines Morrisseykonzerts (in einer Zeit, als es noch keine politische Positionierung war, sich ein solches Konzert anzusehen), kam dem damals noch nicht Perrecy heißenden Mann die Idee, es doch mal mit den Werken seines Lieblingsmusikers zu versuchen.

Kurz darauf lag mit „Du bist das Opfer“ das erste Perrecy-Album vor, das einen bunten Querschnitt des Schaffens des Bayrischen Barden mit Hamburger Wurzeln anbietet. Von „Dieser charmante Mann“, über „Meine Freundin liegt im Koma“ bis „Der erste der Jungs der starb“ sind sämtliche Top-Hits des Helden aus Manchester enthalten.

Einlass ab 19:00 Uhr

mit Barbara Kleyboldt u. Rüdiger Trappmann Schauspiel und Rezitation

Wir erzählen an diesem Abend im Dialog zweier Schauspieler(Innen) sein Leben und rezitieren

und spielen unbekannte und bekannte Gedichte, so wie Ringelnatz es tat, als er 1909

im Münchener Simplicissimus zum ersten Mal auftrat.

Seine Verse sind oft skurril, witzig und komisch, voll überraschender Pointen, aber auch von tiefer Melancholie

geprägt.

Der kleine Drache Kokosnuss – Das Musical | Theater Lichtermeer

Du kennst den kleinen Drachen Kokosnuss aus Büchern, dem Fernsehen und dem Kino? Jetzt kannst Du ihn auch live auf der Bühne erleben. Und natürlich sind auch seine Freunde, der Fressdrachenjunge Oskar und das kluge Stachelschwein Matilda mit dabei.

Das Theater Lichtermeer nimmt Dich mit auf ein großes Abenteuer, in dem Du dem kleinen Drachen Kokosnuss ganz nah kommen kannst. Sing mit bei den zauberhaften Liedern und erlebe eine Geschichte voller magischer Momente.

Wir freuen uns sehr Ingo Siegners großem Bucherfolg ein Bühnenzuhause hinzuzufügen. Mit seinen mit viel Herz und Witz erschaffenen Figuren und Geschichten hat er die Kinderherzen im Sturm erobert.

Der kleine Drache Kokosnuss – Das Musical. Eine Show für die ganze Familie, die du auf gar keinen Fall verpassen solltest.


Ingo Siegners großer Bucherfolg kommt nun endlich und exklusiv als aufwendiges Kindermusical auf die große Bühne! Begleiten Sie den beliebten Drachenhelden „Kokosnuss“, den Fressdrachenjungen „Oskar“, sowie das kluge Stachelschwein „Matilda“ auf ein spannendes Abenteuer. Der kleine Drache Kokosnuss ist die zur Zeit erfolgreichste Kinderbuchfigur Deutschlands. Absolut zu recht, erlebt Kokosnuss stets lustige und lehrreiche Abenteuer mit seinen Freunden.

Über fünf Millionen verkaufte Bücher, zwei Kinofilme und eine eigene Serie auf KIKA ist der Dank für die unerschöpfliche, freche und farbenfrohe Fantasiewelt von Ingo Siegner. Jetzt haben die Kinder die Möglichkeit, Ihren Helden hautnah und live in ein solches Abenteuer zu folgen. Eine Welt voller magischer Spielorte und fantastischer Gestalten wartet darauf entdeckt zu werden! In gewohnter Theater Lichtermeer-Manier wird eine Geschichte voller Magie, Zauberei und überraschender Wendungen erzählt.
Freuen Sie sich auf eine detailverliebte Inszenierung, die gekonnt mit mitreißenden
Kompositionen, kindgerechten Dialogen und einem renommierten Musicalensemble aufwartet und nicht nur die Kinder zu verzaubern weiß.

„Der kleine Drache Kokosnuss – Das Musical“ ist für Kinder ab 4 Jahren geeignet. Spieldauer ca. 2
Std. inkl. Pause.

Eine Theater Lichtermeer Produktion 2019
Buch: Timo Riegelsberger und Jan Radermacher
Musik: Timo Riegelsberger
Regie: Timo Riegelsberger
Gestaltung Bühnenbild: Jan Radermacher

Einlass Saal: 14:30 Uhr

Requiem für eine Malerin

Frida Kahlo

mit  Barbara Kleyboldt- Schauspiel u. Rezitation

und Roger Hanschel - Saxophon

Frida Kahlo, mexikanische Malerin, geb. 6. Juli 1907, gest. 13. Juli 1954 in

Mexiko Stadt. Sie gehört wohl zu den berühmtesten  Malerinnen Südamerikas.

Verheiratet war sie mit Diego Rievera, der sie mehrfach betrog und den

sie mit ihren Affären mit anderen  Männern hinterging. Geliebt hat sie

immer ganz oder  gar nicht. Das beweisen ihre Briefe, überschwängliche,

glühende Liebesbriefe. Mit der Leidenschaft einer solchen  Liebe wollen wir

die Zuschauer verzaubern.

Begleitet wird sie von einem der besten Saxophonisten Deutschlands

Sie haben in Kneipen begonnen. Sie sind von Barhockern gefallen und sanft auf den großen Bühnen der Republik gelandet. Sie waren mit mit Götz Widmann auf Tour, haben gemeinsam Kiffer-Hymnen gesungen und wurden mit nahezu allen Kabarettpreisen ausgezeichnet, die der deutschsprachige Raum zu bieten hat.
Am Anfang waren da zwei Gitarren und zwei Stimmen. Dann kam die Loopstation. Der Beat. Das Orchester. Halleluja! 16 Jahre wie im Rausch.
Rund 1600 Auftritte. 8.000.000 zurückgelegte Kilometer. 4 abendfüllende Programme. Zahlreiche Auftritte für Funk und Fernsehen. Sie haben sich die Bühne mit Stoppok, Wader, Wecker und Mey geteilt, ihr eigenes Label gegründet und ein kleines Festival ins Leben gerufen, auf dem sich die
Größen der Szene die Klinke in die Hand geben.
Zeit für einen Rückblick. Simon & Jan präsentieren in ihrem neuen Programm das Beste aus 16 wilden Liedermacherjahren. Ungeschminkt und unzensiert. Nach all den unerfüllten Liedwünschen der letzten Jahre endlich ein Wunschkonzert. Nur dass sie es sind, die sich ihre Wünsche erfüllen. Warum? Weil sie es können.

19:30

Melange e.V. ist bekannt für seine literarischen Kleinkunstveranstaltungen – mit Lesungen, Kabarett, Chansons und Theater-Formaten. Aber was machen sie denn sonst so, die darstellenden KünstlerInnen, die Sie abends auf kleinen Bühnen erleben können? – Schreiben, zum Beispiel! Viele von ihnen verfassen auch Verse, Szenen, Monologe, ganze Stücken, die nur für den Vortrag produziert werden – als gesprochene Literatur, flüchtig, vergänglich. Wir sorgen jetzt in gedruckter Form für mehr Nachhaltigkeit:
Melange e.V. ist seit 20 Jahren als Literaturveranstalter tätig. Das Lesebuch zum Jubiläum hält mit einem Blick hinter die Kulissen exemplarisch fest, was in dieser Zeit über die Bühne gegangen ist. Es zeigt ein breites Spektrum literarischer Texte, von kürzeren Erzähltexten, die vormals Teil eines Abendprogramms waren, bis hin zu abendfüllenden Programmen, inhaltlich von Kabarett und Komödie bis zur historischen Fiktion – erstmals auch zum (Nach-)Lesen!
Die Anthologie ist im Mai 2024 im Dortmunder OCM-Verlag erschienen. Nun wird sie der Öffentlichkeit vorgestellt. Unter dem Motto „Transformationen zwischen Bühne und Buch“ wollen wir dabei reflektieren, was es heißt, für die Bühne zu schreiben. Kostproben aus dem Lesebuch gibt es natürlich auch.
Feiern Sie mit uns Geburtstag!

Im Programm „Voyage, voyage“ mit Liedern von Alizée, Stromae, ZaZ, Patrica Kaas u.a. erzählt das Duo Val’n’Tin musikalische Anekdoten über die Liebe zwischen Mann und Frau, zwischen den Nachbarländern Frankreich und Deutschland und die damit verbundenen Missverständnisse, Wünsche und allzu großen Erwartungen.
Chanson Franjazz nennt das Duo seinen Stil, der sich aus französischem Pop, Jazz und Chansons zusammensetzt. Val’n’Tin wollen Musik nicht einfach nur spielen, sondern auf ihre Weise interpretieren und mit ihren persönlichen und musikalischen Einflüssen bereichern.
Dieses facettenreiche Repertoire gesellt sich zu einer unterhaltsamen Show, die unter anderem wertvolle Flirttipps verrät, damit es mit der Liebe im Nachbarland auch klappt, und verspricht, dass der Abend mit Val’n’Tin nicht nur packend und lehrreich, sondern auch sehr kurzweilig wird.
 
Valérie Jammes, geboren in Berlin von einem französischen Vater und einer deutschen Mutter, aufgewachsen bei Orléans in Frankreich, seit über 20 Jahren in Essen, singt in unterschiedlichen Formationen und hatte Gesangsunterricht u.a. bei Elisabeth Caumont.
Martin Weyer-von Schoultz studierte Musik in Essen (u.a. bei Thomas Hufschmidt), ist seit vier Jahrzehnten aktiver Live- und Studiomusiker, spielte bei verschiedenen Formationen und ist auch als Solist gefragt.

Weihnachten soll fröhlich sein,… und besinnlich. Vor allem schön. Und gerade weil wir das so sehr wollen, stressen wir uns bis zur Besinnungslosigkeit und treffen uns zum traditionellen Familienzwist. Schluss damit! Die Devise des neuen Weihnachtsprogramms von René: „make Weihnachten great again“.

Das geht nur über‘s Lachen. Zurück zu den fröhlichen Wurzeln des Weihnachtsfestes: Karten holen, entspannen und dann: „Lasst uns froh und munter sein!“

19:30

Amarok is a Polish art-rock music project founded in 1999 by guitarist, multi-instrumentalist and vocalist Michal Wojtas and guitarist Bartosz Jackowski. Between 2001 and 2004 Amarok released three international albums. Since 2003, the formation transformed into Michal’s solo project.

The band Amarok has over 20 years of experience in the music market, with six studio releases, of which "Hunt", released in 2017, made the band widely known, not only in Poland but also abroad. Extremely atmospheric, balanced, and filled with Floyd nostalgia music takes listeners on a journey to the world of sounds conjured up by real musical shamans, which Michal and Marta Wojtas undoubtedly are. Special guests were Colin Bass (Camel) and Mariusz Duda (Riverside, Lunatic Soul).

In 2019 Michal collaborated with British choreographer James Wilton which resulted in Amarok’s fifth album – ‘The Storm’ for the show of the same name. As of 2021, Amarok has expanded its line-up with two more musicians – Konrad Zielinski (dr) and multi-instrumentalist Kornel Poplawski. Amarok’s sixth album, “Hero”, was released in autumn 2021.

2024 brings another release titled Hope. It contains ten ambitious, high-level compositions, developed over two decades and for sure it will not disappoint fans of such art. With the seventh album in his discography, Amarok proves that the band can experiment and play with genres while maintaining a high level.

Einlass ab 19:00 Uhr

31. JAZZTAGE DORTMUND

Shimmer Wince das neue Quintett unter der Leitung der Saxophonistin, Flötistin und Komponistin Anna Webber. Mit Adam O´Farrill (Trompete), Mariel Roberts (Cello), Elias Stemeseder (Synthesizer) und Lesley Mok (Schlagzeug) erforscht die Musik dieses Ensembles die Einbettung der reinen Stimmung (Just Intonation) in den modernen Bandkontext. [nbsp]

Just Intonation (JI) ist ein uraltes Stimmsystem, das auf den natürlichen Obertönen und Resonanzen der Noten basiert. Für Webber ist ihre Arbeit mit diesem nicht gleichschwebenden Stimmsystem eine Fortsetzung ihrer Forschungen zur Verwendung von Klangfarbe und Klang als organisierende Kräfte, die ebenso wichtig sind wie Harmonie, Melodie und Rhythmus.

Photo ©Alice Plati

Einlass 19:30

Bollock Brothers ist eine englische Punk-/Rock-/Synthesizer-Pop Band, die 1979 in London vom Londoner Promoter, DJ und Manager Jock Mcdonald gegründet wurde.
Die dem ursprünglichstem Elektropunk entstammende Rockmusikmischung bildet die Grundlage für eigenwillige Songs, in denen Mcdonald mit unverwechselbarem Sprechgesang von seinen Obsessionen und Leidenschaften berichtet.
Oft geht es bei diesen eindringlichen Vorträgen um postmodernen Totenkult und Katholizismus( „Jesus Lived Six Years Longer Than Kurt Cobain“), Horrorfilme („Drac´s Back“), Apokalypse („the four horseman“) oder um prominente oder historische Personen ("Brigitte Bardot", „Henry the 8th“).
Außer ihren Eigenkompositionen sind die Bollock Brothers für ihre außergewöhnlichen Coverversionen bekannt geworden, unter anderem von Sex Pistols, Led Zeppelin, Serge Gainsbourg, Aphrodite’s Child, e.t.c. Besonders herausragend ist das Cover von „Faith Healer“ (Alex Harvey Band), welches aufgrund der großen Popularität als Single veröffentlicht wurde.

In den Anfangstagen machte die Band mit skurrilen Publicity-Aktionen auf sich aufmerksam: Auf dem 1983 erschienenen Album, auf dem das Sex Pistols-Album „ Never mind the Bollocks“ als Elektroversion gecovert wurde, sang auch Michael Fagan, der Mann, der dafür berühmt wurde, in das Schlafzimmer der englischen Queen 1982 eingedrungen zu sein. Für kurze Zeit trat 1980 Jimmy Lydon, der Bruder von Johnny Rotten ebenfalls als Sänger auf.

Jock McDonald : Vocals (Doneagal, Irland)
Chris McKelvey : Guitar (Glasgow, Schottland)
Chesko Geert Vandekerkhof : Keyboard (Ostende, Belgien)
Richard Collins : Bass (London, England)
Patrick Pattyn : Drums (Ostende, Belgien)

Support: The Clox

Einlass ab 19:00 Uhr

Waltraud Ehlert hatte eine schwierige Pubertät und VOR Willi gab es tatsächlich noch einen anderen Mann. Wie und wo sie Willi kennenlernte, wie lange es dauerte bis sie Mutter wurde und was in ihrem Leben sonst noch so passierte, gibt sie in diesem Soloprogramm endlich preis. Ein ganz
anderes und einzigartiges Solo mit vielen verrückten Ideen. Sehen, mit Ohrwürmern nach Hause gehen und NIE mehr vergessen!

19:30