In „PolkaMania!“, dem neuen Programm von Pawel Popolski geht wieder „der Post ab durch der Decke!“. Von den rasenden Rhythmen der Cheavy Metal Polka (Chighway to Chell) bis zur chammercharten Electro-Polka (chit me baby one more time) spannt Pawel den musikalischen Bogen „fur der junge und der alte Fans".

Nach dem Motto PSPS (Pawel sucht den Polkastar) wird neben einem Schlagzeuger diesmal auch ein weibliches Gesangstalent aus dem Publikum „auf da Buhne gecholt“ um gemeinsam mit Pawel der nächste Polka Chit zu singen.
Und natürlich wird mit dem gesamten Publikum wieder ordentlich ein Wodka „in der Fritteuse geschnetzelt“. 

Einlass: 19:00 Uhr

VELA CANTAMUS singt unter der Leitung von Andreas Lamken Chorwerke sowie Pop- und Rocksongs vieler Stile und Epochen.
Im ersten Teil erklingen klassische Chorwerke.
Während der Pause stehen Getränke und Snacks im Foyer zur Verfügung.
Im zweiten Teil folgen dann bekannten Pop- und Rocktitel von Journey, Van Halen, ABBA, Elton John, BTS, Cool & The Gang, Huey Lewis & The News, Supremes, Lionel Richie & Michael Jackson, aus Grease und aus James Bond.

Einlass ins Foyer ab 17.00 Uhr, Einlass in den Saal ab 17.30 Uhr

La Petite Détective in 3D-Projektion

Video-Mapping: Staunen und Rätseln

Seien Sie dabei, wenn ein spannendes Krimi-Abenteuer beim Immersiven Dinner beginnt! Tauchen Sie ein in die Welt von Sherly Baker, der kleinsten Detektivin der Welt – einer Ermittlerin mit messerscharfer Auffassungsgabe. Erleben Sie eine einzigartige Kombination aus Krimigeschichte, Interaktivität und kulinarischem Genuss.
Hinweise in Projektionen: Tisch und Teller werden zur Leinwand

Begeben Sie sich auf eine Reise ins viktorianische England, wo ein rätselhafter Mord nur durch Ihren Scharfsinn aufgeklärt werden kann. Hinweise erscheinen direkt auf Ihrem Tisch, während beeindruckende Video-Mapping-Projektionen Sie in die düstere Welt der Verdächtigen entführen. Werden Sie selbst zum Ermittler und helfen Sie La Petite Détective Sherly bei ihrer Spurensuche, um den mysteriösen Mordfall zu lösen.
Eintauchen, Miträtseln, Genießen: Das immersive Krimidinner

Das Immersive 3D-Dinner bietet Unterhaltung und Nervenkitzel auf höchstem Niveau. Genießen Sie köstliche Speisen, während Sie sich immer tiefer in den Kriminalfall verstricken. Wer wird den Mord aufklären? Freuen Sie sich auf ein außergewöhnliches Erlebnis, das Ihre Erwartungen übertreffen und Ihnen noch lange in Erinnerung bleiben wird!

Einlass: 16:30 Uhr / Gänge Menü und Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Irish Folk Festival
Eine musikalische Reise auf die grüne Insel | Gold Dust in Your Pocket Tour 2026
Brian Leach | Brian Haitz & Brendan Mulholland | Astro Bloc | The Outcast Crew

Irische Musik ist wie eine Batterie, die sich seit Jahrhunderten selbst auflädt. Jede Session speist ihre Energie zurück in eine lebendige Tradition – ein Gefühl von »Goldstaub in der Tasche«, das der Tour ihren Namen gibt.

Das Irish Folk Festival 2026 vereint vier Formationen, die gemeinsam ein breites musikalisches Panorama eröffnen. Brian Leach schafft mit seinem »Hackbrett« sphärische Klangräume, in denen keltische Traditionen und freie Improvisation verschmelzen. Brian Haitz & Brendan Mulholland zeigen mit Querflöte, Gitarre und Gesang, wie intensiv zwei Musiker »musikalisches Soul Food« bieten können.

Mit Astro Bloc tritt eine junge, energiegeladene Folkband auf, deren Fiddles, Percussion und Gitarre eine frische, moderne Klangwelt eröffnen. The Outcast Crew, die »Godfathers of Punky Folk«, setzen einen kräftigen Kontrast mit rauem Trad‑Punk und ungebändigter Bühnenenergie.

Am Ende treffen alle Acts in einer gemeinsamen Session aufeinander – ein musikalischer Regenbogen, der zeigt, worin der wahre Schatz liegt: im gemeinsamen Spiel und der lebendigen Vielfalt irischer Musik.

Produktion: Magnetic Music

Foto: © Howler Monkey

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

Freddy Fischer and his Cosmic Rocktime Band

„Alles ist alles“ heißt die 5. Platte von Freddy Fischer & His Cosmic Rocktime Band und
beschreibt damit auf Schönste die verbindende aber niemals gleichmacherische Idee von
Disko, einer Musikrichtung der das Kunststück gelingt alle auf einen stampfenden Beat
einzuschwören und sie trotzdem darauf schweben zu lassen.
Auf „Alles ist alles“ gelingt es der inzwischen als Trio agierenden Band ihrem druckvoll-
tanzbaren Live-Sound ganz nah zu kommen und dennoch manchmal fast
kammermusikalisch zu klingen. Es ist auch ihre erzählerischste Platte geworden. So bleibt
die Diskothek zwar weiterhin ein Sehnsuchtsort wird aber diesmal konkret „zwischen
Kaufhaus und McDonalds Treppe runter..“ verortet. Ihr Sinn ist aber weiterhin die Grenzen
des Alltags aufzureißen und im Augenblick des Tanzes ein Teil von allem zu werden. Da ist
dann auch die Liebe nicht weit, natürlich weiterhin die Kraft die hier alles zusammenhält
und der nicht nur „Mein schönstes Lied“ gesungen wird.
Disko-Chanson könnte man sagen, der die groovige Introvertiertheit von Bill Withers mit
den kunstvolleren Momenten von Udo Jürgens verbindet. Und im fast schon
experimentellen „Traum 1“ klingt sogar eine lampchop-artige Phrasierung an. Freddy
Fischer mit Fender-Rhodes Orgel und diversen Synths , Ron Rocktime am Bass und
Ritchie Rocktime am Schlagzeug rücken diesmal ganz eng zusammen und erzählen von
der Dunkelheit des Schmerzes und der Möglichkeit diesen aufzulösen. Manchmal ernst
und universell, manchmal launig-albern-konkret wie in „Bumtchicke“ und manchmal rau
und sphärisch zugleich, wie im letzten Stück der Platte „Silberne Wege“ wo sich die Band
mit Hilfe von freischwingenden Synthflächen auf einem trippenden Groove selbst ins All
katapultiert.

20 Uhr

DIE(!) Divas präsentieren power & passion, und es wird gewohnt bunt, facettenreich, glamourös und glitzernd!
DIE(!) Divas erfinden sich immer wieder neu - und mit ihren zauberhaften Gästen stellen sie ein wahres Tanzfeuerwerk aus 1001 Nacht zusammen - magic!
DIE(!) Divas – D-ynamisch, I-ndividuell und E-legant!

Vier Hüften, zwei Herzen und eine Leidenschaft verbinden sich hier zum Duo, bestehend aus Fadila und Shaybara. Tanz entwickelt sich - das zeigen die Divas stets und haben somit ihren eigenen Stil, getreu dem Motto: be yourself and not a copy... Sie sind modern und lieben es, das Publikum mit ganz neuen Ideen zu überraschen. Immer wieder anders – aber immer wieder gut!

Die zauberhafte Christine Taron wird wieder durch das Programm führen, in dem die Divas mit ihren Gästen das Publikum auf eine wunderbare Reise mitnimmt.

Das Kriminaldinner ‘Eine Leiche im Louvre‘ – das ist ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall, das im Waldhaus Oelper in Braunschweig stattfinden wird.

Wir befinden uns im Pariser Louvre im Jahre 1958. Valérie LaVoyante, seit vielen Jahren im Louvre als Kunsthistorikerin unverzichtbar, hat zu einem feierlichen Empfang geladen. Et voilà… Sie sind Teil dieser illustren, hochkarätigen und kunstverständigen Gesellschaft als La Voyante plötzlich die Bombe platzen lässt: Das Herzstück des Louvres, die weltberühmte „Mona Lisa“, ist nicht ganz echt. Eine Fälschung! Diese schockierende Nachricht wirft bei allen Anwesenden viele Fragen auf. Wo ist die Echte? Wer hat sie im Besitz und ist sie unversehrt?

Leider können nicht alle Anwesenden die Lösung dieser brennenden Fragen erleben, denn kurz nach der Enthüllung wird plötzlich eine Leiche gefunden! Es befindet sich ein kaltblütiger und entschlossener Mörder im Louvre - aber wer ist es? Die Pariser Polizei ist leider mehr als „verhindert“. Also ist es an Ihnen die Spuren zu deuten und den Mörder zu entlarven. Eine spannende Reise in die Vergangenheit und ein kniffliger Mordfall erwarten Sie!


Das Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam im Waldhaus Oelper das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 16:30 Uhr – 17:00 Uhr beginnt die Veranstaltung.

Einlass: 16:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Bouncin`In Bubbleverse

Was ist Soul? Ein mitreißender Musikstil, ein überwältigendes Gefühl, das Unverwechselbare, das uns ausmacht - jede dieser Definitionen trifft auf das Matti Klein Soul Trio zu. Seit 2017 haben sich hier drei Seelenverwandte im Namen des Grooves zusammengetan, die gemeinsam einen eigenständigen Weg jenseits der viel betanzten Pfade der Hammond-Orgel-Trios beschreiten. Im Zentrum stehen die warmen Wurlitzer-Klänge des international renommierten Bandleaders Matti Klein, der mit der Funk-Jazz-Formation Mo' Blow und dem brasilianischen Yacht-Pop-Schwergewicht Ed Motta bereits auf den Bühnen der wichtigsten Jazzclubs in New York, Tokyo, London und Paris stand. Im Tieftonbereich sorgt ein modifizierter 1973er Fender Rhodes Piano-Bass für wohliges Kribbeln, während Lars Dieterich an Tenorsaxofon und Bassklarinette neben expressiven Soli im Gefolge von Stanley Turrentine und Maceo Parker auch als zusätzlicher Synth-Spieler und Bassist fungiert. Schlagzeuger André Seidel verleiht dem Trio sein federndes Spiel, sodass auch komplexe Odd Meters mühelos grooven. Weit über 300 Konzerte haben die Berliner weltweit gegeben - von Haiti über Südafrika bis Malaysia. Ihre Musik vereint vibrierenden Soul-Jazz und den Instrumental-Funk von The Meters organisch mit HipHop-Elementen und spacigem Post-Rock. Das Jazzwise-Magazin urteilt: "A new, smokin' hot twist on the much-loved organ trio format. They deserve to be huge everywhere!"

18:00 Einlass

Eventuell sind noch Karten an der Abendkasse erhältlich.

Meret Becker & Dietmar Loeffler interpretieren Barbara
Nachtblau – Chanson für eine Abwesende

Die französische Sängerin Barbara (1930 – 1997) gilt als Ausnahmeerscheinung des Chansons. Ihre klare, oft dunkel gefärbte Stimme und die seelendurchdringenden Texte machen sie zu einer der wichtigsten Vertreterinnen des französischen Nachkriegs‑Chansons, neben Edith Piaf, Juliette Gréco und Jacques Brel. Als französische Jüdin setzte sie sich stark für die deutsch‑französische Aussöhnung ein. Ihr Chanson »Göttingen« wurde zum Symbol dieser Haltung.

Barbaras Lieder – von »Au coeur de la nuit« über »Nantes« bis »La Solitude« – leuchten in die Nachtseiten der menschlichen Seele. Sie kreisen um Liebe, Verlust, Erinnerung und die Ängste und Träume des modernen Menschen.

Mit »Nachtblau – Chanson für eine Abwesende« lassen Meret Becker und Dietmar Loeffler Barbaras Werk neu aufleben. Becker bringt ihre vielseitige Bühnenpräsenz ein, Loeffler formt als Konzertpianist, Autor und Regisseur den musikalischen Rahmen. Gemeinsam mit Marie Claire Schlameus und Uwe Steger würdigen sie eine große Künstlerin, deren Lieder bis heute tief bewegen.

Ausstattung: Katrin Kersten, Esther Perbandt, Danny Reinke
Besetzung: Meret Becker, Dietmar Loeffler, Marie Claire Schlameus (Cello), Uwe Steger (Akkordeon)

Foto: © Joachim Gern

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

11.11.2026 – Bettina Tietjen »Tietjen sucht das Weite«

Die 17. Lesetage werden präsentiert von „Ehme de Riese. Der Optiker“

Zum Buch: „Tietjen sucht das Weite“

Bettina Tietjen ist wieder unterwegs - und nimmt uns mit auf ihre schönsten, aufregendsten und lustigsten Campingreisen! Ob auf den endlosen Straßen Australiens, in den Bergen Europas oder an der Küste der Bretagne: Mit viel Humor, Charme und einem Blick für das Besondere erzählt sie von skurrilen Begegnungen, kuriosen Erlebnissen und Momenten voller Freiheit. Dabei gibt sie nicht nur Einblicke in das Camperleben, sondern verrät auch, wie man auf Reisen einfach und lecker kochen kann. Ein Buch voller Lebensfreude und Inspiration für alle, die Camping lieben - und für alle, die es noch entdecken wollen.

Die Autorin:

Bettina Tietjen, geboren 1960, ist Moderatorin und Autorin. Seit 1993 ist sie beim NDR-Fernsehen Gastgeberin der Sendung DAS! Rote Sofa. Einmal im Monat empfängt sie prominente Gäste in der NDR Talkshow. Außerdem ist sie in der Sendereihe Tietjen campt mit ihrem Wohnmobil unterwegs und moderiert den Podcast Ins Blaue. Ihre Bücher »Unter Tränen gelacht«, »Tietjen auf Tour« und »Früher war ich auch mal jung« waren SPIEGEL-Bestseller.

Einlass: 19:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

Ehefrau ist Maria zwar noch nicht, aber ein Hochzeitskleid hat sie sich für den Anlass trotzdem schon mal gekauft und wenn man es genau nimmt war Maria auch bei ihrem 1. Programm „JUNGFRAU“ keine Jungfrau mehr und bei ihrem 2. Programm „MEHRJUNGFRAU“, auch keine Mehrjungfrau. Tradition verpflichtet: Titel und Realität dürfen sich gern widersprechen. Was allerdings klar ist: Viele Freundinnen und Freunde von Maria heiraten – und natürlich fragt sie sich dabei, ob sie das für sich selbst auch will oder ob das Konzept der Ehe mittlerweile etwas outdated ist? Will sie den Staat mit in die Beziehung holen und was ändert sich in der Beziehung, wenn man eh schon seit 6 Jahren zusammen ist? Hat man dann einfach noch weniger Sex?

Natürlich bleibt es nicht nur beim Thema Ehe. Das Programm ist thematisch so bunt wie ein Buffet, bei dem niemand weiß, was als Nächstes serviert wird, aber alles knallt. Vielleicht stößt man auch mal auf, aber genau das möchte Maria. An Grenzen gehen, Tabuthemen ansprechen. Es wird mal feministisch, mal peinlich und auch ihre eigenen Unzulänglichkeiten kommen nicht zu kurz. Alles immer im typischen Maria Stil: Trocken, derb, schamlos, manchmal herrlich albern und vor allem: lustig.

Einlass: 19 Uhr

ROT
ROT wie die Liebe, ROT wie Blut
Worte und Klänge von Katja Riemann, Franziska Hölscher und Marianna Shirinyan

»ROT« ist ein musikalisch-literarischer Abend über Liebe und den Verlust geliebter Menschen – einen Verlust, der sich nicht verhindern lässt und wie eine Naturgewalt über das Leben hereinbricht. Katja Riemann hat nach einer wahren Begebenheit einen Text geschaffen, der überwältigt, erschüttert und zugleich Trost spendet. Er macht die Opfer von Gewalt sichtbar und verbindet ihre Geschichten mit Musik, die Schmerz, Trauer und Hoffnung erfahrbar macht.

Der Abend beginnt mit Mozart, dessen Klänge das Leben hell aufscheinen lassen. Strawinsky, Berio, Janáček und Prokofjew spiegeln die aus den Fugen geratene Existenz, Bach öffnet Räume für Trauer und Trost. Mahler zeigt schließlich, wie schwer es ist, Mensch zu bleiben in einer Welt voller Brüche.

Gemeinsam gestalten Franziska Hölscher (Violine), Marianna Shirinyan (Klavier) und Katja Riemann ein intensives Zusammenspiel aus Musik und Literatur. Ihr Trio schafft Momente, die nachhallen und einen offenen Blick auf Erfahrungen von Nähe, Verlust und Trost ermöglichen.

Besetzung: Franziska Hölscher (Violine), Katja Riemann (Performance und Konzeption), Marianna Shirinyan (Klavier)

Foto: © Mirjam Knickriem

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

Diese Veranstaltung fällt leider aus.

Wildes Holz lädt zur Block Party! Ihr neues Programm feiert die Musik, das Leben, die Vielfalt, die Eigenheiten, die seltsamen Angewohnheiten, die schrulligen Ticks, den Holzrock, die Blockflöte. Ja, die Blockflöte, das Party-Instrument par excellence, ein Muss für jeden Partygänger!
Zum Auftakt unterhalten die Cheerleader des MTV Gifhorn mit ihrer Show das Publikum. In der Pause stellen Sportlerinnen und Sportler des BoxClubs Gifhorn ihr Können in Sparringskämpfen unter Beweis.

19:00 Uhr

Mit Nikolai Striebel, Jaana Felicitas, Toby Rudolph & Nico Nimz. ALLES IST MAGIE ist eine moderne Zaubershow, die klassische Magie neu denkt. Mehrere Künstler:innen bringen unterschiedliche Stile, Ideen und Wunder auf die Bühne. Verbunden durch eines: Illusion als zeitgenössische Bühnenkunst. Im Mittelpunkt stehen staunenswerte Momente, feiner Humor und Bilder, die im Kopf bleiben. Visuelle Illusionen treffen auf überraschende Wendungen, leise, poetische, laut und witzig. So entsteht ein Abend, der zeigt, wie vielfältig, aktuell und künstlerisch Zauberkunst heute sein kann. Ein Abend für Neugierige, Kulturinteressierte, Familien und alle, die sich gern verzaubern und überraschen lassen.
Realität ist optional.

Copyright : Nico Nimz

Einlass: 19:00 Uhr

"Die schwungvolle Melange aus Chanson, Polka, Tango, Jazz und Pop (…) bringt das Publikum in Tanzstimmung" überschrieb die Presse zuletzt die Konzerte von RESTORCHESTER. Das Soloprojekt von Silent Radio-Bassist Jens Müller kommt in großer Bandbesetzung auf die Bühne der Brunsviga.

Neben Multiinstrumentalist Geza Gal sind unter den renommierten Musikern natürlich auch wieder Drummer Lars Plogschties und Silent Radio-Geiger Rainer Tacke. Mit dem neuen, bereits 5. Album „Zukunftsmusik“ im Gepäck lädt das RESTORCHESTER zum Zuhören, Mitschwelgen und Tanzen ein.

Einlass: 19 Uhr

Letzte Lieder – und die Welt steht still
Geschichten und Musik am Ende des Lebens
Konzertlesung mit Kammerensemble und Chor

Für sein berührendes Langzeitprojekt besucht Autor Stefan Weiller seit vielen Jahren Menschen in ihrer letzten Lebensphase. Er spricht mit Sterbenden und ihren Angehörigen über das Leben, das Sterben – und über die Musik, die sie durch ihre Biografie begleitet hat. Aus diesen sehr persönlichen Begegnungen entstehen Texte, die Weiller speziell für die jeweiligen Konzertlesungen schreibt.

Die Geschichten, die sich aus den Gesprächen formen, sind so unterschiedlich wie die Menschen selbst. Sie berichten von prägenden Momenten, von Liebe, Verlust und erfüllten Träumen, aber auch von Zweifeln, Angst und Abschied. Zugleich zeigen sie, dass das Lebensende nicht ausschließlich von Trauer, Krankheit und Stille bestimmt ist. Oft öffnen sich Räume für Zuversicht, Humor, Nähe und überraschende Lebensfreude.

Im Zusammenspiel von Lesung und musikalischer Begleitung entfalten sich vielschichtige Erinnerungen und Klangwelten. Die »Letzten Lieder« werden so zu einem Abend, der berührt, bewegt und den Blick auf das Sterben verändert: mal heiter, mal melancholisch, oft nachdenklich – und immer voller Menschlichkeit.

Projektleitung: Stefan Weiller
Musikalische Leitung: Ralf Sach
Besetzung: Birgitta Assheuer (Rezitation), Mareike Bender (Mezzosopran), Monica Rincon (Harfe), Ralf Sach (Klavier, Akkordeon), Christina Schmid (Sopran), Stefan Weiller, Kammerchor Wolfenbüttel
Veranstalter: Lessingtheater Wolfenbüttel und Hospizverein Wolfenbüttel e. V.

Foto: © Stefan Weiller

Einlass ins Haus ab 18:30 Uhr

Die 17. Lesetage werden präsentiert von „Ehme de Riese. Der Optiker“

Zum Buch: „Kein schöner Land“ Papas Krieg, meine Nazis und die deutsche Kultur

Peter Jordan sagt von sich selbst, es gebe keinen Tag, an dem er nicht an Krieg und Shoah denke. Der 1967 geborene Schauspieler ringt bis heute um ein für ihn richtiges Verhältnis zur deutschen Kultur. In den jungen Jahren galt ihm, wie vielen seiner Generation, alles Deutsche als verdächtig und muffig. Doch mit der Geburt seines Kindes stellte sich die Aufgabe, das Eigene zu benennen und zu vermitteln. ›Kein schöner Land‹ ist ein autobiographischer, erzählender Essay von hoher Aktualität, denn die Frage, was Deutschland ist und sein kann, wird im Inneren von Rechtsradikalen und auch international mit zunehmender Schärfe gestellt. Klar ist: Wegducken können wir uns nicht mehr. Peter Jordan wagt eine so persönliche wie angstfreie Antwort.

Der Autor:

Peter Jordan, geboren 1967 in Dortmund, studierte nach einem Studium der Humanmedizin von 1991 bis 1994 Schauspiel an der Hochschule für Musik und Theater in Hamburg. Engagements folgten am Theater Rostock und von 1995 bis 2000 am Schauspielhaus Bochum. Von 2000 bis 2009 war Peter Jordan im Ensemble des Thalia Theater, Hamburg. Peter Jordan wirkt in zahlreichen Film- und Fernsehproduktionen mit, unter anderem war er von 2008 bis 2011 Tatort-Kommissar in Hamburg. 2003 wurde Peter Jordan im Rahmen des Kunstpreises Berlin mit dem Förderpreis der Akademie der Künste ausgezeichnet. Seit 2009 lebt und arbeitet Peter Jordan freiberuflich als Schauspieler, Regisseur und Theaterautor in Berlin.

Einlass: 19:00 Uhr

Kinski

Stehst du auf Grindcore, Death Metal oder Hardcore Punk? Dann bist du hier genau richtig! Seit 2019 liefert Kinski einen musikalischen Volltreffer.


Entrails Massacre

Entrails Massacre, Grindcore/Powerviolence aus Rostock, zum ersten Mal in Wolfsburg.
Das Trio erfüllt keine Erwartungen. Es reißt ab. Immer in Balance zwischen sperrig und apokalyptisch.
Harte Riffs, schnelle Blasts und aggressiver Gesang. In your face!


Necessity

Necessity. angry. feminist. anti-fascist. hardcore. from berlin.

Einlass: 19:00 Uhr

19 Uhr

Die freche Hamburger Deern mit polnischen Wurzeln trägt ihren Namen zu Recht denn sie ist die Heldin unserer Zeit, die Heldin in Ihrer langjährigen Beziehung mit Michael, quasi der Hauptinspirationsquelle und Feldstudie im eigenen Wohnzimmer.

In ihrem Soloprogramm "Alicja im Wunderland" erzählt sie unter anderem bildlich davon, wie Michael der Technikfreak in ihr Leben kam - fassungslos darüber, dass sie als einziges technisches Gerät einen Röhrenfernseher besaß. Also zogen mit ihm massig neue Geräte bei ihr ein und das Abenteuer im Technik Wunderland begann.

Alicja amüsiert sich über ihre Herkunft, die polnische Erziehung, ihren Partner und die Beziehung - ohne dabei verletzend zu sein. Ein Quell an Ehrlichkeit und Charme in dem sich jeder wiederfindet. Sie ist sich nicht zu schade im Scheinwerferlicht genau das anzusprechen was wir alle verheimlichen wollen. Nämlich, dass die nach außen perfekte Beziehung doch nicht so ganz perfekt ist.

In einer Zeit in der vermeintlich perfekte Influencer-Paare den super perfekten Lifestyle auf verschiedenen sozialen Plattformen darstellen, enttarnt Alicja auf radikale Weise diese getunten Social-Media Welten.

Mit urkomischer Mimik und Gestik zeigt die Comedienne, dass Frauen durchaus eine Meinung haben und diese auch kritisch vertreten. Denn höre und staune: "Auch Frauen können sich ändern"!

Das Publikum schätzt ihre offene und ehrliche Art, auch wenn es manchmal unter die Gürtellinie geht, ist es nie geschmacklos. Denn Alicja ist ein Kumpel, eine Lady und ein Witzbold - alles in einer vereint.
Geboren im vornehmen Danzig, aufgewachsen in Hamburgs Problemvierteln, beherrscht Sie den Spagat zwischen beiden Welten.

Sie ist Sie selbst - das wirkt wie ein Magnet und macht sie zum Vorbild und zu einer modernen Held(t)in.