Melodramma giocoso in zwei Akten von Gaetano Donizetti
Libretto von Felice Romani nach Eugène Scribe
In italienischer Sprache mit deutschen und englischen Übertiteln

Wiederaufnahme

Der schwärmerische Nemorino liebt Aldina – leider hoffnungslos. Denn sie scheint nur Augen für den aufschneiderischen Belcore zu haben. Und sowieso will Adina lieber frei und ungebunden leben. Ein Zaubermittel muss her, das das Gegenüber verliebt macht. Wie praktisch, dass der Wunderdoktor
Dulcamara für alles ein Mittelchen parat hat und Nemorino für sein ohnehin knappes Geld einen Liebestrank aufschwatzt.
Wie sich herausstellt, verbirgt sich dahinter nur ein gewöhnlicher Rotwein.
Donizettis heitere Liebesgeschichte auf Umwegen berauscht nicht nur mit einem fingierten Liebestrank, sondern auch mit satter Musik.

Gala-Abend des weltweiten Balletts mit Live-Kammerorchester in der Atmosphäre winterlicher Magie.
Im Winter findet in Deutschland ein wahres Kunstfest statt — Winterzauber: Ballettgeschichten im Kerzenschein. Dies ist ein Gala-Abend mit internationalen Solisten und einem Live-Kammerorchester. Tausende LED-Kerzen schaffen eine magische Atmosphäre, in der Fragmente großer Ballette zum Leben erwachen. Ein solcher Abend eignet sich sowohl für ein märchenhaftes Erlebnis für Kinder, als auch für ein romantisches Date oder einen warmen Familienausflug in der Weihnachtszeit.

Die Ballettmeisterin ist eine Primaballerina von Weltrang mit über 30 Jahren Bühnenerfahrung auf führenden Theaterbühnen Europas und Asiens. Sie ist Preisträgerin internationaler Wettbewerbe und Mitglied der Tanzorganisation der UNESCO.
Unser Orchester besteht aus professionellen Musikern mit reicher internationaler Erfahrung, die in bekannten Theatern und Philharmonien Europas aufgetreten sind.

PROGRAMM des Abends Winterzauber:
„Der Nussknacker“, „La Bayadère“, „Schwanensee“, „Scheherazade“, „Don Quichotte“, „Le Corsaire“, „Flammen von Paris“, „Carmen“.

Was Sie an diesem Abend erwartet:
— berühmte Ausschnitte aus weltbekannten Balletten,
— die Atmosphäre eines Kammerkonzerts bei tausenden Kerzen,
— Live-Musik und Nähe zu den Künstlern, wie man sie in großen Theatern selten erlebt.

Die Anzahl der Plätze ist begrenzt. Die Säle sind klein, und die Tickets sind oft früh ausverkauft.
Zusätzlich besteht während des Abends die Möglichkeit, besondere Momente festzuhalten und Fotos mit den Ballettkünstlern zu machen. Dieser Service ist in der Pause für 10 € in bar vor Ort verfügbar.
Verpassen Sie nicht die Gelegenheit, sich und Ihren Liebsten einen Abend voller Schönheit und Inspiration zu schenken.

Einlass ab 17:00

Ein Klugscheißerchen? Was soll das sein? Das fragen sich Tina und Theo, als sie beim Spielen auf dem Dachboden einem kleinen Männchen begegnen, das wirklich alles besser weiß. Dabei sind Tina und Theo eigentlich schon Expert*innen auf dem Gebiet des Klugscheißens, wie ihre Eltern immer wieder behaupten. Doch das Klugscheißerchen übertrifft die beiden deutlich.
Das Klugscheißerchen aber kann nur sehen, wer selbst ein Klugscheißer ist. „Das müssen wir unbedingt Papa zeigen!“, freuen sich die beiden, weil sie ihm so zeigen können, dass auch er ein Besserwisser ist. Doch der will nichts gesehen haben…

Nach „Känguru“-Erzählungen und dem Bilderbuch „Das Neinhorn“ ist „Das Klugscheißerchen“ der neueste Erfolg des Autors Marc-Uwe Kling.

Ein Familienstück nach dem Märchen der Brüder Grimm

An allem ist nur die fiese Ziege Schuld! Weil dieses gemeine Tier so schamlos lügt, wirft ein Vater nacheinander seine drei Kinder aus dem Haus und schickt sie in die Welt. Dort müssen sie sich alleine zurechtfinden. Alle drei Geschwister erlernen einen Beruf und bekommen zur Belohnung für ihren Fleiß etwas Magisches geschenkt: einen Tisch, der sich selbst mit leckerem Essen deckt; einen Esel, der Gold spuckt; einen fliegenden Knüppel, der Ungerechtigkeit bestraft. »Tischlein deck dich« erzählt mit viel Witz von einer Welt, in der manche hart für ein auskömmliches Leben arbeiten müssen und ihr verdienter Lohn dann doch oft bei denen landet, die schon viel Reichtum angehäuft haben. Auf der Bühne erleben wir diese Geschichte mit viel Musik. Wir sehen, warum Eltern manchmal ihren Kindern glauben sollten, hören eine Entschuldigung aus tiefem Herzen und erfahren, dass es manchmal ein bisschen Magie braucht, um die Verhältnisse zu ändern.

Regisseur Daniel Cremer, in Aachen bekannt durch die Co-Regie bei »The Indian Queens«, hat an verschiedenen Theatern Familienstücke inszeniert, u. a. am Nationaltheater Mannheim und am Jungen Schauspielhaus Düsseldorf.

EN ↦ »The Wishing Table« is one of the funniest fairy tales by the Brothers Grimm. On stage, we experience this story in an enchanting world with lots of music and the probably meanest goat in fairy-tale history.

Ein Klugscheißerchen? Was soll das sein? Das fragen sich Tina und Theo, als sie beim Spielen auf dem Dachboden einem kleinen Männchen begegnen, das wirklich alles besser weiß. Dabei sind Tina und Theo eigentlich schon Expert*innen auf dem Gebiet des Klugscheißens, wie ihre Eltern immer wieder behaupten. Doch das Klugscheißerchen übertrifft die beiden deutlich.
Das Klugscheißerchen aber kann nur sehen, wer selbst ein Klugscheißer ist. „Das müssen wir unbedingt Papa zeigen!“, freuen sich die beiden, weil sie ihm so zeigen können, dass auch er ein Besserwisser ist. Doch der will nichts gesehen haben…

Nach „Känguru“-Erzählungen und dem Bilderbuch „Das Neinhorn“ ist „Das Klugscheißerchen“ der neueste Erfolg des Autors Marc-Uwe Kling.

Don Carlo

Oper in vier Akten von Giuseppe Verdi
nach dem gleichnamigen Drama von Friedrich Schiller
Libretto von Joseph Méry und Camille du Locle

In italienischer Sprache mit deutschen und englischen Übertiteln

Philipp II. von Spanien herrscht über ein Weltreich – aber nicht über die Gefühle seiner Frau Elisabeth, die nicht ihn, sondern seinen eigenen Sohn, Don Carlo, liebt. Don Carlo schwankt zwischen den Gefühlen zu Elisabeth und dem Freiheitskampf für Flandern, der von seinem Freund Rodrigo, dem Marquis von Posa, angeführt wird. Und über allem thront die Übermacht des Großinquisitors, die sich im Autodafé, der grausamen Ketzerverbrennung, entlädt. Kann sich die freiheitliche Idee gegen eine jahrhundertealte Tradition durchsetzen? Wer besitzt die Macht über wen, wem kann man trauen und wo lauert die nächste Intrige? Giuseppe Verdis große Oper »Don Carlo« nach Friedrich Schillers politischem Drama entfaltet ein kriminalistisches Ränkespiel.
Verdi hatte seinen »Don Carlo« mehrfach überarbeitet und 1884 schließlich in eine italienische Oper mit vier Akten überführt, die spektakuläre Tableaus, ... sowie eindringliche Kammerspiel-Szenen in sich vereint und in der Inszenierung von Elena Tzavara psychologisch verdichtet werden. Am Pult der diesjährigen Eröffnungsoper präsentiert sich erstmals der neue Generalmusikdirektor Levente Török mit Verdis ergreifendem Großwerk.

EN ↦ In Verdi’s »Don Carlo«, private desire and political power collide as a prince, a queen, and a tyrannical state are caught in a web of love, freedom, and repression. Set against the brutality of the Inquisition, the opera unfolds as a gripping drama of intrigue, loyalty, and moral conflict.

von Max Frisch

»Schon wieder eine Brandstiftung«, liest Gottlieb Biedermann in der Zeitung. Für den Inhaber eines Haarwasserunternehmens und seine Frau Babette gehören diese Brandstifter:innen aufgehängt! Kaum stehen sie jedoch vor der Tür, haben sich die wortgewandten Feuerteufel auch schon auf dem Dachboden der Biedermanns eingerichtet, mitsamt Benzinfässern und Zündschnur. Sehenden Auges steuern die Biedermanns
auf die Brandkatastrophe zu. Aber man will ja auch kein Unmensch sein. Und so auffällig würden sich echte Brandstifter:innen doch nie verhalten. Und falls doch, sollte man sie bloß nicht gegen sich aufbringen.

Max Frischs »Lehrstück ohne Lehre« zeigt klug und pointiert eine Geisteshaltung, die dem Zerstörerischen zur Macht verhilft. Mit großer Komik stellt Regisseurin Lily Kuhlmann in ihren Arbeiten Machtstrukturen infrage und wurde 2026 zum renommierten Festival für junge Regie »radikal jung« eingeladen. In ihrem Debüt am Theater Aachen lässt sie es knistern zwischen biedermannschem Slapstick und brandaktuellen Gefahren.

EN ↦ In Max Frisch’s famous play, the opportunistic Biedermanns open the door to arsonists and thus to destructive forces. Lily Kuhlmann stages the highly topical fable between slapstick and cutting-edge dangers.

Deutschlands erfolgreichstes Travestie-Duo lässt das Jahr 2026 auf der Bühne des Grenzlandtheaters fulminant, mit vielen Ohrwürmern und Evergreens ausklingen. Wenn Gina Colada und Glinda Glanz eine Bühne entern, haben sie stets glitzernde Kleider, schillernde Anekdoten und dunkle Geheimnisse im Gepäck. Wo sie auftauchen, wird mit spitzen Zungen sehr amüsant aus dem Nähkästchen geplaudert, nicht immer gänzlich jugendfrei, aber stets mit Niveau und eine frisch lackierte Fingernagelbreite oberhalb der Gürtellinie. Aber vor allen Dingen singen Gina und Glinda aus voller Brust die Hits von Whitney Houston, Cher, Lale Anderson und vielen anderen Stars. Das wird ein prickelnder Jahresschuss: 100% Travestie, 100% Comedy und 100% Live-Gesang.

Deutschlands erfolgreichstes Travestie-Duo lässt das Jahr 2026 auf der Bühne des Grenzlandtheaters fulminant, mit vielen Ohrwürmern und Evergreens ausklingen. Wenn Gina Colada und Glinda Glanz eine Bühne entern, haben sie stets glitzernde Kleider, schillernde Anekdoten und dunkle Geheimnisse im Gepäck. Wo sie auftauchen, wird mit spitzen Zungen sehr amüsant aus dem Nähkästchen geplaudert, nicht immer gänzlich jugendfrei, aber stets mit Niveau und eine frisch lackierte Fingernagelbreite oberhalb der Gürtellinie. Aber vor allen Dingen singen Gina und Glinda aus voller Brust die Hits von Whitney Houston, Cher, Lale Anderson und vielen anderen Stars. Das wird ein prickelnder Jahresschuss: 100% Travestie, 100% Comedy und 100% Live-Gesang.

Deutschlands erfolgreichstes Travestie-Duo lässt das Jahr 2026 auf der Bühne des Grenzlandtheaters fulminant, mit vielen Ohrwürmern und Evergreens ausklingen. Wenn Gina Colada und Glinda Glanz eine Bühne entern, haben sie stets glitzernde Kleider, schillernde Anekdoten und dunkle Geheimnisse im Gepäck. Wo sie auftauchen, wird mit spitzen Zungen sehr amüsant aus dem Nähkästchen geplaudert, nicht immer gänzlich jugendfrei, aber stets mit Niveau und eine frisch lackierte Fingernagelbreite oberhalb der Gürtellinie. Aber vor allen Dingen singen Gina und Glinda aus voller Brust die Hits von Whitney Houston, Cher, Lale Anderson und vielen anderen Stars. Das wird ein prickelnder Jahresschuss: 100% Travestie, 100% Comedy und 100% Live-Gesang.

Ein Familienstück nach dem Märchen der Brüder Grimm

An allem ist nur die fiese Ziege Schuld! Weil dieses gemeine Tier so schamlos lügt, wirft ein Vater nacheinander seine drei Kinder aus dem Haus und schickt sie in die Welt. Dort müssen sie sich alleine zurechtfinden. Alle drei Geschwister erlernen einen Beruf und bekommen zur Belohnung für ihren Fleiß etwas Magisches geschenkt: einen Tisch, der sich selbst mit leckerem Essen deckt; einen Esel, der Gold spuckt; einen fliegenden Knüppel, der Ungerechtigkeit bestraft. »Tischlein deck dich« erzählt mit viel Witz von einer Welt, in der manche hart für ein auskömmliches Leben arbeiten müssen und ihr verdienter Lohn dann doch oft bei denen landet, die schon viel Reichtum angehäuft haben. Auf der Bühne erleben wir diese Geschichte mit viel Musik. Wir sehen, warum Eltern manchmal ihren Kindern glauben sollten, hören eine Entschuldigung aus tiefem Herzen und erfahren, dass es manchmal ein bisschen Magie braucht, um die Verhältnisse zu ändern.

Regisseur Daniel Cremer, in Aachen bekannt durch die Co-Regie bei »The Indian Queens«, hat an verschiedenen Theatern Familienstücke inszeniert, u. a. am Nationaltheater Mannheim und am Jungen Schauspielhaus Düsseldorf.

EN ↦ »The Wishing Table« is one of the funniest fairy tales by the Brothers Grimm. On stage, we experience this story in an enchanting world with lots of music and the probably meanest goat in fairy-tale history.

Ein Klugscheißerchen? Was soll das sein? Das fragen sich Tina und Theo, als sie beim Spielen auf dem Dachboden einem kleinen Männchen begegnen, das wirklich alles besser weiß. Dabei sind Tina und Theo eigentlich schon Expert*innen auf dem Gebiet des Klugscheißens, wie ihre Eltern immer wieder behaupten. Doch das Klugscheißerchen übertrifft die beiden deutlich.
Das Klugscheißerchen aber kann nur sehen, wer selbst ein Klugscheißer ist. „Das müssen wir unbedingt Papa zeigen!“, freuen sich die beiden, weil sie ihm so zeigen können, dass auch er ein Besserwisser ist. Doch der will nichts gesehen haben…

Nach „Känguru“-Erzählungen und dem Bilderbuch „Das Neinhorn“ ist „Das Klugscheißerchen“ der neueste Erfolg des Autors Marc-Uwe Kling.

Als die schottische Königin Maria Stuart des Mordes an ihrem eigenen Ehemann verdächtigt wird, sucht sie Schutz in England bei ihrer entfernten Verwandten, Königin Elisabeth I. Mit ihren Erbansprüchen auf den englischen Thron stellt sie für Elisabeth und ihre Berater eine Bedrohung dar, wird gefangen genommen und des Hochverrats angeklagt. Schillers berühmtes Königinnendrama beginnt drei Tage vor Marias geplanten
Hinrichtung und stellt die Begegnung der beiden Frauen ins Zentrum, die ein Duell mit den Waffen des Verstands und des Gefühls austragen. Im Spannungsfeld von politischer Macht und menschlicher Ohnmacht fragt Schiller nach der Möglichkeit verantwortungsvoller Herrschaft.

Regisseurin Antigone Akgün beschäftigen die Fragen: Wie hält sich weibliche Herrschaft in einem von Männern errichteten System? Wie verändert Macht die Menschen, die sie besitzen? Antigone Akgüns Aachener Inszenierung von »Unser Deutschlandmärchen« wurde 2025 zum renommierten Festival für junge Regie »Radikal Jung« in München eingeladen. Jetzt inszeniert sie erstmals im Großen Haus.

EN ↦ Two queens, one throne. Schiller’s Mary Stuart pits imprisoned Mary, Queen of Scots, against England’s Elizabeth I in a deadly clash of power and vulnerability. Antigone Akgün’s production asks: What does female rule look like in a man’s world? A gripping duel of wit, will, and the cost of sovereignty.

Deutschlands erfolgreichstes Travestie-Duo lässt das Jahr 2026 auf der Bühne des Grenzlandtheaters fulminant, mit vielen Ohrwürmern und Evergreens ausklingen. Wenn Gina Colada und Glinda Glanz eine Bühne entern, haben sie stets glitzernde Kleider, schillernde Anekdoten und dunkle Geheimnisse im Gepäck. Wo sie auftauchen, wird mit spitzen Zungen sehr amüsant aus dem Nähkästchen geplaudert, nicht immer gänzlich jugendfrei, aber stets mit Niveau und eine frisch lackierte Fingernagelbreite oberhalb der Gürtellinie. Aber vor allen Dingen singen Gina und Glinda aus voller Brust die Hits von Whitney Houston, Cher, Lale Anderson und vielen anderen Stars. Das wird ein prickelnder Jahresschuss: 100% Travestie, 100% Comedy und 100% Live-Gesang.

Deutschlands erfolgreichstes Travestie-Duo lässt das Jahr 2026 auf der Bühne des Grenzlandtheaters fulminant, mit vielen Ohrwürmern und Evergreens ausklingen. Wenn Gina Colada und Glinda Glanz eine Bühne entern, haben sie stets glitzernde Kleider, schillernde Anekdoten und dunkle Geheimnisse im Gepäck. Wo sie auftauchen, wird mit spitzen Zungen sehr amüsant aus dem Nähkästchen geplaudert, nicht immer gänzlich jugendfrei, aber stets mit Niveau und eine frisch lackierte Fingernagelbreite oberhalb der Gürtellinie. Aber vor allen Dingen singen Gina und Glinda aus voller Brust die Hits von Whitney Houston, Cher, Lale Anderson und vielen anderen Stars. Das wird ein prickelnder Jahresschuss: 100% Travestie, 100% Comedy und 100% Live-Gesang.

Deutschlands erfolgreichstes Travestie-Duo lässt das Jahr 2026 auf der Bühne des Grenzlandtheaters fulminant, mit vielen Ohrwürmern und Evergreens ausklingen. Wenn Gina Colada und Glinda Glanz eine Bühne entern, haben sie stets glitzernde Kleider, schillernde Anekdoten und dunkle Geheimnisse im Gepäck. Wo sie auftauchen, wird mit spitzen Zungen sehr amüsant aus dem Nähkästchen geplaudert, nicht immer gänzlich jugendfrei, aber stets mit Niveau und eine frisch lackierte Fingernagelbreite oberhalb der Gürtellinie. Aber vor allen Dingen singen Gina und Glinda aus voller Brust die Hits von Whitney Houston, Cher, Lale Anderson und vielen anderen Stars. Das wird ein prickelnder Jahresschuss: 100% Travestie, 100% Comedy und 100% Live-Gesang.

Don Carlo

Oper in vier Akten von Giuseppe Verdi
nach dem gleichnamigen Drama von Friedrich Schiller
Libretto von Joseph Méry und Camille du Locle

In italienischer Sprache mit deutschen und englischen Übertiteln

Philipp II. von Spanien herrscht über ein Weltreich – aber nicht über die Gefühle seiner Frau Elisabeth, die nicht ihn, sondern seinen eigenen Sohn, Don Carlo, liebt. Don Carlo schwankt zwischen den Gefühlen zu Elisabeth und dem Freiheitskampf für Flandern, der von seinem Freund Rodrigo, dem Marquis von Posa, angeführt wird. Und über allem thront die Übermacht des Großinquisitors, die sich im Autodafé, der grausamen Ketzerverbrennung, entlädt. Kann sich die freiheitliche Idee gegen eine jahrhundertealte Tradition durchsetzen? Wer besitzt die Macht über wen, wem kann man trauen und wo lauert die nächste Intrige? Giuseppe Verdis große Oper »Don Carlo« nach Friedrich Schillers politischem Drama entfaltet ein kriminalistisches Ränkespiel.
Verdi hatte seinen »Don Carlo« mehrfach überarbeitet und 1884 schließlich in eine italienische Oper mit vier Akten überführt, die spektakuläre Tableaus, ... sowie eindringliche Kammerspiel-Szenen in sich vereint und in der Inszenierung von Elena Tzavara psychologisch verdichtet werden. Am Pult der diesjährigen Eröffnungsoper präsentiert sich erstmals der neue Generalmusikdirektor Levente Török mit Verdis ergreifendem Großwerk.

EN ↦ In Verdi’s »Don Carlo«, private desire and political power collide as a prince, a queen, and a tyrannical state are caught in a web of love, freedom, and repression. Set against the brutality of the Inquisition, the opera unfolds as a gripping drama of intrigue, loyalty, and moral conflict.

Ein Klugscheißerchen? Was soll das sein? Das fragen sich Tina und Theo, als sie beim Spielen auf dem Dachboden einem kleinen Männchen begegnen, das wirklich alles besser weiß. Dabei sind Tina und Theo eigentlich schon Expert*innen auf dem Gebiet des Klugscheißens, wie ihre Eltern immer wieder behaupten. Doch das Klugscheißerchen übertrifft die beiden deutlich.
Das Klugscheißerchen aber kann nur sehen, wer selbst ein Klugscheißer ist. „Das müssen wir unbedingt Papa zeigen!“, freuen sich die beiden, weil sie ihm so zeigen können, dass auch er ein Besserwisser ist. Doch der will nichts gesehen haben…

Nach „Känguru“-Erzählungen und dem Bilderbuch „Das Neinhorn“ ist „Das Klugscheißerchen“ der neueste Erfolg des Autors Marc-Uwe Kling.

Als die schottische Königin Maria Stuart des Mordes an ihrem eigenen Ehemann verdächtigt wird, sucht sie Schutz in England bei ihrer entfernten Verwandten, Königin Elisabeth I. Mit ihren Erbansprüchen auf den englischen Thron stellt sie für Elisabeth und ihre Berater eine Bedrohung dar, wird gefangen genommen und des Hochverrats angeklagt. Schillers berühmtes Königinnendrama beginnt drei Tage vor Marias geplanten
Hinrichtung und stellt die Begegnung der beiden Frauen ins Zentrum, die ein Duell mit den Waffen des Verstands und des Gefühls austragen. Im Spannungsfeld von politischer Macht und menschlicher Ohnmacht fragt Schiller nach der Möglichkeit verantwortungsvoller Herrschaft.

Regisseurin Antigone Akgün beschäftigen die Fragen: Wie hält sich weibliche Herrschaft in einem von Männern errichteten System? Wie verändert Macht die Menschen, die sie besitzen? Antigone Akgüns Aachener Inszenierung von »Unser Deutschlandmärchen« wurde 2025 zum renommierten Festival für junge Regie »Radikal Jung« in München eingeladen. Jetzt inszeniert sie erstmals im Großen Haus.

EN ↦ Two queens, one throne. Schiller’s Mary Stuart pits imprisoned Mary, Queen of Scots, against England’s Elizabeth I in a deadly clash of power and vulnerability. Antigone Akgün’s production asks: What does female rule look like in a man’s world? A gripping duel of wit, will, and the cost of sovereignty.