Katharina Kühl, Violoncello & friends:
Kammermusikensemble des Elbphilharmonie-Orchesters

Sonos Tokuda, Violine
Boris Bachmann, Violine
Gabriel Uhde, Viola
Katharina Kühl, Violoncello
Michael Rieber, Kontrabass
Amanda Kleinbart, Horn
David Spranger, Fagott
Julius Ockert, Klarinette

Antonin Dvorák
Quintett G-Dur op. 77
Franz Schubert
Oktett F-Dur D 803

Acht Musiker:innen, eine musikalische Heimat. Hamburgs Elbphilharmonie, genauer gesagt das dort residierende NDR Elbphilharmonie Orchester, bestimmt die tägliche künstlerische Arbeit der Mitglieder des Ensembles um die Hildesheimer Cellistin Katharina Kühl. Alle Ensemble-Mitglieder können auf prägende solistische und kammermusikalische Erfahrungen zurückblicken. Das Ensemble war bereits mehrfach in der Elbphilharmonie und anderen bedeutenden Konzertpodien und Festivals zu erleben und bekommt nun beim Kulturring einen zweiten Anlauf nach der coronabedingten Streichung in der Saison 2020/21.

Schuberts Oktett zählt zu den Werken, mit denen sich der Komponist “den Weg zur großen Symphonie bahnen” wollte. Und so mischt sich hier herrlicher Divertimento-Charme mit einem Ausdruck orchestraler Großartigkeit. Dazu erklingt das viersätzige G-Dur-Quintett op. 77 von Dv0rák, sein erstes mit einem Kompositionspreis ausgezeichnetes Stück!

KulturTalk im F1 18:30 - 19:15 Uhr

Achtung! Bei dieser Inszenierung kommen blendende Scheinwerfer zum Einsatz.

Eine performative Inszenierung des Theaterduos Delling&Zechiel

Fragen im Kopf und Chaos im Körper? Pubertät ist eine Achterbahn der Gefühle. Wir laden in ein fiktives Jugendzimmer ein, in dem kein Blatt vor den Mund genommen wird. Humorvoll verhandeln wir die Themen Selbstwert, Sexualität und die Herausforderungen des Erwachsenwerdens - für alle ab 13 Jahre.

Ein performatives Bühnenstück von Delling&Zechiel im Rahmen der deBühne des Theaterhaus Hildesheim. In Kooperation mit dem Landesverband Freier Theater in Niedersachsen e.V.

13+ | 60 Minuten
Delling&Zechiel, Braunschweig | Konzeption: Merle Delling und Rebecca Zechiel | Co-Konzeption: Florian Arndt, Jannick Stühff | Performance: Florian Arndt, Merle Delling, Jannick Stühff, Rebecca Zechiel | Dramaturgie: Francisca Ribeiro | Technik: Alexander Treffenstädt | Foto und Grafik: Alisa Teichmann | Vermittlung: Sarah Geibel

Ausverkauft!

Eine performative Inszenierung des Theaterduos Delling&Zechiel

Fragen im Kopf und Chaos im Körper? Pubertät ist eine Achterbahn der Gefühle. Wir laden in ein fiktives Jugendzimmer ein, in dem kein Blatt vor den Mund genommen wird. Humorvoll verhandeln wir die Themen Selbstwert, Sexualität und die Herausforderungen des Erwachsenwerdens - für alle ab 13 Jahre.

Ein performatives Bühnenstück von Delling&Zechiel im Rahmen der deBühne des Theaterhaus Hildesheim. In Kooperation mit dem Landesverband Freier Theater in Niedersachsen e.V.

13+ | 60 Minuten
Delling&Zechiel, Braunschweig | Konzeption: Merle Delling und Rebecca Zechiel | Co-Konzeption: Florian Arndt, Jannick Stühff | Performance: Florian Arndt, Merle Delling, Jannick Stühff, Rebecca Zechiel | Dramaturgie: Francisca Ribeiro | Technik: Alexander Treffenstädt | Foto und Grafik: Alisa Teichmann | Vermittlung: Sarah Geibel

Ob Cole Porter, Friedrich Hollaender oder Charles Trenet: Unternehmen Sie mit unserer musical_company eine Zeitreise in die 1920er bis -50er Jahre. Lassen Sie sich von romantischen Balladen verzaubern und genießen Sie großartige Jazznummern zum Mitswingen, die das Lebensgefühl dieser Zeit entscheidend geprägt haben. Egal ob in der Berliner Club- und Kneipenszene, den Straßen von Paris oder in Amerika, auf der Suche nach Ruhm und Erfolg: Wohlbekannte Klassiker werden sich mit selten zu hörenden Nummern die Bühne teilen und den Glamour, Romantik und Humor der Zeit wiederauferstehen lassen.

Eine performative Inszenierung des Theaterduos Delling&Zechiel

Fragen im Kopf und Chaos im Körper? Pubertät ist eine Achterbahn der Gefühle. Wir laden in ein fiktives Jugendzimmer ein, in dem kein Blatt vor den Mund genommen wird. Humorvoll verhandeln wir die Themen Selbstwert, Sexualität und die Herausforderungen des Erwachsenwerdens - für alle ab 13 Jahre.

Ein performatives Bühnenstück von Delling&Zechiel im Rahmen der deBühne des Theaterhaus Hildesheim. In Kooperation mit dem Landesverband Freier Theater in Niedersachsen e.V.

13+ | 60 Minuten
Delling&Zechiel, Braunschweig | Konzeption: Merle Delling und Rebecca Zechiel | Co-Konzeption: Florian Arndt, Jannick Stühff | Performance: Florian Arndt, Merle Delling, Jannick Stühff, Rebecca Zechiel | Dramaturgie: Francisca Ribeiro | Technik: Alexander Treffenstädt | Foto und Grafik: Alisa Teichmann | Vermittlung: Sarah Geibel

Ausverkauft!

Der Vorverkauf für die Spielzeit 24_25 beginnt am Montag, 12. August 2024, um 10 Uhr.

SYMPHONIACS ist ein international besetztes Electro-Klassik-Musikprojekt des in Berlin lebenden Komponisten und Musikproduzenten Andy Leomar, das klassische Musik und elektronische Club-Musik kombiniert.
SYMPHONIACS überschreiten mühelos die Grenzen zwischen Klassik und Club und begeistern zigtausende Menschen mit virtuosen, energiegeladenen Konzerten auf der ganzen Welt. Sie spielten Konzerte in Tokio, London, Los Angeles, Mailand, Berlin, Hamburg, München und Wien und eroberten sich ein riesengroßes Publikum.

Ihr Repertoire reicht von Bach bis zur Club-Musik der Gegenwart und ihre Videos bei YouTube wurden bereits 30 Millionen Mal angesehen. Allein ihre Interpretation von „A sky full of stars“ in der Originalversion von Coldplay und Avicii bekam mehr als 17 Mio. Aufrufe. Ihr Album stand mehrere Wochen in den TOP TEN der iTunes-Charts und war 21 Wochen in den offiziellen Deutschen Album-Charts vertreten.

Weitere re-worked Klassik und neue Neo-Classical-Kompositionen, sowie Neuinterpretationen von Tracks von Daft Punk, Calvin Harris, Faithless und Georgio Moroder folgten. Egal ob Festival oder Konzertsaal, SYMPHONIACS begeistern ihr Publikum mit ihrem Klassik-Club-Mix in jeder Location. Dresscode: Lässige Streetwear und Sneaker statt schwarzer Abendgarderobe und blank gewienerter Lackschuhe. Preisgekrönte Cellisten, Geigen-Virtuosen, ein herzerwärmendes Piano und ein schwungvoller Electro-Artist überzeugen durch ihre Ausdrucksstärke und herausragende Bühnenpräsenz.

Zahlreiche TV-Auftritte, darunter das weltweit größte Silvesterkonzert vor dem Brandenburger Tor in Berlin, mit über 600.000 Live- und 3,5 Millionen Fernsehzuschauern sorgten für eine riesige und ständig wachsende Fangemeinde. Denn SYMPHONIACS ist viel mehr als nur Musik: Es ist eine Philosophie. Ein Lebensstil. Die Zukunft.

„Symphoniacs schreiben den Sound der Zukunft“ (DEUTSCHE WELLE TV)

Bereits zum dritten Mal vergibt der Rotary Club Hildesheim den mit 10.000 Euro dotierten HI-Five Jazz Musikpreis.

Der erste Preisträger, Vincent Meissner, wird vom Fachmagazin Jazz thing als „Der Shootingstar unter den jungen deutschen Jazzpianisten“ bezeichnet. „Eine neue Hoffnung des deutschen Jazz“, erkannte mdr kultur, was der Deutschlandfunk noch steigerte: „eine Band, die abheben wird wie eine Rakete.“ Der amerikanische Down-beat hörte „Spannung und Begeisterung“ in Vincent Meissners von seinem Mentor Michael Wollny produzierten Debütalbum „Bewegtes Feld“ aus dem Jahr 2021. Gerade mal zwanzig war da der Pianist und schon ordentlich mit Preisen dekoriert. Dabei hatte sein junges akustisches Pianotrio mit Bassist Josef Zeimetz und Schlagzeuger Henri Reichmann bis dahin coronabedingt kaum Gelegenheit, das reichhaltige und durchweg vom Bandleader komponierte Material live vorzustellen und zu entwickeln. Aus einem inzwischen gewachsenen Fundus hat sich das Trio für einen konzeptionellen Rahmen entschieden, der durch eine Nähe zur Popmusik definiert ist. Offensiv wollen sie ihre Kunst präsentieren und sich positionieren. Das neue Kapitel des Vincent Meissner Trios ist ein konsequenter nächster Schritt, der schon wieder Lust auf mehr macht. Diese Band ist auf dem Weg.

Mit seinem Projekt BERLIN PEOPLE geht der zweite Preisträger, der Saxophonist Tobias Meinhart, mit einigen der aufregendsten jungen Talente der deutschen Jazzszene an den Start: Ludwig Hornung am Klavier, Tom Berkmann am Bass und Mathias Ruppnig am Schlagzeug. Ihr zweites Album, "DARK HORSE", steht im Zeichen der Mehrdeutigkeit des Begriffs "dark horse", der auf eine Person mit verborgenem Talent oder einen Außenseiter verweist. Jede Komposition auf dem Album enthält versteckte Elemente oder Doppeldeutigkeiten, die sich erst am Ende offenbaren. Die Musik zeichnet sich durch kraftvolle Unisono-Linien aus und ist gleichzeitig humorvoll, stimmungsvoll und mitreißend. Neben vielen Preisen war Meinhart unter anderem für einen ECHO nominiert und gewann den renommierten Solistenpreis am spanischen Getxo Jazzfestival.