Matthieu Delaporte und Alexandre de La Patellière DER VORNAME Gesellschaftskomödie

Welchen Namen darf man seinem Kind geben? Geschmack, Moral und Zeitgeist spielen bei dieser Frage eine wichtige Rolle. Das Stück über den Streit um einen Vornamen wurde sowohl auf der Bühne als auch auf der Leinwand zum großen Erfolg.

Es soll ein harmonisches Abendessen mit Freunden und Familie werden. Doch dann verkündet Vincent, dass er gemeinsam mit seiner schwangeren Verlobten Anna beschlossen habe, seinem Sohn den Namen Adolphe zu geben. Ein leidenschaftlicher Streit entbrennt, bei dem immer mehr Geheimnisse ans Licht kommen. Die bürger- liche Fassade beginnt zu bröckeln und nach und nach zeigen alle ihr wahres Gesicht.

Das Theaterstück des bekannten Autorenduos Matthieu Delaporte und Alexandre de La Patellière wurde zunächst in Frankreich erfolgreich verfilmt. 2018 schuf Sönke Wortmann eine deutsche Version in Starbesetzung u.a. mit Christoph Maria Herbst, Florian David Fitz und Iris Berben. Es folgten die Fortsetzungen „Der Nachname“ und „Der Spitzname“.

Das Kammerspiel wird inszeniert von Regisseurin Ute Willing, die zuletzt an der Komödie im Marquardt mit „Auf Herz und Niere“ für gute Laune sorgte und Expertin für tiefsinnige Komödien ist. Das spielfreudige Ensemble um Stefanie Klimkait und Marius Hubel als gastgebendes Ehepaar liefert sich hitzige Wortgefechte und verbindet scharfen Wortwitz mit Gesellschaftskritik und Satire.

Vorstellungen 30.4. bis 5.6.2027

Mit Sophie Göbel, Marius Hubel, Stefanie Klimkait, Paul Schaeffer, Alexander Sehan
Regie Ute Willing
Bühne und Kostüme Vesna Hiltmann
Dramaturgie Lena Roth

Matthieu Delaporte und Alexandre de La Patellière DER VORNAME Gesellschaftskomödie

Welchen Namen darf man seinem Kind geben? Geschmack, Moral und Zeitgeist spielen bei dieser Frage eine wichtige Rolle. Das Stück über den Streit um einen Vornamen wurde sowohl auf der Bühne als auch auf der Leinwand zum großen Erfolg.

Es soll ein harmonisches Abendessen mit Freunden und Familie werden. Doch dann verkündet Vincent, dass er gemeinsam mit seiner schwangeren Verlobten Anna beschlossen habe, seinem Sohn den Namen Adolphe zu geben. Ein leidenschaftlicher Streit entbrennt, bei dem immer mehr Geheimnisse ans Licht kommen. Die bürger- liche Fassade beginnt zu bröckeln und nach und nach zeigen alle ihr wahres Gesicht.

Das Theaterstück des bekannten Autorenduos Matthieu Delaporte und Alexandre de La Patellière wurde zunächst in Frankreich erfolgreich verfilmt. 2018 schuf Sönke Wortmann eine deutsche Version in Starbesetzung u.a. mit Christoph Maria Herbst, Florian David Fitz und Iris Berben. Es folgten die Fortsetzungen „Der Nachname“ und „Der Spitzname“.

Das Kammerspiel wird inszeniert von Regisseurin Ute Willing, die zuletzt an der Komödie im Marquardt mit „Auf Herz und Niere“ für gute Laune sorgte und Expertin für tiefsinnige Komödien ist. Das spielfreudige Ensemble um Stefanie Klimkait und Marius Hubel als gastgebendes Ehepaar liefert sich hitzige Wortgefechte und verbindet scharfen Wortwitz mit Gesellschaftskritik und Satire.

Vorstellungen 30.4. bis 5.6.2027

Mit Sophie Göbel, Marius Hubel, Stefanie Klimkait, Paul Schaeffer, Alexander Sehan
Regie Ute Willing
Bühne und Kostüme Vesna Hiltmann
Dramaturgie Lena Roth

Matthieu Delaporte und Alexandre de La Patellière DER VORNAME Gesellschaftskomödie

Welchen Namen darf man seinem Kind geben? Geschmack, Moral und Zeitgeist spielen bei dieser Frage eine wichtige Rolle. Das Stück über den Streit um einen Vornamen wurde sowohl auf der Bühne als auch auf der Leinwand zum großen Erfolg.

Es soll ein harmonisches Abendessen mit Freunden und Familie werden. Doch dann verkündet Vincent, dass er gemeinsam mit seiner schwangeren Verlobten Anna beschlossen habe, seinem Sohn den Namen Adolphe zu geben. Ein leidenschaftlicher Streit entbrennt, bei dem immer mehr Geheimnisse ans Licht kommen. Die bürger- liche Fassade beginnt zu bröckeln und nach und nach zeigen alle ihr wahres Gesicht.

Das Theaterstück des bekannten Autorenduos Matthieu Delaporte und Alexandre de La Patellière wurde zunächst in Frankreich erfolgreich verfilmt. 2018 schuf Sönke Wortmann eine deutsche Version in Starbesetzung u.a. mit Christoph Maria Herbst, Florian David Fitz und Iris Berben. Es folgten die Fortsetzungen „Der Nachname“ und „Der Spitzname“.

Das Kammerspiel wird inszeniert von Regisseurin Ute Willing, die zuletzt an der Komödie im Marquardt mit „Auf Herz und Niere“ für gute Laune sorgte und Expertin für tiefsinnige Komödien ist. Das spielfreudige Ensemble um Stefanie Klimkait und Marius Hubel als gastgebendes Ehepaar liefert sich hitzige Wortgefechte und verbindet scharfen Wortwitz mit Gesellschaftskritik und Satire.

Vorstellungen 30.4. bis 5.6.2027

Mit Sophie Göbel, Marius Hubel, Stefanie Klimkait, Paul Schaeffer, Alexander Sehan
Regie Ute Willing
Bühne und Kostüme Vesna Hiltmann
Dramaturgie Lena Roth

Ob Jubiläum, Gedenktag oder eine richtungsweisende Entscheidung, ob ernster oder unterhaltsamer Anlass: Kommen Sie zu uns, um besondere Ereignisse zu erleben, zu reflektieren und zu diskutieren. Gemeinsam!

John Buchan und Alfred Hitchcock DIE 39 STUFEN Krimikomödie
Bühnenbearbeitung von Patrick Barlow

Spannung trifft Spaß! In dieser rasanten Krimikomödie schlüpfen vier Schauspieler in über hundert Rollen.

Richard Hannay wird unschuldig in einen Mord verwickelt. Hals über Kopf flieht er auf einer abenteuerlichen Reise von London in die schottischen Highlands, um den Spionagering der „39 Stufen“ aufzudecken. Auf diese Weise will er seine Unschuld beweisen und gleichzeitig seinem Land dienen.

Aus Alfred Hitchcocks berühmtem Film „Die 39 Stufen“ von 1935 wird ein turbulentes Theatervergnügen. Dabei wird keine der legendären Filmszenen ausgelassen, weder die Fahrt im „Flying Scotsman“ oder die Flucht über die Forth Bridge, noch die berühmte Handschellen-Szene und das Finale im Londoner Palladium-Theater.

Mit feiner Ironie und großer Freude an intelligentem Blödsinn wird aus diesem Agententhriller eine temporeiche Theaterkomödie. Blitzschnelle Orts- und Rollenwechsel erfordern perfektes Timing und sorgen dafür, dass das Publikum aus dem Staunen und Lachen nicht mehr herauskommt. Alfred Hitchcock trifft Monty Python!

Es inszeniert Catja Baumann, die für ihre liebevolle Hommage an Loriot mit dem Publikumspreis ausgezeichnet wurde. Die Hauptrolle des Richard Hannay spielt Publikumsliebling Jörg Pauly. An seiner Seite zeigen Diana Gantner, Gideon Rapp und Christian Werner ihre große Wandlungsfähigkeit in unzähligen Rollen.

Vorstellungen 21.5. bis 4.7.2027

Mit Diana Gantner, Jörg Pauly, Gideon Rapp, Christian Werner
Regie Catja Baumann
Bühne und Kostüme Tom Grasshof
Dramaturgie Susanne Schmitt

Bislang wussten viele Menschen nicht, wo Florian Schroeder steht. Jetzt weiß er es selbst nicht mehr. Aber eines weiß er: Er ist glücklich damit. Und er möchte, dass auch du glücklich wirst. Denn Glücklichsein ist die größte, ja, die vielleicht letzte Provokation, die bleibt in einer Zeit, in der sich alle überbieten im Motzen, Meckern, Schreien, Pöbeln und Stänkern.

Wenn die Wahnsinnigen Angst und Schrecken verbreiten, wenn die Apokalypse dreimal täglich kommt, dann braucht es einen wie ihn, der einfach Mut macht. Endlich Glücklich – das ist Schroeders Mantra. Natürlich ist die Welt aus den Fugen – aber seine eben nicht. Und deine muss das auch nicht sein.

Bei Schroeder läuft´s: Alles ist in Butter, alles ist save, alles gibt es doppelt und dreifach in trockenen Tüchern. Den Bausparvertrag, die Lebensversicherung, die Freundin. Wer so viel Glück hat, der will es auch teilen – aber nicht mit allen und nicht mit jedem – also schon mal nicht in den sozialen Medien. Sondern mit Freunden – denn Freunde sagen sich alles. Mit ihnen kannst du lachen und weinen, feiern und trauern. Sie nehmen dich in den Arm und sagen dir die Wahrheit – auch, wenn´s weh tut. Florian Schroeder möchte dein Freund sein.

Nur zusammen sind wir stark, nur gemeinsam können wir das Böse da draußen besiegen. Florian Schroeder möchte dir zeigen, wie du glücklich sein kannst – und zwar nicht in zwei Wochen, zwei Monaten oder zwei Jahren, sondern in zwei Stunden. Warum noch warten? Der Moment ist jetzt.

Aber wie lange geht das gut? Ist nicht auch das Glück endlich? Und was kommt danach? Das wird dir Schroeder beantworten.
ENDLICH GLÜCKLICH – eine Show für alle und jeden.

Foyer Öffnung: 19:00 Uhr

John Buchan und Alfred Hitchcock DIE 39 STUFEN Krimikomödie
Bühnenbearbeitung von Patrick Barlow

Spannung trifft Spaß! In dieser rasanten Krimikomödie schlüpfen vier Schauspieler in über hundert Rollen.

Richard Hannay wird unschuldig in einen Mord verwickelt. Hals über Kopf flieht er auf einer abenteuerlichen Reise von London in die schottischen Highlands, um den Spionagering der „39 Stufen“ aufzudecken. Auf diese Weise will er seine Unschuld beweisen und gleichzeitig seinem Land dienen.

Aus Alfred Hitchcocks berühmtem Film „Die 39 Stufen“ von 1935 wird ein turbulentes Theatervergnügen. Dabei wird keine der legendären Filmszenen ausgelassen, weder die Fahrt im „Flying Scotsman“ oder die Flucht über die Forth Bridge, noch die berühmte Handschellen-Szene und das Finale im Londoner Palladium-Theater.

Mit feiner Ironie und großer Freude an intelligentem Blödsinn wird aus diesem Agententhriller eine temporeiche Theaterkomödie. Blitzschnelle Orts- und Rollenwechsel erfordern perfektes Timing und sorgen dafür, dass das Publikum aus dem Staunen und Lachen nicht mehr herauskommt. Alfred Hitchcock trifft Monty Python!

Es inszeniert Catja Baumann, die für ihre liebevolle Hommage an Loriot mit dem Publikumspreis ausgezeichnet wurde. Die Hauptrolle des Richard Hannay spielt Publikumsliebling Jörg Pauly. An seiner Seite zeigen Diana Gantner, Gideon Rapp und Christian Werner ihre große Wandlungsfähigkeit in unzähligen Rollen.

Vorstellungen 21.5. bis 4.7.2027

Mit Diana Gantner, Jörg Pauly, Gideon Rapp, Christian Werner
Regie Catja Baumann
Bühne und Kostüme Tom Grasshof
Dramaturgie Susanne Schmitt

Die Stadt New York – ein Versprechen, ein Mythos, ein Fixpunkt. Aber wie wurde sie zu dem, was sie heute ist? Wer hatte die entscheidenden Visionen? Wer bekam Raum, wer musste weichen? Wie wurde aus einem Sumpfgebiet eine Metropole, aus einem Wall eine Straße, auf wessen Kosten baute man in nur 410 Tagen das Empire State Building?

Geprägt, gewachsen, immer wieder verändert von den täglich bis zu 12.000 Menschen, die dort ankamen. Im Gepäck ihre Geschichten, Sprachen, Sorgen und Träume.

„New York, New York“ ist eine abwechslungsreiche Revue über die spannende Historie einer einzigartigen Stadt, mit legendären und skurrilen Momenten, mit Musik von Jazz über Broadway zu Folk.

Es funkelt, es brennt, es pulsiert – wir blicken in das Kaleidoskop einer Stadt, die sich ständig neu erfindet, erleben Glanz und Elend, Träume und Tragik und ganz viel …. „New York, New York“!

Matthieu Delaporte und Alexandre de La Patellière DER VORNAME Gesellschaftskomödie

Welchen Namen darf man seinem Kind geben? Geschmack, Moral und Zeitgeist spielen bei dieser Frage eine wichtige Rolle. Das Stück über den Streit um einen Vornamen wurde sowohl auf der Bühne als auch auf der Leinwand zum großen Erfolg.

Es soll ein harmonisches Abendessen mit Freunden und Familie werden. Doch dann verkündet Vincent, dass er gemeinsam mit seiner schwangeren Verlobten Anna beschlossen habe, seinem Sohn den Namen Adolphe zu geben. Ein leidenschaftlicher Streit entbrennt, bei dem immer mehr Geheimnisse ans Licht kommen. Die bürger- liche Fassade beginnt zu bröckeln und nach und nach zeigen alle ihr wahres Gesicht.

Das Theaterstück des bekannten Autorenduos Matthieu Delaporte und Alexandre de La Patellière wurde zunächst in Frankreich erfolgreich verfilmt. 2018 schuf Sönke Wortmann eine deutsche Version in Starbesetzung u.a. mit Christoph Maria Herbst, Florian David Fitz und Iris Berben. Es folgten die Fortsetzungen „Der Nachname“ und „Der Spitzname“.

Das Kammerspiel wird inszeniert von Regisseurin Ute Willing, die zuletzt an der Komödie im Marquardt mit „Auf Herz und Niere“ für gute Laune sorgte und Expertin für tiefsinnige Komödien ist. Das spielfreudige Ensemble um Stefanie Klimkait und Marius Hubel als gastgebendes Ehepaar liefert sich hitzige Wortgefechte und verbindet scharfen Wortwitz mit Gesellschaftskritik und Satire.

Vorstellungen 30.4. bis 5.6.2027

Mit Sophie Göbel, Marius Hubel, Stefanie Klimkait, Paul Schaeffer, Alexander Sehan
Regie Ute Willing
Bühne und Kostüme Vesna Hiltmann
Dramaturgie Lena Roth

Die Stadt New York – ein Versprechen, ein Mythos, ein Fixpunkt. Aber wie wurde sie zu dem, was sie heute ist? Wer hatte die entscheidenden Visionen? Wer bekam Raum, wer musste weichen? Wie wurde aus einem Sumpfgebiet eine Metropole, aus einem Wall eine Straße, auf wessen Kosten baute man in nur 410 Tagen das Empire State Building?

Geprägt, gewachsen, immer wieder verändert von den täglich bis zu 12.000 Menschen, die dort ankamen. Im Gepäck ihre Geschichten, Sprachen, Sorgen und Träume.

„New York, New York“ ist eine abwechslungsreiche Revue über die spannende Historie einer einzigartigen Stadt, mit legendären und skurrilen Momenten, mit Musik von Jazz über Broadway zu Folk.

Es funkelt, es brennt, es pulsiert – wir blicken in das Kaleidoskop einer Stadt, die sich ständig neu erfindet, erleben Glanz und Elend, Träume und Tragik und ganz viel …. „New York, New York“!

John Buchan und Alfred Hitchcock DIE 39 STUFEN Krimikomödie
Bühnenbearbeitung von Patrick Barlow

Spannung trifft Spaß! In dieser rasanten Krimikomödie schlüpfen vier Schauspieler in über hundert Rollen.

Richard Hannay wird unschuldig in einen Mord verwickelt. Hals über Kopf flieht er auf einer abenteuerlichen Reise von London in die schottischen Highlands, um den Spionagering der „39 Stufen“ aufzudecken. Auf diese Weise will er seine Unschuld beweisen und gleichzeitig seinem Land dienen.

Aus Alfred Hitchcocks berühmtem Film „Die 39 Stufen“ von 1935 wird ein turbulentes Theatervergnügen. Dabei wird keine der legendären Filmszenen ausgelassen, weder die Fahrt im „Flying Scotsman“ oder die Flucht über die Forth Bridge, noch die berühmte Handschellen-Szene und das Finale im Londoner Palladium-Theater.

Mit feiner Ironie und großer Freude an intelligentem Blödsinn wird aus diesem Agententhriller eine temporeiche Theaterkomödie. Blitzschnelle Orts- und Rollenwechsel erfordern perfektes Timing und sorgen dafür, dass das Publikum aus dem Staunen und Lachen nicht mehr herauskommt. Alfred Hitchcock trifft Monty Python!

Es inszeniert Catja Baumann, die für ihre liebevolle Hommage an Loriot mit dem Publikumspreis ausgezeichnet wurde. Die Hauptrolle des Richard Hannay spielt Publikumsliebling Jörg Pauly. An seiner Seite zeigen Diana Gantner, Gideon Rapp und Christian Werner ihre große Wandlungsfähigkeit in unzähligen Rollen.

Vorstellungen 21.5. bis 4.7.2027

Mit Diana Gantner, Jörg Pauly, Gideon Rapp, Christian Werner
Regie Catja Baumann
Bühne und Kostüme Tom Grasshof
Dramaturgie Susanne Schmitt

Wenn Heinrich Del Core in seinen roten Schuhen seine Alltagsgeschichten erzählt, dann möchte man ausrufen: „Hör mir auf! Das ist doch nie und nimmer passiert, das hat er sich doch nur ausgedacht!“ Aber all diese Begebenheiten, über die wir so ungläubig und herzhaft lachen können, sind von ihm selbst erlebt. Heinrich Del Core ist ein Magnet, der skurrile Alltagssituationen anzieht und die er uns dann mit seinem unnachahmlich witzigen Charme präsentiert.
Und jetzt ist es so weit: Heinrich wird Opa. Oder anders formuliert: seine Frau wird Oma!
Die neue Situation stellt alles auf den Kopf. Von heute auf morgen ist Del Cores Welt eine andere. Er kauft einen Kinderwagen, der so viel kostet wie früher ein Mofa und heute ein Thermomix. Er lädt für seine Frau Baby-Apps herunter und backt für familieninterne Kaffeekränzchen Mutterkuchen. Dann wird auch noch geheiratet, umweltbewusst und vegan. Aber so richtige Freude will nicht aufkommen, wenn man das Brautpaar mit ungeschältem Vollkornreis bewerfen soll.
Aber bei Großeltern lösen sich viele Probleme in Luft auf. Beispiel Schlafzimmer: wie oft wurde erholsamer Schlaf verhindert durch die kalten Füße der Frau, den immerwährenden Kampf um die Bettdecke oder weil der Mann in Lautstärke und Luftdruck einem Laubbläser Konkurrenz macht. Wenn das Enkelkind am Wochenende zu Besuch kommt, muss Heinrich eben ausziehen.
Da leidet natürlich das Selbstbewusstsein. Und hört sich „Opa“ nicht auch total alt an? Eigentlich fühlt er sich noch jünger - außer morgens beim Aufstehen. Da machen die Gelenke manchmal Geräusche. Aber die Frau baut ihn immer wieder auf: „Heinrich, Du bist echt knackig“. Überhaupt scheint sie mit der neuen Situation viel besser zurechtzukommen. Sie sagt: „Oma sein ist wie Mama - nur in schön“. Sie hat sich um das Älterwerden nie Gedanken gemacht. Sie hat mal den Kindern einen Zettel hingelegt: „Sind auf dem Friedhof“ Und Heinrich hat dann drunter geschrieben: “Kommen aber wieder“.
Doch trotz aller Veränderungen in seinem Leben ist dieses Programm ein typischer Heinrich-Del-Core-Abend, denn er sagt selbst:
„Meine Frau wird Oma, aber ich bleib’ der Alte.“

Einlass ab 19.00 Uhr!

Mit Koczwara und Mantel haben sich zwei der komischsten Humorschaffenden Süddeutschlands zusammengetan: Ernst Mantel, doppelt ausgezeichneter Träger des Baden-Württembergischen Kleinkunstpreises. Und Werner Koczwara, der außer mit dem BaWü-Kleinkunstpreis auch schon mit dem Europäischen Satirepreis veredelt wurde.

Gemeinsam stehen Mantel und Koczwara seit Jahren für hochklassigen Humor, feinen Wortwitz, geschliffene Pointen und Songs über die ganz großen Themen, also Männer, Frauen und Kartoffelsalat. Hinzu kommen unerhörte schwäbische Cover-Versionen diverser Welthits. Diesmal mit dabei: jede Menge Pink Floyd! Aber auch Black Sabbath und David Bowie haben es ins Programm geschafft.

„Umwerfend komisch...absolut mitreißend...das Publikum bekam vor Lachen kaum noch Luft."
Heidenheimer Zeitung

Foyer Öffnung: 19 Uhr

Matthieu Delaporte und Alexandre de La Patellière DER VORNAME Gesellschaftskomödie

Welchen Namen darf man seinem Kind geben? Geschmack, Moral und Zeitgeist spielen bei dieser Frage eine wichtige Rolle. Das Stück über den Streit um einen Vornamen wurde sowohl auf der Bühne als auch auf der Leinwand zum großen Erfolg.

Es soll ein harmonisches Abendessen mit Freunden und Familie werden. Doch dann verkündet Vincent, dass er gemeinsam mit seiner schwangeren Verlobten Anna beschlossen habe, seinem Sohn den Namen Adolphe zu geben. Ein leidenschaftlicher Streit entbrennt, bei dem immer mehr Geheimnisse ans Licht kommen. Die bürger- liche Fassade beginnt zu bröckeln und nach und nach zeigen alle ihr wahres Gesicht.

Das Theaterstück des bekannten Autorenduos Matthieu Delaporte und Alexandre de La Patellière wurde zunächst in Frankreich erfolgreich verfilmt. 2018 schuf Sönke Wortmann eine deutsche Version in Starbesetzung u.a. mit Christoph Maria Herbst, Florian David Fitz und Iris Berben. Es folgten die Fortsetzungen „Der Nachname“ und „Der Spitzname“.

Das Kammerspiel wird inszeniert von Regisseurin Ute Willing, die zuletzt an der Komödie im Marquardt mit „Auf Herz und Niere“ für gute Laune sorgte und Expertin für tiefsinnige Komödien ist. Das spielfreudige Ensemble um Stefanie Klimkait und Marius Hubel als gastgebendes Ehepaar liefert sich hitzige Wortgefechte und verbindet scharfen Wortwitz mit Gesellschaftskritik und Satire.

Vorstellungen 30.4. bis 5.6.2027

Mit Sophie Göbel, Marius Hubel, Stefanie Klimkait, Paul Schaeffer, Alexander Sehan
Regie Ute Willing
Bühne und Kostüme Vesna Hiltmann
Dramaturgie Lena Roth

Die Stadt New York – ein Versprechen, ein Mythos, ein Fixpunkt. Aber wie wurde sie zu dem, was sie heute ist? Wer hatte die entscheidenden Visionen? Wer bekam Raum, wer musste weichen? Wie wurde aus einem Sumpfgebiet eine Metropole, aus einem Wall eine Straße, auf wessen Kosten baute man in nur 410 Tagen das Empire State Building?

Geprägt, gewachsen, immer wieder verändert von den täglich bis zu 12.000 Menschen, die dort ankamen. Im Gepäck ihre Geschichten, Sprachen, Sorgen und Träume.

„New York, New York“ ist eine abwechslungsreiche Revue über die spannende Historie einer einzigartigen Stadt, mit legendären und skurrilen Momenten, mit Musik von Jazz über Broadway zu Folk.

Es funkelt, es brennt, es pulsiert – wir blicken in das Kaleidoskop einer Stadt, die sich ständig neu erfindet, erleben Glanz und Elend, Träume und Tragik und ganz viel …. „New York, New York“!

John Buchan und Alfred Hitchcock DIE 39 STUFEN Krimikomödie
Bühnenbearbeitung von Patrick Barlow

Spannung trifft Spaß! In dieser rasanten Krimikomödie schlüpfen vier Schauspieler in über hundert Rollen.

Richard Hannay wird unschuldig in einen Mord verwickelt. Hals über Kopf flieht er auf einer abenteuerlichen Reise von London in die schottischen Highlands, um den Spionagering der „39 Stufen“ aufzudecken. Auf diese Weise will er seine Unschuld beweisen und gleichzeitig seinem Land dienen.

Aus Alfred Hitchcocks berühmtem Film „Die 39 Stufen“ von 1935 wird ein turbulentes Theatervergnügen. Dabei wird keine der legendären Filmszenen ausgelassen, weder die Fahrt im „Flying Scotsman“ oder die Flucht über die Forth Bridge, noch die berühmte Handschellen-Szene und das Finale im Londoner Palladium-Theater.

Mit feiner Ironie und großer Freude an intelligentem Blödsinn wird aus diesem Agententhriller eine temporeiche Theaterkomödie. Blitzschnelle Orts- und Rollenwechsel erfordern perfektes Timing und sorgen dafür, dass das Publikum aus dem Staunen und Lachen nicht mehr herauskommt. Alfred Hitchcock trifft Monty Python!

Es inszeniert Catja Baumann, die für ihre liebevolle Hommage an Loriot mit dem Publikumspreis ausgezeichnet wurde. Die Hauptrolle des Richard Hannay spielt Publikumsliebling Jörg Pauly. An seiner Seite zeigen Diana Gantner, Gideon Rapp und Christian Werner ihre große Wandlungsfähigkeit in unzähligen Rollen.

Vorstellungen 21.5. bis 4.7.2027

Mit Diana Gantner, Jörg Pauly, Gideon Rapp, Christian Werner
Regie Catja Baumann
Bühne und Kostüme Tom Grasshof
Dramaturgie Susanne Schmitt

John Buchan und Alfred Hitchcock DIE 39 STUFEN Krimikomödie
Bühnenbearbeitung von Patrick Barlow

Spannung trifft Spaß! In dieser rasanten Krimikomödie schlüpfen vier Schauspieler in über hundert Rollen.

Richard Hannay wird unschuldig in einen Mord verwickelt. Hals über Kopf flieht er auf einer abenteuerlichen Reise von London in die schottischen Highlands, um den Spionagering der „39 Stufen“ aufzudecken. Auf diese Weise will er seine Unschuld beweisen und gleichzeitig seinem Land dienen.

Aus Alfred Hitchcocks berühmtem Film „Die 39 Stufen“ von 1935 wird ein turbulentes Theatervergnügen. Dabei wird keine der legendären Filmszenen ausgelassen, weder die Fahrt im „Flying Scotsman“ oder die Flucht über die Forth Bridge, noch die berühmte Handschellen-Szene und das Finale im Londoner Palladium-Theater.

Mit feiner Ironie und großer Freude an intelligentem Blödsinn wird aus diesem Agententhriller eine temporeiche Theaterkomödie. Blitzschnelle Orts- und Rollenwechsel erfordern perfektes Timing und sorgen dafür, dass das Publikum aus dem Staunen und Lachen nicht mehr herauskommt. Alfred Hitchcock trifft Monty Python!

Es inszeniert Catja Baumann, die für ihre liebevolle Hommage an Loriot mit dem Publikumspreis ausgezeichnet wurde. Die Hauptrolle des Richard Hannay spielt Publikumsliebling Jörg Pauly. An seiner Seite zeigen Diana Gantner, Gideon Rapp und Christian Werner ihre große Wandlungsfähigkeit in unzähligen Rollen.

Vorstellungen 21.5. bis 4.7.2027

Mit Diana Gantner, Jörg Pauly, Gideon Rapp, Christian Werner
Regie Catja Baumann
Bühne und Kostüme Tom Grasshof
Dramaturgie Susanne Schmitt

Matthieu Delaporte und Alexandre de La Patellière DER VORNAME Gesellschaftskomödie

Welchen Namen darf man seinem Kind geben? Geschmack, Moral und Zeitgeist spielen bei dieser Frage eine wichtige Rolle. Das Stück über den Streit um einen Vornamen wurde sowohl auf der Bühne als auch auf der Leinwand zum großen Erfolg.

Es soll ein harmonisches Abendessen mit Freunden und Familie werden. Doch dann verkündet Vincent, dass er gemeinsam mit seiner schwangeren Verlobten Anna beschlossen habe, seinem Sohn den Namen Adolphe zu geben. Ein leidenschaftlicher Streit entbrennt, bei dem immer mehr Geheimnisse ans Licht kommen. Die bürger- liche Fassade beginnt zu bröckeln und nach und nach zeigen alle ihr wahres Gesicht.

Das Theaterstück des bekannten Autorenduos Matthieu Delaporte und Alexandre de La Patellière wurde zunächst in Frankreich erfolgreich verfilmt. 2018 schuf Sönke Wortmann eine deutsche Version in Starbesetzung u.a. mit Christoph Maria Herbst, Florian David Fitz und Iris Berben. Es folgten die Fortsetzungen „Der Nachname“ und „Der Spitzname“.

Das Kammerspiel wird inszeniert von Regisseurin Ute Willing, die zuletzt an der Komödie im Marquardt mit „Auf Herz und Niere“ für gute Laune sorgte und Expertin für tiefsinnige Komödien ist. Das spielfreudige Ensemble um Stefanie Klimkait und Marius Hubel als gastgebendes Ehepaar liefert sich hitzige Wortgefechte und verbindet scharfen Wortwitz mit Gesellschaftskritik und Satire.

Vorstellungen 30.4. bis 5.6.2027

Mit Sophie Göbel, Marius Hubel, Stefanie Klimkait, Paul Schaeffer, Alexander Sehan
Regie Ute Willing
Bühne und Kostüme Vesna Hiltmann
Dramaturgie Lena Roth

„Sein Tod war nicht anders als sein Leben. Ein Kunstwerk.“
Produzent Tony Visconti über David Bowie (1947-2016)

Wer bin ich, und wenn ja, wie viele? David Bowie hatte darauf mehr als eine Antwort. Der Brite mit den verschiedenfarbigen Augen – Musiker, Schauspieler, Produzent, Mode-Ikone, Künstler in einem – ist der Fixstern von Generationen. Für die einen ist er „Ziggy Stardust“, seines Zeichens Außerirdischer, glamourös androgyn mit feuerroten Haaren, für die anderen der Innovator der „Berlin Trilogie“ (ein Neustart nach einer besonders heftigen Phase der Selbstdestruktion in L.A.), für wieder andere das Männermodel der MTV-Videos. Bowie schenkte den Fans ein Universum an Persönlichkeiten und nahm sich die Freiheit, sich zu verändern und zu experimentieren, wann immer er es wollte. Neuerfindung zwischen Art-Rock, Glam-Rock, Jazz und Experimental als Überlebensstrategie, nicht nur musikalisch. Das 28. und letzte Album „Blackstar“ veröffentlichte David Bowie als Vermächtnis. Zwei Tage danach erlag er dem Krebs. „Blackstar“ verwandelt das Unabwendbare in Kunst, nicht aus Sentimentalität, sondern in einem Akt der Selbstbestimmung. Das Stuttgarter Kammerorchester verwandelt Bowies Kosmos in einen Klassiker, arrangiert vom Komponisten und Wooden Elephant-Bratschisten Ian Anderson für Streicher und ein Instrumentarium aus klingenden Gegenständen.

Mit:
Stuttgarter Kammerorchester

Programm:
David Bowie
Album „Blackstar“
und Best of: Changes / Ashes to Ashes / Suffragette City / „Heroes” / Space Oddity / Starman / Life on Mars? / Ziggy Stardust / Secret Life of Arabia
(Arrangements: Ian Anderson)

Künstlergespräch um 19:00 Uhr

19:00 Uhr Künstlergespräch