und manchmal einfach niemand

Die neue Inszenierung von „Die Bühnenläufer“

Manchmal hat die Liebe regiert und manchmal einfach niemand von Laura Naumann erzählt von sieben Menschen, die zwischen Nähe und Rückzug, Entscheidung und Stillstand stehen. In fragmentarischen Szenen zeichnet das Stück ein genaues, oft bittersüßes Bild von Beziehungen, Sehnsucht und der Frage, wer eigentlich Verantwortung übernimmt – für sich selbst und füreinander.

Schauspiel von Laura Naumann, Rowohlt Theaterverlag

Die Dauerausstellung zu Leben und Werk Erich Maria Remarques bietet an Hand von zahlreichen Photographien, Dokumenten und Handschriften einen detaillierten Blick in das Leben, das Werk und das Denken des berühmten Schriftstellers. Die Ausstellung ist durchgängig deutsch/englisch gehalten.

In sieben Abschnitten zur Jugend in Osnabrück (1898–1921), den Hannoveraner und Berliner Jahren (1922–1928), zur Diskussion um Im Westen nichts Neues (1928–1930), dem Exil in Europa (1931–1939) und den USA (1939–1948), dem politischen Werk der 50er Jahre sowie zu den 60er Jahren bis zum Tod am 25. September 1970 in Locarno versucht die Ausstellung, die Brüche, Widersprüche und Kontroversen im Leben Remarques zu verdeutlichen und ihre Produktivität für das Werk hervorzuheben. Die zahlreichen auch psychischen Konflikte Remarques werden veranschaulicht und so versucht, den scheinbaren Widerspruch zwischen dem »Lebemann« und dem »militanten Pazifisten« aufzulösen sowie einen Einblick in seine Bekanntschaften, Freundschaften und Ehen zu geben. Zahlreiche Originale wie die Totenmaske oder der Originalschreibtisch Remarques ergänzen die Präsentation.

Einen weiteren Schwerpunkt der Ausstellung bildet die weltweite, zumeist sehr kontroverse Rezeption der Werke Remarques, die in mindestens 60 Sprachen übersetzt wurden und bis heute weltweit ein Millionenpublikum finden.

Über einen Informationsterminal wird den Besucherinnen und Besuchern die Gelegenheit gegeben, sich vertiefend über einzelne Fragestellungen zu Leben und Werk zu informieren. Ein weiterer Terminal bietet den Zugriff auf mehr als 2.000 Photographien zu allen Lebensabschnitten Remarques, zu den Lebensorten und Kontaktpersonen sowie zu den Verfilmungen seiner Werke.

Die Ausstellung kann dienstags bis freitags von 10 – 13 Uhr und von 15 – 17 Uhr, samstags und sonntags von 11 – 17 Uhr kostenlos besucht werden. Führungen für Schulklassen und sonstige Interessengruppen werden auf Wunsch auch außerhalb der allgemeinen Öffnungszeitungen durchgeführt. Führungen können bei Herrn Martin Siemsen (siemsen.m@osnabrueck.de) unter Telefon 0541/323-2109 oder Fax 0541/323-4355 angemeldet werden.

In einem Shop stehen Materialien zu Remarques Leben und Werk zum Verkauf.

Ausstellung:
Di-Fr 10-13 Uhr, 15-17 Uhr
Sa+So 11-17 Uhr
Führungen auch außerhalb der Öffnungszeiten nach Vereinbarung

Archiv:
Di-Do 9-12 Uhr
Di, Mi, Do 13:30-16:30 Uhr
und nach Vereinbarung

Von Cornelia Funke

Wisst ihr, was der „Blutige Hering“ ist? „Der Blutige Hering“ war Käpten Knitterbarts stolzes Schiff. Und Käpten Knitterbart, der Schrecken aller Meere. Er konnte sogar gegen den Wind segeln! Vor ihm fürchteten sich die Seeleute vom Skagerak bis zur Tasmanischen See. Jedes Schiff, das nur in seine Nähe kam, wurde geentert und ausgeraubt!
Eines Tages überfiel er ein kleines unscheinbares Schiff, das keine große Beute versprach. Er hätte es lieber vorbeifahren lassen sollen. Denn auf diesem Schiff sahs Molly. Molly – ein kleines Mädchen auf dem Weg zu ihrer Oma. Und dieses kleine Mädchen wird er wohl nie wieder vergessen.  Mary die Windfängerin erzählt euch mit welchem uralten und cleverem Trick sich Molly letztendlich rettet.

Regie: Kristine Stahl / Matthias Trautmann, Puppen: Kristine Stahl, Bühne: Uli Schlott / Anna Fülle

Käpten Knitterbart und seine Bande von Cornelia Funke
©Aufführungsrechte beim Verlag für Kindertheater Weitendorf, Hamburg
Prozessförderung gemeinsam mit der LAG Puppenspiel Erfurt

In der Mattisburg, tief im wilden Wald, wächst Ronja – die Tochter des Räuberhauptmanns Mattis – zwischen Räubern, Schluchten und geheimnisvollen Waldwesen auf. Als sie Birk trifft, den Sohn des verfeindeten Räuberhauptmanns Borka, beginnt eine ungewöhnliche Freundschaft, die alles verändert.
Diese Theaterfassung von „Ronja Räubertochter“ erzählt vor allem von Freundschaft, Loyalität und dem Erwachsenwerden. Ronja und Birk stellen die alten Feindschaften ihrer Familien infrage und begeben sich auf die Suche nach ihren eigenen Werten. Mutig lösen sie sich von Erwartungen und Traditionen, um ihren eigenen Weg zu finden.
Zwischen Abenteuer im Wald und inneren Konflikten entdecken die beiden, was es bedeutet, füreinander einzustehen, Verantwortung zu übernehmen und selbst zu entscheiden, wer man sein möchte.
Ein berührendes und spannendes Theatererlebnis über Freundschaft, Zusammenhalt und den Mut, seinen eigenen Weg zu gehen.

Astrid Lindgren: „Ronja Räubertochter“, für die Bühne bearbeitet von Christian Schönfelder
© Aufführungsrechte: Bühnenverlag Weitendorf, Hamburg.
Produktion: TPZ Lingen in Kooperation mit dem Fachbereich Kultur der Stadt Lingen
künstlerische Leitung: Brian Lüken und Linda Waldhoff

Einlass: 16:00 Uhr

Musik beflügelt und beseelt uns, nimmt uns mit in die Welt der Phantasie und Emotionen und lässt uns den Alltag vergessen. Es gibt kaum eine Geschichte, die die Menschen nicht in Form eines Musicals verzaubert hat.

Wir laden Sie herzlich ein, unsere beiden Musicalprofis auf eine musikalische und kulinarische Reise zu begleiten, und hautnah dabei zu sein, wenn Donna mit Mamma Mia! die Bude rockt oder die Tränen in Elisabeths Augen funkeln.

Spannung, Emotionen, Nostalgie und jede Menge Gaumenfreude - die neue Dinnershow ist für die Musical-Liebhaber und Gourmets unter Ihnen definitiv ein Muss. Lassen Sie sich von unseren professionellen Sängern verzaubern und in die Welt der beliebtesten Klassiker, wie Mamma Mia!, Tanz der Vampire, Elisabeth oder Grease entführen. Aber auch an moderneren Musicalhighlights wird Ihnen einiges geboten. Beim Musical-Dinner ist für jeden etwas dabei, denn Sie müssen sich nicht nur für ein Musical entscheiden, sondern erleben die gesamte Bandbreite der Evergreens, romantischen Duette und Showstopper aus der ersten Reihe. Vergessen Sie für ein paar Stunden alles um sich herum, geben Sie sich voll und ganz der Show hin und genießen Sie zwischendurch das köstliche Mehr-Gänge-Menü, das den Abend perfekt abrundet. Erleben Sie „Das Musical-Dinner“ mit allen Sinnen und teilen Sie Ihre Leidenschaft für Musicals und gutes Essen mit dem Ensemble und anderen Fans. Gänsehaut ist hier vorprogrammiert.

Sie sind auf den Geschmack gekommen? Dann sichern Sie sich jetzt Tickets für „Das Musical-Dinner“ und erleben Sie einen einzigartigen Abend wie am Broadway!
Wir freuen uns auf Sie!

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Show sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zug

Klangschön, hochvirtuos, farbig und filigran, dabei kraftvoll und dynamisch: die Blockflöte hat ihr Image als kindliches Quietschholz längst abgelegt. Hochbegabt, ist Theresia Volbers eine ihrer jüngsten Protagonist:innen, ihr älterer Bruder Max Shootingstar der Barockszene.

Im Ausgang von Bachs c-Moll-Partita in der Version für Blockflöte und Cembalo inszenieren die Geschwister mit „The Two of Us“ ein Beziehungsspiel in drei Kapiteln. Jedes wird mit Sätzen der Partita eingeleitet, auf sie folgt ein zeitgenössisches Stück voller Überraschungen, sodann eingängig Barockes oder Galantes.

Der erste Teil „in mir“, von Bachs ernstem Präludium eingeleitet, ist innig, die Interpreten sind eher jeder für sich. Im Kapitel „für uns“ folgt auf Bachs weitläufige Fuge und würdevolle Sarabande die Uraufführung von Winfried Michels „NUR“. „An dem Stück ist so toll“, bemerkt Theresia, „dass es so wunderbar die drei Beziehungsebenen, die auch unser Programm ‚The Two of Us’ in Musik setzt, darstellt: Es gibt Stellen, dort ist jeder in sich gekehrt, andere, wo sich aus dem Miteinander ein Dialog entwickelt und man zusammenwächst, andere haben Sprengkraft. Wenn ich das Stück aufmalte, würde ich zwei Fäden malen, die sich immer mal wieder kreuzen, voneinander distanzieren oder parallel laufen, jeder für sich. Am Ende tauschen wir die Instrumente. Da wir ja beide Blockflöte und auch Cembalo spielen, passt das ganz schön gut!“ In Hotteterres Passacaille greifen dann beide zur Blockflöte. Im dritten Kapitel geraten sie, Theresia mitunter an zwei Flöten zugleich, extrem virtuos und ansteckend „außer sich“.

Theresia Volbers ist GWK-Preisträgerin 2026. Sie studierte bei Tabea Debus in Hannover, aktuell ist sie am Mozarteum Salzburg bei Dorothee Oberlinger. Max Volbers, u.a. 2013 mit dem GWK-Preis, 2023 als Nachwuchskünstler des Jahres mit einem OPUS Klassik ausgezeichnet, unterrichtet am Mozarteum Salzburg und konzertiert europaweit und in den USA.

THE TWO OF US:
Johann Sebastian Bach (1685–1750): Partita c-Moll, BWV 997
Marina Toshich (*1964): Samai Hijaz
Francesco Rognoni (2. Hälfte 16. Jh. – 1626): Vestiva i colli
Francesco Barsanti (1690–1775): The Lass of Peatie’s Mill
Winfried Michel (*1948): NUR Uraufführung
Jacques Hotteterre (1673–1763): Passacaille für zwei Blockflöten
Moritz Eggert (*1965): Außer Atem
Arcangelo Corelli (1653–1713): La Follia

Wenn die Vorweihnachtszeit Osnabrück in ihren Bann zieht, wird es auch im Ersten unordentlichen Zimmertheater festlich.

Die Spieler*innen von IMPROVISORIUM laden euch zu einem improvisierten Adventsabend voller Weihnachtsstimmung, überraschender Geschichten und jeder Menge Humor ein. Freut euch auf abwechslungsreiche Improvisationskurzspiele, bei denen jede Szene live entsteht und ihr das Geschehen immer wieder mit euren Ideen beeinflussen könnt.

Mal besinnlich, mal chaotisch, mal urkomisch – niemand weiß, welche Weihnachtsgeschichten an diesem Abend erzählt werden. Nicht einmal die Spieler*innen.

Lehnt euch zurück, genießt die festliche Atmosphäre oder entscheidet mit, was auf der Bühne geschieht.

Verbringt mit uns einen Abend voller Lachen, Kreativität und Weihnachtszauber – bei IMPROVISORIUM im Ersten unordentlichen Zimmertheater Osnabrück.

🎄 Ho, ho, ho! Weihnachten war noch nie so spontan.

Wo: Erstes unordentliches Zimmertheater Osnabrück
Wann: 05.12.2026 | 20:00 Uhr
Einlass: 19:30 Uhr

19:30h

Die Dauerausstellung zu Leben und Werk Erich Maria Remarques bietet an Hand von zahlreichen Photographien, Dokumenten und Handschriften einen detaillierten Blick in das Leben, das Werk und das Denken des berühmten Schriftstellers. Die Ausstellung ist durchgängig deutsch/englisch gehalten.

In sieben Abschnitten zur Jugend in Osnabrück (1898–1921), den Hannoveraner und Berliner Jahren (1922–1928), zur Diskussion um Im Westen nichts Neues (1928–1930), dem Exil in Europa (1931–1939) und den USA (1939–1948), dem politischen Werk der 50er Jahre sowie zu den 60er Jahren bis zum Tod am 25. September 1970 in Locarno versucht die Ausstellung, die Brüche, Widersprüche und Kontroversen im Leben Remarques zu verdeutlichen und ihre Produktivität für das Werk hervorzuheben. Die zahlreichen auch psychischen Konflikte Remarques werden veranschaulicht und so versucht, den scheinbaren Widerspruch zwischen dem »Lebemann« und dem »militanten Pazifisten« aufzulösen sowie einen Einblick in seine Bekanntschaften, Freundschaften und Ehen zu geben. Zahlreiche Originale wie die Totenmaske oder der Originalschreibtisch Remarques ergänzen die Präsentation.

Einen weiteren Schwerpunkt der Ausstellung bildet die weltweite, zumeist sehr kontroverse Rezeption der Werke Remarques, die in mindestens 60 Sprachen übersetzt wurden und bis heute weltweit ein Millionenpublikum finden.

Über einen Informationsterminal wird den Besucherinnen und Besuchern die Gelegenheit gegeben, sich vertiefend über einzelne Fragestellungen zu Leben und Werk zu informieren. Ein weiterer Terminal bietet den Zugriff auf mehr als 2.000 Photographien zu allen Lebensabschnitten Remarques, zu den Lebensorten und Kontaktpersonen sowie zu den Verfilmungen seiner Werke.

Die Ausstellung kann dienstags bis freitags von 10 – 13 Uhr und von 15 – 17 Uhr, samstags und sonntags von 11 – 17 Uhr kostenlos besucht werden. Führungen für Schulklassen und sonstige Interessengruppen werden auf Wunsch auch außerhalb der allgemeinen Öffnungszeitungen durchgeführt. Führungen können bei Herrn Martin Siemsen (siemsen.m@osnabrueck.de) unter Telefon 0541/323-2109 oder Fax 0541/323-4355 angemeldet werden.

In einem Shop stehen Materialien zu Remarques Leben und Werk zum Verkauf.

Ausstellung:
Di-Fr 10-13 Uhr, 15-17 Uhr
Sa+So 11-17 Uhr
Führungen auch außerhalb der Öffnungszeiten nach Vereinbarung

Archiv:
Di-Do 9-12 Uhr
Di, Mi, Do 13:30-16:30 Uhr
und nach Vereinbarung

Was bleibt von 2026? Vor allem jede Menge Stoff für gute Witze!
Ob gestrandete Wale, dünnhäutige Bundeskanzler oder durchgedrehte KIs:
Zeichner und Autor Maxim Seehagen bringt die Highlights (und Lowlights) des Jahres als Cartoons auf die Bühne und erzählt die Geschichten dahinter – pointiert, interaktiv und mit viel Humor!
Auf seinen Social-Media-Kanälen verfolgen Tausende Menschen seine Serie „Die Woche in Cartoons“, für die er jeden Tag eine Schlagzeile zeichnet. Jetzt heißt es: Raus aus dem Internet, ab auf die Bühne!
Als Gäste begrüßt er das Osnabrücker Cartoon-Duo Olga Hopfauf und Stephan Baumgarten! Die beiden sind keine Unbekannten im ersten unordentlichen Zimmertheater: Dort inszenierten sie Stücke, schreiben und zeichnen außerdem für den Lappan Verlag. Perfekte Voraussetzungen also für einen bunten Jahresrückblick!
Maxim, Olga und Stephan präsentieren einen kurzweiligen Comedy-Abend mit vielen neuen Cartoons und überraschenden Perspektiven.

Einlass: 19:00 Uhr

von Lieko Schulze | ab 4 | Figuren- und Objekttheater

Endlich Kaffeepause!
Die hat die Feuerwehr sich verdient.
Sie hat heute Wasser aus einem Keller gepumpt, in einem Kuhstall das Feuer gelöscht und einem gestürzten Pferd auf die Beine geholfen.
Und dann war da noch der Mann in dem Schornstein, den sie rausziehen musste. Mitsamt so einem roten Mantel steckte der da drin!
„Haben alle ihren Becher? Also dann, einschenken bit…!“ Da schrillt schon wieder das Telefon- brimm, brimm, brimm!
Die Geschichte von Hannes Hüttner als rasantes Winterstück zum Mitfiebern für alle ab vier Jahren.

Dramatisierung, Konzeption und Spiel: Lieko Schulze
Regie: Rona Ludin
Bühne und Ausstattung: Anja Hockmann

Foto: Swaantje Hehmann

Aufführungsrechte beim Verlag für Kindertheater Weitendorf, Hamburg.

Das vorweihnachtliche Erlebnis auf dem Wasser und zu Land!

Das festlich dekorierte Fahrgastschiff empfängt Sie bei weihnachtlicher Musik und warmen Getränken zu einer gemütlichen Punschfahrt auf dem Dortmund-Ems-Kanal. Im Restaurant in Hanekenfähr wird Ihnen in stilvoller und angenehmer Atmosphäre ein Abendessen serviert. In diesem Jahr wird ein saftiger Kalbsbraten in Orangen-Weißweinjus, Thymiansenfkruste, Schmorzwiebeln, winterliches Gemüse und Kartoffelpüree serviert. Als vegetarische Alternative gibt es Auberginenravioli mit Paprikaconfit, Zucchinischeiben, getrockneten Tomaten und Parmesan (auch Vegan möglich). Nach einer guten Stunde geht es wieder zurück aufs Schiff, wo Sie bei einem weiteren Getränk den Abend fröhlich ausklingen lassen können. Natürlich ist der Besuch des Lingener Weihnachtsmarkts vor oder nach der Fahrt ein Muss. Hierfür erhalten Sie einen Getränkegutschein, der auf dem Weihnachtsmarkt eingelöst werden kann.

Leistungen:
- Fahrt mit dem Fahrgastschiff „Stadt Lingen“
- 1 Glühwein (oder alkoholfreier Punsch) pro Person je Fahrt
- 1-mal Abendessen pro Person (vegetarische Alternative möglich)
- 1 Gutschein für einen Glühwein (oder alkoholfreier Punsch) auf dem Lingener Weihnachtsmarkt pro Person

Treffen um 16:45 Uhr

Die Dauerausstellung zu Leben und Werk Erich Maria Remarques bietet an Hand von zahlreichen Photographien, Dokumenten und Handschriften einen detaillierten Blick in das Leben, das Werk und das Denken des berühmten Schriftstellers. Die Ausstellung ist durchgängig deutsch/englisch gehalten.

In sieben Abschnitten zur Jugend in Osnabrück (1898–1921), den Hannoveraner und Berliner Jahren (1922–1928), zur Diskussion um Im Westen nichts Neues (1928–1930), dem Exil in Europa (1931–1939) und den USA (1939–1948), dem politischen Werk der 50er Jahre sowie zu den 60er Jahren bis zum Tod am 25. September 1970 in Locarno versucht die Ausstellung, die Brüche, Widersprüche und Kontroversen im Leben Remarques zu verdeutlichen und ihre Produktivität für das Werk hervorzuheben. Die zahlreichen auch psychischen Konflikte Remarques werden veranschaulicht und so versucht, den scheinbaren Widerspruch zwischen dem »Lebemann« und dem »militanten Pazifisten« aufzulösen sowie einen Einblick in seine Bekanntschaften, Freundschaften und Ehen zu geben. Zahlreiche Originale wie die Totenmaske oder der Originalschreibtisch Remarques ergänzen die Präsentation.

Einen weiteren Schwerpunkt der Ausstellung bildet die weltweite, zumeist sehr kontroverse Rezeption der Werke Remarques, die in mindestens 60 Sprachen übersetzt wurden und bis heute weltweit ein Millionenpublikum finden.

Über einen Informationsterminal wird den Besucherinnen und Besuchern die Gelegenheit gegeben, sich vertiefend über einzelne Fragestellungen zu Leben und Werk zu informieren. Ein weiterer Terminal bietet den Zugriff auf mehr als 2.000 Photographien zu allen Lebensabschnitten Remarques, zu den Lebensorten und Kontaktpersonen sowie zu den Verfilmungen seiner Werke.

Die Ausstellung kann dienstags bis freitags von 10 – 13 Uhr und von 15 – 17 Uhr, samstags und sonntags von 11 – 17 Uhr kostenlos besucht werden. Führungen für Schulklassen und sonstige Interessengruppen werden auf Wunsch auch außerhalb der allgemeinen Öffnungszeitungen durchgeführt. Führungen können bei Herrn Martin Siemsen (siemsen.m@osnabrueck.de) unter Telefon 0541/323-2109 oder Fax 0541/323-4355 angemeldet werden.

In einem Shop stehen Materialien zu Remarques Leben und Werk zum Verkauf.

Ausstellung:
Di-Fr 10-13 Uhr, 15-17 Uhr
Sa+So 11-17 Uhr
Führungen auch außerhalb der Öffnungszeiten nach Vereinbarung

Archiv:
Di-Do 9-12 Uhr
Di, Mi, Do 13:30-16:30 Uhr
und nach Vereinbarung

von Lieko Schulze | ab 4 | Figuren- und Objekttheater

Endlich Kaffeepause!
Die hat die Feuerwehr sich verdient.
Sie hat heute Wasser aus einem Keller gepumpt, in einem Kuhstall das Feuer gelöscht und einem gestürzten Pferd auf die Beine geholfen.
Und dann war da noch der Mann in dem Schornstein, den sie rausziehen musste. Mitsamt so einem roten Mantel steckte der da drin!
„Haben alle ihren Becher? Also dann, einschenken bit…!“ Da schrillt schon wieder das Telefon- brimm, brimm, brimm!
Die Geschichte von Hannes Hüttner als rasantes Winterstück zum Mitfiebern für alle ab vier Jahren.

Dramatisierung, Konzeption und Spiel: Lieko Schulze
Regie: Rona Ludin
Bühne und Ausstattung: Anja Hockmann

Foto: Swaantje Hehmann

Aufführungsrechte beim Verlag für Kindertheater Weitendorf, Hamburg.

BENJAMIN VON STUCKRAD-BARRE
»UDO FRÖHLICHE«


»Vieles wusste ich selbst gar nicht mehr sooooo genau. Scheint ja ‘n interessanter Vogel zu sein, dieser Udo-Gerhard.« (Udo Lindenberg)

Zu Udo Lindenbergs 80. Geburtstag im Mai 2026 erschien Benjamin von Stuckrad-Barres Buch »Udo Fröhliche«. Die Nahbetrachtung des Ausnahmekünstlers Lindenberg durch seinen ausgewiesenen Superfan und langjährigen guten Freund Stuckrad-Barre wurde zum literarischen Ereignis und Bestseller. Das von Publikum und Kritik gleichermaßen gefeierte Buch stieg auf Platz 2 ein in die SPIEGEL-Bestsellerliste, in der es sich viele Wochen hielt.

In den 59 biografischen Kurzgeschichten von »Udo Fröhliche« entsteht ein lebhaftes Bild dieses im besten Sinne Volkssängers, der die Bundesrepublik, ihre Gesellschaft, die Sprache und dadurch auch die Denkweise verändert hat. Zugleich erzählt dieses Buch anhand von Lindenberg hellsichtig und originell über das Fan-Sein, über 80 Jahre Bundesrepublik, über die Kunst und das Leben als Künstler – von Alkohol über Cello und Fernweh, Rollschuhe, Sprache, Hotel und Hut bis zur Zigarre.

Ab Herbst begibt sich Stuckrad-Barre mit »Udo Fröhliche« auf eine große Tournee. Und wer je eine Stuckrad-Barre-Lesung besucht hat, weiß natürlich, dass an diesen Abenden ein Buch nicht bloß vorgelesen, sondern zelebriert wird. Stuckrad-Barre interpretiert seinen Text, er spielt, improvisiert, singt – und manchmal liest er auch.

Spätestens seit seinem autobiografischen Roman »Panikherz« (2016 erschienen) kennt und liebt natürlich das Publikum von Stuckiman (Lindenbergs Spitzname für Stuckrad-Barre, der diesen sogar als Künstlernamen in seinem Personalausweis hat beglaubigen lassen) dessen immer liebevolle und niemals parodistische Art, Lindenberg-Zitate sozusagen als Udo vorzutragen, und so wird Udo an jedem Abend dieser Lesereise stimmlich mit im Raum sein: sanft und weise, immer ein bisschen anders, sonst wäre es ja nicht Udo. Stuckiman hat ihn immer dabei, trägt ihn in sich, denn, so Stuckrad-Barre: »Seit meiner Kindheit bereite ich mich auf diese Abende vor.«

Alle Tourdaten:

05.12.2026 Potsdam
06.12.2026 Osnabrück
07.12.2026 Bochum
11.12.2026 Leipzig
12.12.2026 Dresden
13.12.2026 Erfurt
26.12.2026 Stuttgart
15.01.2027 Münster
22.01.2027 Linz (AT)
28.01.2027 Pforzheim
29.01.2027 Kaiserslautern
31.01.2027 Braunschweig
09.02.2027 Zürich (CH)
10.02.2027 Erlangen
11.02.2027 Neunkirchen
13.02.2027 Ingelheim am Rhein
19.02.2027 Bad Elster
24.02.2027 Halle (Saale)
25.02.2027 Magdeburg
28.02.2027 Göttingen
17.03.2027 Duisburg
18.03.2027 Köln
19.03.2027 Bremen


Stimmen zum Buch:

»Wenn mein Lieblings-Sprachjongleur und Wort-Messias ein Buch über meinen Lieblings-Alles schreibt, dann ist das für mich natürlich erstmal das matchigste Match der Welt. Aber man muss gar kein Lindenberg-Fan sein, um sich von diesen genialen Texten über diesen genialen Typen einfach mal perfekt entertainen zu lassen. Super lustig, super soulig und vor allem super das Phänomen Udo erklärt.«
(Jan Delay)

»Der Autor erzählt klug und scharfsinnig davon, wie ein Sänger im Alleingang die Bundesrepublik und ihre Sprache verändert hat und selbst zur Institution wurde.«
(Der Spiegel)

»Ein immens tolles Kompendium.«
(Süddeutsche Zeitung)

»Man wird unbedingt fortgerissen von Stuckrad-Barres Neuerfindung Deutschlands.«
(Ronald Pohl, Der Standard)

»Ein Vademecum für finstere Zeiten.«
(Knut Cordsen, BR24.de)

»Und alles, wirklich alles, liest sich klug, witzig, auch anrührend.«
(Elke Heidenreich)

Einlass: 18:00 Uhr

Das Wohnzimmerkonzerte Festival geht in die zweite Runde: Am 6. Dezember 2026 lädt die erfolgreiche Konzertreihe zum großen Jahresabschluss ins Lutherhaus Osnabrück ein.
Seit Februar 2024 stehen die „Wohnzimmerkonzerte Osnabrück“ für intime Live-Abende an besonderen Orten in der Innenstadt. Die Konzerte finden jeweils am ersten Sonntag im Monat statt und sind ausschließlich über einen Mail-Verteiler zugänglich. Die Nachfrage ist so hoch, dass die limitierten Tickets meist innerhalb kürzester Zeit vergriffen sind.
Zum Jahresabschluss öffnen die Veranstalter bewusst die Türen für ein größeres Publikum: Vier ausgewählte Acts gestalten ein abwechslungsreiches, akustisch geprägtes Line-up und machen den Abend zu einem besonderen Highlight.
Trotz des größeren Rahmens bleibt der Kern der Reihe erhalten: handgemachte Musik, reduzierte Arrangements und eine außergewöhnliche Nähe zwischen Künstlern und Publikum.
Ein Abend, der zeigt, warum sich die Wohnzimmerkonzerte Osnabrück in kürzester Zeit zu einem der gefragtesten Konzertformate der Region entwickelt haben.

Das Line-up:
18:30-19:15 Uhr - Toi Et Moi
19:30-20:15 Uhr - Ronja Maltzahn
20:30-21:15 Uhr - Finn Moriz
21:30-22:15 Uhr - Flora Falls

TOI ET MOI
"toi et moi" ist ein "Nouvelle Chanson" Duo aus Köln, bestehend aus Raphael Hansen und Julia Klomfass.

Neben der Eigenschaft ihre Zuhörer zum Innehalten zu bewegen und dem Alltag zu entfliehen, schaffen "toi et moi" es auch live ihr Publikum zu verführen und zu begeistern. Puristisch und elegant als Duo, mit Kontrabass und Schlagzeug als schwungvolles Quartett, oder klassisch und sinnlich begleitet vom Streichersemble, wechseln die beiden Kölner je nach Umgebung ihre Besetzung. Dabei bleiben sie sich stets treu und verlieren nie ihre Nahbarkeit und ihren Charme - egal ob vor kleinem oder großem Publikum.

Julia gibt den Liedern mit ihren zahlreichen Instrumenten eine individuelle Klangwelt, Raphael ist Halbfranzose setzt das rhythmische und harmonische Fundament mit seinem Gitarrenspiel und Songwriting; der Duogesang ist dabei das verbindende Element.


Ronja Maltzahn
„Sie spielte Cello” als Udo Lindenberg sie mit dem Panikpreis für deutsche Newcomer auszeichnete. Ein Konzert von Ronja Maltzahn ist eine poetische Weltreise zwischen Folk und Pop, bei der mehrsprachige Songs, tanzende Instrumentenwechsel und farbenreiche Klanglandschaften zu einem weltoffenen, berührenden Gesamtkunstwerk verschmelzen.

Ronjas Musik ist zu Hause in der weiten Welt. Sie trägt den Namen von Astrid Lindgrens Räubertochter und lebt ganz nach dieser Prophezeiung: „Die Welt ist so viel größer als du denkst.“ Auf der Bühne wechselt die Musikerin tänzerisch vom Cello zur Ukulele zum Synthesizer, an ihrer Seite ihr Partner Fede an Bass, Moog und Drum Machine. Sie zitiert Poesie, erzählt Geschichten, visuelle Projektionen tanzen im Hintergrund, Farbenmeer und Landschaften ziehen vorüber. Warm und weich entführt ihre Musik das Publikum in einen einzigartig sphärischen Kosmos. Die Welt hält den Atem an, die Zeit bleibt kurz stehen und wir kommen ganz bei uns selbst an.


Finn Moriz
Der Hamburger Musiker FINN MORIZ macht lyrischen Indie-Pop auf Deutsch, der zwischen intimen Momenten, feinfühlig erzählten Geschichten und laut herausgerufenen Ansagen zuhause ist.

Mal klingt es wie ein spontanes Konzert vor zehn Leuten in einem fremden WG-Zimmer, nur um dann auszubrechen und die Energie eines Open-Air Konzertes zu versprühen. In den letzten Monaten konnte er das bereits als Support für Acts wie Bryan Adams oder Milliarden unter Beweis stellen. Das Debütalbum von FINN MORIZ heißt "SIRI SPIEL LOVESONGS" und ist im September 2025 erschienen. DIFFUS schreibt dazu: "Mit der stürmischen Atmosphäre seiner Poesie macht FINN MORIZ verletzliche Indie-Musik zum Tanzen und zeigt damit, dass er einen ganz eigenen, zeitgemäßen Stil mit sich bringt".


Flora Falls
Flora Falls entsteht 2019 unter dem Berliner Nachthimmel: Bei einer Open Stage begegnen sich die Singer-Songwriter Brea Robertson und Dominique Fricot zum ersten Mal. Schnell merken sie, dass sie nicht nur menschlich, sondern vor allem musikalisch auf einer Wellenlänge liegen. Aus einer spontanen Songwriting-Session entwickelt sich ein kreatives Duo, das fortan gemeinsam an einem Sound arbeitet, der Intimität und Kraft miteinander verbindet.
Seitdem sind Flora Falls regelmäßig auf europäischen Bühnen zu hören. Ein besonderes Highlight ist ihr jährliches Konzert „Flora Falls & Friends“, bei dem sie gemeinsam mit lokalen Acts das Jahr musikalisch ausklingen lassen. Nun kommt ihr Debütalbum "Everyday Love" - ein Album über die kleinen Momente im Leben, das Hörer*innen auf eine Zeitreise durch ihre Bandgeschichte nimmt.

Foto: Ronja Maltzahn

17:45 Uhr

Die Dauerausstellung zu Leben und Werk Erich Maria Remarques bietet an Hand von zahlreichen Photographien, Dokumenten und Handschriften einen detaillierten Blick in das Leben, das Werk und das Denken des berühmten Schriftstellers. Die Ausstellung ist durchgängig deutsch/englisch gehalten.

In sieben Abschnitten zur Jugend in Osnabrück (1898–1921), den Hannoveraner und Berliner Jahren (1922–1928), zur Diskussion um Im Westen nichts Neues (1928–1930), dem Exil in Europa (1931–1939) und den USA (1939–1948), dem politischen Werk der 50er Jahre sowie zu den 60er Jahren bis zum Tod am 25. September 1970 in Locarno versucht die Ausstellung, die Brüche, Widersprüche und Kontroversen im Leben Remarques zu verdeutlichen und ihre Produktivität für das Werk hervorzuheben. Die zahlreichen auch psychischen Konflikte Remarques werden veranschaulicht und so versucht, den scheinbaren Widerspruch zwischen dem »Lebemann« und dem »militanten Pazifisten« aufzulösen sowie einen Einblick in seine Bekanntschaften, Freundschaften und Ehen zu geben. Zahlreiche Originale wie die Totenmaske oder der Originalschreibtisch Remarques ergänzen die Präsentation.

Einen weiteren Schwerpunkt der Ausstellung bildet die weltweite, zumeist sehr kontroverse Rezeption der Werke Remarques, die in mindestens 60 Sprachen übersetzt wurden und bis heute weltweit ein Millionenpublikum finden.

Über einen Informationsterminal wird den Besucherinnen und Besuchern die Gelegenheit gegeben, sich vertiefend über einzelne Fragestellungen zu Leben und Werk zu informieren. Ein weiterer Terminal bietet den Zugriff auf mehr als 2.000 Photographien zu allen Lebensabschnitten Remarques, zu den Lebensorten und Kontaktpersonen sowie zu den Verfilmungen seiner Werke.

Die Ausstellung kann dienstags bis freitags von 10 – 13 Uhr und von 15 – 17 Uhr, samstags und sonntags von 11 – 17 Uhr kostenlos besucht werden. Führungen für Schulklassen und sonstige Interessengruppen werden auf Wunsch auch außerhalb der allgemeinen Öffnungszeitungen durchgeführt. Führungen können bei Herrn Martin Siemsen (siemsen.m@osnabrueck.de) unter Telefon 0541/323-2109 oder Fax 0541/323-4355 angemeldet werden.

In einem Shop stehen Materialien zu Remarques Leben und Werk zum Verkauf.

Ausstellung:
Di-Fr 10-13 Uhr, 15-17 Uhr
Sa+So 11-17 Uhr
Führungen auch außerhalb der Öffnungszeiten nach Vereinbarung

Archiv:
Di-Do 9-12 Uhr
Di, Mi, Do 13:30-16:30 Uhr
und nach Vereinbarung

Weltklasse-Tänzerinnen und -Tänzer entführen das Publikum in „Beats on Pointe “ auf eine furiose Achterbahnfahrt durch eine unvergessliche Welt aus Bewegung, mitreißenden Soundtrack und Bühnenmagie. In ausgeklügelten Choreografien wird eine unfassbare Bandbreite an Tanzgenres präsentiert: von klassischem Ballett über Contemporary und Jazz Dance über Hip-Hop und Streetdance bis hin zu Beatboxing, physischer Comedy – und, und, und … All diese Stile werden in unvorstellbaren Variationen, oft durch Live-Perkussion, miteinander kombiniert und verschmelzen zu einem einzigartigen, elektrisierenden Erlebnis.

Zusatz:
Mit Tänzer*innen von Masters of Choreography

Einlass: 19:00 Uhr

Die Dauerausstellung zu Leben und Werk Erich Maria Remarques bietet an Hand von zahlreichen Photographien, Dokumenten und Handschriften einen detaillierten Blick in das Leben, das Werk und das Denken des berühmten Schriftstellers. Die Ausstellung ist durchgängig deutsch/englisch gehalten.

In sieben Abschnitten zur Jugend in Osnabrück (1898–1921), den Hannoveraner und Berliner Jahren (1922–1928), zur Diskussion um Im Westen nichts Neues (1928–1930), dem Exil in Europa (1931–1939) und den USA (1939–1948), dem politischen Werk der 50er Jahre sowie zu den 60er Jahren bis zum Tod am 25. September 1970 in Locarno versucht die Ausstellung, die Brüche, Widersprüche und Kontroversen im Leben Remarques zu verdeutlichen und ihre Produktivität für das Werk hervorzuheben. Die zahlreichen auch psychischen Konflikte Remarques werden veranschaulicht und so versucht, den scheinbaren Widerspruch zwischen dem »Lebemann« und dem »militanten Pazifisten« aufzulösen sowie einen Einblick in seine Bekanntschaften, Freundschaften und Ehen zu geben. Zahlreiche Originale wie die Totenmaske oder der Originalschreibtisch Remarques ergänzen die Präsentation.

Einen weiteren Schwerpunkt der Ausstellung bildet die weltweite, zumeist sehr kontroverse Rezeption der Werke Remarques, die in mindestens 60 Sprachen übersetzt wurden und bis heute weltweit ein Millionenpublikum finden.

Über einen Informationsterminal wird den Besucherinnen und Besuchern die Gelegenheit gegeben, sich vertiefend über einzelne Fragestellungen zu Leben und Werk zu informieren. Ein weiterer Terminal bietet den Zugriff auf mehr als 2.000 Photographien zu allen Lebensabschnitten Remarques, zu den Lebensorten und Kontaktpersonen sowie zu den Verfilmungen seiner Werke.

Die Ausstellung kann dienstags bis freitags von 10 – 13 Uhr und von 15 – 17 Uhr, samstags und sonntags von 11 – 17 Uhr kostenlos besucht werden. Führungen für Schulklassen und sonstige Interessengruppen werden auf Wunsch auch außerhalb der allgemeinen Öffnungszeitungen durchgeführt. Führungen können bei Herrn Martin Siemsen (siemsen.m@osnabrueck.de) unter Telefon 0541/323-2109 oder Fax 0541/323-4355 angemeldet werden.

In einem Shop stehen Materialien zu Remarques Leben und Werk zum Verkauf.

Ausstellung:
Di-Fr 10-13 Uhr, 15-17 Uhr
Sa+So 11-17 Uhr
Führungen auch außerhalb der Öffnungszeiten nach Vereinbarung

Archiv:
Di-Do 9-12 Uhr
Di, Mi, Do 13:30-16:30 Uhr
und nach Vereinbarung

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