Eine Geschichte darüber, den eigenen Weg zu finden.

Drei Bären wollen einen Hügel erklimmen, doch als sie an eine Weggabelung kommen, sind sie sich nicht einig, welcher Weg zum Gipfel führt. Der eine Bär geht rechts, der andere links und der dritte? Er zaudert und sieht, als er dem ersten folgt, wie dieser für den Weg kämpfen muss. Auch der Weg des zweiten Bären erweist sich als schwer. Der dritte Bär geht zurück nach Hause. Am Ende jedoch kann man erfahren, wie jeder seinen eigenen Weg gegangen ist.

Eine Geschichte, die Mut macht!

U2, U3, S1, Bus 113 bis "Rothenburger Straße"

Nora Gomringer stellt (sich) die Gretchenfrage, ist verzagt und dann wieder gar nicht. Ihre Gedichte klopfen und klagen an, haben einen Stachel und manchmal einen wedelnden Schwanz. Als sie ihren Freund Tim verlor, ließ sie zu, dass Gedichte kamen, die die Trauer und das Schweigen füllten. Zara Teller gestaltete das Buch nach dem Tabernakel, das Noras Gomringers Ministrantentage in Rehau prägte. Das Tabernakel, die kleine „Hütte“, das „Zelt“, enthält Gedichte aus mehreren Jahren und gilt ihr als intensive Selbstbefragung. Dass dabei geschmunzelt wird und auch gelacht, stellte bereits die deutsche Bischofskonferenz fest.

Einlass: 18.30 Uhr

von Andreas Schäfer

Tod = Ende, oder? Gibt es vielleicht doch einen Zustand, eine Welt danach? Gar eine Architektur des Jenseits mit Eingangspforten, Übergangszonen und den schimmernden Weiten der Unendlichkeit? Was passiert, wenn der Hauptschalter betätigt wird und das Licht erlischt? Trennt sich tatsächlich die Seele vom Leib oder sind das Trostgeschichten der Lebenden aus dem Schmerz der Unfassbarkeit? Wie weiterleben in der Verzweiflung? Hat die Hoffnung einen Ort? Wo befinden wir uns überhaupt? Im leeren Parkett? Im Krankenzimmer einer Intensivstation? Im Zwischenreich der Zweifel und Spekulationen? In »Beyond – Wie Licht entsteht« ist nur eines klar: Zwei Menschen ringen mit der Sterblichkeit, während der Raum um sie herum in eine kosmische Klang- und Lichtwelt übergeht.

Andreas Schäfer, bekannt geworden mit dem Roman »Das Gartenzimmer«, veröffentlichte zuletzt »Die Schuhe meines Vaters« über das Sterben seines Vaters.

Ein installativer Abend über letzte Fragen und die höllisch schwere Kunst des Abschiednehmens.

Regie ... Jonas Knecht
Laser Artist ... Bahadir Hamdemir
Komposition und Sound Design ... Rafał Stachowiak
Dramaturgie ... Linda Best und Albrecht Ziepert

Den Gästen im Schloss Wiesenthau in Forchheim wird ein ganz besonderes Geschmackserlebnis geboten: entdecken Sie die Intensität Ihrer Sinne. Das Dark Dinner – ein köstliches 3-Gänge-Menü - was serviert wird dürfen Sie selbst erschmecken:

Haben Sie sich schon einmal gefragt, ob Sie erschmecken können was sich auf Ihrem Teller befindet ohne, dass Sie Ihr Essen sehen können? Stellen Sie Ihre Geschmacksnerven bei Das Dark Dinner auf die ultmative Probe!

Was erwartet Sie bei einem Dark Dinner?

Ein Dark Dinner, auch bekannt als Dinner in the Dark (zu deutsch Dinner im Dunkeln), findet in einem vollständig abgedunkelten Raum statt. In völliger Finsternis wird Ihnen von unseren exklusiven Gastronomiepartnern ein köstliches 3-Gänge-Menü serviert. Doch wie kommt das Getränk ins Glas? Wie finden Sie Ihr Essen auf dem Teller und wie zerkleinern Sie es? Nun, das ist gerade das Spannende an einem Dark Dinner. Seien Sie kreativ und überlegen Sie sich zusammen mit Ihren Tischnachbarn wie Sie die Herausforderung meistern können!

Wie läuft Das Dark Dinner ab?

Das Servicepersonal ist mit Nachtsichtgeräten ausgestattet und führt Sie zu Beginn des Abends an Ihren Platz. Dort können Sie sich in Ruhe an die Dunkelheit gewöhnen und sich mit einem Getränk auf einen spannenden Abend einstellen. Nacheinander werden Ihnen dann 3 Gänge serviert, doch was sich auf Ihrem Teller befindet müssen Sie beim Dark Dinner selbst herausfinden! Können Sie alle Komponenten, Geschmacksrichtungen und Zutaten richtig erkennen? Überlegen Sie gemeinsam mit Ihren Tischnachbarn, was die Köche unserer Gastronomiepartner Feines für Sie kreiert haben! Nachdem der Gang abgetragen wurde, erfolgt dann die Auflösung durch das Servicepersonal.

Das verführerische 3-Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Schloss Wiesenthau serviert und kreiert. Das Erlebnis im Dunkeln startet um 17:00 Uhr, Einlass ist ab 16:30 Uhr.

Einlass: 16:30 Uhr / Menü ist im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Lena hat keinen Bock mehr. Wenn im Schulsport die Teams gewählt werden, ist sie immer eine der Letzten. Wer da keine Wut im Bauch bekommt …
»Ich müsste einfach was können, was sonst niemand kann«, denkt sich Lena. Klar! Doch was könnte das sein? »Ich spring heute Nachmittag im Schwimmbad vom Dreier!« Doppelt klar! Aber halt mal, vom Dreier springen? Wie will sie das denn machen? »Erstmal Papa austricksen, dann mit dem Bus zum Schwimmbad, dann an der Kasse vorbei, rein in die Umkleide, rauf auf den Dreier, springen!« Dreifach klar! Nichts leichter als das!

Was aber, wenn Lena auf das eine oder andere Hindernis stößt? Wird es ihr gelingen, sich und ihren Mitschüler:innen zu beweisen, dass sie es schaffen kann?

In Spring doch erzählt der Schweizer Andri Beyeler von einer Mutprobe, die mehr ist als ein bloßer Sprung. Lenas Heldinnenreise ist ein Sprung in die Selbstermächtigung und erzählt von der großen Sehnsucht, die Dinge selbst bestimmen zu können.

Regie ... Stefan Behrendt
Bühne und Kostüme ... Sandra Dehler

Heißmann & Rassau: „In geheimer Mission“.
Neuinszenierung, nach einer Boulevard-Komödie von Michael Parker.

Die Protagonisten sind in ihren Paraderollen zu sehen: Volker Heißmann als lustvoll-charmanter Botschafter und Martin Rassau als Butler Perkins, britisch-steif. Darüber hinaus sorgt das Comödien-Ensemble für viel Verwirrung und Spaß auf der Bühne!
Der Stoff der Komödie hat es in sich: Der Herr Botschafter – offiziell beim Golfen – hat amouröse Absichten mit dem Hausmädchen, das keines ist. Die Tochter – offiziell bei einer Bekannten – hat eine Freundin im Schlafzimmer, die keine ist. Butler Perkins, offiziell die Diskretion in Person – hat alle Hände voll zu tun. Und just in diesem Moment fällt der abgedrehte Sicherheitsoffizier mit Sicherheitsplan M – und dem wandelnden Sicherheitsrisiko, die blonde Baker – ins lust- und frusterfüllte Liebesnest ein. Seitensprung-Gelüste, türenschlagendes Männleinlaufen, haarsträubende Missgeschicke: DAS ist Boulevard-Theater, in dem Aktion, Tempo, Wortwitz und überraschende Situationskomik zu einem Schlagabtausch unbeschwerter Unterhaltung gebündelt sind.
Mit Volker Heißmann, Martin Rassau und Ensemble.

Änderungen vorbehalten!
Ermäßigte Karten sind nur im Franken Ticket unter 0911 - 74 93 40 erhältich!

Einlass: 14:00 Uhr

Nach der Vertreibung der Juden aus den Reichsstädten im ausgehenden Mittelalter wurde Fürth zum religiösen Zentrum jüdischen Lebens in Süddeutschland. Machtpolitische Streitigkeiten begünstigten die rechtliche Situation der Juden in Fürth. Im 18. Jahrhundert existierten mehrere Synagogen, Betstuben, religiöse Lernstätten und ein eigenes Spital. Fürth war eines der europäischen Zentren des hebräischen Buchdrucks. Ein herausragendes Zeugnis jüdischen Lebens in Fürth ist der Alte Jüdische Friedhof, dem zu Beginn der Stadtführung auch ein kurzer Besuch abgestattet wird.

Hinweis: Männer bitte eine Kopfbedeckung mitbringen!

Zu diesjährigen Ausgabe des Vibraphonissimo Festivals am Sonntag, den 26. Januar 2025 um 15 Uhr im Jungen Theater Forchheim wurden zwei Ausnahme Duos eingeladen, die unterschiedlicher nicht sein könnten, gleichzeitig jedoch beide durch ihre Einzigartigkeit glänzen.

Das Díaz/ Wojtas Duo ist ein multikulturelles Projekt, in dem der Kubaner Alberto Díaz und die Polin Anna Wojtas ihre Erfahrungen mischen, um einen ganz eigenen Sound zu entwickeln. Ihr Repertoire besteht aus Stücken bedeutender Komponisten und Eigenkompositionen. Es kommen verschiedenste Instrumente wie Marimba, Vibraphon, Klavier, Keyboards und Schlaginstrumente sowie Elektronik zum Einsatz.
Die dynamische Zusammenarbeit zwischen der griechischen Vibraphonistin Evi Filippou und dem deutsch-rumänischen Kontrabassisten Robert Lucaciu hat eine künstlerische Partnerschaft entstehen lassen, die sich den Zwängen starrer Genre-Kategorisierungen entzieht. Ihrer musikalischen Forschungsreise liegt eine Vielzahl von Quellen zu Grunde: von den komplizierten Kompositionen der klassischen Musik des 20. und 21. Jahrhunderts über die temperamentvollen Rhythmen des Jazz bis hin zu beschwörenden Geschichten, die in den Traditionen der Folklore verwoben sind. Diese gemeinsame klangliche Erkundung überschreitet die Grenzen vordefinierter Etiketten: Die Essenz ihrer Arbeit liegt im Bereich grenzenloser Kreativität. Die Verflechtung ihrer einzigartigen Hintergründe führt zu einem exquisiten Klangteppich, in dem die Lebendigkeit des Balkan mit dem kosmopolitischen Einfluss der zeitgenössischen europäischen Musiklandschaften zusammenfließt. Wie ein zarter Faden der freien Improvisation entfalten sich ihre Auftritte in einem ungeschriebenen Tanz, der den Fluss des Lebens selbst widerspiegelt. In diesem Wandteppich fließen die Noten wie Rinnsale der Emotionen, die ineinander übergehen und sich wieder trennen, um Momente der Trauer, der Freude und die undefinierbaren Räume dazwischen zu erfassen.

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Auf der Veranstaltung werden Film- und Tonaufnahmen sowie Fotos gemacht, mit deren auch späteren Verwendung Sie sich durch den Besuch der Veranstaltung einverstanden erklären.

Einlass: 1 Std. vor Beginn

Über 1000 Jahre Fürth – dahinter steckt eine spannende, höchst eigenwillige Geschichte: die Dreiherrschaft über Jahrhunderte, das Zusammenleben von drei Religionsgemeinschaften, die große jüdische Gemeinde und der kometenhafte Aufschwung vom handwerklich geprägten Ort zur aufstrebenden Industriestadt.

Die Tour beginnt nahe den wichtigen Orten ihrer Gründung an der Rednitz, entlang der Altstadtstraßen bis zu geschichtsträchtigen Plätzen. Die Gebäude verraten viel aus ihrer Vergangenheit, wie die Häuserensembles in der Gustavstraße, der Grüne Markt oder das Stadttheater, nicht zu vergessen das Rathaus.

Fürth für Einsteiger ist eine Einführung in die Stadtgeschichte, nicht trocken und wissenschaftlich, sondern gewürzt mit netten Geschichten.

Das farbenfrohe Broadway-Musical mit der Musik von Matthew Sklar kommt erstmals nach Nürnberg!

In der konservativen Kleinstadt Edgewater Indiana möchte die lesbische Emma mit ihrer Freundin auf den Abschlussball gehen. Um das zu verhindern, will die Lehrer-Eltern-Vereinigung den Schulball für alle Jugendlichen absagen. Empört von dieser Entscheidung, die landesweit für Schlagzeilen sorgt, beschließen drei kürzlich gescheiterte Broadway-Ikonen, Emma zur Hilfe zu eilen und sich für einen Abschlussball für alle einzusetzen.

Die auf wahren Begebenheiten beruhende Geschichte nach einem dem Buch von Bob Martin und Chad Beguelin führt in eine kontrastreiche Welt zwischen Broadway und Indiana, zwischen regenbogenfarbenem Glitzer und tristen Turnhallen.

„The Prom“ verspricht einen mitreißenden Abend voller energiegeladener Musik und großen Emotionen.

Einlass: 18:00 Uhr

Sie sind Deutschlands erfolgreichstes und vielseitigstes Burlesque Ensemble – die Damen des Theaters rote Bühne aus Nürnberg. Gemeinsam mit ihrem charmanten Conférencier Leopold Lobkowicz von Hassenstein begeistern die Künstlerinnen auf höchstem Niveau: sinnlich, humorvoll und faszinierend abwechslungsreich. Ein Abend voll bester Unterhaltung und ausgelassener Stimmung ist garantiert. Seit 2008 zeigen sie bereits, was weibliche Eigenermächtigung bedeutet. Auf demokratische Weise verwirklicht hier jede ihre ganz eigenen Ideen. Nun ein neues Programm, eine Wundertüte der Kreativität, voll Glamour, Tanz, Gesang, Humor und Lebensfreude.

Auf der Bühne fühlen sich die Akteurinnen zu Hause und frei, so frei, dass sie ihre Hüllen fallen lassen, und seien sie noch so spektakulär mit Strass, Pailletten, Federn und Kilometern von Tüll veredelt.

Der an antike Statuen erinnernde Alabasterkörper von Sweet Chili bewegt sich geschmeidig und neckend, ihr verheißungsvoller Augenaufschlag entzückt einfach jede*n. Von Frau Prof. Dr. Fleur d´Amour* werden wir über die Stellung der Vulva in der Kunst von der Antike bis heute unterrichtet und noch vieles mehr. Die Zeit der glamourösen Hollywood Revuen wird lebendig, wenn Dixie Dynamite die Bühne erobert und ihre langen Beine zeigt, denn keine beherrscht virtuoser und eleganter die Kunst des Steptanzes. Den Sprung in die Moderne wagt Gil Tonic mit einer spektakulären Sinfonie aus Licht und wird in einer Gefängniszelle in die verschiedensten Charaktere schlüpfen.
Rose Rainbow, nach außen die kühle Blonde, schillert doch innerlich in allen Farben und überrascht immer wieder durch extravagante Showacts.

Amüsant-erotisches Entertainment, stilvoll, glamourös und immer wieder mit einem Augenzwinkern. Willkommen in diesem Vergnügen für alle Sinne!

Einlass: 17.00 Uhr

Die große Tournee Produktion kommt zurück mit einer hochkarätigen Starbesetzung
und in einer komplett neuen musikalischen Bearbeitung.
Nach dem überragenden Erfolg der Tournee 2022/23 konnte Weltstar Deborah Sasson ein weiteres Mal dafür gewonnen werden, in der Saison die Rolle der Christine zu übernehmen. Das Zusammenspiel der Sängerin mit Deutschlands Musicalstar Nummer 1, Uwe Kröger, der weiterhin die Rolle des Phantoms übernimmt, wurde vom Publikum und von der Presse allerorts gefeiert.
Das spektakuläre Bühnenbild lebt sowohl von den effektvollen, dreidimensionalen Videoprojektionen des international gefeierten Multimediakünstlers Daniel Stryjecki als auch von den grandiosen Bühnenelementen, gebaut von Michael Scott der Metropolitan Opera in New York.

Einlass 1 Std vor Beginn

von Andreas Schäfer

Tod = Ende, oder? Gibt es vielleicht doch einen Zustand, eine Welt danach? Gar eine Architektur des Jenseits mit Eingangspforten, Übergangszonen und den schimmernden Weiten der Unendlichkeit? Was passiert, wenn der Hauptschalter betätigt wird und das Licht erlischt? Trennt sich tatsächlich die Seele vom Leib oder sind das Trostgeschichten der Lebenden aus dem Schmerz der Unfassbarkeit? Wie weiterleben in der Verzweiflung? Hat die Hoffnung einen Ort? Wo befinden wir uns überhaupt? Im leeren Parkett? Im Krankenzimmer einer Intensivstation? Im Zwischenreich der Zweifel und Spekulationen? In »Beyond – Wie Licht entsteht« ist nur eines klar: Zwei Menschen ringen mit der Sterblichkeit, während der Raum um sie herum in eine kosmische Klang- und Lichtwelt übergeht.

Andreas Schäfer, bekannt geworden mit dem Roman »Das Gartenzimmer«, veröffentlichte zuletzt »Die Schuhe meines Vaters« über das Sterben seines Vaters.

Ein installativer Abend über letzte Fragen und die höllisch schwere Kunst des Abschiednehmens.

Regie ... Jonas Knecht
Laser Artist ... Bahadir Hamdemir
Komposition und Sound Design ... Rafał Stachowiak
Dramaturgie ... Linda Best und Albrecht Ziepert

Sinfonische Dichte, homogener Gesamtklang, „kammermusikalische Intensität und Emotionalität“ (FAZ) – diese Eigenschaften werden dem Trio Orelon schon bald nach seiner Gründung 2018 zugeschrieben. Sein neugieriger und dynamischer Blick auf die Werke verbindet sich mit einer unbändigen Energie und Lust am differenzierten Ausdruck. Der Name "Orelon" – Esperanto für "Ohr" – versinnbildlicht das Ziel der jungen Musiker: einander zuhören und eine Verbindung untereinander sowie mit dem Publikum aufbauen.

Internationale Wettbewerbserfolge zeugen von der Qualität des Ensembles. Das Trio Orelon erspielte den 1. Preis und Publikumspreis im ARD-Musikwettbewerb 2023. Wenige Wochen zuvor gewann es die Melbourne International Chamber Music Competition und den Sonderpreis für die beste Interpretation des Auftragswerks.

Werke:
Pjotr I. Tschaikovsky: Die Jahreszeiten op. 37B (Dezember, Januar, Februar) in einer Bearbeitung für Klaviertrio
Anton Arensky: Klaviertrio Nr. 1 d-Moll op. 32
Antonín Dvořák: Klaviertrio Nr. 3 f-Moll op. 65

Die Burg, die es in sich hat: „HerrschaftsZeiten! Erlebnis Cadolzburg“ ab 24. Juni 2017 auf der Cadolzburg – das neue Highlight der Metropolregion Nürnberg

Eine mächtige Burg – Schauplatz der glanzvollen Geschichte eines Herrschaftsgeschlechts, das es weit gebracht hat: Das war und ist die Cadolzburg. Bei den Fürsten handelt es sich um die Familie der Hohenzollern, die von Franken aus auch über Brandenburg regierten, seit sie im 15. Jahrhundert zugleich die Kurwürde erlangt hatten. Später sollten sie gar preußische Könige und deutsche Kaiser werden.

Die Cadolzburg bezieht ihre Strahlkraft nicht nur von ihrer Rolle als Ausgangspunkt einer bedeutenden Karriere im Alten Reich – auch am beeindruckenden Bau selbst ist diese Glanzzeit der Hohenzollern noch abzulesen. Das neue Museum „HerrschaftsZeiten! Erlebnis Cadolzburg“ der Bayerischen Schlösserverwaltung wird den Besucherinnen und Besuchern diese Zeit – das späte Mittelalter – dank innovativer Vermittlungskonzepte spannend und kenntnisreich nahe bringen. So kann man auf seinem Gang durch die Burg nicht nur etwas über Baugeschichte, Krieg und Frieden, Alltag und Regierungsaufgaben der fürstlichen Burgbewohner erfahren. Vieles lässt sich hier auf eigene Faust spielerisch oder auf sinnlichem Weg entdecken:

Der Besucher bekommt die Burg in der Nase zu spüren, es gibt Fühlstationen, Klänge und Dialoge, anschauliche Modelle und Einladungen zum Ausprobieren. Aufregende oder knifflige Spiele, die mittelalterlichen Hohenzollern im O-Ton und der Narr Contz, der die Besucher durch seine Burg begleitet, erwecken das Mittelalter zum Leben. Natürlich erwarten die Besucher hier auch etliche Originale des Mittelalters wie Schwert und Streitkolben oder eine prachtvolle Schatztruhe. Andere Objekte wurden auf der Grundlage aufwändiger Forschungen in historischen Techniken eigens für das Museum angefertigt wie die vergoldete Rüstung des berühmten Feldherrn Albrecht Achilles oder nach originalen Rezepturen gefärbte Textilien. Die Bayerische Schlösserverwaltung leistete dabei auch mit Projekten wie der Herstellung eines Brustpanzers aus gekochtem Leder einen wichtigen Beitrag zur experimentellen historischen Forschung – passend zum Anspruch, eines der wichtigsten Burgenmuseen Deutschlands zu schaffen.

Die Kulturvermittlung der Bayerischen Schlösserverwaltung bietet ergänzend ein vielfältiges Begleit- und Veranstaltungsprogramm an und macht die aufregende Geschichte noch spannender – für den kleinen Edelmann ebenso wie für den Burgenkenner.

Nicht nur das Mittelalter, auch die Cadolzburg selbst erwacht nun wieder zum Leben. Nach den massiven Schäden des Zweiten Weltkriegs lassen sich erst jetzt wieder originale mittelalterliche Räume ebenso wie gelungene Architekturschöpfungen des 21. Jahrhunderts erleben. Die 2017 fertiggestellten modernen Bauten schlagen die Brücke zwischen Mittelalter und unserer heutigen Zeit.

Sie dürfen hier also ganz besondere Erlebnisse erwarten – es ist eben DIE BURG, DIE ES IN SICH HAT.

 

 

April - September: 9:00-18:00 Uhr
Oktober - März: 10:00-16:00 Uhr

Die Burg, die es in sich hat: „HerrschaftsZeiten! Erlebnis Cadolzburg“ ab 24. Juni 2017 auf der Cadolzburg – das neue Highlight der Metropolregion Nürnberg

Eine mächtige Burg – Schauplatz der glanzvollen Geschichte eines Herrschaftsgeschlechts, das es weit gebracht hat: Das war und ist die Cadolzburg. Bei den Fürsten handelt es sich um die Familie der Hohenzollern, die von Franken aus auch über Brandenburg regierten, seit sie im 15. Jahrhundert zugleich die Kurwürde erlangt hatten. Später sollten sie gar preußische Könige und deutsche Kaiser werden.

Die Cadolzburg bezieht ihre Strahlkraft nicht nur von ihrer Rolle als Ausgangspunkt einer bedeutenden Karriere im Alten Reich – auch am beeindruckenden Bau selbst ist diese Glanzzeit der Hohenzollern noch abzulesen. Das neue Museum „HerrschaftsZeiten! Erlebnis Cadolzburg“ der Bayerischen Schlösserverwaltung wird den Besucherinnen und Besuchern diese Zeit – das späte Mittelalter – dank innovativer Vermittlungskonzepte spannend und kenntnisreich nahe bringen. So kann man auf seinem Gang durch die Burg nicht nur etwas über Baugeschichte, Krieg und Frieden, Alltag und Regierungsaufgaben der fürstlichen Burgbewohner erfahren. Vieles lässt sich hier auf eigene Faust spielerisch oder auf sinnlichem Weg entdecken:

Der Besucher bekommt die Burg in der Nase zu spüren, es gibt Fühlstationen, Klänge und Dialoge, anschauliche Modelle und Einladungen zum Ausprobieren. Aufregende oder knifflige Spiele, die mittelalterlichen Hohenzollern im O-Ton und der Narr Contz, der die Besucher durch seine Burg begleitet, erwecken das Mittelalter zum Leben. Natürlich erwarten die Besucher hier auch etliche Originale des Mittelalters wie Schwert und Streitkolben oder eine prachtvolle Schatztruhe. Andere Objekte wurden auf der Grundlage aufwändiger Forschungen in historischen Techniken eigens für das Museum angefertigt wie die vergoldete Rüstung des berühmten Feldherrn Albrecht Achilles oder nach originalen Rezepturen gefärbte Textilien. Die Bayerische Schlösserverwaltung leistete dabei auch mit Projekten wie der Herstellung eines Brustpanzers aus gekochtem Leder einen wichtigen Beitrag zur experimentellen historischen Forschung – passend zum Anspruch, eines der wichtigsten Burgenmuseen Deutschlands zu schaffen.

Die Kulturvermittlung der Bayerischen Schlösserverwaltung bietet ergänzend ein vielfältiges Begleit- und Veranstaltungsprogramm an und macht die aufregende Geschichte noch spannender – für den kleinen Edelmann ebenso wie für den Burgenkenner.

Nicht nur das Mittelalter, auch die Cadolzburg selbst erwacht nun wieder zum Leben. Nach den massiven Schäden des Zweiten Weltkriegs lassen sich erst jetzt wieder originale mittelalterliche Räume ebenso wie gelungene Architekturschöpfungen des 21. Jahrhunderts erleben. Die 2017 fertiggestellten modernen Bauten schlagen die Brücke zwischen Mittelalter und unserer heutigen Zeit.

Sie dürfen hier also ganz besondere Erlebnisse erwarten – es ist eben DIE BURG, DIE ES IN SICH HAT.

 

 

April - September: 9:00-18:00 Uhr
Oktober - März: 10:00-16:00 Uhr

von Andreas Schäfer

Tod = Ende, oder? Gibt es vielleicht doch einen Zustand, eine Welt danach? Gar eine Architektur des Jenseits mit Eingangspforten, Übergangszonen und den schimmernden Weiten der Unendlichkeit? Was passiert, wenn der Hauptschalter betätigt wird und das Licht erlischt? Trennt sich tatsächlich die Seele vom Leib oder sind das Trostgeschichten der Lebenden aus dem Schmerz der Unfassbarkeit? Wie weiterleben in der Verzweiflung? Hat die Hoffnung einen Ort? Wo befinden wir uns überhaupt? Im leeren Parkett? Im Krankenzimmer einer Intensivstation? Im Zwischenreich der Zweifel und Spekulationen? In »Beyond – Wie Licht entsteht« ist nur eines klar: Zwei Menschen ringen mit der Sterblichkeit, während der Raum um sie herum in eine kosmische Klang- und Lichtwelt übergeht.

Andreas Schäfer, bekannt geworden mit dem Roman »Das Gartenzimmer«, veröffentlichte zuletzt »Die Schuhe meines Vaters« über das Sterben seines Vaters.

Ein installativer Abend über letzte Fragen und die höllisch schwere Kunst des Abschiednehmens.

Regie ... Jonas Knecht
Laser Artist ... Bahadir Hamdemir
Komposition und Sound Design ... Rafał Stachowiak
Dramaturgie ... Linda Best und Albrecht Ziepert