Fast 30 Jahre sind es her, seit das wohl profilierteste Theaterstück von Herborns Ehrenbürger Walter Schwahn letztmals zu sehen war. 1997 erlebten die Besucher im Hof der Hohen Schule letztmals die tragischen Geschehnisse einer Stadt in den Klauen der Pest. Gesetzestreue versus Menschlichkeit, Nächstenliebe contra starre Bürokratie – es sind die dramatischen Einzelschicksale, die an diesem Stück so faszinieren. Und eine Geschichte, die man im Kern auch heutzutage immer wiederfindet. Aus diesem Grund war es höchste Zeit, dass „Tod und Leben wieder mal auf den Spielplan zurückkehrt. Die Regie übernimmt erneut Albert Follert, unterstützt von Adelheid Simmer.

Einlass: 19 Uhr

Fast 30 Jahre sind es her, seit das wohl profilierteste Theaterstück von Herborns Ehrenbürger Walter Schwahn letztmals zu sehen war. 1997 erlebten die Besucher im Hof der Hohen Schule letztmals die tragischen Geschehnisse einer Stadt in den Klauen der Pest. Gesetzestreue versus Menschlichkeit, Nächstenliebe contra starre Bürokratie – es sind die dramatischen Einzelschicksale, die an diesem Stück so faszinieren. Und eine Geschichte, die man im Kern auch heutzutage immer wiederfindet. Aus diesem Grund war es höchste Zeit, dass „Tod und Leben wieder mal auf den Spielplan zurückkehrt. Die Regie übernimmt erneut Albert Follert, unterstützt von Adelheid Simmer.

Einlass: 19 Uhr

Fast 30 Jahre sind es her, seit das wohl profilierteste Theaterstück von Herborns Ehrenbürger Walter Schwahn letztmals zu sehen war. 1997 erlebten die Besucher im Hof der Hohen Schule letztmals die tragischen Geschehnisse einer Stadt in den Klauen der Pest. Gesetzestreue versus Menschlichkeit, Nächstenliebe contra starre Bürokratie – es sind die dramatischen Einzelschicksale, die an diesem Stück so faszinieren. Und eine Geschichte, die man im Kern auch heutzutage immer wiederfindet. Aus diesem Grund war es höchste Zeit, dass „Tod und Leben wieder mal auf den Spielplan zurückkehrt. Die Regie übernimmt erneut Albert Follert, unterstützt von Adelheid Simmer.

Einlass: 19 Uhr

Fast 30 Jahre sind es her, seit das wohl profilierteste Theaterstück von Herborns Ehrenbürger Walter Schwahn letztmals zu sehen war. 1997 erlebten die Besucher im Hof der Hohen Schule letztmals die tragischen Geschehnisse einer Stadt in den Klauen der Pest. Gesetzestreue versus Menschlichkeit, Nächstenliebe contra starre Bürokratie – es sind die dramatischen Einzelschicksale, die an diesem Stück so faszinieren. Und eine Geschichte, die man im Kern auch heutzutage immer wiederfindet. Aus diesem Grund war es höchste Zeit, dass „Tod und Leben wieder mal auf den Spielplan zurückkehrt. Die Regie übernimmt erneut Albert Follert, unterstützt von Adelheid Simmer.

Einlass: 19 Uhr

Fast 30 Jahre sind es her, seit das wohl profilierteste Theaterstück von Herborns Ehrenbürger Walter Schwahn letztmals zu sehen war. 1997 erlebten die Besucher im Hof der Hohen Schule letztmals die tragischen Geschehnisse einer Stadt in den Klauen der Pest. Gesetzestreue versus Menschlichkeit, Nächstenliebe contra starre Bürokratie – es sind die dramatischen Einzelschicksale, die an diesem Stück so faszinieren. Und eine Geschichte, die man im Kern auch heutzutage immer wiederfindet. Aus diesem Grund war es höchste Zeit, dass „Tod und Leben wieder mal auf den Spielplan zurückkehrt. Die Regie übernimmt erneut Albert Follert, unterstützt von Adelheid Simmer.

Einlass: 19 Uhr

„Splendid“ – das bedeutet überwältigend, glanzvoll, strahlend. Passender könnte der Titel für die Show der diesjährigen Absolventen und Absolventinnen kaum sein, denn genau so wollen sich die Künstler hier präsentieren. Dafür haben sie teils neun Jahre an der Staatlichen Artistenschule trainiert, um nun mit beeindruckender Technik, mutigen Ideen und leidenschaftlichem Einsatz zu zeigen, wie viel Können, Herzblut und Persönlichkeit in ihrer Kunst steckt. Jede Nummer erzählt von Jahren intensiven Trainings und dem Wunsch, das Publikum zu berühren, zu überraschen und zu begeistern.
Dieser Jahrgang überzeugt zudem durch bemerkenswerte tänzerische und bewegungskünstlerische Fähigkeiten. Zwischen den artistischen Höhepunkten verbinden moderne wie klassische Tanzsequenzen die einzelnen Nummern zu einem fließenden, strahlenden Gesamterlebnis.
Eine Show, die das 70-jährige Jubiläum der Staatlichen Artistenschule würdig feiert, in der junge Talente ihr strahlendstes „Splendid“ auf die Bühne bringen.
Verantwortlich für die Regie ist in diesem Jahr erstmals Sammy Tavalis, der neben seiner Tätigkeit als Regisseur vor allem als Moderator, Komiker und Musiker auf den Varieté-Bühnen im deutschsprachigen Raum seit mehreren Jahrzehnten zuhause ist.

Er ist einer der interessantesten deutschen Autoren, berichtet als Frankreich-Experte von RTL und n-tv seit 15 Jahren über Politik und Gesellschaft der Grande Nation und seine Krimis stehen regelmäßig auf der Bestsellerliste. Alexander Oetker kommt am 8. September zu einer Lesung in die KuSch.
„Strandgut“ heißt sein aktuelles Buch. Am Strand des Feriendorfs Euronat, Europas größtem Nudistencamp an der französischen Atlantikküste, wird mitten in der Hauptsaison ein junger Politiker tot aufgefunden – nackt, ermordet. Erst kurz zuvor hatte er angekündigt, das traditionsreiche Camp schließen zu wollen. Während die Gemeinschaft der Camper leidenschaftlich gegen das drohende Ende ihres Freiheitsraums protestiert, nimmt Kommissar Luc Verlain die Ermittlungen in ungewohnt freizügiger Umgebung auf – und stößt auf ein Geflecht aus politischem Kalkül, gesellschaftlichen Spannungen und einem persönlichen Geheimnis, das tödlich endete.
Ein hitziger Fall mit einem einzigartigen, faszinierenden Setting – Luc Verlains wohl ungewöhnlichster Einsatz.

Kleeblatt, Hufeisen und Marienkäfer haben alle eines gemeinsam – sie sind Symbole des Glücks! In ihrer ZauberComedy-Show teilen die beiden sympathischen Brüder und Weltmeister der Magie mit ihrem Publikum persönliche Glücksmomente und verraten, was es mit den Glückssymbolen auf sich hat. Dass beide - als Arzt und Architekt - ihre Berufe hinten angestellt haben und sich für eine Bühnenkarriere entschieden, bezeichnen beide als ihr größtes Glück. Denn die Auftritte in allen Weltteilen und die Begegnungen mit ihrem Publikum hat JUNGE JUNGE! unendlich viele erfüllende und freudige Momente beschert. Und darum heißt die Show auch so – „GLÜCKSMOMENTE“.

JUNGEJUNGE! zeigen in einem einmaligen Mix, dass Magie voller Emotionen, Humor, Überraschung und Glück sein kann. Die Brüder verzaubern spielend Ihre Gedanken und verblüffen mit Effekten, bei denen selbst Ihr Tastsinn wahre Wunder erlebt …. Im Sog des Augenblicks, des Erstaunens und der Gefühle können sich die Zuschauer von JUNGE JUNGE! entspannt treiben lassen – sie erleben besondere Momente: GLÜCKSMOMENTE eben!

So Sportsfreunde, die chlorreichen Tage im altgedienten Brennpunktbad von
Bademeister Schaluppke sind vorbei! Das Bad muss einer grundsätzlichen
Sanierung unterzogen werden, und Rudi steht vor der Herausforderung, sich einen
neuen Arbeitsplatz zu suchen.
Da Fachkräfte im Schwimmbad überall gesucht sind, begibt sich Rudi auf eine
abenteuerliche Odyssee durch die deutsche Bäderlandschaft. Er hilft dort aus, wo
gerade Not am Mann ist.
Begleitet Schaluppke auf seiner Reise durch Themen-Thermen, Wellness-Oasen und
Erlebnis-Bäder. In Badeanstalten, in denen das Schwimmen fast zur Nebensache
wird, schwingt Rudi das Frotteehandtuch und bringt pubertierenden Mädchen und
ihren nervigen Mamis das "Mer-Maiding" bei – eine Aufgabe, die selbst für einen
altgedienten Bademeister alles andere als gewöhnlich ist.
Taucht ein in unbekannte Welten des feuchten Milieus, die ein erfahrener
Bademeister noch nie zuvor erblickt hat. Und wie immer geht Rudi mit seinem
unverkennbaren Humor und einer klaren Ansage vor: Alle ab in die Dusche!
Schaluppke war noch nie so wertvoll wie heute. Egal, wo Rudi auftaucht, er ist stets
der richtige Mann am falschen Ort. Seid dabei, wenn Bademeister Schaluppke sein
neues Revier erkundet und mit seinem unvergleichlichen Charme die Lachmuskeln
in Schwung bringt.

GlasBlasSing
die 3 mit den Flaschen, die 0/8/15/25 Cent Band, präsentieren mit „Kästen raus, Flaschenarbeit!“ ihr neues Flaschenmusik Bühnenprogramm. Wie immer auf Pfand gebaut und nicht für Pullenallergiker geeignet. Wieder wird dem vielfältigsten aller Musikinstrumente gehuldigt:der Flasche. Ihrem klanglichen Reichtum, ihrem rhythmischen Leistungsvermögen und ihrer großen musikalischen Variabilität. All das, wofür Flaschen einst nicht erfunden wurden, steht einmal mehr im Mittelpunkt und setzt dort das Thema. Überraschen, erstaunen, verblüffen. Nach millionenfach um die Welt gegangenen Reels und Tiktoks zeigen Andreas, Fritze
und Möhre live noch viel mehr als ihre magischen Plopp Daumen oder die strahlend grünen Jägermeisten Pullen des Flachmanninoffs. Zum Einsatz kommen alle Hochkaräter ihrer opulenten Pullen Flotte. Vom mannshohen Spender Jazzbass bis zur filigranen Jelzin Orgel.
Lass dich überraschen, schnell kann es geschehen... geschehen..., denn gescheit gemachte Flaschenmusik löst seit jeher aus heiterem Himmel offen stehende Münder aus. In ihren Texten und Moderationen erkunden GlasBlasSing zugleich das Unvorhersehbare, finden Worte und Geschichten für all die plötzlichen Paukenschläge und Schrecksekunden des Lebens, und verbinden sie mit Musik, die man nur mit eigenen Augen gesehen für möglich hält.
Ein Abend, an dem stets alles anders kommt, als man erwartet. Aber die lustigste Reise führt immer über viele falsche Fährten und sie heißt: „Kästen raus, Flaschenarbeit!"

Naschuwa ist in den unterschiedlichen Regionen der jüdischen Musik zu Hause. Das aktuelle Programm trägt den Titel: „A Nacht in Gan Ejdn“: Die Sehnsucht nach dem Garten Eden - Sinnbild für Paradies, Frieden und Versöhnung - bewegt Menschen. Noch sind wir nicht dort angelangt. Noch gibt es im Zusammenleben der Menschen viel Licht und Schatten, Tag und Nacht. Aber wir machen uns auf den Weg zu diesem Garten Eden - gerade in dieser Zeit des Nahostkrieges ein wichtiger Beitrag jüdischer Musikkultur. Virtuose und balladeske Klezmerstücke, jiddische Lieder aus der Welt des ost- und mitteleuropäischen Schtetls, aber auch des Ghettos, sowie musikalische Ausflüge in den Orient und das moderne Israel wecken die Sehnsucht nach dem Garten Eden. Jüdischer Humor kommt nicht zu kurz, und das Publikum erlebt einen Hauch von Jazz und Balkanmusik. Eigene Kompositionen geben dem Programm eine besondere Note. Durch die ausgelassene Fröhlichkeit der Musik von Naschuwa zieht sich eine melancholische Spur, denn nicht nur die jüdische Geschichte, sondern auch der menschliche Alltag kennt gute und schwere Tage. Der Humor ist dabei eine Medizin, die das Leben leichter macht und es in seiner tiefsinnigen Seite reflektiert. Naschuwa ist Teil einer Erinnerungskultur, die sich gegen das Vergessen und Verdrängen einsetzt und zugleich daran erinnert, dass das Leben in seiner Vielseitigkeit weitergeht.

Alte Bekannte bieten mehr: Mehr neue Songs und mehr tolle Konzertabende mit noch mehr glücklichen Konzertbesucherinnen und -besuchern. Kurz „Mehr! – Live“.
Seit 2025 präsentieren Alte Bekannte ihr bereits fünftes Bühnenprogramm (in sieben Jahren). Die “Wise Guys-Nachfolger” zeigen erneut, warum sie aus der deutschen Musikszene längst nicht mehr wegzudenkenden sind: Musikalisch wie textlich hervorragende Songs und ausgesprochen unterhaltsame Moderationen garantieren etwas, das man in diesen Tagen gar nicht mehr so einfach bekommt: Richtig gute Laune!
Teil des Programms sind neben brandneuen Songs auch wieder einige Hits ihrer früheren Alben sowie handverlesene „unkaputtbare“ Lieder der Wise Guys: witzig, nachdenklich und häufig äußerst tanzbar. Auch der schon legendäre „Afterglow“ mit einer Unplugged-Zugabe im Foyer fehlt natürlich nicht. Ein Abend, der noch lange nachklingt: „Mehr! – Live”.
Sie kommen zum zweiten Mal nach Herborn – und wir freuen uns drauf!

Dieser Frage möchten wir auf unterhaltsame Weise nachgehen. Können uns alte Stücke, Texte und deren Inhalte heute noch etwas sagen – können sie uns immer noch berühren? Sind ihre Themen zeitlos, oder längst überholt?
Wir laden Sie ein, Theater völlig neu zu entdecken. Wir werfen den „Ballast“ über Bord: keine aufwändigen Kulissen, keine rettenden Kostüme und keine Nebelmaschine. Sozusagen „unplugged“.
An drei Abenden erwartet Sie in der Aula der Hohen Schule eine Szenenauswahl von Werken, die für uns Meilensteine und Wegbereiter der Theatergeschichte waren. Wir laden Sie ein, Theater neu zu entdecken: Mit Schauspiel, Musik und Lesung - humorvoll, emotional und dramatisch.
Erleben Sie Stücke, die Sie vielleicht schon ein Leben lang begleiten; nun aber auf Szenen gekürzt, bearbeitet und ins Jetzt geholt. Gespickt mit interessanten Geschichten, von auf und hinter der Bühne – von Menschen, Typen, Persönlichkeiten.
Gerne möchten wir Sie mitnehmen auf eine kurzweilige Reise durch die Theatergeschichte.
Also – Vorhang auf für eine Szenische Lesung: Lassen Sie uns gemeinsam über das staunen, was Theater im Kern ausmacht. Wir freuen uns auf anregende Abende mit Ihnen!

Einlass: 19.30 Uhr

Dieser Frage möchten wir auf unterhaltsame Weise nachgehen. Können uns alte Stücke, Texte und deren Inhalte heute noch etwas sagen – können sie uns immer noch berühren? Sind ihre Themen zeitlos, oder längst überholt?
Wir laden Sie ein, Theater völlig neu zu entdecken. Wir werfen den „Ballast“ über Bord: keine aufwändigen Kulissen, keine rettenden Kostüme und keine Nebelmaschine. Sozusagen „unplugged“.
An drei Abenden erwartet Sie in der Aula der Hohen Schule eine Szenenauswahl von Werken, die für uns Meilensteine und Wegbereiter der Theatergeschichte waren. Wir laden Sie ein, Theater neu zu entdecken: Mit Schauspiel, Musik und Lesung - humorvoll, emotional und dramatisch.
Erleben Sie Stücke, die Sie vielleicht schon ein Leben lang begleiten; nun aber auf Szenen gekürzt, bearbeitet und ins Jetzt geholt. Gespickt mit interessanten Geschichten, von auf und hinter der Bühne – von Menschen, Typen, Persönlichkeiten.
Gerne möchten wir Sie mitnehmen auf eine kurzweilige Reise durch die Theatergeschichte.
Also – Vorhang auf für eine Szenische Lesung: Lassen Sie uns gemeinsam über das staunen, was Theater im Kern ausmacht. Wir freuen uns auf anregende Abende mit Ihnen!

Einlass: 19.30 Uhr

Dieser Frage möchten wir auf unterhaltsame Weise nachgehen. Können uns alte Stücke, Texte und deren Inhalte heute noch etwas sagen – können sie uns immer noch berühren? Sind ihre Themen zeitlos, oder längst überholt?
Wir laden Sie ein, Theater völlig neu zu entdecken. Wir werfen den „Ballast“ über Bord: keine aufwändigen Kulissen, keine rettenden Kostüme und keine Nebelmaschine. Sozusagen „unplugged“.
An drei Abenden erwartet Sie in der Aula der Hohen Schule eine Szenenauswahl von Werken, die für uns Meilensteine und Wegbereiter der Theatergeschichte waren. Wir laden Sie ein, Theater neu zu entdecken: Mit Schauspiel, Musik und Lesung - humorvoll, emotional und dramatisch.
Erleben Sie Stücke, die Sie vielleicht schon ein Leben lang begleiten; nun aber auf Szenen gekürzt, bearbeitet und ins Jetzt geholt. Gespickt mit interessanten Geschichten, von auf und hinter der Bühne – von Menschen, Typen, Persönlichkeiten.
Gerne möchten wir Sie mitnehmen auf eine kurzweilige Reise durch die Theatergeschichte.
Also – Vorhang auf für eine Szenische Lesung: Lassen Sie uns gemeinsam über das staunen, was Theater im Kern ausmacht. Wir freuen uns auf anregende Abende mit Ihnen!

Einlass: 19.30 Uhr

Der „Schlumpeweck“ hat seit seiner ersten Ausgabe 2008 seinen Bekanntheitsgrad, aber auch den der KulturScheune Herborn stetig gesteigert. Weit über die Grenzen Herborns hinaus sorgen wir somit für Schlagzeilen. Der Preis hat in den vergangenen Jahren sein geschärftes Profil durch die Auswahl der Endrundenkünstler erhalten, die die Vielfalt der Kleinkunst abbildet. Auch diesmal an einem Wettbewerbsabend sehen wir wieder verschiedene Formationen, Künstler und Künstlerinnen, die mit ihrem vielfältigen Können das Publikum und die Jurys begeistern werden. Dank der Hauptsponsoren –Rittal Foundation, Sparkasse Dillenburg, Stadtwerke Herborn und Stadtmarketing Herborn – können wir auch 2026 sehens- und hörenswerte Künstler aus der Unterhaltungsszene erleben.

BAD GIRLS – Das Musical ist ein rebellisches, energiegeladenes Stück voller Power, Witz und Emotion! Hinter Gittern in einem britischen Frauengefängnis prallen Welten aufeinander: strenge Aufsichtspersonen, starke Inhaftierte und der unerschütterliche Wille nach Freiheit.
Doch nach einem tragischen Todesfall geraten die Machtverhältnisse ins Wanken und der Kampf um Wahrheit, Gerechtigkeit und Menschlichkeit beginnt. Zwischen Intrigen, Solidarität und unerwarteter Liebe kämpfen die Frauen um Würde, Gerechtigkeit und einen Neuanfang.
Mit mitreißender Musik, bissigem Humor und purer Stärke zeigt BAD GIRLS, dass selbst hinter Mauern Träume fliegen können.
ACHTUNG: Suizid, sexuelle Gewalt und Drogenmissbrauch werden thematisiert und angedeutet gezeigt.

Am 16.10.2026 spielen für Sie:
Rachel Hicks: Paulina Brandl
Nikki Wade: Sara Rosu
Shell Dockley: Svenja Göbel
Denny Blood: Vanessa Kranz
Crystal Gordon: Katrin Gebhardt
Yvonne Atkins: Jaline Dille
Julie Saunders: Kristin Rupp
Julie Johnston: Andrea Wegricht
Noreen Biggs: Marion Schnaubelt
Jim Fenner: Domenic Navarro
Helen Stewart: Sophie Held
Sylvia Hollamby: Sabine Stancke
Justin Mattinson: Dominik Warch
Direktor: Albert Follert
Ensemble: Elena Ziegler, Nele Kessler, Franziska Hofmann, Nicole Siegel, Lisa Thomas, Annika Schmidt, Anke Nöh, Corinna Kabot, Fabian Herr, Kerstin Hauk, Susanne Schlabach, Marcel Navarro, Florian Dille

Produktionsleitung: Sara Rosu und Andrea Wegricht
Regie: Jonas Wogenstahl
Gesangsleitung: Lisa Thomas
Bandleitung: Andreas Gerhard
Choreographische Leitung: Nele Kessler
Bad Girls: Buch von Maureen Chadwick und Ann McManus, Musik und Gesangstexte von Kath Gotts, Deutsch von Jana Mischke, Verlag: Musik und Bühne Verlagsgesellschaft mbH

Einlass: 18.30 Uhr