JAMARAM, der seit Gründung um die Jahrtausendwende als unsinkbar geltende Reggae-Achter, mit tausenden live Shows auf dem Tacho, ist noch lange nicht platt!
Stemmt euch mit Jamaram (meets Jahcoustix) live & direct gegen Club- und Festivalsterben, gegen die Balz auf dem Handy und Stubenhockertum mit Stoff und Schnaps und Netflix.
Die Band steht für Frieden, Weltoffenheit und Respekt, gegen Krieg, Intoleranz und Abschottung.
Ohne Grenzen und Mauern - bunte Vielfalt und Lebensfreude, im echten Leben wie in der Musik.
Zu hören ist das auf dem aktuellen Release „Morning“. Die 9 auf Vinyl erhältlichen Titel sind gemeinsam mit Langzeit-Homie und Reggae-Veteran Jahcoustix entstanden und thematisieren Vereinsamung durch die Socials, Propaganda und Geschrei bei gleichzeitig stark verkürzten, aber hoch emotionalisierten Diskursen, das Verlassen von ausgetretenen Pfaden & Perspektivwechsel, dass es sich immer lohnt für etwas zu kämpfen, wohinter man steht. Die Message bleibt positiv, am Ende geht es darum, mit dem Planeten und als Menschen gut miteinander umzugehen, im Kleinen wie im Großen.
Der Wanderzirkus in Sachen Reggae & Rock‘n‘Roll, seit 23 Jahren auf den Bühnen Europas, Afrikas und Südamerikas unterwegs, fährt auf der Genre-Achterbahn, ohne je beliebig zu werden.
Die wie gewohnt umwerfende Live-Show bietet bassheavy Modern Roots, Dubwise, Afrobeat, HipHop und Urban Grooves, es geht massiv in die Beine, Sauna & Eskalation garantiert. Für die Birne und zur Erholung gibt´s dann noch die ein oder andere heartbreaking Ballade und intelligentes Songwriter-Storytelling.

WASTE
Direkt um Richard Wagners Festspielhaus ziehen sich die Grenzen der Popkulturwüste Bayreuth und um ein Haar wären Waste hier verdurstet. Sind sie aber nicht: unermüdlich pilgern die 4 Jungs von Oase zu Oase und feiern 2024 ihr 20-jähriges Bandbestehen. Stilistisch sind sie sich treu geblieben: dreckiger Pop mit viel Live-Energie, eine zeitlos wirkende Pop-Mixtur mit roher, authentischer Überzeugungskraft. Live auf den Punkt gebracht durch bemerkenswerte Musikalität und energiegeladene Präzisionsperformance, bieten WASTE ehrliche, unperfekte Musikkunstwerke, geschliffen durch unzählige Clubgigs, Festivalshows quer durch die Bundesrepublik und darüber hinaus, sowie einem gehörigen Maß an Eigeninitiative. Im Herbst 2024 touren die 4 fränkischen Stuntmänner anlässlich des Bandjubiläums mit einer neuen Doppelsingle nochmals wie in jungen Jahren durch Deutschland.

Copyright: Jamaram

Einlass: 20:00 Uhr

Phillip Boa and the Voodooclub kommen jetzt zum dritten Mal nach Reutlingen. Die deutsche Avantgarde-Pop bzw. Independent-Band ist stark durch den Songwriter, Sänger, Gitarristen und Produzenten Phillip Boa geprägt. Die Musik ist beeinflusst von Indie/Alternative Rock und Avantgarde. Der Stil von Boas Texten ist eine Mixtur aus absurden Träumereien, Liebesliedern und manchmal bizarren und verstörenden Inhalten, doch Boas größte Stärke ist vielleicht, dass er es immer schafft, poetische Schönheit zu finden, die alles unterstreicht, was er schreibt.

MAN "The Legendary Progrockband From Wales". Die Band um den singenden Bassisten Martin Ace, dem Gitarristen Micky Jones & dem Drummer Terry Williams (später Dire Straits) zählte 1968 mit Pink Floyd zu den Mit-Begründern des Progressive Rock. Durch stets neue Einfälle demonstrierte diese Formation, wie man dem “Beat“ eine weitere psychedelische Dimension hinzufügt. MAN bewiesen auch, dass allmählich sich entfaltende 20-Minuten-Werke auf soliden Song-Strukturen beruhen können und diese nicht zerdehnen, sondern intensiv zur Geltung bringen. Klasse-Nummern wie “Romain“, “Many Are Called But Few Get Up“ oder “Bananas” bestechen bis heute – und brauchen sich hinter Pink Floyd´s “Meddle“ oder “Welcome To The Machine“ nicht zu verstecken. Heute stehen MAN-Männer aus zwei Generationen auf der Bühne und injizieren bei aller Gelassenheit frische Virtuosität in den Geist und das Repertoire der Band. Die Ur-Mitglieder Martin Ace & Malcolm Morley holten Martin´s Sohn Josh mit ins Line-Up und neben Drummer Shane Dixon spielt und singt der Gitarrist James Beck. Nimmt man das letzte Album "Reanimated Memories" als Indikator, so waren MAN nie besser.

Dass Olaf Schubert national wie international zu den ganz Großen gehört. Nun…: Das gilt als unumstößlich. Schließlich hat er nicht nur die Wende im Osten eingeleitet, sondern auch alle anderen Umwälzungen der Welt live im TV verfolgt. Doch jetzt, jetzt ist Schuberts Zeit wirklich gekommen: die Zeit der Rebellen!

Rebell war Schubert freilich schon immer. Niemals schwamm er mit dem Strom! Aber auch nicht dagegen. Ein Schubert schwimmt neben dem Strom. Auf dem Trockenen, denn dort kann er laufen. Er ist eben vor allem ein sanfter Rebell. Und einer mit Augenmaß obendrein. Einer, der nicht vorsätzlich unter die Gürtellinie geht, sondern dort zu Hause ist. Schließlich gehören auch diese Körperregionen für einen aufgeklärten jungen Mann seines Alters mittlerweile zum Alltag. Einer, der zwar zur sofortigen Revolution aufruft - allerdings nicht vor 11.00 Uhr, sein Schönheitsschlaf ist wichtiger.

Das Vorverkaufskontingent ist erschöpft. An der Abendkasse wird es ggf. noch einige wenige REstkarten geben. Keine Warteliste

\"Innerhalb der irdischen Lebensformen bilden die Tiere ein eigenes Reich namens Animalia. Innerhalb der überirdischen Musikformen bewegen sich die THIERe wirbelnd, schwebend und bisweilen schreitend durch eine eigene Ursuppe namens Instrumanimal Kraut Hop. Auf ihrer ersten selbstbetitelten EP klingt das schrill wie der Warnruf der Brüllaffen, summend wie die Tanzsprache der Honigbienen und mystisch wie Walgesang. THIERe sind vielzellige Lebensformen, die einen wildklanglichen Stoff- und Energiewechsel betreiben. Sie ruhen auf breiten Bassbeinen, schlagzeugen mit stampfenden Füßen, vibrieren mit ihren schillernden Saiten und trompeten ihren langen Atem hinaus in die weite THIERwelt.\"

Neben dem PoetrySlam, dem Singer und Songrwirter Slam und dem Science Slam gibt es bei uns auch Power Point Karaoke. Dabei wird aber nicht gesungen, wie es im ersten Moment anmutet...Nein, es ist vielmehr so, dass die PowerPoint Karaoke - ein neues Format ist, für ein altes Problem, das alle kennen, die schon einmal Präsentationen angehört haben: Die größte Herausforderung ist es, bei Bewusstsein zu bleiben und nicht mit dem Kopf auf die Tischkante zu knallen. Niemand interessiert sich für die letzte Dezimalstelle hinterm Komma und einfach alles vorzulesen, was auf den Folien steht, macht noch kein Referat! PowerPoint Karaoke ist eine Persiflage auf den alltäglichen PowerPoint-Irrsinn in Büros und Hörsälen: Sechs Referierende stellen sich wagemutig dem Publikum und der Herausforderung, auf der Bühne ad hoc ein max. sechsminütiges Referat zu einer PowerPoint Präsentation zu halten, die sie vorher noch nie gesehen haben. Worum es genau im Vortrag geht, erfahren die Referierenden und das Publikum erst bei der Präsentation. Ob man eine Abhandlung von Schrödingers Katze bekommt, die Einweisung zur Brand- und Unfallverhütung der Freiwilligen Feuerwehr in Durmersheim oder die Präsentation zum Junggesellenabschied "Heute Basti, morgen Knasti", entscheidet der Zufall. Nach jeder Präsentation gibt es die Möglichkeit zu Rückfragen aus dem Plenum. Die Referierenden präsentieren sich um Kopf und Kragen, denn am Ende entscheidet das Publikum mittels Applauslautstärke, wer den originellsten und komischsten Beitrag abgeliefert hat. In zwei Vorrunden und einem Finale entscheidet sich, wer am besten improvisiert, das Publikum auf seine Seite gezogen hat und das erste PowerPoint Karaoke im franz.K gewinnt. Durch den Abend führt Johannes Elster.

Friedemann Wuttke (Gitarre) & Lysandre Donoso (Bandoneon)

Prallen zwei Welten aufeinander, wenn der Großmeister des Barocks auf den Großmeister des Tango Nuevo trifft? Mitnichten, sagen Gitarrist Friedemann Wuttke aus Stuttgart und Ban doneonist Lysandre Donoso aus Paris.
An diesem Abend präsentieren sie ein einzigartiges Konzerterlebnis, in dem Perlen der klassischen Musik aus der Zeit von Bach und Vivaldi mit dem feurigen Temperament des südamerikanischen Tangos fusionieren. In ihrem Programm steht die Verbindung Astor Piazzollas, Begründer des Tango Nuevo, mit Johann Sebastian Bach im Fokus ihrer musikalischen Untersuchung. Piazzolla brachte den Tango aus den Vorstadtkneipen von Buenos Aires in die interna- tionalen Konzertsäle, indem er ihn mit klassischen Klängen und Einflüssen aus dem Jazz kombinierte.

Lassen Sie sich von dem Talent und der Leidenschaft dieser beiden virtuosen Musiker verzaubern und genießen Sie ein unvergleichliches Konzerterlebnis aus Klassik und Tango.


VVK: 18 € / ermäßigt: 16 €
AK: 21 € / ermäßigt: 19 €
Schülerinnen, Schüler, Azubis, Studierende: 8 €

Die Möbel sind raus. Die Kinseher sitzt in ihrer leeren Wohnung und hat plötzlich unendlich viel Platz: sie könnte ungehindert auf Socken den Gang hinunterrutschen, endlich ausladend zu ABBA tanzen oder ein Bobby Car Rennen veranstalten, wenn da nicht dieses riesige Loch im Boden wäre: Los ging es mit einer kleinen Delle im Parkett, dann wurde es ein Riss, schließlich irgendwann das Loch. Seitdem waren eine Menge Spezialisten am Werk, richtige Handwerker lassen seit Jahren auf sich warten! Keiner kann es genau sagen: War das Loch schon immer da und es hat nur keiner bemerkt? Hätte man das Loch verhindern können, wenn man es früher erkannt hätte? Ist das jetzt nur ein vorübergehendes Loch oder der Anfang vom Ende? Was kommt nach dem Loch und wer ist eigentlich schuld? Der Architekt? Ein Schimmelpilz? Oder hat es der Dackel gegraben? Und lohnt sich in dieser abgerockten Wohnung eigentlich das Streichen der Wände noch?

Das Landesjugendorchester Baden-Württemberg begeistert Publikum und Kritiker gleichermaßen mit unbändiger Spielfreude und mitreißenden Interpretationen. Dabei wurzelt die außergewöhnliche Ausdruckskraft und das hohe musikalische Niveau des seit 1972 bestehenden Orchesters im Können und im Enthusiasmus jedes Einzelnen.

Als Auswahlorchester versammelt es die besten musikalischen Nachwuchstalente zwischen 13 und 20 Jahren. Zweimal im Jahr kommen die jungen Talente aus allen Teilen Baden-Württembergs zusammen, um mit renommierten Dirigenten, Solisten und Dozenten anspruchsvolle Werke der großen sinfonischen Orchesterliteratur einzustudieren und sie
auf die Bühne zu bringen. Diese prägenden Erfahrungen gehören für viele zu den entscheidenden Anstößen, Musik als eine Berufung zu verstehen. So haben zahlreiche ehemalige Mitglieder heute Positionen in führenden Orchestern oder als ProfessorInnen an Musikhochschulen. Das Landesjugendorchester Baden-Württemberg wurde 2008 mit dem Europäischen Jugendorchesterpreis ausgezeichnet.

Programm:
Antonin Dvorak – Konzert für Violoncello und Orchester in h-Moll, op. 104
Sergej Wassiljewitsch Rachmaninov – Symphonische Tänze, op. 45

Dirigent: Olivier Tardy | Solist: Emanuel Graf

Einlass: 18:30 Uhr

6 Stunden Live-Musik!

11 Künstler Live! 2 Bühnen!

Am Samstag, 06. Juli 2024 findet in der Motorworld in Metzingen die größte 90er / 2000er Party in Baden-Württemberg statt!

Folgende Künstler sind live dabei:

SNAP!
S.T.S.B. FKA Fun Factory
Alcazar
Bellini
Pharao
Squeezer
Sydney Youngblood
TALLA 2XLC
Discoloverz Deejay
Red 5
Special Guests: Erkan & Stefan
Eine Mega Licht- und Ton-Technik, eine LED Großleinwand, viele Tänzerinnen und Tänzer lassen das Event zu einem einmaligen Erlebnis werden - die Top-Stars der 90er / 2000er live hautnah!

Das Programm findet auf 2 Bühnen in zwei verschiedenen Indoor-Areas statt, dazu wird es einen großen überdachten Food-Court auf dem Event- und Marktplatz Outdoor geben!

Einlass ist um 18 Uhr, die Show startet um 19 Uhr! (Ende ca. 1.00 Uhr)

Einlass: 18:00 Uhr

Das Dark Visions-Team und das franz.K präsentieren gemeinsam das sechste TAKT BIZARRE Festival.
Seit 2018 hat das Festival als eigenes Wave & Gothic Festival in Reutlingen seinen festen Platz im Kalender. Der GEA schrieb nach dem ersten Streich: »Ein gelungenes Heimspiel für die dunkle Szene. Das franz.K ist um ein markantes Genre-Festival reicher.« Und so kommt hier noch mehr!

Dieses Jahr mit:
GIRLS UNDER GLASS - Wave/Industrial Legende
ZANIAS - Soloprojekt der Linea Aspera/Keluar Sängerin
SYDNEY VALETTE - SynthPopPunk aus Paris
MENSCH:MASCHINE - EBM/Postpunk von Bekannten Stuttgartern
+ Aftershow

1914 ist Schluss mit der scheinbar »guten alten Zeit«. Kurz vor Beginn des Ersten Weltkriegs wird die Steiermark zum Schauplatz eines abscheulichen Verbrechens. Ein Gendarm stirbt durch die Kugel eines Wildschützen. Der wird daraufhin von einem Jäger erstochen, dem das Gericht Notwehr zugesteht. Zweifel am Ablauf der Tat bleiben ebenso ungehört wie an der mittlerweile ausgebrochenen Kriegsbegeisterung und eine verbotene Liebe sowie die Aussicht auf baldigen Frieden entwickeln sich anders als erhofft.

Folgen Sie zwei faszinierenden Künstlerinnen auf rauschende Bälle und magische Inseln, an die Küste von Neapel und in das weihnachtliche Paris. Tauchen Sie ein in die spannende Welt der Lieder von Loewe, Meyerbeer und Schumann. Erleben Sie einen beschwingten und abwechslungsreichen Abend mit Opernklassikern, Juwelen der Operette sowie Lied-Neuentdeckungen, die weltweit zum ersten Mal erklingen werden.

Die aus Biberach stammende Sopranistin Eva Zalenga hat es erfolgreich auf die großen deutschen und internationalen Bühnen wie die Deutsche Oper Berlin, Musikverein Wien und die Königliche Oper Kopenhagen geschafft. Sie ist kürzlich als Preisträgerin sowohl beim renommierten Deutschen Musikwettbewerb als auch beim SWR Junge Opernstars 2023 ausgezeichnet worden und hat mit der aus Bulgarien stammenden Doriana Tchakarova die perfekte Klavierpartnerin gefunden. Ihr erstes gemeinsames Album ‚In Relations‘ erschien im Januar und wurde von der Kritik begeistert aufgenommen.

Einlass: 19:00 Uhr

Eigentlich ist alles aus Versehen passiert: Erst hat Dominik „Dodokay“ Kuhn auf YouTube & Co. Darth Vader, Barack Obama, dem deutschen Bundestag und noch vielen anderen Schwäbisch beigebracht, und dann ist er 2014 auch noch mit einer eigenen Stand-Up-Comedy-Show auf der Bühne gelandet. Seitdem rast der Dodokay-Zug weltweit durch ganz Schwaben und hält dabei an so vielen Stationen wie möglich.
Zehn Jahre Dodokay live on stage – des isch doch klar, dass die neue Show „I bin’s selber“ das Jubiläum feiert! Natürlich gibt es wieder brandneue Synchros auf der mitgebrachten Leinwand, aber die Tour ist auch ein Anlass, um auf zehn Jahre Bühne zurückzublicken. Neben Highlights aus dieser Zeit gibt’s in Dodokays berühmt-berüchtigten Stand-Ups auch Antworten auf neue brennende Fragen, die niemand gestellt hat: Warum sagen Schwaben meistens das Gegenteil von dem, was sie denken? Was macht eigentlich der SV49? Wer spricht die ganzen Stimmen in den Videos? Isch’s d’r Dodokay selber?
Wer Dodokays Show kennt, muss auch diese sehen; wer sie nicht kennt, erst recht. Auf alle Fälle sind bei Dodokay drei Sachen garantiert: Es wird lustig, er schwätzt schwäbisch und er isches selber.

Einlass ab 17.00 Uhr

Auf den Streuobstwiesen zwischen Schwäbischer Alb und Schwarzwald gedeihen seit gut 200 Jahren eigenwillige Früchte. An der Seite des Obstbauers und Kochs Jörg Geiger erkundet der Autor die Kunst der Baumpflege, der Bodenverbesserung und das Experimentieren mit heimischen Sorten. Althergebrachtes Wissen verbindet sich mit dem Geschmackskern einer Region – und stellt deren unvergleichlichen Wert heraus.

Der Sizilianer Pippo Pollina, einer der kreativsten Künstler der europäischen Singer-Songwriter-Szene, ist seit mehr als dreißig Jahren unterwegs.
Sein Rückblick ist brandaktuell.
Mit 60 Jahren verspürt Pippo Pollina, der mit zahllosen internationalen Liedermachern zusammengearbeitet hat, das Bedürfnis die Meilensteine seiner Karriere mit einem Solo-Konzert zu feiern. Allein auf der Bühne, nur mit Gitarre oder am Klavier sitzend mit seiner ausdrucksstarken Stimme, die mit den Jahren an Intensität gewonnen hat. Das Programm Solo in concerto repräsentiert eine Art Retrospektive aus Liedern, Geschichten und Filmen eines außergewöhnlichen Menschen: von Pollinas Debüt in Sizilien mit der Folk-Musik von Agricantus bis hin zu seinem mutigen Anti-Mafia-Engagement als Journalist in Palermo. Vom Abschied aus Italien zu einer ziellosen Weltreise, über die Straßenmusik und die ersten Konzerte bis hin zu den vielen künstlerischen Begegnungen, die sein Leben veränderten.
Ein Konzert für alle, die authentische italienische Cantatori lieben. Pippo Pollinas Kunst wandelt gefühlvoll und intensiv zwischen Poesie, Musik und Zivilcourage.

Einlass: 18:30 Uhr

Theoretisch lustig!
Beim Science Slam erklären Menschen mit viel Hirn und Humor hochkomplexe Zusammenhänge aus der Welt der Wissenschaft – und zwar so, dass alle es verstehen. Kein Fachchinesisch, keine öde Vorlesung – sondern knackige Kurzvorträge von höchstens 10 Minuten. Da wird Einstein zum Rockstar!
Falls nach dem Vortrag eine Frage offen bleibt, darf sie direkt gestellt werden. Der Expertin oder dem Experten mal so richtig auf den Zahn fühlen? Hier ist es möglich! Am Ende bestimmt allein das Publikum, welchen Vortrag es am überzeugendsten fand und mit einer symbolischen Siegtrophäe belohnt. Häufigste Nebenwirkung: Lachmuskelkater!

Mathias Kellner ist ein Singer/ Songwriter aus Niederbayern, der Dinge anpackt und sich seinen Weg im Musikbusiness selbst bahnt. Sein erstes Soloalbum „Hädidadiwari“ erschien Anfang 2014. Der Titel könnte nicht besser gewählt sein. Kellners Meinung zu „Hätte, täte, wäre ich…“ ist nämlich: Wenn man etwas nicht angeht, wird es nie etwas. Und deswegen packt er an und macht das, was er liebt. Musik.

Der Sound des Musikers ist transparent und reduziert und deswegen gerade so schön. Meist begleitet sich Kellner einfach an der Gitarre und die ruhige Gangart seiner Songs ergänzt sich perfekt mit den eher introvertierten Themen, meist grundlegende Fragen, die das Leben so stellt. Mal auf Englisch, mal auf Bairisch. Anfangs war Mathias Kellner noch mit seiner Band „Kellner“ unterwegs. Dann folgten Opener-Auftritte bei den Konzerten von Claudia Koreck und auch Katie Melua hat er schon auf ihrer Tour supportet. Vom Radiosender Bayern 3 wurde er zum „Newcomer des Monats“ gewählt.

An einem Abend mit Mathias Kellner können Sie abschalten und sich ganz auf die Geschichten, die der Newcomer in seinen Songs erzählt, einlassen. Und vielleicht gehen Sie dann auch mit neuer Motivation nach Hause, Dinge in Angriff zu nehmen und Sie werden sich dann sicher nicht mehr denken: „Hädidadiwari“!