Bei einer Schlossführung erhalten die Gäste interessante Einblicke in das barocke Hofleben sowie die Sitten und Bräuche am Hof. Vor allem aber bietet eine Führung die Möglichkeit, einen Blick in die einzigartige Schlosskapelle, die Schlossküche und das historische Schlosstheater (sofern es die Probensituation zulässt) zu werfen.

Bitte 10min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden und das Originalticket abholen

Die Zeit der Romantik war für die Bildnisminia-tur eine besonders glänzende Epoche, sie führte sie zum Höhepunkt und leitete gleichzeitig das Ende dieser besonderen Technik der Malerei ein. Unfassbar viele Künstler und Künstlerinnen schufen Porträts von großem Einfühlungsvermögen und erstaunlicher technischer Perfektion. Und mehr Menschen denn je sammelten Kleinstporträts ihrer Liebsten, um sie mit sich zu tragen oder zu Hause als bildliches Familienalbum zu versammeln. 142 Meisterwerke aus der bekannten Sammlung Tansey beleuchten die Blütezeit einer Kunst, die im Verlauf des 19. Jahrhunderts der Fotografie weichen musste.

Begleitend erscheint ein Katalog, der sich neben der kommentierten Wiedergabe aller Werke durch Aufsätze verschiedener Experten zu Aspekten der Miniaturmalerei dieser Zeit auszeichnet. Hirmer Verlag,zweisprachig Deutsch/Englisch, 432 Seiten, 208 Farbabbildungen.

Di - So 11-17 Uhr

3 AM ist ein experimentelles Quartett, das Jazz, Avantgarde und elektroakustische Klangforschung mit Einflüssen lateinamerikanischer Musiktraditionen verbindet. Im Zentrum der Arbeit stehen Komposition und Improvisation als offene Prozesse, in denen Klang, Identität und kulturelle Begegnung neu verhandelt werden.

Mit dem neuen Projekt „Identity in Motion“ entwickelt das Ensemble ein Konzertformat, in dem Musik und zeitgenössischer Tanz gleichberechtigt miteinander in Dialog treten. Gemeinsam mit den Tänzer Adam Chakir
(Marokko) und Alina Makovska (Ukraine) entsteht eine Performance, die Erfahrungen von Migration, Mehrfachzugehörigkeit und gesellschaftlicher Orientierung sinnlich erfahrbar macht.

Die Musik bewegt sich zwischen strukturierten Kompositionen und freier Improvisation. Elektronische Klangräume, akustische Instrumente und Bewegung verschmelzen zu einem gemeinsamen Ausdruck, in dem Körper und Klang gleichermaßen Träger von Erinnerung, Resonanz und Kommunikation sind. Ausgangspunkt ist die Frage „Where are we?“ – eine Suche nach Orientierung, die nicht durch eindeutige Antworten, sondern durch Begegnung, Bewegung und gemeinsames Erleben erforscht wird.

Mit „Identity in Motion“ möchte 3 AM klassische Konzertformate erweitern und neue Räume für transkulturellen Austausch schaffen. Die Aufführungen finden sowohl in Konzertsälen als auch in Museen, Off-Spaces und soziokulturellen Zentren statt und laden das Publikum dazu ein, Musik nicht nur zu hören, sondern als gemeinsamen Erfahrungsraum zu erleben.

Cast der Performance:

• Cristobal Pinto Santana – Kontrabass (Mexiko)
• Volkan Tan – Tenorsaxofon (Deutschland)
• Justus Strohmann – Trompete (Deutschland)
• Eike Ernst – Schlagzeug (Deutschland)
• Adam Chakir – Tanz (Marokko)
• Alina Makovska – Tanz (Ukraine)
• Karyna Tkachenko - Tanz (Ukraine)

Das Projekt „Identity in Motion“ von 3 AM wird gefördert durch das Niedersächsische Ministerium für Wissenschaft und Kultur (MWK Niedersachsen), die Stiftung Niedersachsen, die Stadt Hildesheim und die Friedrich Weinhagen Stiftung.

Einlass ist ab 19:30 Uhr, Abendkassenpreis: 18 € (wenn noch Karten verfügbar)

Die CD-Kaserne gGmbH wird unterstützt durch die Sparkasse Celle-Gifhorn-Wolfsburg.

Einlass ab 19:30 Uhr

Seit dem Frühjahr 2011 ist die Gruppe THE GREGORIAN VOICES auf Tournee in Europa. Unter der künstlerischen Leitung von Oleksiy Semenchuk präsentieren die acht außergewöhnlichen ukrainischen Solisten die musikalische Tradition der Gregorianik stilvollendet.

Gekleidet in traditionelle Mönchskutten erzeugen die Sänger eine mystische Atmosphäre, die das Publikum auf eine Zeitreise durch die Welt der geistlichen Musik des Mittelalters führt - eine Klangwelt ohne zeitliche, religiöse, und sprachliche Grenzen!
Erleben Sie ein abwechslungsreiches Konzert mit einer Mischung aus gregorianischen Chorälen, orthodoxer Kirchenmusik und Liedern und Madrigalen aus der Zeit der Renaissance und des Barock.
Mit seiner Stimmgewalt und vielen Solopassagen zeigt der Chor und seine Solisten, wie Gregorianik heute klingen kann: authentisch und dennoch zeitnah.

Im zweiten Teil des Konzerts erklingen Klassiker der Popmusik, wie unter anderem "Ameno" von ERA, "You raise me up" von Josh Groban, „Knocking on heaven’s door“ von Bob Dylan, „Hallelujah“ von Leonard Cohen, "Sound of Silence" von Simon & Garfunkel, "Sailing" von Rod Steward, , die im Stil des gregorianischen Gesangs neu arrangiert wurden.

Lassen auch Sie sich von den faszinierenden Stimmen der Solisten und dem ergreifenden Chorgesang begeistern: Mittelalter trifft das Hier und Heute.

THE GREORIAN VOICES bieten Ihnen ein atemberaubendes Konzert und einen unvergleichlichen Hörgenuss.

Einlass 18:30 Uhr

Er ist national bekannt für sein Album Musiques de chambre (2006), das Eindruck hinterließ und die Türen zu größeren Bühnen öffnete. Le goût du sans (2009) bestätigt seinen Ansatz und wird von einer Tour begleitet, bei der wir Syrano in einem akustischeren Register entdecken konnten. Erwachsener hat das Album ein Gegenstück für junge Zuhörer, denn 2010 erschien Syrano contre le Grand Zappeur, was ebenfalls einen Wendepunkt in der Karriere des Künstlers markierte, der offen für die Arbeit mit Kindern ist. Anschließend vervielfachte er Schreibworkshops und Projekte in diese Richtung. Monsieur et Madame Neige wird 2011 veröffentlicht.

Er stillte seinen Entdeckungsdurst, indem er eine zweijährige Welttournee unternahm und dabei Klangmaterial mitbrachte, das während Treffen mit traditionellen Musikern aufgenommen wurde. The Emerald Cities, sein viertes Album, erschien 2012.

2015 wurde ein zweites Projekt für ein junges Publikum, Le Grand Pestac, erfolgreich veröffentlicht und brachte ein Publikum um eine wunderschöne Tour zusammen. Es etablierte sich auch in einem sozial-künstlerischen Ansatz durch die Vervielfachung kultureller Handlungen.

Eintritt für junge Menschen unter 18 Jahren frei

Einlass 19 Uhr

Lio ist eine Sklavin – ohne Erinnerung und gezeichnet von Albträumen. Als sie an den rätselhaften Traumweber Izan verkauft wird, beginnt ihre riskante Reise durch Aurikalos, ein vom Krieg gespaltenes Reich voller Traumstaub-Magie und Zwielichtkreaturen. Verfolgt von mysteriösen Visionen, fanatischen Sandmännern und einer vergessenen Vergangenheit, gerät Lio zwischen die Fronten eines Konflikts, der weit über ihre eigene Freiheit hinausgeht. Doch je tiefer sie und Izan in das Netz aus Magie, Intrigen und alten Feindschaften geraten, desto stärker werden die Gefühle, die zwischen ihnen wachsen – Gefühle, die gefährlich sind, aber vielleicht die einzige Rettung in einer Welt, in der selbst Träume tödlich sein können.

19:45

Die CD-Kaserne präsentiert: Singen mit den CD-Kasernen Piraten!

Gemeinsam mit dem Team der CD-Kaserne die Hits verschiedener Jahrzehnte lauthals mitsingen – das ist Herdensingen! Ein Spaß für alle, bei dem die Liedtexte gut sichtbar auf Großbildleinwand projiziert werden, sodass wirklich jeder mitsingen kann. Und musikalisch begleitet wird das Publikum dabei von der, extra dafür gegründeten Band, bestehend aus Teammitgliedern der CD-Kaserne. „Die CD-Kasernen Piraten“.

In lockerer Atmosphäre werden bei Celles „Herdensingen“ bekannte Hits gesungen und dabei ist es völlig egal ob Schlager, Chart-Hit, Evergreen, Volkslied oder Kult Song, denn die Hauptsache ist der Spaß am Singen!

Bei den Veranstaltungen in der CD-Kaserne steht Ihnen ein vielfältiges Getränkeangebot, sowie Snacks (Laugengebäck, Erdnüsse etc.), zur Verfügung.

Einlass ist ab 19 Uhr, Abendkassenpreis: 17 € (wenn noch Karten verfügbar)

Fotocredit: CD-Kaserne

Die CD-Kaserne gGmbH wird unterstützt durch die Sparkasse Celle-Gifhorn-Wolfsburg.

Einlass ab 19 Uhr

Diese Veranstaltung ist ausverkauft.

Tim Fischer geht in seinem neuen Programm frei nach dem Lustprinzip vor. Er zeigt, dass er spielend in der Lage ist, einzigartige Chansons unterschiedlichster Herkunft zu einem Gesamtkunstwerk zu verschmelzen, das immer seine eigene Handschrift trägt.
Ob Zeitgenössisches von Thomas Pigor oder Sebastian Krämer, ob zeitlos Klassisches von Georg Kreisler oder Jacques Brel – „Tim Fischer trifft allein mit seinem stimmlichen und gestischem Variationsreichtum bei jedem der Stücke den Ton – im wörtlichen wie übertragenen Sinn.“ ( Jüdische Allgemeine )
Er ist ein Schauspieler-Sänger in der Art eines Charles Aznavour, der in jedem Chanson eine andere Persönlichkeit annimmt und diese vom tiefsten Seelengrund bis in die Fingerspitzen darstellt, sagt „Die Presse“, Wien. Dabei wird er fabelhaft von Thomas Dörschel am Flügel, Theodor Flindell an der Geige und
Bernd Oezsevim am Schlagzeug begleitet.

Einlass: 19:30 Uhr

Bei einer Schlossführung erhalten die Gäste interessante Einblicke in das barocke Hofleben sowie die Sitten und Bräuche am Hof. Vor allem aber bietet eine Führung die Möglichkeit, einen Blick in die einzigartige Schlosskapelle, die Schlossküche und das historische Schlosstheater (sofern es die Probensituation zulässt) zu werfen.

Bitte 10min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden und das Originalticket abholen

„Sozusagen grundlos vergnügt“
Lieder und Lyrik von Mascha Kaléko
Alix Dudel (Gesang/Sprache) und Sebastian Albert (Gitarre)
Musik: Herbert Baumann
„Ja, genau so muss es sein. So hab ich mir das vorgestellt.“
Die Diseuse und Schauspielerin Alix Dudel, deren Markenzeichen eine herrlich
tiefe und klangvolle Stimme ist, hat sich und ihre Sprech- und Gestaltungskunst
in den Dienst einer zeitlosen, volksnahen und empfindsamen Dichterin gestellt:
Mascha Kaléko.
Als Kind jüdischer Eltern wurde Mascha Kaléko 1907 in Galizien geboren, im
Alter von sieben Jahren emigrierte die Familie nach Deutschland, von 1918 bis
1938 lebte Mascha Kaléko in Berlin. Hier entstanden viele ihrer wunderbar
heiter-melancholischen Gedichte. Hier lebte und erlebte sie ihre erste und ihre
zweite große Liebe. Die Auswanderung nach Amerika und die damit
verbundenen Schwierigkeiten schwingen von nun an immer wieder zwischen
und in ihren Zeilen.
Doch ihre faszinierende Fähigkeit zu beobachten und einfache Worte für
kompliziert erscheinende Zusammenhänge und Gefühlslagen zu finden bleibt
bis zu ihrem Tod 1975 ungebrochen.
„Die Wandelbarkeit von Alix Dudels warmer Stimme lässt jeden der fast 40
ausgewählten Texte im genau richtigen Ton erklingen, ihre Liebe, Zärtlichkeit,
Ungeduld, Selbstbesinnung und ihre Heiterkeit spüren. Man möchte diese
großartige Frau und Dichterin selber gekannt, mit ihr gesprochen, ihre Texte aus
ihrem Mund gehört haben. So bleibt ihr Vermächtnis, im vorliegenden Fall
kongenial aufbereitet.“ (Sabine Kaufmann, Musenblätter)
Sebastian Albert intoniert die Vertonungen und Miniaturen von Herbert
Baumann einfühlsam und zart, seine Improvisationen geben viel Raum und
machen fühlbar, was in den Worten schwingt.
Bei den nunmehr bundesweit erfolgreichen Konzerten wird immer wieder die
besondere Atmosphäre, das telepathische Zusammenspiel der Protagonisten,
ihre Präsenz und Fähigkeit, Ohren und Seele zu öffnen, hervorgehoben.
Die zum Programm erschienene CD „Sozusagen grundlos vergnügt“ wurde in
der Presse mehrfach positiv rezensiert. In verschiedenen Rundfunksendungen
(NDR, HR, DR) wurden CD und Programm ausführlich vorgestellt.
„einmalig..., alles passte so gut..., ein Abend mit wunderbar leichter Schwere..“

Einlass: 17:00 Uhr

Treten Sie ein in die herzoglichen Gemächer und lassen Sie sich von der Hofdame Charlotte in die faszinierende Welt des Barocks entführen. Doch Vorsicht – hinter all dem Glanz verbergen sich eisige Gemächer, ungelöste Intrigen und duftende Täuschungen! Wie lebte es sich wirklich am Hof? Welche Rituale und Etikette prägten den Alltag der Hofgesellschaft? Wie schützte man sich vor Flöhen, Neid und verletzter Eitelkeit, während man zugleich Glanz und Ansehen hielt? Die unterhaltsame Kostümführung lädt ein zu einer Reise durch prunkvolle Säle, geheimnisvolle Flügel und versteckte Türen. Tauchen Sie ein in eine Zeit voller Pracht und Abgründe - und lüften Sie die Geheimnisse der Vergangenheit!

Bitte 10min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden und das Originalticket abholen

Mit dem Modern Soul Club erwartet das Publikum ein Konzert voller Groove, Energie und erstklassiger Soulmusik. Die Band aus der Region Hannover steht für modernen Soul, Funk und Pop jenseits ausgetretener Pfade und interpretiert Songs internationaler Künstler mit eigener Handschrift und unverwechselbarem Stil.

Im Mittelpunkt stehen die beiden ausdrucksstarken Sängerinnen Steffi Lehmann und Daniela Laschinski, die gemeinsam mit einer bestens eingespielten Band für einen mitreißenden Sound sorgen. Kraftvolle Stimmen, groovige Rhythmen und erstklassige Musiker schaffen ein Konzerterlebnis, das direkt in die Beine geht.

Statt auf die immer gleichen Klassiker setzt der Modern Soul Club auf frischen, internationalen Soul und Funk, inspiriert von Künstlern wie Bruno Mars, Alicia Keys, Joss Stone, Jamiroquai oder Prince. Dabei verwandelt die Band jedes Stück in ihre eigene, unverwechselbare Version.

Freuen Sie sich auf einen Abend voller Leidenschaft, Groove und musikalischer Qualität. Der Modern Soul Club bringt moderne Soulmusik auf die Bühne des ASB-Bahnhofs Barsinghausen – tanzbar, energiegeladen und garantiert mitreißend.

Copyright Foto: Band

Einlass: 19:15 Uhr

Wie feiert man das 50-jährige Bestehen eines Freien Theaters? Wir schauen nach vorn und erfinden uns wieder einmal neu! Wir machen die Bühne frei für unser Publikum: Begegnet in ungezwungener Atmosphäre unserem Ensemble aus Amateur*innen, Tänzer- und Schauspieler*innen und lasst euch mitreißen, euch zu bewegen und zu tanzen. – Raus aus der eigenen Bubble und rein in die menschliche Begegnung. Ein zweistündiges Fest für alle Altersgruppen und Konstitutionen begleitet von einem elektronischen Live-Set u.a. mit dem Berliner DJ Black Mirror Park und in einem Remix aus Theatermusiken und Video-Visuals der vergangenen Jahre.

Das Jubiläumsprojekt der theaterwerkstatt hannover unter dem Titel endorphine entsteht gemeinsam mit unseren Partnern von La Art Rue/ Dreamcity Festival aus Tunesien und ist Teil der vom MWK geförderten Konzeption „U-turn-turns U“. Ein Projekt, das an der Auflösung postkolonialer Strukturen arbeitet und den Kulturexport umdreht. In maximal barrierearmen Veranstaltungen zielen wir auch auf unser Nicht-Publikum, sprachunabhängig im Flow einer grenzen-überwindenden elektronischen Musik.

Wir bieten für diese Jubiläums-Veranstaltung Tickets zu unterschiedlichen Preisen nach Selbsteinschätzung an. Je höher der Preis, desto fairer können die beteiligten Künstler*innen bezahlt werden.

Stellt euch vor: Ihr seid im Schloss, genau in dem Moment, in dem Dornröschen endlich aufwacht – und sie fragt: „Ähm … weiß jemand, warum ich 100 Jahre gepennt habe?! Was ist passiert? War da nicht so ein Stich? Eine riesige Dornen- hecke? Und Prinzen, die es versucht haben sollen …?“ Und plötzlich meckert ein genervter Kakadu aus Brasilien in der Turmecke, der behauptet, er sitze schon seit fünf Jahren im Schloss fest – er habe keine Lust mehr, den Ausgang zu suchen.
Gemeinsam entdecken und wecken sie die Hofmusiker – verschlafene Typen, die noch nie so richtig wussten, was abgeht. Aber ihre Instrumente haben magische Kräfte. Und so fliegt der Mond ins Zimmer, der ja alles beobachtet hat. Im Kleiderschrank wächst unversehens die Dornenhecke weiter, ein Sitzsack verwandelt sich in eine schlaue Eule und Socken wer- den zu gewitzten Mäusen, die alle geheimen Gänge kennen. Ein Löffel entpuppt sich als der längst vergessene Zauberstab. Und Mamas Kleid führt direkt zur Fee. Das Schloss beginnt zu leben – und die Angst wird immer kleiner. Dornröschen beginnt zu spielen, zu erfinden.
Eine witzige Theaterreise über schlechte Träume, große Ge- fühle und die Frage: War das Magie, ein Traum oder einfach nur eine gute Geschichte? Kommt vorbei, spielt, singt, lacht mit – und helft Dornröschen und den bewährten Hofmusikern Moritz Aring und Janna Friedrich, ihr eigenes Schlossmärchen neu zu erfinden!

Die Welt steht Kopf, Psychopathen regieren die Welt und wir in Deutschland stellen mit wohligem Schauer fest: „Schlimmer kann es ja nicht werden!“ Doch, kann es, und wir tun alles dafür, damit es schlimmer wird. Wenn wir schon freiwillig den Verstand verlieren oder ihn an die KI abgeben, können wir auch über all das lachen. Oder glaubt noch ernsthaft jemand an die Sanierung der Bahn, die Einführung des Tempolimits? Oder den Abbau von Bürokratie und die Steuerreform, die Hand in Hand seit 100 Jahren auf sich warten lassen?

Kerim Pamuk pflückt und zerpflückt unseren Zeitgeist mit norddeutschem Feuer und südländischer Ratio. Wie konnte aus dem Land der Dichter und Denker das Land der sensitiven Narzissten werden, die permanent ihre verletzten Gefühle dekorativ und multimedial zur Schau stellen? Warum klagen alle über „Reformstau“, drehen aber sofort durch, wenn die eigenen Interessen berührt werden? Seit wann ist jeder Andersdenkende nicht mehr ein Mensch mit einem anderen Meinungshintergrund sondern gleich Feind? Und wieso fordern alle Respekt ein und lassen ihn selbst vermissen, sobald sie den Mund aufmachen?

Pamuk spricht und spielt über diese Themen und wie bei jedem Bäcker, der sich „Brotmanufaktur“ nennt, gibt’s auch bei ihm „mehr“. Er erzählt vom Segen des Vorurteils und den IQ-Test für Social Media. Vom Ausverkauf der Privatsphäre und selbsternannten „Tabubrechern“, die verzweifelt nach neuen Krankheiten suchen. Kommen Sie vorbei, lachen und schreien Sie mit. Denn wenn wir schon als Menschheit zu doof, zu gierig und zu satt zum Überleben sind, können wir auch gemeinsam darüber lachen!

Endlich – Das Eich ist wieder da! Ganze fünf Jahre sind seit „Fürchtet Eich nicht!“ vergangen. Eigentlich präsentiert der „Entspannte Franke“ ja immer pünktlich wie ein Schweizer Uhrwerk alle zweieinhalb Jahre ein nagelneues Bühnenprogramm.
Warum also diesmal die lange Pause? „Nun ja, wegen der aktuellen Umstände… das C-Wort, ihr wisst schon. Egal, lassen wir das hinter uns!“ Und jetzt? Naja, leichter ist es als Komiker in der Zwischenzeit nicht geworden, findet Das Eich: „Zum einen gibt es aus den Reihen der Politik immer mehr ernstzunehmende Konkurrenz und generell: So bekloppt wie die Realität mittlerweile ist, kann ich auf der Bühne fast gar nicht mehr sein. Es wird immer schwerer, da noch drüber zu kommen.
Aber – ich versuch es trotzdem nochmal, also: TUT EICH NED ÅB!“. Der Name ist Programm, genauer gesagt, dass ist der Name für das mittlerweile sechste abendfüllende Comedy-Programm mit der bewährten, 100% geEICHten Rezeptur: Ein gutes Pfund herrlicher Schwachsinn, gewürzt mit einer reichlichen Handvoll spaßiger Lieder und abgeschmeckt mit bekloppten Geschichten aus dem Alltag und Eichs unnachahmlicher Spontanität.
Macht Euch also keine Sorgen oder vielmehr: TUT EICH NED ÅB! – wer Das Eich mag, wird auch dieses Programm lieben!

Einlass 19:00 Uhr

Das Konzert widmet sich der musikalischen Umsetzung des Themas "Lux".
Im Zentrum der Aufführung steht die Kantate "Illuminate" von Elaine Hagenberg sowie
weitere Kompositionen zu diesem Themenbereich von Eric Whitacre, Ola Gjeilo u.a.

Einlass: 17:30 Uhr

Nach den sehr erfolgreichen und oft ausgebuchten Führungen der letzten Spielzeiten, können Sie auch diese Saison wieder einen exklusiven Blick hinter die Kulissen Ihres Schlosstheaters werfen! In einem ca. 90-minütigen Rundgang führen wir Sie durch die Geschichte des Theaters, die Spielstätten und einige Werkstätten im Schloss, vom Keller bis zum Dach, über die Hinterbühne bis auf die Schlosstheaterbühne mit ihrer Maschinerie und Veranstaltungstechnik. Wir stellen Ihnen Menschen und Berufe am Theater vor. Sie erfahren, wie ein modernes Stadttheater in historischem Gemäuer arbeitet.

Das Schlosstheater bietet von September bis Juni Führungen am ersten und letzten Samstag im Monat durch den Theaterbereich im Celler Schloss um 15:00 Uhr an (maximal 25 Personen). Tickets hierzu erhalten Sie online und an der Theaterkasse (8,00€ / 5,00€). Kinder zahlen nichts.

Einlass ist gleichzeitig Beginn

Haben Sie sich schon immer gefragt, wie das Leben am Celler Hof war? Jetzt können Sie es erleben!
Schlossführung in die Vergangenheit!
Mit modernster Virtual Reality-Technologie reisen Sie zurück ins 18. Jahrhundert und erleben das Barockzeitalter hautnah. Spüren Sie die Atmosphäre des Celler Schlosses, entdecken Sie prächtige Räume und lassen Sie sich von den Geheimnissen und Geschichten rund um Caroline Mathilde fesseln – einer der faszinierendsten Persönlichkeiten ihrer Zeit. In 75 Minuten entdecken Sie auf 6 faszinierenden Stationen die königlichen Gemächer, treffen auf ihre Bediensteten, besuchen die beeindruckende Schlosskapelle und erfahren alles über das Leben der außergewöhnlichen dänischen Königin.
Erleben Sie Geschichte mit eigenen Augen – und das alles bequem und interaktiv! Ein unvergessliches Erlebnis wartet auf Sie.

Bitte 15min vor Beginn an der Kasse im Schloss melden