Einlass: 18:00 Uhr

Es hat längst Tradition bei der Internationalen A-cappella-Woche Hannover, und selbst wenn klar ist, dass es sich jedes Jahr wiederholt, ist es doch nie gleich: Das große Abschlusskonzert bringt noch einmal zusammen, welche Vielfalt der Vokalmusikszene die zehn Festivaltage bereits präsentiert haben. Wie immer charmant moderiert von Arndt Schmöle.

calens vocalensemble (GER)
Gegründet im Frühjahr 2022, widmet sich das calens vocalensemble mit Hingabe, Präzision und tiefer Ausdruckskraft der gesamten Bandbreite klassischer Vokalmusik – von Renaissance-Werken über Barock- und Romantik-Stücke bis hin zu zeitgenössischer Musik und eigenen Arrangements. Das calens vocalensemble besteht aus acht erfahrenen Sänger:innen, die regelmäßig in renommierten Chören wie dem figure humaine Kammerchor, dem Kammerchor Stuttgart oder dem Bundesjugendchor aktiv sind. 2024 gewann calens beim 14. Internationalen A-cappella-Wettbewerb Leipzig den 1. Platz sowie den Publikumspreis und erhielt den Sonderpreis der SommerMusikAkademie Schloss Hundisburg für das beste unverstärkte Ensemble. Der Beitrag heute soll ein Appetithappen auf das eigene Konzert im Rahmen der Internationalen A-cappella-Woche Hannover 2027 sein.

Maybebop (GER)
Nonchalant, humorvoll und inspirierend – das ist Maybebop, die niedersächsische A-cappella-Royalty bestehend aus Oliver Gies, Jan Bürger, Lukas Teske und Christoph Hiller. Sie verbinden Pop-Leichtigkeit, jazzige Finesse und kristallklare Intonation – ein Klang, der sowohl junge Singfreund:innen als auch etablierte Vokalfans begeistert. Gleichzeitig verleihen sie bekannten Rock-Hits ebenso wie Volksliedern ein völlig neues, vokales Gewand. Maybebop wurde mehrfach ausgezeichnet und gilt heute als einer der prägenden Akteure der deutschen A-cappella-Szene.

Of Cabbages And Kings (GER / AUT / UK)
Nach einem Jahrzehnt intensiver Zusammenarbeit und drei wegweisenden Alben hat sich das Vokalquartett Of Cabbages And Kings als eines der innovativsten Ensembles an der Schnittstelle von Jazz, Creative Music und zeitgenössischer Vokalmusik in Deutschland etabliert. Die vier Sängerinnen verbinden höchste solistische Individualität mit einem vielschichtigen, charakteristischen Ensemble-Klang. Of Cabbages And Kings verstehen es, das Publikum nicht nur als stille Beobachter:innen, sondern als Teil ihres klanglichen Zentrums einzuladen und aktiv in den Dialog zu treten.

New York Voices
Die New York Voices gelten als eines der weltbesten Vokal-Jazz-Ensembles. Ihr Repertoire spannt einen stilistischen Bogen von Pop über R&B bis hin zu Bossa Nova – ein Chamäleon-Quartett, das stets neue Klangfarben entdeckt. Nach 38 Jahren, in denen Kim Nazarian (Sopran), Lauren Kinhan (Alt), Peter Eldridge (Bariton) und Darmon Meader (Tenor) gemeinsam Musik aufgenommen, getourt und ihr musikalisches Leben zusammen verbracht haben, schließen sie dieses Kapitel Ende 2026 und verabschieden sich mit einem letzten, unvergesslichen Auftritt in einer ganz besonderen Besetzung.

Einlass: 18:30 Uhr

Willkommen bei Late Night Linden – der frischgeborenen Late-Night-Show mitten in Hannover, wo Niveau auf Quatsch trifft, Glanz auf Chaos und Improvisation auf perfektes Timing (manchmal auch umgekehrt).



Alle zwei Monate verwandeln Janni Bas-Bleu und Regina Rodier das TAK in ihr ganz persönliches Show-Universum:
Mit scharfem Witz, absurden Einfällen und einem Hang zum gepflegten Blödsinn führen sie euch durch einen Abend voller Überraschungen.


Es wird gespielt, geraten, gequizzt, gechallenget und mitunter sogar das Publikum ins Show-Feuer geworfen (sanft, versprochen). Dazu gibt’s jedes Mal zwei künstlerische Gäste aus allen Ecken der hannöverschen Kulturlandschaft – Musikerinnen, Schauspielerinnen, Poetinnen, Tänzerinnen oder was auch immer der Kreativ-Kosmos so hergibt.

Begleitet wird das Spektakel von einer One-Man-Live-Showband, die den Abend musikalisch durchzuckt, spontane Songs aus dem Ärmel schüttelt und für den richtigen Glitzer auf dem Quark sorgt.

Late Night Linden ist wild, witzig & charmant überdreht – Sei dabei und sieh selbst was das Pariser KunstKollektiv hier für dich aufgetischt hat.

„Bei diesem einfühlsamen Mann wird jeder Song zu einem Liebeslied“. (Die Welt)

Seit fünfundzwanzig Jahren schon stehen der Sänger und Schauspieler Gustav Peter Wöhler und seine Band gemeinsam auf der Bühne und bereits zum 3. Mal im Morstein Kulturgewölbe.

Dem heutigen „zweiten Standbein“ des Schauspielers geht eine lebenslange Leidenschaft voraus: Bereits als Kind liebte es Gustav Peter Wöhler, im Gasthaus der Eltern bei Herford die Gäste zur Jukebox zu unterhalten, später folgten Auftritte aus reiner Leidenschaft in der Kantine des Hamburger Schauspielhauses.

In ihrer heutigen Besetzung besteht die Gustav Peter Wöhler Band seit 2008; neben Frontmann Gustav Peter Wöhler spielen Bassist Olaf Casimir, Gitarrist Mirko Michalzik und Kai Fischer an Flügel und Keyboards. Mit sehr eigenen Arrangements von Klassikern und Entdeckungen aus Pop und Rock hat sich der einstige Hamburger Geheimtipp kontinuierlich eine landesweite Bekanntheit erspielt, das ehrliche, leidenschaftliche Musizieren des Quartetts begeistert allerorten.

Auf dem Programm des Quartetts findet sich eine immer wieder wechselnde Kollektion persönlicher Lieblings-Songs. In bewährter Weise schlägt das Programm Brücken zwischen Stars und One-Hit-Wonders, Klassikern und persönlichen Entdeckungen. Das Spektrum reicht dabei von Joe Jackson über Paul Simon und David Bowie bis zu Rio Reiser und June Carter. Umrahmt werden die Titel von sehr persönlichen Geschichten Gustav Peter Wöhlers - das Publikum dankt es mit Standing Ovations!

Einlass: 19:30 Uhr

Drei Musiker, fünf Instrumente, viele Geschichten: Trio Talan verbindet persische und kurdische Musiktraditionen mit italienischem Barock und Jazzeinflüssen zu einem fließenden Klangbild zwischen Vergangenheit und Gegenwart. Hesam Asadi (Gesang, Kamantsche & Daf), Claas-Henning Dörries (Kontrabass) und Francesco Cascarano (Gitarre, Theorbe) lassen vertraute Melodien und freie Improvisationen verschmelzen – mal ruhig und nachdenklich, mal rhythmisch und kraftvoll. Ein besonderes, persönliches Konzerterlebnis zwischen europäischen und nahöstlichen Musikkulturen – poetisch, berührend und voller überraschender Wendungen. An diesem Abend stellt Trio Talan gemeinsam mit den Gästen Anna Sonyk (Bandura, Gesang) und Aurelia Lampasiak (Violine) sein erstes Album vor – ein besonderer Konzertabend, der die Vielfalt seiner musikalischen Welten eindrucksvoll hörbar macht.

Einlass: 19:00 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Restaurant Heimathafen in Hannover wird einiges geboten: Das Kriminal Dinner – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalstück:

´Der letzte Joint der Marie Juana - Ein Hippie Krimi´

Das Jahr 1999 neigt sich dem Ende zu. Die Althippies Sabine und Michi noch immer in der Flowerpower-Ära gefangen.
Langsam sehnen sie sich nach Veränderung – sie sind reif für die Insel. Die Einladung zur großen Millenniums-Party "HIGH END" auf der winzigen Insel Hellegraskog kommt da gerade recht. Diese Insel im Besitz des Strandkorb-Tycoon Tim le Ary dient als Austragungsort eines Retreats zur "Öffnung" anlässlich des 30. Jubiläums von Woodstock. Der Geist der 70er Jahre wird beschworen und die bunt gemischten Teilnehmer, vom Alt-68er Hippie bis zu den 90is Partygirls, tauchen tief in die noch nicht ganz vergessene Welt ein. Mit und im Gras wird beherzt und substanziell an sich gearbeitet.

Doch dann geschieht das Unfassbare - ein Mord inmitten der Atmosphäre von Liebe, Frieden und Glückseligkeit. Eine leblose Gestalt liegt im weißen Sand. Wer hat Marie Juana über die Klippe gestoßen?

Das verführerische Gänge-Menü wird vom Küchenteam im Restaurant Heimathafen serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Angst vor Krieg, Wohlstandsverlust und Ressourcenknappheit. Die Angst greift um sich und setzt eine Spirale der Verhärtung, Ausgrenzung und des autoritären Denkens in Gang. Falczyk/Herschel/Reiniger laden auf einen surrealen Trip ein und treiben sich und dem Publikum die Angst mit anarchischer Energie aus.

Mit psychoanalytischem Gespür, Komik und absurdem Humor gehen Falczyk/Herschel/Reiniger einem gesellschaftlichen Affekt mit politischer Sprengkraft auf den Grund. Dafür treten Figuren der neueren deutschen Geschichte in einem grotesken Raum des Unbewussten auf. Der Wiedergänger eines Typen in Deutschlandtrikot, der vor über 30 Jahren zur Projektionsfigur einer faschistischen Männlichkeit erklärt wurde und sich nun schämt, überhaupt auf der Bühne zu stehen. Ein Bundeswehrsoldat, der sich in das Theater verirrt hat und dem es die Sprache verschlagen zu haben scheint, bevor er einen polnischen Monolog hält. Und über allem wachend eine Moderatorin, der nicht zu trauen ist. Zu einem eindringlichen Soundtrack entfalten Falczyk/Herschel/Reiniger das Psychogramm einer Gesellschaft im Angesicht von erstarkendem Rechtspopulismus, zunehmender Militarisierung und den Krisen der Zukunft.

Mit den Mitteln des Theaters, in einem Setting zwischen Geisterbeschwörung und Konfrontationstherapie geht es gegen Disziplinierung, Kontrolle und den inneren Faschismus.

Gefördert durch das Niedersächsische Ministerium für Wissenschaft und Kultur, die Stiftung Niedersachsen, Erhardt Friedrich Stiftung, Stiftung Kulturregion Hannover, Kulturbüro Hannover, Friedrich Weinhagen Stiftung
In Kooperation mit dem Laft e.V., Theaterhaus Hildesheim e.V.
Mit freundlicher Unterstützung durch den Künstlerstadt Kalbe e.V. und des theaterhaus berlin

Einlass: 19:00 Uhr

In der Früh fängt es manchmal an, dass der Himmel ohne Vorwarnung auf dich herunterstürzt. Die Frau hat zu wenig oder zu viel geschlafen. Sie redet drauflos. Unter einer Lawine aus Wörtern wirst du verschüttet. Da hast du noch keinen Schluck Kaffee getrunken. Du bist froh, dass die Erdanziehungskraft funktioniert und warst gerade dabei, deine Finger zu zählen.
Schlimm an der Situation ist die hohe Geschwindigkeit, mit der die Wörter gesprochen werden. Schlimm ist das Gerenne der Mitmenschen in den Straßen, das Rasen der Traktoren über die Felder, die Hochgeschwindigkeit, mit der die Nachrichten und Katastrophen blitzen und donnern. Es ist einige Jahre her, dass der Egers einmal in einer Küche gearbeitet hat. Die Küchenchefin hat in kurzer Zeit dreihundert Mal zu ihm gesagt, dass er sich beeilen soll. Der Egers hat es versucht. Aber es ging nicht schneller. Der Egers ist langsam. Er schneidet Zwiebeln langsam, denkt langsam und spricht meistens nicht besonders schnell.
In dieser Langsamkeit hat er auch das neue Programm geschrieben. Das hat sehr lange gedauert. Buchstabe um Buchstabe, Wort um Wort. Satz um Satz. Mit einer trägen Wucht stemmt sich der Kabarettist darin gegen die Schnelligkeit der Welt. Der ganze Abend feiert die Langsamkeit und deswegen werden auch die Geschichten nicht in erhöhtem Tempo vorgetragen. Aber Sie brauchen sich als Zuschauer keine Sorgen zu machen, dass Sie wegen der geringen Geschwindigkeit vielleicht müde werden. Weil es gut sein kann, dass der Egers einmal eine Wut bekommt. Er regt sich ja oft einmal auf wegen Allem und Nichts. Und da wachen Sie dann schon wieder auf.

Einlass: 19:00 Uhr

Es wird SVENOMENAL! Musiker, Komiker und Entertainer Sven Bensmann hat sich in den letzten Jahren in der deutschen Comedy-Landschaft einen Namen gemacht.
Auch in seinem neuen Programm begeistert er wieder ein breites Publikum mit seiner freundschaftlich charismatischen Bühnenpräsenz. In SVENOMENAL sorgt das urbane Dorfkind und Dino-Boy Sven, an dem eine wahre Disneyprinzessin verloren gegangen ist, wieder für herzhafte Lacher. Und wenn die Pointen (mal gesprochen, mal gesungen) dann doch hier und da mit einem breiten Grinsen knapp an der Gürtellinie vorbeirauschen, drohen sie diese jedoch niemals zu unterschreiten. Sven bringt die perfekte Mischung aus klassischer Stand-up Comedy, handgemachter Musik, einer Singstimme, die neben lustigen Texten auch hochprofessionell anmutet und einem Publikum kollektive Gänsehaut beschert, auf die Bühne. Dazu kommt eine gehörige Portion an liebevollem Charisma, das jederzeit Raum für spektakuläre Improvisationen lässt. Nummern wie WITZE SINGEN, DAILY DISNEY, treffsichere Stimmimitationen à la Joe Cocker, Louis Armstrong, Elvis oder Herbert Grönemeyer ließen schon in der Vergangenheit so einige Besucher*innen von Svens Shows glückserfüllt nach Hause schweben. Denn es braucht nicht mehr als COMEDY, MUSIK & LIEBE! Praktischerweise ist all das Sven Bensmann – und was daraus entsteht ist SVENOMENAL! Entgegen dem aktuellen Zeitgeist legt Sven in seinem neuen, abendfüllenden Solo- Programm „SVENOMENAL“ den Fokus auf Feelgood – Comedy, denn seine Witze sollen nicht spalten. Stattdessen verbindet er humorvoll und interaktiv alle Menschen im Publikum miteinander, sorgt für zwei Stunden Wir-Gefühl und lässt den nicht selten beschwerlichen grauen Alltag vergessen.

Einlass: 19:00 Uhr

Sie schreibt, was viele fühlen – und trifft damit den Nerv und Pulsschlag unserer Zeit. Clara Lösel berührt mit ihren poetischen Texten über Selbstzweifel, Hoffnung und das Wachsen an Krisen Hunderttausende Menschen und ist damit zur Pionierin einer neuen literarischen Bewegung geworden. Ihr mittlerweile in der 10. Auflage erhältliches Buchdebüt „Wehe du gibst auf“ (NOW Verlag) ist seit Erscheinen im April 2025 durchgehend in den Spiegel-Bestsellerlisten vertreten. Nun fügt sie ihrer
beeindruckenden Erfolgsgeschichte auch auf dem Live-Sektor ein weiteres Kapitel hinzu: Seit dem 13. November ist die 26-Jährige auf ihrer ersten großen „Wehe du gibst auf“-Tournee in Deutschland unterwegs, die aufgrund der überwältigenden Nachfrage im April 2026 fortgesetzt wird.

Mehr als 20 Millionen Menschen erreicht Clara Lösel als Poetry Artist regelmäßig auf Instagram, TikTok, Facebook und Co. Ihr Buch „Wehe du gibst auf“ – mittlerweile auch als Hörbuch erhältlich – gehört schon jetzt zu den erfolgreichsten Büchern des Jahres. Für ihre enorme Reichweite und Relevanz in der Gesellschaft wurde sie zudem als #BookTok-Autorin des Jahres bei den TikTok Book Awards 2025 nominiert. Ihr nach dem Buch betiteltes Live-Programm „Wehe du gibst auf“, mit dem sie derzeit deutschlandweit tourt, findet so großen Anklang, dass die Tournee ab April 2026 fortgesetzt und Clara weitere Städte in Deutschland und erstmals auch in Österreich und in der Schweiz besuchen wird.

Wie in ihren Videos zeigt sich Clara Lösel auch auf der Bühne verletzlich, nahbar und authentisch – mit Texten, die klug, ehrlich und zutiefst emotional sind. Ihr besonderes Talent, mit Worten Bilder in die Köpfe der Menschen zu malen, und ihre Fähigkeit, mit überraschenden Wendungen neue Perspektiven zu eröffnen, machen ihr Bühnenprogramm zu einem intensiven und zugleich unterhaltsamen Erlebnis. Begleitet wird Deutschlands erfolgreichste Poetry-Künstlerin erneut von ihrem Pianisten, der einige Texte musikalisch untermalen und ihnen dadurch eine zusätzliche Tiefe verleihen wird. Neben einigen ihrer bekanntesten und populärsten Gedichte, wird die mehrfache Literaturpreisträgerin auch ganz neue und zum Teil sogar unveröffentlichte Texte performen.

Der Sprung von der virtuellen auf die echte Bühne hat für Clara Lösel eine große Bedeutung: „Diese besondere Stimmung und Atmosphäre bei den Shows – das ist etwas ganz anderes, das ist einfach toll. Ich freue mich, all die Gesichter hinter den Profilen endlich live zu sehen.“ Nicht von ungefähr finden die Shows deshalb auch bestuhlt, in besonders stimmungsvollen Locations und bewusst persönlichem Rahmen statt.

Ihre Zeilen sind so viel mehr als bloße Worte. Sie sind Zufluchtsort für alle, die sich manchmal unverstanden oder verloren fühlen. Die unmittelbare Verbindung zum Publikum entsteht, indem Clara Lösel sich selbst offenbart und verletzlich zeigt. Mit reifer Weitsicht schaut die in Gießen geborene Künstlerin auf wichtige, gesellschaftskritische Themen und macht auch vor Tabus keinen Halt – zu wichtig ist ihr, darüber zu sprechen, was die Menschen bewegt. Der Ton bleibt dabei immer sanft und hoffnungsvoll: kein erhobener Zeigefinger, sondern ein Augenzwinkern und eine feine humoristische Note. Die Resonanz ist überwältigend und zeigt, dass uns unabhängig von Alter, Herkunft oder Lebenssituation letztlich alle dieselben Gefühle bewegen.

Wenn Clara Lösel ihre Texte live performt, entfalten ihre Worte eine Kraft, die man nicht nur hört, sondern tief im Inneren spürt. Und es wird deutlich, worum es wirklich geht: um Toleranz, Verbundenheit und Mitmenschlichkeit. Ein Abend mit Clartext ist ein Abend voller Tiefe, vielen Gefühlen und bester Unterhaltung – und so wird geschmunzelt, gelacht und vielleicht auch die ein oder andere Träne verdrückt, von der man nie so genau weiß, ob es vor Rührung, Erleichterung oder purer Freude ist.

Einlass: 19:00 Uhr

Diese Veranstaltung ist ausverkauft.

Angst vor Krieg, Wohlstandsverlust und Ressourcenknappheit. Die Angst greift um sich und setzt eine Spirale der Verhärtung, Ausgrenzung und des autoritären Denkens in Gang. Falczyk/Herschel/Reiniger laden auf einen surrealen Trip ein und treiben sich und dem Publikum die Angst mit anarchischer Energie aus.

Mit psychoanalytischem Gespür, Komik und absurdem Humor gehen Falczyk/Herschel/Reiniger einem gesellschaftlichen Affekt mit politischer Sprengkraft auf den Grund. Dafür treten Figuren der neueren deutschen Geschichte in einem grotesken Raum des Unbewussten auf. Der Wiedergänger eines Typen in Deutschlandtrikot, der vor über 30 Jahren zur Projektionsfigur einer faschistischen Männlichkeit erklärt wurde und sich nun schämt, überhaupt auf der Bühne zu stehen. Ein Bundeswehrsoldat, der sich in das Theater verirrt hat und dem es die Sprache verschlagen zu haben scheint, bevor er einen polnischen Monolog hält. Und über allem wachend eine Moderatorin, der nicht zu trauen ist. Zu einem eindringlichen Soundtrack entfalten Falczyk/Herschel/Reiniger das Psychogramm einer Gesellschaft im Angesicht von erstarkendem Rechtspopulismus, zunehmender Militarisierung und den Krisen der Zukunft.

Mit den Mitteln des Theaters, in einem Setting zwischen Geisterbeschwörung und Konfrontationstherapie geht es gegen Disziplinierung, Kontrolle und den inneren Faschismus.

Gefördert durch das Niedersächsische Ministerium für Wissenschaft und Kultur, die Stiftung Niedersachsen, Erhardt Friedrich Stiftung, Stiftung Kulturregion Hannover, Kulturbüro Hannover, Friedrich Weinhagen Stiftung
In Kooperation mit dem Laft e.V., Theaterhaus Hildesheim e.V.
Mit freundlicher Unterstützung durch den Künstlerstadt Kalbe e.V. und des theaterhaus berlin

Einlass: 19:00 Uhr

In seinem neuen Programm gibt Stefan Danziger einen skurrilen Blick auf die Geschichte: Nette Wikinger, polyamoröser Iwan der Schreckliche und Mr. Hexogen sind nur einige Protagonisten in seiner Comedy Show.

Was hat die Sonnenblume mit Kolonialismus zu tun? Und sind die vier apokalyptischen Reiter nicht einfach nur vier Mädchen auf einem Reiterhof in Brandenburg?

Gleichzeitig bezieht er sich auf seine Kindheit im Ostblock, in dem nur Loser im Erdgeschoss eines Neubaublocks wohnten.

Danziger hadert mit dem sich immer wieder verändernden Alltag als junger Vater, voller Pegasi, Kaufmannsladen und dem neuen Haustier.

MITTEL UND WEGE ist eine absurde Reise durch die Gedankenwelt des Künstlers, voller lustiger Anekdoten, völlig irrer Fakten der Geschichte sowie des alltäglichen Wahnsinns.

Endlich! Seit ihrem zehnten Lebensjahr steht Laura Brümmer auf der Bühne und nimmt Anlauf für genau diesen Moment: Ihre erste eigene Solo Tour! Das (TV)-Publikum kennt und liebt ihren Humor längst aus Live-Shows und Sendungen wie der »WDR Ladies Night«, der »Quatsch Comedy Show«, »NightWash TV« oder »Genial Daneben«. Doch obwohl sie seit zwanzig Jahren auf den Comedy- und Musicalbühne Deutschlands steht, hält sie sich nach wie vor für eine Hochstaplerin. Aber jetzt ist mal Schluss damit! Ab sofort wird tiefgestapelt. Laura gelingt der besondere & humorvolle Blick auf die Dinge. Dabei spricht sie über die Tücken des Erwachsenwerdens und davon, dass man auch mit 30 noch Torte zum Frühstück essen kann — und es manchmal einfach tut. Clever, mit viel Leichtigkeit und einer Menge Witz lässt Laura uns den Alltag einen
Moment lang vergessen. »Hochgestapelt« ist ein Abend voller Aha-Momente, Optimismus und der Erkenntnis, dass niemand so wirklich weiß, was er eigentlich tut. Egal wie alt man ist oder sich fühlt — hier gibt es was zu lachen! Ein bisschen hochstapeln schadet ja nicht.
Laura, eine erfahrene Musicaldarstellerin, hat nicht nur mit ihren Rollen in den beliebten Produktionen wie "Das Dschungelbuch" und "Tarzan" die Bühnen Deutschlands und Österreichs erobert. Seit 2020 ist sie als Comedian und Moderatorin in Formaten wie „Ladies Night“, „Ladies Night Youngstars“, „Quatsch Comedy Club“, „Quatsch Comedy Show“, „NightWash Live“ und dem „Stuttgarter Comedy Clash“ zu sehen und erobert mit ihrem Humor seitdem wie wild die Herzen des Comedy-Publikums.

Einlass: 18:30 Uhr

Einlass: ca. 60 min vor Anpfiff

Der VVK öffnet zu einem späteren Zeitpunkt.

eda ist die unabhängige Autorinnenmarke von Jennifer Ebbinghaus, Marie Döling und Anna Konelli. Es ist kein Verlag, sondern vertreibt unter seinem Dach die Bücher des Selfpublisherinnen-Trios, das emotionale und tiefe Geschichten erschafft. Bücher mit Botschaften, die unter die Haut gehen und dort bleiben.

Euch erwarten die aktuellen Neuveröffentlichungen in den Genres Fantasy, Romance sowie Young Adult. Lasst euch von dem aktivistischen Be My Tender Sorrow auf die dunkle Seite der Modebranche entführen, von der Tragik Ein Loch im Universums zu Tränen rühren und von SOUL - Die Bürde des Blutmondes in eine Welt entführen, in der jede Seele zählt.

Unter der Moderation von Friedi von @friedi_trompeter könnt ihr mitentscheiden, welche Szenen vorgelesen werden, und eure Fragen direkt an die Autorinnen richten. Freut euch auf eine interaktive Lesung, Blicke hinter die Kulissen und einzigartige Buchmomente.

19:45

Angst vor Krieg, Wohlstandsverlust und Ressourcenknappheit. Die Angst greift um sich und setzt eine Spirale der Verhärtung, Ausgrenzung und des autoritären Denkens in Gang. Falczyk/Herschel/Reiniger laden auf einen surrealen Trip ein und treiben sich und dem Publikum die Angst mit anarchischer Energie aus.

Mit psychoanalytischem Gespür, Komik und absurdem Humor gehen Falczyk/Herschel/Reiniger einem gesellschaftlichen Affekt mit politischer Sprengkraft auf den Grund. Dafür treten Figuren der neueren deutschen Geschichte in einem grotesken Raum des Unbewussten auf. Der Wiedergänger eines Typen in Deutschlandtrikot, der vor über 30 Jahren zur Projektionsfigur einer faschistischen Männlichkeit erklärt wurde und sich nun schämt, überhaupt auf der Bühne zu stehen. Ein Bundeswehrsoldat, der sich in das Theater verirrt hat und dem es die Sprache verschlagen zu haben scheint, bevor er einen polnischen Monolog hält. Und über allem wachend eine Moderatorin, der nicht zu trauen ist. Zu einem eindringlichen Soundtrack entfalten Falczyk/Herschel/Reiniger das Psychogramm einer Gesellschaft im Angesicht von erstarkendem Rechtspopulismus, zunehmender Militarisierung und den Krisen der Zukunft.

Mit den Mitteln des Theaters, in einem Setting zwischen Geisterbeschwörung und Konfrontationstherapie geht es gegen Disziplinierung, Kontrolle und den inneren Faschismus.

Gefördert durch das Niedersächsische Ministerium für Wissenschaft und Kultur, die Stiftung Niedersachsen, Erhardt Friedrich Stiftung, Stiftung Kulturregion Hannover, Kulturbüro Hannover, Friedrich Weinhagen Stiftung
In Kooperation mit dem Laft e.V., Theaterhaus Hildesheim e.V.
Mit freundlicher Unterstützung durch den Künstlerstadt Kalbe e.V. und des theaterhaus berlin

Einlass: 19:00 Uhr

Walter Moers schickt uns in seinem neuen Roman Qwert auf eine rasante Reise durch eine aberwitzige Welt, die aus nichts als Abenteuern, Spannung, Ritterromantik, dialoglustigem Humor und reiner Fabulierlust besteht. Stimm-Virtuose Stefan Kaminski liest ausgewählte Passagen aus diesem Pageturner, wo nichts ist, wie es scheint, und immer alles anders kommt, als man denkt; wo sich die abenteuerlichsten Ideen und Bilder unserer Kultur kreuzen, von antiken Mythen und Ritterromanen bis zu Fantasyfilmen; von den Nibelungen über Don Quichote und König Artus´ Tafelrunde bis hin zu Monty Python.

Wolfgang Ferchl, seit mehr als einem Vierteljahrhundert Verleger und Lektor von Walter Moers, schlägt im Gespräch den Bogen von Die 13 1/2 Leben des Käpt’n Blaubär über Die Stadt der Träumenden Bücher bis Qwert. Dabei gibt Ferchl Einblicke in das Walter-Moers-Universum und in die „Werkstatt“, wie es nur aus der Perspektive eines langjährigen Weggefährten möglich ist. Er erzählt die eine oder andere Anekdote aus ihrer Zusammenarbeit
– auch über Zamonien hinaus – und beantwortet Fragen des Publikums.

Herauskommt ein kurzweiliger Abend voller Lesespaß und Einsichten für Liebhaber fantastischer Welten, für alle Moers-Fans und solche, die es werden wollen. Für jedes Alter zwischen 9 und 99 Jahren.

Alle Zamonien-Fans sind eingeladen, im Kostüm ihrer Lieblingsfigur aus dem Moers-Universum zu erscheinen (Kostümierte erhalten beim Einlass eine kleine Überraschung). Denn es gibt die einmalige Gelegenheit, sich an der Seite der Figur des Prinzen Kaltblut vor passendem Hintergrund zu fotografieren, um so eine Erinnerung an diesen unvergesslichen Abend mit nach Hause zu nehmen. Außerdem sind exklusiv pro Veranstaltung 30 Exemplare
einer limitierten Sonderausgabe mit Rundum-Farbschnitt und Mythenmetz-Stempel-Signatur zum regulären Ladenpreis erhältlich. Als besonderes Highlight werden pro Abend 10 Original-Signaturen von Walter Moers zum Einkleben verlost.

Einlass: 19:00 Uhr

Gibt es eine deutsche Rock-Band, von der die meisten Songs auch nach über 50 Jahren kaum etwas an Aktualität verloren haben?
Wahrscheinlich nicht viele, aber mit Sicherheit eine: Ton Steine Scherben.

Ton Steine Scherben wurde 1970 in West-Berlin von R. P. S. Lanrue (bürgerlich Ralph Peter Steitz), Rio Reiser (bürgerlich Ralph Möbius), Kai Sichtermann und Wolfgang Seidel gegründet, die damals alle um die 20 Jahre alt waren.

Nach dem frühen Tod ihres Sängers Rio Reiser (†1996) stand die Band im neuen Jahrtausend in verschiedenen Formationen wieder auf der Bühne.

Zwei Ur-Scherben touren noch bis heute durch deutschsprachige Länder:
Kai Sichtermann (Bass, seit 1970) und Drummer
Funky K. Götzner (ab 1974, jetzt Cajón).
Ab April 2023 spielen sie zusammen mit der Singer/Songwriterin-Nomadin Birte Volta (Gesang, Gitarre).
Birte verinnerlicht sowohl den Folk-Blues als auch den daraus entstanden Rock'n'Roll mit Leidenschaft und Poesie und greift auf langjährige Straßen- und Bühnenerfahrung im In- und Ausland zurück, mit ihrem Solo-Projekt sowie als Sängerin und Gitarristin in diversen Formationen
dieser Genres.

Das Trio schöpft aus dem Repertoire Rio Reiser`s, R.P.S. Lanrue´s und der Scherben und hält die
Erinnerungen an eine rebellische Zeit wach:

Die Radikalität der Scherben, die eine gelebte Alltags-Radikalität war mit Werten, Herz und Idealen!

Einlass: 19:00 Uhr

“Ab in den TOURLAUB!” ist das Motto der neuen Bühnenshow von REIS AGAINST THE SPÜLMACHINE. Im vierten Konzertprogramm des Musik-Comedy-Duos dreht sich alles um das Thema Urlaub. “Wir haben eine Urlaubs-Playlist im Gepäck, mit der wir unser Publikum zu einem zweistündigen Kurzurlaub einladen wollen”, erklärt Hanke Blendermann das Konzept.

Das Duo ist seit vielen Jahren deutschlandweit für seine mitreißende Bühnenshow und ihre Welthits mit Witz - brilliant-lustige Song-Parodien mit Ohrwurmgarantie - bekannt.

Ob AC/DC oder Blümchen, ob Ballade oder Rocksong - Philipp Kasburg und Hanke Blendermann beweisen musikalische Bandbreite und bewegen sich mit zweistimmigen Arrangements und interaktivem Entertainment stilsicher durch alle Genres.

Dabei präsentieren die studierten Musiker unerwartet-ulkige Texte: Die Beach Boys fahren “Saufen an nem See” und Westernhagen lebt “Villenlos” auf der Straße.

TOURLAUB hat viel neues Material zu bieten, aber auch beliebte Evergreens wie der millionenfach geklickte Hit „Hast Du Saufen mal probiert?“ werden auf dieser Reise nicht fehlen. Philipp Kasburg verspricht: “Bei uns gibt es 5-Sterne-Unterhaltung - All Inclusive. TOURLAUB ist der ideale Wohlfühlort für alle, die einfach mal wieder völlig losgelöst, unbeschwert und in Gemeinschaft feiern und lachen wollen.” Blendermann empfiehlt: “Nehmt ein Bad in der Menge, legt das Handtuch auf die Liege und bucht noch heute Tickets für unvergessliche Tourlaubsmomente!”

Einlass: 19:00 Uhr

Sebastian Hotz, geboren 1996, aufgewachsen in Franken, absolvierte ein duales Studium in Wirtschaftswissenschaften in Erlangen/Nürnberg, bevor ihn die Windungen des Internets erst nach Bielefeld und schließlich nach Berlin führten.
Seine gesellschaftskritischen und treffsicheren Postings auf Instagram und Twitter werden täglich von 1,5 Millionen Menschen gelesen. Sein Debütroman MINDSET war ein Bestseller.
Im April erscheint sein neuer Roman SIDEKICK.

SIDEKICK ist ein gekonntes Spiel mit »kultigen« TV-Figuren und den Kulturkämpfen unserer Gegenwart – eine Mediensatire als Roadmovie, in der Ähnlichkeiten mit realen Personen selbstverständlich rein zufällig sind.

Einlass: 19:00 Uhr