The Bottom Line kommt von der Südküste Englands und ist mit der Welle von Revival-Acts in der Pop-Punk-Szene gewachsen. Mit einprägsamen Hooks und einem vertrauten, aber dennoch frischen Sound produziert The Bottom Line hymnische Songs, die die Fans begeistern.
Im Vorprogramm von Bands wie u.a. The Offspring, Simple Plan, Waterparks, Zebrahead und Punk Rock Factory bewiesen The Bottom Line mit hochenergetischen und mitreißenden Shows bereits ihre Livequalitäten.
2024 scheint ein großes Jahr für die Band zu werden: die ersten europäischen Festivals stehen auf dem Plan, ein neues Album ist in Arbeit und im November startet die bisher größte Headline-Tournee durch Großbritannien und die EU.

Einlass: 19:00Uhr

Mit Michael Quast ohne Forcht un Schreck durch die Frankfurter Historie.

Frankfurt für Neubürger, Liebhaber und Spezialisten, und zwar in geschlagenen anderthalb Stunden von „Hirschkuh“ bis „Häuserkampf“! Mit einem Update zu neusten Ereignissen.
Selten ist Geschichtsunterricht so lebendig, informativ und vergnüglich zugleich!

Manuskript: Rainer Dachselt.
Auf der Bühne Michael Quast

Einlass ab 16:00 Uhr

Der Weltmeister greift wieder an: Noch innovativere Zauberei, noch mehr Comedy.

Next Level wow!
Aber auch das Herz kommt nicht zu kurz. Der junge Vater so persönlich wie nie - Babykacke, erste Worte & alles, was eine frisch geschlüpfte Zaubermaus sonst noch hergibt.

Bloß nicht verpassen!

Einlass: 18:00 Uhr

Museumsführung - Beginnend mit der Stadtgründung im Jahr 1170 durch Kaiser Friedrich I., genannt Barbarossa zeigt die Ausstellung die Geschichte der alten Stauferstadt in verschiedenen Etagen. Kurzweilig und informativ erzählt ein qualifizierter Gästeführer Geschichte und Geschichten über die Bewohner der Stadt und ihre Schicksale. Vom Leben der Reichsstraße, von Händlern, Hexen, Schriftstellern, reichen und armen Bürgern, Apothekern, Erfindern, Kriegsüberfällen und Bränden, kleinen Wundern.

Preis pro Person: 10 € (Kinder von 7-16 Jahren: 5,00 €).

Treffpunkt:

190a präsentiert:
“PFOSTEN RETTET!“ beleuchtet die Fußballwelt aus einzigartigen und unterhaltsamen Perspektiven. Zweimal wöchentlich wird alles, was rund um den Fußball passiert, besprochen - die Helden des Bundesliga- Spieltags, die Dramen abseits des Platzes und die Magie der Königsklasse.
Der “PFOSTEN RETTET!“ Podcast ist mehr als nur ein Fußball-Podcast. Authentisch und community-driven stehen Alex und Dennis für eine enge Verbindung mit ihren Fans. Durch die Einbindung verschiedener fußballthematischer Rätsel binden sie ihre Community auf einzigartige Weise ein und schaffen so ein besonderes Erlebnis für alle Fußballbegeisterten.
Auf ihrer Live Tour kann sich das Publikum auf spannende Abende voller Fußballleidenschaft, Humor und Interaktivität freuen.

Einlass: 19 Uhr / Sitzplatz / Freie Platzwahl

Einlass ab 19:00 Uhr

Lange Zeit galt ja das Thema „Boy meets Girls“ als patente Idee für einen Film oder ein Theaterstück. Man denke nur an „Romeo und Julia“ oder „Harry und Sally“. Das war einmal. Heute muss man weiterdenken. Fällt Sallys gespielter Orgasmus nicht in die „Me Too“-Kategorie, weil Harry sie dazu drängte? Und dann dieser Shakespeare. Mit „Lieben denn junge Männer mit ihren Augen nur?“ kann er doch nur die „kleinen Paschas“ gemeint haben, wie Friedrich Merz Söhne von Migranten nannte. Das muss man doch in einem Film oder einer Inszenierung thematisieren!

Kurzum: Man hat’s nicht leicht heutzutage als Regisseur. Oder RegisseurIn? Oder Regisseur*in? Oder Regisseur:in? Oder Regisseur_in? Okay. Dann eben als Regieperson. Erst recht nicht leicht haben’s Margarete und Heiner, die zwei Schauspielpersonen. Sie stehen auf unserer Bühne vor einem Wust an Material zu so lieblichen Themen wie Gender-Gaga, Me Too, Feminismus, Patriarchat und sogar „Männliche und weibliche Straßenbäume“ ­– und sollen daraus ein Theaterstück machen.

Dabei wär’s ja ganz einfach – denn alle Menschen sind doch gleich. Prima. Dann halten wir’s mit Friedrich Schiller, und alle Menschen werden Brüder. Okay. Aber warum nicht Schwestern? Also doch nicht so einfach.

Einlass: 19.00 Uhr

Einlass ab 15:30 Uhr

Feel It!
Achtung, dieses Event kann glücklich machen!
Stell dir vor: Ein Abend, der dein Herz und deinen Verstand berührt, deine Lachmuskeln fordert und deine Beine in Bewegung setzt.
Stell dir vor: ein Abend, der nicht nur eine Menge Spaß macht, sondern dich nachhaltig inspiriert.
Dieser Abend ist ein Geschenk an dich. Feel It! schenkt dir Impulse, Geschichten aus der schillernden Welt der Rockstars, Wissen, Gefühle, Musik und Energie.
Feel It! ist ein Geschenk an dich.
So vieles in unserem Leben zieht tagtäglich an unserer Kraft: Arbeit, Routinen, Menschen in unserem Umfeld, die uns stressen, die nie enden wollende To-Do-Liste, der stressige, überfüllte Alltag und unser Perfektionsanspruch an uns selbst.
Umso wichtiger ist es, dass du dir Energietankstellen in deinem Leben suchst, die deine Batterien wieder aufladen, dir Freude, Spaß und Inspirationen schenken, dir Kraft, Energie und wertvolle Impulse schenken.
Die Mischung aus Musik, Impulsen, Geschichten aus der Welt der Rockstars und Annabells Leben, Interaktionen und AHA-Momenten, die positive Energie des Abends und die vielen tollen Menschen, werden deine Energiereserven voll aufladen.

Annabell Whitney
FEEL 100% Entertainment! - Wir nehmen Wissen am besten auf, wenn uns etwas Spaß macht und Freude bringt, wenn wir Emotionen mit dem Erlebten verbinden. Bei Feel It! gibt es einen neurowissenschaftlich bewiesenen Freifahrtschein für jede Menge Spaß und Unterhaltung! Lass dich von Annabell Whitney unterhalten und mitreißen!
Feel It! - Ein unvergesslicher Abend, der dich inspiriert, unterhält und glücklich macht!
Annabell Whitney, Rockstar ohne Allüren und Unternehmerin, ist eine Expertin für Motivation und Erfolg. Ihr Talent, Menschen zu begeistern, ließ sie mit Weltstars wie Michael Jackson, Joe Cocker, Shaggy und Helene Fischer und etlichen Größen aus Politik und Wirtschaft zusammenarbeiten. Nach über 3.000 Auftritten weltweit, mehreren Chart-Erfolgen und TV- Auftritten brennt sie dafür, andere an den Erfolgsgeheimnissen der Rockstars teilhaben zu lassen. Mit ihrer einzigartigen Fähigkeit, Herz
und Verstand zu erobern, entflammt sie regelmäßig die Rockstar-DNA ihres Publikums. Doch das wahre Feuer liegt in ihrer Leidenschaft, Wissen und Inspiration zu teilen. Mit einer Mischung aus tiefgründiger Praxiserfahrung, innovativen Strategien und ihrer ansteckenden Energie, aktiviert sie den Rockstar in jedem Einzelnen und setzt so ungeahnte Energien frei.

Foyer und Bar ab 18:00 Uhr geöffnet. Einlass in den Saal ab 18:30 Uhr.

Nach "Mamma Mafia Musica", "C´est la vie - Paris, Paris" und "London Love" widmen sich Ingrid El Sigai, Frank Wolff und Markus Neumeyer nun einem auch musikalisch sehr interessanten Landstrich: Den USA, den Vereinigten Staaten von Amerika. Ein weites Feld, von Blues bis Rap. Wir dürfen gespannt sein, was die drei alles in 90 Minuten packen.

Einlass 19 Uhr

Besonders ist bei dieser Veranstaltung, dass ein Kombiticket erworben werden kann. Dieses Ticket beinhaltet Eintritt für alle 3 Veranstaltungen zu einem deutlich günstigeren Preis, als wenn man Karten für jede Veranstaltung einzeln kaufen würde.
Die Veranstaltungen der "Pub-Sounds Live" werden einmal im Monat stattfinden und das Publikum kann sich auf ein abwechslungsreiches Programm freuen, das für jeden Geschmack etwas bietet.

Einlass: 19:00 Uhr

Montag, 18. November, Beginn 20 Uhr, Einlass 19 Uhr
Soul-Rock-Ausnahmestimme und aktueller Sänger von Mike & The Mechanics zurück im Colos-Saal

Einlass: 19:00 Uhr

100. GEBURTSTAG SIEGFRIED UNSELD // Unveröffentlichte Briefe von und an Siegfried Unseld

„Uns interessiert nicht nur das einzelne Manuskript, sondern der Autor selber, seine geistige und politische Physiognomie“

Das schreibt der Verleger Siegfried Unseld an seinen Autor Siegfried Kracauer in einem bislang unveröffentlichten Brief vom 3.12.1966, der im Literaturarchiv von Marbach liegt. Er wird zum 100. Geburtstag des Verlegers erstmals bei Suhrkamp veröffentlicht werden.

Auszüge aus diesem und weiteren Briefen von und an Unseld entbieten wir als Geburtstagsgrüße, mit denen wir an die Leistungen des Frankfurter Verlegers erinnern wollen. Unseld prägte in Frankfurt den Auftritt des Verlags als „Suhrkamp-Kultur“, wie es der Essayist George Steiner auf den Begriff brachte. Unseld selbst formulierte das Programm an Peter Huchel in einem bislang unveröffentlichten Brief vom 26.4.1971, in dem er dem Lyriker nach dem Verlassen der DDR anbot, seine Gedichte künftig bei Suhrkamp zu publizieren: „Es wird wichtig sein, daß dieses Werk auch in der Zukunft in einer lebendigen Umgebung steht … von Autoren, deren Arbeiten diskutiert werden und die Impulse für das zeitgenössische Bewußtsein auslösen.“

Als Siegfried Unseld 1952 bei Peter Suhrkamp anfing, zählte der Verlag 3 Mitarbeiter. 1956 wurde er persönlich haftender Geschäftsführer und nach dem Tod von Suhrkamp übernahm er 1959, bei einem Umsatz von 1 Million DM, die alleinige Verantwortung. Die wurde ihm 1968 beim sogenannten Lektorenaufstand strittig gemacht, aber er fand bei Autoren wie Ernst Bloch und Jürgen Habermas die Unterstützung und mit ihnen auch den wirtschaftlichen Erfolg. 1969 hatte sein Verlag, inklusive Insel, 87 Mitarbeiter, und 1987 überschritt er die 100 Millionen-Umsatzgrenze.

Unselds Erfolgsrezept lag im Umgang mit seinen Autoren. „Was du schreiben wirst, werde ich veröffentlichen“, schrieb er Martin Walser, nachdem der von Marcel Reich-Ranicki verrissen worden war. („Ein belangloser, ein schlechter, ein miserabler Roman. Es lohnt sich nicht, auch nur eine einzige Seite dieses Buches zu lesen.“) Unseld konnte Walser wieder anspornen, weiter zu schreiben. Wie er insgesamt die Fähigkeit besaß, seine Autorinnen und Autoren so direkt anzusprechen, als wäre er der Einzige, als wären sie die Einmaligen. Das ist an diesem Abend im „Salon kontrovers“ zu spüren, der den Abschluss der dreiteiligen Unseld-Reihe zu seinem 100. Geburtstag bildet.

Einige der gelesenen Briefe sind im Rahmen der Ausstellung „100 Briefe. Siegfried Unseld und der Suhrkamp Verlag“ in Kooperation mit dem Deutschen Literaturarchiv Marbach im Foyer des Holzhausenschlösschens im Original zu sehen.

Die Besetzung wird später bekannt gegeben.
Konzeption und Einführung: Ruthard Stäblein

Foto: Siegfried Unseld und Ingeborg Bachmann (c) Suhrkamp Verlag

Acht Klassische Konzert

Eventuell sind noch Karten an den örtlichen Vorverkaufsstellen oder der Abendkasse erhältlich.

Diese Dauerkarte enthält:

-10 VIP-Tageskarten plus reservierter Parkplatz, ein Ticket pro Spiel abrufbar
-Jedes weitere VIP-Ticket zum Sonderpreis von €99,- zzgl. MwSt. (nach Verfügbarkeit)
-Namensnennung auf dem FSV-Supporter Board vor dem Stadion und im Business Bereich
-Ein FSV-Supporter Event pro Saison mit Spielern des FSV
-Personalisierte FSV-Supporter Tasse plus Fanschal des FSV Frankfurt

Foto: Hedi Slimane

Stella Rose introduced her debut album “Eyes of Glass” in 2023 on the heels of two well-received singles, ‘Muddled Man’ and ‘Angel’, establishing her as a poetic force and powerful singer. “Passionate and dissolute, ‘Muddled Man’ recalls Nick Cave at his Biblical best” (Clash). Its opposing reflection, ‘Angel’ with “warm, folksy croon swells into a room-filling climax” (Paper Magazine).
“Eyes of Glass”, recorded in Los Angeles and produced by Yves Rothman, combines the poetic soul of Stella Rose’s lyrics with the serpentine sound she and Rothman have developed. Earning its place feeling less like a descendant of what has come before, than a piece in conversation with its artistic predecessors.
In addition to earning praise for her work from outlets including Rolling Stone UK, Brooklyn Vegan, Paper, Clash, CREEM, and NME, she’s been embraced by like minded artists, appearing in Hedi Slimane’s ‘Diary’, Celine 19 Women’s Summer 24 campaign, the Buffalo Hotel Chelsea Issue 16 photographed by Richard Kern, walking in the ENFANTS RICHES DÉPRIMÉS AUTOMNE/HIVER 2023 for PFW, and shooting major features for magazines including Pop Magazine, Behind the Blinds, Reserved, and Fräulein Magazine.
The rising songstress has prevailed as a force to be reckoned with in New York City’s live space, creating an underground scene reminiscent of Patti Smith, however, Stella Rose recently made her way to the mainstage, opening for Depeche Mode at Madison Square Garden.

Einlass: 19:00Uhr

SALÒ lebt in Wien, kommt ursprünglich aus der Südsteiermark und macht nach eigenen Angaben Musik für Hundestreichler:innen, Arbeitsverweigernde und alle, die sonst noch Gefühle haben. Was dabei herauskommt? Lieder über Lust, Leiden und die Liebe in Zeiten des späten Turbo-Kapitalismus. Das Ganze klingt wie eine wilde Mischung aus deutschem Post-Wave, Pop und Punk. Wer nach Einflüssen sucht, findet diese ja vielleicht bei Rio Reiser, den Idles oder der blutjungen Nina Hagen.
Nach der Veröffentlichung der EP "Rabatt" im Jahr 2019 und des Debütalbums "Subjektiv Betrachtet" im Jahr 2023 wird es 2024 neue Musik von SALÒ geben. Anstatt poppiger, wird der Sound frecher und härter - hier kann auch mal eine E-Gitarre zerschlagen werden…Deshalb nehmt euch in Acht und seid bei diesem Live-Event dabei.

Einlass:19:00 Uhr

„Das wird man ja noch sagen dürfen.“
Jenseits der Political Correctness, Gesprächsseminar
jeweils 18:00–20:00 Uhr

„Ethnopluralität“ statt „Multikulti“?
Di 19. November 2024

Laut des Freiheitsindex 2023 vom Allensbach-Institut sind nur noch 40% aller Deutschen davon überzeugt, dass man in Deutschland seine Meinung frei äußern könne. Groß ist die Angst, „gecancelt“ zu werden. Aber man kann! Sprechen Sie mit uns. Denn eine Demokratie lebt vom Diskurs, auch jenseits der Political Correctness. Auf Grund der großen Nachfrage geht das Seminar in die ­zweite Runde. DK

Der synodale Weg
Sind wir noch katholisch?
Di 3. Dezember 2024

5 €/4 € pro Abend

Es ist quasi unmöglich, ihn nicht spontan zu mögen, wie er da in seinem hellgrauen Anzug auf der Bühne steht und aus seinem Leben plaudert. Mit seinem speziellen Humor, der ihn gleichermaßen liebevoll wie amüsiert auf seine zahlreichen "seltsamen Angewohnheiten" blicken lässt, hat er sich längst einen festen Platz auf den Bühnen der Hauptstadt erspielt. Man kennt ihn, obwohl er zu den Jungsten im Berliner Comedy-Underground zählt: Ivan Thieme. Nun präsentiert er mit "Fühl ich" sein erstes, abendfüllendes Solo.

Am liebsten erzählt er in seinen Jokes aus seinem Alltag - und wirkt dabei gern mal etwas unbeholfen oder sogar ein bisschen verlegen. Allerdings trügt der Schein. Zumindest ein bisschen. Denn Ivan hat nicht nur eine ganz eigene Sicht auf die Welt, sondern hat es auch faustdick hinter den Ohren. Als scharfsinniger Beobachter trifft er mit seinen selbstironischen Schilderungen, die oft unerwartete, Wendungen nehmen, regelmäßig ins Schwarze: Ob sprachliche Hürden, hoffnungslose Tinder-Experimente oder peinliche Begegnungen in der Eisdiele, die Auswirkungen von Corona auf Beziehungen und Dating, das Leben in der Großstadt oder die Erziehungsmethoden der ukrainischen Mutter - Ivan vermag allem und jedem mindestens eine hervorragende Pointe abzugewinnen. Seine Betrachtungen sind einerseits sehr subjektiv, aber gleichzeitig so universell, dass man sich fast schon zwangsläufig in ihnen wiederfindet und deshalb nicht über, sondern mit ihm lachen kann.

Vielleicht ist Ivan (noch) zu jung, um sarkastisch oder zynisch zu sein. Wahrscheinlicher ist allerdings, dass es ihm einfach nicht liegt. Er spottet. Leidenschaftlich. Aber er verhöhnt nicht. Wie er sich selber und die Szenen, in denen er sich wiederfindet, wahrnimmt, ist irgendwie sanft. Und zugetan. Deshalb kann es auch vorkommen, dass Ivan auf der Bühne genauso lachen muss, wie sein Publikum im Saal. Und das amüsiert sich garantiert - auf eine ganz besondere, da herrlich leichte und unbeschwerte Art.

Foyer und Bar ab 18:00 Uhr geöffnet. Einlass in den Saal ab 18:30 Uhr.

Einlass 19 Uhr