L. v. Beethoven („Les Adieux“ u. a.), R. Schumann (Fantasie op. 17 u. a.)

Dénes Várjon glänzt in der Doppelrolle als gefeierter Solist und gefragter Kammermusiker. Auftritte in der Londoner Wigmore Hall oder bei den Salzburger Festspielen sowie Aufnahmen für das Qualitätslabel ECM zeugen von seiner internationalen Präsenz. 2020 erhielt der Pianist den Kossuth-Preis, Ungarns höchste staatliche Auszeichnung für herausragende künstlerische Leistungen.
Dénes Várjon musizierte mit Ensembles wie dem Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin und dem Tonhalle-Orchester Zürich, er arbeitete unter Dirigenten wie Sir Georg Solti und Iván Fischer. Beethoven ist eine Konstante in seiner Karriere: Dénes Várjon spielte die fünf Klavierkonzerte mit dem Concerto Budapest ein und legte mit Antje Weithaas eine Gesamtaufnahme der Violinsonaten vor; die den Preis der Deutschen Schallplattenkritik erhielt.
„makellos ausgeformte, zart singende Linien und eine Sehnsucht, die er in den fein schattierten, intimen Momenten vermittelte.“ (New York Times)
„Várjon lässt den Hörer entdecken, hören und lieben wie nie zuvor.“ (Gramophone)

Einlass: 19:00 Uhr

Etwas Fürchterliches ist passiert: Heimtückische Piraten haben Pippis Vater, den berühmten Kapitän Langstrumpf, entführt! Zum Glück findet Pippi seine Flaschenpost und sofort bricht sie zusammen mit Tommy und Annika zu einer Rettungsaktion auf. Mit Hilfe einer alten Wahrsagerkugel, eines abenteuerlichen Fluggeräts und einer großen Menge Dynamits gelingt es den drei Kindern tatsächlich, den Kapitän vor dem sicheren Hungertod zu bewahren. Sogar den Langstrumpf'schen Schatz hätten sie fast noch in Sicherheit bringen können, hätten nicht die Piraten Blut-Svente und Messer-Jocke zu einem besonders fiesen Trick gegriffen, um ihn sich unter den (dreckigen) Nagel zu reißen. Aber Pippi ist natürlich viel schlauer, mühelos überredet sie die beiden tumben Toren zu einem recht unvorteilhaften Tausch. Am Ende stechen Pippi und ihre Freunde mit zwei schönen Schiffen (und dem Schatz) in See, während Blut-Svente und Messer-Jocke immerhin noch eine Axt und ein Buch über den Floßbau in Händen halten.

Es fährt kein Pendelbus!

Tickets sind ausschließlich im Kulturamt Weißenburg erhältlich (09141/907-330)

Teil eins der Dokureihe von Anne Maria Rieckhoff und Bartholomäus Pakulski

Wie ist eigentlich Ihre ganz eigene Geschichte? Wie hat es Sie nach Ansbach verschlagen? Sind Sie hier geboren oder sind Sie zugezogen? Vielleicht brennt Ihnen Ihre Vergangenheit so sehr auf der Seele, dass Sie sie loswerden müssen? Vielleicht haben Sie Freude daran, diese einem Publikum zu vermitteln? Werden Sie Teil eines Theaterstücks, bei dem die Stadtbevölkerung im Mittelpunkt steht. Über den Verlauf der Spielzeit sammeln wir einzigartige Geschichten und Erlebnisse von Ansbacherinnen und Ansbachern, die Interessantes zu berichten haben. Ganz nach den drei kommenden Spielzeitmottos – kommen, bleiben, gehen – wird es am Ende einer jeden Spielzeit ein dokumentarisches Theaterstück zu diesem Thema geben. Wie sind die Ansbacherinnen und Ansbacher in die Stadt gekommen, was hat sie dazu bewegt zu bleiben und was musste passieren, dass einige wieder fortgegangen sind oder noch vorhaben, wegzuziehen. Dabei werden wir die in der ersten Spielzeit vorgestellten Protagonistinnen und Protagonisten über drei Saisons begleiten und das Publikum wie in einer Fortsetzungsgeschichte über das weitere Schicksal auf dem Laufenden halten.

Idee und Buch: Anne Maria Rieckhoff, Bartholomäus Pakulski
Regie: Anne Maria Rieckhoff
Spiel: Matias Lavall, Beatrice Boca, Leontine Dick
Bühne und Kostüm: Bartholomäus Pakulski

LIEDER AM SEE 2027

Am Samstag, den 17. Juli 2027, kehrt LIEDER AM SEE an den Brombachsee zurück. Im Strandbad Enderndorf trifft erneut große Rockgeschichte auf eine der außergewöhnlichsten Open-Air-Kulissen der Region.

Für das Line-up 2027 sind bereits LYNYRD SKYNYRD, JOE BONAMASSA, SAGA und THE HOOTERS bestätigt. Weitere Acts werden noch bekannt gegeben.


Sa. 17.07.2027
Spalt-Enderndorf · Brombachsee · Strandbad Enderndorf

Einlass: 11:30 Uhr

Ein geheimnisvolles, etwa zehn- bis zwölfjähriges Mädchen, das ohne Geld und Familie in einer verfallenen Amphitheater-Ruine am Stadtrand lebt.

Sie trägt alte Kleidung und hat einen wilden, schwarzen Lockenkopf. Momo kann unglaublich gut zuhören. Durch ihre Aufmerksamkeit gibt sie Menschen das Gefühl von Wertschätzung, hilft ihnen bei Streit und bringt sie dazu, eigene Lösungen zu finden. Ihre Freunde sind der alte Straßenkehrer Beppo, der quirlige Fremdenführer und Geschichtenerzähler Gigi sowie die weise Schildkröte Kassiopeia. Eines Tages tauchen die geheimnisvollen grauen Herren (Agenten einer „Zeit-Sparkasse“) in der Stadt auf. Sie überreden die Menschen, immer schneller zu arbeiten und Zeit zu „sparen“. Die gesparte Zeit ist in Wirklichkeit gestohlene Lebenszeit, die von den grauen Männern als Zigarren geraucht wird. Die Stadt wird kalt, hektisch und freudlos. Weil Momo die Pläne der grauen Herren durchkreuzt, gerät sie in Gefahr. Mit Hilfe der Schildkröte Kassiopeia und des urzeitlichen Wächters Meister Hora begibt sich Momo ins Reich der Zeit, stoppt das Lager der grauen Zigarren und gibt den Menschen ihre Zeit zurück. Das Buch ist eine poetische und gesellschaftskritische Parabel. Es zeigt, dass Zeit Leben ist, und warnt vor Konsumwahn, Hektik und dem Verlust menschlicher Nähe.

Eine Produktion der Weißenburger Bühne ’87 e.V.

Bitte nutzen Sie unseren Pendelbusverkehr ab der Wiesenstraße

Der Vorverkauf hat noch nicht gestartet!

Introitus Interruptus von und mit Volker Heißmann
und dem Pavel-Sandorf- Quartett.

Evang.-luth. Kirchengemeinde St.Andreas
Doktor-Martin-Luther-Platz 11
91781 Weißenburg in Bayern

„Introitus Interruptus“
Das besondere Kirchenkonzert - von und mit Volker Heißmann
Erleben Sie Frankens beliebtesten Komödianten einmal etwas anders: Multitalent Volker Heißmann präsentiert einen heiter-besinnlichen Abend voller Erzählungen, Gesang und Glauben. Zusammen mit dem Pavel Sandorf Quartett widmet sich der Fürther Entertainer bekannten weltlichen und geistlichen Melodien. Auf dem Programm stehen unter anderem wunderschöne Kirchenlieder wie „Von guten Mächten“ oder „Drei Könige wandern“, zeitlose Hits wie „My Way“ (von Frank Sinatra), „When I fall in Love“ (von Nat King Cole) oder „Was wichtig ist“ (von Udo Jürgens) sowie ein schwungvolles Gospel-Medley zum Mitklatschen. Darüber hinaus berichtet Heißmann einfühlsam und augenzwinkernd von persönlichen Erfahrungen und Begegnungen. Er erzählt von seinem eigenen Weg zum christlichen Glauben und seiner Beziehung zur Kirche. Und der leidenschaftliche Parade-Komödiant hat natürlich jede Menge witziger Anekdoten im Gepäck. „Introitus Interruptus“ ist ein ganz besonderes Vergnügen und zugleich das etwas andere Kirchenkonzert in einem einmaligen Rahmen. Volker Heißmann beweist damit, dass sich leise Töne und lautes Lachen perfekt ergänzen!

Einlass: 16:00 Uhr

Teil eins der Dokureihe von Anne Maria Rieckhoff und Bartholomäus Pakulski

Wie ist eigentlich Ihre ganz eigene Geschichte? Wie hat es Sie nach Ansbach verschlagen? Sind Sie hier geboren oder sind Sie zugezogen? Vielleicht brennt Ihnen Ihre Vergangenheit so sehr auf der Seele, dass Sie sie loswerden müssen? Vielleicht haben Sie Freude daran, diese einem Publikum zu vermitteln? Werden Sie Teil eines Theaterstücks, bei dem die Stadtbevölkerung im Mittelpunkt steht. Über den Verlauf der Spielzeit sammeln wir einzigartige Geschichten und Erlebnisse von Ansbacherinnen und Ansbachern, die Interessantes zu berichten haben. Ganz nach den drei kommenden Spielzeitmottos – kommen, bleiben, gehen – wird es am Ende einer jeden Spielzeit ein dokumentarisches Theaterstück zu diesem Thema geben. Wie sind die Ansbacherinnen und Ansbacher in die Stadt gekommen, was hat sie dazu bewegt zu bleiben und was musste passieren, dass einige wieder fortgegangen sind oder noch vorhaben, wegzuziehen. Dabei werden wir die in der ersten Spielzeit vorgestellten Protagonistinnen und Protagonisten über drei Saisons begleiten und das Publikum wie in einer Fortsetzungsgeschichte über das weitere Schicksal auf dem Laufenden halten.

Idee und Buch: Anne Maria Rieckhoff, Bartholomäus Pakulski
Regie: Anne Maria Rieckhoff
Spiel: Matias Lavall, Beatrice Boca, Leontine Dick
Bühne und Kostüm: Bartholomäus Pakulski

Teil eins der Dokureihe von Anne Maria Rieckhoff und Bartholomäus Pakulski

Wie ist eigentlich Ihre ganz eigene Geschichte? Wie hat es Sie nach Ansbach verschlagen? Sind Sie hier geboren oder sind Sie zugezogen? Vielleicht brennt Ihnen Ihre Vergangenheit so sehr auf der Seele, dass Sie sie loswerden müssen? Vielleicht haben Sie Freude daran, diese einem Publikum zu vermitteln? Werden Sie Teil eines Theaterstücks, bei dem die Stadtbevölkerung im Mittelpunkt steht. Über den Verlauf der Spielzeit sammeln wir einzigartige Geschichten und Erlebnisse von Ansbacherinnen und Ansbachern, die Interessantes zu berichten haben. Ganz nach den drei kommenden Spielzeitmottos – kommen, bleiben, gehen – wird es am Ende einer jeden Spielzeit ein dokumentarisches Theaterstück zu diesem Thema geben. Wie sind die Ansbacherinnen und Ansbacher in die Stadt gekommen, was hat sie dazu bewegt zu bleiben und was musste passieren, dass einige wieder fortgegangen sind oder noch vorhaben, wegzuziehen. Dabei werden wir die in der ersten Spielzeit vorgestellten Protagonistinnen und Protagonisten über drei Saisons begleiten und das Publikum wie in einer Fortsetzungsgeschichte über das weitere Schicksal auf dem Laufenden halten.

Idee und Buch: Anne Maria Rieckhoff, Bartholomäus Pakulski
Regie: Anne Maria Rieckhoff
Spiel: Matias Lavall, Beatrice Boca, Leontine Dick
Bühne und Kostüm: Bartholomäus Pakulski

Beethovens Musik zwischen lyrischer Innigkeit und revolutionärer Kraft:

Sein Violinkonzert D-Dur zählt zu den bedeutendsten Werken der Gattung und verbindet gesangliche Weite mit virtuoser Eleganz. Im zweiten Teil erklingt die „Eroica“ – eine Symphonie, die musikalische Grenzen sprengte und mit ihrer monumentalen Ausdruckskraft eine neue Epoche einleitete. Zwei Meisterwerke, die Beethoven in all seinen Facetten zeigen: poetisch, kraftvoll, visionär und zutiefst menschlich.

Beethoven: Violinkonzert D-Dur

Beethoven: Symphonie Nr. 3 Es-Dur „Eroica“

Dirigent: Aris Alexander Blettenberg

Solist: Alexander Won-Ho Kim, Violine

Bitte nutzen Sie unseren Pendelbusverkehr ab der Wiesenstraße

Der Vorverkauf hat noch nicht gestartet!

Teil eins der Dokureihe von Anne Maria Rieckhoff und Bartholomäus Pakulski

Wie ist eigentlich Ihre ganz eigene Geschichte? Wie hat es Sie nach Ansbach verschlagen? Sind Sie hier geboren oder sind Sie zugezogen? Vielleicht brennt Ihnen Ihre Vergangenheit so sehr auf der Seele, dass Sie sie loswerden müssen? Vielleicht haben Sie Freude daran, diese einem Publikum zu vermitteln? Werden Sie Teil eines Theaterstücks, bei dem die Stadtbevölkerung im Mittelpunkt steht. Über den Verlauf der Spielzeit sammeln wir einzigartige Geschichten und Erlebnisse von Ansbacherinnen und Ansbachern, die Interessantes zu berichten haben. Ganz nach den drei kommenden Spielzeitmottos – kommen, bleiben, gehen – wird es am Ende einer jeden Spielzeit ein dokumentarisches Theaterstück zu diesem Thema geben. Wie sind die Ansbacherinnen und Ansbacher in die Stadt gekommen, was hat sie dazu bewegt zu bleiben und was musste passieren, dass einige wieder fortgegangen sind oder noch vorhaben, wegzuziehen. Dabei werden wir die in der ersten Spielzeit vorgestellten Protagonistinnen und Protagonisten über drei Saisons begleiten und das Publikum wie in einer Fortsetzungsgeschichte über das weitere Schicksal auf dem Laufenden halten.

Idee und Buch: Anne Maria Rieckhoff, Bartholomäus Pakulski
Regie: Anne Maria Rieckhoff
Spiel: Matias Lavall, Beatrice Boca, Leontine Dick
Bühne und Kostüm: Bartholomäus Pakulski

Wer kennt die Geschichte nicht: Der Brandner Kaspar (Rainer Scheibe) betrügt den Boanlkramer (Thomas Hausner) beim Kartenspielen mit dem „Gras-Ober“ und erschwindelt sich so weitere 18 Lebensjahre. In einer liebenswerten Inszenierung zeigt die Weißenburger Bühne ´87 e. V. mit über 40 Akteuren diese Komödie auf der herrlichen Bergwaldbühne.

Die Weißenburger Bühne ´87 e.V. feiert nun schon seit der Saison 2001 mit dieser ganz auf die herrliche Naturkulisse des Bergwaldtheaters abgestimmten Inszenierung jedes Jahr einen sehr großen Erfolg. Diese Komödie ist einfach Kult und ein Muss für alle Theaterfans. Das klare Urteil der Presse: „Einfach herrlich!“

Einlass: 18:00 Uhr

Der Vorverkauf hat noch nicht gestartet!

Wenn es in Deutschland drei Musikerinnen gibt, die den Rock-&-Roll-Spirit mit einer Extraportion Energie, Stil und Power aufleben lassen, dann sind es – The Silverettes. Mit ihrer frischen Mischung aus klassischen Rockabilly-Sounds, modernem Rock’n’Roll und einer Prise Pop stecken sie ihr Publikum sofort an. Nichts wird einfach nachgespielt – The Silverettes nehmen das Genre, geben ihm ihren eigenen, zeitgemäßen Twist und beweisen, dass Rock & Roll und Rockabilly alles andere als nur Nostalgie ist.

Ob mit dynamischen Eigenkompositionen oder raffinierten Coverversionen, die Band überzeugt durch mitreißende Vocals, energiegeladenes Spiel und eine Bühnenpräsenz, die ihresgleichen sucht.

Live sind die drei Powerfrauen seit Jahren ein fester Bestandteil der Clubszene und auch als Support für Acts wie The Baseballs, Dick Brave and the Backbeats oder The BossHoss tätig.

Ihre harmonischen Stimmen und die spürbare Leidenschaft für die Musik machen jeden Auftritt zu einem Highlight. Mit ihrer authentischen Retro-Optik, die perfekt zum Sound passt, sind The Silverettes nicht nur ein Ohrenschmaus, sondern auch ein Hingucker. The Silverettes – feminin, wild und unaufhaltsam!

Einlass: 19:00 Uhr

Copyright: Martin Frank

Einlass: 19:00 Uhr

WOMERSCHOMADASIN

WOMERSCHOMA… was, bitte?! Kann man das googeln? Brauchtmergarned! Viel wichtiger ist es, da zu sein, wo TBC ist! Denn nur bei TBC kriegt man den unschlagbaren Mix aus scharfzüngigen Seitenhieben, präzisen Pointen und auf die Spitze getriebener Realitätsverzerrung. Egal ob Weltpolitik oder Lokalposse - sind die drei Herren erstmal ordentlich in Schwung gekommen, lassen sie wirklich nichts und niemanden ungeschoren davonkommen. Schon gar nicht die Gäste in der ersten Reihe...

WOMERSCHOMAWARN - seit vier Jahrzehnten macht die fränkisch-preußische Scherzfusion nun schon die Kleinkunstbühnen, Theater und Mehrzweckhallen unsicher und wirft mit Ironie, Satire, Unsinn und Wortklaubereien um sich, bis auch dem letzten Franken im Saal die Mundwinkel zucken.

WOMERSCHOMADABEISIN - so ausdauernd wie TBC ist sonst nur der lästige Nachbar, der eigentlich bloß einen Schraubenzieher ausleihen wollte und dann stundenlang auf dem Sofa hocken bleibt. Beide hinterlassen Eindruck – aber nur an einen erinnert man sich gerne.

WOMERSCHOMADASIN - zu hintergründig für Comedy, zu lustig fürs Kabarett lässt sich das Trio seit jeher in keine Schublade stecken. Und das hat es auch gar nicht nötig, denn die Scherze, Sketche und Songs setzen sich in den Hirnen der Zuschauer so gnadenlos fest wie das Foodblogging von Söder, das Geblubber von Trump, oder die Schlager von Helene Fischer - aber halt in lustig.

Kein Wunder, dass es landauf, landab heißt: „TBC? Woseschomadasin, müssmerallehie!“

Foto © Nico Manger

Präsentiert von der Agentur Sebastian Knoch - Fachkräfte für Humor

Angaben ohne Gewähr, Änderungen vorbehalten

Einlass ca. 19:00 Uhr

ELVIS meets Dinner!

Die größten Hits von Elvis Presley
Reisen Sie mit uns zurück in die 50er, 60er und 70er Jahre und erleben
bei einem exquisiten Mehrgang-Menü die erfolgreichsten Hits von Elvis
Presley.

Mit einem gewaltigen Stimmvolumen und authentischen Bewegungen lassen
wir den Zuschauer glauben, der King stehe selbst auf der Bühne. In
Outfits von Presleys persönlichem Schneider nimmt Rami Aslan sein
Publikum mit auf eine mitreißende und energiegeladene Zeitreise in die
Ära des King of Rock ´n´ Roll.

Einlass 18:30 Uhr

„IMMER WIEDER STEFAN“ – DIE TOUR 2027

Mit „Immer wieder Stefan“ geht Stefan Mross 2027 auf große Live-Tour.
Seit Jahrzehnten begeistert er als einer der bekanntesten Moderatoren und Entertainer im Schlager ein Millionenpublikum – jetzt bringt er dieses besondere Gefühl direkt auf die Bühne.
Persönlich, nahbar und voller echter Schlager-Momente.
👉 Rund 40 Konzerte bundesweit sowie in den angrenzenden Ländern Niederlande, Belgien und Frankreich geplant.
👉 Weitere Künstler werden bekanntgegeben.

Einlass ab 18:00 Uhr

Seit 20 Jahren begeistert das Percussion Duo DOUBLE DRUMS das Publikum auf Bühnen in Deutschland, Europa und weit darüber hinaus. Die beiden studierten Multi-Perkussionisten haben sich mit Auszeichnungen wie dem renommierten Bayerischen Kunstförderpreis und über 4 Millionen YouTube Clicks einen Namen gemacht.

Ihr neues Programm All you can BEAT verspricht ein einzigartiges Percussionerlebnis. Das Duo verwandelt alltägliche Gegenstände wie Mülltonnen, Benzinkanister und Verkehrsschilder in mitreißende Beats. Gleichzeitig lassen sie die gesamte Welt der Schlaginstrumente, von Vibraphon bis Marimbaphon, in neuem Licht erstrahlen. Es werden eigene Kompositionen, aber auch Welthits wie Enjoy the Silence, Nothing else matters oder Filmmusik aus Das Boot oder Star Wars in völlig neuartigen, überraschenden Versionen präsentiert.

Alex Glöggler und Philipp Jungk machen die Bühne zu einem Ort, an dem der Rhythmus des Alltags zu einer hypnotisierenden Symphonie wird. Die Energie und Spielfreude der beiden sympathischen Schlagzeuger überträgt sich ab der ersten Sekunde auf das Publikum — ganz unabhängig vom Alter.

Es ist dieser Mix aus beeindruckender Präzision, Ideenreichtum und fesselndem Entertainment, der das Programm von Double Drums zur vielleicht abwechslungsreichsten Percussion-Show Europas macht — es ist, wie die Süddeutsche Zeitung titelte, einfach weit „Mehr als nur Bum-Bum-Tschak“. Mit immer neuen, unerwarteten Wendungen überraschen DOUBLE DRUMS ihr Publikum und bieten eine Performance, die vor Energie, packender Musik, Interaktion und Humor nur so sprüht.

Lassen Sie sich von DOUBLE DRUMS in eine Welt voller Rhythmus entführen!

Einlass: 19:00 Uhr