Verrat. Magie. Rache. Geister. Shakespeares Klassiker Der Sturm entführt sein Publikum auf eine einsame Insel, auf welcher der Magier Prospero wie ein Puppenspieler mit der gestrandeten Hofgesellschaft spielt. „Die Hölle ist leer und alle Teufel sind hier.”, klagt Prinz Ferdinand von Neapel, als er sich vor einem entsetzlichen Sturm auf eine einsame Insel zu retten versucht. Mit ihm gelingt es auch anderen Mitgliedern des Hofstaates, sich vor dem Sturm zu retten, unter anderem dem Herzog von Mailand, Antonio. Was die Gestrandeten jedoch nicht wissen ist, dass Antonios Bruder, der ehemalige, betrogene und verbannte Herzog Prospero, den Sturm mit Magie herbeigerufen hat, um die gestrandeten Thronräuber auf der Insel zu Reue und Einsicht zu bewegen. So irren die hohen Herren und Damen über Prosperos Insel, alle mit ihren ganz eigenen Plänen und Zielen, die zwangsläufig irgendwann miteinander kollidieren müssen. Der Sturm ist eines der zentralen Werke Shakespeares und schafft durch die vielen verschiedenen Perspektiven der teils magischen, teils tragischen Figuren ein komplexes Geflecht von Liebe, Rache und Vergebung.

Regie: Axel Brauch
Bühne und Kostüm: Gesine Mahr

Die Erde bebt. Ordnung wird zur Unordnung. Alles gerät aus den Fugen. Beben erzählt von Erschütterungen, die das Vertraute fremd machen und den Alltag in Unruhe versetzen. Ein Stück über Leben, die durch einschneidende Ereignisse aus der Bahn geworfen werden - zwischen Eskapismus, Angst, Hoffnung und dem Wunsch nach Halt. Poetisch, intensiv und erschreckend aktuell - ein Theaterabend, der bewegt und lange nachhallt.

Produktion der Theatergruppe „plan b“, ein Projekt der Theatergruppe lila e.V.

Der Vorverkauf beginnt am 2.2.2027 um 11 Uhr.

Die Erde bebt. Ordnung wird zur Unordnung. Alles gerät aus den Fugen. Beben erzählt von Erschütterungen, die das Vertraute fremd machen und den Alltag in Unruhe versetzen. Ein Stück über Leben, die durch einschneidende Ereignisse aus der Bahn geworfen werden - zwischen Eskapismus, Angst, Hoffnung und dem Wunsch nach Halt. Poetisch, intensiv und erschreckend aktuell - ein Theaterabend, der bewegt und lange nachhallt.

Produktion der Theatergruppe „plan b“, ein Projekt der Theatergruppe lila e.V.

Der Vorverkauf beginnt am 2.2.2027 um 11 Uhr.

Die Erde bebt. Ordnung wird zur Unordnung. Alles gerät aus den Fugen. Beben erzählt von Erschütterungen, die das Vertraute fremd machen und den Alltag in Unruhe versetzen. Ein Stück über Leben, die durch einschneidende Ereignisse aus der Bahn geworfen werden - zwischen Eskapismus, Angst, Hoffnung und dem Wunsch nach Halt. Poetisch, intensiv und erschreckend aktuell - ein Theaterabend, der bewegt und lange nachhallt.

Produktion der Theatergruppe „plan b“, ein Projekt der Theatergruppe lila e.V.

Der Vorverkauf beginnt am 2.2.2027 um 11 Uhr.

Die Erde bebt. Ordnung wird zur Unordnung. Alles gerät aus den Fugen. Beben erzählt von Erschütterungen, die das Vertraute fremd machen und den Alltag in Unruhe versetzen. Ein Stück über Leben, die durch einschneidende Ereignisse aus der Bahn geworfen werden - zwischen Eskapismus, Angst, Hoffnung und dem Wunsch nach Halt. Poetisch, intensiv und erschreckend aktuell - ein Theaterabend, der bewegt und lange nachhallt.

Produktion der Theatergruppe „plan b“, ein Projekt der Theatergruppe lila e.V.

Der Vorverkauf beginnt am 2.2.2027 um 11 Uhr.

Die Erde bebt. Ordnung wird zur Unordnung. Alles gerät aus den Fugen. Beben erzählt von Erschütterungen, die das Vertraute fremd machen und den Alltag in Unruhe versetzen. Ein Stück über Leben, die durch einschneidende Ereignisse aus der Bahn geworfen werden - zwischen Eskapismus, Angst, Hoffnung und dem Wunsch nach Halt. Poetisch, intensiv und erschreckend aktuell - ein Theaterabend, der bewegt und lange nachhallt.

Produktion der Theatergruppe „plan b“, ein Projekt der Theatergruppe lila e.V.

Der Vorverkauf beginnt am 2.2.2027 um 11 Uhr.

Dr. Henry Jekyll hat zu einem festlichen Abend in sein Londoner Herrenhaus eingeladen. Im Kreise von guten Freunden will er seine Verlobung mit Lisa St. James bekannt geben. Doch schnell legt sich ein dunkler Schatten über die fröhliche Gesellschaft: Dr. Jekyll leidet an unerklärlichen Anfällen und scheint zunehmend die Kontrolle über sich zu verlieren. Einige Gäste entpuppen sich als zwielichtige Gestalten. Die Prostituierte Lucy Sharpness platzt in die Feier und behauptet, in Wahrheit sei sie die Verlobte des Gastgebers. Und wer ist der unheimliche Mr. Hyde, der sich im Herrenhaus bestens auszukennen scheint? Dann geschehen furchtbare Morde und ein dunkles Geheimnis wird gelüftet. Das Fest der Freude wird zu einem Fest des Schreckens …
Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn

Verbarrikadiert und von der Welt abgekapselt sitzt ein Ingenieur in seinem Keller und versucht fast schon verzweifelt, Sinn in einer sinnlosen Welt zu finden, während außerhalb des Kellers ein furchtbarer Krieg tobt. Wer hätte ahnen können, dass Waffenexporte nicht nur Umsätze steigern? „Der Krieg ist hier angekommen, auf der Welt, und wird erst enden, wenn wir verschwunden sind. Unter der Erde.“ Genau dort, unter der Erde, sitzt die Hauptfigur dieses Theaterstücks, das sich irgendwo zwischen Humor und Horror verorten lässt und versucht, die scheinbar unüberwindbaren Paradoxe moderner Existenz auszuhalten. Im Versuch, der nächsten Generation zu erklären, wie er in diese ausweglose Lage geraten ist, springt die Erzählfigur von einem Thema zum nächsten. Die bekannte, deutsche Autorin Sibylle Berg arbeitet sich in Ein wenig Licht. Und diese Ruhe. sprachlich raffiniert an den Widersprüchen des Zeitgeistes ab. Dabei begibt sie sich auf eine teils sarkastische, teils melancholische Sinnsuche in einer Welt, die auf der letzten Seite ihrer eigenen Geschichtsschreibung angekommen zu sein scheint. Ein wenig Licht. Und diese Ruhe. ist das Versprechen eines emotional aufwühlenden Theaterabends, der gleichermaßen mit Sanftheit und Bitterkeit auf diese Gesellschaft blickt und sein Publikum fast schon versöhnlich in die Arme schließt.

Regie, Bühne und Kostüm: Caroline Ghanipour

Was wäre, wenn Dracula nicht nur erzählt, sondern erlebt wird? Wenn das Grauen nicht auf Abstand bleibt, sondern sich in Haut, Atem und Gedanken frisst? Diese Inszenierung sprengt die Grenzen des gewohnten deutschen Theaters, das den Mythos oft im politischen Zusammenhang erklärt, statt ihn in seiner ursprünglichen Form spürbar zu machen. Hier gibt es keine Distanz - nur Angst, Verlangen und den Verlust jeder Kontrolle. „Jeder kennt Dracula“, sagt Regisseur und Autor Sascha Hödl, „doch ich suchte einen Weg, die Geschichte neu zu erzählen, ohne ihre ursprüngliche Vision zu verlieren. Viele Inszenierungen romantisieren den Stoff - und darum habe ich ihn zerlegt und neu zusammengesetzt.“ „Dracula“ wird zum schonungslosen Horrortrip: intensiv, körperlich, psychisch verstörend. Eine Welt entsteht, in der Fiktion zerbricht und Realität Gestalt annehmen. Neue Blickwinkel treffen auf das Bekannte - und entfalten darin ihre Kraft: Sie berühren und schockieren neu, ohne das Vertraute zu verlieren. Diese Produktion wagt, was auf deutschen Bühnen selten geworden ist: echten, ungefilterten Horror. Kein Augenzwinkern, keine Ironie - nur Dunkelheit, die näher kommt, als man es ertragen möchte. Ein Abend, der nicht endet, wenn der Vorhang fällt, sondern im Innersten weiterlebt.

DIE CAST

Zur Uraufführung von DRACULA darf sich das Publikum auf eine vielschichtige Besetzung, zusammengesetzt aus sieben unterschiedlichen Schauspieler/innen, freuen – mit neuen und bekannten Gesichtern von Theaterbühnen und deutschen Fernsehens. NICK WILDER, bekannt als jahrelanger Arzt am Traumschiff, leiht uns seine Stimme (Off-Sprecher) und wird uns als KAPITÄN DER DEMETER mit einem der dunkelsten Kapitel von Bram Stokers Dracula auf hohe See schicken. Mit TABEA WILLEMSEN konnten wir eine internationale Schauspielerin gewinnen, die uns als LUCY WESTENRA mit ihrem emotionalen Schauspiel in ihren Bann ziehen wird. Als erstes bekanntes Gesicht des deutschen Fernsehens konnten wir DUSTIN SEMMELROGGE gewinnen. Er übernimmt die wohl komplexeste und herausforderndste Figur MR. RENFIELD – eine Persönlichkeit, die zwischen Wahnsinn und unkontrollierbarer Begierde, zum Mittelsmann der tragischen Geschichte wird. KAI NOLL, vor allem bekannt als jahrelange Hauptrolle in „Unter uns“, steht als DR. JACK SEWARD zwischen zwei Welten – zwischen Wissenschaft und okkulten Theorien – und wird Zeuge, dass hinter jeder Geschichte ein Funken Wahrheit steckt. Im Moment der unerklärlichen Verzweiflung wird eine der berühmtesten Figuren aus Bram Stokers Meisterwerk hinzugezogen. JOSHY PETERS, ein Jahrzehnte langer Fels in der Brandung der Karl-May-Spiele Bad Segeberg, verkörpert die Figur des legendären Wissenschaftlers, Theologen und Vampirjägers PROF. ABRAHAM VAN HELSING. Für frischen Wind sorgt INES CIHAL, die in der Geschichte durch Höhen und Tiefen der Gefühle gleiten und das Publikum in keinster Weise kalt lassen wird – sie übernimmt die emotionale Rolle MINA HARKER. An ihrer Seite steht ALEXANDER MILZ, als Ehemann und Anwalt JONATHAN HARKER. Der vielseitige Schauspieler besteigt die Reise nach Transsylvanien, um einen Auftrag zu erfüllen, der ihm eine sorglose Zukunft ermöglichen soll. Dort angekommen, trifft er auf ihn – dem Mann, der nicht nur Regie führt, sondern auch als Autor die Geschichte zu Papier brachte. Mit SASCHA HÖDL erleben wir den Untoten und Vampir GRAF DRACULA, der in dieser Inszenierung wie ein weißer Hai im Schatten wandelt.

Einlass eine Stunde vorher

Nebel wabert durch die finsteren Straßen des East End. Ein schriller Schrei zerreißt die Stille! Ein Messer blitzt! Eine dunkle Gestalt verschwindet in der Nacht. Jack the Ripper hat wieder zugeschlagen!
London, 1888. Sie sind Zuschauer bei der gerichtlichen Untersuchung der Ripper-Morde. Die geheimnisvolle Alexandrina Kent beschuldigt Inspektor Abberline, der Mörder zu sein. Sie begleiten Mrs. Kent bei ihrer Beweisführung in die skandalöse Show des magischen Houdinus, in die schreckliche Irrenanstalt von Dr. Hydy und auf einen unheimlichen Friedhof, auf dem Leichendiebe ihr Unwesen treiben. Kann der Ripper heute Abend tatsächlich enttarnt werden? Oder wird die Wahrheit niemals ans Licht kommen?
Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn

Das Kriminal Dinner ‘Blutbad im Gemeinderat‘ – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall im Hotel & Landgasthof Bergwirt in Ansbach.

´Blutbad im Gemeinderat´

Stellen Sie sich einen kleinen idyllischen Ort in den bayerischen Bergen vor. Umsäumt von schneebedeckten Gipfeln und saftigen grünen Wiesen. Der perfekte Ort für Entspannung, Ruhe und Erholung. Hinterdaxlfing ist solch ein verschlafenes Dörfchen, in dem man gelassen und voller Zufriedenheit die Seele baumeln lassen kann. Genau bis zu dem Tag, an dem das allseits geschätzte Gemeindeoberhaupt, der Hinterdaxlfinger Bürgermeister ermordet aufgefunden wird.
Ein Mord in Hinterdaxlfing? Und dann auch noch der Ortsvorsteher? Polizeihauptmeister Anton Gumpendobler steht vor einem Rätsel. Mit seiner Kofferschreibmaschine und seiner Brotzeitbox macht er sich auf die Suche nach dem Mörder. Kommt dieser etwa aus den Reihen der verschworenen Dorfgemeinschaft? War es etwa ein Zugereister, Fremder, gar ein Nicht-Bayer? Was hat Eulalia Turmschreiber mit der Geschichte zu tun und wie weit ist Sie in die Machenschaften des Gemeinderates vestrickt?

Begeben Sie sich auf eine mörderische Reise nach Hinterdaxlfing und unterstützen Sie den Gumpendobler Toni bei der Suche nach dem Täter. Lernen Sie dabei verschiedene Gemeinderatsmitglieder kennen und tauchen Sie mit Toni in die Ermittlungen ein, um den verzwickten Fall zu lösen.

Das Gänge-Menü wird vom Hotel & Landgasthof Bergwirt kreiert und serviert. Ab 17 Uhr wird das Krimi Dinner eröffnet, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 16:30 Uhr.

Einlass: 16:30 Uhr / Gänge Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Verbarrikadiert und von der Welt abgekapselt sitzt ein Ingenieur in seinem Keller und versucht fast schon verzweifelt, Sinn in einer sinnlosen Welt zu finden, während außerhalb des Kellers ein furchtbarer Krieg tobt. Wer hätte ahnen können, dass Waffenexporte nicht nur Umsätze steigern? „Der Krieg ist hier angekommen, auf der Welt, und wird erst enden, wenn wir verschwunden sind. Unter der Erde.“ Genau dort, unter der Erde, sitzt die Hauptfigur dieses Theaterstücks, das sich irgendwo zwischen Humor und Horror verorten lässt und versucht, die scheinbar unüberwindbaren Paradoxe moderner Existenz auszuhalten. Im Versuch, der nächsten Generation zu erklären, wie er in diese ausweglose Lage geraten ist, springt die Erzählfigur von einem Thema zum nächsten. Die bekannte, deutsche Autorin Sibylle Berg arbeitet sich in Ein wenig Licht. Und diese Ruhe. sprachlich raffiniert an den Widersprüchen des Zeitgeistes ab. Dabei begibt sie sich auf eine teils sarkastische, teils melancholische Sinnsuche in einer Welt, die auf der letzten Seite ihrer eigenen Geschichtsschreibung angekommen zu sein scheint. Ein wenig Licht. Und diese Ruhe. ist das Versprechen eines emotional aufwühlenden Theaterabends, der gleichermaßen mit Sanftheit und Bitterkeit auf diese Gesellschaft blickt und sein Publikum fast schon versöhnlich in die Arme schließt.

Regie, Bühne und Kostüm: Caroline Ghanipour

Wenn Menschen morgens aufwachen und überlegen müssen, welche Krise heute wohl die wichtigste sein wird, dann bleibt das nicht ohne Folgen. Sozialpsychologen attestieren uns inzwischen eine "Veränderungserschöpfung". Im neuen Bühnenprogramm von Frank-Markus Barwasser geht sein Alter Ego Erwin Pelzig deshalb der Frage nach, was die viel beschriebene „Change Fatigue“ mit uns macht: wer wir werden in einer Zeit grundlegender Veränderungen. Solche mochte der Mensch noch nie, bedeuteten sie immer Gefahr, Risiko und Unsicherheit. Dann hatten Realismus, Vernunft und Gelassenheit selten Konjunktur, dann schlug stets die Stunde der Untergangspropheten und Apokalyptiker, welche die Ängste und Sehnsüchte verschreckter Menschen höchst erfolgreich bewirtschaften. Aber die Probleme nur zu beschreiben und zu beschreien, ist für einen wie Pelzig keine Option. Deshalb sucht er nach einem anderen Weg – wie immer in Begleitung seiner beiden Freunde Hartmut und Dr. Göbel. Das führt ihn nicht zuletzt ins gut erkundete Reich der Gehirnforschung, in die unerkundeten Weiten des Universums und in die Gedankenwelt kundiger stoischer Philosophen. Pelzig: „Manchmal denkst du vielleicht, du hast nur noch die Wahl, verrückt zu werden oder religiös. Ich habe es probiert. Kann beides nicht empfehlen.“

Abendkassenzuschlag: Mgl: 1,50 € / Nmgl: 2,00 €

CARA ist eine multinationale, mit zwei Irish Music Awards ausgezeichnete Celtic Folk-Band. Die MusikerInnen genießen einen ausgezeichneten Ruf für ihre innovativen Arrangements, ihre Eigenkompositionen und Songwriting, die virtuose Darbietung und eine charismatische Bühnenpräsenz.

Sie kreieren ihren eigenen Sound, bei dem die Stimmen der beiden Sängerinnen Gudrun Walther und Kim Edgar im Zentrum stehen. Der gesangliche Bogen spannt sich von träumerischen Balladen über archaische gälische Mouth Music bis hin zu eigenen Songs mit aktuellem gesellschaftspolitischem Bezug, wobei sich die beiden Lead-Sängerinnen mit traumwandlerischer Sicherheit ergänzen. Die Songs wechseln sich ab mit rasanten Instrumentalstücken, die vom virtuosen Zusammenspiel von Fiddle und Uilleann Pipes leben. Der 2017 zum UNESCO Weltkulturerbe erhobene irische Dudelsack wird gespielt von Simon Pfisterer, der dieses außergewöhnliche Instrument an der Universität in Limerick studiert hat. Das elegante und ausdrucksstarke Fiddle-Spiel von Gudrun Walther wird im In- und Ausland von der Fachpresse hoch gelobt. Was CARA außerdem besonders macht, sind die Interaktion von Gitarre und Piano und die ausgefallenen und rhythmisch und harmonisch reichhaltigen Arrangements der Band. Sie tragen die Handschrift von Jürgen Treyz, Gitarrist, Produzent und musikalisches Mastermind der Band.

Vom Opener bis zur Zugabe setzen CARA in ihren Konzerten Glanzpunkte, nicht zuletzt durch die packenden Soli, die jedes Bandmitglied beisteuert, und sie überraschen das Publikum mit immer neuen Klängen. Abgerundet durch die charmant-humorvolle Präsentation garantiert ein Abend mit Cara höchsten musikalischen Genuss und beste Unterhaltung. Tourneen und umjubelte Konzerte in den USA, Australien, Irland, Schottland, Dänemark, Deutschland, Frankreich, Benelux, Österreich, Italien und der Schweiz belegen die Erfolgsgeschichte der Band.

Copyright: Samira Schulz, CARA

Einlass: 19:00 Uhr

Verrat. Magie. Rache. Geister. Shakespeares Klassiker Der Sturm entführt sein Publikum auf eine einsame Insel, auf welcher der Magier Prospero wie ein Puppenspieler mit der gestrandeten Hofgesellschaft spielt. „Die Hölle ist leer und alle Teufel sind hier.”, klagt Prinz Ferdinand von Neapel, als er sich vor einem entsetzlichen Sturm auf eine einsame Insel zu retten versucht. Mit ihm gelingt es auch anderen Mitgliedern des Hofstaates, sich vor dem Sturm zu retten, unter anderem dem Herzog von Mailand, Antonio. Was die Gestrandeten jedoch nicht wissen ist, dass Antonios Bruder, der ehemalige, betrogene und verbannte Herzog Prospero, den Sturm mit Magie herbeigerufen hat, um die gestrandeten Thronräuber auf der Insel zu Reue und Einsicht zu bewegen. So irren die hohen Herren und Damen über Prosperos Insel, alle mit ihren ganz eigenen Plänen und Zielen, die zwangsläufig irgendwann miteinander kollidieren müssen. Der Sturm ist eines der zentralen Werke Shakespeares und schafft durch die vielen verschiedenen Perspektiven der teils magischen, teils tragischen Figuren ein komplexes Geflecht von Liebe, Rache und Vergebung.

Regie: Axel Brauch
Bühne und Kostüm: Gesine Mahr

Verrat. Magie. Rache. Geister. Shakespeares Klassiker Der Sturm entführt sein Publikum auf eine einsame Insel, auf welcher der Magier Prospero wie ein Puppenspieler mit der gestrandeten Hofgesellschaft spielt. „Die Hölle ist leer und alle Teufel sind hier.”, klagt Prinz Ferdinand von Neapel, als er sich vor einem entsetzlichen Sturm auf eine einsame Insel zu retten versucht. Mit ihm gelingt es auch anderen Mitgliedern des Hofstaates, sich vor dem Sturm zu retten, unter anderem dem Herzog von Mailand, Antonio. Was die Gestrandeten jedoch nicht wissen ist, dass Antonios Bruder, der ehemalige, betrogene und verbannte Herzog Prospero, den Sturm mit Magie herbeigerufen hat, um die gestrandeten Thronräuber auf der Insel zu Reue und Einsicht zu bewegen. So irren die hohen Herren und Damen über Prosperos Insel, alle mit ihren ganz eigenen Plänen und Zielen, die zwangsläufig irgendwann miteinander kollidieren müssen. Der Sturm ist eines der zentralen Werke Shakespeares und schafft durch die vielen verschiedenen Perspektiven der teils magischen, teils tragischen Figuren ein komplexes Geflecht von Liebe, Rache und Vergebung.

Regie: Axel Brauch
Bühne und Kostüm: Gesine Mahr

Verrat. Magie. Rache. Geister. Shakespeares Klassiker Der Sturm entführt sein Publikum auf eine einsame Insel, auf welcher der Magier Prospero wie ein Puppenspieler mit der gestrandeten Hofgesellschaft spielt. „Die Hölle ist leer und alle Teufel sind hier.”, klagt Prinz Ferdinand von Neapel, als er sich vor einem entsetzlichen Sturm auf eine einsame Insel zu retten versucht. Mit ihm gelingt es auch anderen Mitgliedern des Hofstaates, sich vor dem Sturm zu retten, unter anderem dem Herzog von Mailand, Antonio. Was die Gestrandeten jedoch nicht wissen ist, dass Antonios Bruder, der ehemalige, betrogene und verbannte Herzog Prospero, den Sturm mit Magie herbeigerufen hat, um die gestrandeten Thronräuber auf der Insel zu Reue und Einsicht zu bewegen. So irren die hohen Herren und Damen über Prosperos Insel, alle mit ihren ganz eigenen Plänen und Zielen, die zwangsläufig irgendwann miteinander kollidieren müssen. Der Sturm ist eines der zentralen Werke Shakespeares und schafft durch die vielen verschiedenen Perspektiven der teils magischen, teils tragischen Figuren ein komplexes Geflecht von Liebe, Rache und Vergebung.

Regie: Axel Brauch
Bühne und Kostüm: Gesine Mahr

Verrat. Magie. Rache. Geister. Shakespeares Klassiker Der Sturm entführt sein Publikum auf eine einsame Insel, auf welcher der Magier Prospero wie ein Puppenspieler mit der gestrandeten Hofgesellschaft spielt. „Die Hölle ist leer und alle Teufel sind hier.”, klagt Prinz Ferdinand von Neapel, als er sich vor einem entsetzlichen Sturm auf eine einsame Insel zu retten versucht. Mit ihm gelingt es auch anderen Mitgliedern des Hofstaates, sich vor dem Sturm zu retten, unter anderem dem Herzog von Mailand, Antonio. Was die Gestrandeten jedoch nicht wissen ist, dass Antonios Bruder, der ehemalige, betrogene und verbannte Herzog Prospero, den Sturm mit Magie herbeigerufen hat, um die gestrandeten Thronräuber auf der Insel zu Reue und Einsicht zu bewegen. So irren die hohen Herren und Damen über Prosperos Insel, alle mit ihren ganz eigenen Plänen und Zielen, die zwangsläufig irgendwann miteinander kollidieren müssen. Der Sturm ist eines der zentralen Werke Shakespeares und schafft durch die vielen verschiedenen Perspektiven der teils magischen, teils tragischen Figuren ein komplexes Geflecht von Liebe, Rache und Vergebung.

Regie: Axel Brauch
Bühne und Kostüm: Gesine Mahr

Verrat. Magie. Rache. Geister. Shakespeares Klassiker Der Sturm entführt sein Publikum auf eine einsame Insel, auf welcher der Magier Prospero wie ein Puppenspieler mit der gestrandeten Hofgesellschaft spielt. „Die Hölle ist leer und alle Teufel sind hier.”, klagt Prinz Ferdinand von Neapel, als er sich vor einem entsetzlichen Sturm auf eine einsame Insel zu retten versucht. Mit ihm gelingt es auch anderen Mitgliedern des Hofstaates, sich vor dem Sturm zu retten, unter anderem dem Herzog von Mailand, Antonio. Was die Gestrandeten jedoch nicht wissen ist, dass Antonios Bruder, der ehemalige, betrogene und verbannte Herzog Prospero, den Sturm mit Magie herbeigerufen hat, um die gestrandeten Thronräuber auf der Insel zu Reue und Einsicht zu bewegen. So irren die hohen Herren und Damen über Prosperos Insel, alle mit ihren ganz eigenen Plänen und Zielen, die zwangsläufig irgendwann miteinander kollidieren müssen. Der Sturm ist eines der zentralen Werke Shakespeares und schafft durch die vielen verschiedenen Perspektiven der teils magischen, teils tragischen Figuren ein komplexes Geflecht von Liebe, Rache und Vergebung.

Regie: Axel Brauch
Bühne und Kostüm: Gesine Mahr