Das Leichte ist am schwersten. Geige, Steirische Harmonika, Gitarre und Tuba – vier virtuose Musiker weben ein dynamisches, kammermusikalisches Geflecht, das in einer Eleganz und Leichtigkeit aufblüht, die man im Zusammenhang mit Volksmusik so nicht erwartet hätte. In den Improvisationen schimmert der Jazz, im makellosen Zusammenspiel die klassische Schulung und in den mannigfaltigen Anklängen der weite Horizont von vier Weltbürgern, die gleichzeitig ganz natürlich in ihrer Heimat verwurzelt sind. Diese Musik verweigert sich jeder einfachen Zuordnung und stiftet eine beglückende Hörverwirrung. Sie ist nicht nur eine Synthese von E- und U-Musik, von alt und neu, von Volksmusik und Klassik – sie ist eine Einladung in einen Dialog, in dem Grenzen verschwimmen, und dennoch bleibt man stets geerdet. Jazzige Offenheit, klassische Präzision und ein weiter musikalischer Horizont verbinden sich mit tiefer Verwurzelung in der Heimat zu einer zeitgenössischen Volksmusik jenseits aller Schubladen.

Ermäßigter Eintritt für Schüler, Studenten, Azubis, Bufdis, FSJ/FÖJ-Leistende und Alg. II-Empfänger an der Abendkasse ab Veranstaltungsbeginn

Abendkassenzuschlag: Mgl: 2,00 € / Nmgl: 2,50 €

Die „Kulturhäppchen“ präsentieren einmal pro Monat an einem Donnerstag rund 60 Minuten Kultur und dazu ein passendes Häppchen.

Theater, Kabarett, Musik, Bilder, Lesungen - das alles bieten die Kulturhäppchen!
Lustig, besinnlich, informativ, ergreifend, gruselig - das sind die Kulturhäppchen!

Genießen Sie einen unbeschwerten Abend mit hervorragenden Künstlern. Jeder Monat steht unter einem anderen Motto!

Dr. Henry Jekyll hat zu einem festlichen Abend in sein Londoner Herrenhaus eingeladen. Im Kreise von guten Freunden will er seine Verlobung mit Lisa St. James bekannt geben. Doch schnell legt sich ein dunkler Schatten über die fröhliche Gesellschaft: Dr. Jekyll leidet an unerklärlichen Anfällen und scheint zunehmend die Kontrolle über sich zu verlieren. Einige Gäste entpuppen sich als zwielichtige Gestalten. Die Prostituierte Lucy Sharpness platzt in die Feier und behauptet, in Wahrheit sei sie die Verlobte des Gastgebers. Und wer ist der unheimliche Mr. Hyde, der sich im Herrenhaus bestens auszukennen scheint? Dann geschehen furchtbare Morde und ein dunkles Geheimnis wird gelüftet. Das Fest der Freude wird zu einem Fest des Schreckens …
Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn

für Erwachsene - ab 14 Jahren

„Wir haben uns den Hut abnehmen lassen, damit man uns nicht vorwirft, wir würden aus der Reihe tanzen.“

Worum es geht?

Zwei Personen finden sich in einem rätselhaften Raum. Niemand hält sie auf, und doch können sie nicht einfach gehen. Nach und nach fordert eine unsichtbare Macht sie auf, Schritt für Schritt alles abzugeben, was sie ausmacht . Sie geben nach und nach alles freiwillig ab – es fängt harmlos mit dem Hut an, doch dabei bleibt es längst nicht. Zwischen den beiden entbrennt eine absurd-witzige Diskussion über persönliche Freiheit, während sich Tür langsam schließt.

Sławomir Mrożeks großer literarischer Klassiker als rasante, bitterböse Komödie über Gruppenzwang, Mitläufertum und die Sehnsucht, einfach das zu tun, was alle anderen erwarten. Völlig absurd, voller Humor und mit einer eiskalten, bösen Punktlandung am Ende, die niemanden unberührt lässt.

Regie: Tomasz Cymerman
Raum: Claudia Kucharski
Visuelle Raumgestaltung: Tomasz Szeafer
Musik: Darius Gall
Kostüm: Veronika Stünkel
Technik: Quirin Birkmeier

Aufsehen erregende Albumveröffentlichungen, regelmäßige Radio-und Fernsehauftritte, gemeinsame Live-Shows mit Jazzweltstar Jamie Cullum und der britischen TV Legende Jools Holland, eine begeisterte Presse und mehr als 600 Konzerte - auf all das kann San2 in den letzten 10 Jahren seiner mittlerweile international erfolgreichen Karriere zurückblicken.

2027 kommt der gefeierte Sänger mit einem neuen Studioalbum zurück und einem akustischen live & unplugged Programm. Dafür hat er zwei echte Könner dabei:
Sebastian Schwarzenberger spielt in der vordersten Reihe Süddeutscher Bluesgitarristen. Egal ob akustisch, auf der Dobro oder Lapsteel - sein Spiel ist virtuos, kraftvoll und energiegeladen. Mit San2 teilt der ursympathische Sideman mittlerweile seit
vielen Jahren die Bühne.
Und eigens für diesen Abend lädt San2 eine echte Größe an der Hammond Orgel ein - Hansi Enzensperger, bekannt durch seine Organ Explosion und sein neues Projekt Hattori Hanzi, gesellt sich der begnadete Instrumentalist mit unbändiger Leidenschaft und Experimentierfreude zu dem eingespielten Bluesduo.

san2.de

Einlass: 19 Uhr

In diesem Konzert setzt das Ansbacher Kammerorchester auf jugendliche Frische und gibt aufstrebenden Musikern wie Manuel Hartinger und Valentin Lutter eine Chance zu brillieren. Beide studierten in München
und haben seitdem ihren Lebensmittelpunkt dort. Manuel Hartinger dirigiert neben Laienorchestern auch beim Luzerner Sinfonieorchester oder bei den Münchner Symphonikern. Valentin Lutter ist seit 2024
Stipendiat beim Yehudi Menuhin Live Musik Now München e.V.
Hartinger setzt auf ein Programm mit bekannten Werken, die alle in der Musikwelt hoch angesehen sind. Mendelssohn komponierte seine Hebriden-Ouvertüre mit 20 Jahren unter dem Eindruck einer Schiffsüberfahrt nach England und Schottland. Er überarbeitete sein Werk mehrmals und feierte damit große Erfolge.
Ebenfalls erfolgreich war Beethoven mit seiner 7. Sinfonie. Inmitten politischer Umbrüche und seiner zunehmenden Schwerhörigkeit schuf Beethoven ein Werk von überwältigender rhythmischer Energie und Lebensfreude.
Nur Schumann konnte mit seinem einzigen Cellokonzert keine Erfolge feiern, doch heute wird es von den Cellisten in Ehren gehalten. Die letzte Aufführung in Ansbach fand 2024 mit Maximilian Hornung statt.
Freuen Sie sich auf jugendliche Leidenschaft!

Valentin Lutter I Violoncello
Manuel Hartinger I Leitung

Programm:
F. Mendelssohn-Bartholdy: Ouvertüre “Hebriden” op. 26
R. Schumann: Cellokonzert a-Moll op. 129
L.v. Beethoven: Sinfonie A-Dur op. 92

Bademeister Rudi Schaluppke begibt sich auf eine abenteuerliche Odyssee durch die deutsche Bäderlandschaft. Er hilft dort aus, wo gerade Not am Mann ist. Und wir begleiten ihn auf seiner Reise durch Themen-Thermen, Wellness-Oasen und Erlebnis-Bäder. In Badeanstalten, in denen das Schwimmen fast zur Nebensache wird, schwingt Rudi das Frotteehandtuch und bringt pubertierenden Mädchen und ihren nervigen Mamis das "Mer-Maiding" bei – eine Aufgabe, die selbst für einen altgedienten Bademeister alles andere als gewöhnlich ist. Und wie immer geht Rudi mit seinem unverkennbaren Humor und einer klaren Ansage vor: Alle ab in die Dusche! Egal, wo Rudi auftaucht, er ist stets der richtige Mann am falschen Ort. Seid dabei, wenn Bademeister Schaluppke sein neues Revier erkundet und mit seinem unvergleichlichen Charme die Lachmuskeln in Schwung bringt.

Ermäßigter Eintritt für Schüler, Studenten, Azubis, Bufdis, FSJ/FÖJ-Leistende und Alg. II-Empfänger an der Abendkasse ab Veranstaltungsbeginn

Abendkassenzuschlag: Mgl: 2,00 € / Nmgl: 2,50 €

Magic Maxl - Zaubern Verboten! Ich tu´s trotzdem.

Wegen des großartigen Erfolgs 2026 in Gunzenhausen wird es 2027 eine Neuauflage geben.

Magic Maxl ist ein junger Zauberer. So jung, dass er natürlich auch noch in die Schule muss. Nicht etwa Hogwarts, sondern eine ganz normale Schule, in der Zaubern strengstens verboten ist. Was aber, wenn er es trotzdem tut? Seid dabei, wenn euch Magic Maxl zeigt, was er mit schlechten Aufsätzen macht oder wie er eine Matheaufgabe löst. Er wird euch zeigen, dass wirklich nicht alles so ist, wie es manchmal scheint.

Empfohlen für Familien mit Kindern ab dem Grundschulalter.

Alle Familienmitglieder werden verzaubert und die Erwachsenen sind nicht nur „begleitende Aufsichtspersonen“. So erleben nicht nur die Kinder, sondern auch die Eltern, Großeltern, Onkel, Tanten, Nachbarn... magische Momente :-)

Copyright: Magic Maxl

Einlass: 17:15 Uhr

für Erwachsene - ab 14 Jahren

„Wir haben uns den Hut abnehmen lassen, damit man uns nicht vorwirft, wir würden aus der Reihe tanzen.“

Worum es geht?

Zwei Personen finden sich in einem rätselhaften Raum. Niemand hält sie auf, und doch können sie nicht einfach gehen. Nach und nach fordert eine unsichtbare Macht sie auf, Schritt für Schritt alles abzugeben, was sie ausmacht . Sie geben nach und nach alles freiwillig ab – es fängt harmlos mit dem Hut an, doch dabei bleibt es längst nicht. Zwischen den beiden entbrennt eine absurd-witzige Diskussion über persönliche Freiheit, während sich Tür langsam schließt.

Sławomir Mrożeks großer literarischer Klassiker als rasante, bitterböse Komödie über Gruppenzwang, Mitläufertum und die Sehnsucht, einfach das zu tun, was alle anderen erwarten. Völlig absurd, voller Humor und mit einer eiskalten, bösen Punktlandung am Ende, die niemanden unberührt lässt.

Regie: Tomasz Cymerman
Raum: Claudia Kucharski
Visuelle Raumgestaltung: Tomasz Szeafer
Musik: Darius Gall
Kostüm: Veronika Stünkel
Technik: Quirin Birkmeier

Für Kinder von 4 bis 10 Jahren und Familienpublikum
Dauer: ca. 40 Minuten

Milu findet eines Tages eine Wunderkugel. Sie erfüllt jedem, der sie in Händen hält einen Wunsch, aber nur einen einzigen! Was soll Milu sich nur wünschen? Als die Kugel in die Hände der Erwachsenen gelangt, verändert sich das bisher beschauliche Leben im Dorf auf rasante Weise…
Jean und Sandrine erzählen dieses alte Märchen als poetisches Bildertheater, in dem die Kinder das zauberhafte Zusammenspiel von Bild und Musik entdecken. Sie beobachten die Künstlerin, wie sie Bilder in den Sand zeichnet. In den Bildern bewegt sie ihre Schattenfiguren und macht so die Geschichte sichtbar. Mit Piano und Celesta-Glockenspiel begleitet der Musiker Jean dieses wundersame Erlebnis. Nach der Aufführung dürfen die Kinder selbst ausprobieren, wie ein Bild im Sand entsteht. Es werden kleine Leuchtkästen mit feinem Sand vorbereitet sein. Jedes Kind kann so ein eigenes Kunstwerk erschaffen.

Spiel und Figuren: Sandrine Calmant
Live-Musik: Jean Jadin
Regie: Heinrich Heimlich
Regieassistenz: Marie Dolders
Bühnentechnik und Licht: Robert Risse
Fotos: Fabian Erler
mit Unterstützung der Deutschsprachigen Gemeinschaft Belgiens

In diesem Konzert setzt das Ansbacher Kammerorchester auf jugendliche Frische und gibt aufstrebenden Musikern wie Manuel Hartinger und Valentin Lutter eine Chance zu brillieren. Beide studierten in München
und haben seitdem ihren Lebensmittelpunkt dort. Manuel Hartinger dirigiert neben Laienorchestern auch beim Luzerner Sinfonieorchester oder bei den Münchner Symphonikern. Valentin Lutter ist seit 2024
Stipendiat beim Yehudi Menuhin Live Musik Now München e.V.
Hartinger setzt auf ein Programm mit bekannten Werken, die alle in der Musikwelt hoch angesehen sind. Mendelssohn komponierte seine Hebriden-Ouvertüre mit 20 Jahren unter dem Eindruck einer Schiffsüberfahrt nach England und Schottland. Er überarbeitete sein Werk mehrmals und feierte damit große Erfolge.
Ebenfalls erfolgreich war Beethoven mit seiner 7. Sinfonie. Inmitten politischer Umbrüche und seiner zunehmenden Schwerhörigkeit schuf Beethoven ein Werk von überwältigender rhythmischer Energie und Lebensfreude.
Nur Schumann konnte mit seinem einzigen Cellokonzert keine Erfolge feiern, doch heute wird es von den Cellisten in Ehren gehalten. Die letzte Aufführung in Ansbach fand 2024 mit Maximilian Hornung statt.
Freuen Sie sich auf jugendliche Leidenschaft!

Valentin Lutter I Violoncello
Manuel Hartinger I Leitung

Programm:
F. Mendelssohn-Bartholdy: Ouvertüre “Hebriden” op. 26
R. Schumann: Cellokonzert a-Moll op. 129
L.v. Beethoven: Sinfonie A-Dur op. 92

Ungeheuer schön: In seinem Musical-Highlight „Die Schöne und das Biest“, erzählt das Theater Liberi eindrucksvoll die berührende Geschichte über die wahre Liebe. Gefühlvolle Eigenkompositionen und viel Poesie entführen gemeinsam mit Witz und Emotion in die Welt dieses bezaubernden Märchens – ein Live-Erlebnis für die ganze Familie!

Romantische Musical-Show in märchenhafter Kulisse
Das für seine fantasievollen Musicals bekannte Theater Liberi präsentiert das französische Volksmärchen in einer zeitgemäßen und unterhaltsamen Fassung. Ein bestens ausgebildetes Ensemble begeistert das Publikum mit abwechslungsreichen Choreografien zu romantischen Balladen und poppigen Songs mit Hitpotenzial. Auf der Bühne entsteht eine märchenhafte Kulisse: das wandelbare Bühnenbild wechselt zwischen Belles Zuhause und dem verzauberten Schloss, das mit den traumhaften Kostümen um die Wette funkelt.

Wenn Liebe den Fluch besiegt
Seit Jahrhunderten erzählen sich die Menschen schon das Märchen von der Schönen und dem Biest und der Kraft ihrer Liebe, die so stark ist, dass sie sogar einen Fluch brechen kann. Einen Fluch, der den Prinzen in ein furchteinflößendes Biest verwandelt hat. Als sich eines Tages ein armer Kaufmann in den Schlossgarten verirrt und dort eine Rose pflückt, fordert das Biest dafür einen hohen Preis. Fortan muss die jüngste Tochter Belle im verwunschenen Schloss leben. Belles anfängliche Angst weicht jedoch schnell der Neugier, als sie feststellt, dass hinter der harten Schale des Biestes ein weicher Kern steckt und dass sie mit ihm sogar lachen und tanzen kann. Doch Belle ist hin- und hergerissen, denn sie stellt sich viele Fragen: Was hat es mit dem geheimnisvollen Prinzen im Spiegel auf sich? Und warum gibt es diese verzauberten Wesen im Schloss? Belle begibt sich auf die Suche nach Antworten…

Alter: ab 4 Jahren
Dauer: 2 Stunden inkl. 20 Minuten Pause

Das neue Programm des Musik-Kabarettisten VOGELMAYER
Wenn der Musik-Kabarettist mit seiner Gitarre dynamisch, gut gelaunt und wortstark die Bühne betritt, ist schnell klar: jetzt heißt es „Auf geht´s!“ – anschnallen und mitlachen! Der niederbayerische Kabarettist hat die gute Laune im Gepäck – ehrlich, bodenständig und immer mit einem Augenzwinkern. Seine frischen Lieder, narrischen Witze und spontanen Einwürfe sprüht er ins Publikum wie eine dieser Silvester-Batterien, aus denen viele bunte Lachraketen schießen: mal frivol bayerisch kracherd, mal hinterfotzig derb, mal subtil raffiniert: „Der Herr hat‘s Hirn regnen lassen, aber manche hatten anscheinend einen Schirm dabei“, resümiert er. Und hat die Zuschauer schon auf seiner Seite. Mal tiefgründig, mal blitzgescheit, mal einfach nur zum Brüllen komisch. Und das bis zum letzten Lacher in seiner tempo- und abwechslungsreichen Reise mitten durchs Leben: durch Herz, Hirn und Bauch.
Der Vogelmayer ist ein echtes Original – ein Künstler, der das Leben nimmt, wie es kommt, und genau weiß, was seine Gäste brauchen: einen Abend zum Abschalten, Schmunzeln und Durchatmen.
Er möchte seinen Gästen einen Abend voller Lebensfreude schenken, gemeinsam launige Stunden erleben und sie zufrieden in die Nacht entlassen. Gerade in diesen herausfordernden Zeiten. Dabei ist er nah dran an den Leuten: fragt, kommentiert, plaudert mit Einzelnen und begeistert mit seiner kreativen Schlagfertigkeit. Mit offenen Augen und Ohren geht er durchs Leben, schnappt Themen und Stimmungen auf, die die Menschen umtreiben, und bringt sie herrlich leicht, nie mit moralischem Zeigefinger, dafür mit viel Selbstironie und echter niederbayerischer Heimatliebe auf die Bühne. Und das alles in diesem herzerwärmenden Dialekt!
Der Mundartbarde improvisiert, reagiert charmant, punktet mit Spontanität und einer Lockerheit, die man nicht lernen kann. Jeder Abend mit ihm ist anders, lebendig und nah dran am echten Leben. Seine Show ist keine Einbahnstraße, sondern ein lebendiger Abend zwischen Bühne und Publikum – ein Miteinander, das man spürt. Voller Energie albert, philosophiert und zupft er sich durch den Abend. Manche doppeldeutigen Witze brauchen kurz, bis sie bei den Zuhörern zünden und steigern gerade dadurch die Spannung. Zum Beispiel so valentinesk-absurde Einsichten wie: „Das Schwierige am Nixtun ist, dass‘d net weißt, wanns‘d fertig bist.“
Wenn der Vogelmayer nach zwei Stunden die letzten Akkorde anschlägt, ist klar: Er ist einer, der die Welt mit Humor betrachtet, sich selbst nicht zu ernst nimmt und das Leben umso herzlicher feiert. Hier ist nicht nur ein Kabarettist am Werk, sondern ein Lebensfreude-Botschafter. Also: „Auf geht´s!“ – zum Vogelmayer!

17:00

Für Markus Söder und Hubert Aiwanger ist klar: Zeitungen, Radio und Fernsehsender erreichen zwar viele Menschen in Bayern, aber direkt und ungefiltert erwischt man sie nur auf Facebook, Instagram und TikTok. Also braucht Bayern ein eigenes Facebook, in dem die bayrische Heimat und ihre Traditionen zelebriert und die Lufthoheit über die Stammtische wieder zurückgeholt werden. Aber wo findet sich ein Unternehmer, der das finanziert? Im kleinen Ort Untergamskobenzeißgrubengernhaferl-verdimmering gibt es einen Bürgermeister mit ausgezeichneten Kontakten in die ganze Welt: Schorsch Scheberl. Zusammen mit einem Allgäuer Müsli-Oligarchen, der mittlerweile in der Schweiz lebt, gründet er eine eigene Social-Media-Plattform mit dem Namen: Prost! Bayern liebt DICH! Ist ein aktuelles bayrisches Kabarettsolo rund um den Medienzirkus von und mit Wolfgang Krebs, der wie immer ganz alleine auf der Bühne steht, aber in ganz vielen verschiedenen Rollen.

Abendkassenzuschlag: Mgl: 2,00 € / Nmgl: 2,50 €

Bei "Dracula" sind Sie mittendrin in einer ebenso aberwitzigen wie schaurig-komischen Geschichte. Geführt von Draculas Gehilfen Renfield besuchen Sie den Vampirgrafen auf seinem Schloss, reisen mit ihm nach London in den vornehmen Royals Club und in das verrufene Nachtlokal „Rote Höhle“. Sie lernen den jungen Immobilienmakler Jonathan Harker kennen, unterziehen sich den Vampirproben von Sadie van Helsing und bangen um die schöne Mina. Denn auf die hat Dracula ein Auge geworfen. Ein guter Rat: Passen Sie auf Ihre Hälse auf…
Bei dieser Gruselkomödie sind Sie hautnah dabei, das Publikum ist Teil der Handlung. Natürlich können Sie das Geschehen auch ganz aus der Zuschauer-Perspektive verfolgen. Zwischen den Szenen servieren Ihnen die Küchenmonster ein leckeres 4-Gang-Menü. Eine spannende Mischung aus Dinner und Theater. Auch für schwache Nerven bestens geeignet.

Einlass: 30 Minuten vor Beginn

Stellen Sie sich vor, Sie hätten die Wahl, ein Theaterstück in eine bestimmte Richtung zu lenken. Doch egal wie Sie sich entscheiden, Ihre Wahl wird Konsequenzen haben. Nur dass Sie das bedenken. Im ersten Teil lernen Sie eine junge Malerin kennen, die die Chance ihres Lebens bekommt - sie darf ihre Bilder zum ersten Mal überhaupt in einer Ausstellung einem breiteren Publikum präsentieren. Gefördert wird sie durch den Besitzer der Räumlichkeiten, zu dem sich eine amouröse Beziehung anbahnt. Doch ist es ratsam, in eine noch größere Abhängigkeit zu gehen? Aus verschiedenen Perspektiven, in verschiedenen Räumen und von verschiedenen Menschen erzählt, bekommen Sie ihre Geschichte mit - und das aus nächster Nähe. Für den zweiten Teil entscheiden Sie, wie die Geschichte ausgehen soll, ob es ein „Happy End“ geben wird oder ob ein anderer Weg womöglich der bessere ist. Die Ausstellung wird die Zuschauenden in eine Welt hineinziehen, die geprägt ist von immer noch existierender Ungleichbehandlung von Mann und Frau und dem Missbrauch von Machtstellungen. Das Publikum wird aus unterschiedlichen Perspektiven die Geschichte der jungen Künstlerin verfolgen und hat schließlich die Wahl, den Ausgang ihrer Geschichte mitzubestimmen. Eine Geschichte, die niemanden unberührt zurücklassen wird.

Buch, Idee, Regie: Bartholomäus Pakulski
Spiel: Beatrice Boca, Matias Lavall, Leontine Dick
Bühne und Kostüm: Astrid Natho

"BAF" das ist Rockmusik vom Feinsten: Stücke von John Miles, Phil Collins, Led Zeppelin, Santana, Chicago uvm.
Die aktuelle Besetzung: Bernhard "Al" Kreuzer - git, voc//Jochen Schmidt - dr, voc//Steff Porzel - dr, voc//Samy Saemann - b, voc//Jake Zenger – key//Udo Schwendler - key, sax, tb, voc//Reinhard Hüttinger - Tontechnik

Ermäßigter Eintritt für Schüler, Studenten, Azubis, Bufdis, FSJ/FÖJ-Leistende und Alg. II-Empfänger an der Abendkasse ab Veranstaltungsbeginn

Abendkassenzuschlag: Mgl: 2,00 € / Nmgl: 2,50 €

Stellen Sie sich vor, Sie hätten die Wahl, ein Theaterstück in eine bestimmte Richtung zu lenken. Doch egal wie Sie sich entscheiden, Ihre Wahl wird Konsequenzen haben. Nur dass Sie das bedenken. Im ersten Teil lernen Sie eine junge Malerin kennen, die die Chance ihres Lebens bekommt - sie darf ihre Bilder zum ersten Mal überhaupt in einer Ausstellung einem breiteren Publikum präsentieren. Gefördert wird sie durch den Besitzer der Räumlichkeiten, zu dem sich eine amouröse Beziehung anbahnt. Doch ist es ratsam, in eine noch größere Abhängigkeit zu gehen? Aus verschiedenen Perspektiven, in verschiedenen Räumen und von verschiedenen Menschen erzählt, bekommen Sie ihre Geschichte mit - und das aus nächster Nähe. Für den zweiten Teil entscheiden Sie, wie die Geschichte ausgehen soll, ob es ein „Happy End“ geben wird oder ob ein anderer Weg womöglich der bessere ist. Die Ausstellung wird die Zuschauenden in eine Welt hineinziehen, die geprägt ist von immer noch existierender Ungleichbehandlung von Mann und Frau und dem Missbrauch von Machtstellungen. Das Publikum wird aus unterschiedlichen Perspektiven die Geschichte der jungen Künstlerin verfolgen und hat schließlich die Wahl, den Ausgang ihrer Geschichte mitzubestimmen. Eine Geschichte, die niemanden unberührt zurücklassen wird.

Buch, Idee, Regie: Bartholomäus Pakulski
Spiel: Beatrice Boca, Matias Lavall, Leontine Dick
Bühne und Kostüm: Astrid Natho