Kapp der guten Hoffnung

Wir leben in stürmischen Zeiten, das Wasser steht uns bis zum Hals, die Demokratie geht den Bach runter, wir werden überschwemmt mit Informationen, verlieren im Meer der Möglichkeiten die Orientierung... aber das eigene Leben selbst plätschert dahin...
Die Welt ist eine Google und keine Scheibe, somit fallen wir nicht vom Rand, aber dafür auf: Wir stehen permanent im Ausguck, aber halten das Fernrohr verkehrt herum: Social Media ist das Leuchtfeuer der Zeit, doch wer immer hell erscheinen möchte, wird eben nicht erleuchtet...
Markus Kapp singt und versinkt in einem Meer von Tönen und Tasten und macht Tabularasa im Tohuwabohu der tosenden Themen der Zeit und fragt: Ist Land in Sicht oder doch Land unter? Sind wir Treibgut im Meer der Belanglosigkeit oder nehmen wir das Steuer selbst in die Hand? Reisen wir so weiter oder reißen wir das Ruder herum? Brettern wir mit 100 Knoten weiter über die Gischt der Trendwellen oder lösen wir einfach den einen Knoten? Schwimmen wir mit dem Datenstrom oder surfen wir zur Quelle? Wollen wir leben oder leben lassen?
An diesem Musikkabarett-Abend heißt es deshalb: Segel lichten, Anker hissen, Flossen hoch, Schwimmflügel an, Fahrradhelm weg und dann geht´s auf große Überfahrt zum "Kapp der guten Hoffnung".

(Mit seinem ersten Soloprogramm "Wir schweifen App" gewann Markus Kapp bereits zahlreiche Kabarettpreise, u.a. den SWR3-Comedy-Preis 2017, den "Fränkischen Kabarettpreis", die "Goldene Weißwurst" München 2017, den "Rösrather Kabarettpreis" 2018 und viele mehr)

Einlass: 18:30

Weiherer
Sauber bleiben …
Live 2023/2024

Mit Gitarre, Mundharmonika und ungezügeltem Mundwerk präsentiert Weiherer auch in seinem neuen Programm wieder eine Art unvorbereitete Plauderei mit Toneinlage – gewohnt spontan, witzig und schnörkellos. Irgendwo zwischen Musikkabarett, Liedermacherei, schrulligen Geschichten und Polit-Aktivismus sind die Auftritte des niederbayerischen Wahloberbayern mehr grob geschnitztes Handwerk als fein geschliffene Kunst, und seine saukomischen Alltagsbeobachtungen sind längst Kult.

Der mutige Musiker mit einem Herz für Irrsinn und Wahnwitz singt seit mehr als zwei Jahrzehnten schneidige Lieder mit viel Engagement und nicht selten mit richtig ehrlicher Wut. In bester Volkssänger-Tradition geizt er dabei nicht mit scharfzüngiger Kritik und deftigen Sprüchen – meist politisch unkorrekt, oft gnadenlos komisch, aber immer beherzt. Ein faszinierender Sturschädel mit dem hinterhältigen Kichern des Boandlkramers, intelligenten Texten, mitreißender Musik und grandios bissigem Humor.

Weiherer ist ein einzigartiger Geschichtenerzähler, der ohne mit der Wimper zu zucken vom Hundertsten ins Tausendste gerät und gleichzeitig seine Zuhörerschaft von der ersten bis zur letzten Sekunde in fröhlicher, wenngleich atemloser Spannung hält. Seine Statements und Songtexte zeugen von einer ebenso empfindsamen wie klugen Weltsicht, ihn interessiert das große Ganze, das Hinschauen und Hinlangen, auch wenn´s mal weh tut. Der Zuhörer sitzt mit Weiherer in einem Boot und bestaunt dessen Navigationskünste durch diesen ganzen Wahnsinn. Durch eine Welt voller Fragen und ohne Antworten.

Einlass: 17:00 Uhr

Eine regennasse Großstadt. Die Nowak und die Leute aus der Raucherpause betreten die nebelverhangene Bühne des schrillsten und abgeranztesten Clubs am Kiez. Ein kurzer Augenaufschlag und Nowaks messerscharfer Blick verwandelt selbst ein Publikum wildgewordener Ganoven zu brav zuhörenden Lämmchen. Gleich einer Diva der Goldenen Zwanziger schmettert sie in die Tasten. Ihre Stimme klingt nach heißem Glühwein auf Seidenpyjama. Sie sind jetzt irritiert? Umso besser.
Zusammen mit Natasha Zaychenko am Kontrabass, Daniel „Rändl“ Randlkofer an der Gitarre und am Banjo und Daniel „Ricky“ Treimer am Schlagzeug, verwandelt sie Schottergärten in Blumenwiesen, heilt altes Liebesleid und holt Euch Träumer endlich aus dem Neverland ab. Mit einem schmerzhaften Biss in den Verstand schneidet ihre Musik wie eine klingende Kettensäge durch den Dschungel der Konsumgesellschaft und deckt die Wahrheit über den Zustand unserer Welt auf. Ihre Melodien zwischen Chanson, Punk, Pop und Indie schleudern Blitze in Eure Herzen und lassen Euch mit zitternden Knien zurück, bereit für mehr..
Die Nowak ist anders, eigenwillig und ein bisschen verschroben, aber das ist es, was ihre Musik so faszinierend macht. Wenn sie auf der Bühne steht, kann man nicht anders, als sich von ihrer Energie und ihrem Charisma mitreißen zu lassen.

Fotos: Philipp Heipeck

Einlass: 19:00 Uhr

KÖNIG LEAR von William Shakespeare
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Einer, der alles erreicht hat, alles könnte, alle Möglichkeiten hätte, alle Macht: ein König. Und: sein Narr, der gar nichts muss und alles darf. Da sitzen sie. Im Limbo zwischen Macht und Freiheit, zwischen Leben und Tod auf der Suche nach …
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Orientierungslos in einer sich spaltenden Welt, ziellos in einer sich orientierenden Welt; frei unter Zwängen und zwanghaft frei … und wenn alle Antworten verbraucht sind, bleibt nur noch zu fragen:
„Art not ashamed to look upon this beard?“
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Regie: Nik Mayr
Es spielen: Andreas Hagl, Hilmar Henjes, Carsten Klemm, Annett Segerer

Unvergessene Hits und Gedichte am laufenden Band

Sie waren die Showstars seit den Wirtschaftswunderjahren bis in die 1980iger Jahre! Peter Alexander, der Entertainer und Schauspieler mit Wiener Charme und unendlichem Talent. Jeder kennt seine Filmklassiker wie das „Weiße Rössl“, seine zahllosen Hits wie „Die kleine Kneipe“, „Schwarzes Gold“ oder „Der Papa wird’s schon richten“. Auch seine großen Samstagabendshows waren legendär, Weltstars gaben sich die Klinke in die Hand und sein komödiantisches Talent wenn er Hans Moser oder die englische Königsfamilie parodierte, sind unerreicht!
Heinz Erhardt, ein Tausendsassa auf der Bühne, Komiker, Schauspieler, Sänger und Kabarettist. Jenseits der Bühne schrieb er Bücherweise Gedichte die bis heute jedermann kennt. Unter dem Motto „Noch´n Gedicht“ oder „Was bin ich heute wieder für ein Schelm“, begeisterte er Generationen und stand als Peron stellvertretend für den Typ Mann des Wirtschaftswunders.
Jetzt gibt es endlich die Live- Show, die an beide Legenden der deutschen Unterhaltungsgeschichte erinnert!
„Diese Show ist eine Hommage, ein roter Teppich und wird ehrend an diese beiden wunderbaren Künstler erinnern“, freut sich Initiator und Peter Alexander Darsteller Peter Grimberg (aus Steyr) . „Wir werden ein Feuerwerk der guten Laune präsentieren. Die größten Peter Alexander Hits werden ebenso wie die lustigsten Sketche nicht fehlen!“

An Peter Grimbergs Seite Horst Freckmann als Heinz Erhardt. Beide kennen sich seit Jahrzehnten und stehen gemeinsam in diversen Shows zusammen auf der Bühne. Ursprünglich stammen beide Akteure aus Rudi Carrells Talentschmiede, traten Ende der 1980iger Jahre in Carrells Show auf und sind mit dem „Goldenen Mikrofon“ prämiert. Auch gehörten beide später zum Autoren- und Castingteam der nieder-ländischen Showlegende.
Weitere Erfolge konnten Peter Grimberg und Horst Freckmann als Musicaldarsteller feiern. Beim Musical „Servus Peter“ gehörten sie zum Team des „Erfolgreichste Musical on tour“ mit über 250.000 Besuchern.
„Wir sind mit Heinz Erhardt, Peter Alexander, Rudi Carrell und Harald Juhnke groß geworden und verehren sie bis heute! Deshalb freuen wir uns sehr, mit einer grandiosen Auswahl an musikalischen Titeln, Sketchen und Gedichten an die beiden Legenden erinnern zu dürfen“, so Horst Freckmann, der auch mit Harald Juhnke gemeinsam auf der Bühne und im TV arbeiten durfte.
Peter Grimberg und Horst Freckmann laden zu dieser kurzweiligen Zeitreise der deutschen Fernsehunterhaltung ein und garantieren die Bühnenhighlights der beiden Showlegenden Heinz Erhardt und Peter Alexander.

Einlass: 18:30

Einlass ca. 30 Min. vor Beginn

Der Vorverkauf für diese Veranstaltung beginnt am 20.2.25 um 17 Uhr.

PIGOR SINGT – BENEDIKT EICHHORN MUSS BEGLEITEN

La Groete – Sag nicht Kleinkunst
Salon Hip Hop & Lecture

Pigor hat ein Buch geschrieben: La Groete – Sag nicht Kleinkunst! Ein Abenteuerroman aus der Welt des Kabaretts, mit verrückten Exkursen, Wortspielereien, voll von Begebenheiten vor, auf und hinter den Bühnen: Orte, an denen sich Pigor & Eichhorn bestens auskennen.
Das Buch spielt im Nachwende-Berlin. Der Teufel möchte zum Ausklang des 20. Jahrhunderts nochmal einen Pakt alter Schule abschließen und verspricht dem Chansonnier La Groete, im Tausch für seine Seele, den Deutschen Kleinkunstpreis.
Doch mit der Kulturbeauftragten einer Krankenkasse erwächst ihm eine ebenbürtige Gegnerin. Eichhorn, der sich in der Rolle des Literaturkritikers neu erfindet, entwickelt sich zum Master des Abends und versucht Pigor kritisch auf den Zahn zu fühlen. Doch er muss immer wieder zurück ans Klavier, um die Chansons zu begleiten, die die beiden in jenen Cabaret-Zeiten geschrieben haben, in denen auch die Romanhandlung spielt.

La Groete – sag nicht Kleinkunst! – ein Abend mit SalonHipHop von Pigor & Eichhorn und einer verteufelt bizarren Expedition ins Berliner Kreativmilieu der Wendejahre.

Salzburger Stier 2018
Deutscher Kleinkunstpreis
Deutscher Chanson-Preis
Österreichischer Kabarettpreis
Bayerischer Kabarettpreis

Fotos: Anja Thölking

Einlass: 19:00 Uhr

von Claudia Gysel
Gastspiel der Hachinger Theaterbühne

Mit Kathrin Andrae, Michael Bernard, Katharina Graßberger, Anja Matt, Caroline Morwinsky, Katrin Müllenbach-Schlimme, Christoph Siegel, Yvonne Nicoletta Weber, Tom Wolf
Regie: Tom Wolf

Während in einer düsteren, kalten Novembernacht der Nebel über einem dunklen See aufzieht, hört man im Hotel Seeblick plötzlich einen gellenden Schrei. Hinter dem Haus liegt ein Toter. War es Mord? Wer war das Opfer?
Irgendetwas stimmt nicht in diesem altmodischen, abgelegenen Hotel. Alle Gäste verhalten sich sehr seltsam. Keiner sagt die Wahrheit, warum er gerade dort "Urlaub" macht. Hatte einer von ihnen sogar ein Motiv? Und wo bleibt denn endlich der Kommissar?

Bitte beachten Sie die Garderobenpflicht.

Die Schauspielschule Zerboni München ist mit dem Masterclass-Stück 20. JULI von Bernhard Schlink zu Gast.
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Wann musste man wissen, was Hitler mit Deutschland vorhatte, und wann musste man handeln, um es zu verhindern? Wie weit soll man gehen, wenn wieder ein Politiker aufsteigt, der ins Unheil zu führen droht? Die Geschichte wiederholt sich nicht – wenn wir aus ihr die richtigen Lehren ziehen? Die Zukunft ist ungewiss – wie lässt sich da verantwortlich und moralisch handeln?
Diese Fragen beschäftigen die Abiturienten eines Geschichtsleistungskurses, die an einem 20. Juli zum letzten Mal mit ihrem Lehrer zusammenkommen. Sie freuen sich auf den Sommer und aufs Studium. Aber die rechtsradikale Partei »Deutsche Aktion« hat bei der Landtagswahl gerade 37% der Stimmen bekommen – der Beginn des Aufstiegs ihres charismatischen jungen Führers. Die Abiturienten wollen nicht einfach zur Tagesordnung übergehen. Heißt es nicht, man müsse aus der Geschichte lernen? Sie entdecken, wie schwierig das ist und wie schwer es fällt, unter Ungewissheit verantwortlich und moralisch zu entscheiden. Indem sie sich dieser Entdeckung stellen, entdecken sie sich selbst.
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Regie: N.N.
Es spielen: Studierende der Schauspielschule

Die Schauspielschule Zerboni München ist mit dem Masterclass-Stück 20. JULI von Bernhard Schlink zu Gast.
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Wann musste man wissen, was Hitler mit Deutschland vorhatte, und wann musste man handeln, um es zu verhindern? Wie weit soll man gehen, wenn wieder ein Politiker aufsteigt, der ins Unheil zu führen droht? Die Geschichte wiederholt sich nicht – wenn wir aus ihr die richtigen Lehren ziehen? Die Zukunft ist ungewiss – wie lässt sich da verantwortlich und moralisch handeln?
Diese Fragen beschäftigen die Abiturienten eines Geschichtsleistungskurses, die an einem 20. Juli zum letzten Mal mit ihrem Lehrer zusammenkommen. Sie freuen sich auf den Sommer und aufs Studium. Aber die rechtsradikale Partei »Deutsche Aktion« hat bei der Landtagswahl gerade 37% der Stimmen bekommen – der Beginn des Aufstiegs ihres charismatischen jungen Führers. Die Abiturienten wollen nicht einfach zur Tagesordnung übergehen. Heißt es nicht, man müsse aus der Geschichte lernen? Sie entdecken, wie schwierig das ist und wie schwer es fällt, unter Ungewissheit verantwortlich und moralisch zu entscheiden. Indem sie sich dieser Entdeckung stellen, entdecken sie sich selbst.
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Regie: N.N.
Es spielen: Studierende der Schauspielschule

FSK 16
True Crime Bayern
True Crime Live mit Schauspieler Winfried Frey & Kriminalhauptkommissar Ludwig Waldinger

Sex & Crime
Ich war’s, oder? - Schauspieler Günther Kaufmann gesteht
Es geht um knapp eine Million DM Privatschulden, ein getrenntlebendes sich liebendes Ehepaar und den Tod eines Freundes.
Der Schauspieler Günther Kaufmann gesteht den Mord an seinem Freund und Steuerberater. Er habe seine schwer krebskranke Frau verteidigt. An viele Details kann er sich nicht erinnern. Im Laufe der Ermittlungen wird klar, es müssen mehrere Täter gewesen sein. Oder waren es zwei Taten hintereinander?
Schließlich wird aus dem verurteilten Totschläger ein getäuschtes Opfer. Welche Rolle spielt dabei die Liebe?

Enzianmord - tödliche Medizin für den Ehemann
Ein geheimnisvolles Päckchen mit Leckereien, ein Kamerad, der seinem Zimmergenossen großzügig Medizin anbietet und eine Ehefrau, die längst schon einen Liebhaber hat. Ein Giftmord, wie er im Buche steht.
Gut, dass die deutschen Postbeamten so aufmerksam sind. Denn einem Solchen ist es zu verdanken, dass sich der Giftanschlag aufklären lässt.
Übrigens der Schnaps Enzian ist besser als sein Ruf.

Vom gewieften Heiratsschwindler zum eifersüchtigen Stalker
Eigentlich war er abgebrüht und verdient sich seinen Lebensunterhalt, indem er von verschiedenen Frauen ausgehalten wird.
Als Untermieter bei einer Familie beginnt er Liebesverhältnisse mit Mutter und Tochter. Und plötzlich ist er in das Mädchen so verliebt, dass nur noch er sie besitzen will. Als die junge Frau mit ihrem Chef eine Liebschaft beginnt, dreht der Heiratsschwindler durch…

Ein Staatsanwalt auf der Suche nach einem Mordfall
Durch Zufall erfährt der Staatsanwalt über einen Journalisten von einem versuchten Mord. Anzeige liegt keine vor. Ärzte berufen sich auf ihre Schweigepflicht, doch schließlich finden sich Aufzeichnungen über die Tat und die Ermittlungen beginnen.
Heiratsversprechungen die nie eingelöst werden, ein gemeinsames Geschäftsprojekt und die Entlarvung des Freundes als Fremdgänger. Da dreht eine Gräfin durch und greift zum Messer…

Einlass: 18:30

von Claudia Gysel
Gastspiel der Hachinger Theaterbühne

Mit Kathrin Andrae, Michael Bernard, Katharina Graßberger, Anja Matt, Caroline Morwinsky, Katrin Müllenbach-Schlimme, Christoph Siegel, Yvonne Nicoletta Weber, Tom Wolf
Regie: Tom Wolf

Während in einer düsteren, kalten Novembernacht der Nebel über einem dunklen See aufzieht, hört man im Hotel Seeblick plötzlich einen gellenden Schrei. Hinter dem Haus liegt ein Toter. War es Mord? Wer war das Opfer?
Irgendetwas stimmt nicht in diesem altmodischen, abgelegenen Hotel. Alle Gäste verhalten sich sehr seltsam. Keiner sagt die Wahrheit, warum er gerade dort "Urlaub" macht. Hatte einer von ihnen sogar ein Motiv? Und wo bleibt denn endlich der Kommissar?

Bitte beachten Sie die Garderobenpflicht.

Nachdem Sara Brandhuber mittlerweile fast ganz Bayern und auch Teilen der restlichen Republik beigebracht hat, warum am besten man stets „Gschneizt und kampelt“ sein sollte, wird es nun höchste Zeit für sie, sich neuen Themenzu widmen.
Und dafür hat Sara extra die ganz große Herausforderung gesucht und kurzerhand beschlossen, neben ihrer Gitarre nun künftig auch ein 20 Kilo schweres E-Piano zu ihren Auftritten mitzuschleppen. Dafür hat sie extra trainiert…und sich Klavierspielen beigebracht. Denn Sara hat schon immer alles einfach gemacht, worauf sie Lust hatte, auch wenn alle anderen sagten:
„Sara, des is a Schmarrn!“ Aber manchmal ist es eben ein scheena Schmarrn und dann muss man ihn auch unbedingt machen.
Aber keine Angst: Vieles bleibt, wie man es von ihr gewohnt ist. Sara Brandhuber ist immer noch schnell, bairisch, pointiert, charmant und urkomisch. Absurditäten des Alltags und Themen, in denen sich ein jeder wieder findet, wird sie gekonnt beleuchten und auch diesmal wird sich Ihr Publikum wieder fragen: Wie fällt dieser Frau nur immer so viel Schmarrn ein!
Dabei geht das bei der Sara meistens ganz von alleine und in den unpassendsten Momenten, wie zum Beispiel am Baumarkt-Infoschalter, Mitten im Wald, während die Kinder einen mental Breakdown aufgrund von „zu viel Natur“ erleiden, oder an der Telefonleitung der Giftnotrufzentrale.

Dann muss sie lachen, weil sie insgeheim weiß, dass sie mit diesem Schmarrn später auf der Bühne Unmengen Geld verdienen wird. Und so wird aus einem Schmarrn dann eben ganz oft ein scheena Schmarrn! Und es wäre doch verdammt schade, wenn Sie daran nicht teilhaben würden?!

“Von Experten wird sie bereits in einem Atemzug mit Künstlerinnen wie Martina Schwarzmann genannt.” Donaukurier, 2019

“In ihren Texten beweist Brandhuber, dass sie nicht zu Unrecht mit dem bayerischen Dialektpreis ausgezeichnet worden ist.” Süddeutsche Zeitung 2019

Foto: Alexey Testov

Einlass: 19:00 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Hofbräukeller in München wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Escape Dinner – das ist ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente und mit einem spannenden Rätsel für echte Rätselfreunde.

"Das Escape Dinner"

Sie werden Mittelpunkt eines spannenden Szenarios und sind zusammen mit Ihrem Team die letzte Rettung der Menschheit. Ein Virus bedroht das weitere Leben auf unserem Planeten und es gibt nur noch eine Hoffnung: Sie und ihr Team! Durch Entschlüsseln von versteckten Nachrichten, Kombinationsgeschick, knallharte Logik und Kreativität, kommen Sie dem Auffinden des Gegenmittels immer näher. Alle am Tisch sind gefordert, jeder wird mit seinen Fähigkeiten gebraucht und alle kämpfen gemeinsam um den Erhalt des Lebens auf der Erde. Alles geschieht während Sie ein wunderbares Menü genießen. Keiner muss aufstehen. Und am Ende werden Sie den schrecklichen Virus bezwungen haben – hoffentlich!


Das verführerische Menü wird vom Küchenteam im Hofbräukeller serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Rätselspaß sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort verraten

HENRY AND THE WAITER „Casanova” Tour 2025

HENRY AND THE WAITER, noch-Geheimtipp der Indie-Pop-Szene auf großem Sprung zum radiotauglichen Pop-Act, kündigt zusammen mit seiner neuen Single „Casanova“, die Anfang `25 erscheint, eine weitere Headliner-Tour an - die „Casanova-Tour“ 2025!
Songs mit viel Liebe für Indie-Hooks und eingängigen Texten - HENRY AND THE WAITER schlägt eine emotionale Brücke zwischen Leichtigkeit und Tiefgang. Für Fans von Milky Chance heißt es hier Weitertanzen ohne Ende! Der eingängige Pop, dank Vintage-Gitarren, smoothen Keyboardsounds, elektronischen Beats und melancholischen Lyrics fest in IndieGefilden verankert, ist sympathisch, nahbar, kurzweilig – und wird rauf und runter gehört!

Denn dass die Fans auf seine Songs abfahren, beweisen seine Streaming-Erfolge - mit über 140 Mio. Plays hat er sich eine beachtliche Community auf Spotify aufgebaut und seine Single „Child“ vom November 2024 schaffte es in die Top 70 der deutschen AirPlay Charts. 2024 spielte sich HENRY AND THE WAITER warm - mit seiner Band legte er 2024 einige Shows in ausverkauften Venues hin und ließ schon mal erahnen, was von dem Musiker aus Frankfurt noch zu erwarten ist. Nun kündigt er für Frühjahr 2025 eine Headliner-Tour an, die ihn einmal durch Deutschland führt!
Auf der „Casanova” Tour 2025 können Fans den Singer-Songwriter und seine Band live erleben und dürfen sich auf wunderbare Sets freuen – die beiden Alben von `23 und `24, zahlreiche jüngste Releases sowie die kommende Single „Casanova” geben Stoff genug her!

Im April live auf der Bühne: HENRY AND THE WAITER auf der „Casanova” Tour 2025

Einlass: 19:00 Uhr

Die Deutsche Bühnenproduktionsgesellschaf präsentiert

Darf der das?
mit Andreas Manfred Gebhard

Dozent, Politiker und Kulturmanager - klingt nach einer trockenen Mischung? Nicht bei Andreas Manfred Gebhard! Das deutsch und österreichische Multitalent nimmt Sie mit auf eine humorvolle Reise durch die Absurditäten des deutschen Bildungssystems, die Kuriositäten der Lokal- und Globalpolitik und die Irrungen und Wirrungen des Unternehmerdaseins.

Als geschäftsführender Intendant der deutschen Bühnenproduktionsgesellschaft kennt er die große Bühne - jetzt betritt er sie selbst. Mit messerscharfer Beobachtungsgabe und schlagfertigem Humor seziert er den alltäglichen Wahnsinn zwischen Unterrichtsraum, Sitzungsaal und Theaterbühne.

Am liebsten beschäftigt man sich ja mit sich selbst, außer es gibt andere, die für etwas schuldig gemacht werden können. Das erfordert viel Mut und Können, denn es ist sehr schwer vor der eigenen Tür zu putzen, wenn man im verschlossenen Glashaus sitzt. Wenn einem das Werkzeug fehlt, dann muss man eben mit Steinen werfen.

Gebhard zeigt humorvoll die Höhen und Tiefen des Bildungssystems, der Wirtschaft und des Lebens insgesamt. Mit Humor und schlagfertigen Antworten auf Begegnungen der besonderen Art erzählt er von Geschichten, wie sie nur das Leben schreiben darf.

Eine letzte Frage bleibt aber: "Darf der das?"

Erleben Sie einen Abend voller überraschender Wendungen, bissiger Pointen und Geschichten, die so unglaublich sind, dass sie nur wahr sein können!

Künstler*innen

Andreas Manfred Gebhard, geboren in München, ist eine vielseitige Persönlichkeit mit einer Leidenschaft für Kunst, Kultur und Bildung. Mit einem Hintergrund in Theater und Kulturmanagement war er in zahlreichen Projekten in den Bereichen Kunst, Kultur, Nachhaltigkeit und Umweltschutz involviert. Er ist Dozent an mehreren Einrichtungen, politisch Tätig und der (geschäftsführende) Intendant der deutschen Bühnenproduktionsgesellschaft.

Das Programm wird in Kooperation von dem kleinen Theater Haar und der dbpg präsentiert und für die Plattform Periakten aufgezeichnet.

Einlass: 18:30

Das Kriminal Dinner ‘Mord im Rampenlicht - 2033 das Remake‘ – ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall in der Kunstmühle Rosenheim (Giuseppe Amici)

´Mord im Rampenlicht´


Herzlich willkommen im W-W-W-W-W. In Willi Willhalms Wunderbarer WunderWelt, dem Revue-Zirkus-Show Theater der Extraklasse. Dort wo die Künstler und Sie zu Hause sind. Es ist eine heile und bunte Welt in dem Theater bei Köln in Niederbayern. Doch der Schein trügt. Als der Direktor Willi Willhalms am 11.11.2011 um 11 Uhr die Bühne inspiziert, geschieht ein Unglück.

Einer der Scheinwerfer löst sich und erschlägt den Direktor. Alles deutet sofort auf einen heimtückischen Mord hin.

Die Polizei macht sich zusammen mit der Soko (Gäste), bei der nächsten Vorstellung auf die Suche nach dem Täter. Dieser wird unter den auftretenden Künstlern vermutet.


Das 3-Gänge-Menü wird in der Kunstmühle Rosenheim (Giuseppe Amici) kreiert und serviert. Ab 19 Uhr wird das Krimi Dinner eröffnet, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Cobario - Strings on Fire!

Mitreißende Rhythmen - orchestraler Sound - energiegeladene Show. Das erwartet das Publikum bei Cobarios neuem Programm "Strings on Fire!". Nicht selten sucht man nach dem Orchester - es sind tatsächlich nur die drei Musiker, Herwig Schaffner (Violine), Peter Weiss (Gitarre) und Georg Aichberger (Gitarre), welche die Bühne zum Beben bringen und dabei ein musikalisches Feuerwerk der Extraklasse zünden.
Die Gitarrensaiten glühen, der Geiger verzaubert mit atemberaubender Virtuosität auf der Violine: Mit der Energie ihrer Kompositionen zieht das Wiener Trio seit Jahren weltweit das Publikum in seinen Bann!
Die neue, virtuose Show ist ein musikalischer Tanz mit dem Feuer. Bei der Komposition "Avanti" duellieren sich die beiden Gitarristen mit treibenden Riffs und spanischen Soli. Beim Titelsong "Strings On Fire" kommt es dann zum ultimativen Showdown - die Bühne bebt, das Publikum tobt. „Strings on Fire!“ bietet ein außergewöhnliches Konzerterlebnis. Saiten-Feuer frei!

Über Cobario:
Das mehrfach ausgezeichnete Trio startete 2006 in Barcelona als Straßenmusikanten. Schon bald wurden Cobario auf Festivals und dann in die Konzerthäuser Europas, Nordamerikas und Asiens eingeladen. Mittlerweile haben die Wiener Musiker in über 30 Ländern konzertiert und das Publikum von New York bis Hong Kong begeistert.
Oft genügen schon ein paar Takte in der ungewöhnlichen Besetzung aus Geige und zwei Gitarren, um eine wahre Explosion von Bildern im Kopf auszulösen.
Der unwiderstehliche Charme und die ansteckende Spielfreude, mit der die drei Vollblutmusiker von Cobario das alles auf die Bühne bringen, machen jedes ihrer Konzerte zum Genuss.
Herwig Schaffner begann mit acht Jahren Geige und Klavier zu lernen und wurde schon mit 16 Jahren am Salzburger Mozarteum aufgenommen. Er spielte u.a. im „European Youth Orchestra“ und unter Dirigenten wie Yehudi Menuhin und Sandor Vegh. Ausgedehnte Orchestertourneen führten ihn durch Europa und Asien.
Georg Aichberger begann mit 14 Jahren Gitarre zu spielen. Seine Jugendjahre waren geprägt von autodidaktischem Lernen sowie einer Vielzahl an Bandprojekten. Er studierte anschließend Gitarre an der Musikuniversität Wien und am Sydney Conservatorium of Music. Seine musikalische Karriere brachte ihn in die verschiedensten Länder wie Spanien, Frankreich, England, Ungarn und Kroatien.
Peter Weiss erlernte das Gitarrespielen im Alter von 13 Jahren. Es folgte ein Studium an der Universität für Musik und darstellende Kunst in Wien. Zu seinen Lehrern zählten Wolfgang Pointner, Martin Kelner und Gonzalo Manrique-Vallier, sowie der klassische Gitarrist und Komponist Nejc Kuhar. 2020 inskribierte er an der „ESML Lisboa“ in Portugal und studierte dort beim Jazz-Gitarristen Afonso Pais. Nach seiner Rückkehr spielte er in Wien mit mehreren lokalen Bands, Orchesterprojekten und Theaterproduktionen.

Einlass: 18:30

Das tapfere Schneiderlein, 1812 in der Editio princeps der Kinder- und Hausmärchen der Gebrüder Grimm erstmals publiziert, ist nicht ohne Grund eines der bekanntesten Stücke der Sammlung. Das Thema, eine der vielen Versionen der großen Erzählung der bürgerlichen Gesellschaft vom Sieg eines vermeintlich Schwachen über die Starken und vom sozialen Aufstieg durch bürgerliche Tugenden wie Fleiß, Leistung, Schlauheit, und Selbstvertrauen, dürfte, wie die Interpreten längst erkannt haben, der wesentliche Grund für diesen Erfolg sein.
In unserer temporeichen Bühnenfassung ist Fridolin Meckerling ein einfacher Schneider, dessen Vorliebe für Pflaumenmus im ganzen Ländchen bekannt ist. Als Minchen Brumm, eine grantige Musverkäuferin in seine Stube gerufen wird, bemerkt sie bald die Illiquität des Schneiders. Grantig, die süße Speise umsonst feilgeboten zu haben, will sie sofort verschwinden, jedoch bekommt sie als Bezahlung ein wunderschönes, neues Kleid. Noch während ihrer Anprobe bemerken einige Fliegen das köstliche Mus auf einem Brot und fühlen sich herzlich eingeladen. Doch bei Pflaumenmus versteht unser Fridolin keinen Spaß. Kurzerhand nimmt er eine Fliegenklatsche und verteidigt sein Mahl. Das Ergebnis des Kampfes zeigt sich schnell. Sieben Fliegen kleben auf seinem bemusten Brot. Sieben. Sieben Fliegen erledigt auf einen Streich! Stolz über seine Heldentat stickt sich das lustige Schneiderlein diesen Spruch auf einen Gürtel. Sieben auf einen Streich! Er beschließt, dass die ganze Welt von seinem Sieg über Siebene erfahren soll. So zieht er in die Welt und kommt in das ferngelegene Pflaumenland. Ein Land, welches regiert wird von einem eingeschüchterten König und seiner unerzogenen Tochter. Tief beeindruckt von der Leistung des selbsternannten „Ritter Sieben auf einen Streich“ erzählt der König von den Problemen des Pflaumenlandes. Genau dieses Land wird terrorisiert von zwei wütenden Riesen, dieselben soll Fridolin bekämpfen, so bekäme er das halbe Königreich und die Tochter zur Frau. Da sich Fridolin Hals über Kopf in die Prinzessin verliebt hat, zögert er keine Sekunde und will diese riesigen Unholde besiegen. Aber erst muss er noch gegen einen Muskelprotz bestehen, derselbe es ebenfalls auf die Prinzessin abgesehen hat. Doch bevor es zur Hochzeit kommt, muss Fridolin mit Köpfchen gegen diese Riesen kämpfen, ein Wildschwein einfangen und ein mächtiges Einhorn austricksen. Eines ist sicher: Nach unserem Ausflug ins Pflaumenland hat man große Lust auf ein schönes, großen Stück Schwarzbrot mit ordentlich Pflaumenmus drauf! In vielen Märchen, Sagen und Geschichten spielt der Schneider eine wichtige Rolle. Ob in „Tischlein, deck dich“, „Der falsche Prinz“ oder eben im „tapferen Schneiderlein.“ Der Schneider mit seiner Schere ist oft ein Bild scharfen Verstandes, er kämpft mit List und Anpassungsfähigkeit. Man muss nicht stark sein, aber man muss es im Köpfchen haben – das ist die Devise des jungen Schneiders

14:30