CORNAMUSA – World of Pipe Rock and Irish Dance

Das schottisch-irische Showhighlight setzt seine Erfolgsgeschichte fort
Tauchen Sie ein in eine fesselnde Show voller Leidenschaft, Tradition und unvergesslicher Momente, begleitet von unserer preisgekrönten siebenköpfigen Liveband, ausgezeichnet als die Beste in ihrem Heimatland. Zusammen mit herausragenden Irish Dancers durchbricht Cornamusa die Grenzen des Gewohnten, ohne dabei die Wurzeln der Tradition zu verlieren. Wie jedes Jahr wurde auch für diese Tour eine brandneue Show kreiert.

Die Geschichte der Highland-Rose

In unserer diesjährigen CORNAMUSA-Show knüpfen wir an die beeindruckenden Geschichten unserer letzten beiden Aufführungen „Reise in die neue Welt“ und „Rückkehr in die Heimat“ an. Die Trilogie führt Sie zurück zu den Anfängen. Erleben Sie in einer unvergleichlichen Show, wie alles begann, unter dem Motto "Die Geschichte der Highland-Rose".

Abenteuerliche Reise nach Schottland

Lassen Sie sich von uns für einen Abend entführen und erleben Sie die Geschichte von Rose, einem stolzen schottischen Mädchen, und Liam, einem tapferen Iren, der sich beim Markttreiben in Dublin in sie verliebt. Doch Irland ist von den Engländern besetzt und zu allem Unglück wird Rose entführt. Liam begibt sich mit seinen Gefährten auf eine abenteuerliche Reise, um seine große Liebe wiederzufinden und sie aus der Gewalt der Entführer zu befreien.
Begleitet von unserer siebenköpfigen Liveband wird diese Geschichte in einer unvergesslichen Darbietung zum Leben erweckt. Seien Sie dabei und erleben Sie die Anfänge einer epischen Erzählung.

Irish Dance auf Weltklasseniveau

Mit großer Freude präsentieren wir Ihnen erneut erstklassige Künstler in unserem Ensemble. An der Spitze steht der dreifache Europameister und renommierte Solotänzer sowie Choreograf Gyula Glaser, der bereits auf internationalen Bühnen wie dem Off Broadway R. Theatre in New York begeisterte. Ebenfalls dabei ist Nicole Ohnesorge, eine hochdekorierte Solotänzerin und Choreografin, die den dritten Platz bei der Weltmeisterschaft erreichte und mit ihren beeindruckenden Performances unvergessliche Momente schafft.

Modernste Technik

Die atemberaubenden visuellen Eindrücke der hochklassigen Licht- und Videoprojektionen sowie die ständig wechselnden Kostüme der Künstler sind nur ein kleiner Teil der Sinnesgenüsse, die auf das Publikum einwirken.
Wenn sich der Vorhang hebt und das neue Bühnenbild im Licht erstrahlt; wenn der glasklare Sound von Gesang, Stepptanz und einer Vielzahl von Instrumenten aufeinandertrifft; wenn jeder einzelne Steppschuh mit einem Mikrofon ausgestattet ist und sich alles zu einem unverkennbaren Klangerlebnis verbindet, dann weiß man: Cornamusa ist wieder auf Tour.

Einlass: 19:00 Uhr

CORNAMUSA – World of Pipe Rock and Irish Dance

Das schottisch-irische Showhighlight setzt seine Erfolgsgeschichte fort
Tauchen Sie ein in eine fesselnde Show voller Leidenschaft, Tradition und unvergesslicher Momente, begleitet von unserer preisgekrönten siebenköpfigen Liveband, ausgezeichnet als die Beste in ihrem Heimatland. Zusammen mit herausragenden Irish Dancers durchbricht Cornamusa die Grenzen des Gewohnten, ohne dabei die Wurzeln der Tradition zu verlieren. Wie jedes Jahr wurde auch für diese Tour eine brandneue Show kreiert.

Die Geschichte der Highland-Rose

In unserer diesjährigen CORNAMUSA-Show knüpfen wir an die beeindruckenden Geschichten unserer letzten beiden Aufführungen „Reise in die neue Welt“ und „Rückkehr in die Heimat“ an. Die Trilogie führt Sie zurück zu den Anfängen. Erleben Sie in einer unvergleichlichen Show, wie alles begann, unter dem Motto "Die Geschichte der Highland-Rose".

Abenteuerliche Reise nach Schottland

Lassen Sie sich von uns für einen Abend entführen und erleben Sie die Geschichte von Rose, einem stolzen schottischen Mädchen, und Liam, einem tapferen Iren, der sich beim Markttreiben in Dublin in sie verliebt. Doch Irland ist von den Engländern besetzt und zu allem Unglück wird Rose entführt. Liam begibt sich mit seinen Gefährten auf eine abenteuerliche Reise, um seine große Liebe wiederzufinden und sie aus der Gewalt der Entführer zu befreien.
Begleitet von unserer siebenköpfigen Liveband wird diese Geschichte in einer unvergesslichen Darbietung zum Leben erweckt. Seien Sie dabei und erleben Sie die Anfänge einer epischen Erzählung.

Irish Dance auf Weltklasseniveau

Mit großer Freude präsentieren wir Ihnen erneut erstklassige Künstler in unserem Ensemble. An der Spitze steht der dreifache Europameister und renommierte Solotänzer sowie Choreograf Gyula Glaser, der bereits auf internationalen Bühnen wie dem Off Broadway R. Theatre in New York begeisterte. Ebenfalls dabei ist Nicole Ohnesorge, eine hochdekorierte Solotänzerin und Choreografin, die den dritten Platz bei der Weltmeisterschaft erreichte und mit ihren beeindruckenden Performances unvergessliche Momente schafft.

Modernste Technik

Die atemberaubenden visuellen Eindrücke der hochklassigen Licht- und Videoprojektionen sowie die ständig wechselnden Kostüme der Künstler sind nur ein kleiner Teil der Sinnesgenüsse, die auf das Publikum einwirken.
Wenn sich der Vorhang hebt und das neue Bühnenbild im Licht erstrahlt; wenn der glasklare Sound von Gesang, Stepptanz und einer Vielzahl von Instrumenten aufeinandertrifft; wenn jeder einzelne Steppschuh mit einem Mikrofon ausgestattet ist und sich alles zu einem unverkennbaren Klangerlebnis verbindet, dann weiß man: Cornamusa ist wieder auf Tour.

Einlass: 17:00 Uhr

Eine getrommelte Gangster-Satire voller Überraschungen

Einlass: 18:30 Uhr

Ungewöhnliches, spritziges Klassikkonzert
Programm: „Heimat“
Musik von Tango über Chanson bis hin zu Folk und Filmmusik

Salut Salon GmbH & Co. KG, Hamburg

Angelika Bachmann, Violine
Alvina Lahyani, Violine
Maria Well, Cello
Kristiina Rokashevich, Klavier

Über 20 Jahre Virtuosität, Witz und Welterfolg: Seit rund zwei Dekaden verstehen es Salut Salon wie kaum eine andere Klassik-Formation, das Publikum in ihren Bann zu ziehen – unwiderruflich, vom ersten Ton an. Mit virtuoser Spielfreude und sprühen¬dem Humor, artistischer Instrumental- Akrobatik und bezauberndem Charme entführen die vier Ausnahmetalente ganze Konzertsäle in eine eigene Welt, in überraschende, ungewohnte, ganz zauberhafte Gefilde der Musik. Denn was immer sich mit der von ihnen so geliebten Klassik verbinden lässt: Die vier Musikerinnen verbinden es!

Zwei Geigen, ein Cello, ein Klavier und ein Übermaß an kreativer Energie: Salut Salon sind „Hamburgs charmantester Kultur-Export“ (Hamburger Abendblatt). Die vier Virtuosinnen gastieren mit ihren „Masterpieces of ‚classical‘ comedy“ (The New York Times) in den renommiertesten Konzerthäusern weltweit und begeistern ihr Publikum mit irrwitzi¬gen Parforceritten zwischen Vivaldi und Vokalakro-batik, Tango und Tatort, Rap und Rachmaninov. Wunderbar!“ (The Economic Times India)

Mit ihrem neuen Programm „Heimat“ feiern Salut Salon ab 2025 zugleich das Finale einer Konzert-Trilogie: Auf „Liebe“ und „Träume“ folgt nun das nächste große, fast allumfassende Thema. Ein Wort, das einem ganz selbstverständlich über die Lippen geht. Und das trotzdem sofort die Frage aufwirft: Was genau ist das eigentlich? Ist Heimat ein Ort? Tradition? Ein Gefühl? Sind es die Menschen, die einen umgeben? Oder viel¬leicht Worte, Sprachen, Klänge?
Auf jeden Fall ist Heimat ein sehr bewegendes Thema.

Auf seinen Reisen hat das Quartett mit offenen Ohren und feinem Gespür Stücke verschiedenster Couleur gesammelt. Und genau die bringt es jetzt, in unverkennbarer Salut-Salon-Manier, auf die Bühne: Werke von Mozart, Saint-Saëns oder Copeland, Lieder aus Finnland, Frankreich, China und Ägypten, Unbekanntes, Berühmtes, eigene Kompositionen und, natürlich, wie in jedem ihrer Programme: Tango Nuevo von Astor Piazzolla. Stücke, in denen immer wieder, auf unterschiedlichste Weise, die Frage nach dem wundersamen Wesen dieses Wortes mitschwingt: Heimat … was ist das? Und mit traumwandlerischer Selbstve¬ständlichkeit geben sie auch gleich ihre ganz eigene Antwort: Salut Salon sind in der Welt zu Hause – und ihre Heimat ist die Musik.

Hausöffnung: 18:30 Uhr

Paul Dukas: Der Zauberlehrling / Claude Debussy:
La Mer / Sergej Rachmaninow: Klavierkonzert Nr. 3
d-Moll op. 30
Lukáš Vondráček Klavier
Gabriel Venzago Chefdirigent

Andreas Müller ist zurück - der SWR3 Stimmenimitator vieler deutscher Politiker, sowie fast aller Sport- und Showgrößen geht wieder auf Tour in SWR3 Land. Mit dabei sind natürlich auch seine neuen SWR3 Tierdocs mit der täglichen Frage washatterdann? sowie weitere aktuelle Gags und Persönlichkeiten.

Einlass ab 18:30 Uhr

Teresa Reichl ist jetzt fast 30 und hat keines der Ziele erreicht, die sie sich mit 16 gesetzt hat. Kein Haus, kein Mann, keine Kinder. Dafür eine Freundin und einen dreibeinigen Kater. Und Bühne statt Lehramt. Woran soll man denn merken, dass man erwachsen ist, wenn man sein Geld mit Witzen verdient? Und wie soll man sein Geld mit Witzen verdienen, wenn man dann plötzlich eine Depression hat?

Einlass: 19:00 Uhr

Claudio Monteverdis „Marienvesper“ markierte 1610 eine Wende in der Kirchenmusik, indem sie die traditionelle Polyphonie mit der neuen Freiheit der „Seconda prattica“ vereinte. Monteverdi brach als moderner Brückenbauer mit starren Kontrapunktregeln, ermöglichte dramatischere Textausdeutungen und erweiterte die interpretatorischen Freiheiten. Im Zentrum steht das „Magnificat“ mit seiner bis heute aktuellen Forderung nach Befreiung aus Macht- und Unrechtsverhältnissen. Lehrende und Studierende des Instituts für Aufführungspraxis der HfM Trossingen sind seit langem spezialisiert auf groß besetzte Musik aus Renaissance und Barock, oftmals gemeinsam mit dem Hochschulchor. So lässt auch die epochale „Marienvesper“ ein Fest der Formen- und Klangfarbenvielfalt im Radolfzeller Münster erwarten.

Einlass: 18:30 Uhr

Die Udo Jürgens Story – Tournee 2024
„Ein Muss für alle Udo-Fans!“
2024 ist das Udo-Jürgens-Jahr. Am 30. September 2024 hätte die Musiklegende 90. Geburtstag gefeiert. Am 21. Dezember ‘24 jährt sich sein Todestag zum zehnten Mal und ebenfalls im Dezember ‘24 sind genau 50 Jahre vergangen seit der Erstveröffentlichung des zeitlosen Hits „Griechischer Wein“.
Dass Udo Jürgens – sein Leben und seine Musik – unvergessen sind, zeigen auch die über 100.000 Zuschauer, die seit Herbst 2019 die „Die Udo Jürgens Story“ mit Gabriela Benesch und Alex Parker erlebt und bejubelt haben. 2023 war das Erfolgsjahr der Show. Über 120 Tournee-Orte standen auf dem Spielplan – eine der längsten Tourneen in diesem Jahr. 2024 werden erneut rund 100 Gastspiele in Deutschland und Österreich auf dem Tourplan stehen.
„Die Udo Jürgens Story – Sein Leben, seine Liebe, seine Musik“ ist eine einfühlsame, unterhaltsame und außergewöhnliche Hommage an den Grandseigneur der deutschen Unterhaltungsmusik. Die mehrfach ausgezeichnete Film- und Theaterschauspielerin Gabriela Benesch und Alex Parker, der aktuell bekannteste und wahrscheinlich beste Udo-Jürgens-Interpret, führen ihre Gäste auf eine musikalische Zeitreise von Evergreens wie „Merci Cherie“, „Ein ehrenwertes Haus“, „Ich war noch niemals in New York“, „Griechischer Wein“, „Aber bitte mit Sahne“, „Mit 66 Jahren“ bis zu „5 Minuten vor 12“, „Mein Ziel“ und vielen weiteren Hits. Das brillante Duo Benesch und Parker sorgt unter der Regie von Erich Furrer für einen Abend voller Erinnerungen und Überraschungen und lassen das Herz jedes Udo-Jürgens-Fans höherschlagen.
Udo Jürgens war ein Freigeist, in jeder Hinsicht. Musikalisch bewegte er sich unbeschwert zwischen Schlager, Chanson, Jazz und Popmusik. Inhaltlich fühlte er sich dem Frieden, der Freiheit und vor allem der Liebe verpflichtet und hatte dabei keine Angst auch einmal anzuecken. Mit 61 Alben- und über 400 SinglePlatzierungen in den Charts, mit rund 1.000 komponierten Liedern und mehr als 100 Millionen verkauften Tonträgern zählt er zu den erfolgreichsten Solokünstlern weltweit.
„Die Udo Jürgens Story“ ist die Idee der in Wien geborenen Schauspielerin Gabriela Benesch, die Udo Jürgens auch persönlich kannte, und ihrem Mann, dem Schweizer Regisseur, Schauspieler Autor und Produzenten Erich Furrer. Humorvoll und mit viel Einfühlungsvermögen schildert sie Geschichten und Anekdoten aus den persönlichen Aufzeichnungen des großen Entertainers. Sie nimmt die Zuschauer mit auf eine Reise, beginnend in Udo Jürgens Kindheit bis in sein hohes Alter und gewährt dabei tiefe Einblicke in seinen Werdegang und sein Wirken – ganz nach dem Motto: „Sein Leben, seine Liebe, seine Musik“.

Musikalisch begleitet werden die erzählerischen Einblicke von Sänger und Pianist Alex Parker. Parker gilt nicht grundlos als der bekannteste Udo-Jürgens-Interpret. Ganz im Stil seines großen Idols versteht Parker es auf sympathische Art und Weise, eine hochemotionale Atmosphäre zwischen sich und seinem Publikum zu schaffen. Wie nah er dabei am Original ist, bestätigte Udo Jürgens dem damals 19-jährigen Alex Parker höchstpersönlich, als er ihn in einer Hotel-Lobby singen hörte.
Regisseur und Produzent ist der in Wien geborene und in der Schweiz aufgewachsene Erich Furrer. Furrer hat an der Hochschule für Musik und Theater in Bern/CH studiert und arbeitet seit vielen Jahren als Schauspieler, Regisseur, Kabarettist, Autor und Produzent. Er schreibt und produziert Musicals, feierte Erfolge mit Neudichtungen von Werken Shakespeares und wurde als Schauspieler in zahlreichen Theaterproduktionen mit Preisen ausgezeichnet.
„Ein Muss für alle Udo-Fans!“

Einlass: 17:00 Uhr

„Statt wesentlich die Welt bewegt, hab’ ich wohl nur das Meer gepflügt …“, so betitelt Malmsheimer sein „Rigorosum sondershausen“. Der Poet unter den Kabarettisten, für den die Sprache Musik ist, kommt endlich wieder auf die „Bühne im Anger“.

2002 war sein einziger Besuch in Tuttlingen-Möhringen. Verdammt lang her. Zu lang her, fanden wir – und haben den „außer Rand und Band geratenden Berserker des Wortes“ (kulturnews) gerne wieder eingeladen.

Der Titel des neuen Programms von Jochen Malmsheimer geht auf Simon Bolivar zurück, der ja, wenn man dem Internet glauben möchte, und das tun ja inzwischen viel zu viele, lange mit Jean Paul Sartre zusammen lebte. Vielleicht war es aber auch Simone Signoret, die mit Sartre zusammenlebte. Oder Sartre lebte allein, dafür ständig im Boudoire. Vielleicht lebte Sartre aber auch mit niemanden zusammen, außer vielleicht mit einem Beaujolais und einigen Jetons. Gitanes. Wer vermag das zu sagen? Und, vor allem, warum?

In diesem zwar morgenleerenden, dafür aber abendfüllenden Programm kommen weder Elenantilopen noch Bromelien oder andere Süßgrasartige vor, weil die, vollkommen zu Recht, streng geschützt sind. Zudem geht es, neben allerlei Absonderlichkeiten mehr, um den Fundamentalirrtum Radfahren, die Seltenheit von Kunst, ihre rätselhafte Beziehung zum Mond und andere große und mittelgroße Fragen, und zwar sehr rigoros.

Doch wie immer und überall gilt auch hier: Was wirklich geschieht, weiß allein der Wind!

Einlass: 19:00 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im faces Lounge & Bar | LÉGÈRE HOTEL in Tuttlingen wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Kriminal Dinner – ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem interaktiven Kriminalstück:

"Tödliche Vergangenheit"

Sir Barnabas Edwarson wurde bei seinem Geburtstagsdiner ermordet. Das steht soweit fest.
Doch die Polizei der kleinen Grafschaft konnte bis heute den Mord nicht aufklären, obwohl es heiße Spuren gab.

Genau ein Jahr später treffen sich nun die berühmtesten Detektive, um diesen Fall endgültig zu lösen.
Der Fall ist mysteriös, hatte Sir Barnabas Edwarson doch genau diese Detektive vor einem Jahr bereits zu seiner Geburtstagsfeier eingeladen. Hatte er geahnt, seinen Geburtstag nicht zu überleben und eine Aufklärung nur von hochkarätigen Detektiven möglich sein wird? Hatte Sir Barnabas gar Hinweise hinterlegt, die zum Mörder oder zur Mörderin führen? Oder stecken ganz andere Gründe dahinter?

Das Geschehen nimmt einen noch viel absurderen Verlauf, als Sir Barnabas Edwarson plötzlich selbst erscheint. Aber dieser wurde doch vor einem Jahr ermordet! Treibt jemand hier ein makabres Spiel?

Die anwesenden Detektive stellen sich der Aufgabe, endlich die Geschehnisse dieses gruseligen Abends aufzuklären.

Das verführerische 3-Gänge-Menü wird vom Küchenteam vom faces Lounge & Bar | LÉGÈRE HOTEL serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

Ingo Appelt geht mit seinem neuen Programm „MÄNNER NERVEN STARK“ auf Tour, um seinen
Zuschauern mit dem verbalen Vorschlaghammer zweieinhalb Stunden lang den Alltag
auszutreiben. Ingo hängt den Maulkorb an den Haken, er ist nicht milder geworden und tanzt auch
aktuell unerbittlich auf dem schmalen Grat der Gürtellinie.
In „MÄNNER NERVEN STARK“ zerlegt Ingo unser Miteinander so wunderbar und gleichzeitig pointiert
wie kein anderer. Nichts ist vor ihm sicher - von der Kommunikation zwischen den Geschlechtern bis
hin zu kleinen Macken und Mackern, die uns das Leben schwer machen. Denn wer ist schuld an der
Misere? Die Männer! In einer Welt voller Fettnäpfchen reicht Ingo ihnen helfend die Hand. Für die
Frauen, für den Frieden. Er ist der Safe Space des Lachens, die letzte Bastion gegen das Spießertum.
Sorgt euch nicht: Was bei Appelt passiert, bleibt bei Appelt. Lacht kaputt, was euch kaputtmacht –
Comedy ab 18!

Einlass: 19:00 Uhr

Thomas Scheytt gilt als „einer der besten zeitgenössischen Boogie- und Blues-Pianisten. Er verbindet in seinem Spiel hohes pianistisches Können mit einer unglaublichen, tiefempfundenen Ausdrucksvielfalt“ (Jazzpodium Deutschland).

Am Mittwoch, 02. Oktober 2024 um 19 Uhr kommt er mit Klassikern des Blues & Boogie Woogie und eigenen Kompositionen in den Kleinen Saal der Lindenhalle nach Ehingen.

Scheytt gehört zu den meistbeschäftigten Musikern der europäischen Blues- und Boogie-Szene. Er ist seit über 20 Jahren nicht nur als Solist, sondern auch mit seinem Trio Boogie Connection in Jazzclubs und auf Festivals im In- und Ausland zu Gast - allein vier Mal beim weltberühmten New Orleans Jazz Festival in Ascona.

Scheytt wurde mehrfach ausgezeichnet. Besonderes Ansehen verschafften ihm die Nominierung seiner CD Blues Colours für den Preis der deutschen Schallplattenkritik sowie der zweifache Gewinn des German Blues Award 2015.

Copyright Veranstaltungsbild: Felix Groteloh

Einlass 19:30 Uhr

Auf nach Wien, der Stadt, die die freie Musikszene im späten 18. Jahrhundert anlockte! Die drei Wiener Klassiker Haydn, Mozart und Beethoven zogen aus verschiedenen Beweggründen in die Österreichische Metropole. Der vierte im Bunde ist der gebürtige Wiener Franz Schubert. Letzterer verließ seine Lehrerstelle, um frei zu komponieren, Beethoven ging 1792 als Meisterschüler zu Haydn nach Wien und blieb dort ebenso als Freiberufler, Haydn wurde 1790 pensioniert und war von Stund an ein freier Mann. Und Mozart stritt sich mit seinem Vorgesetzten Colloredo in Salzburg um die Reisefreiheit und verließ ihn 1781, um in Wien selbständig zu arbeiten. Wien hat somit durch die Entwicklung des bürgerliches Musiklebens eine florierende freie Musikszene geschaffen!

Einlass: 19:30 Uhr

In unserer schmerzverzahnten Gegenwart voller Gewalt und Kriege hat Marica Bodrožić einen Roman über Heilung und Ganzwerdung des Individuums geschrieben, in dem die Blickrichtung der Freiheit umgekehrt wird - nicht Anklage und Schuldzuweisung sind ihre Themen dabei, sondern die selbstermächtigende Frage, was kann ich als Einzelwesen tun, wenn die Bedingungen meines Lebens mir so sehr zusetzen, dass ein Aufbruch in etwas Neues unumgänglich ist? Marica Bodrožić zeigt dabei an ihrer Hauptfigur Pepsi, dass das Neue nur aus dem Neuen und niemals aus dem Alten entsteht. Freiheit erfordert den Mut, alles über sich selbst zu vergessen und das zu werden, was als Weg der Freiheit und Befreiung im Innen entsteht.

Copyright: Antonio Maria Storch

Einlass: 19:00 Uhr

Filmklassik in Concert
CROSSOVER KAMMERORCHESTER+ & JBO DER MUSIKSCHULE RADOLFZELL

Das Seefestival 2025 bringt ein besonderes Radolfzeller Projekt auf die Bühne am See: Zwei große Orchester der Musikschule Radolfzell veranstalten ein gemeinsames Konzert. Das Jugendblasorchester spielt zusammen mit dem generationenübergreifenden Kammerorchester+ und präsentiert ein beeindruckendes Filmmusikprogramm. Fast 100 Mitwirkende werden die heimische Seebühne zum Leben erwecken!
Nach dem großen Erfolg der Frühjahrspremiere 2024 von „Filmklassik in Concert“ im Milchwerk folgt nun die Fortsetzung – und das auf noch größerer Bühne und beeindruckender Kulisse.
Spannende Titel aus der Filmmusik stehen dabei im Vordergrund: Von „Star Wars“ über „James Bond“ bis hin zu „The Typewriter“ werden zahlreiche Klassiker der Filmgeschichte zu hören sein. Die Musizierenden werden mit der Dirigentin Christina Burchardt und dem Dirigenten Kuno Rauch intensiv das umfangreiche, breit gefächerte Programm erarbeiten.
Dieses Crossover - Projekt stellt eine Bereicherung für alle Teilnehmenden und Zuhörenden dar; es vereint viele unterschiedliche Menschen über die gemeinsame Sprache der Musik und bietet die Chance auf ein außergewöhnliches Orchestererlebnis.
Ein Besuch lohnt sich garantiert! Die Musikschule Radolfzell freut sich auf zahlreiche Besucherinnen und Besucher am See, die sich von den mitreißenden Klängen der Filmmusik begeistern lassen möchten.

Zutritt für Kinder und Jugendliche:
Kinder unter 5 Jahre haben bei unseren Veranstaltungen generell keinen Zutritt. Allgemein stellt ein Musikfestival/Konzert für Kinder – d.h. Personen unter 14 Jahren – eine erhebliche Belastung (Lautstärke, Menschenmengen, etc.) dar. Wir empfehlen daher, Kinder nicht auf das Festival/Konzert mitzunehmen. Die Beteiligung von Kindern (ab 5 Jahren) und Jugendlichen (im Alter von 14 bis inkl. 17 Jahren) an dem Festival wird von den erziehungsberechtigten Personen festgelegt, normalerweise den Eltern. Es liegt in der Verantwortung der erziehungsberechtigten Personen, für das Wohl der minderjährigen Person zu sorgen. Letztendlich liegt die Entscheidung über die Anreise und den Aufenthalt auf dem Festival/Konzert bei den erziehungsberechtigten Personen. Minderjährige, die mindestens 5 Jahre alt sind (siehe oben), dürfen entweder in Begleitung einer erziehungsberechtigten Person (in der Regel ein Elternteil) oder in Begleitung einer sogenannten erziehungsbeauftragten Person, die eine schriftliche Erlaubnis der erziehungsberechtigten Person (sogenannter "Feierzettel") sowie eine Ausweiskopie der erziehungsberechtigten Person vorweisen kann, am Festival teilnehmen.
Die minderjährige Person muss die schriftliche Erlaubnis und die Ausweiskopie stets bei sich tragen. 16- und 17-Jährige ohne Begleitung einer personensorgeberechtigten/erziehungsbeauftragten Person müssen die Veranstaltung bis 24:00 Uhr verlassen (hier ist die Übertragung der Begleitungspflicht auf Dritte möglich).
Wichtig: Jede Person benötigt zum Besuch der Veranstaltung ein eigenes Ticket.

Kein Zutritt mit Hunden:
Der Zutritt zum Veranstaltungsgelände mit Hunden oder sonstigen Tieren ist nicht gestattet.

Copyright: EVENT Promotions - Franziska Hellwig

Einlass: 18:00 Uhr