Schauspiel nach dem Kinderbuch von Michael Ende

Meister Hora, der Herrscher über die Zeit, macht sich große Sorgen um die Welt, denn Zeitdiebe in Gestalt von grauen Herren breiten sich immer mehr aus. Mit seltsamen Sparverträgen stehlen sie den Menschen ihre Zeit und verarbeiten sie zu Zigaretten, die sie rauchen, um existieren zu können.
Das Leben der Menschen ist nur noch hektisch und „optimiert“, Eltern haben keine Zeit mehr für ihre Kinder, Langsamkeit ist verboten, und niemand hat mehr Muße für ein richtiges Gespräch.
Nur Momo lässt sich von dem Hype ums Zeitsparen nicht verführen. Mit Hilfe der magischen Schildkröte Kassiopeia nimmt sie den Kampf gegen die grauen Herren auf, um den Menschen die gestohlene Zeit und sich selbst die Freunde zurückzubringen.

Regie: Andrea Kramer
Dramaturgie: Sylvie Ebelt
Ausstattung: Stefanie Stuhldreier
Musik: Raimund Groß

Mit
Lena Entezami, Peter S. Herff, Thomas Kaschel, Julia Zupanc

Einlass: 14:00 Uhr

Hänsel und Gretel beim Neujahrskonzert der Schule für Musik

Großes Sinfonieorchester präsentiert Engelbert Humperdincks Märchenoper mit jungen Gesangssolistinnen
Mit einem musikalischen Märchen für die ganze Familie begrüßt die Schule für Musik im Kreis Warendorf das neue Jahr 2027. Am Sonntag, 17. Januar 2027, um 17 Uhr im Theater am Wall in Warendorf präsentiert das Große Sinfonieorchester unter der Leitung von Andreas Klingel Auszüge aus Engelbert Humperdincks beliebter Märchenoper „Hänsel und Gretel“.
Die Geschichte der beiden Geschwister, die sich im Wald verirren und schließlich auf das verlockende Knusperhäuschen einer bösen Hexe stoßen, gehört zu den bekanntesten Märchen überhaupt. Engelbert Humperdinck hat daraus eine Oper geschaffen, deren Musik seit ihrer Uraufführung 1893 Jung und Alt begeistert. Mit eingängigen Melodien, spätromantischem Orchesterklang und einer Fülle musikalischer Einfälle verbindet sie die vertraute Märchenwelt mit großer Opernkunst. Lieder wie „Brüderchen, komm tanz mit mir“ oder der berühmte Abendsegen sind längst über die Opernbühne hinaus bekannt.
Für die beiden Hauptrollen konnte die Schule für Musik zwei junge Sängerinnen gewinnen, die an der Hochschule Osnabrück studieren.
Linell Hammermeister übernimmt die Rolle der Gretel. Ihre musikalische Laufbahn begann bereits im Alter von fünf Jahren mit Geigenunterricht an der Schule für Musik im Kreis Warendorf. Drei Jahre später wurde sie Mitglied des Kinder- und Jugendchores „Himmelsstürmer“ unter der Leitung von Uta Rathmer-Schumacher. Hier entdeckte sie ihre Begeisterung für das Singen. Nach Gesangsunterricht an der Schule für Musik begann sie 2025 ihr Gesangsstudium bei Hayat Chaoui an der Hochschule Osnabrück. Daneben sammelt sie Erfahrungen in der Elementaren Musikpädagogik und ist den „Himmelsstürmern“ bis heute verbunden.
Maike Weber ist als Hänsel zu erleben. Sie sammelte ihre ersten umfangreichen Bühnenerfahrungen als langjähriges Mitglied im Mädchenchor Hamburg und im Landesjugendchor Niedersachsen. Derzeit studiert sie Gesangspädagogik bei Judith Gennrich am Institut für Musik der Hochschule Osnabrück. Darüber hinaus ist sie ausgebildete Chorleiterin und arbeitet bereits als Chorleiterin, Stimmbildnerin und Gesangslehrerin. Regelmäßig ist sie auch als Solistin in Konzerten und musikalischen Projekten zu hören.
Die Rolle der Hexe übernimmt Uta Rathmer-Schumacher, Leiterin der Schule für Musik im Kreis Warendorf. Sie führt zugleich als Erzählerin und Moderatorin durch die Handlung und verbindet die einzelnen musikalischen Szenen zu einer lebendigen Märchenerzählung.
Die musikalische Leitung liegt in den Händen von Andreas Klingel, der mit dem Großen Sinfonieorchester der Schule für Musik die farbenreiche Musik Humperdincks zum Leben erweckt. Das Orchester, in dem engagierte junge Musikerinnen und Musiker gemeinsam mit erfahrenen Instrumentalisten musizieren, bildet das klangliche Fundament dieser besonderen Aufführung.
Mit der Verbindung von großem Orchester, jungen Gesangstalenten und einer der schönsten Märchenopern der Musikgeschichte versprechen die Neujahrskonzerte einen stimmungsvollen musikalischen Auftakt in das Jahr 2027. Zugleich zeigen sie, wie vielfältig die musikalische Arbeit der Schule für Musik ist – von der frühen musikalischen Förderung über die Ensemblearbeit bis hin zur Vorbereitung auf ein professionelles Musikstudium.

Einlass: 16:30 Uhr

Beethovens Weg vom klassischen Erbe zur radikalen Spätphase lässt sich kaum eindrücklicher nachzeichnen als mit diesem Programm. Geeigneter Scout durchs unübersichtliche Terrain ist das seit über einem Jahrzehnt auf den internationalen Bühnen agierende Aris Quartett. Nach zahlreichen ersten Preisen bei renommierten Wettbewerben gehört es längst zur Top-Riege der Kammermusik.
Das frühe F-Dur-Quartett op. 18 Nr. 1 steht noch hörbar im Bann Haydns und Mozarts. Formklar, elegant und von jugendlicher Energie geprägt, zeigt es bereits jenen Ernst, mit dem Beethoven selbst heitere Gattungen selten ganz unbeschwert beließ.
Ganz anders das op. 95, vom Komponisten selbst als „Quartetto serioso“ bezeichnet. Hier ist die klassische Ausgewogenheit endgültig aufgekündigt. Die Musik wirkt verdichtet, kantig, stellenweise beinahe schroff.
Mit dem cis-Moll-Quartett op. 131 erreicht Beethoven schließlich eine neue Dimension. Sieben Sätze gehen ohne Pause ineinander über, die Form scheint sich aus sich selbst heraus zu entwickeln. Zeit, Tonarten und Kontraste verlieren ihre vertraute Ordnung. Beethoven denkt nicht mehr in Modellen, sondern aus einer aus sich selbst entwickelnder Notwendigkeit.
Das Lippstädter Konzert ist Teil des Beethoven-Zyklus, den das Aris Quartett im Beethoven Jahr 2027 auf vielen Bühnen zur Aufführung bringt.

Einlass: 17 Uhr

Allgemeine Informationen

Als Ricky einen ehrlichen Text über Angst, Ausgrenzung und das Gefühl des Alleinseins postet, scheint es zunächst ein mutiger Schritt zu sein. Der Beitrag bekommt Zustimmung und Reichweite. Doch dann kippt die Stimmung. Hate, Missverständnisse und ein manipuliertes Video machen Ricky plötzlich zum Ziel. Likes werden zur Waffe, Schweigen zur Gefahr, Kontrolle geht verloren.
Mit schnellen Szenen, Musik, Live-Kommentaren und direkter Ansprache verbindet das Stück reale Schulhoferfahrungen mit der Logik digitaler Öffentlichkeit. Humor trifft auf Härte, Leichtigkeit auf Angst.

CYBR verurteilt nicht, sondern lädt zum Hinschauen, Mitfühlen und Zusammenhalten ein.

es geht um Freundschaft, Identität, Cybermobbing und die digitale Welt
für Zuschauer ab 12 Jahren
Dauer: 60 Minuten + 30 Minuten Nachgespräch
theaterspiel witten

In Kooperation mit dem Familienbüro der Stadt Lippstadt

Mit freundlicher Unterstützung der VR Bank Westfalen-Lippe eG

Einlass: 9 Uhr

Die Veranstaltung ist ausverkauft.

Allgemeine Informationen

Als Ricky einen ehrlichen Text über Angst, Ausgrenzung und das Gefühl des Alleinseins postet, scheint es zunächst ein mutiger Schritt zu sein. Der Beitrag bekommt Zustimmung und Reichweite. Doch dann kippt die Stimmung. Hate, Missverständnisse und ein manipuliertes Video machen Ricky plötzlich zum Ziel. Likes werden zur Waffe, Schweigen zur Gefahr, Kontrolle geht verloren.
Mit schnellen Szenen, Musik, Live-Kommentaren und direkter Ansprache verbindet das Stück reale Schulhoferfahrungen mit der Logik digitaler Öffentlichkeit. Humor trifft auf Härte, Leichtigkeit auf Angst.

CYBR verurteilt nicht, sondern lädt zum Hinschauen, Mitfühlen und Zusammenhalten ein.

es geht um Freundschaft, Identität, Cybermobbing und die digitale Welt
für Zuschauer ab 12 Jahren
Dauer: 60 Minuten + 30 Minuten Nachgespräch
theaterspiel witten

In Kooperation mit dem Familienbüro der Stadt Lippstadt

Mit freundlicher Unterstützung der VR Bank Westfalen-Lippe eG

Einlass: 9 Uhr

Schauspiel nach dem Roman von Jenny Erpenbeck

Mit diesem Jahrhundertroman gelang Jenny Erpenbeck der internationale Durchbruch. Die teils autobiographischen Geschichten ereignen sich generationsübergreifend in einem Haus an einem Brandenburger See und strecken sich zeitlich von 1906 bis 2002. Von der Weimarer Republik, über den Nationalsozialismus, über den Aufbau der DDR bis hin zur Wiedervereinigung beleuchtet und verknüpft Erpenbeck die Schicksale einzelner Menschen: Sie suchen in ihrer jeweiligen Epoche auf diesem Grundstück ein Heim.
Die Figuren lassen uns eintauchen in die Widersprüche ihrer Zeit und ihres Lebens. So entfaltet sich eine tiefgründige, literarische Erzählweise mit sehr unterschiedlichen Sichtweisen auf die ambivalente deutsche Geschichte.
Jenny Erpenbeck wurde 1967 in Ost-Berlin geboren. Sie gewann u.a. den Hans-Fallada-Preis (2014), den Thomas-Mann-Preis (2016) und den Uwe-Johnson-Preis (2022). 2024 erhielt sie als erste Deutsche den International Booker Prize. Sie ist Trägerin des Bundesverdienstkreuzes am Bande.

Regie: Nico Dietrich
Ausstattung: Tobias Sosinka

Mit dem Ensemble des Westfälischen Landestheater

Einlass: 18:30 Uhr / Einführung: 18:45 Uhr im Saal

Einlass ab 1 Std. vor Beginn

2 Stunden mitreißende, temperamentvolle Bühnenpower! Emotion Pur!

In einer über zweistündigen Show werden Highlights aus den bekanntesten Musicals eindrucksvoll und stimmungsstark präsentiert. Stars der Originalproduktionen zeigen auf einer Reise durch die Welt der internationalen Musicals, ausgewählte Solo-, Duett- und Ensemblenummern. Weltbekannte Hits aus dem aktuellen Broadway Musical „Aladdin” werden das Publikum gleichermaßen begeistern, wie die Sensationsmusicals die Eiskönigin mit dem Wahnsinnshit „Let it go” und „Moulin Rouge“ mit seinen leidenschaftlichen Pop-Hymnen voller Glamour und Emotion. Lassen Sie sich bei „Die Nacht der Musicals“ von einem Bühnenfeuerwerk aus schwungvoller Tanzakrobatik und weltbekannten Hits mitreißen und seien Sie live mit dabei, wenn die Starsolisten die schönsten Melodien der eingängigsten Songs zum Besten geben!

Neben Klassikern wie „König der Löwen“, „Mamma Mia”, oder „Tanz der Vampire“, dürfen natürlich All Time Favourites wie „Das Phantom der Oper”, „Cats”, „Die Rocky Horror Show”, „Elisabeth”, „Grease” nicht fehlen! Erleben Sie live wie „Das Phantom der Oper” Christine seine Liebe gesteht oder die Samtpfoten aus „Cats” mit „Memory” ihren absoluten Kultcharakter erneut unter Beweis stellen.
Lassen Sie sich von einem Musikcocktail der Extraklasse bei „Die Nacht der Musicals“ verzaubern!
Abwechslungsreich, vielfältig, einzigartig!

So abwechslungsreich wie die verschiedenen Musicals, so vielfältig ist auch die „Die Nacht der Musicals”. Ein ausgefeiltes Licht- und Soundkonzept, sowie aufwendige Kostüme und liebevoll gestaltete Bühnenbilder, machen dieses Event zur beliebtesten Musicalgala mit der Atmosphäre des New Yorker Broadway und des Londoner West End!

Bereits über 3 Millionen Besucher haben „Die Nacht der Musicals” mit einem Lächeln auf den Lippen verlassen und in unvergesslicher Erinnerung behalten! So wird diese einzigartige Musicalsensation auch zur 25-jährigen Jubiläumstournee die Zuschauer mehr als begeistern und vollkommen in ihren Bann ziehen!

Einlass: 19:00 Uhr

Wenn das Leben plötzlich einfach wird und genau darin seine Kraft liegt: Die Autorin nimmt ihr Publikum mit auf eine außergewöhnliche Reise in die Welt der Schweizer Berge.
Die Kölnerin, Workaholic mit 70-Stunden-Woche, kündigte Job und Wohnung und zog für mehrere Sommer auf eine Alp. Doch statt romantischem Idyll erwartete sie dort – wieder! – harte körperliche Arbeit: Melken im Morgengrauen, Zäune bauen, Heu machen, an sieben Tagen die Woche. Und doch entdeckte sie einen ungeahnten Zauber im Rhythmus der Natur, im Arbeiten mit den Tieren und weit weg von der nächsten Großstadt. Mit jedem Tag, den sie sich dem Alpleben stellte und der Abstand zu ihrer Vergangenheit größer wurde, wuchs etwas in ihr: Klarheit und das Gefühl, zu jedem Zeitpunkt im Leben neu wählen und neu abbiegen zu können.

Einlass: 19:00 Uhr

Der Frankfurter Gitarrist Max Clouth lebte drei Jahre in Mumbai, wo er indische Musik studierte und tief in das Land, seine Traditionen und Klänge eintauchte. Er arbeitet kontinuierlich im Bereich der indischen Musik und des Jazz.

Sein neues Projekt »Baye« mit dem Shakuhachi-Virtuosen Tony Clark und dem senegalesischen Perkussionsmeister Khadim Seck verbindet diese Elemente auf organische Weise. Im Trio interagieren die Klänge der Shakuhachi mit der Perkussion und den Gitarrenklängen, die perkussive Akzente setzen und die Bewegung fortsetzen. Komplexe Akkorde, ausdrucksstarke Improvisationen, Musik wie ein Leporello, ein Bilderkabinett.

Musikalisch findet diese Idee Ausdruck in einer kompromisslosen Fusion: Ambient-Jazz-Rock, Live-Elektronik, mitreißende Gitarrensoli, tiefgründige spirituelle Gedanken, Elemente der Weltmusik – das Ganze ist so opulent und farbenfroh, dass es aus den 1970er-Jahren stammen könnte, und doch wirkt es zutiefst modern, ja futuristisch.

Einlass: 19:30 Uhr

Wie viel Schönheit steckt in der vom Menschen überformten, teils industriell zerstörten, teils
renaturierten Landschaft des Ruhrgebiets? Wann erleben wir Landschaften als gelungen?
Poetisch und mit genauem Blick geht Marion Poschmann diesen Fragen in »Flussfragmente« nach
und entfaltet ihre Gedanken anhand der Seseke, einem Nebenfluss der Lippe in Nordrhein-
Westfalen. In meisterhaften sapphischen Oden, die die Tradition Klopstocks und Hölderlins in ein
gegenwärtiges Spannungsfeld übersetzen, folgt sie der Physiognomie des Flusses und beleuchtet
seine menschengemachten Strukturen. Zu Zeiten des Bergbaus als Abwasserkanal genutzt,
erfuhr die Seseke seit Ende der 1980er Jahre eine naturnahe Umgestaltung.
Poschmanns Dichtung gleitet entlang der Windungen und Wellen – das Schreiben und der Fluss
verbinden sich. So entsteht ein lebendiges Bild ambivalenter, sich noch immer verändernder
Gewässer, und es eröƯnen sich grundsätzliche Fragen zur Verbundenheit zwischen Mensch und
Natur.

Wie sich diese vielschichtige Symbiose aus Natur, Literatur und Landschaftswandel auf die eigene Wahrnehmung auswirkt, lässt sich am 21. Januar 2027 um 19:30 Uhr auf dem Kulturgut Haus Nottbeck hautnah erleben, wenn die Autorin im Rahmen einer Lesung mit anschließendem Gespräch Einblicke in ihr Schaffen gibt.

Allgemeine Informationen
Ende der 1990er-Jahre führte die Musik die drei Sänger aus Simbabwe nach Österreich, wo sie auf den klassisch ausgebildeten Pianisten Roland Guggenbichler trafen – einen Musiker mit großer Leidenschaft für Mozart. Aus dieser Begegnung entstand ein bis heute einzigartiges Projekt: MoZuluArt – Zulu Music meets Mozart!
Seitdem verbinden MoZuluArt zwei scheinbar gegensätzliche Welten: traditionelle afrikanische Vokalkunst, gesungen in Ndebele – einer der 16 Sprachen Simbabwes – und die Klangwelt Mozarts sowie anderer großer Meister der Klassik. Das Ergebnis ist ein überraschender, aber stimmiger Dialog zwischen Kulturen: rhythmisch pulsierend, voller Leichtigkeit und gleichzeitig geprägt von der Präzision, Struktur und Klangfülle der westlichen Klassik. Dabei entsteht eine musikalische Sprache, die sowohl intellektuell anspruchsvoll als auch emotional tief bewegend ist.
Bereits 2006 erschien bei Universal Music Austria das Debütalbum Zulu Music Meets Mozart. Einige der darauf enthaltenen Stücke sind längst zu Klassikern des Repertoires geworden – darunter Bheka kimi, Blessings’ Bearbeitung von Mozarts Rondo in D-Dur, oder Phakathi, MoZuluArts Interpretation der Arie „In diesen heil’gen Hallen“ aus der Zauberflöte. Besonders legendär: die Live-Aufnahme von Bheka kimi mit den Wiener Symphonikern am Wiener Rathausplatz.
Die Zusammenarbeit mit herausragenden klassischen Musiker:innen fand ihre Fortsetzung in zahlreichen Konzerten mit dem Wiener Ambassade Quartett. Von Dakar bis New York, von Nyon bis Beirut begeistert MoZuluArt ein internationales Publikum und zeigt eindrucksvoll, dass afrikanische und klassische Musik nicht nur nebeneinander existieren, sondern gemeinsam eine neue, kraftvolle Ausdrucksform schaffen.
Auch in Österreich genießt das Ensemble mittlerweile große Anerkennung – zuletzt 2024, als MoZuluArt auf Einladung von Startenor Rolando Villazón drei umjubelte Konzerte bei der renommierten Mozartwoche Salzburg gab.

Einlass: 18:30 Uhr

Bei dieser besonderen Führung geht es um wahre Verbrechen und spektakuläre Kriminalfälle, die sich hier in Gütersloh ereignet haben.

Susanne Förder nimmt die Teilnehmenden mit auf eine Reise durch die dunkleren Kapitel der Stadtgeschichte. Von Mord und Totschlag bis hin zu außergewöhnlichen Verbrechen beleuchtet die Führung rund 13 spannende Fälle, die teils Jahrzehnte zurückliegen oder sich erst in der jüngeren Vergangenheit abspielten. Was geschah damals wirklich? Wo ereigneten sich die Verbrechen? Und konnten alle Täter*innen schließlich gefasst werden?

Spannend, atmosphärisch und mit einem leichten Gänsehautfaktor – eine Stadtführung, die Gütersloh einmal von einer ganz anderen Seite zeigt.

Hinweis: Die Führung endet im Stadtpark (Ecke Parkstraße/Badstraße).

Der satirische Jahresrückblick 2026

Bernd Gieseking, Kabarettist und Autor, ist ein begnadeter Geschichtenerzähler, ein Meister des Humors. Er entdeckt scheinbare Petitessen und macht sie unvergessen. Er führt Buch und schreibt mit. Ein zuverlässiger Chronist im Chaos der Zeiten. Satiriker Gieseking beobachtet und bedenkt, berichtet, bedichtet und verdichtet und staunt gutgelaunt über Deppen und Dementis, über Witz und Wahn und präsentiert das Jahr 2026 als Kaleidoskop der Komik. Eine Jahresrevue voller Witz und Wunder.
Und er präsentiert und portraitiert jeweils sein „Gesicht des Monats“ aus Politik und Gesellschaft. Das Nebeneinander der großen Ereignisse und der privaten Sicht, das Formulieren des Großen-Ganzen in witzigen Geschichten, das Überspitzen oder auch nur mal das süffisante Zitieren machen das Programm „Ab dafür!“ einzigartig. Giesekings Rückblick ist ein „Magic Cleaning“ für die Seele, ein witziger Trost im Wahn der Zeiten.

Agentur Zirkel

Mit
Bernd Gieseking

Einlass: 18:30 Uhr

Kulinarischer Genuss und Nervenkitzel: Den Gästen im Restaurant Dreigang in Herford wird einiges geboten: Erlesen serviert, spontan inszeniert. Das Escape Dinner – das ist ein köstliches 3-Gänge-Menü in stilvollem Ambiente und mit einem spannenden Rätsel für echte Rätselfreunde.

"Das Escape Dinner"

Tauchen Sie ein in eine Welt voller Geheimnisse, Rätsel und kulinarischer Genüsse. Bei unserem einzigartigen Escape Dinner erleben Sie nicht nur ein exquisites Mehrgang-Menü, sondern auch die Spannung eines Escape Rooms – alles an einem Ort!

Während Sie die kulinarischen Köstlichkeiten genießen, werden Sie mit kniffligen Rätseln und cleveren Hinweisen konfrontiert, die Ihre Sinne schärfen und Ihre Neugier wecken. Entdecken Sie versteckte Botschaften in den kulinarischen Kreationen, entschlüsseln Sie Codes und lösen Sie mysteriöse Rätsel. Nur durch Teamwork, Kreativität und schnelles Denken können Sie die Herausforderungen meistern und den Sieg erringen!

Das verführerische Menü wird vom Küchenteam im Restaurant Dreigang serviert und kreiert. Der Kitzel für Nerven und Gaumen startet um 19 Uhr, Einlass ist ab 18.30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Gänge Menü und Rätselspaß sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort verraten

In HIRN IN TEILZEIT rast er spielend, singend und improvisierend durch die Unbeständigkeit der politisch-gesellschaftlichen Großwetterlage. Und die macht aus unserer Schaltzentrale derweil einen ordentlichen Brummschädel. Wie soll der Irrsinn dieses riesigen Planeten in ein so kleines Gehirn passen? Um den Frontallappen ordentlich zu lüften, hilft mutiges Gegenlachen. Entfesselt pendelt er zwischen Neuem und Gewesenem, Verwirrung und Zuversicht, verirrt sich in den Blackouts und Fettnäpfchen des modernen Menschen und stellt fest: Mensch und Fehlerbehebung verhalten sich wie Mode und Schlaghose: egal wie furchtbar, sie kommt immer wieder. Ein Abend gegen Frohstoffmangel und Scherzrhytmusstörungen.

Abendkasse ab 18:30 Uhr

Der satirische Jahresrückblick mit dem Wichtigsten Witzigsten aus 2026

Zum elften Mal geht das Satire-Duo ONKeL fISCH mit seiner furiosen Jahresrücksblicksshow auf lange Tour durch die Theater der Republik. Mit ihrer virtuosen Mischung aus anspruchsvollen Inhalten, bissiger Analyse und hemmungsloser Komik wird 2026 auf links gedreht. Das ganze Jahr prasselt Schlagzeile auf Schlagzeile auf uns ein. Das Nachrichten Dauerfeuer kennt scheinbar keine Pause – ONKeL fISCH helfen beim Durchatmen mit einer gut geölten Humormassage nebst Satire-Wellness. So macht das gemeinsame Zurückblicken einfach Spaß. Ganz nach dem Motto: Aufregen?! Auf Regen folgt Sonnenschein.

Doch es ist anzunehmen, dass ONKeL fISCH die Witze gar nicht selber schreiben müssen - die macht das Jahr von ganz alleine!

Einlass: 19:00 Uhr