oder SHINRIN YOKU, wie die Japaner sagen.

Was sich für viele wie ein neuer Modetrend anhört, ist viel mehr als das! Waldbaden fördert nachweislich und nachhaltig unsere Gesundheit! Durch einen ausgedehnten Aufenthalt im Wald werden Körper, Geist und Seele gekräftigt, so dass eine langanhaltende wohltuende Wirkung erreicht wird. Wissenschaftlich erwiesen ist zum Beispiel, dass der Wald den Lärm nimmt, Grün in der medizinischen Farbtherapie beruhigend wirkt, federnder Waldboden entlastend auf Gelenk- und Rückenbeschwerden wirkt, die Baumkronen durch ihr Blätterdach und durch Verdunstung dafür sorgen, dass im Wald eine angenehme Kühle und gute Luftfeuchtigkeit herrscht und Wind und Lichtintensität geringer sind.

Beim Waldbaden werden während des Aufenthaltes im Wald unter fachkundiger Anleitung Entspannungs- und Achtsamkeitsübungen durchgeführt, Bewegung, bewusstes in die Stille gehen und das Einatmen der heilsamen Wirkstoffe der Bäume tragen ebenfalls zur Steigerung des Wohlbefindens bei.

Das Kriminal Dinner ‘Sherlock Holmes und die vergiftete Maultäschlesupp‘ – ein köstliches Gänge-Menü in stilvollem Ambiente umrahmt von einem spannenden Kriminalfall in der Burg Guttenberg by Anni Finefood in Bad Rappenau.

‘Sherlock Holmes und die vergiftete Maultäschlesupp‘

Ja, Sie haben richtig gelesen, den berühmten Meisterdetektiv Sherlock Holmes und meine Wenigkeit, Dr. Watson, hat es ins schwäbische Ländle verschlagen. Zugegebenermaßen nicht ganz freiwillig. Doch konnte unser Genie die Einladung einer alten Bekannten, der Baronin von Zuckerberg, zu einem Galadinner nicht schon wieder abschlagen. Nun speisen wir also hier just zu der Zeit im Nebenraum des Restaurants, in dem Sie an diesem Abend ein köstliches 3-Gänge-Menü genießen.

Auf der Flucht vor seiner Tischnachbarin, der endlos plaudernden Baronin, verpasst der Detektiv nur knapp den vermeintlichen Mord am Gatten der Gastgeberin, dem Baron von Zuckerberg.

Gut, seine gesundheitliche Verfassung war nicht mehr die Beste. Aber so plötzlich vornüber in die Maultäschlesupp zu fallen ist auch im Schwabenland nicht die feine englische Art zu sterben. Für Sherlock Holmes jedoch ist der bis dahin tödlich langweilige Abend gerettet.

Ein Krimi steht an, ein äußerst kniffliger Fall zudem, denn die Untersuchungsergebnisse schließen scheinbar jegliche Einwirkung von Gift aus. Die Befragung der Zeugen, des Gerichtsmediziners und einiger der Dinnergäste lässt so manches Unschuldslämmle im Saal verdächtig erscheinen.
Eifrig und bester Laune kurbelt der berühmte Detektiv seine kleinen grauen Zellen an. Schon greift "Schwäbische Schläue" um sich, doch führt den Meister so schnell kein falscher Häuslebauer hinters Licht. Für ihn liegt die Lösung des Falls natürlich alsbald klar auf der Hand. Wie immer lässt er uns jedoch noch eine Weile im Dunkeln tappen bevor der Mörder virtuos überführt wird.

Möglicherweise haben aber auch Sie bald die Lösung parat, denn Sie haben an diesem Abend ja auch noch ein Wörtle mitzureden.

Das 3-Gänge-Menü wird serviert vom Gastroteam in der Burg Guttenberg by Anni Finefood. Ab 19 Uhr wird das Krimi Dinner eröffnet, das Kitzel für Nerven und Gaumen garantieren wird. Einlass ist um 18:30 Uhr.

Einlass: 18:30 Uhr / Menü und Theaterstück sind im Preis inbegriffen / Tisch- und Sitzplätze werden vor Ort zugewiesen

RINGMASTERS
WORLD CLASS VOCAL HARMONY
GOOD VIBRATIONS

Kommen Sie und erleben Sie die aufregende neue Show der RINGMASTERS - GOOD VIBRATIONS!
Die Barbershop-Weltmeister aus Stockholm entführen Sie in eine neue Welt voller starker und sauberer Harmonien. Der Titel sagt alles: "Good Vibrations" bedeutet gute Schwingungen - und das sowohl in der Musik als auch beim Publikum.
RINGMASTERS, bekannt als schwedische Meister des A Cappella Gesangs, setzen mit ihrer neuen Show ihr Varieté-Format fort, das sie mit Leidenschaft verfolgen. Das Publikum kann sich auf Weltklasse-Barbershop-Arrangements freuen, die sich in einer Vielzahl von Stilen wie Musical, Jazz, Pop und Folk wieder finden. Darüber hinaus zeigen die charmanten schwedischen Haudegen ihr Können auch in klassischen Stücken, die sie mit Inbrunst im Konzert präsentieren.
Eine besondere Neuheit erwartet das deutschsprachige Publikum: Deutsche Lieder! Von "Mein kleiner grüner Kaktus" über "In einem kühlen Grunde" bis hin zu "Über den Wolken" - RINGMASTERS lassen bekannte deutsche Melodien durch ihre einzigartige Barbershop-Interpretation neu aufleben.
Freuen Sie sich also auf einen Abend voller guter Schwingungen und erstklassiger Musik! Sichern Sie sich Ihr Ticket für die neue Show der RINGMASTERS und erleben Sie eine unvergessliche Vorstellung voller Harmonie und Vielfalt.
RINGMASTERS sind: Didier Linder (Bass), Jakob Stenberg (Tenor), Rasmus Krigström (Lead) und Emanuel Roll (Bariton)

2012 gewannen die RINGMASTERS als erste nicht-amerikanische Gruppe in der über 50-jährigen Geschichte des Wettbewerbs die Barbershop-Weltmeisterschaften in den USA, ein Erfolg, den ihnen niemand mehr nehmen kann.
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Ausgewählte Pressestimmen
- „Publikum auf Wolke sieben. Rekordbesuch im Festsaal der Acherner Illenau. 270 frenetisch applaudierende Zuschauer bejubelten den Auftritt der Ringmasters“ (Mittelbadische Presse)
- „Hochkarätig“ (Jeversches Wochenblatt)
- „Großartige Stimmen, die den Saal zum Schmelzen bringen“ (Westfälische Nachrichten)
- „Stimmgewaltiges Feuerwerk“ (Burgwedeler Nachrichten)
- „Die Anwesenden waren so beeindruckt, dass es lang anhaltende Standing Ovations gab“ (Main-Echo)
- „Bravourös. Gesangskunst auf höchstem Niveau“ (Wolfsburger Allgemeine Zeitung)
- „Vier brillante Schelme“ (Hessische Niedersächsische Allgemeine)
- „Ein Genuss. Tosender Applaus und Bravo-Rufe. Ein fantastisches Konzert.“ (Die Rheinpfalz)

Einlass Gelände 17:00 / Einlass Zelt 19:45

Spektakuläres Elektro-Event im Schloss mit bildgewaltiger Lightshow

The Crown of Sound setzt dem Techno die Krone auf! Denn am 06. September 2025 heißt es einen ganzen Tag lang: Feiern in der opulenten Kulisse des Residenzschlosses.

Mit Carl Cox hält eine wahre Ikone der elektronischen Musik, Aushängeschild des legendären Space Clubs auf Ibiza und Resident des renommierten Ultra Festivals Miami Einzug in das Schloss Ludwigsburg.

Einlass : ca. 14.00 Uhr

Hervorgegangen aus dem Zirkus Sorriso, der in den Jahren 2001 bis 2019 im Rahmen des Zeltspektakels stattgefunden hat wurde 2011 der „Zirkus Payaso“ von engagierten Nachwuchsartist_innen in Walldorf als Untergruppe der Turnabteilung der SG Astoria Walldorf e.V. gegründet und ist seitdem stetig gewachsen.
Nun bieten sie erstmalig als Ferienangebot im Rahmen des Zeltspektakels 2 mal eine Woche Zirkustraining für Kinder und präsentieren jeweils zum Abschluss der Trainingswoche Ihre Zirkusgala.

Und das Publikum darf gespannt, wenn es heißt: Vorhang auf für den großartigen und einzigartigen ZIRKUS PAYASO!

Einlass Gelände 13:30 / Einlass Zelt 14:15

Zu seinem zweiten Konzert im Rahmen der Kammermusikwoche hat Bernd Glemser gleich drei hervorragende Kammermusikpartner eingeladen: Henja Semmler (Violine), Nimrod Guez (Viola) und Antoaneta Emanuilova (Violoncello). Gemeinsam haben sie ein faszinierendes Programm einstudiert, das drei Meisterwerke der klassischen Musik vereint.

Mozarts ›Klavierquartett in g-Moll‹ – 1785 komponiert – besticht durch emotionale Tiefe. Dramatische Kontraste und lyrische Passagen machen dieses Quartett zu etwas ganz Besonderem und zeigen Mozarts unverwechselbaren Stil. Das ›Streichtrio in G-Dur‹ ist das erste von drei Trios des Opus 9, die Beethoven 1798 komponierte. Mit seiner lebhaften Melodik und den dynamischen Wechseln zwischen den Instrumenten schafft Beethoven eine fröhliche und zugleich tiefgründige Atmosphäre. Zum Abschluss ertönt Brahms’ ›Klavierquartett Nr. 3 in c-Moll, op. 60‹ – ein Meilenstein der romantischen Kammermusik. Komponiert im Jahr 1875, vereint es kraftvolle Themen mit einer reichen harmonischen Sprache. Diese Vielfalt der musikalischen Ausdrucksformen sowie die exzellenten Ausführenden lassen den Kammermusikabend zu einem echten Erlebnis werden.

„Es muaß aa Blede gebn, aber es wern oiwei mehra!“
(Gustl Bayrhammer in „Meister Eder & sein Pumuckl“)

Überall begegnet man ihnen: den Depperten, die einen zur Verzweiflung und stillen Weißglut bringen.

Da sind die Begriffsstutzigen in Hotlines, die Gschnappigen in Ärztepraxen, die Betonköpfe in Ämtern und nicht zuletzt Politiker, die so viel absurden Blödsinn absondern (und machen), dass man mit dem Kopfschütteln aufhören muss, um nicht sein Hirn zu schädigen. Unqualifizierte Auskünfte, mentale Unreife, misslaunige Zeitgenossen, tumbe Nerven- und Zeitfresser, Ignoranten, Arroganten, Süffisanten …
„Der Hauptgrund für Stress ist der tägliche Umgang mit Idioten“, hat Albert Einstein gesagt. Und Stress ist heutzutage ja zur Volkskrankheit mutiert ... Dabei ginge es doch echt auch anders, oder?!

Bestimmt. Aber dafür müssten sich mal die Augen öffnen. Die ihren und die eigenen. Und wenn einem dann der depperte Dilettant in sich selbst im Spiegel entgegensieht, kommt die Zeit für echte Größe mit der Erkenntnis: „Ich weiß, dass ich nichts weiß.“

Aber eins gewiss: AVANTI DILETTANTI!

Einlass Gelände 17:00 / Einlass Zelt 19:45

A la Carte – Swing and More

Mit sieben talentierten Musikern bringt A la Carte – Swing and More den zeitlosen Charme des Swing auf die Bühne und ergänzt ihn mit modernen Klängen. Angeführt von Angelika Reutter, deren kraftvolle Stimme sowohl Emotionen als auch Eleganz versprüht, präsentiert die Band ein abwechslungsreiches Repertoire. Angelika, einst Schülerin und Freundin der unvergessenen Joy Fleming, interpretiert auch deren Lieblings-Swing- und Jazztitel wie „Waltz for Debby“, „My Funny Valentine“ und „Almost Like Being in Love“ in eigenen, leicht modernen Arrangements, die perfekt auf die Besetzung der Band zugeschnitten sind. Das Programm wird durch viele Titel aus der Swing-Ära sowie neuere Stücke ergänzt, stets im unverkennbaren A la Carte-Sound.
Die kleinen, oft humorvollen Anekdoten und Geschichten zu den einzelnen Stücken nimmt das Publikum auf charmante Weise mit.
Freuen Sie sich auf einen Abend voller positiver Musik, die unweigerlich mitreißt und für gute Laune sorgt.

Falls es gewünscht ist können natürlich auch die Namen der Musiker angegeben werden, liegt bei euch.

**Musiker der Band:**
Gesang: Angelika Reutter
Saxophone: Richard Beisser
Saxophone und Akkordeon: Rainer Partsch
Gitarre: Klaus Baumann
E- und Kontrabass: Hans Peter Speidel
Schlagzeug: Uwe Herten
Arrangements und Keyboards: Hans-Georg Reutter

Einlass: 19.00 Uhr

Muss das sein, dass die jetzt auch noch ... ? Ja, es muss! Alice Köfer, die Frau der Boygroup "Vocal
Recall" begibt sich erstmalig auf Solopfade. Sie weiß selbst noch nicht, wie der Abend enden wird,
doch eins ist sicher: Charmant berlinernd wird sie sich sensationell gelaunt um Kopf und Kragen
quasseln. Mal versehentlich philosophisch, mal lustig sinnentleert, wird sich Alice den wirklich
wichtigen Fragen des Lebens widmen: Warum gibt´s in meiner Straße fünf Burgerrestaurants? Ab
wann ist Fallobst tot? Lohnt sich heute noch eine schöne Unterschrift? Und warum merke ich mir
immer nur die falschen Sachen?
Natürlich werden jede Menge Songs erklingen in einer wilden Mischung aus destruktiver
Liebeslyrik und Stadion-Pop im Garagenformat.
Mitgrölen ausdrücklich erwünscht!

Einlass Gelände 17:00 / Einlass Zelt 19:45

Hervorgegangen aus dem Zirkus Sorriso, der in den Jahren 2001 bis 2019 im Rahmen des Zeltspektakels stattgefunden hat wurde 2011 der „Zirkus Payaso“ von engagierten Nachwuchsartist_innen in Walldorf als Untergruppe der Turnabteilung der SG Astoria Walldorf e.V. gegründet und ist seitdem stetig gewachsen.
Nun bieten sie erstmalig als Ferienangebot im Rahmen des Zeltspektakels 2 mal eine Woche Zirkustraining für Kinder und präsentieren jeweils zum Abschluss der Trainingswoche Ihre Zirkusgala.

Und das Publikum darf gespannt, wenn es heißt: Vorhang auf für den großartigen und einzigartigen ZIRKUS PAYASO!

Einlass Gelände 13:30 / Einlass Zelt 14:15

Das preisgekrönte Duo GrandCelliDuo, bestehend aus Anastasiia Monasypova und Vasily Bystrov, bietet ein mitreißendes musikalisches Erlebnis, das verschiedene Epochen und Stile auf faszinierende Weise verbindet. Ihre Musik reicht von der barocken Eleganz bis zur energiegeladenen Intensität des Rocks – ein einzigartiger Brückenschlag zwischen Tradition und Innovation.

In der beeindruckenden Kulisse von Burg Stettenfels erwartet das Publikum ein Open-Air-Konzert, das von barocker Eleganz bis hin zu Punkrock-Energie reicht. Das Duo spielt auf zwei akustischen und elektrischen Celli, deren LED-Beleuchtung für ein visuelles Highlight sorgt. Diese atemberaubende Kombination aus klassischem Können und modernem Show-Element garantiert ein unvergessliches Erlebnis.

Das Repertoire des GrandCelliDuos reicht von bekannten klassischen Stücken und Opernmelodien bis hin zu Pop, Rock und Jazz. Dabei verschmelzen verschiedene Musikrichtungen, und durch die energiegeladene Performance werden die Zuhörer in das Konzertgeschehen eingebunden – sei es durch Mitsingen, Tanzen oder einfach durch die mitreißende Atmosphäre.

Neben den Celli wird das Konzert durch den Einsatz von Klavier und Gesang noch vielseitiger, wodurch das Duo in der Lage ist, ein absolut außergewöhnliches Musikerlebnis zu bieten, das alle Sinne anspricht.

GrandCelliDuo steht für musikalische Perfektion und Entertainment, das begeistert und nachhaltig in Erinnerung bleibt.

Einlass: 18.00 Uhr

Lennart Schilgen – Abwesenheitsnotizen. Lieder & Gedichte
Ständig erreichbar sein war gestern. Lennart Schilgen meldet sich mit seinem dritten Programm zurück – und glänzt durch Abwesenheit. Wenn er nicht gerade Konzerte gibt und Kleinkunstpreise einheimst (Prix Pantheon, Stuttgarter Besen, u.v.m.) macht er vor allem nämlich eins: sich davon. Unter anderem geht’s auf Radtour, ins Kloster und ins kommunistische Sommercamp. Oder auch nur in die Untiefen seiner Gedanken, was oft abenteuerlich genug ist.
Herauskommen Lieder über die Ab- und Umwege in der Welt und im eigenen Kopf. Voller Leichtigkeit und Witz, aber auch ohne Scheu davor, sich den dunklen Ecken zu widmen. So wird diesmal teils jahrelang unter den Teppich Gekehrtes hervorgekramt: Die alte PUR-Kassette. Die Grundschulzeugnisse. Die Sache mit der Nachtbushaltestelle. Zum Glück führt Schilgen sicher über jeden Abgrund – getragen von seinem versierten Klavier- und Gitarrenspiel, seiner Stimme und seinem „wachen Geist, mit Herz und Humor und hinterhältigen Pointen“ (Laudatio zur ‚Tuttlinger Krähe‘).
Und wenn alle Stricke reißen, gibt’s ja immer noch die Gedichte: kleine, sprachliche Wundertüten, zutiefst albern, in höchstem Maße kunstvoll. Die erst kürzlich erschienen „Gesammelten Werke“ sind, wenn damit hier kurz angegeben werden darf, in Lyrikband-Maßstäben bereits sowas wie ein Bestseller. Noch Fragen? Dann können Sie ihm gerne jederzeit eine Mail schreiben. Er antwortet halt nicht. Also: am besten einfach direkt zum Konzert kommen.

Einlass Gelände 17:00 / Einlass Zelt 19:45

Jennifer und Michael Ehnert haben sich vor langer Zeit das Ja-Wort gegeben - und seitdem streiten sie sich. Meistens öffentlich und sehr zur Freude des Publikums. Dank ihrer Erfolgs-Programme „Küss langsam“ und „Zweikampfhasen“ haben sie sich auf deutschen Bühnen mittlerweile als die Beziehungskampfexperten etabliert, die vor keinem Thema zurückschrecken, solange es nur dazu geeignet ist, dem anderen eine schmerzhafte Breitseite zu verpassen.

Die Ehnerts können aus dem Stegreif Vorträge halten über die biologischen Unterschiede der Geschlechter, über den Kampf um Frauenrechte, über die Funktion von Sex und über die Dysfunktion von Sex, über den Gender-Pay-Gap, über die #metoo- Bewegung, über die Entstehungsgeschichte der Ehe, über geschlechtsspezifische Kommunikationsdefizite und ganz besonders gern und detailliert über die Fehler des anderen – was zu ihrer großen Überraschung dann stets zu neuem Streit führt.

Keine Frage: Die Ehnerts brauchen eine Therapie!

Allerdings realisieren die beiden schnell, dass die meisten Therapiemaßnahmen eigentlich nur auf klassischen Schauspieltechniken beruhen. Warum also aus dem Haus gehen und horrendes Geld ausgeben, wenn man sich eine Paartherapie auch selber stricken kann?! Zuhause, im Pyjama – und ohne dass irgendein studierter Dritter dazwischen quatscht.

„Wir müssen reden“ bietet nicht nur tiefenpsychologischen Einblick in Frauengehirne und Männerhandtaschen, sondern auch Zugang zu geheimen Paarwelten, die nie ein Außenstehender je zuvor betreten hat.

„Wir müssen reden“ ist eine rasante Zwei-Personen-Komödie, die funktioniert wie eine Peep-Show (nur ohne Ausziehen!), wie eine OP am offenen Herzen (nur ohne Narkose!) wie eine göttliche Erleuchtung (nur ohne Gnade!).

„Wir müssen reden“ bietet den beiden Vollblut-Komödianten Ehnert & Ehnert erneut ein Schlachtfeld für ihren höchstprivaten Ehekrieg. Doch wer die Ehnerts kennt, ahnt, dass sie sich damit allein nicht zufriedengeben werden: Und so wird „Wir müssen reden“ schließlich zu einem weltumspannenden psychologischen Rundumschlag, der vor niemandem Halt macht.

Einlass Gelände 17:00 / Einlass Zelt 19:45

Irrtümer und andere Wunder

Mentalmagie

In Andy Häusslers neuem Soloprogramm geht es um Irrtümer und Denkfehler um Täuschungen und Wunder, um Wahrheit und Lüge.

Ein Magier sorgt für Täuschungen, doch Täuschungen, Irrtümer und Denkfehler gibt es auch im ganz normalen Alltag. Viele Arten von Täuschungen begegnen sich in Andy Häusslers viertem mentalmagischen Programm „Irrtümer und andere Wunder“.

Andy Häussler weiß Dinge, die er eigentlich nicht wissen kann, er sucht und hinterfragt auf unterhaltsame Weise Wahrheiten und findet Lügen heraus, liest die Gedanken fremder Menschen und wirft einen Blick in die Zukunft.

"Irrtümer und andere Wunder" unterhält und regt zum Nachdenken an. Andy Häussler zeigt, dass unsere Wahrnehmung oft trügerisch ist und dass es mehr zwischen Himmel und Erde zu geben scheint, als wir uns vorstellen können.

Andy Häussler ist zweifacher Deutscher Meister der Mentalmagie, Preisträger bei den Weltmeisterschaften und Gewinner des Kleinkunstpreises Baden-Württemberg.

Unglaublich & phänomenal!

Einlass Gelände 17:00 / Einlass Zelt 19:45

Matthias Waßer ist weit mehr als ein Gitarrist – er ist ein Klangkünstler, ein Geschichtenerzähler auf sechs Saiten. Mit technischer Brillanz, unbändiger Spielfreude und innovativen Spieltechniken erschafft er Klangwelten, die berühren, mitreißen und staunen lassen. Seine Musik ist nicht nur zum Hören, sondern zum Erleben.
Matthias Waßer war 18 Jahre lang als Magic acoustic Guitars unterwegs.
Auf seinen weltweiten Konzerten – von Asien über Neuseeland und Tahiti bis in die Antarktis und die Südsee – zieht er sein Publikum in den Bann. Doch es sind nicht nur die großen Bühnen, die ihn auszeichnen, sondern die tiefen Spuren, die er in den Herzen seiner Zuhörer hinterlässt.
Sein Spiel ist pure Leidenschaft. Matthias beherrscht nicht nur die klassische Fingerpicking-Technik in Perfektion, sondern verwandelt seine Gitarre in ein Orchester: Sie wird zur Trommel, mit einem Cellobogen gestrichen oder virtuos hinter dem Rücken gespielt – und das mit einer atemberaubenden Präzision. Jedes Stück trägt seine persönliche Handschrift, bleibt dabei aber stets dem Charakter des Originals treu. Seine Musik reicht von gefühlvollen Balladen, die unter die Haut gehen, bis zu mitreißenden Rhythmen, die das Publikum zum Klatschen und Tanzen animieren.
Dabei bleibt seine Musik stets instrumental – pure Gitarrenklänge, ohne Gesang, aber mit einer Ausdruckskraft, die Geschichten erzählt und Emotionen weckt.
Und das Erstaunlichste? Alles geschieht live – ganz ohne technische Hilfsmittel. Und doch hat man das Gefühl, eine ganze Band zu hören.
Ob auf renommierten Festivals, in exklusiven Clubs oder in TV-Produktionen – Matthias’ Musik kennt keine Grenzen. Seine beeindruckenden Engagements und zahlreichen Fernsehauftritte haben ihn einem breiten Publikum bekannt gemacht. Doch nicht nur auf der Bühne, sondern auch online begeistert er Fans weltweit: Über 23.500 treue Abonnenten auf YouTube feiern und teilen seine einzigartigen Interpretationen.
Wer Matthias Waßer live erlebt, spürt es sofort: Hier steht ein Künstler, der seine Musik nicht nur spielt, sondern lebt. Jede seiner Shows ist ein Erlebnis – voller Magie, Energie und meisterhafter Virtuosität. Ein Moment, der bleibt.

Einlass: 19.00 Uhr

Der Fantasie sind keine Grenzen gesetzt und so katapultieren die beiden Gitarren-Spezialisten Jan Pascal und Alexander Kilian ihr Spiel auf ein neues Level und präsentieren einen überraschend grenzenlosen Café del Mundo-Sound. Der zeigt sich in spannenden Variationen, unerwartet klanglichen Effekten, dunklen Tönen und elegant-poppig anmutenden Melodieführungen. Einen friedlich-toleranten, ökologisch-nachhaltigen Garten Eden wollen Jan und Alex schaffen, eine soziale Welt für die unterschiedlichsten Lebensformen. Musikalisch ist ihnen das längst gelungen. Deutschlands erfolgreichster Gitarren-Export begeistert europaweit jährlich zehntausende Konzertbesucher, verzeichnet Millionen-Aufrufe auf YouTube und der Fan-Kult hat Rockstar-Dimensionen.

„Unsere Imaginationskraft, sie ist das schärfste Werkzeug. Mit ihr können wir eine bessere Zukunft kreieren“, das ist das Credo der beiden virtuosen Ausnahme-Gitarristen. Die Geschichte gibt ihnen Recht und die Eigenkompositionen und Coverarrangements zeigen den musikalischen Erfindungsreichtum des Duos, das technische Möglichkeiten lediglich zur Erweiterung des Klangspektrums oder des künstlerischen Ausdrucks einsetzt. In jedem Stück ist die Vielfalt der musikalischen Ausdrucksfähigkeit der Instrumente zu hören, die wie zwei Supernovas hell erstrahlen.

Hier klingt ein wenig Flamenco-Feeling durch, dort wird der Sound sommerlich-leicht, erzeugt der Hall eine rauschende Brise oder die Melodie wird von einer Spieltechnik begleitet, die der einer Mandoline gleicht. Und die beiden haben auch Pop-Klassiker ganz neu interpretiert: Viva la Vida von Coldplay, With or without you von U2 und Michael Jacksons Earth Song schweben jetzt schwerelos im genrefreien Raum. Befreit hat sich das Duo mit „Guitar Super Nova“ übrigens auch von Spotify und mit der selbst entwickelten „mundo-App“ einmal mehr ein innovatives Statement gesetzt. Es ist eben alles möglich, wenn man nur will. Café del Mundo ist einfach immer ein galaktisch gutes Hörvergnügen!

Einlass Gelände 17:00 / Einlass Zelt 19:45

Sebastian hat die Seiten gewechselt. Bis vor Kurzem war er vor allem Sohn. Jetzt hat er selbst einen. Viele hatten ihm das gar nicht zugetraut. Vor allem seine Mutter.

Bis jetzt hatte Sebastian Elternzeit - viel Zeit mit seinen Eltern, die aus seiner Heimatstadt Freiburg anrufen. Und jetzt eben Kinderzeit. Schließlich ist es Quatsch, dass die Elternzeit "Elternzeit" heißt. Eltern haben nämlich gar keine Zeit mehr - außer für die Kinder. Darum geht das neue Programm um das Kind. Und natürlich auch um die Großeltern. Und um die spätkapitalistischen Zumutungen der Postmoderne und die Moralkonzeption von Immanuel Kant. Vielleicht.

Es ist für alle Menschen geeignet: Die meisten sind ja entweder Kinder oder Eltern. Manche sind sogar beides. Wie Sebastian.

Sebastian Lehmann ist in Freiburg geboren und lebt in Berlin. Auf SWR3 und RBB radioeins laufen seine Radiokolumnen „Elterntelefonate“ und „Lehmanns Leben“. Er hat zahlreiche Bücher geschrieben, als letztes ist sein autobiographischer Elternratgeber „Ich hab‘s dir doch gleich gesagt, Sebastian.“ erschienen.

Die Soloabende mit Pianist Bernd Glemser bei den Klosterkonzerten haben eine lange Tradition. Stets begeistert der Permanent Artist in Residence Publikum und Presse gleichermaßen und überrascht in derselben Regelmäßigkeit mit spannenden Programmzusammenstellungen.

Im Zentrum des diesjährigen Rezitals stehen Robert Schumanns monumentale ›Symphonische Etüden op. 13‹. Nur kurz währte Schumanns jugendlich-stürmische Liebe zu Ernestine von Fricken, doch sie veranlasste ihn 1837, zu einem von ihrem Adoptivvater verfassten Thema »pathetische Variationen« zu schreiben, die sich schließlich zu »Etüden in Orchestercharakter« entwickeln sollten. Das Werk erfordert hohe pianistische Virtuosität und mündet im ebenso glanzvollen wie dramatischen Finale, das einem sinfonischen Anspruch wirklich gerecht wird. Bernd Glemser spielt das Werk inklusive der erst 1873 durch Johannes Brahms veröffentlichten Variationen, die Schumann in den Erstdruck nicht aufgenommen hatte.
In der ersten Konzerthälfte erklingt neben Wolfgang Amadeus Mozarts ›Sonate D-Dur KV 311‹ Musik von Peter Tschaikowsky: das ›Nocturne in cis-Moll‹, ›Capriccioso in B-Dur‹ und ›Thème original et variations in F-Dur aus‹ den »Sechs Klavierstücken op. 19« sowie eine Auswahl an Sätzen aus ›Die Jahreszeiten op. 37‹.
Auch in diesem Jahr wird das Publikum also mit Sicherheit wieder »reines Klavierglück« und »magische Klangbilder« erleben dürfen, wie die Pforzheimer Zeitung über den Soloabend 2024 schrieb.

Nyckelharpa Journey – Electronic Trip

Konzert mit Thomas Roth (Nyckelharpa) und Stephen Elzenbeck (Electronic Sounds) am 12. September 2025 um 20 Uhr im Burggraben auf der Burg Stettenfels
Nyckelharpa trifft Electronic: Der Nyckelharpaspieler Thomas Roth und der Sounddesigner Stephen Elzenbeck geben am Freitag, 12. September 2025, um 20 Uhr im Burggraben auf der Burg Stettenfels ein außergewöhnliches Konzert. Die Besucher erwartet eine einzigartige Mischung aus Klängen des historischen Instruments Nyckelharpa und elektronischen Sounds. Wieder einmal beschreitet Thomas Roth auf seiner Nyckelharpa Journey neue Wege, seine musikalische Weltreise führt ihn nun auch in elektronische Sphären der Gegenwart. Die Marbacher Zeitung schrieb zur Premiere des Projekts am 23. September 2023 im Marbacher Schlosskeller vom „Sound der Zukunft“ und weiter: „...so war auch die erste öffentliche Duo-Darbietung wie ein Hexentanz: temporeich, sinnlich, furios, wellenartig und im wahrsten Sinne „ekstatisch“, wie ein Besucher es ausdrückte...“
Nyckelharpa bedeutet „Schlüsselgeige“ und hat ihre Wurzeln im mittelalterlichen
Schweden. Experimentierfreude und spielerische Raffinesse auf diesem
außergewöhnlichen Instrument haben Thomas Roth weltweit bekannt gemacht. Auftritte als Solist, mit Sinfonieorchestern und in unterschiedlichen Besetzungen führten ihn unter anderem ins Pariser Olympia und an den Broadway New York.
Der Eintritt kostet im Vorverkauf 18 Euro, an der Abendkasse 20 Uhr.

Einlass: 19.00 Uhr

„Wellensittich entflogen – Farbe egal“: Diese und andere skurrile Zettelnachrichten sammelt Joab Nist seit vielen Jahren in Berlin und gründete am 10.10.2010 mit seiner Sammlung NOTES OF BERLIN, mit über 500.000 Abonnent*innen mittlerweile einer der meistgelesenen Blogs hierzulande.

Seit 2022 in der BAR JEDER VERNUNFT und im TIPI AM KANZLERAMT und nun auch beim ZELTSPEKTAKEL WALLDORF zu erleben: eine erlesene NOTES OF BERLIN-Live-Show mit den schönsten, skurrilsten und lustigsten Zetteln aus Berlin und somit einer unseriös-unterhaltsamen Reise durch die verschiedenen Kieze, Hausflure, Hinterhöfe und Schwarzen Bretter der Hauptstadt. Die Notizen sind wie die Menschen, die hier leben: direkt, laut, kreativ, genervt, freiheitsliebend, einsam, romantisch und vor allem eins: nicht auf den Mund gefallen!
Joab Nist dokumentiert seit Anbeginn der Zeit auf seinem Kult-Blog NOTES OF BERLIN die besten Notizen aus dem Großstadtdschungel und amüsiert damit derzeit über 600.000 Abonnenten.

Jeden Tag schreiben immer noch Tausende von Menschen analoge Mitteilungen, um auf Dinge aufmerksam zu machen, die unseren Lebensalltag treffender nicht beschreiben könnten. Es geht um Liebe, Diebe, Nachbarschaft, Wohnungssuche, verlorene Haustiere und gefundene Dildos.

Die Botschaften sind wie die Menschen selbst: skurril, kreativ, dezent provokant, mitunter liebenswürdig, skandalös und vor allem: unvergleichlich komisch.Joab, einst selbst auf einem Notizblock gezeugt, hat daraus eine unnötig unterhaltsame und kurzweilige Stand Up-Show gebastelt, die die wirklich wahren Absurditäten des Alltags nun direkt auf die Bühne holt.

Einlass Gelände 17:00 / Einlass Zelt 19:45