Regie: Wolf E. Rahlfs

Dora braucht Abstand von ihrem Freund, einem Klimaaktivisten, und zieht aufs Land. Doch statt der Idylle findet sie dort als Nachbarn einen Menschen mit Glatze und Springerstiefeln. Und auf einmal passieren Dinge, die sie sich nicht erklären kann, und sie lernt Menschen kennen, die in kein Raster passen und ihr bisheriges Leben massiv herausfordern.
Der Roman ist der Versuch, die seit Corona zunehmend fragmentierte Gesellschaft in getrennte Lebenswelten wieder zusammenzuführen: Dorf-Nazis und Öko-Freaks, Alte und Junge, Stadt und Land ….
Nach „Spieltrieb“, „Corpus Delicti“ und „Unterleuten“ ist „Über Menschen“ ein weiterer Bestseller von Julie Zeh.
Die Schriftstellerin, die auch ehrenamtliche Verfassungsrichterin in Brandenburg ist, verarbeitet in ihren Romanen vielfach aktuelle gesellschaftspolitische Entwicklungen. Dabei setzt sie sich ebenso kritisch mit der zunehmenden Sprachlosigkeit zwischen subkulturellen Milieus auseinander wie mit dem unangebrachten Moralismus im politischen Diskurs.
Die Bühnenfassung des Romans wurde eigens für die Badische Landesbühne erarbeitet.

Saal-Einlass 19.00 Uhr, barrierefrei. Parkmöglichkeit vor Ort, weitere Parkplätze 2 Gehminuten entfernt.

Erlebe am Sonntag, dem 9.März 2025, einen unvergesslichen Abend mit Eisi Gulp, einem der vielseitigsten Komiker der deutschsprachigen Comedy-Szene. Ab 20:30 Uhr präsentiert er sein neues Programm „Tagebuch eines Komikers“

Eisi Gulp, bürgerlich Werner Eisenrieder, ist seit mehreren Jahrzehnten ein fester Bestandteil der Unterhaltungsbranche und hat sich mit seinem einzigartigen Stil einen Namen gemacht. Insbesondere in den letzten Jahren erlangte er durch seine Rollen in beliebten Film- und Fernsehproduktionen große Bekanntheit. Viele erinnern sich sicherlich an ihn als den humorvollen Film-Papa aus den Eberhofer-Krimis oder als charmanten Charakter in der Serie „Dahoam is daoham“.

Die Vorfreude auf Eisi Gulp´s Auftritt ist verständlich, denn sein Humor ist ansteckend. Seine Fähigkeit, mit Worten und Gesten zu spielen, ist beeindruckend. Du kannst Dich auf eine Show freuen, die nicht nur durch seine witzigen Anekdoten geprägt ist, sondern auch durch seine mitreißenden Tanzeinlagen. Die Kombination aus Wortwitz, Mimik und Bewegung wird Dir unvergessliche Momente bereiten und garantiert für reichlich gute Laune sorgen.

Provokante, manchmal frivol-freche Wortspiele und skurrile Wortschöpfungen verbunden mit einem ausgeprägten Minenspiel strapazierten die Lachmuskeln aller und regten zum Nachdenken an. Spätestens da war klar, Kunst und besonders Kleinkunst kommt dann vom Können, wenn einem als Zuschauer der eigene Spiegel deutlich und knapp vor die Nase gehalten wird. Albernheiten zelebriert er als intellektuelle Gespräche auf hohem Niveau.

Wie mit Bällen spielte Eisi Gulp seine Gedanken, Erinnerungen und Argumente immer wieder mit dem Publikum hin und her. Und er stellte sich selbst infrage, ohne dass er gleich die Antwort dazu wusste. „Warum bin ich denn eigentlich Komiker geworden?“

Einlass: 19:30 Uhr

Melk mir nen Biber! Die schon wieder? Mirja Boes is back!
Gehen sie weg! Kommen sie nicht! Hören sie bitte sofort auf, weiterzulesen!
Das wird die schlimmste Tour aller Zeiten - für alle, die keinen Spaß verstehen!
Wenn doch, könnte es echt ganz okay werden. Die Queen of Quatsch ist nämlich zurück und sie ist lustiger als… ja… also lustiger als Moos zum Beispiel.
Und unter uns: Moos kann echt funny sein. Katzen aber auch. Mirja hat jetzt eine. Wobei, sind wir ehrlich: Die Katze hat jetzt eine Mirja. Und wie süß diese Mirja immer versucht, die angeschleppten “Geschenke“ vor den Kids zu verstecken.
Die Kids sind jetzt übrigens so groß, dass Mirja auch wieder in der Pubertät ist. Was natürlich rein generationskommunikativ ein Riesenvorteil ist. So kann sich Mirja als Pubermuttertier 1a in die Gefühlswelt ihrer hormongeflashten Kids versetzen. Ach, nee, sie hat ja Jungs. Doof. Aber hey! Dafür tut sie alles, um als uncoolste Mutter der Welt in die Geschichte einzugehen.
Großartige Musik gibt´s auch wieder. Und die Honkey Donkeys sind auch dabei.
Hinweis: Bitte seien sie vorsichtig! Im Alter geht der Frau Boes jetzt immer öfter die Empathie flöten. Sie sagt jetzt so Sachen wie: „Wir müssen alle weniger müssen müssen“ oder „Man muss auch mal loslassen. Auch bei Engelchen flieg“.
Und ganz oft winkt sie Leuten zurück, obwohl sie gar nicht gemeint war.
Also kommen sie bitte ins Programm und kümmern sich um sie, bevor die Alte komplett durchdreht. Danke.

Einlass: 19.00 Uhr

Die Zeit ist gekommen!
Vier Herren der Elemente auf einer Bühne, die mit ihrem Herzen Musik machen!

Wenn die vier Elemente aufeinandertreffen: Wasser, Feuer, Erde und Luft, geschehen Wunder.
Und damit die Elemente ihre Präsenz auf der Erde bewahren können, wurde beschlossen, ihre Seelen in den musikalischen Samen der Melodien zu kodieren, die von Generation zu Generation weitergegeben werden...
Wenn jedes Element seine eigene Stimme hat und mit einem hölzernen Musikinstrument aus der Zeit der Cucuteni-Tripolje-Kultur identifiziert wird, ist der Geist der Elemente zu spüren.
Von vier erstaunlichen Instrumenten der alten Welt in den Händen der vier Solisten - Virtuosen werden die Magie des Lichts, der Musik und der Energie erschaffen, die auf Jahrtausendlegende basiert.

Diese Legende ist «LORDS of the Elements»

Wasser - Vladyslav Vakolyuk ( bandura)
Erde- Andriy Stovpyuk (cymbals)
Feuer - Oleksandr Bozhik (trippel – violine)
Luft - Oles Zhuravchak (ethno-flutes)

mit Ethno-Symphonic-Rock Orchester "NAONI" erstmal in Deutschland!

30 einzigartige Musikinstrumente!
Unverwechselbarer Live-Sound!
Exklusive Lichtbegleitung!
Beeindruckende audiovisuelle Fantasieshow kombiniert mit
choreografierten Performances

WERDEN SIE MITSCHÖPFER EINES MUSIKALISCHEN Mysteriums - ENTDECKEN SIE DAS GEHEIMNIS DER ELEMENTE!

„LORDS of the Elements“ ist eine einzigartige Präsentationsform - ein Instrumentalmusical, das auf einer Fantasiegeschichte einer Legende aus der Zeit der Trypillianischen Zivilisation basiert.
Ein starker semantischer Inhalt, eine interessante Handlung, hochwertige Arrangements, eine hochprofessionelle und mega-virtuose Darbietung, eine innovative Präsentation unter Verwendung von 3D-Widgets und choreografische Darbietungen - all das machte die Show „LORDS of the Elements“ zu einem unglaublich leuchtenden, visuell beeindruckenden, emotional aufregenden Kulturprodukt.
Gleichzeitig taucht der Zuschauer in die Atmosphäre der Fantasie und der Legenden der Trypillianischen Zivilisation ein, die die Grundlage der Handlung bilden, und zwar durch die Visualisierung der legendären Gemälde des weltberühmten ukrainischen Künstlers Viktor Kryzhanivsky, die voller tiefer Symbolik und sakraler Bedeutung sind, sowie durch die Visualisierung von Artefakten und Symbolen der Trypillianischen Zivilisation, die uns aus Märchen und Legenden bekannt sind, und durch die Klänge einzigartiger traditioneller ukrainischer Volksinstrumente.

Über das NAONI Ethno-Symphonic-Rock Orchestra.
Die Hüter der Melodiekörner sind die Musiker vom National Akademisches Orchester für Volksinstrumente der Ukraine, NAONI-Orchester.
Das Orchester wurde 1969 gegründet, und sein erstes Konzert fand 1970 in der Nationaloper der Ukraine statt. Die Grundlage der NAONI sind Konzertprogramme von instrumentaler Volksmusik aus allen Regionen der Ukraine. Die originellen Klänge und die einzigartigen Klangfarben der nationalen Instrumente, von denen es im Orchester etwa 50 gibt. Das ist nicht zu verwechseln mit etwas anderem und mach jedes NAONIs Konzert einmalig in der Welt.
In den letzten Jahren wurde das Repertoire des Orchesters um eine große Anzahl von Welthits erweitert, die für Volksinstrumente arrangiert wurden, und es wurden erfolgreich Konzertprogramme mit so bekannten ukrainischen Künstlern wie ONUKA, VV, Druha Rika, Jamala, Ruslana, Kozak System durchgeführt. Heute ist NAONI ein führendes künstlerisches Kollektiv in der Ukraine. „Lords of the Elements“ ist ein unvergessliches musikalisches Erlebnis für das Publikum, das es nicht vergessen wird.
Das Orchester ist der Gewinner des Projekts „Battle of the Bands“ in der Ukraine und Moldawien. Der künstlerische Leiter des Orchesters ist der Preisträger des Schewtschenko-Nationalpreises, Volkskünstler der Ukraine, Professor Viktor Hutsal.

Bei Ticketerwerb an der Abendkasse (zwei Stunde vor
Vorstellungsbeginn) gilt der Abendkassenpreis: 1,00 € Zuschlag pro
Ticket

Copyright: Open Music Project

18:30

Schubert & Musik aus Spanien

Carlotta Dalia: Gitarre
Maximilian Hornung: Violoncello

Franz Schubert: Sonate in a-Moll für Arpeggione und Klavier D 821
Enrique Granados: Romanza (Duo)
Danza Española „Andaluza”op. 37 Nr. 5
Danza española „Oriental”op. 37 Nr. 2
Gaspar Cassadó: Suite für Violonello solo
Isaac Albéniz: Córdoba op. 232 Nr. 4 (Duo)
Joaquín Rodrigo: Passacaglia und Zapatedo aus: Tres piezas españolas (Gitarre solo)
Manuel de Falla: Siete canciones populares españolas (Duo)

Es gibt viele gute Gründe, Cello und Gitarre in einem Konzert zu vereinen: Da wäre zum Beispiel die reichhaltige Palette aus warmen, samtigen Klängen, die auch brillante perkussive Texturen ermöglicht. Oder die harmonische Interaktion der beiden Instrumente, die eine subtile Ausbalancierung der musikalischen Elemente erlaubt. Und dann gibt es da noch zwei ganz besondere Argumente: Maximilian Hornung und Carlotta Dalia. Beide sind wortwörtlich ausgezeichnete Meister ihres Fachs. Hornung gilt als einer der führenden Cellisten seiner Generation; als Solist konzertiert er regelmäßig mit renommierten Klangkörpern wie dem London Philharmonic Orchestra oder den Wiener Symphonikern. Seine Diskografie ist so vielseitig wie umfangreich. Und auch die Gitarristin Carlotta Dalia macht mit ihren einfühlsamen und interessanten Interpretationen international auf sich aufmerksam.

Dass Dalia und Hornung an diesem Abend Franz Schubert in eine Reihe mit gleich fünf spanischen Komponisten stellen, darf sicherlich neugierig machen: auf musikalische Wurzeln, verbindende Elemente und individuelle Ausprägungen. Ein Abend, der mitreißt und noch lange nachklingt.

OVERKILL
mit und von Patrizia Moresco

„OVERKILL“ - Von wegen das Leben ist ein ruhiger Fluss, das Leben ist im Überfluss, wir haben alles und von allem zu viel, vor allem an apokalyptischen Nachrichten, da kann einem schon mal der Humor in die Faltencreme fallen. Nicht so der Moresco!

Eine Frau, ein Wort, ein Gag - immer groß und niemals artig. Stand Up Comedy vom Feinsten. Ehrlich, provokant und brüllend komisch und immer im Schulterschluss mit dem Publikum.

Die Italienerin mit Berliner Schnauze ist ein aktiver Vulkan. In ihr brodelt es ohne Unterlass und ihre Eruptionen haben es in sich. Statt Lava speit sie Pointen und Wortspiele, gegen den Zeitgeist, die so heiß sind, dass sie sich oft sengend einbrennen. Nichts und niemand bleibt verschont, am wenigsten sie selbst.

Einlass: 19:30 Uhr