HINEIN INS VERGNÜGEN FÜR ALLE SINNE!

Mit Standing Ovation bejubelt, versüßt uns auch 2026 Deutschlands renommiertestes Burlesque-Ensemble den Rosenmontag.

Kaum eine Bühnenkunst ist so vielfältig wie Burlesque:
Es ist das Teasen, das Spielen mit dem Publikum, die ausgefallenen Kostüme, die Musik und nicht zuletzt die kleinen Geschichten, welche die einzelnen Darbietungen erzählen.

Soviel sei verraten: Der Alabasterkörper von Sweet Chili bewegt sich geschmeidig, ihr verheißungsvoller Augenaufschlag entzückt alle. Fleur d´Amour, die „Mama Burlesque“, überzeugt mit erotischer Komik und hat ein sehr großes Tier mit im Gepäck. Die Zeit der glamourösen Hollywood-Revuen wird lebendig, wenn Dixie Dynamite die Bühne erobert und ihre langen Beine zeigt – keine beherrscht virtuoser die Kunst des Stepptanzes. Den Sprung in die Moderne wagt Gil Tonic mit einer Sinfonie aus Licht. Rose Rainbow, nach außen die kühle Blonde, überrascht immer wieder durch extravagante Showacts.
Als Conférencier führt Leopold Lobkowicz von Hassenstein charmant durch den Abend.

Eine Produktion der Roten Bühne Nürnberg.

Einlass: Foyer ab 18:30 Uhr / Saal ab 19:00 Uhr

Pop-Rock mit Seele!
Frederic Levi und seine Band begeistern ihr Publikum mit charismatischer Bühnen-Präsenz ohne Attitüde, energiegeladenen Shows, emotionalen Soul - Balladen und groovigen Pop-/Rocksongs irgendwo zwischen Lukas Graham und Imagine Dragons.
Der Sänger ist mit 23 Jahren bereits ein bühnenerfahrener authentischer Vollblut-Musiker und aufstrebender Singer-Songwriter. Nach einer beachtlichen Jugendkarriere in der klassischen Musik und der Auflösung der 2017 selbst gegründeten Band „Sellout Boys“, komponiert und performt FREDERIC LEVI erfolgreich seine eigenen Lieder.
Mit seiner fundierten musikalischen Ausbildung, der einzigartigen Stimme und dem besonderen Talent für das Verfassen von Songtexten, die direkt aus dem Herzen kommen, ist FREDERIC LEVI auf dem besten Wege, die Musikszene zu erobern.
Seine Musik ist ehrlich, mutig und emotional- eine Mischung aus Popmusik mit Rock- und Gospeleinflüssen und ein Muss für jeden, der sich für ehrliche, emotionale Musik begeistert.

Jetzt reinhören: Frederic Levi auf Spotify

Einlass: 19:00 Uhr

Viele kennen und lieben sie: die 3klang Geburtstagsmusi, die schon bei vielen Wirtshaus- und Biergarten- Musis für gemütliche Stimmung gesorgt haben. An diesem Abend zeigen sich die Musiker auch von einer ganz neuen Seite. Neben bayerisch-böhmischer Blasmusik wird auch Musik aus Frankreich, Irland und Osteuropa, in teils ungewöhnlicher Besetzung mit Flöte, Violine, Flügelhorn, Akkordeon und Fagott zu hören sein. Eine Sängerin wir außerdem einen besonderen, musikalischen Akzent an diesem Abend setzen. Die Zuhörer und Zuhörerinnen erwartet eine musikalische Reise durch verschiedene Länder Europas.
Lassen Sie sich überraschen!

Copyright: 3klang gGmbH

Einlass: 18:00Uhr

Einer der ganz Großen im Musikgeschäft: Günther Sigl
- Frontmann, Sänger und Songwriter der bayerischen Kult-Rock´n´Roll-Band Spider Murphy Gang
Günther Sigl (Träger des Bayerischen Verdienstordens, ausgezeichnet u.a. mit dem „Bayerischen Kunstpreis", dem „Kulturpreis Bayern“, der Medaille „München leuchtet“ in Gold, dem „Schwabinger Kunstpreis", dem „Poetentaler der Münchner Turmschreiber“) lädt zum musikalischen Streifzug durch sein Leben als „Bayerischer King of Rock`n Roll“.

Der Sänger präsentiert mit seiner Studio Besetzung - Willie Duncan (Gitarren), Wolfgang Götz (Keyboard & Bass), Dieter Radig (Percussion) und Robert Gorzawsky (Schlagzeug) – die größten Hits seiner Spider Murphy Gang und Anekdoten, die sie nicht erwartet hätten.

„Best of Live“ ist eine bunte Mischung aus Boogie Woogie, Swing und Rock’n’Roll. Der Bambi-Preisträger zeigt die facettenreiche Seite seines Schaffens, besingt dabei unvergleichlich die „Schickeria“ und natürlich die Rosi, „Skandal im Sperrbezirk“!

Wenn Günther Sigl mit seiner Band „aufspuit“, dann tobt das Publikum. Ein Abend voll großartiger Musik, Lachen und Gänsehautmomente!

Einlass: Foyer ab 18:30 Uhr / Saal ab 19:00 Uhr

Hier keine Tickets verfügbar

MISSION IN BLACK ist eine deutsche 5-köpfige Melodic Death Metal Band aus BadenWürttemberg, die seit 2010 ihren Weg geht. Ihr Sound vereint metallische Härte mit epischem Tiefgang – eine explosive Mischung aus Melodic Death und Thrash Metal.
Mit ihrem Debütalbum Anthems Of A Dying Breed (2018, El Puerto Records) etablierte sich
MISSION IN BLACK als energiegeladene Live-Band. 2023 folgte das zweite Album Profit Reigns
Supreme, produziert von Sebastian „Seeb“ Levermann (Orden Ogan, Rhapsody Of Fire, Brainstorm). Die dazugehörigen Videos erreichten tausende Views und unterstreichen den Erfolg des Albums.
2023 und 2024 spielte die Band auf Festivals wie Rage Against Racism, AREA 53 (mit Amorphis) und als Special Guest mit NIGHTRAGE. Internationale Shows in Belgien und Ungarn erweiterten ihre Präsenz.
Seit 2024 sind sie offizielle Botschafter der Captain Paul Watson Foundation Germany e.V.
und engagieren sich für den Meeresschutz. Zudem treten sie regelmäßig auf Benefizveranstaltungen auf.
Ausblick für 2025: Die Band arbeitet bereits an neuem Material und plant, ihre internationale Präsenz weiter auszubauen – mit Shows in Tschechien und vielen weiteren Live-Terminen!

“Don’t Drop The Sword’ ist eine 2015 in Erding gegründete ‘Epic Speed Metal’-Band, die sich durch ein schnelles und gleichzeitig melodisches Songwriting auszeichnet. Musikalisch orientiert sich die Band an Genre-Urgesteine wie ‘Blind Guardian’, ‘HammerFall’ und ‘Manowar’. Dabei werden auch Stilmittel aus anderen Subgenres wie ‘Thrash Metal’ und ‘Black Metal’ in die Musik miteingebracht“ Streamt jetzt das aktuelle Album “Age of Heroes”!

Jester´s Tears – nein, Marillions gleichnamiges Album diente nicht als musikalische Vorlage für die aus den 1990er Jahren bekannte deutsche Symphonic-Prog-Metal band. Vielmerh das vielschichtige Sinnbild des Namens als Inspiration für Ihre progressiven Musik.
Mit progressiven, Symphonic- und Powermetal-Elementen haben JESTER`S TEARS schon in den Anfängen ihren ureigenen und unverwechselbaren Stil entwickelt, der nun im modernen Anstrich fortgeführt und intensiviert wurde. Die Zutaten sind eingängige Melodien trotz komplexer Strukturen, eine tiefe Liebe zur Musik und eine ebensolche Freundschaft.

präsentiert von Stadtjugendpflege, Team Rock & Metal, Lindenkeller Freising feat. Metalwohnzimmer

Einlass: 19:00 Uhr

Das Theaterstück der vielfach preisgekrönten Schriftstellerin Juli Zeh befasst sich poetisch und einfühlsam mit dem Thema Amoklauf an Schulen.

Am Dienstag, 19. Februar 2002, lief der 22-jährige Adam Labus in Freising Amok. Er tötete drei Menschen, verletzte einen weiteren schwer und tötete sich selbst.
Minutiös plant Jens, genannt „Cold“, den Amoklauf an seiner Schule. Ins Täterprofil passt er perfekt: Er ist 16 Jahre alt, Außenseiter, hört böse Musik, spielt gern Counter Strike, schreibt blutige Kurzgeschichten. Erfurt, Columbine, Winnenden, Freising!
Dass es vor ihm andere Amokläufer gab, ist ihm bewusst, also muss er eben krasser sein. Schon hört er seine Eltern auf CNN Interviews geben, orchestriert im Kopf den eigenen Nachruhm, das weltweite Betroffenheitspathos.
Erst als „Cold“ seine Mitschülerin Susanne kennenlernt, nimmt die Geschichte eine ungeahnte
Wendung.

Für ALLE ab 15 Jahren.

„Zeh spannt ein Netz von Bezügen, in dem alle ihren Teil an Schuld tragen. Amokläufe können nicht monokausal begründet werden, so eine Hauptthese des Stücks, die durch das überraschende Ende noch einmal bekräftigt wird.“ (dpa)

„Zeh geht streng analytisch vor und nimmt das Amok-Thema in einem multiperspektivischen Gedankenkonstrukt unter die Lupe ... als breiter angelegtes gesellschaftliches Phänomen ... In 30 Szenen plus Epilog wechselt (sie) permanent – und gekonnt – die Zeit- und Realitätsebenen, bis man nicht mehr genau sagen kann: Was ist Wirklichkeit, was Phantasie?“
(Süddeutsche Zeitung)

GOOD MORNING, BOYS AND GIRLS von Juli Zeh ist im Rowohlt Verlag als E-Book publiziert.

Erste ASAM-Eigenproduktion unter der Schirmherrschaft von Oberbürgermeister Tobias Eschenbacher.

Einlass: Foyer ab 17:00 Uhr / Saal ab 17:30 Uhr

Lassen Sie sich entführen in die Stummfilmzeit der 1920er Jahre. Wir zeigen zwei Filme mit dem unvergessenen und genialen Charlie Chaplin in den Hauptrollen. Ebenso genial wird die Pianistin Jane Knieper das Geschehen auf der Leinwand im Klavier live gestalten und untermalen. Freuen Sie sich auf einen Abend voll Unterhaltung der ganz besonderen Art.

Copyright: GH

Einlass: 18:00 Uhr

Zwei Bands, ein Abend voller Live-Feuer:
HEAT! Rock
modern Blues & Rock and selected R&B Music for your pleasure
… satisfaction guaranteed!
HEAT! Rock steht für heiße Musik im weiten Spannungsfeld des Rock, Blues. Die Band versteht es, diese musikalische Bandbreite in einem eigenen Soundkontext zu interpretieren und so den Begriff „Cover“ neu zu definieren.
Dabei profitiert sie von den langjährigen Erfahrungen der Mitglieder bei den Bands Greyhound, Jumpin’ Jacks, Shaker's Bluesband, MOC. und präsentiert Songs von Jonny Lang, Popa Chubby, Joe Bonamassa, Jimi Hendrix, Kenny W. Shepherd, u.v.a. Eindrucksvolle, abwechslungsreiche Vocals wechseln sich mit spannungsgeladenen Soli der Gitarren, oder der Blues-Harp ab.
Auf der Bühne:
Hannes Sammann (vocals/Harp),
Niki Neidiger (guitar/vocals),
Hexi Hegele (guitar),
Knifti Scherrer (bass),
Michi Eckert (drums),
Bernhard Walchshäusl (Keys)


JINGO-LO-BA
Pure Santana Live Energie
Die 12-köpfige Jingo-Lo-Ba – Santana Tribute Band (Freising) entfesselt die Latin-Rock-Magie der Woodstock-Ära: Percussion-Wall, singende Leadgitarre und rockige Riffs, schillernde Hammond Orgel und die knackige Bläsersektion "Jingo-Lo-Horns". Santana-Klassiker wie Black Magic Woman, Oye Como Va, Jingo oder das finale Ritual Soul Sacrifice im authentisch-warmen Vintage-Sound lassen kein Tanzbein stillstehen.
Heimspiel-Vibes garantiert: Freisinger Rock-DNA trifft ekstatischen Santana-Groove – ein extraheißer Doppel-Headliner, der Herz, Geschichte und Gegenwart der lokalen Rock- und Blues-Szene verbindet.

Einlass: 19:00 Uhr

„Matching Ties“ feiern in 2026 ihr 40-jähriges Bühnenjubiläum und mit ihren „zusammenpassenden Krawatten“ sind sie noch immer die führenden Folk-Musiker der europäischen Szene.
"Matching Ties", das sind: Paul Stowe (USA), Trevor Morriss (GB), Lars Pfeiffer (Frankfurt/Tuntenhausen), Konrad Stock (München) Sepp Zauner und Sebastian Dorn (Regensburg).
Sie spielen eine vielfältige und einzigartige Mischung aus irischem, englischem und schottischem Folk auf traditionellen Saiteninstrumenten, Flöten, Dudelsack, Geige und Bodhrán (irische Rahmentrommel).

Bei der Irish Folk Night werden die „Matching Ties“ von der preisgekrönten irischen Tanzgruppe „O´Brannlaig Rinceoir“ begleitet, ganz im Stile von bekannten irischen Tanzproduktionen wie „River Dance“ und „Lord of the Dance“. Die Tänzerinnen um die irisch-englische Meisterlehrerin Elaine Walker waren 2015 Weltmeister der World Irish Dance Association (WIDA) und belegten auch in der Weltmeisterschaft 2022 den ersten, sowie weitere Top 10 Plätze.

Einlass: 19:00 Uhr

Haben Sie sich schon mal gefragt, wie das Jazzrepertoire heute aussehen würde, wenn Musiker wie Louis Armstrong oder Charlie Parker Kompositionen von Johann Sebastian Bach oder Franz Lehár für ihre Improvisationen ausgewählt hätten?
Eine gänzlich neue Antwort auf diese Frage geben die „Three Wise Men“ mit ihrem neuen Projekt, dem „European Songbook“. Das oft zitierte Great American Songbook ist eine Sammlung von Melodien von amerikanischen Komponisten wie Irving Berlin, George Gershwin oder Cole Porter. Es bildet das Herzstück des klassischen Jazzrepertoires.
Frank Roberscheuten, einer der profiliertesten Jazzsaxophonisten Europas, hat mit dem italienischen Pianisten Rossano Sportiello und dem Wiener Drummer Martin Breinschmied fünfzehn Titel der europäischen Musikgeschichte zu swingenden Jazzstandards umgearbeitet.
Michael Keul aus München, Swingdrummer par excellence, liefert virtuos das rhythmische Fundament, auf dem sich das geniale Trio bewegt.

„Der beste Import aus Italien seit dem Barolo.“ (New York Times zu Rossano Sportiello).

Die Band tourt durch ganz Europa und bewies in über 700 Konzerten ihr herausragendes Format.

Einlass: Foyer ab 10:00 Uhr / Saal ab 10:30 Uhr

Haben Sie sich schon mal gefragt, wie das Jazzrepertoire heute aussehen würde, wenn Musiker wie Louis Armstrong oder Charlie Parker Kompositionen von Johann Sebastian Bach oder Franz Lehár für ihre Improvisationen ausgewählt hätten?
Eine gänzlich neue Antwort auf diese Frage geben die „Three Wise Men“ mit ihrem neuen Projekt, dem „European Songbook“. Das oft zitierte Great American Songbook ist eine Sammlung von Melodien von amerikanischen Komponisten wie Irving Berlin, George Gershwin oder Cole Porter. Es bildet das Herzstück des klassischen Jazzrepertoires.
Frank Roberscheuten, einer der profiliertesten Jazzsaxophonisten Europas, hat mit dem italienischen Pianisten Rossano Sportiello und dem Wiener Drummer Martin Breinschmied fünfzehn Titel der europäischen Musikgeschichte zu swingenden Jazzstandards umgearbeitet.
Michael Keul aus München, Swingdrummer par excellence, liefert virtuos das rhythmische Fundament, auf dem sich das geniale Trio bewegt.

„Der beste Import aus Italien seit dem Barolo.“ (New York Times zu Rossano Sportiello).

Die Band tourt durch ganz Europa und bewies in über 700 Konzerten ihr herausragendes Format.


Die Veranstaltung wurde aufgrund der hohen Nachfrage vom kleinen Saal in den Asamsaal verlegt.
Gekaufte Tickets für den kleinen Saal sind auch für den Asamsaal gültig. Es besteht freie Platzwahl.

Einlass: Foyer ab 10:00 Uhr / Saal ab 10:30 Uhr

Bereit für ein unvergessliches Konzerterlebnis?
Claudia Koreck entführt Sie mit ihrer einzigartigen Mischung aus Folk, Soul, Jazz, Blues und Pop in neue musikalische Welten. Mit 12 Studioalben und vielen spannenden Kollaborationen gehört sie zu den facettenreichsten Künstlerinnen ihrer Generation.
Ihre Live-Auftritte sind bekannt für ihre Vielseitigkeit – mal sanft und leise, dann wieder voller Kraft und Energie. Gemeinsam mit ihrer exzellenten Band bringt Claudia Koreck die Songs auf eine Weise auf die Bühne, die jedes Detail zur Geltung kommen lässt. Dabei zeigt ihre Musik eine beeindruckende emotionale Bandbreite und entfaltet live eine besondere Intensität. Ihre Konzerte bieten ein Erlebnis, das in Erinnerung bleibt.
Freuen Sie sich auf ein „Best Of“-Programm, das die Höhepunkte ihrer bisherigen Alben vereint. Egal ob intime Balladen oder kraftvolle Stücke – die musikalische Vielfalt wird Sie begeistern.

Band
Claudia Koreck: Gesang, E -Gitarre, Akustik Gitarre, Mandoline, Ukulele
Gunnar Graewert: Keys, Organ, Percussion, Ukulele, Gesang
Kilian Reischl: E-Gitarre, Akustik Gitarre
Andi Bauer: Kontrabass, E-Bass
Oscar Kraus: Schlagzeug, Gesang

Einlass: 19:00 Uhr

Die Herzen der Bayern hat sie längst erobert und ihre beiden ersten
Erfolgsprogramme haben Sara Brandhuber nicht nur begeisterte Zuschauer, sondern
auch den bayerischen Dialektpreis beschert. Höchste Zeit für neue Herausforderungen!
Darum hat sie kurzerhand beschlossen, sich neben Ihrer Gitarre künftig auch ein 20 Kilo
schweres E-Piano für ihre Auftritte anzuschaMen und sich zum Schleppen dafür sogar
ein paar Extramuskeln antrainiert…und Klavierspielen gelernt.
Wie Pippi Langstrumpf hat auch Sara immer schon gemacht, worauf sie Lust hatte. Und
nicht selten kam als Reaktion: „So ein Schmarrn!“. Wenn es sich jetzt aber um einen
besonders schönen Schmarrn handelt, dann ist das fürs Publikum ein Hochgenuss, den
man sich unbedingt mal gönnen sollte.
Zum Glück fliegen Brandhuber die absurden Ideen von ganz alleine zu: Ob beim
Frustshoppen im Baumarkt, oder im Krisengespräch mit der Giftnotrufzentrale, weil sie
sich aus Versehen im Darknet die falschen Schwammerl bestellt hat. Da freut sie sich
insgeheim, weil sie später mit diesen Geschichten auf der Bühne wieder eine Unmenge
Geld verdienen wird.
Sie sehen schon: Vieles bleibt, wie man es von ihr gewohnt ist. Sara Brandhuber
beleuchtet pointiert die lustigen Abgründe und Absurditäten des Alltags. Frech, bairisch
und charmant. Wenn Sie also Lust auf einen urkomischen und musikalischen Abend
haben, wenn Sie ihr Gehirn einfach gerne mal wieder auf Werkseinstellung zurücksetzen
möchten, oder wenn Sie schon immer die Wahrheit darüber erfahren wollten, wer nun
wirklich die Kokosnuss geklaut hat: Dann sollten sie sich dringend ein Ticket kaufen!
Und auch Sie werden sich am Ende sicherlich fragen: „Wie fällt dieser Frau nur immer so
ein scheena Schmarrn ein!“

Einlass: 19:00 Uhr

Die strahlende bitterdunkle Poesie des Tom Waits Mr. Leu Waits ist eine Ode an die Verrückten, die Freigeister und Desperados. Mit einer Stimme, die keine Grenzen zu kennen scheint, spielt und singt er vom verlorenen Glück, von den Abgründen des Lebens und lässt dabei unvermutete Schönheit aufblühen.
Mr. Leu singt die bildstarken Texte von Tom Waits im Original oder hat sie pointiert ins Deutsche übertragen und trifft damit direkt ins Herz. Aber auch eigene Songs und die seiner anderen musikalischen Helden Bob Dylan, Otis Redding oder Nat King Cole werden zusammen mit Tom Waits Werk zu einer ergreifenden Milieustudie.
Mr. Leu Waits ist erdiger Blues und Boogie mit irrwitzigen Jazzläufen im Dialog, ein perkussives Klangkunstwerk.
Und immer wieder diese Stimme, die so völlig unprätentiös wie genial alles durchdringt.

„Ein emotionaler Achterbahn-Abend für Träumer, Großstadtflaneure und gebrochene Herzen – Balladen, die die Düsternis leuchten lassen!“ (Wiesbadener Kurier)

Mr. Leu ist ein Gesamtkunstwerk:
ein brillanter Pianist und Tastenakrobat, ein Sänger mit furioser Stimme, ein Storyteller und Entertainer
mit skurriler Comedy. Seine Kunst ist kompromisslose Hingabe – atemberaubend kraftvoll und tief im Herzen berührend.

Einlass: Foyer ab 18:30 Uhr / Saal ab 19:00 Uhr

"Das Indie-Go Nachwuchsfestival findet zum dritten mal im Freisinger Lindenkeller statt. Nachdem 2025 kein Indie-Go Act aus Freising kam, stehen dieses Jahr gleich 3 Bands aus Freising, mit dem Support einer jungen Sängerin aus München, auf der Bühne. Das Indie-Go 2026 wird das erste Konzert sein, bei dem alle Bands auf dem Line-Up stehen, die ihre eigene Musikszene, die "Freisinger Schule", ausgerufen haben. Zwischen deutschen und englischen Texten, sowie sanften Balladen und energetischen Rocksongs, ist für alle Indie-Fans etwas dabei. Wie jedes Jahr verfolgt das Indie-Go das Ziel, junge Leute zu fördern und die Gründung von neuen Musikprojekten in Freising anzuregen.

Cleomadita (Indie Pop, München)
Cleomadita ist eine 18-jährige Künstlerin aus München, die mit ihrem einfühlsamen Mix aus Indie, Pop und Singer-Songwriter-Sounds begeistert. In ihren Songs fängt sie die leisen, melancholischen Facetten des Erwachsenwerdens ein und erzählt von Selbstzweifeln, Veränderung und dem Mut, den eigenen Weg zu gehen. Sie verwandelt persönliche Tagebucheinträge in Songs, die zarte Nachdenklichkeit mit authentischer Emotion verbinden und das widerspiegeln, was viele junge Menschen empfinden, aber nur wenige in Worte fassen können.

DeFakto (Indie Pop/Rock, Freising)
DeFakto ist eine junge Indie-Band aus Freising. Manche sagen, sie sei die süßeste Gruppe mit Breakdowns im Chorus. Ihre Musik findet sich irgendwo zwischen langen Abenden mit Freunden am See und der Angst doch irgendwann erwachsen zu werden, wieder. Mit Auftritten bei Kunst im Park und Band*Breite im Furtnerbräu etablierte sich die Band als fester Bestandteil der Freisinger Schule.

Back To Business (Alternative Rock, Freising)
Back to Business ist eine Freisinger Band, die seit Ende 2023 besteht. Die fünf Musiker bringen englisch-sprachigen Alternative-Rock auf die Bühne. Ihre Musik lässt sich am besten mit der ihrer Vorbilder, wie Pulp, Pixies oder Arctic Monkeys, vergleichen. Dabei verleiht BtB ihren oft textgetriebenen Songs aber immer auch einen eigenen Anstrich. Im März 2026 erscheint die erste EP, „Songs for When You Are Alone“.

15 Steps Closer (Alternative Rock, Freising)
15 Steps Closer ist eine Alternative Rock Band aus Freising.
Die Performances der Band sind von der Energie der beiden Frontmänner geprägt. Zwischen den Heavy-Riffs und schnellen Drumbeats findet die Band immer Momente für humoristische Schlagabtausche der Sänger.
Wenn 15 Steps Closer eines kann, dann ist es, Leben auf jede Bühne, egal wie groß sie sein mag, zu bringen. In den Songs geht es meistens um die Frustrationen , die man in der Jugend erlebt, wobei sich Songs wie „Wolf Inside“ durch amüsante Metaphern auszeichnen. Insgesamt hat die Band 7 Songs online veröffentlicht, von denen „You’ll Never Get Out“ zuletzt erschienen ist. Neue Releases 2026 sind schon in Planung.

Einlass: 19:00 Uhr

David Bowie hat die Popkultur geprägt wie kaum ein anderer Künstler. Mit seinem unvergleichlichen Gespür für Innovation und Wandel hat er über Jahrzehnte hinweg Grenzen verschoben und dabei mit den verschiedensten Stilen gespielt. Das Ergebnis ist ein musikalisches Vermächtnis von 26 Alben, die unterschiedlicher kaum sein könnten. Bowie erfand sich ständig neu und wurde zur unsterblichen Ikone der Musik und Kunst.

Deutschlands meistgebuchte Bowie Tribute Band „Heroes“ feiert dessen einzigartiges Lebenswerk mit einer hingebungsvollen Hommage, seit 2017 garantiert die Band aus studierten Musikern ein leidenschaftliches und authentisches Live-Erlebnis. Ob eingefleischte Bowie-Fans oder interessierte Neulinge – das Sextett schafft es immer wieder, das Publikum zu begeistern.

Mit Klassikern wie „Heroes“, „Let’s Dance“, „China Girl“ und „Space Oddity“ bis hin zu selten gehörten Stücken aus der Spiders from Mars-Ära, der Berlin-Trilogie und seinen späteren Werken vereint das Programm der Band viele Highlights aus dem Gesamtwerk Bowies in einer zweieinhalbstündigen Show.

Einlass: 19:00 Uhr

Im Jahr 2025 feiern wir das 200. Geburtsjahr von Johann Strauß, dem unvergessenen
Walzerkönig, mit einer rauschenden Jubiläumsgala. Die Mitglieder des Gala Sinfonie
Orchesters Prag, international bekannte Solisten und das Johann Strauß Ballett laden zu
einem Nachmittag voller Musik im Dreivierteltakt ein, um das musikalische Erbe der Väter
der goldenen und silbernen Ära der Operette zu würdigen. Mit seinen Operetten wie "Die
Fledermaus" und "Eine Nacht in Venedig" sowie über 497 weiteren Kompositionen hat
Strauß die Welt verzaubert. Das Ensemble aus der goldenen Stadt Prag, entfesselt einen
wahren Walzerrausch und erweckt die Zeit der Könige und Kaiser des 19. Jahrhunderts
wieder zum Leben. Komödiantische Einlagen, bezaubernde Tanzchoreografien und
weltbekannte Stücke wie der "Kaiser Walzer" oder der „Radetzky Marsch“ versprechen ein
Fest der Melodien, das noch lange in Erinnerung bleiben wird.

Einlass 15:00 Uhr

Im Jahr 2025 feiern wir das 200. Geburtsjahr von Johann Strauß, dem unvergessenen
Walzerkönig, mit einer rauschenden Jubiläumsgala. Die Mitglieder des Gala Sinfonie
Orchesters Prag, international bekannte Solisten und das Johann Strauß Ballett laden zu
einem Nachmittag voller Musik im Dreivierteltakt ein, um das musikalische Erbe der Väter
der goldenen und silbernen Ära der Operette zu würdigen. Mit seinen Operetten wie "Die
Fledermaus" und "Eine Nacht in Venedig" sowie über 497 weiteren Kompositionen hat
Strauß die Welt verzaubert. Das Ensemble aus der goldenen Stadt Prag, entfesselt einen
wahren Walzerrausch und erweckt die Zeit der Könige und Kaiser des 19. Jahrhunderts
wieder zum Leben. Komödiantische Einlagen, bezaubernde Tanzchoreografien und
weltbekannte Stücke wie der "Kaiser Walzer" oder der „Radetzky Marsch“ versprechen ein
Fest der Melodien, das noch lange in Erinnerung bleiben wird.

Einlass 19:00 Uhr