HISS haben hunderttausende Meilen zurückgelegt, reisten erster und dritter Klasse,
in Sonderzügen und auf Seelenverkäufern. Sie traten in Kneipen und Kirchen auf, in Sälen und Spelunken, auf Hochzeiten und Beerdigungen.
In aller Welt spielten sie wilde Weisen und bedächtige Balladen. Sie zechten in Zaragoza, feierten in Fort Worth und kämpften in Casablanca. Sie schliefen in Grand Hotels und Absteigen, in Hängematten und Wasserbetten, auf Daunen und auf Stroh.
Sie stritten und versöhnten sich, glaubten sich verloren, doch fanden auch in der Fremde immer wieder nach Hause und zu sich selbst.
Heute, nach 2798 Konzerten, 9 Platten und zahllosen Preisen, erfreut ihre kühne Mischung aus Walzer und Blues, Folk und Ska, Polka und Roll noch immer die Fans und das Feuilleton.
Die Musik von HISS ist noch immer frisch, ihre Auftritte sind noch immer voller Kraft und ihre Texte eine Liebeserklärung an den Humor und das Leben.

Einlass ab 19.00 Uhr

„Flieg mit! Flieg mit!“, ruft Albi, der Alpensegler, der in den Sommermonaten unter dem Dach des Linden-Museums nistet. Auf eurem Rundflug durch die Dauerausstellungen begegnet ihr dem durchsichtigen Känguru, hört von einem ausgestorbenen Vogel, lernt den Kraken Toko kennen und könnt der Unterhaltung mit Seraa, dem Elefanten, lauschen. Ob auf Bildern oder Kleidung, gemacht aus Holz, Keramik und Stein – die Tiere und ihre Darstellungen berichten vom Zusammenleben der Menschen und Tiere. Nicht immer ist dieses Verhältnis einfach. Einerseits werden viele Tiere bewundert, verehrt und als Gefährten oder Haus- und Nutztiere geschätzt, andererseits werden ihre Lebensräume aber auch zerstört und sie werden gejagt oder vertrieben.

In der Ausstellung erweckt die Illustratorin Promina Shrestha die Tiere auf den Objekten durch ihre Bilder zum Leben. Auf der Hör- und Stempelrallye findet ihr gemeinsam mit Albi heraus, was die Tiere zu erzählen haben, löst Rätsel und sammelt Stempel.

€ 4/3 inkl. Dauerausstellungen
Kinder bis 18 Jahre frei

Di bis Sa 10 - 17 Uhr / So und Feiertage 10 - 18 Uhr

Das Kindertheater-Abo I beinhaltet vier Vorstellungen für Kinder zwischen 4 und 6 Jahren

BEI DER FEUERWEHR WIRD DER KAFFEE KALT
SO 20.10.24 | THEATERSAAL | 15 UHR

ANTON - DAS MÄUSEMUSICAL
SO 1.12.2024 | THEATERSAAL | 15 UHR

RITTER ROST – DAS MUSICAL
SO 19.1.2025 | THEATERSAAL | 15 UHR

DIE ABENTEURER
SO 6.4.2025 | THEATERSAAL | 15 UHR

Die Vorteile des Abonnements

Als Abonnentin bzw. Abonnent sparen Sie 25 % gegenüber dem Freiverkauf. Alle Kinder und ihre Begleitung sitzen auf ihrem Wunschplatz – und das bei allen vier Vorstellungen.
Der Platz ist sicher – auch bei ausverkauften Vorstellungen.
Die Theaterbesuche können langfristig und in Ruhe geplant werden.
Keine Zeit an einem Vorstellungstermin?
Kein Problem. Die Karten sind auf andere Personen übertragbar. Karten können weder umgetauscht noch zurückgegeben
werden.

Sengsationell

Pepper & Salt – A cappella mit allem – und scharf!
Die perfekte regionale Gewürzmischung für mild-aromatische Balladen,
feurigen Tango und pikanten Bebop!

Hinreißende Stimmen und virtuose Arrangements
ergänzen sich zu einem beeindruckend harmonischen Gefüge.
Und wollten Sie immer schon wissen, ob schwäbischer Humor auch subtil sein kann?
Antworten auf diese und viele weitere Fragen werden Ihnen live und „sengsationell“
im mittlerweile siebten Programm der bekannten A-Cappella-Gruppe aufgetischt!

Die Stammwürze bilden wie gewohnt Jeschi Paul (hinreißend), Klaus Rother (heldenhaft), sowie Robert Kast (tiefgründig), und als neue Zutaten runden Dorothee Götz (brilliant) und Wolf-Dieter Rahn (kraftvoll) das scharfe Dressing ab.

Die fünf SängerInnen bewegen sich souverän durch eine schmackhaft-temperamentvolle Mixtur
aus Schwabenkult, Zirkus und Sengsationen des Alltags.

Pepper & Salt – immer wieder neu und einfach sengsationell!

Tristan Meister, Dozent für Chordirigieren an den Musikhochschulen Mannheim und Frankfurt, ist ein gründungsfreudiger Dirigent. Derzeit leitet er sechs Ensembles in Rheinland-Pfalz, Baden-Württemberg und Hessen, darunter Vox Quadrata. Neben zwei bekannten Bach-Motetten singt der Chor auch das frühe und lange Johann Christoph Bach zugeschriebene Werk Ich lasse dich nicht BWV Anh. 159. Scarlatti wurde wie Bach 1685 geboren und lebte bis 1757, komponierte vor allem Opern und die bis heute viel gespielten Sonaten. Sein zehnstimmiges Stabat mater entstand 1715 in Venedig. Scarlatti bewunderte Händel und soll sich immer vor Ehrfurcht bekreuzigt haben, wenn dessen Name fiel.

Preise
10 Euro (Schüler:innen, Studierende, Schwerbehinderte 5 Euro) 
10er Karte 80 Euro (Schüler:innen, Studierende, Schwerbehinderte 40 Euro)  
10er Karte für »Freunde der Stiftsmusik e.V.« 70 Euro (Abendkasse & Infostand) 
Abendkasse ab 18.15 Uhr
Bonuscard+Kultur-Inhaber erhalten an der Abendkasse eine Freikarte.

Kartenvorverkauf
Infostand in der Stiftskirche, Mo-Sa 10-13 Uhr (nur Barzahlung möglich). 

Abendkasse (ab 18.15 Uhr)
Karten an der Abendkasse ausreichend vorhanden, freie Sitzplatzwahl

Anlässlich ihres Jubiläums präsentiert die Band Poems On The Rocks eine mitreißende Zeitreise durch 20 Jahre Rockgeschichte mit einer einzigartigen künstlerischen Fusion aus Musik, Schauspiel und visueller Kunst. Bekannte Rockperlen vergangener Jahrzehnte von Größen wie CSN, Neil Young, David Bowie, The Beatles, Nick Kershaw, Sting, Peter Gabriel und Pink Floyd werden mit lyrisch-deutschen Übersetzungen und einer faszinierenden Videoshow von Karsten Hoppe zum Leben erweckt. Während der kraftvolle Gesang von Jörg Krauss und die virtuose Musikalität der Band den perfekten Groove liefern, werden die Texte mit lyrischen deutschen Übersetzungen von Schauspieler Jo Jung, bekannt aus zahlreichen Produktionen von ZDF, SWR und ARTE, fesselnd interpretiert.
Diese Show verspricht ein unvergessliches Erlebnis, bei dem Schauspielkunst, Rockmusik und Sprache zu einer einzigartigen Symbiose verschmelzen.

Der knochentrockene Bad Boy Boogie von AC/DC ist die gemeinsame Besessenheit der fünf Jungs aus dem wilden Süden. Um Ausnahmesänger Ollie (Bob) from Hagen – der den Spagat zwischen dem seligen Bon Scott und lebenden Brian Johnson schafft, gesellen sich vier gestandene Musiker mit Jahrzehnte langer Live-Erfahrung. BIG/BALLS wird von Veranstaltern, Fans und der Presse als beste AC/DC Tribute Band nicht nur in Süddeutschland gehandelt – nicht zuletzt deshalb, weil sie ihrem Original erschreckend nahe kommen und live ein unerreichbares Rock´n´Roll Gewitter abfeuern.

Sie verwandeln jede Bühne in eine Grooveoase und jede Halle in einen Hexenkessel, dem man nicht mehr entkommen kann.

Einlass: 20:00 Uhr

Performative Installation

»GesICHter« ist ein Solo für eine Spielerin in multiplen Spiegelungen ihres GesICHts.
Welche Fragen stellen sich, wenn ICH einsam ist? Ist ein Bild von mir noch ICH? Sind viele Bilder von mir mehr als ICH? Kann das Bild von mir mehr ICH sein als ich selbst?
Choreografisch, mit Masken, Video, Licht und Sound tastet »GesICHter« die innere Physiognomie der Einsamkeit ab. Wo ist die Grenze zwischen GesICHt und ICH? Wo die Grenze zwischen ICH und DU?
Wir laden Sie ein zu einer besonderen Erfahrung, in einem begrenzten Zuschauerkreis einen Blick auf sich selbst zu werfen.

Konzept, Maskenbau, Spiel: Sarah Wissner | Outside Eye: Kristina Feix | Mediendesign: Hanna Green | Dramaturgie: Hannah Schassner

Mehmet Ergins Musik ist eine einzigartige Mischung aus Weltmusik-, Klassik- und Jazzeinflüssen und bietet eine universell ansprechende Erfahrung, die sich über Genregrenzen hinwegsetzt.

Mit seinen Gitarrenkünsten hat er sich schon früh einen Namen gemacht und die Bühne mit Jazzlegenden wie Albert Mangelsdorff, Joachim Kühn und Stu Goldberg geteilt. Auch als Auftrags-Komponist hat er sich einen Namen gemacht und sein Talent für Werbespots und namhafte Soundtracks, u.a. für ZDF und arte zur Verfügung gestellt.

Seine Alben "Beyond The Seven Hills" und "Tales from Enchanted Gardens" wurden von der Kritik gelobt und brachten ihm Nominierungen und Anerkennung in der Jazzwelt ein. Seine Musik, eine nahtlose Mischung aus westlichen und orientalischen Einflüssen, wurde im Klassik Radio und in den Worldmusic Charts hoch gelobt.

Ob bei Live-Auftritten oder Aufnahmen, Mehmet Ergin hat mit einer Reihe renommierter Künstler zusammengearbeitet, darunter Wolfgang Haffner, Marcio Doctor, Peter Bolte, Zoltan Lantos, Claudio Puntin, G-Strings und Trilok Gurtu. Seine Kompositionen sind eine faszinierende, rhythmische und kulturell vielfältige musikalische Reise, die den Zuhörer einlädt, sich in der Musik zu verlieren und Grenzen und Konventionen zu überwinden.

Mit seinem aktuellen Album "The Levent Diary" zeigt Mehmet Ergin einmal mehr, was ihm wichtig ist: musikalische Geschichten in einer klaren und einfachen Form zu erzählen, pur und akustisch, ohne sich um Richtungen und Stile zu kümmern.

Mit After All Springville landet ein durchgeknalltes Theater-Happening in Stuttgart. Eine explosive Erzählung rund um ein bunt-rauchendes Papp-Häuschen, seine Bewohner*innen und die Nachbarschaft: Ein laufender Tisch, der nichts lieber möchte, als gedeckt zu werden, ein Mann, der den Müll rausbringen will, ein frustrierter Sicherungskasten und eine sehr lange Hose durchlaufen große und kleine Dramen mit unterschiedlichem Slapstick- und Katastrophen-Potenzial. Mit der Leichtigkeit eines Zeichentrickfilms wird die Geschichte einer chaotischen Gemeinschaft erzählt.
Seit über 20 Jahren bevölkern die Arbeiten von Miet Warlop internationale Bühnen, bei denen die Grenzen verschwimmen zwischen Pop-Konzert und Kunst-
Happening, Theater und Slapstick und die so ihren ganz eigenen, ästhetisch-bizarren Sog entfalten.

KONZEPT UND REGIE: Miet Warlop

PERFORMANCE: Hanako Hayakawa/Ching Shu Huang/Jef Hellemans, Emiel Vandenberghe/Vladimir Babinchuk, Margot Masquelier/Margarida Ramalhete,Milan Schudel/Jacobine Tone Kofoed, Wietse Tanghe/Freek De Craecker, Jarne Van Loon

PRODUKTION: Miet Warlop / Irene Wool vzw

KOPRODUKTION: HAU Hebbel am Ufer – Berlin (DE), Kunstzentrum BUDA (BE), Kunstzentrum Vooruit (BE), PerPodium (BE), De Studio Antwerpen (BE), Internationales Sommerfestival Kampnagel (DE)

KOSTÜM: Sofie Durnez

PRODUKTIONSLEITUNG:  Rossana Miele

TECHNISCHER LEITER: Patrick Vanderhaegen

TECHNIKER: Eva Dermul, Jurgen Techel, Bart Van Hoydonck, Pieter Kinoli,  Frieder Naumann

DANKE AN: Arts Centre CAMPO (BE), TAZ – Theater aan Zee & cc De Grote Post (BE), Amotec (BE)

Das Theater-Abo beinhaltet fünf hochkarätige Vorstellungen:

MISS DAISY UND IHR CHAUFFEUR
FR 11.10.2024 | THEATERSAAL | 20 UHR

FRANKENSTEIN
SO 3.11.2024 | THEATERSAAL | 20 UHR

CHOCOLAT
SA 11.1.2025 | THEATERSAAL | 20 UHR

ACHTSAM MORDEN
SO 9.2.2025 | THEATERSAAL | 20 UHR

JEEPS
SA 3.5.2025 | THEATERSAAL | 20 UHR

Die Vorteile des Theater-Abonnements
Als Theater-Abonnentinnen und Theater-Abonnenten sparen Sie bis zu 35 % gegenüber dem Freiverkauf.
Als Theater-Abonnentinnen und Theater-Abonnenten sitzen Sie bei jeder Abo-Vorstellung auf Ihrem Wunschplatz.
Sie haben Ihren Platz im Theater sicher – auch bei ausverkauften Vorstellungen.
Sie können Ihre Theaterbesuche langfristig und in Ruhe planen.
Sie sind an einem Vorstellungstermin verhindert?
Kein Problem. Die Karten sind auf andere Personen übertragbar, können jedoch weder umgetauscht noch zurückgegeben werden.

Karten erhalten Sie evtl. noch an der Abendkasse.

Youn Sun Nah

Auf ihrem neuesten Album „Elles“ widmet sich die koreanische Sängerin Youn Sun Nah ausschließlich Kompositionen und Liedern von Frauen. Das Spektrum reicht dabei von Nina Simone über Björk bis hin zu Grace Jones. „Alles sind Pionierinnen, denen ich es verdanke, dass ich heute hier bin. Sie haben nie aufgehört, sich neu zu erfinden“. Nachdem sie viele Jahre mit dem schwedischen Gitarristen Ulf Wakenius tourte, hat sich Youn Sun Nah nun entschieden, sich von einem Pianisten begleiten zu lassen, Eric Legnini. Schon früh wurde ihr die Musik ihrer Heimat Südkorea zu eng und sie entscheid sich für einen Umzug nach Paris. Ihre zunächst angestrebte Karriere als Chanson-Sängerin legte sie schnell ad acta, nachdem sie den bi dahin ungewohnten Jazz für sich entdeckte. Überzeugt hat sie vor allem die Aussage eines Freundes: „Wenn du Jazz singen kannst, kannst du alles singen“.


Die Wirkung ihres Gesangs entfaltet sich aus der ungewöhnlich tiefen, Trance-artigen Versenkung Youn Sun Nahs in die Musik, die sie scheu und schüchtern wirken lässt, bevor sie dann zur Verblüffung aller herzzerreißend klagen, aberwitzig schwierige Vokalisen meistern und dynamisch geradezu explodieren kann. All dies mit der vielleicht größten Präzision und Nuanciertheit, die sich im weiten Bereich des Jazz-Gesangs finden lässt. So das Urteil der Süddeutschen Zeitung.

Einlass: 19:00 Uhr

Atemberaubende Darbietungen, funkelnde Stars, fetzige Songs und mitreißende Comedy vereint in einem spektakulären Erlebnis… Klingt das verlockend? Dann solltest Du unbedingt einmal die Travestieshow Mirage Show in Stuttgart besuchen! Hier verbringst Du einen exklusiven Abend, der garantiert Deine Lachmuskeln herausfordert.

Für die Travestieshow Mirage Show in Stuttgart werden für Dich die bekanntesten Travestiekünstler aus ganz Deutschland nach Stuttgart geholt. Gemeinsam gestalten sie ein buntes Programm, das Dich einfach mitreißen wird. Damit Du auch einen besonders guten Blick auf die Bühne hast, wurde für Dich bereits einer der besten Plätze reserviert. Mach es Dir gemütlich und warte gespannt darauf, dass sich der Vorhang hebt. Kaum hat der letzte Gast seinen Platz gefunden, betritt der erste Künstler die Bühne und es kann losgehen!

Sobald die Show gestartet ist, wirst Du völlig in den Bann der talentierten Künstler gezogen. Geniale Comedy wechselt sich ab mit Musicaldarbietungen und Tanzeinlagen. Bei der Travestieshow Mirage Show in Stuttgart ist garantiert für jeden Geschmack etwas dabei! Die glitzernden Kostüme und das glamouröse Make-Up der Darsteller sorgen dafür, dass Du völlig begeistert sein wirst von der Show, die sich vor Deinen Augen abspielt. Ganz gleich, ob Du bereits viele Travestieshows gesehen hast oder ob dies die erste Show dieser Art ist, die Du besuchst – Gute Unterhaltung und beste Laune sind Dir am heutigen Abend auf jeden Fall garantiert! Und falls der kleine Hunger die Laune zwischendurch etwas trübt, ist das natürlich kein Problem: Speisen und Getränke kannst Du während der Show vor Ort erwerben. So kommst Du mit einem großen Lächeln im Gesicht aus Deiner Show und wirst es kaum erwarten können, einmal wieder einen Abend mit so guter Unterhaltung verbringen zu können.

Erlebe, wie Deine Lachmuskeln herausgefordert werden, und verbringe einen lustigen Abend mit bester Comedy. In der Travestieshow Mirage Show in Stuttgart zeigen die ganz großen Künstler ihr Können. Lass Dir dieses Erlebnis nicht entgehen!

Einlass: 18:30 Uhr

Arkadina ist eine gefeierte Schlagersängerin, eine echte Diva, die den neumodischen Kompositionen ihres Sohnes Konstantin ablehnend bis spöttisch gegenübersteht. Als Konstantin auf dem Landgut am See der versammelten Gesellschaft das neueste Werk präsentiert, dargeboten von seiner großen Liebe Nina, eskaliert der Konflikt zwischen den Generationen.
Ab jetzt wird niemand mehr von den Wirrungen der Liebe verschont: Nina verliebt sich in den Schriftsteller Trigorin, der Lehrer Simon liebt Mascha, Mascha liebt Konstantin, Polina liebt den Arzt Dorn... Mehr und mehr wird die ländliche Idylle zum Schauplatz eines verzweifelten Kampfes aller um Liebe, Anerkennung und Ruhm.

Als „Meilenstein der russischen Literatur“ gefeiert, hat Tschechows berühmte tragische „Komödie“ auch knapp 130 Jahre nach Erscheinen nichts von ihrer Faszination verloren.
Das Theater der Altstadt zeigt den Klassiker in einer modernen Interpretation, in dem die Musik eine ganz eigene Rolle spielt.

„Es wären seine Werke, die ich auf eine Reise zu einem anderen Planeten mitnehmen würde.“ – Vladimir Nabokov

„Für mich bleibt Tschechow unerreicht: Er schrieb Komödien über das Leiden und die Sehnsüchte der Menschen. Und weil man davon gleichzeitig amüsiert ist und zerrissen wird, wirkt seine Kunst so eindringlich.“
– Woody Allen

„Ein Genie der Menschenliebe.“ – Eva Strittmatter

Zu Mamas 70. Geburtstag kommen die Kinder wieder einmal zusammen. Doch alle haben etwas zu verbergen und die Parole heißt:

“Sag’s nicht Mama“

Während Mama immer wieder hinaus muss, das nächste Alpenveilchen des nächsten Gratulanten in Empfang zu nehmen, sind die Töchter Hetti und Marion und der Sohn Rüdiger hektisch dabei Vertuschungspläne zu schmieden. Denn Hetti hat sich von ihrem Mann getrennt, Marion jobbt in einem Massagesalon und Rüdiger ist schwul. In dieser rasanten Komödie von Judith Mareike Mielke wird das Bewahren von Geheimnissen zu einem Kunstwerk.

Es spielen:
Gisela Samesch
Sandra Jornitz
Anna Baruzzi
Mathias Baier
Achim Fuchs

Regie: Dino Scandariato
Regieassistenz: Katrin Finkelnburg

Einlass: 19:30 Uhr

Das Sinfonieorchester Leonberg spielt unter der Leitung von Alexander G. Adiarte
Ein Angebot für Kinder ab 5 Jahren. Eine Kostümierung ist erwünscht!

Foto: Martin Stollberg

Die kleine Traditionsbäckerei Messner steckt in einer ernsten wirtschaftlichen Krise. Doch als ob das nicht genug wäre, hat die Besitzerin, Regina Messner, sich in einem unglücklichen Moment von einem windigen Kredithai über den Tisch ziehen lassen und die dringend benötigte neue Teigmaschine über einen äußerst unseriösen Darlehensvertrag finanziert.

Wenn nicht ein Wunder passiert, wird statt des kleinen Handwerksbetriebs bald eine Spielhölle in Teichlingen stehen…..

GEHEIMPLAN GEGEN DEUTSCHLAND
Text: Lolita Lax, Jean Peters, Kay Voges

UND

OPAS HEIMAT
Text: Derya Türkmen

Zwei Geschichten. Ein Thema. Millionen Betroffene

Eine szenische Lesung

Der Text GEHEIMPLAN stammt aus der Feder von Lolita Lax, Jean Peters, Kay Voges. OPAS HEIMAT wurde von der Autorin Derya Türkmen verfasst. Beide Geschichten werden ineinander verzahnt zu einem Stück. GEHEIMPLAN GEGEN DEUTSCHLAND behandelt das geheime Treffen von AfD-Politikern, Neonazis, Identitären und finanzstarken Unternehmern in Potsdam im November 2023. Das Treffen wurde von der Investigativ-Redaktion CORRECTIV aufgedeckt und belauscht. OPAS HEIMAT wiederum ist die Geschichte einer türkischen Familie, die seit über fünf Jahrzehnten in Deutschland leben und von diesem Potsdamer Treffen direkt betroffen sind. Das trifft auf viele Millionen Menschen mit Migrationshintergrund zu, die in Deutschland ihre Heimat gefunden haben.

Eine Theaterhaus Schauspiel Produktion